Dana 23. novembra 1820. godine u selu Novoselki, koje se nalazi u blizini Mcenska, rođen je veliki ruski pjesnik Afanasije Afanasijevič Fet u porodici Karoline Šarlot Fet i Afanasija Neofitoviča Šenšina. Njegovi roditelji su se venčali u inostranstvu bez pravoslavnog obreda (pesnikova majka je bila luteranka), zbog čega je brak, legalizovan u Nemačkoj, proglašen nevažećim u Rusiji.

Oduzimanje plemićke titule

Kasnije, kada je vjenčanje obavljeno po pravoslavnom obredu, Afanasy Afanasyevich je već živio pod prezimenom svoje majke - Fet, s obzirom na nju vanbračno dijete. Dječaku je, osim očevog prezimena, oduzeta i plemićka titula, rusko državljanstvo i pravo na nasljeđe. Za mladog čovjeka dugi niz godina najvažnije životni cilj počeo vraćati ime Shenshin i sva prava povezana s njim. To je uspio postići tek u starosti, povrativši nasljedno plemstvo.

Obrazovanje

Budući pjesnik je 1838. godine ušao u internat profesora Pogodina u Moskvi, au avgustu iste godine upisan je na odsjek književnosti na Moskovskom univerzitetu. Studentske godine proveo je sa porodicom svog druga iz razreda i prijatelja. Prijateljstvo mladih doprinijelo je formiranju zajedničkih ideala i pogleda na umjetnost.

Prvi pokušaji pisanja

Afanasy Afanasyevich počinje da komponuje poeziju, a 1840. godine objavljena je zbirka poezije, objavljena o njegovom trošku, pod nazivom „Lirski panteon“. U ovim pjesmama jasno su se mogli čuti odjeci poetsko stvaralaštvo Evgenij Baratinski, a od 1842. Afanasij Afanasjevič stalno se objavljuje u časopisu Otečestvennye zapiski. Visarion Grigorijevič Belinski je već 1843. godine napisao da je Fet od svih pesnika koji žive u Moskvi „najtalentovaniji“ i stavlja pesme ovog autora u ravan sa delima Mihaila Jurjeviča Ljermontova.

Neophodnost vojne karijere

Fet je svom dušom težio književnom djelovanju, ali nestabilnost njegovog materijalnog i društvenog položaja natjerala je pjesnika da promijeni svoju sudbinu. Afanasy Afanasyevich je 1845. godine ušao kao podoficir u jedan od pukova koji se nalazio u Hersonskoj guberniji kako bi mogao dobiti nasljedno plemstvo (pravo na koje je davao viši oficirski čin). Odsječen od književnog okruženja i metropolitanskog života, gotovo prestaje da objavljuje, i zato što zbog pada potražnje za poezijom časopisi ne pokazuju interesovanje za njegove pjesme.

Tragičan događaj u Fetovom privatnom životu

U hersonskim godinama dogodio se tragični događaj koji je predodredio pjesnikov lični život: njegova voljena Marija Lazič, djevojka iz miraza koju se nije usudio oženiti zbog svog siromaštva, umrla je u požaru. Nakon Fetovog odbijanja, dogodio joj se čudan incident: Marijina haljina se zapalila od svijeće, otrčala je u baštu, ali nije mogla da iznese odjeću i ugušila se u dimu. Moglo bi se posumnjati da je to pokušaj samoubistva djevojke, a Fetove pjesme će još dugo odjekivati ​​o ovoj tragediji (npr. pjesma „Kad čitaš redove bolne...“, 1887).

Prijem u L Life Guard Uhlan Regiment

Godine 1853. dogodio se nagli zaokret u pjesnikovoj sudbini: uspio je da se pridruži gardi, Ulanskom puku lajb-garde stacioniranom u blizini Sankt Peterburga. Sada Afanasij Afanasjevič dobija priliku da poseti prestonicu, nastavlja svoju književnu aktivnost i počinje redovno da objavljuje pesme u Sovremenniku, Russkom vestniku, Otečestvenim zapisima i Biblioteci za čitanje. Zbližava se sa Ivanom Turgenjevom, Nikolajem Nekrasovim, Vasilijem Botkinom, Aleksandrom Družinjinom - urednicima Sovremenika. Fetovo ime, do tada već napola zaboravljeno, ponovo se pojavljuje u recenzijama, člancima, hronikama časopisa, a od 1854. godine objavljuju se njegove pjesme. Ivan Sergejevič Turgenjev postao je pjesnikov mentor i čak je pripremio novo izdanje njegovih djela 1856.

Sudbina pjesnika 1856-1877

Fet nije imao sreće u svojoj službi: svaki put su se pooštravala pravila za stjecanje nasljednog plemstva. 1856. odlazi vojnu karijeru, nikada nije postigao svoj cilj glavni cilj. U Parizu 1857. godine, Afanasij Afanasijevič se oženio kćerkom bogatog trgovca, Marijom Petrovnom Botkinom, i stekao imanje u okrugu Mcensk. U to vrijeme nije pisao gotovo nikakvu poeziju. Kao pristalica konzervativnih stavova, Fet je oštro negativno reagovao na ukidanje kmetstva u Rusiji i, počevši od 1862. godine, počeo je redovno da objavljuje eseje u Ruskom glasniku, osuđujući poreformski poredak sa pozicije zemljoposednika. 1867-1877 služio je kao mirovni sudija. Godine 1873. Afanasy Afanasyevich je konačno dobio nasljedno plemstvo.

