Mengembalikan status Paris sebagai ibu kota mode

Pada tahun 1960-an, banyak orang berbakat memulai karirnya. Tak hanya jurnalis, para fashion seller dari seluruh dunia juga berkumpul dalam pameran yang digelar dua kali setahun di Paris yang kembali menjadi ibu kota mode dunia. Pembentukan infrastruktur mode ekonomi di Prancis sangat difasilitasi oleh diperkenalkannya lisensi hak cipta untuk pakaian griffe atau label merek. Maka dimulailah kegemaran terhadap orang-orang terkenal. Yang juga membantu mempertahankan status adalah penjualan model pakaian resmi yang dikenal sebagai toile, serta munculnya industri parfum yang kuat.

Munculnya fashion anak muda

Pada tahun 1960-an, anak-anak yang lahir pada masa apa yang disebut "baby boom" menjadi remaja, dan era produksi massal dan konsumsi massal mencapai puncaknya. Pada tahun 1961, Uni Soviet melakukan peluncuran berawak pertama pesawat ruang angkasa, dan pada tahun 1963, Presiden John F. Kennedy dibunuh. Pada bulan Mei 1968, kerusuhan mahasiswa terjadi di Paris, dan pada tahun 1969, manusia mendarat di bulan untuk pertama kalinya. Dengan latar belakang yang beragam, namun identik peristiwa penting generasi muda berusaha menemukan cara unik untuk mengekspresikan diri. Pilihan yang jelas adalah budaya Amerika yang baru dan sedang berkembang. Suara anak muda terlihat jelas dalam lirik-lirik ansambel Inggris The Beatles. Suasana hati yang berani kini menguasai mode. Kaum muda telah menemukan bahwa perubahan radikal dalam gaya berpakaian adalah cara paling efektif untuk menonjolkan perbedaan mereka dengan generasi tua.

Konsep "kesadaran tubuh"

Pada tahun 1964, desainer Amerika Rudi Gernreich memperkenalkan baju renang topless, dan pada tahun 1965, nilon tipis berwarna daging, yang kemudian dikenal sebagai “tanpa bra”. Fenomena ini bisa disebut demonstrasi Konsep baru"kesadaran tubuh" , memperlihatkan kaki hingga paha atas, disebut “mini” dan menjadi batu lain yang mendasari konsep ini.

Penampilan mini

Kaki telanjang muncul dalam fesyen wanita pada tahun 1920-an, namun tren tersebut mengalami beberapa fase konseptual pada tahun 1960-an. Marshall McLuhan menegaskan bahwa pakaian adalah perpanjangan dari kulit. Perancang London Mary Quant juga berkontribusi pada fakta bahwa panjang secara resmi diterima di dunia mode, menjadi gaya yang diakui di abad ke-20. Andre Courrèges juga mempromosikan gaun mini.

Celana wanita sebagai pakaian santai

Masyarakat baru saja terbiasa dengan rok mini, dan wanita mulai memasuki dunia mode. Meski gaya yang dipopulerkan setelah Perang Dunia I ini memperkenalkan wanita maskulin kepada dunia, celana panjang hanya dikenakan di rumah atau di pantai. Pada tahun 1930-an, jeans menjadi pakaian kasual bagi pria dan wanita di Amerika Serikat. Sedangkan di Eropa, celana panjang baru diakui sebagai pakaian wanita sehari-hari setelah Perang Dunia Kedua.

Pada tahun 1964, Courrèges menghadirkan ansambel celana malam wanita di Paris, dan tabu bagi wanita untuk tampil dengan pakaian seperti itu akhirnya dicabut. Celana dalam berada di puncak popularitas. Gaun juga muncul pada tahun 1960-an. Secara khusus, hal tersebut juga diusulkan oleh André Courrèges.

Penemuan baru oleh para desainer

Gaun-gaun yang ditawarkan presenter kali ini pun sempat bikin heboh.

