Nova galerija na Savinskoj nasipu postat će punopravni fotografski centar s vlastitom školom fotografije, muzejom fotografske opreme i izdavačkom djelatnošću

  • Alice Po 21. aprila 2011
  • 7662
  • 2

22. aprila otvara se Galerija klasične fotografije u novoj zgradi na Savinskoj nasipu. Površina sobe 1500 kvadratnih metara. metara, nalazi se izložbeni prostor, foto laboratorije i učionice.




Galeriju je kreirala grupa moskovskih poznavalaca fotografske umetnosti 20. veka, inspirisana mecenama iz prošlosti. Jaroslav Amelin postao je umjetnički direktor, a Mark Cobert glavni kustos. Prema rečima kreatora, izložbeni kompleks je dizajniran za „novog kulturnog posetioca“ koji je otvoren za sve novo i podjednako ceni umetnost, kako klasičnu tako i modernu.

U galeriji će biti otvoren javni muzej foto-optike i fotografskog materijala, kao i specijalizovana biblioteka fotografske literature. Pored toga, galerija će kreirati edukativne programe sa majstorskim kursevima poznatih fotografa i kustosa, kao i aktivno se baviti istraživačkim i izdavačkim radom. U planu je izdavanje vlastitog tromjesečnog almanaha, prijevoda knjiga na stranim jezicima i članaka o fotografiji.

Prema riječima kreatora, glavna aktivnost će biti usmjerena na razvoj ruske fotografske škole, pa će, uz poznate fotografe, ovdje biti izloženi i talentirani novajlije. Projekat je u potpunosti filantropski i nema komercijalne ciljeve. U organizaciji izložbi učestvovaće pozvani kustosi.

22. aprila otvara se prva izložba u galeriji - posjetioci će vidjeti 120 radova američkih pejzažnih fotografa koji do sada nisu bili izlagani u Rusiji. Među njima su Ansel Adams, John Sexton, Bob Kolbrener, Alan Ross, Jeff Nixon, John Wimberly. U donjem holu galerije biće otvorena izložba dvojice ruskih fotografa koji ručno štampaju radove.





Fotografije sa izložbe pejzažnih fotografa

Yaroslav Amelin, umjetnički direktor Galerije klasične fotografije: „Projekat galerije nastao je prije godinu i po dana. Grupa moskovskih fotografa odlučila je da u Moskvi ne postoji izložbeni prostor za prikaz remek-djela fotografske umjetnosti, pejzaža i dokumentarne fotografije, te su s ovom porukom započeli rad na projektu. Trenutno je Galerija klasične fotografije postala najveći prostor u Moskvi specijalizovan za fotografiju. Galerija namjerava da prikazuje isključivo fotografije.
Osim toga, naša galerija nije samo galerija, već cijeli kompleks. Imamo 5 foto laboratorija, uključujući i one za iznajmljivanje od strane privatnih fotografa, koji mogu doći i sami razviti svoje fotografije. Imamo i kafić u prizemlju i bibliotečko-predavaonicu, gdje će se naknadno koncentrisati edukativni program, a biblioteka će sadržavati albume, knjige, foto-knjige vezane za fotografsku umjetnost.Potrudili smo se da galerija bude što modernija. moguće: imamo poseban sistem vješanja i muzejsku rasvjetu. Planiramo dalje razvijati galerijski prostor i učiniti ga sve pogodnijim za fotografe"

Galerija klasične fotografije, koju je stvorila grupa moskovskih fotografa, novi je muzejski i izložbeni prostor među ruskim kulturnim institucijama. Galerija je namijenjena kako poznavaocima visoke fotografske umjetnosti tako i širokim krugovima društva zainteresiranih za kulturne vrijednosti Rusije i stranih zemalja.

Gallery Challenge- razvoj među mladima, kreativne inteligencije, širokog spektra amatera, estetskog i umjetničkog ukusa na najboljim primjerima fotografskih radova, koje su stvarali majstori klasične fotografije priznati u svjetskoj kulturi, koji su djelovali u različitim historijskim periodima.