Sudbina Feta 1880-ih

Pjesnik se vratio književnosti tek 1880-ih, nakon što se preselio u Moskvu i obogatio se. Godine 1881. ostvaren je njegov dugogodišnji san - objavljen je prijevod svog omiljenog filozofa "Svijet kao volja i reprezentacija" koji je napravio. Godine 1883. objavljen je prijevod svih djela pjesnika Horacija, koje je Fet započeo u studentskim godinama. U periodu od 1883. do 1991. godine izašla su četiri broja zbirke poezije „Večernja svjetla“.

Fetova lirika: opšte karakteristike

Poezija Afanasija Afanasjeviča, romantična po svom poreklu, je kao spona između dela Vasilija Žukovskog i Aleksandra Bloka. Kasnije pjesnikove pjesme gravitirale su ka tradiciji Tjučeva. Glavni Fetovi tekstovi su ljubav i pejzaž.

U 1950-1960-im godinama, tokom formiranja Afanasija Afanasjeviča kao pjesnika, književnim okruženjem gotovo u potpunosti dominiraju Nekrasov i njegove pristalice - apologeti poezije koja veliča društvene, građanske ideale. Stoga je Afanasy Afanasyevich sa svojom kreativnošću, moglo bi se reći, izašao pomalo neblagovremeno. Osobitosti Fetovih stihova nisu mu dozvolile da se pridruži Nekrasovu i njegovoj grupi. Uostalom, prema predstavnicima građanske poezije, pjesme moraju nužno biti aktuelne, ispunjavajući propagandni i ideološki zadatak.

Filozofski motivi

Fet prožima sav njegov rad, ogleda se i u pejzažnoj i ljubavnoj poeziji. Iako je Afanasij Afanasjevič bio čak i prijatelj sa mnogim pjesnicima Nekrasovljevog kruga, on je tvrdio da umjetnost ne treba zanimati ništa drugo osim ljepote. Samo u ljubavi, prirodi i samoj umjetnosti (slikarstvu, muzici, skulpturi) pronašao je trajni sklad. Fetova filozofska lirika nastojala je da se što dalje odmakne od stvarnosti, promišljajući o ljepoti koja nije bila uključena u taštinu i gorčinu svakodnevnog života. To je dovelo do usvajanja romantične filozofije od strane Afanasija Afanasijeviča 1940-ih, a 1960-ih - takozvane teorije čiste umjetnosti.

U njegovim djelima prevladava opijenost prirodom, ljepotom, umjetnošću, uspomenama i oduševljenjem. Ovo su odlike Fetove lirike. Pesnik se često susreće sa motivom letenja sa zemlje prateći mesečinu ili očaravajuću muziku.

Metafore i epiteti

Sve što spada u kategoriju uzvišenog i lijepog je obdareno krilima, a posebno osjećaj ljubavi i pjesme. Fetovi tekstovi često koriste metafore kao što su „krilati san“, „krilata pesma“, „krilati čas“, „zvuk krilatih reči“, „nadahnut oduševljenjem“ itd.

Epiteti u njegovim djelima obično ne opisuju sam predmet, već utisak lirskog junaka o onome što je vidio. Stoga mogu biti logički neobjašnjivi i neočekivani. Na primjer, violina bi se mogla definirati kao "topi se". Tipični epiteti za Feta su „mrtvi snovi“, „mirisni govori“, „srebrni snovi“, „plačuće bilje“, „udovički azur“ itd.

Često se slika crta pomoću vizualnih asocijacija. Pjesma "Pjevaču" je živopisan primjer toga. Pokazuje želju da se senzacije koje stvara melodija pjesme pretoče u specifične slike i osjećaje, koji čine Fetov tekst.

Ove pesme su veoma neobične. Dakle, „daljina zvoni“, a osmeh ljubavi „nežno sija“, „glas gori“ i nestaje u daljini, kao „zora iza mora“, da bi biseri ponovo prskali „glasno“. plima.” Ruska poezija u to vreme nije poznavala tako složene, smele slike. Utemeljili su se mnogo kasnije, tek s pojavom simbolista.

Govoreći o Fetovom kreativnom stilu, spominju i impresionizam, koji se zasniva na direktnom bilježenju utisaka stvarnosti.

Priroda u pesnikovom delu

Fetova pejzažna lirika izvor je božanske ljepote u vječnoj obnovi i raznolikosti. Mnogi kritičari su spomenuli da ovaj autor prirodu opisuje kao s prozora posjednika ili iz perspektive parka, kao da posebno izaziva divljenje. Fetova pejzažna lirika univerzalni je izraz ljepote svijeta koji nije dotaknuo čovjek.

Za Afanasija Afanasjeviča priroda je dio njegovog vlastitog „ja“, pozadina njegovih iskustava i osjećaja, izvor inspiracije. Čini se da Fetovi tekstovi brišu granicu između vanjskog i unutrašnji svet. Stoga se ljudska svojstva u njegovim pjesmama mogu pripisati tami, zraku, čak i boji.

Priroda je u Fetovoj lirici vrlo često noćni pejzaž, jer je noću, kada se dnevna vreva smiruje, najlakše uživati ​​u sveobuhvatnoj, neuništivoj ljepoti. U ovo doba dana, pesnik ne vidi haos koji je fascinirao i uplašio Tjučeva. Vlada veličanstveni sklad skriven tokom dana. Nisu vjetar i tama, već zvijezde i mjesec koji su prvi. Prema zvijezdama, Fet čita „ognjenu knjigu“ vječnosti (pjesmu „Među zvijezdama“).

Teme Fetove lirike nisu ograničene na opise prirode. Poseban dio njegovog stvaralaštva je poezija posvećena ljubavi.