Pierre Cardin. Dalam koleksi "Space Age" tahun 1964, ia menampilkan model masa depan yang didekorasi secara sederhana bentuk geometris, dan sebagian besar dibuat dari bahan anorganik. Nama Cardin pertama kali muncul di dunia fashion pada tahun 1953. Desainer cerdik ini mengubur keanggunan klasik tahun 1950-an, dan pakaian minimalisnya menjadi cikal bakal pakaian masa depan. Pada tahun 1959, Cardin memperkenalkan lini gaun siap pakai miliknya. Jadi Pierre Cardin, di puncak ketenarannya, meluncurkan produksi gaun siap pakai, yang diproduksi di bawah naungan Haute Couture House miliknya. Terlebih lagi, pada tahun 1960 sang desainer mulai mendesain pakaian pria, meskipun hingga saat itu area tersebut sepenuhnya tertutup dan dikendalikan oleh penjahit mode, dalam sistem yang hampir tidak berubah sejak Revolusi Perancis. Dengan demikian, Cardin mempengaruhi lahirnya gaya “”.

Pada koleksi musim semi-musim panas 1968, Saint Laurent memperkenalkan gaya tersebut. Couturier mengubah pakaian berburu menjadi pakaian sehari-hari bagi wanita.


Perusahaan Saint Laurent-lah yang mengusulkan lini celana panjang wanita, yang kemudian menjadi pakaian kasual yang modis. Pemberontakan mahasiswa di Perancis pada Mei 1968 juga berkontribusi pada peningkatan popularitas gaya celana. Hal ini mempengaruhi perubahan nilai-nilai sosial.

Emilio Pucci. Tahun 1960-an juga menampilkan pakaian populer dari - dengan kombinasi warna cerah dan berani yang mengingatkan pada desain psikedelik yang modis pada saat itu. Kain sutra tipis yang digunakan untuk membuat pakaian seperti itu juga relevan.

Era bahan buatan

Bahan artifisial baru membuka cakrawala luas bagi fashion minimalis dan membantu membentuk gaya sintetis tahun 60an. bereksperimen dengan bahan-bahan buatan pada tahun 1930-an, namun kemudian hal itu tampak lebih seperti keinginan seorang seniman. Pada pertengahan abad kedua puluh, kain sintetis mulai dihargai karena kualitas fungsionalnya yang sangat baik dan sifat teksturnya yang unik. Di tahun 60an, saya menyukai plastik saat membuat pakaian. André Courrèges menggunakan vinil.

Pada tahun 1966 ia memulai debutnya di dunia Haute Couture. Ia akhirnya membantah anggapan bahwa pakaian hanya bisa dibuat dengan menggunakan kain dan benang. Salah satu gaun mininya terbuat dari pelat aluminium dan kawat kuningan. Atasan dan rok koleksi musim semi-musim panas 1967 terbuat dari cakram aluminium yang disambung dengan kawat logam. Gaun mini koleksi musim semi-musim panas 1969 terdiri dari baja berlapis krom dan cakram plastik yang dihubungkan dengan cincin baja tahan karat.

Pada tahun 60an, produksi massal berkembang pesat. Namun, karya tangan halus para desainer haute couture masih tak tertandingi.

Pada tahun 1960-an, terdapat resonansi yang berbeda antara op art (seni optik) dan seni pop dalam mode. Op art kembali ke puncak popularitasnya pada tahun 1990-an. Seni pop, yang menggunakan metode gambar tradisional untuk mereproduksi barang-barang masyarakat konsumen dengan segala kedangkalannya, dengan cepat menarik perhatian perhatian semua orang. pada tahun 1966 ia memproduksi banana dress danfragile dress.

Pada akhir tahun 1960-an, para pria yang terpengaruh mulai memanjangkan rambut mereka dan mengenakan pakaian berwarna cerah dengan embel-embel. Periode ini dengan tepat dijuluki “revolusi merak”.

Gaya tahun 60an di abad ke-21

Gaya awal tahun 60an relevan di musim gugur-musim dingin 2010-2011: rok midi berbulu halus, ikat pinggang lebar. Set dengan gaya ini muncul di koleksi L'wren Scott, Dries van Noten.