Galerija je pravovremeni pokušaj da se doprinese nastavku tradicije ruske fotografske škole. Počevši od sredine 19. stoljeća u Rusiji je postojao snažan fotografski pokret (a prvo fotografsko društvo nastalo je u Moskvi daleke 1872. godine), koji je dostigao vrhunac svog razvoja početkom dvadesetog stoljeća. Karelin, Dmitrijev, Andrejev, Prokudin-Gorski, kao i Petrov, Paškevič, Grinberg, Sviščov-Paola, Eremin, Rodčenko, Ignatovič i druga svetski poznata imena, svojim su radovima u velikoj meri odredili pravac fotografskog stvaralaštva kako među Rusima, tako i u inostranstvu. majstori, doprinijeli su snažnom razvoju umjetničkog svjetlosnog slikarstva u domaćoj kulturi. Nažalost, iz dobro poznatih razloga, 30-40-ih godina tradicionalna ruska fotografska škola je svedena na ništa i nikada nije oživjela. Možda zato danas, u proteklih 60 godina, nijedan ruski fotograf nije značajno zastupljen u svjetskoj umjetnosti, dok svijet blista imenima Henrija Cartier-Bressona, Ansela Adamsa, Roberta Cape, Edwarda Westona, Josepha Sudeka, Helmuta Newton, Alfred Newman, Man Ray, ... lista neće stati na nekoliko stranica.

U našoj zemlji ne postoji muzej fotografije na državnom nivou, niti jedan udžbenik iz fotografije nije objavljen u proteklih 20 godina, a ne postoji visoko fotografsko obrazovanje kao razred. Nema specijalizovanih instituta i fakulteta, nema nastavnika fotografije sa akademskim titulama, ne radi se na razvoju fotografskog materijala, fotoaparata i optike neophodnih za umetnost fotografije.

Ostale oblasti umjetničke štampe nisu razvijene u ruskoj fotografiji: platinasto-paladij štampa, hidrotip, štampa u boji "Cibahrom", proces mokrog kolodija, čiji se arhivski periodi procjenjuju vekovima. U fotografskom pokretu, kako u kreativnosti, tako iu tehnologiji, Rusija danas zaostaje za Zapadom već dugi niz decenija, a neki rijetki pogledi samo potvrđuju ovo pravilo.

Privući javno mnijenje ovim problemima, oživjeti nekadašnji sjaj ruske fotografije, dati priliku mlađoj generaciji da razvija svoju kreativnost kroz visokoumjetnička djela – ciljevi su nove Galerije. U tu svrhu, vijeće i kustosi Galerije razvili su niz mjera i pravaca u muzejskoj i kulturnoj komunikaciji. Prvo, to je prikupljanje, čuvanje, dokumentovanje i izlaganje fotografija, uglavnom domaćih majstora kako prošlih vekova, tako i savremenih; fotografsko znanje, tehnike i tehnologije. Drugo, da se širokom spektru ljudi omogući slobodan pristup postojećim kolekcijama, resursima i tehnologijama.

Najvažniji zadatak Galerije je izložbena djelatnost: izlaganje klasičnih fotografija, autora različitih nivoa, uključujući i početnike, održavanje kreativnih takmičenja, stvaranje prvog javno dostupnog muzeja foto-optike i fotografskog materijala u zemlji. U saradnji sa stranim muzejima biće oživljeni mehanizmi međunarodne razmene (interkulturalne komunikacije), koji su poslednjih godina značajno oslabili zbog nedostatka sredstava. Planirano je pružanje široke podrške početnicima i malo poznatim autorima kako u obuci tako i u organizaciji izložbi.

