Ruke ispod tamnog vela. Anna Ahmatova - Sklopila ruke pod tamnim velom: Stih. "Sgrčene ruke pod tamnim velom": tema i ideja pjesme

Onda kao zmija, sklupčana u klupko,

On baca čini pravo na srce,

To je cijeli dan kao golubica

Coo na bijelom prozoru,

Blistaće na jakom mrazu,

Delovaće kao levak u snu...

Ali vodi vjerno i tajno

Od radosti i od mira.

Može tako slatko plakati

U molitvi željne violine,

I strašno je to pogoditi

U još nepoznatom osmehu.

Tsarskoe Selo

I dječaka koji svira gajde

I devojka koja sama plete svoj venac,

I dva ukrštena puta u šumi,

A u dalekom polju je daleka svjetlost, -

Vidim sve. Sećam se svega

Negujem ga s ljubavlju i krotko u svom srcu.

Postoji samo jedna stvar koju nikad ne znam

I ne mogu se više ni sjetiti.

Ne tražim mudrost ili snagu.

Oh, samo me pusti da se grejem kraj vatre!

Hladno mi je... Krilato ili bez krila,

Veseli bog me neće posjetiti.

Ljubav pobjeđuje na prevaru

U jednostavnom, nesofisticiranom pjevanju.

Tako da je nedavno, čudno

Nisi bio siv i tužan.

I kada se nasmešila

U vašim baštama, u vašoj kući, u vašoj njivi,

Gde god ti se činilo

Da ste slobodni i na slobodi.

Bio si bistar, zauzet njom

I popila njen otrov.

Na kraju krajeva, zvezde su bile veće

Uostalom, bilje je drugačije mirisalo,

Jesenje bilje.

Jesen 1911

Sklopila je ruke pod tamnim velom...

"Zašto si bled danas?"

- Zato što sam strašno tužan

Napio sam ga.

Kako da zaboravim? Izašao je teturajući

Usta su se bolno iskrivila...

Pobegao sam ne dodirnuvši ogradu,

Potrčao sam za njim do kapije.

Ostajući bez daha, viknuo sam: „To je šala.

Sve što je prošlo. Ako odeš, umrijet ću.”

Smješkao se mirno i jezivo

A on mi je rekao: „Nemoj da stojiš na vetru“.

Kijev

Trava je žuta.

Vjetar nosi rane pahulje

Jedva.

Ne teče više u uskim kanalima -

Voda postaje hladna.

Ovde se nikad ništa neće desiti -

Oh, nikad!

Vrba se raširila na praznom nebu

Ventilator je gotov.

Možda je bolje da nisam

Tvoja žena.

Sjećanje na sunce u srcu slabi.

Šta je ovo? Dark?

Možda!.. Imaće vremena da dođe preko noći

Kijev

Visoko na nebu oblak je postao siv,

Kao vjeverica raširena koža.

Rekao mi je: “Nije šteta što je tvoje tijelo

Otopiće se u martu, krhka Snješko!

Ruke su mi bile hladne u pahuljastim mufima.

Osjećao sam se uplašeno, osjećao sam se nekako nejasno.

Oh, kako da te vratim, brze sedmice

Njegova ljubav, prozračna i trenutna!

Ne želim gorčinu ili osvetu,

Pusti me da umrem sa poslednjom belom mećavom.

Pitao sam se za njega uoči Bogojavljenja.

Bila sam njegova djevojka u januaru.

Proljeće 1911

Tsarskoe Selo

Vrata su poluotvorena

Lipe slatko duvaju...

Zaboravljena na stolu

Bič i rukavica.

Krug od lampe je žut...

Slušam šuštanje.

Zašto si otišao?

ne razumijem…

Radosno i jasno

Sutra će biti jutro.

Ovaj život je prelep

Srce, budi mudar.

Potpuno ste umorni

Tuci sporije, sporije...

Znaš, čitao sam

Da su duše besmrtne.

Tsarskoe Selo

Piješ mi dušu kao slamku.

Znam da je njegov ukus gorak i opojan.

Ali neću prekinuti mučenje molitvom.

Oh, moj mir traje mnogo nedelja.

Kad završiš, reci mi. Nije tužno

Da moje duše nema na svetu.

Ja ću ići kratkim putem

Gledajte djecu kako se igraju.

Na grmlju cvjetaju ogrozd,

I nose cigle iza ograde.

Ko si ti: moj brat ili ljubavnik,

Ne sećam se i ne moram da se sećam.

Kako je ovdje svijetlo i kako beskućnici,

Umorno tijelo odmara...

A prolaznici nejasno misle:

Tako je, juče sam postala udovica.

Tsarskoe Selo

Zabavljam se sa tobom kad sam pijan -

Nema smisla u vašim pričama.

Rana jesen je visila

Žute zastave na brijestovima.

Obojica smo u lažnoj zemlji

Lutali smo i gorko se kajali,

Ali čemu čudan osmeh

A mi se smrznuti?

Hteli smo muke

Umjesto mirne srece...

Neću ostaviti svog prijatelja

I raspuštena i nježna.

Pariz

“Sklopila je ruke pod tamnim velom...” Ana Ahmatova

poezija Sklopila ruke pod tamnim velom...
"Zašto si bled danas?"
- Zato što sam strašno tužan
Napio sam ga.

Kako da zaboravim? Izašao je teturajući
Usta su se bolno iskrivila...
Pobegao sam ne dodirnuvši ogradu,
Potrčao sam za njim do kapije.

Ostajući bez daha, viknuo sam: „To je šala.
Sve što je prošlo. Ako odeš, ja ću umrijeti."
Smješkao se mirno i jezivo
A on mi je rekao: „Nemoj da stojiš na vetru“.

Analiza pjesme Ahmatove "Sklopila ruke pod tamnim velom..."