Fetovi ljubavni tekstovi

Za pjesnika je ljubav čitavo more osjećaja: plaha čežnja, užitak duhovne intimnosti, apoteoza strasti i sreća dvije duše. Pjesničko pamćenje ovog autora nije poznavalo granice, što mu je omogućilo da i u godinama na zaletu piše pjesme posvećene prvoj ljubavi, kao da je još uvijek pod utiskom toliko željenog skorašnjeg datuma.

Pjesnik je najčešće opisivao rađanje osjećaja, njegove najprosvijećenije, romantičnije i najpoštovanije trenutke: prvi dodir ruku, duge poglede, prvu večernju šetnju vrtom, kontemplaciju o ljepoti prirode koja potiče duhovno intimnost. Lirski heroj kaže da ne manje od same sreće, cijeni korake do nje.

Pejzaž i ljubavni tekstovi Feta čine nedjeljivo jedinstvo. Pojačana percepcija prirode često je uzrokovana ljubavnim iskustvima. Upečatljiv primjer za to je minijatura „Šaptaj, stidljivo disanje..." (1850). Činjenica da u pesmi nema glagola nije samo originalna tehnika, već i čitava filozofija. Nema radnje jer je zapravo samo jedan trenutak ili čitav niz trenutaka, nepomičnih i samodovoljni, opisani su. Slika voljene, detaljno opisana, kao da se rastvara u općem rasponu pjesnikovih osjećaja. Ne postoji potpuni portret junakinje - mora se dopuniti i rekreirati čitaočevom maštom.

Ljubav u Fetovoj lirici često je dopunjena drugim motivima. Tako su u pesmi „Noć sijala, bašta meseca bila puna...“ tri osećanja sjedinjena su u jednom impulsu: divljenje muzici, opojna noć i nadahnuto pevanje, koje prerasta u ljubav prema pevačici. . Cela pesnikova duša se rastvara u muzici, a istovremeno i u duši pevačke junakinje, koja je živo oličenje ovog osećanja.

Teško je ovu pjesmu jednoznačno svrstati u ljubavnu liriku ili pjesme o umjetnosti. Tačnije bi ga bilo definirati kao himnu ljepoti, koja spaja živost iskustva, njegov šarm s dubokim filozofskim prizvukom. Ovaj pogled na svet naziva se estetizam.

Afanasij Afanasijevič, ponesen na krilima nadahnuća izvan granica zemaljskog postojanja, oseća se kao vladar, ravan bogovima, koji snagom svog poetskog genija prevazilazi ograničenja ljudskih mogućnosti.

Zaključak

Čitav život i rad ovog pjesnika je potraga za ljepotom u ljubavi, prirodi, pa i smrti. Je li je uspio pronaći? Samo oni koji istinski razumiju mogu odgovoriti na ovo pitanje. kreativno naslijeđe ovog autora: Čula sam muziku njegovih dela, videla pejzažne slike, osetila lepotu poetskih linija i naučila da pronađem harmoniju u svetu oko sebe.

Ispitali smo glavne motive Fetove lirike, karakteristične osobine stvaralaštva ovog velikog pisca. Tako, na primjer, kao i svaki pjesnik, Afanasy Afanasyevich piše o vječnoj temi života i smrti. Ne plaše ga podjednako ni smrt ni život („Pjesme o smrti“). Pjesnik doživljava samo hladnu ravnodušnost prema fizičkoj smrti, a Afanasij Afanasijevič Fet svoje ovozemaljsko postojanje opravdava samo stvaralačkom vatrom, srazmjernom po njegovom mišljenju „cijelom svemiru“. Pjesme sadrže i antičke motive (npr. „Diana“) i kršćanske („Ave Maria“, „Madonna“).

Više detaljne informacije o Fetovom radu možete pronaći u školski udžbenici o ruskoj književnosti, u kojoj se pobliže obrađuje lirika Afanasija Afanasjeviča.

- pesnik devetnaestog veka koji je dao ogroman doprinos razvoju ruske književnosti. Čitajući njegova djela počinjete shvaćati posebnost njegovog rada. Šta su oni?

U pesmama stvarnom svijetu idealizovan, obdaren posebnim osobinama. Zahvaljujući njegovim pjesmama, možemo pobjeći od svojih problema, uroniti u svijet ljepote i čuda. Sva Fetova djela su ispunjena osjećajima, on nije samo pisao, već pjevao okolnu ljepotu ljubavi i prirode. Ovo je glavna karakteristika Fetovog rada. Čitate pesnikova dela i osećate note različitih emocija i raspoloženja koja izazivaju divna osećanja. Riječ je o autoru koji se trudio da izbjegne društvene i političke teme, bio je pjesnik čiste umjetnosti, čiji su radovi opisivali prirodu i ljubav. Suptilno poetsko raspoloženje isprepleteno je s umjetničkim umijećem, što vam omogućava da stvarate čistu poeziju. U osnovi su njegova djela ljubavna i pejzažna lirika, i to samo na kraju životni put pribjegavao je filozofskoj lirici. Pogledajmo izbliza karakteristične karakteristike tekstove pisca.

Karakteristike Fetove ljubavne lirike

Upoznavanje ljubavni tekstovi Feta, možemo naznačiti da je ljubav pisca spoj kontradikcija u harmoničnom ujedinjenju. Posebnost njegove ljubavne lirike je u tome što ovdje nema nota drame i tragedije. Njegovi stihovi o ljubavi zvuče muzikalno i suptilno sa osebujnim notama, gde nema ljubavne klonulosti, nema ljubomorne muke, nema strasti. Ovdje je samo opis ljepote ovog izvanrednog i nezemaljskog osjećaja ljubavi. Njegova ljubavna lirika su uzvišeno idealne, čiste, mladalački pobožne pjesme, koje su, koliko god to čudno zvučalo, pisane uglavnom u starosti.