Na bazi Galerije se realizuje edukativni program: izvođenje seminara i majstorskih kurseva poznatih fotografa i kustosa, prvenstveno stranih; dugoročni programi obuke, međunarodna razmjena. Obuku će podržati prva specijalizovana biblioteka fotografske literature stvorena u galeriji, prva u zemlji. Očekuje se istraživački i novinarski rad u kontaktu sa specijalizovanim naučnim i obrazovnim institucijama i Ministarstvom kulture. Izdavačka djelatnost, prevođenje knjiga o fotografiji i foto tehnologijama, publikacije kritičara svjetske klase. Planirano je izdavanje tromjesečnog almanaha sa analitičkim člancima o fotografskim i kulturnim temama, pregledima fotografskih tehnologija i fotografske opreme. Galerija će pružiti stručnu podršku i savjete iz oblasti fotografije.

Jedan od glavnih zadataka Galerije je podrška autorima koji samostalno snimaju, razvijaju i štampaju svoje fotografije. Drugim riječima, podrška fotografima za koje je fotografski otisak konačni umjetnički rezultat koji nosi maksimalnu individualnost. Ovdje je važno podići na novu visinu princip trojstva fotografskog stvaralaštva: fotografija - laboratorijska obrada - autorska štampa. Svjetsko iskustvo pokazuje da samo na taj način stvorena djela uživaju veliki uspjeh među poznavaocima umjetnosti i stiču kolekcionarsku i muzejsku vrijednost.

Rješenje ovih problema je podržano moćnom materijalnom bazom. U novoj zgradi za galeriju je predviđeno 1.500 m2 prostora, renoviran u klasičnom stilu. Laboratorije opremljene najboljom stranom opremom za klasičnu crno-bijelu štampu, štampanje u boji sa negativa i slajdova (Cibachrome), platinasto-paladij štampa i alternativne foto procese, štampa velikog formata sa negativa do 30x40 cm, razvijanje crno-belih -bijeli,negativi i folije u boji do 50x60cm.Iznajmljuje se laboratorija u kojoj budući fotograf može naučiti samostalne vještine štampe,učionica za seminare,a izdvajaju se sredstva za organizaciju programa za dječje i omladinske klubove . Određen je prostor za dizajn i arhiviranje fotografija, kao i za prodavnicu fotografskog materijala i mjesto za iznajmljivanje fotografske opreme.

Posebnost Galerije je u tome što nema komercijalne ciljeve, već je pozicionirana kao neprofitna (neprofitna) naučna i muzejska struktura. Sredstva koja investitori ulažu u ovaj filantropski projekat usmjerena su na pomoć domaćoj kulturi u razvoju novih pravaca, prenošenje najboljih tradicija ruske fotografske škole u današnje vrijeme i podršku mladim ruskim fotografima u svjetskoj umjetničkoj fotografskoj umjetnosti.

Na sve koji su naklonjeni fotografskoj umetnosti i kulturnoj tradiciji uopšte, Upravni odbor Galerije apeluje na pomoć u osnivanju Galerije kao nove institucije u ruskoj kulturi, podršku u prikupljanju fotografskih knjiga za biblioteku, dokumenata i fotografija arhivskih i muzejskog značaja, antičke fotooptike, materijala, kao i lično učešće u edukativnim programima, u prevođenju knjiga i članaka o fotografskim tehnologijama, u radu sa privatnim kolekcijama, muzejima u zemlji i inostranstvu.

Galerija klasične fotografije nalazi se na Savvinskoj nasipu. Kreirala ga je grupa preduzimljivih fotografa sa pretenzijama na novu umjetnost, pa se u njegovom prostoru nalaze kako priznata remek-djela moderne fotografije tako i nezapaženi objekti fotografske umjetnosti s velikim potencijalom.

Galerija fotografija ima stalne i povremene izložbe. Nema ograničenja u stilu ili žanrovskom formatu za izložbe - to može biti pejzažna, dokumentarna, portretna ili akt fotografija. Galerija klasične fotografije smatra se glavnim moskovskim muzejom ovog tipa i opremljena je po standardima evropskih izložbenih prostora.