Anna Akhmatova jedna je od rijetkih predstavnica ruske književnosti koja je svijetu dala koncept poput ženske ljubavne lirike, dokazujući da predstavnice ljepšeg spola ne samo da mogu doživjeti snažna osjećanja, već ih i figurativno izraziti na papiru.

Pesma „Sklopila ruke pod tamnim velom...“, napisana 1911. godine, datira iz ranog perioda pesnikinjinog stvaralaštva. Ovo je veličanstven primjer intimne ženske lirike, koja i danas ostaje misterija za književnike. Stvar je u tome što se ovo djelo pojavilo godinu dana nakon vjenčanja Ane Ahmatove i Nikolaja Gumileva, ali nije posveta njenom mužu. Međutim, ime tajanstvenog stranca, kojem je pjesnikinja posvetila mnoge pjesme ispunjene tugom, ljubavlju, pa čak i očajem, ostalo je misterija. Ljudi oko Ane Ahmatove tvrdili su da ona nikada nije voljela Nikolaja Gumiljova i udala se za njega samo iz saosećanja, bojeći se da će prije ili kasnije izvršiti svoju prijetnju i izvršiti samoubistvo. U međuvremenu, tokom njihovog kratkog i nesrećnog braka, Ahmatova je ostala verna i odana supruga, nije imala afere sa strane i bila je veoma rezervisana prema poštovaocima njenog rada. Pa ko je taj tajanstveni stranac kome je upućena pesma „Sklopila ruke pod tamnim velom...“? Najvjerovatnije jednostavno nije postojao u prirodi. To je postalo bogata mašta, nepotrošeno osećanje ljubavi i nesumnjivi pesnički dar pokretačka snaga, što je natjeralo Annu Ahmatovu da za sebe izmisli misterioznog stranca, obdari ga određenim osobinama i učini ga herojem svojih djela.

Pjesma "Sklopih ruke pod tamnim velom..." posvećena je svađi između ljubavnika. Štoviše, akutno mrzeći sve svakodnevne aspekte međuljudskih odnosa, Anna Akhmatova je namjerno izostavila njegov razlog, koji bi, znajući svijetli temperament pjesnikinje, mogao biti najbanalniji. Slika koju Anna Ahmatova slika u svojoj pjesmi govori o posljednjim trenucima svađe, kada su sve optužbe već iznesene, a ogorčenost ispunjava dvoje bliskih ljudi do vrha. Prvi red pjesme ukazuje na to da njena junakinja vrlo oštro i bolno doživljava ono što se dogodilo, blijeda je i sklopila ruke pod velom. Na pitanje šta se dogodilo, žena odgovara da ga je „napila trpkom tugom“. To znači da priznaje da je pogriješila i kaje se zbog tih riječi koje su nanijele toliko tuge i bola njenom ljubavniku. Ali, shvaćajući to, ona također shvaća da činiti drugačije znači izdati samu sebe, dopuštajući nekom drugom da kontroliše njene misli, želje i postupke.

Ova svađa je ostavila podjednako bolan utisak i na glavnog junaka pesme, koji je „izišao teturajući, bolno iskrivljenih usta“. Može se samo nagađati kakva osećanja doživljava od tada Anna Ahmatova se jasno pridržava pravila da piše o ženama i za žene. Stoga, retke upućene suprotnom spolu, uz pomoć nemarnih poteza, rekreiraju portret junaka, pokazujući njegovu mentalnu nemir. Završetak pjesme je tragičan i ispunjen gorčinom. Junakinja pokušava zaustaviti svog ljubavnika, ali u odgovoru čuje besmislenu i prilično banalnu frazu: "Nemoj stajati na vjetru." U bilo kojoj drugoj situaciji, to bi se moglo protumačiti kao znak zabrinutosti. Međutim, nakon svađe to znači samo jedno - nevoljkost da se vidi onaj ko je sposoban da izazove takvu bol.

Anna Ahmatova namjerno izbjegava razgovor o tome da li je pomirenje uopće moguće u takvoj situaciji. Ona prekida svoj narativ, dajući čitaocima priliku da sami shvate kako su se događaji dalje razvijali. A ova tehnika potcenjivanja čini percepciju pjesme oštrijom, tjerajući nas da se iznova vraćamo na sudbinu dvojice junaka koji su raskinuli zbog apsurdne svađe.

Istorija ruske poezije ne može se zamisliti bez imena Ane Andrejevne Ahmatove. Moje kreativni put počela je tako što se pridružila “Radionici pjesnika”, a zatim postala “Acmeist”.

Mnogi kritičari su odmah primijetili, možda, glavnu karakteristiku njenog rada. Prve zbirke ovog pjesnika su gotovo isključivo ljubavna lirika. Čini se da se šta novo može donijeti ovoj dugo korištenoj temi? Ipak, Ahmatova je uspela da to otkrije na način na koji niko do sada nije. Samo je ona uspjela da postane ženski glas svog vremena, žena pjesnikinja univerzalnog značaja. Upravo je Ahmatova prvi put u ruskoj književnosti pokazala u svom radu univerzalni lirski karakter žene.

Takođe, ljubavni tekst Ahmatove odlikuje se dubokim psihologizmom. Njene pesme su često upoređivane sa ruskom psihološkom prozom. Znala je nevjerovatno suptilno uočiti stanje svojih lirskih junaka i to izraziti kroz vješto odabrane vanjske detalje.

Jedno od najpoznatijih dela vezanih za ljubavnu liriku je pesma „Stegnuh ruke pod tamnim velom...“. Uvršten je u zbirku „Veče” (prva zbirka Ahmatove) i napisan je 1911. Evo ljubavne drame između dvoje ljudi:

Sklopila je ruke pod tamnim velom...

"Zašto si bled danas?"

Jer sam strašno tužan

Napio sam ga.