Karakteristike pejzažne lirike

Priroda je ono o čemu je pesnik takođe voleo da piše. Istovremeno, oživljavaju pejzaži u stvaralaštvu pisca, a priroda je uvijek mirna i tiha. Njegove slike kao da se smrzavaju, ali u isto vrijeme sve je okolo ispunjeno zvucima, gdje kuca nemirni djetlić, jauče uskršnja torta ili sova. Ista karakteristika pejzaž lyrics je da pisac obdaruje pejzaže ljudskim svojstvima, gde se ruža smeje, zvezde se mole, bara sanja, a breze čekaju. Istovremeno, autor često koristi slike ptica koje su za nas neobične. Tako se u njegovim pjesmama često pojavljuju čirevi, vlizani, sove i crni. Osim toga, autor prirodi i životinjama ne daje nikakvo simboličko značenje. Za njega je sve obdareno samo onim svojstvima koja u stvarnosti posjeduju predstavnici živog svijeta prirode.

Analizu inovativnosti Fetove poezije treba započeti identifikacijom odlika njegovog poetskog pogleda na svet. Uprkos sličnosti Fetove poezije sa romantičarskom lirikom s početka veka (prevlast emotivnog elementa nad racionalnim, želja da se izrazi „neiskazivo“, težnja ka idealu, itd.) postoji suštinska razlika . Ako za romantična tradicija najvažniji je koncept dualnosti, razdora, nesklada (san i stvarnost, čovjek i priroda, voljeni i voljeni itd.), zatim je za Fetovu poeziju temeljni pojam jedinstvo, stapanje, harmonija.

Analiza pjesme" Još jedna majska noć“uvjerava da Fet vidi čovjeka kao centar svemira, miljenika i izabranika prirode, za kojeg sve u njoj radosno treperi i blista ljepotom. Zahvalna pjesma kao odgovor je sve što priroda očekuje od pjesnika. Za Feta priroda nije sfinga ili ravnodušna boginja metalnog glasa. On ne mora da se uvjerava da u njoj „postoji duša... sloboda... ljubav i jezik“. Fet svaki minut čuje ovaj glas u alarmantnoj pesmi slavuja, vidi ovu dušu u blagom pogledu zvezda, oseća ovu ljubav u stidljivom drhtanju brezovog lišća. Za Feta je priroda živa i duhovna. Ali sam pjesnik je izuzetno otvoren za sve prirodne elemente. Njegova duša je poput savršenog muzičkog instrumenta, podešenog u skladu sa harmonijom univerzuma. Pesnik je bukvalno prožet tim strujanjima, talasima i zvucima.

Isto jedinstvo karakteristično je za one koji vole. Možda ih razdvajaju neizgovorene riječi, godine razdvojenosti, čak i smrt, ali spajanje duša ne poznaje granice ni prepreke. Mirisna noć, vatra kamina, javorov list, jecajući zvuci klavira govore o ljudima.

Upravo je to obilježje Fetovog svjetonazora ključ njegove poetike. Otuda pesnikova prividna „izolacija“ od samog sebe, njegova pažnja prema najsuptilnijim prelivima sopstvenih iskustava. Otuda nevoljkost da se izrazi u potpunim sintaksičkim konstrukcijama, da se razvije konzistentna misao, da se „objasni“. Emocionalna rezonanca je radnja kojoj pjesnik teži i kojoj su podređene (čime su uvjetovane) sve specifične tehnike njegove lirike. Tako, na primjer, okrećući se pjesmi “ Jutros, ova radost...", možemo identificirati neke karakteristike njegovog oblika:

Jednostavnost kompozicije: bez ikakvog uvoda, nanizani su znakovi, navedeni znakovi, a posljednji red sumira: „Ovo je cijelo proljeće“.

Ujednačenost ponavljanja sintaktičke konstrukcije(kombinacije pokazne zamjenice ovo sve s novim imenicama) i na pozadini njihovog ponavljanja, koje postavlja brz, nestalan ritam pjesme, intonacijski se ističu stihovi gdje se ujednačenost svaki put razbija na drugačiji način (bilo po definiciji: „ovaj plavi svod “, zatim dodatkom: “ova ​​priča o vodama”, zatim posebnim znakom koji daje drugačije značenje retku: “ove kapi su ove suze” (umjesto nabrajanja - objašnjenje s primjesom protivljenja), zatim negativan obrat „ovo pahuljice nije list“). Time se postiže osjećaj različitosti u jedinstvu, kretanje u naizgled statičkoj slici.

Bezglagolnost poetskog govora je omiljena Fetova tehnika, koja narušava uobičajene ideje o mogućnostima jezika.

Još jedna od njegovih omiljenih tehnika je mešanje ritmova i raznovrsnosti strofa. U ovom slučaju, opći trohaični uzorak je prilično raznolik složena struktura svaka strofa, u kojoj su tetrametarski parovi rimovanih redova prekinuti skraćenim 3. i 6. redom koji se rimuju jedan s drugim, a u 1.-2. i 4.-5. stihu rima je ženska, au 3.-6. - muška.

Dinamika je sadržana i u kretanju lirske radnje od jutra do dana, do večernje zore i tama noći sa slavujevim trilama.

U nizu proljetnih znakova miješaju se slike prirode (jata, vrbe, breze, mušice, pčele) i simboli ljudskih stanja (radost, suze), date u jednom potoku.

Paradoksalno se miješaju i jednostavno nazivi predmeta, pojava koje same po sebi ne asociraju na proljeće (vrbe, breze, planine, doline), te metafore, personifikacije (snaga svjetlosti, šum vode, kapi - suze) koje prikazuju karakteristike proleća. Zahvaljujući tome, stvara se osjećaj da su planine i doline ponovo iznikle, tek rođene zajedno s proljećem.