Pada musim gugur-musim dingin 2011-2012, gaya tahun 60an menjadi salah satu yang utama. Rok mini, gaun berpinggang tinggi, gaun a-line, gaun pendek berwarna cerah, bintik-bintik, tas kerja, dan setelan elegan mulai menjadi mode. Busana ala tahun 60-an dihadirkan oleh Giambattista Valli, Jean Paul Gaultier, Prada,.

Pada musim semi-musim panas 2013, gaun berpotongan lurus ala tahun 60-an dengan motif geometris, serta tuksedo, menjadi mode. Gaun gaya ini dipersembahkan oleh Louis Vuitton, Prada, Marc by dan. Sepatu dengan semangat dekade ini menjadi populer - sepatu pump runcing dengan sepatu hak tipis dan tidak terlalu tinggi. Mereka dipersembahkan oleh Louis Vuitton dan. Riasan ala tahun 60-an juga menjadi tren musim ini: eyeliner hitam dipadukan dengan kulit cerah dan bentuk alis grafis, bayangan metalik, dan bibir mengilap. Pat McGrath untuk Louis Vuitton menyarankan mata peachy, lipstik merah muda, dan bulu mata penuh. Sebuah klasik pada zamannya, “garis mengambang” pada kelopak mata dengan warna biru cerah dan hijau diciptakan kembali oleh Dick Page untuk Michael Kors. Val Garland untuk Mary Katrantzou membuat mata kucing yang berani dengan garis bersayap dan bibir alami. Guido Palau menciptakan kuncir kuda dengan gaya tahun 60an untuk pertunjukan dan Marc Jacobs, dan untuk gaya rambut dalam gaya tersebut.

DI DALAM tahun 1960-an Industri kimia terus berkembang pesat di seluruh dunia, sehingga barang-barang yang terbuat dari kain sintetis selalu diminati. Di Uni Soviet, booming nilon terjadi pada tahun 1950-an blus wanita, gaun dan kemeja pria nilon sudah sedikit mereda, meskipun anugerah ilmu pengetahuan ini masih diminati konsumen. Pada paruh kedua dekade ini, syal nilon menjadi tren, terutama yang tipis, tidak berbobot, transparan, terbuat dari kain nilon terbaik. Dan impian musim dingin para fashionista Soviet adalah mantel bulu nilon. Pakaian musim dingin yang terbuat dari bulu sintetis diproduksi dalam jumlah kecil, sehingga terjadi kekurangan yang parah.


Gaun, jas dan mantel tipis yang terbuat dari kain sintetis timbul, tas dan topi musim panas yang terbuat dari jerami sintetis sangat populer. Model tas dan topi anyaman sintetis, yang modis selama periode ini di seluruh dunia, bervariasi, tetapi di Uni Soviet model tersebut terutama diwakili oleh sepasang model dalam dua warna - hitam dan putih. Hal lain yang menunjukkan bahwa pemiliknya adalah orang yang mengikuti perkembangan fashion adalah kacamata hitam dengan lensa yang sangat gelap, hampir hitam. Pada akhir tahun 1960-an, crimplein muncul dalam mode dunia; kain sintetis ini sangat populer, namun di Uni Soviet, “periode crimplene” terjadi kemudian, pada tahun 1970-an. Dan pada tahun 1960-an, gaun atau jas berwarna merah tua untuk wanita Soviet masih merupakan kemewahan yang belum pernah ada sebelumnya di luar negeri.


DI DALAM tahun 1960-an, ketika dunia ditaklukkan oleh sepatu pumps runcing dengan tumit stiletto, atau sebagaimana mereka juga disebut di negara kita - “dengan kancing”, meskipun kekurangannya, sepatu kesayangan muncul di lemari pakaian hampir setiap wanita Soviet yang sadar mode. Toko-toko secara berkala “membuang” sepatu impor yang lebih unggul dari sepatu dalam negeri dalam segala hal. Anda bisa membelinya setelah berdiri dalam antrean besar.