Slika „tamnog vela“ već postavlja čitaoca na tragediju, posebno u kombinaciji sa antitezom „bledo“. Najvjerovatnije je ovo simbol smrti, ali ne i smrti neke osobe. Zahvaljujući daljem tekstu, možete shvatiti da je ovo smrt veze, smrt ljubavi.

Ali ko je kriv što su osećanja slomljena? Junakinja priznaje da je upravo ona "otrovala" svog ljubavnika "oporom tugom". Veoma je interesantno da junakinja tugu pije kao vino (originalna metafora je „pijana tugom“, epitet „tarka tuga“). I junak se njome opija gorčinom i bolom. “Napiti se” u kontekstu ove pjesme znači prouzročiti mnogo patnje. Naravno, čitalac razumije da je lirska junakinja kriva za ono što se dogodilo.

U sljedećim redovima prikazana je herojeva patnja, prenesena kroz percepciju lirska heroina:

Kako da zaboravim? Izašao je teturajući

Usta su se bolno iskrivila...

Potrčao sam za njim do kapije.

Lirska junakinja napominje da nikada neće moći da zaboravi kako je njen ljubavnik izgledao u tom trenutku. U frazi “Izašao je teturajući” motiv vina ponovo odjekuje motivom patnje.

Važno je uočiti kako se junak ponaša. Ne vrijeđa ženu koja ga je izdala, ne viče na nju. Njegovo ponašanje odaje jak bol, od kojeg su mu se “bolno iskrivila usta”. Heroj tiho napušta sobu. A lirska junakinja je već uspjela požaliti zbog onoga što je uradila i pojurila za svojim ljubavnikom.
Ahmatova samo jednim detaljem prenosi svoju brzinu i impuls. Otrčala je niz stepenice "ne dodirujući ogradu". I razumijemo da ova žena pokušava sustići svoju odlazeću ljubav koju je i sama izgubila. Žaleći zbog svog postupka, junakinja želi da vrati svog voljenog:

Smješkao se mirno i jezivo

Naravno, iza njenog vriska krije se teška emocionalna bol. I sama heroina to potvrđuje riječima "ako odeš, umrijet ću". Mislim da ona ne misli na fizičku smrt, već na psihičku i emocionalnu smrt. Ovo je krik duše, posljednji pokušaj da se zaustavi ono što je već prošlo. Kako heroj reaguje na ovo? Njegova primedba „Nemoj da stojiš na vetru“ u kombinaciji sa „mirnim i jezivim“ osmehom sugeriše da ljubavnika ne možeš da vratiš. Sve je izgubljeno. Herojeva ravnodušno brižna fraza kaže da su osjećaji zauvijek izgubljeni. Heroji više nisu porodica, već slučajni poznanici. To pjesmi daje pravu tragediju.

Ova pjesma je vođena zapletom i lirska u isto vrijeme: ispunjena je akcijom, fizičkom i mentalnom. Brzi postupci junakinje pomažu da se prenese nalet osjećaja u njenoj duši i u duši junaka: izašao je teturajući; usta su se iskrivila; pobjegao ne dodirnuvši ogradu; otrčao do kapije; udahnuvši dah, vrisnula je; osmehnuo se mirno i jezivo.
U pjesmu je uveden direktni govor likova. To je učinjeno kako bi se što vidljivije dočarala tragedija dvoje ljudi koji su izgubili ljubav, da bi se likovi približili čitaocu, ali i da bi se pojačala ispovjedna priroda pjesme i njena iskrenost.

Prenesite sav intenzitet osjećaja, sve heartache a Ahmatova iskustva su potpomognuta sredstvima koja je ona vešto koristila umjetnički izraz. Pjesma je ispunjena psihološkim, emocionalnim epitetima (oporna tuga, bolno izvijena, osmehnuta smireno i strašno); metafore (tuga me je opila). U djelu ima antiteza: onaj tamni - blijed, dahtav, vrisnuo - smješkao se mirno i jezivo.

Pjesma ima tradicionalnu ukrštenu rimu, kao i tradicionalnu strofičku podjelu - na tri katrena.

Sklopila je ruke pod tamnim velom...
„Zašto si bled danas? ”

Napio sam ga.
Kako da zaboravim? Izašao je teturajući.
Usta su se bolno iskrivila...
Pobegao sam ne dodirnuvši ogradu,
Potrčao sam za njim do kapije.
Ostajući bez daha, viknuo sam: „To je šala.
Sve što je prošlo. Ako odeš, umrijet ću.”
Smješkao se mirno i jezivo
A on mi je rekao: „Nemoj da stojiš na vetru“.
8. januara 1911. Kijev.