Povučenost, neispoljavanje slika (ovaj glas i zvižduk, ovaj uzdah noćnog sela, ovaj mrak i toplina kreveta), omogućavajući višestruka značenja.

Kao rezultat toga, sve karakteristike pjesme podređene su jednom cilju: stvoriti jedinstven osjećaj proljetne zagušljive radosti, zaglušene zvukovima, preplavljene nejasnim, ali snažnim osjećajima. Još jednom napomenimo da je Fet daleko od pažljivog rekreiranja proljetnih slika. Trenutačnost dojma prenosi se raščlanjivanjem dovršene (formulirane) slike na slikovite detalje (vrbe - breze - kapi - suze - paperje - list). Ako pokušate da "vratite" kompletnost slike na "akademski način", dobit ćete nešto poput "na lišću vrbe i breze, nježno poput zelenog paperja, kapi blistaju kao suze." Nakon Fetovih impresionističkih poteza kistom, takva slika djeluje staromodno, teško i previše racionalno. Naravno, Fetovi tekstovi nisu ograničeni na ove prozračne vizije, bestežinske slike. Sadrži oličenje vrlo stvarnog svakodnevnog iskustva, razmišljanja o ljudskoj sudbini i specifičnih znakova vremena. Međutim, upravo je poezija neuhvatljivih trenutaka ono što čini njegovu inovativnost i stoga je u centru naše pažnje.

Inovacija poetskog jezika za Feta nije bila sama sebi svrha; to nije bio poetski eksperiment. Originalnost stihova bila je zasluga posebnog duhovnog izgleda pjesnika, kao da je svom dvojniku Šenšinu ostavio sve „materijalno“, racionalno prizemno, i kao rezultat toga postigao neljudsku suptilnost i osjetljivost u poeziji.

Korišteni knjižni materijali: Yu.V. Lebedev, A.N. Romanova. Književnost. 10. razred. Razvoj zasnovan na lekcijama. - M.: 2014

A. A. Fetova slava u ruskoj književnosti bila je zahvaljujući njegovoj poeziji. Štaviše, u svesti čitaoca on je dugo bio percipiran kao centralna ličnost na polju ruske klasične poezije. Centralno sa hronološke tačke gledišta: između elegičnih iskustava romantičara početkom XIX veka i Srebrno doba(u čuvenim godišnjim pregledima ruske književnosti, koje je V. G. Belinski objavio početkom 1840-ih, Fetovo ime se pojavljuje uz ime M. Yu. Lermontova; Fet je objavio svoju završnu zbirku „Večernja svjetla“ u eri predsimbolizma) . Ali ono je centralno u drugom smislu – po prirodi njegovog rada: ono je u najviši stepen odgovara našim idejama o samom fenomenu lirike. Feta bi se moglo nazvati „najlirskijim liričarem“ 19. veka.

Jedan od prvih suptilnih poznavalaca Fetovove poezije, kritičar V. P. Botkin, nazvao je njegovu glavnu prednost lirizmom osjećaja. Drugi njegov savremenik, poznati pisac A.V. Družinin, pisao je o tome: „Fet oseća poeziju života, kao što strastveni lovac nepoznatim instinktom oseća mesto gde treba da lovi.

Nije lako odmah odgovoriti na pitanje kako se manifestuje ta liričnost osećanja, odakle dolazi to osećanje Fetovljevog „osećaja za poeziju“, šta je, zapravo, originalnost njegovih tekstova.

Po svojim temama, na pozadini poezije romantizma, Fetova lirika, čije ćemo karakteristike i teme detaljnije ispitati, prilično je tradicionalna. To su pejzaži, ljubavna lirika, antologijske pjesme (pisane u duhu antike). I sam Fet je u svojoj prvoj (objavljenoj još dok je bio student Moskovskog univerziteta) zbirci „Lirski panteon“ (1840) otvoreno pokazao svoju vjernost tradiciji, predstavljajući svojevrsnu „zbirku“ modernih romantičnih žanrova, imitirajući Šilera, Bajron, Žukovski, Ljermontov. Ali to je bilo iskustvo učenja. Čitaoci su čuli Fetov vlastiti glas nešto kasnije - u njegovim časopisnim publikacijama iz 1840-ih i, što je najvažnije, u njegovim kasnijim zbirkama pjesama - 1850, 1856. Izdavač prvog od njih, Fetov prijatelj, pjesnik Apolon Grigorijev, pisao je u svojoj recenziji o Fetovoj originalnosti kao subjektivnom pjesniku, pjesniku nejasnih, neizrečenih, maglovitih osjećaja, kako je rekao – „poluosjećaja“.

Naravno, Grigorijev nije mislio na zamućenost i nejasnost Fetovljevih emocija, već na pjesnikovu želju da izrazi tako suptilne nijanse osjećaja koje se ne mogu jednoznačno imenovati, okarakterizirati, opisati. Da, Fet ne gravitira prema deskriptivnim karakteristikama ili racionalizmu, naprotiv, na sve moguće načine nastoji da ih pobjegne. Tajanstvenost njegovih pjesama umnogome je određena činjenicom da one u osnovi prkose tumačenju i da istovremeno odaju utisak iznenađujuće precizno prenesenog stanja duha i iskustva.