Dan industri sepatu di Uni Soviet sedang booming! Organisasi yang merancang dan memproduksi sepatu untuk masyarakat berkembang. Pada tahun 1953, Rumah Pusat Model Sepatu didirikan, mula-mula berlokasi di Jalan Sadovo-Triumfalnaya, dan kemudian dipindahkan ke Cheryomushki. Sebuah pabrik sepatu eksperimental didirikan di sana di Cheryomushki, dialihkan untuk kebutuhan Rumah Model. Pada tahun 1958, Rumah Model Sepatu Republik muncul di Kyiv, kemudian rumah model sepatu berprofil mulai dibuat di negara lain. kota-kota besar Uni Soviet. Seniman Rumah Model Sepatu Moskow mengembangkan item baru, yang kemudian direkomendasikan untuk produksi seluruh industri ringan di Uni Soviet. Perancang busana dan pembuat blok di House of Shoe Models, untuk memahami setidaknya sedikit rahasia pembuat sepatu asing, pergi ke Kamar Dagang All-Union dan melihat majalah asing dan model sepatu yang dibawa dari luar negeri.

Di Khimki terdapat Rumah Model Sepatu untuk Pelayanan Konsumen milik Kementerian Pelayanan Konsumen yang juga memiliki biro desain sendiri. Sebuah pabrik sepatu eksperimental beroperasi di Kubinka dekat Moskow. Namun perkembangan rumah model dan eksperimen pabrik tidak banyak membantu pembeli biasa. Sepatu yang menghiasi rak-rak toko tidak terlalu enak dipandang dan tidak tahan lama.

Di Uni Soviet, pelatihan pengrajin pembuatan sepatu terakhir berada pada tingkat yang sangat rendah. Setelah revolusi di Uni Soviet, para pembuat blok yang baik perlahan-lahan menghilang, meskipun di Rusia pra-revolusioner Ada seluruh dinasti blok. Masalahnya baru diketahui pada awal tahun 1950-an, setelah salah satu anggota Presidium Komite Sentral CPSU, yang membuat sepatu khusus di pabrik sepatu ortopedi, melakukan pembicaraan dari hati ke hati dengan spesialis terkemuka di bidang sepatu ortopedi. pabrik ini. Akibatnya, di salah satu sekolah kejuruan di Moskow, kursus pembuat balok dibuat atas perintah negara. Pada akhir tahun 1950-an, tidak lebih dari seratus pengrajin di Persatuan yang benar-benar mengetahui rahasia pengembangan bentuk-bentuk barang terakhir yang baru.

Pada tahun 1966, sebelum yang pertama pameran internasional sepatu, yang seharusnya diadakan di Luzhniki, setengah tahun sebelum pembukaannya, spesialis dari seluruh Uni Soviet - seniman, perancang busana, pembuat blok, segera dikirim ke Italia selama dua minggu agar mereka dapat menonton dan belajar, dengan harapan Pameran ini akan menampilkan sampel-sampel layak yang mewakili industri alas kaki Soviet. Sekolah sepatu Italia merupakan kejutan bagi mereka, produsen sepatu dari Uni Soviet memahami bahwa pengrajin Italia sama sekali tidak dapat diakses oleh mereka.

Pembeli yang bergegas berkeliling toko untuk mencari sepasang sepatu berharga hanya memiliki satu hal yang harus dilakukan: menenangkan diri, mengambil koran atau majalah dan membaca pernyataan resmi lainnya yang serupa: “Selama tahun rencana tujuh tahun dari 1959 hingga 1965. Industri sepatu telah berkembang secara signifikan. Sejak tahun 1960, polimer telah banyak digunakan di pabrik sepatu di dalam negeri; benang nilon, tumit, tumit, tumit dan jari kaki termoplastik, sol pencegahan yang terbuat dari karet, nilon dan polivinil klorida muncul. Sejak tahun 1967, industri sepatu dalam negeri mulai memperkenalkan metode Duo yang dibuat di Inggris. Keunikan dari metode ini adalah perakitan yang tepat bagian kulit bagian atas kosong dalam cetakan khusus dengan cara direkatkan di bawah pengaruh arus frekuensi tinggi (HFC).

Nah, setelah membaca menarik, carilah impian setiap fashionista tahun 1960-an- Sepatu pumps dengan tumit stiletto.