Ova pesma, koja je zaista remek delo Ahmatovinog stvaralaštva, u meni izaziva složenu paletu osećanja i želim da je čitam iznova i iznova. Naravno, sve njene pesme su prelepe, ali ova mi je omiljena.
IN umetnički sistem Vješto odabrani detalj i znak vanjskog okruženja Ane Andreevne uvijek su ispunjeni velikim psihološkim sadržajem. Kroz vanjsko ponašanje osobe i njegov gest, Ahmatova otkriva mentalno stanje svog heroja.
Jedan od najjasnijih primjera je ovaj kratka pesma. Napisana je 1911. godine u Kijevu.
Ovdje je riječ o svađi između ljubavnika. Pesma je podeljena na dva nejednaka dela. Prvi dio (prva strofa) je dramski početak, uvod u radnju (pitanje: „Zašto si danas bled?“). Sve što slijedi je odgovor, u obliku strastvene priče koja se sve ubrzava, koja je, došavši do najviša tačka(„Ako odeš, umrijet ću“), naglo prekida namjerno svakodnevna, uvredljivo prozaična opaska: „Nemoj stajati na vjetru“.
Zbunjeno stanje junaka ove male drame nije dočarano dugim objašnjenjem, već ekspresivnim detaljima njihovog ponašanja: „izašao, teturajući“, „iskrenutih usta“, „pobegavši ​​ne dotaknuvši ogradu“ (prenosi brzina očajničkog trčanja), „vrištao, dahtao“, „nasmejao se“, smiri se“ i tako dalje.
Drama situacija je sažeto i precizno izražena u suprotnosti sa žarkim porivom duše namjerno svakodnevnog, uvredljivo smirenog odgovora.
Da bi se sve ovo prikazalo u prozi, vjerovatno bi bila potrebna cijela stranica. A pjesnik se snašao sa samo dvanaest stihova, prenoseći u njima svu dubinu doživljaja likova.
Napomenimo usput: snaga poezije je kratkoća, najveća ekonomičnost. izražajna sredstva. Reći puno o malom je jedan od dokaza prave umjetnosti. A Ahmatova je to naučila od naših klasika, prvenstveno od Puškina, Baratinskog, Tjučeva, kao i od svog savremenika, sugrađanina iz Carskog Sela Inokentija Anenskog, velikog majstora informacija o prirodnom govoru i aforističkih stihova.
Vraćajući se na pjesmu koju čitamo, možemo primijetiti još jednu njenu karakteristiku. Puna je kretanja, u kojoj se događaji neprekidno nižu jedan za drugim. Ovih dvanaest kratkih redova lako se čak mogu pretvoriti u filmski scenarij ako ih razbijete u kadrove. Prošlo bi nešto ovako. Uvod: pitanje i kratak odgovor. 1 dio. On. 1. Izašao je zaprepašćujući. 2. Njegov gorki osmeh ( izbliza) . Dio 2. Ona. 1. Trči uz stepenice, "bez dodirivanja ograde." 2. Sustiže ga na kapiji. 3. Njen očaj. 4. Njen posljednji plač. dio 3. On. 1. Osmeh (smiren). 2. Oštar i uvredljiv odgovor.
Rezultat je ekspresivna psihološka filmska studija u kojoj se unutrašnja drama prenosi kroz čisto vizualne slike.
Ova odlična pesma zaslužuje najvišu ocenu čitaoca.
Analiza i interpretacija pjesme A. Ahmatove "Sklopila ruke pod tamnim velom..."
- Koje je emocije kod vas izazvalo čitanje pesme? Kojim osećanjima i raspoloženjem je prožeta?
- Koja su vam pitanja bila nejasna dok ste čitali pjesmu?
Napomena: u razredu upoznatom sa ovom vrstom aktivnosti, učenici po pravilu identifikuju čitav niz pitanja vezanih za analizu i interpretaciju rada.
Slijedi primjer dijagrama pitanja koja učenici mogu identificirati.
- Zašto junakinja trči samo do kapije, koje karakteristike umetničkog prostora se mogu identifikovati?
- Kako su prošlo i sadašnje vrijeme povezani u pjesmi? O kom vremenu mi uopšte pričamo?
-Od čije osobe govori pesma? Kakav je to dijalog između lirske junakinje i lirski heroj ili junakinjin monolog?
- Koja je tema ove pesme?
- Šta je glavni događaj stiha.

“Sklopila je ruke pod tamnim velom...” Ana Ahmatova

poezija Sklopila ruke pod tamnim velom...
"Zašto si bled danas?"
- Zato što imam ljutu tugu
Napio sam ga.

Kako da zaboravim? Izašao je teturajući
Usta su se bolno iskrivila...
Pobegao sam ne dodirnuvši ogradu,
Potrčao sam za njim do kapije.

Ostajući bez daha, viknuo sam: „To je šala.
Sve što je prošlo. Ako odeš, ja ću umrijeti."
Smješkao se mirno i jezivo
A on mi je rekao: „Nemoj da stojiš na vetru“.

Analiza pjesme Ahmatove "Sklopila ruke pod tamnim velom..."

Anna Akhmatova jedna je od rijetkih predstavnica ruske književnosti koja je svijetu dala koncept poput ženske ljubavne lirike, dokazujući da predstavnice ljepšeg spola ne samo da mogu doživjeti snažna osjećanja, već ih i figurativno izraziti na papiru.

Pesma „Sklopila ruke pod tamnim velom...“, napisana 1911. godine, datira iz ranog perioda pesnikinjinog stvaralaštva. Ovo je veličanstven primjer intimne ženske lirike, koja i danas ostaje misterija za književnike. Stvar je u tome što se ovo djelo pojavilo godinu dana nakon vjenčanja Ane Ahmatove i Nikolaja Gumileva, ali nije posveta njenom mužu. Međutim, ime tajanstvenog stranca, kojem je pjesnikinja posvetila mnoge pjesme ispunjene tugom, ljubavlju, pa čak i očajem, ostalo je misterija. Ljudi oko Ane Ahmatove tvrdili su da ona nikada nije voljela Nikolaja Gumiljova i udala se za njega samo iz saosećanja, bojeći se da će prije ili kasnije izvršiti svoju prijetnju i izvršiti samoubistvo. U međuvremenu, tokom njihovog kratkog i nesrećnog braka, Ahmatova je ostala verna i odana supruga, nije imala afere sa strane i bila je veoma rezervisana prema poštovaocima njenog rada. Pa ko je taj tajanstveni stranac kome je upućena pesma „Sklopila ruke pod tamnim velom...“? Najvjerovatnije jednostavno nije postojao u prirodi. Bogata mašta, nepotrošen osjećaj ljubavi i nesumnjivi poetski dar postali su pokretačka snaga koja je natjerala Annu Ahmatovu da za sebe izmisli tajanstvenog stranca, obdari ga određenim osobinama i učini ga junakom svojih djela.