Galerija fotografija podijeljena je u tri sale: veliku, srednju i malu. Svaki od njih izlaže međunarodno priznate radove stranih i domaćih majstora. Nedaleko od izložbenih hala nalazi se kafić u kojem možete ne samo ručati i popiti aromatičnu kafu, već i pogledati albume i knjige posvećene fotografiji.

U galeriji se nalazi prvi muzej optike u zemlji iz različitih vremena i biblioteka fotografija. Tu je i laboratorija za štampanje fotografija i oprema za ručnu štampu. Rijetke grafike, knjige, čestitke i postere možete kupiti u fotografskoj radnji koja se nalazi ovdje.


Prostor galerije je uvijek otvoren za majstorske tečajeve i predavanja poznatih fotografa, pravih profesionalaca u svojoj oblasti. Ovo mjesto je postalo centar susreta izuzetnih ljudi zainteresiranih za svijet umjetnosti. Ovdje možete uživati ​​u nevjerovatno lijepim i dubokim fotografijama, uroniti u atmosferu fotografije, pronaći nova poznanstva sa istomišljenicima i steći znanje u umjetnosti fotografije.

Način rada:

  • srijeda-nedjelja - od 12:00 do 21:00;
  • Ponedjeljak i utorak su slobodni dani.

Cijene ulaznica:

  • puna - 300 rubalja;
  • Redovni studenti, studenti (od 12 do 18 godina) - 200 rubalja;
  • penzioneri, invalidi (sve kategorije), borbeni veterani i njima ekvivalentni, višečlane porodice - 150 rubalja;
  • porodična karta (od 3 do 7 osoba): dvije odrasle osobe + djeca do 18 godina - 500 rubalja;
  • Djeca do 12 godina, veterani Drugog svjetskog rata - besplatno.

Više detalja možete saznati na službenoj web stranici.

Moskovska galerija klasične fotografije na Savvinskoj nasipu pokušaj je da se fotografski proces među umjetnostima postavi u ravan s likovnim i književnim stvaralaštvom. Kreatori su bili potaknuti da svoju kreaciju nazovu galerijom, a ne muzejom zbog pretežno privremene prirode izložbi. Galerija klasične fotografije nalazi se u običnoj modernoj kući, zauzima prostor na prva dva sprata, izolovan od stambenih ulaza.

Već po izgledu dekoracije, počevši od predvorja, osjeća se temeljitost muzeja. U recenziji ne uzimamo u obzir vlastitu trgovinu, tematsku biblioteku i kafić, ali je i njihovo prisustvo indikativno. Galerija klasične fotografije razlikuje se od studija i klubova sličnog fokusa po navodno širokoj publici i fundamentalnom pristupu. Široki ulazni otvori kao da privlače posjetitelje unutra, na izložene radove.

U prizemlju, u galeriji klasične fotografije, bila je smještena samo jedna izložbena dvorana, zbog svoje veličine nazvana Mala. Nekoliko izbočenih pregrada vam omogućava da postavite neke radove kako biste se izdvojili iz opšteg reda. Ne postoji stropna rasvjeta u svom uobičajenom, uobičajenom obliku, reflektori ističu radove fotografa.

Masivno drveno stepenište, jasno dizajnirano da daje čvrstinu, vodi na drugi sprat, do glavnog izložbenog prostora. Neobičan uređaj postavljen je sa strane figuriranih okrenutih ograda. Upravo to su imale prve kamere koje su se pojavile u drugoj polovini 19. veka. Fotografije su zatim snimljene direktno na ploču sa fotoosjetljivim slojem, a nakon hemijskog tretmana ona je postala gotova fotografija.

Komora se sastoji od dva dela povezana mehovima harmonike ili harmonike. Ovaj uređaj je omogućio promjenu žižne daljine, postižući jasnu sliku. Kasnije su se pojavila nova sočiva, a slike su se počele proizvoditi u dvije faze - negativ na filmu i pozitiv na papiru. Kamere su postale malog formata u poređenju sa prikazanim čudovištem; barem su ih naši savremenici mogli prepoznati.