Segmen yang sangat langka adalah sepatu musim dingin dan musim gugur. Di negara yang membuka era astronotika, sepatu bot kempa dan sepatu bot kempa, yang populer dijuluki “perpisahan dengan kaum muda”, masih digunakan, dan sepatu seperti itu dapat dilihat baik pada penduduk pedesaan maupun penduduk kota. Kebanyakan wanita, seperti dekade-dekade sebelumnya, terpaksa memakai sepatu bot karet, sepatu bersol tebal atau sepatu bot saat cuaca dingin, dan agar tetap hangat, mengenakan kaus kaki wol tebal di atas stoking mereka. Sepatu boots wanita berbahan kulit tinggi dengan jahitan resleting di bagian samping, yang modelnya khusus diciptakan oleh perancang busana Vera Aralova untuk peragaan busana Rusia di Paris pada tahun 1959, mulai diproduksi oleh banyak pabrikan dunia. Model sepatu bot merah begitu mengesankan publik Barat sehingga bahkan sepuluh tahun kemudian, pada tahun 1969, penyanyi, aktris dan model Prancis Françoise Hardy, seorang tokoh ikonik dalam mode dan musik Prancis, memasukkan lagu “Red Russian Boots” (Des bottes rouges de Russie), dan fotografer terkenal Amerika Bill Ray pada tahun yang sama di Paris, ia mengambil beberapa foto model fesyen Soviet Tamara Vladimirtseva untuk majalah Life, yang menggambarkan dirinya dalam sepatu bot tinggi berwarna merah.

Namun di tanah air “sepatu bot Rusia” tidak ada produksi massal dari penemuan mereka sendiri; yang ada hanya model eksperimental yang hampir tidak pernah sampai ke rak. Oleh karena itu, sepatu bot impor yang kadang-kadang sampai di rak-rak toko benar-benar menimbulkan kehebohan. Sepatu pria sama tidak elegannya dengan sepatu wanita, sepatu rendah berbahan kulit yang bagus dengan ujung kaki memanjang yang modis langsung menunjukkan asal luar negeri.

Omong-omong, Uni Soviet mulai mengembangkan sepatu dengan ujung sempit dan sepatu bot wanita yang elegan pada tahun 1950-an, tetapi tren fesyen baru membutuhkan waktu lama untuk diperkenalkan ke dalam produksi, sehingga barang baru terlambat sampai di rak toko. Tapi di tahun 1960-an sepatu hak stiletto yang mulai dijual menggantikan segalanya untuk wanita Soviet, bahkan sepatu bot yang langka, sehingga di jalan-jalan Uni Soviet orang sering dapat melihat satu set yang terdiri dari mantel dan sepatu ringan.


Mendapatkan pakaian bagus menjadi ide nasional. Kekurangan yang terus-menerus, kelebihan stok dengan produk yang sama, jahitan yang buruk, dan sering kali produk cacat menyebabkan fakta bahwa orang-orang rela mengantri berjam-jam, mulai dari yang kecil hingga yang kecil. pemukiman mereka bepergian ke kota-kota besar dan menyerbu department store besar, tempat barang-barang berharga paling sering dijual. Orang-orang dari seluruh Uni Soviet datang ke toko-toko di Moskow dan Leningrad. Antrian, nomor, penandaan, absensi - semua ini telah menjadi bagian integral dari kehidupan orang-orang Soviet. Seluruh pasukan pengecer telah terbentuk di negara ini, terus-menerus berkeliaran di sekitar toko dan membeli barang-barang populer yang dapat dijual kembali dengan cepat dan menguntungkan. Pasar gelap berkembang pesat. “Pebisnis” berkeliaran di toko barang bekas, atau sekadar “toko barang bekas”. Pekerja toko dan pedagang toko barang bekas sering kali menyembunyikan barang langka dan menjualnya kepada “milik mereka”, seperti yang mereka katakan, “di bawah konter” atau “di bawah konter”. Sangat bergengsi mempunyai teman di bidang perdagangan. Pekerja perdagangan, dari penjual biasa hingga manajer dan direktur, menjadi “orang besar” dalam masyarakat Soviet. Dan kekasaran “perdagangan” terkenal yang terus-menerus menimpa pembeli belum pernah terjadi sebelumnya. Seseorang dapat membaca tentang pelayanan prima dan peningkatan variasi di beberapa majalah, dan kemudian, setelah turun dari surga ke bumi, terlibat dalam proses perolehan yang sulit dan melelahkan. Dalam perdagangan dunia, sebuah teknik terkenal dipraktikkan - untuk memajang barang-barang terbaik di etalase, yang tentu saja dapat langsung dibeli, tetapi di Uni Soviet, etalase adalah pulau-pulau di dunia yang tidak nyata, sebuah kaca, dengan barang-barang palsu. yang paling sering tidak terlihat pada penjualan gratis.