Pjesma "Sklopih ruke pod tamnim velom..." posvećena je svađi između ljubavnika. Štoviše, akutno mrzeći sve svakodnevne aspekte međuljudskih odnosa, Anna Akhmatova je namjerno izostavila njegov razlog, koji bi, znajući svijetli temperament pjesnikinje, mogao biti najbanalniji. Slika koju Anna Ahmatova slika u svojoj pjesmi govori o posljednjim trenucima svađe, kada su sve optužbe već iznesene, a ogorčenost ispunjava dvoje bliskih ljudi do vrha. Prvi red pjesme ukazuje na to da njena junakinja vrlo oštro i bolno doživljava ono što se dogodilo, blijeda je i sklopila ruke pod velom. Na pitanje šta se dogodilo, žena odgovara da ga je „napila trpkom tugom“. To znači da priznaje da je pogriješila i kaje se zbog tih riječi koje su nanijele toliko tuge i bola njenom ljubavniku. Ali, shvaćajući to, ona također shvaća da činiti drugačije znači izdati samu sebe, dopuštajući nekom drugom da kontroliše njene misli, želje i postupke.

Ova svađa je ostavila podjednako bolan utisak i na glavnog junaka pesme, koji je „izišao teturajući, bolno iskrivljenih usta“. Može se samo nagađati kakva osećanja doživljava od tada Anna Ahmatova se jasno pridržava pravila da piše o ženama i za žene. Stoga, retke upućene suprotnom spolu, uz pomoć nemarnih poteza, rekreiraju portret junaka, pokazujući njegovu mentalnu nemir. Završetak pjesme je tragičan i ispunjen gorčinom. Junakinja pokušava zaustaviti svog ljubavnika, ali u odgovoru čuje besmislenu i prilično banalnu frazu: "Nemoj stajati na vjetru." U bilo kojoj drugoj situaciji, to bi se moglo protumačiti kao znak zabrinutosti. Međutim, nakon svađe to znači samo jedno - nevoljkost da se vidi onaj ko je sposoban da izazove takvu bol.

Anna Ahmatova namjerno izbjegava razgovor o tome da li je pomirenje uopće moguće u takvoj situaciji. Ona prekida svoj narativ, dajući čitaocima priliku da sami shvate kako su se događaji dalje razvijali. A ova tehnika potcenjivanja čini percepciju pjesme oštrijom, tjerajući nas da se iznova vraćamo na sudbinu dvojice junaka koji su raskinuli zbog apsurdne svađe.

Pesma A.A. Ahmatova "Sklopila ruke pod tamnim velom..."(percepcija, interpretacija, evaluacija)

Analiza pjesme

1. Istorija nastanka djela.

2. Karakteristike djela lirskog žanra (vrsta lirike, likovni metod, žanr).

3. Analiza sadržaja djela (analiza fabule, karakteristike lirskog junaka, motivi i tonalitet).

4. Osobine kompozicije djela.

5. Analiza sredstava likovnog izražavanja i versifikacije (prisustvo tropa i stilskih figura, ritam, metar, rima, strofa).

6. Značenje pjesme za cjelokupno pjesnikovo djelo.

Pesma „Sklopih ruke pod tamnim velom...“ odnosi se na rani rad A.A. Akhmatova. Napisana je 1911. godine i uvrštena je u zbirku “Veče”. Rad se odnosi na intimnu liriku. Njegova glavna tema je ljubav, osjećaji koje je heroina doživljavala kada se rastaje sa osobom koja joj je draga.

Pjesma se otvara karakterističnim detaljom, određenim gestom lirske junakinje: „Sklopila je ruke pod tamnim velom“. Ova slika „tamnog vela“ daje ton čitavoj pesmi. Akhmatova radnja je data tek u povojima, nepotpuna je, ne znamo istoriju odnosa između likova, razlog njihove svađe, razdvajanja. O tome junakinja govori u polunagoveštajima, metaforički. Čitava ova ljubavna priča je skrivena od čitaoca, kao što je junakinja skrivena pod „mračnim velom“. Istovremeno, njen karakterističan gest ("Sklopila je ruke...") odaje dubinu njenih iskustava i ozbiljnost njenih osećanja. Ovdje također možemo primijetiti osebujni psihologizam Ahmatove: njena osjećanja se otkrivaju kroz gestove, ponašanje i izraze lica. Dijalog igra veliku ulogu u prvoj strofi. Riječ je o razgovoru s nevidljivim sagovornikom, kako primjećuju istraživači, vjerovatno s vlastitom savješću junakinje. Odgovor na pitanje "Zašto si danas bled" je priča o poslednjem izlasku junakinje sa voljenom osobom. Ovdje Ahmatova koristi romantičnu metaforu: „Opijala sam ga trpkom tugom“. Dijalog ovdje povećava psihološku napetost.

Uopšte, motiv ljubavi kao smrtonosnog otrova nalazi se kod mnogih pesnika. Tako u pjesmi V. Bryusova „Cup“ čitamo:

Opet ista šolja sa crnom vlagom
Još jednom šolja vatrene vlage!
Ljubavi, nepobedivi neprijatelj,
Prepoznajem tvoju crnu šolju
I mač podignut iznad mene.
Oh, pusti me da padnem usnama do ruba
Čaše smrtnog vina!

N. Gumiljov ima pjesmu “Otrovan”. Međutim, motiv trovanja tamo se odvija doslovno u zapletu: junaku je njegova voljena dala otrov. Istraživači su primijetili tekstualno preklapanje između pjesama Gumiljova i Ahmatove. Dakle, od Gumilyova čitamo:

Vi ste potpuno, potpuno ste snježni,
Kako si čudno i strašno bled!
Zašto se treseš kada služiš?
Da popijem čašu zlatnog vina?

Situacija je ovdje prikazana na romantičan način: Gumiljovljev junak je plemenit, pred smrću oprašta svojoj voljenoj, uzdižući se iznad zapleta i samog života:

ići ću daleko, daleko,
Neću biti tužan i ljut.
Za mene sa neba, kul nebesa
Bijeli odsjaji dana su vidljivi...
I slatko mi je - ne plači, draga, -
Da znam da si me otrovao.