Galerija klasične fotografije, drugi sprat

Popevši se stepenicama nalik muzeju, posjetitelji se nalaze u glavnim izložbenim halama - Srednji i Veliki. Prva od ovih prostorija nalazi se oko stepeništa ograđenog rezbarenom ogradom. Za postavljanje fotografija koriste se oba zida po cijelom obodu i pravokutni stupovi koji dodatno diverzificiraju izložbeni prostor.

Galerija klasične fotografije poseduje kolekciju radova eminentnih stranih majstora fotografije, kao i poznatih i priznatih Rusa, jedinstvenih za našu zemlju. Neki od ovih radova su stalno izloženi u salama, a to je od velikog značaja za povremene izložbe. Referentni primjeri fotografske umjetnosti omogućavaju posjetiteljima da razviju vlastitu skalu kvaliteta dizajna i izvedbe.

Konfiguracija izložbenih hala je takva da je ovdje lako postaviti i veliku i prilično intimnu izložbu. U tom smislu posebno je raznovrsna Srednja sala, u kojoj svoje radove mogu predstaviti javnosti kako afirmisani fotografi, tako i početnici. Raznolikost tema i zapleta, žanrova i stilova nije ograničena ni na šta, jedini kriterijumi su talenat i originalnost.

Velika izložbena sala - prostorija je zaista prostrana, postoji mogućnost postavljanja i tematske kolekcije i lične izložbe. Ne može se porediti sa sobama u kojima smo gledali izložbu Sergeja Borisova. Sada Tsereteli realizuje projekat umjetničkog edukativnog centra u toj zgradi, a spomenuta izložba bila je posljednji takav događaj.

Sada fotografi ne moraju svoje dane otvaranja i izložbe ugovarati među djelima drugih vrsta umjetnosti. Galerija klasične fotografije sada iu budućnosti namjerava da demonstrira samo specijalizovane radove. Ovaj pristup će vam omogućiti da formirate vlastitu publiku od lojalnih ljudi, istomišljenika i kreativnih rivala. Pojava digitalne tehnologije promijenila je tehnike fotografiranja, ali umjetnost bilježenja trenutaka će postati sve raširenija.

Muzej antičke optike

Nesumnjivo je da će tradicionalna fotografija i dalje imati vjerne obožavatelje. Čak i oni koji pređu na snimanje digitalnim fotoaparatima koristit će tehnike koje su godinama razvijali za odabir radnje i pozicioniranja likova, hvatanje trenutnih poza i umjetnički izraz. Interesovanje za fotografske tehnike proteklih godina će ostati, a galerija klasične fotografije to potkrepljuje još jednom izložbom.

Izložba antičke optike, zamišljena kao jednokratna izložba privatne kolekcije objektiva fotoaparata, postala je stalni postav. Tome je doprinelo neumorno interesovanje javnosti, koja je došla da vidi zbirku više od dve stotine optičkih uređaja. Važno je naglasiti da su svi prikazani objektivi u radnom stanju i da se mogu koristiti za prave fotografije.

Tehnička pitanja poređenja starih i novih fotografskih objektiva najbolje je prepustiti stručnjacima, ali postoje neke očigledne stvari. Gotovo svi, barem za široku publiku, moderni objektivi su dostupni sa zumom, odnosno sposobni su za zumiranje i udaljavanje objekta. Pored očigledne pogodnosti, ovo donekle smanjuje jasnoću i smanjuje otvor blende u poređenju sa objektivima sa fiksnim fokusom.

Međutim, dosta o tehnologiji, iako je još uvijek zanimljivo pitanje o korištenju stare optike na modernim kamerama. Pravi amateri, a posebno profesionalni fotografi, znaju odgovor, a neupućenima će pomoći galerija klasične fotografije koju predstavljaju svetila koja se tu okupljaju. Pratite kalendar izložbi, dođite u neobičan muzej.