Barang yang paling didambakan masyarakat Soviet tentu saja adalah barang impor. Paling sering, barang-barang impor mulai dijual dari negara-negara sosialis, yang disebut negara-negara anggota CMEA (Dewan Bantuan Ekonomi Bersama - sebuah organisasi ekonomi antar pemerintah yang beroperasi dari tahun 1949 hingga 1991, yang dibentuk berdasarkan keputusan pertemuan ekonomi perwakilan sejumlah negara. negara-negara di kubu sosialis). Pembeli Soviet menganggap barang-barang dari GDR, Polandia, dan Yugoslavia sangat bergengsi, tetapi semua produsen sosialis lainnya selalu menikmati popularitas. Misalnya, meskipun sepatu Rumania dan Hongaria selalu memiliki masa pakai yang buruk dan, karenanya, sangat tidak nyaman, permintaan konsumen terhadap sepatu tersebut tetap tinggi. Kami harus membeli sesuai dengan prinsip - “aktif kekurangan ikan dan ikan kanker".


DI DALAM tahun 1960-an Di Moskow, toko-toko mulai dibuka yang menjual barang-barang dari negara-negara sosialis, anggota CMEA. Yang pertama dari "orang asing" adalah "Wanda" dari Polandia, "Leipzig" dari Jerman (GDR) dan "Vlasta" dari Cekoslowakia. Hingga akhir tahun 1980-an, sejumlah toko serupa dibuka: “Varna” dan “Sofia” di Bulgaria, “Balaton” dan “Budapest” di Hongaria, “Yadran” dan “Beograd” di Yugoslavia, “Bucharest” di Rumania. , "Praha" Cekoslowakia, dan juga "mode Polandia". Diantaranya, toko yang menjual pakaian dan kosmetik sangat populer. Barang-barang sosialis menyebabkan kehebohan nyata, kekurangan barang asing langsung terhapuskan. Dan tidak apa-apa jika separuh penduduk Moskow mengenakan pakaian yang sama, orang-orang dipersatukan oleh hal utama - kami mengerti!

Tapi kebanyakan mimpi yang berharga pria soviet ada toko mata uang yang tidak dapat diakses oleh warga biasa. Di Moskow, toko-toko tersebut adalah "Beryozki" yang terkenal. Barang-barang asing dapat dibeli di sana dengan uang kertas khusus - sertifikat yang menggantikan mata uang asing.

Penjualan barang dengan mata uang asing di Uni Soviet mulai dilakukan sejak akhir 1950-an. Namun hanya orang asing yang bekerja di Uni Soviet yang berhak berbelanja di Beryozki yang baru dibuka. Dan pekerja diplomatik dan spesialis yang bekerja di luar negeri dan menerima gaji dalam mata uang asing, ketika kembali ke tanah air mereka, dapat membayar dalam mata uang asing untuk pembelian barang-barang langka, memesannya dari katalog asosiasi perdagangan luar negeri Soviet, menunggu beberapa bulan, dan baru kemudian menerimanya di toko-toko di wilayah Uni Soviet.