Ahmatova pjesma se također završava riječima heroja, ali je situacija ovdje realna, osjećaji su intenzivniji i dramatičniji, uprkos činjenici da je trovanje ovdje metafora.

Druga strofa prenosi osećanja junaka. Na njih se ukazuje i ponašanjem, pokretima, izrazima lica: “Izašao je teturajući, usta mu se bolno iskrivila...”. Istovremeno, osećanja u duši junakinje dobijaju poseban intenzitet:

Pobegao sam ne dodirnuvši ogradu,
Potrčao sam za njim do kapije.

Ovo ponavljanje glagola („pobjegla“, „pobjegla“) prenosi iskrenu i duboku patnju junakinje, njen očaj. Ljubav je njen jedini smisao života, ali je istovremeno i tragedija, puna nerešivih kontradiktornosti. "Bez dodirivanja ograde" - ovaj izraz naglašava brzinu, nepromišljenost, impulsivnost i nedostatak opreza. Akhmatova heroina u ovom trenutku ne razmišlja o sebi, obuzima je akutno sažaljenje prema onome koga je nesvjesno natjerala da pati.

Treća strofa je svojevrsna kulminacija. Čini se da junakinja razumije šta može izgubiti. Iskreno vjeruje u ono što govori. I ovdje je naglašena brzina njenog trčanja i intenzitet njenih osjećaja. Tema ljubavi je ovdje spojena s motivom smrti:

Ostajući bez daha, viknuo sam: „To je šala.
Sve što je prošlo. Ako odeš, umrijet ću.”

Kraj pesme je neočekivan. Junak više ne vjeruje svojoj voljenoj, neće joj se vratiti. Pokušava da zadrži spoljašnju smirenost, ali je u isto vreme i dalje voli, ona mu je i dalje draga:

Smješkao se mirno i jezivo
A on mi je rekao: „Nemoj da stojiš na vetru“.

Ahmatova ovdje koristi oksimoron: "Smiješio se mirno i jezivo." Osjećaji se ponovo prenose kroz izraze lica.

Kompozicija je zasnovana na principu postepenog razvoja teme, radnje, sa vrhuncem i raspletom u trećem katrenu. Istovremeno, svaka strofa je izgrađena na specifičnoj antitezi: dva ljubavna osoba ne mogu pronaći sreću, željeni sklad odnosa. Pesma je napisana trostopnim anapestom, katrenima i ukrštenim rimama. Ahmatova koristi skromna sredstva umjetničkog izražavanja: metaforu i epitet („Opijala sam ga trpkom tugom“), aliteraciju („Usta su mi se bolno iskrivila... Pobjegla sam od ograde bez dodirivanja, trčala za njim do kapije“ ), asonanca („Dahćući, viknuo sam: „Šala To je sve što se dogodilo. Ako odeš, umrijet ću“).

Tako se pesma odražava karakterne osobine Rani rad Ahmatove. Glavna ideja pjesme je tragično, fatalno razjedinjenost voljenih, nemogućnost da oni steknu razumijevanje i simpatije.

Stilska analiza pjesme A. Ahmatove

"Sgrlio sam ruke pod tamnim velom..."

Anna Ahmatova je suptilna liričarka, sposobna da prodre u samo srce, dotakne najdublje kutove duše, izazove emocije - poznate, bolne, raskomadane.

Njeni ljubavni tekstovi izazivaju niz složenih osećanja, jer prenose najjače emocije u sudbonosnim trenucima u životu. Upečatljiv primjer takvog iskustva je pjesma “Sgrlih ruke pod tamnim velom...”. Ovo djelo govori o bolnoj svađi dvoje ljubavnika, a sudeći po žestini strasti, možda i o razdvojenosti...

A. A. Akhmatova je zainteresirana za najdramatičnije trenutke u razvoju odnosa njenih likova. Pesma ne opisuje samu svađu, već njene posledice. Kada svojim umom počnete da shvatate svu apsurdnost onoga što ste uradili, svu glupost reči izgovorenih u žaru trenutka. I tada sa svim ćelijama svog tijela osjećate prazninu i rastući očaj.

Pesma se može grubo podeliti na dva nejednaka dela. Prvi dio nas takoreći uvodi u akciju sa pitanjem: „Zašto si bled danas?“ Sve što slijedi je odgovor, u obliku brze, sve ubrzane priče, koja je, dostigavši ​​svoju najvišu tačku („Ako odeš, ja ću umrijeti“), naglo prekinuta frazom odlazećeg ljubavnika: „ Ne stoj na vjetru.”

Raspoloženje pjesme sadržano je u izrazu “ tart tuga." Kao da je naša heroina pijano popila svog dragog „kipkim“ vinom grubih fraza.

U prvom redu možete vidjeti prvi gest očajanje („stisnula je ruke“). Stiskala je ruke, odnosno pokušavala da se smiri, „svu snagu skupi u šaku“, da obuzda emocije, ujedno je to gest nepodnošljive boli, koju pokušava smiriti, ali uzalud. "Tamni veo" - kao simbol žalosti. “Veo” je kao nešto ženstveno i lagano. Odnosno, ovaj detalj odmah podsjeća na tugu koja se dogodila ranije. Čini se da slika "tamnog vela" baca sjenu misterije na čitavu kasniju radnju. Prva strofa je izgrađena na dijalogu. Ostaje misterija i sa kim se frankirala lirska junakinja.

Druga strofa nastavlja liniju „gestova očaja“. Junak je, opijen „oporom tugom“, „izišao , zapanjujuće" Sam glagol “teturati” nosi značenje neke vrste dezorijentacije, gubitka ravnoteže, gubitka sebe. Očigledno je da je toliko zadivljen onim što se dogodilo (ne znamo u potpunosti šta mu je njegova voljena rekla), da čak i “ napravio grimasu bolno usta". Ovo je grimasa užasa, nepodnošljivog bola... bola koji kida, reže, uništava. (treći „gest očaja”).