Ovo je, na primjer, jedna od najpoznatijih pjesama koja je postala udžbenik “ Dosao sam ti sa pozdravima..." Lirski junak, zarobljen ljepotom ljetnog jutra, nastoji da o tome ispriča svojoj voljenoj - pjesma je monolog izgovoren u jednom dahu, upućen njoj. Najčešće ponavljana riječ u njemu je "reci". Pojavljuje se četiri puta u toku četiri strofe - kao refren koji definiše upornu želju, unutrašnje stanje heroj. Međutim, u ovom monologu nema koherentne priče. Ne postoji dosledno napisana slika jutra; postoji niz malih epizoda, poteza, detalja ove slike, kao da ih je nasumce zgrabio oduševljeni pogled junaka. Ali postoji osjećaj, cjelovit i dubok doživljaj ovog jutra do najvišeg stepena. Trenutačno je, ali sam ovaj trenutak je beskrajno lijep; rađa se efekat zaustavljenog trenutka.

U još oštrijoj formi isti efekat vidimo i u drugoj Fetovoj pesmi - “ Jutros, ova radost..." Ovdje se čak i ne izmjenjuju epizode i detalji, miješaju se u vrtlogu čulnog oduševljenja, kao što je to bio slučaj u prethodnoj pjesmi, već pojedinačne riječi. Štoviše, nominativne riječi (imenovanje, označavanje) su imenice lišene definicija:

Jutros, ova radost,

Ova moć dana i svetlosti,

Ovaj plavi trezor

Ovaj plač i žice,

Ova jata, ove ptice,

Ova priča o vodi...

Čini se da je pred nama samo jednostavno nabrajanje, bez glagola, glagolski oblici; pesma-eksperiment. Jedina objašnjenja koja se ponavlja (ne četiri, već dvadeset i četiri (!) puta) u prostoru od osamnaest kratkih redova je „ovo“ („ovi“, „ovo“). Slažemo se: krajnje neslikovita riječ! Čini se da je tako neprikladno za opisivanje tako živopisnog fenomena kao što je proljeće! Ali pri čitanju Fetovove minijature javlja se očaravajuće, magično raspoloženje koje direktno prodire u dušu. A posebno, napominjemo, zahvaljujući neslikovitoj riječi „ovo“. Više puta ponovljen, stvara efekat direktne vizije, našeg zajedničkog prisustva u svetu proleća.

Jesu li preostale riječi samo fragmentarne, spolja zbrkane? Oni su raspoređeni u logički „pogrešne“ redove, gde koegzistiraju apstrakcije („moć“, „radost“) i konkretne karakteristike pejzaža („plavi svod“), gde veznik „i“ povezuje „jata“ i „ptice“, iako se, očigledno, odnosi na jata ptica. Ali značajna je i ova nesistematičnost: tako čovjek izražava svoje misli, zahvaćen direktnim utiskom i duboko ga doživljava.

Bistro oko književnika može otkriti duboku logiku u ovom naizgled haotičnom nizu nabrajanja: prvo, pogled usmjeren prema gore (nebo, ptice), zatim okolo (vrbe, breze, planine, doline), konačno, okrenut prema unutra, u nečija osećanja (mrak i vrućina kreveta, noć bez sna) (Gasparov). Ali to je upravo duboka kompoziciona logika koju čitatelj nije dužan obnavljati. Njegov posao je da preživi, ​​da oseti „prolećno“ stanje duha.

Osećaj je neverovatan prelijepi svijet je svojstveno Fetovoj lirici, a na mnogo načina nastaje zbog takve vanjske „slučajnosti” odabira materijala. Stiče se utisak da su sve crte i detalji koji se nasumice otimaju iz okoline opojno lepi, ali je onda (zaključuje čitalac) i ceo svet, koji ostaje izvan pesnikove pažnje! Ovo je utisak kojem Fet teži. Njegova poetska samopreporuka je elokventna: „priroda besposleni špijun“. Drugim rečima, lepota prirodni svijet ne zahteva napor da se identifikuje, beskrajno je bogat i kao da sam ide ka osobi.

Figurativni svijet Fetove lirike kreiran je na nekonvencionalan način: vizualni detalji ostavljaju utisak da slučajno „upadaju u oči“, što daje razlog da se Fetov metod nazove impresionističkim (B. Ya. Bukhshtab). Integritet i jedinstvo Fetovljevom svijetu daju se u većoj mjeri ne vizualnim, već drugim vrstama figurativne percepcije: slušnom, olfaktornom, taktilnom.

Evo njegove pesme pod naslovom " Pčele»:

nestat ću od melanholije i lijenosti,

Usamljeni život nije lijep

Srce me boli, kolena slabe,

U svakom karanfilu mirisnog jorgovana,

Pčela puzi pevajući...

Da nije naslov, početak pjesme mogao bi zbuniti nejasnoću njene teme: o čemu se radi? “Melanholija” i “lijenost” u našim umovima su fenomeni koji su prilično udaljeni jedan od drugog; ovdje su spojeni u jedan kompleks. “Srce” odzvanja “čežnjom”, ali za razliku od visoke elegijske tradicije, ovdje srce “boli” (tradicija folklorne pjesme), čemu se odmah dodaje pominjanje vrlo uzvišenih slabljenja koljena... “Lepeza” ovih motivi su fokusirani na kraju strofe, u njenom 4. i 5. redu. Pripremljeni su kompozicijski: nabrajanje unutar prve fraze se stalno nastavlja, unakrsna rima tjera čitaoca da čeka četvrti red, koji se rimuje sa 2. Ali čekanje se odugovlači, odloženo neočekivano nastavljenom rimom sa čuvenim "jorgovanim karanfilom" - prvim vidljivim detaljom, slikom koja se odmah utisnula u svijest. Njegov nastanak je završen u petom redu pojavom „junakinje“ pesme - pčele. Ali ovdje nije važna spoljašnja vidljiva, već njena zvučna karakteristika: „pjevanje“. Ovo pojanje, umnoženo sa bezbroj pčela („u svakom karanfilu“!), stvara jedno polje poetskog svijeta: luksuzni proljetni hum-hum u bujici cvjetnih grmova jorgovana. Naslov mi pada na pamet - a ono glavno u ovoj pjesmi je određeno: osjećaj, stanje proljetnog blaženstva koje je teško prenijeti riječima, "nejasni duhovni impulsi koji ne podliježu ni sjeni prozaične analize" ( A.V. Družinin).