Di Moskow, barang yang dibeli dengan mata uang asing (kecuali mobil) diterbitkan di GUM. Pembelian dibayar melalui transfer bank - dengan mentransfer sebagian gaji ke rekening asosiasi perdagangan luar negeri. Pada tahun 1961, sebagai bagian dari Kementerian perdagangan luar negeri Sebuah organisasi khusus telah dibentuk yang bertanggung jawab atas perdagangan mata uang asing di Uni Soviet - Vneshposyltorg. Dan sejak 1965, untuk pembayaran mata uang asing oleh warga negara Soviet untuk pembelian, dokumen pembayaran khusus diperkenalkan - sertifikat Vneshposyltorg, yang dapat digunakan untuk membayar di Beryozki. Uang yang diperoleh di luar negeri ditukarkan di dalam negeri dengan sertifikat yang sama, yang mempunyai tiga kategori: dengan garis biru yang khas (untuk pekerja asing yang bekerja di negara-negara CMEA), kuning (untuk pekerja asing yang bekerja di negara-negara dunia ketiga dengan mata uang yang tidak dapat dikonversi, misalnya India, Afrika, dll), maupun tanpa garis (bagi TKA yang bekerja di negara ibu kota). Sistem penukaran mata uang asing dengan sertifikat bersifat kompleks dan bertingkat. Koefisien untuk setiap mata uang ditentukan oleh Kementerian Perdagangan Luar Negeri. Nilai tukar yang paling menguntungkan adalah bagi karyawan di negara-negara ibu kota; selain itu, untuk sertifikat tanpa garis di toko valuta asing, seseorang dapat membeli barang apa pun yang tersedia secara komersial, dan pemegang sertifikat dengan garis biru dan kuning memiliki sejumlah batasan. Harga di toko valuta asing ditetapkan untuk setiap kelompok sertifikat. Misalnya, produk yang sama dapat berharga 100 rubel untuk sertifikat “tanpa garis”, 120 rubel untuk “garis kuning”, dan 150 rubel untuk “garis biru”.


Lebih dari seratus toko Vneshposyltorg dibuka di Uni Soviet. Dari tengah tahun 1960-an perdagangan sertifikat pengganti mata uang terjadi di 33 kota. Di republik Soviet, toko menerima nama lain: misalnya, di Ukraina - "Kashtan", di Latvia - "Dzintars", di Azerbaijan - "Chinar", dll. Dan bagi para pelaut yang melakukan pelayaran ke luar negeri, jaringan toko Albatross dibuka.

Jendela-jendela toko mata uang didekorasi dengan sangat hati-hati agar tidak menarik perhatian yang tidak semestinya dari warga biasa. Semua kelimpahan ada di dalamnya. Orang acak Mereka yang masuk ke toko-toko itu kaget, barang-barang yang dijual di sana adalah dongeng, mimpi, kemewahan. Wajar jika hak-hak istimewa di negara “di mana setiap orang setara, namun ada yang lebih setara dibandingkan yang lain” membuat masyarakat jengkel dan menimbulkan kemarahan serta rasa iri.


Sejak tahun 1957, Kementerian Perindustrian Ringan telah menerbitkan terbitan bulanan buletin berita"Barang baru". Majalah “Produk Baru” melakukan review terhadap berbagai barang konsumsi - makanan, peralatan rumah tangga, furnitur, piring, dll. Selain itu, di majalah tersebut orang dapat mengenal model pakaian dan sepatu baru, serta belajar tentang parfum baru. Publikasi ini memiliki bagian yang didedikasikan untuk pakaian Soviet dan asing. Orang-orang dapat melihat model-model berkualitas tinggi dari industri ringan Soviet dan model pakaian Barat, membaca deskripsi rinci tentang kain dan suku cadang, tetapi majalah tersebut tidak menyebutkan di mana model-model ini dapat dibeli.


Barang-barang dari negara-negara kapitalis yang jauh dan tidak dikelola dengan baik, yang sangat jarang berakhir di rak-rak toko-toko Soviet, adalah impian sehari-hari.Pakaian-pakaian baru yang asli dari Barat dapat dibeli dari pedagang pasar gelap, jika Anda mempunyai kenalan atau kenalan dari negara-negara tersebut. kenalan, menemukannya di toko barang bekas, membawanya dari luar negeri, jika Anda cukup beruntung bekerja di sana, atau melakukan perjalanan wisata, yang sangat sulit dan sangat mahal.