Redovi 7 i 8 u pesmi su najbrži, u njima se oseća kretanje. Brzinu očajničkog trčanja Ahmatova prenosi rečenicom „Pobjegla sam ne dodirujući ogradu“. A anafora, takoreći, pojačava i pojačava ovo stanje. Prenosi žurbu i ludo uzbuđenje govora, zbunjenost.

U poslednjoj strofi glavni motiv Ahmatove ljubavni tekstovi"ljubav ili smrt." Ljubav je čitav smisao zemaljskog postojanja, bez nje postoji samo smrt (“Ti ćeš otići. Ja ću umrijeti”). Odlazak njenog ljubavnika uranja heroinu u očaj. I nije jasno da li se guši od trčanja, ili od nemogućnosti da živi bez voljene osobe. Duševna bolest donosi fizičku patnju likovima i nosi pravi bol. Sama struktura pjesme to organski prenosi. Prilikom čitanja riječi heroine u središtu fraze, neizbježno nastaje stanka, kao da joj se oduzima dah od tuge i očaja, od nemogućnosti da Ga zadrži.

Oksimoron u osmehu junaka („smiren i jeziv“) govori nam o zbunjenosti i kontradiktornosti njegovih osećanja, koja će se rastrgati. Smirenost u takvoj situaciji je zaista jeziva. Možete razumjeti suze, histeriju, vriskove. Smirenost ovdje najvjerovatnije izražava neku vrstu tupog očaja koji je zadesio heroja. Ne, on ne shvata šta se dogodilo, on još uvek ne shvata u potpunosti da je izgubio svoju voljenu. To dokazuje njegova fraza, upečatljiva pažnjom, nježnošću, strepnjom: "Nemoj stajati na vjetru!" Po mom mišljenju, ova fraza zvuči kao oproštaj: „Ja odlazim, a ti se čuvaj...“

Patos pjesme je tragičan. U njemu se odvija tragedija Velika ljubav, uništen svakodnevnom svađom, ali i dalje gori. Plamen osjećaja kao da spaljuje likove iznutra, nanoseći pakleni bol. Nije li ovo drama? Zar ovo nije tragedija?

Ritmičko-melodijska analiza:

1. _ _ ? / _ _ ? / _ _ ? / _ A

2. _ _ ? / _ _? / _ _ ?/ b

3. _ _ ? / _ _ ? / _ _ ? /_a

4. _ _ ? / _ _ ? / _ _ ? /b

Anapest od 3 stope

5. _ _ ? / _ _ ? / _ _ ? /_a

6. _ _ ? / _ _? / _ _ ?/ b

7. _ _ ? / _ _ ? / _ _ ? /_a

8. _ _ ? / _ _ ? / _ _ ? /b

Unakrsna rima

9. _ _ ? / _ _ ? / _ _ ? /_a

10. _ _ ? / _ _? / _ _ ?/ b

jedanaest. _ _ ? / _ _ ? / _ _ ? /_a

Vrlo je teško emocionalno čitati lirsku pjesmu Ane Andreevne Ahmatove „Sklopila ruke pod tamnim velom“. Prožeta je dubokom dramatikom. Radnja opisana u njoj se odvija brzo. Unatoč činjenici da se djelo sastoji od samo tri katrena, ono govori cijelu priču o dvoje zaljubljenih ljudi, odnosno njihovoj razdvojenosti.

Tekst pjesme Ahmatove "Sklopila ruke pod tamnim velom" napisan je u januaru 1911. Čudno, nije bila posvećena Nikolaju Gumilevu, iako je Anna Andreevna u tom trenutku već bila udata za njega godinu dana. Kome je ova pjesma bila posvećena? Ovo i dalje ostaje misterija za mnoge istraživače, jer je pjesnikinja bila vjerna svom mužu tijekom cijelog braka. Nikada nećemo znati odgovor na ovo pitanje. Možemo samo nagađati. Možda je sama Akhmatova stvorila sliku ovog ljubavnika i stalno mu je pisala poeziju. Ovo djelo govori o tome kako dvoje zaljubljenih raskinu nakon još jedne svađe. Anna Andreevna ne navodi razlog za ono što se dogodilo, ali frazom "napila ga je trpkom tugom" jasno daje do znanja čitatelju da je djevojka kriva. Ona se kaje zbog onoga što je rekla i želi svog ljubavnika nazad. Ona trči za njim, traži ga da se vrati, viče da će umrijeti bez njega, ali sve je beskorisno. Zahvaljujući činjenici da Ahmatova koristi veliki broj sredstvima likovnog izražavanja, postaje nam lakše da shvatimo koliko je junacima pesme teško u ovom trenutku, kakva osećanja doživljavaju.

Pesma je obavezna za učenje u školi na časovima književnosti u 11. razredu. Takođe je poput druge pesme Ahmatove „Pesma poslednji sastanak“Oni su raspoređeni da predaju kod kuće. Na našoj web stranici možete ga u cijelosti pročitati online ili preuzeti na bilo koji uređaj potpuno besplatno.

Sklopila je ruke pod tamnim velom...
"Zašto si bled danas?"
- Zato što sam strašno tužan
Napio sam ga.

Kako da zaboravim? Izašao je teturajući
Usta su se bolno iskrivila...
Pobegao sam ne dodirnuvši ogradu,
Potrčao sam za njim do kapije.