Prolećni svet pesme „Jutros ovo veselje...“ nastao je ptičjim krikom, „plakom“, „zviždukom“, „razlomkom“ i „trilovima“.

Evo primjera olfaktornih i taktilnih slika:

Kakva noć! Prozirni vazduh je ograničen;

Aroma se vrti iznad zemlje.

Oh sad sam sretan, uzbuđen sam

Oh, sad mi je drago da govorim!

"Kakva noć..."

Sokaci još nisu tmurno sklonište,

Između grana plavi se nebeski svod,

A ja hodam - mirisna hladnoća duva

Lično - šetam - a slavuji pjevaju.

"Još je proleće..."

Na brdu je ili vlažno ili vruće,

Uzdasi dana su u dahu noći...

"veče"

Zasićen mirisima, vlagom, toplinom, osjetio se u trendovima i udarcima, prostor Fetove lirike opipljivo materijalizira - i cementira detalje vanjski svijet, pretvarajući ga u nedjeljivu cjelinu. Unutar ovog jedinstva, priroda i ljudsko „ja“ su stopljeni zajedno. Osećanja junaka nisu toliko u skladu sa događajima u prirodnom svetu koliko su suštinski neodvojiva od njih. To se moglo vidjeti u svim tekstovima o kojima se gore govori; krajnju (“kosmičku”) manifestaciju ovoga naći ćemo u minijaturi “Na plastu sijena noću...”. Ali evo jedne pesme, takođe izražajne u tom pogledu, koja više ne pripada pejzažu, već ljubavnoj lirici:

Čekam, ispunjen tjeskobom,

Cekam ovde na putu:

Ova staza kroz baštu

Obećao si da ćeš doći.

Pjesma o sastanku, o predstojećem sastanku; ali se radnja o osjećajima junaka odvija kroz demonstraciju privatnih detalja prirodnog svijeta: „plače, komarac će pjevati“; „list će pasti glatko“; "Kao da je buba pokidala konac uletevši u smrču." Herojev sluh je izuzetno oštar, stanje intenzivnog iščekivanja, zagledanja i osluškivanja života prirode doživljavamo zahvaljujući i najmanjim dodirima života bašte koje je on, junak, primetio. Oni su povezani, stopljeni zajedno u zadnjim redovima, neka vrsta "raspleta":

Oh, kako je mirisalo na proleće!

Verovatno si ti!

Za junaka je dah proljeća (proljetni povjetarac) neodvojiv od pristupa njegove voljene, a svijet se doživljava kao holistički, skladan i lijep.

Fet je izgradio ovu sliku tokom mnogo godina svog rada, svjesno i dosljedno udaljavajući se od onoga što je sam nazvao „teškoćama svakodnevnog života“. U stvarnoj Fetovoj biografiji takvih je nevolja bilo više nego dovoljno. 1889. sumirajući svoje kreativni put u predgovoru zbirke “Večernja svjetla” (treći broj) pisao je o svojoj stalnoj želji da se “okrene” od svakodnevice, od tuge koja nije doprinijela inspiraciji, “kako bi barem na trenutak udahnuo čist i slobodan vazduh poezije.” I pored toga što je pokojni Fet napisao mnoge pjesme tužno-elegijske i filozofsko-tragične prirode, u književno sjećanje mnogih generacija čitalaca ušao je prvenstveno kao tvorac lijepog svijeta koji čuva vječne ljudske vrijednosti.

Živeo je sa idejama o ovom svetu, i stoga se trudio da njegov izgled bude ubedljiv. I uspio je. Posebna autentičnost Fetovljevog svijeta - jedinstveni efekat prisutnosti - proizlazi u velikoj mjeri zbog specifičnosti slika prirode u njegovim pjesmama. Kao što je davno napomenuto, u Fetu, za razliku od, recimo, Tjučeva, jedva da nalazimo generičke reči koje generalizuju: „drvo“, „cvet“. Mnogo češće - "smreka", "breza", "vrba"; „dalija“, „bagrem“, „ruža“ itd. Po tačnom, ljubaznom poznavanju prirode i sposobnosti da se ona koristi u umetničkom stvaralaštvu, možda se samo I. S. Turgenjev može svrstati uz Feta. A ovo je, kao što smo već primijetili, priroda, neodvojiva od duhovnog svijeta heroja. Ona otkriva svoju ljepotu u njegovoj percepciji, a kroz istu percepciju otkriva se njegov duhovni svijet.

Mnogo od navedenog nam omogućava da govorimo o sličnosti Fetovih tekstova sa muzikom. Na to je skrenuo pažnju i sam pjesnik; Kritičari su više puta pisali o muzikalnosti njegovih tekstova. Posebno je mjerodavno u tom pogledu mišljenje P. I. Čajkovskog, koji je Feta smatrao pjesnikom „nesumnjivog genija“, koji „u svojim najboljim trenucima prelazi granice koje nam poezija ukazuje i hrabro zakorači u naše polje“.

Koncept muzikalnosti, uopšteno govoreći, može mnogo značiti: fonetsko (zvučno) oblikovanje poetskog teksta, melodiju njegove intonacije, zasićenost harmoničnim zvukovima i muzičkim motivima unutrašnjeg poetskog sveta. Sve ove osobine svojstvene su Fetovoj poeziji.