Ostajući bez daha, viknuo sam: „To je šala.
Sve što je prošlo. Ako odeš, umrijet ću.”
Smješkao se mirno i jezivo
I rekao mi je: "Nemoj stajati na vjetru"

Pesma „Sklopih ruke pod tamnim velom...“ odnosi se na rani rad A.A. Akhmatova. Napisana je 1911. godine i uvrštena je u zbirku “Veče”. Rad se odnosi na intimnu liriku. Njegova glavna tema je ljubav, osjećaji koje je heroina doživljavala kada se rastaje sa osobom koja joj je draga.
Pjesma se otvara karakterističnim detaljom, određenim gestom lirske junakinje: „Sklopila je ruke pod tamnim velom“. Ova slika „tamnog vela“ daje ton čitavoj pesmi. Akhmatova radnja je data tek u povojima, nepotpuna je, ne znamo istoriju odnosa između likova, razlog njihove svađe, razdvajanja. O tome junakinja govori u polunagoveštajima, metaforički. Čitava ova ljubavna priča je skrivena od čitaoca, kao što je junakinja skrivena pod „mračnim velom“. Istovremeno, njen karakterističan gest ("Sklopila je ruke...") odaje dubinu njenih iskustava i ozbiljnost njenih osećanja. Ovdje također možemo primijetiti osebujni psihologizam Ahmatove: njena osjećanja se otkrivaju kroz gestove, ponašanje i izraze lica. Dijalog igra veliku ulogu u prvoj strofi. Riječ je o razgovoru s nevidljivim sagovornikom, kako primjećuju istraživači, vjerovatno s vlastitom savješću junakinje. Odgovor na pitanje "Zašto si danas bled" je priča o poslednjem izlasku junakinje sa voljenom osobom. Ovdje koristi romantičnu metaforu: „Napio sam ga trpkom tugom“. Dijalog ovdje povećava psihološku napetost.
Uopšte, motiv ljubavi kao smrtonosnog otrova nalazi se kod mnogih pesnika. Tako u pjesmi V. Bryusova „Cup“ čitamo:

Opet ista šolja sa crnom vlagom
Još jednom šolja vatrene vlage!
Ljubavi, nepobedivi neprijatelj,
Prepoznajem tvoju crnu šolju
I mač podignut iznad mene.
Oh, pusti me da padnem usnama do ruba
Čaše smrtnog vina!

N. Gumiljov ima pjesmu “Otrovan”. Međutim, motiv trovanja tamo se odvija doslovno u zapletu: junaku je njegova voljena dala otrov. Istraživači su primijetili tekstualno preklapanje između pjesama Gumiljova i Ahmatove. Dakle, od Gumilyova čitamo:

Vi ste potpuno, potpuno ste snježni,
Kako si čudno i strašno bled!
Zašto se treseš kada služiš?
Da popijem čašu zlatnog vina?

Situacija je ovdje prikazana na romantičan način: Gumiljovljev junak je plemenit, pred smrću oprašta svojoj voljenoj, uzdižući se iznad zapleta i samog života:

ići ću daleko, daleko,
Neću biti tužan i ljut.
Za mene sa neba, kul nebesa
Bijeli odsjaji dana su vidljivi...
I slatko mi je - ne plači, draga, -
Da znam da si me otrovao.

Ahmatova pjesma se također završava riječima heroja, ali je situacija ovdje realna, osjećaji su intenzivniji i dramatičniji, uprkos činjenici da je trovanje ovdje metafora.
Druga strofa prenosi osećanja junaka. Na njih se ukazuje i ponašanjem, pokretima, izrazima lica: “Izašao je teturajući, usta mu se bolno iskrivila...”. Istovremeno, osećanja u duši junakinje dobijaju poseban intenzitet:

Pobegao sam ne dodirnuvši ogradu,
Potrčao sam za njim do kapije.

Ovo ponavljanje glagola („pobjegla“, „pobjegla“) prenosi iskrenu i duboku patnju junakinje, njen očaj. Ljubav je njen jedini smisao života, ali je istovremeno i tragedija puna nerešivih kontradiktornosti. "Bez dodirivanja ograde" - ovaj izraz naglašava brzinu, nepromišljenost, impulsivnost i nedostatak opreza. Akhmatova heroina u ovom trenutku ne razmišlja o sebi, obuzima je akutno sažaljenje prema onome koga je nesvjesno natjerala da pati.
Treća strofa je svojevrsna kulminacija. Čini se da junakinja razumije šta može izgubiti. Iskreno vjeruje u ono što govori. I ovdje je naglašena brzina njenog trčanja i intenzitet njenih osjećaja. Tema ljubavi je ovdje spojena s motivom smrti:

Ostajući bez daha, viknuo sam: „To je šala.
Sve što je prošlo. Ako odeš, umrijet ću.”

Kraj pesme je neočekivan. Junak više ne vjeruje svojoj voljenoj, neće joj se vratiti. Pokušava da zadrži spoljašnju smirenost, ali je u isto vreme i dalje voli, ona mu je i dalje draga:

Smješkao se mirno i jezivo
A on mi je rekao: „Nemoj da stojiš na vetru“.

Ahmatova ovdje koristi oksimoron: "Smiješio se mirno i jezivo." Osjećaji se ponovo prenose kroz izraze lica.
Kompozicija je zasnovana na principu postepenog razvoja teme, radnje, sa vrhuncem i raspletom u trećem katrenu. Istovremeno, svaka strofa je izgrađena na određenoj antitezi: dvoje ljudi koji vole ne mogu pronaći sreću, željeni sklad odnosa. Pesma je napisana trostopnim anapestom, katrenima, a rima je ukrštena. Ahmatova koristi skromna sredstva umjetničkog izražavanja: metaforu i epitet („Opijala sam ga trpkom tugom“), aliteraciju („Usta su mi se bolno iskrivila... Pobjegla sam od ograde bez dodirivanja, trčala za njim do kapije“ ), asonanca („Dahćući, viknuo sam: „Šala To je sve što se dogodilo. Ako odeš, umrijet ću“).
Dakle, pjesma odražava karakteristične karakteristike ranog rada Ahmatove. Glavna ideja pjesme je tragično, fatalno razjedinjenost voljenih, nemogućnost da oni steknu razumijevanje i simpatije.