Najviše ih možemo osjetiti u pjesmama u kojima muzika postaje subjekt slike, direktna “heroina”, koja definira cjelokupnu atmosferu poetskog svijeta: na primjer, u jednoj od njegovih najpoznatijih pjesama “ Noć je blistala...». Ovde muzika oblikuje radnju pesme, ali u isto vreme sama pesma zvuči posebno skladno i melodično. Ovo otkriva Fetov najsuptilniji osjećaj za ritam i intonaciju stiha. Takve stihove je lako postaviti za muziku. A Fet je poznat kao jedan od najromantičnijih ruskih pesnika.

Ali o muzikalnosti Fetove lirike možemo govoriti u još dubljem, suštinski estetskom smislu. Muzika je najizrazitija od umetnosti, koja direktno utiče na sferu osećanja: muzičke slike se formiraju na osnovu asocijativnog mišljenja. Fet apeluje na ovu kvalitetu asocijativnosti.

Susrećući se više puta - u jednoj ili drugoj pjesmi - njegove najomiljenije riječi "prerastu" dodatnim, asocijativnim značenjima, nijansama iskustava, čime se semantički obogaćuju, stičući "ekspresivne oreole" (B. Ya. Bukhshtab) - dodatna značenja.

Tako Fet koristi, na primjer, riječ „bašta“. Fetova bašta je najbolje, idealno mesto na svetu, gde se odvija organski susret čoveka i prirode. Tamo vlada harmonija. Bašta je mesto refleksije i sećanja na junaka (ovde se vidi razlika između Feta i njegovog istomišljenika A.N. Maikova, za koga je bašta prostor ljudskog transformativnog rada); U bašti se održavaju hurme.

Pjesnička riječ pjesnika koja nas zanima je pretežno metaforična riječ i ima mnogo značenja. S druge strane, “lutajući” od pjesme do pjesme, povezuje ih jedno s drugim, formirajući jedan svijet Fetovi stihovi. Nije slučajno što je pjesnika toliko privuklo da ujedini svoje lirska djela u cikluse („Snijeg“, „Proricanje sudbine“, „Melodije“, „More“, „Proljeće“ i mnogi drugi), u kojima je svaka pjesma, svaka slika posebno aktivno obogaćena zahvaljujući asocijativnim vezama sa susjednim.

Ove osobine Fetove lirike uočila je, pokupila i razvila sljedeća književna generacija - pjesnikinje simbolisti s početka stoljeća.

AA. Fet je jedan od istaknutih ruskih pesnika 19. veka. On nam je otvorio zadivljujući svijet ljepote, sklada, savršenstva, Fet se može nazvati pjevačem prirode.Približavanje proljeća i jesenjeg venuća, mirisna ljetna noć i mrazni dan, beskrajno razvučeno polje raži i gusto misteriozna šuma- o svemu tome piše u svojim pesmama. Fetova priroda je uvijek mirna, tiha, kao da se smrzla. A istovremeno je iznenađujuće bogat zvukovima i bojama i živi svojim životom:

Dosao sam ti sa pozdravima,

Reci mi šta

Sunce je izaslo,

Šta je sa vrućim svjetlom

Plahte su počele da drhte.

Reci mi da se šuma probudila,

Svi su se probudili, svaka grana,

Svaka ptica je bila preplašena

I puna žeđi u proleće...

Fetov prikaz prirode ispunjen je očaravajućom romantikom:

Kakav je to zvuk u večernjem sumraku?

Bog zna -

Zastenjala je ili pjeskarica ili sova,

U njemu je rastanak i u njemu je patnja,

I daleki nepoznati krik.

Kao bolesni snovi besanih noći

U ovaj plačni zvuk spojen...

Fetova priroda živi svojim tajanstvenim životom, a čovjek može biti uključen u njega samo na vrhu

Vaš duhovni razvoj:

Noćno cveće spava ceo dan,

Ali čim sunce zađe iza šumarka,

Listovi se tiho otvaraju,

I čujem kako mi srce cveta.

Vremenom u Fetovim pjesmama nalazimo sve više paralela života, prirode i čovjeka.Osjećaj sklada ispunjava pjesnikove stihove:

Sunce je nestalo, nema dana neumorne težnje,

Samo će zalazak sunca lagano gorjeti;

Oh, kad bi samo nebo obećavalo bez teške klonulosti

I meni je, osvrćući se na život, umrijeti!..

Lepota i prirodnost Fetove poezije su savršene, njegove pesme su izražajne i muzikalne. "Ovo nije samo pesnik, već pesnik-muzičar." - P.I. je govorio o njemu. Chaikovsky.

Pesnik u svojim pesmama prenosi „mirisnu svežinu osećanja“ inspirisanu prirodom. Njegove pjesme prožete su radosnim raspoloženjem, ljubavnom srećom. Ni najmanji pokreti ljudske duše ne izmiču pjesnikovom pažljivom pogledu - on neobično suptilno prenosi sve nijanse čovjekovih iskustava:

Šapat, stidljivo disanje,

Tril slavuja,

Srebro i ljuljanje

Uspavan tok,

Noćno svjetlo, noćne sjene,

Senke bez kraja

Niz magičnih promena

Sweet face

U dimnim oblacima su ljubičaste ruže,

Odraz ćilibara

I poljupci i suze

I zora, zora!..

Tekstovi ovoga najzanimljiviji pesnik je vječan zbog odraza u njemu osjećaja i iskustava koje doživljava osoba koja nije lišena osjećaja prelepa pesma Feta dotiče najdublje žice duše, dajući nam osećaj neverovatnog sklada sveta oko nas.