Diplomat dan pilot membawa barang-barang asing penerbangan sipil, pelaut, seniman yang melakukan tur ke luar negeri dan acara internasional, pekerja nomenklatura (nomenklatura - lapisan populasi Uni Soviet, menduduki berbagai posisi administratif utama di semua bidang kegiatan: di pemerintahan, industri, pertanian, pendidikan, budaya, dll). Pos terdepan sebenarnya bagi mereka yang ingin berpakaian modis dan bagi para pedagang gelap adalah kota tepi pantai dimana terdapat banyak pelaut. perjalanan panjang dan dari mana kapal-kapal asing datang.

Barang-barang asing yang diimpor selalu menonjol dengan latar belakang pakaian Soviet pada umumnya dan sangat menarik perhatian orang lain sehingga terkadang menjadi tidak nyaman untuk memakainya. Misalnya saja di bagian akhir tahun 1960-an, ketika setelan celana panjang menjadi mode dunia, dan di negara kita tidak ada jejaknya, seorang wanita yang mengenakan setelan seperti itu dapat mendengar apa saja mulai dari kegembiraan hingga penghinaan langsung. Apa itu trouser suit, jika pada prinsipnya penampilan wanita bercelana panjang di tempat umum dianggap menantang selera masyarakat. Orang dapat membaca tentang kenyamanan dan relevansi celana panjang wanita di halaman majalah, dan pahlawan wanita dengan celana modis muncul di film-film domestik baru. Namun dalam kehidupan, wanita harus mengenakan celana olahraga untuk bermain ski dan skating, saat mendaki, mengenakan terusan kerja di lokasi konstruksi, tetapi memilih celana panjang untuk berjalan di sepanjang jalan kota, untuk pergi ke bioskop, ke teater, ke restoran dan , tentu saja, untuk bekerja - dalam keadaan apa pun. Terlepas dari semua larangan dan kritik, ada para fashionista yang berani mengenakan celana ketat bergaya dengan sweter tebal dan bahkan setelan celana terkenal, namun ini tetap merupakan pengecualian terhadap aturan yang berlaku umum di Soviet. mode.


Barang pemujaan menyebabkan penolakan yang sama tahun 1960-an- rok mini, yang secara resmi didemonstrasikan di Uni Soviet oleh All-Union House of Models pada tahun 1966, tetapi mulai masuk ke lemari pakaian gadis-gadis Soviet hanya pada akhir dekade ini, ketika maxi length mulai menjadi mode di mana-mana.

Pada tahun 1969, Yves Saint Laurent mempersembahkan koleksi barunya dengan pakaian maxi, tetapi mode mencapai Uni Soviet, seperti biasa, terlambat, sehingga mantel, rok, dan gaun maxi di awal dekade baru menimbulkan kemarahan yang sama seperti pakaian mini. Apa yang bisa kami katakan tentang keingintahuan asing seperti ponco! Setelah mengenakan hal yang belum pernah terjadi sebelumnya, Anda mungkin mendengar makian dari nenek yang baik hati, atau ejekan seperti “mengapa kamu memakai taplak meja itu pada dirimu sendiri?”

Hanya fashionista paling putus asa yang berani memakai mini. Gaun dan rok yang memperlihatkan lutut kadang-kadang terlihat pada aktris, penyanyi, dan bintang asing yang mengunjungi Uni Soviet, tetapi tidak seperti biasanya. Kehidupan sehari-hari. Mereka berusaha menghindari tema mini dalam fesyen dalam negeri, meskipun perancang busana Soviet menciptakan model dengan rok panjang yang modis.


Kita hampir tidak bisa membaca tentang tren utama dekade ini di publikasi wanita dan majalah mode, melainkan di Krokodil atau media lain di halaman yang berisi kartun dan feuilleton. Namun ejekan dan kecaman juga merupakan informasi. Apa yang mereka cemooh, nyatakan sebagai selera buruk borjuis, dikutuk dan dilarang, hanya memicu minat. Selain itu, di Uni Soviet Sebagai bagian dari berbagai acara budaya, semakin banyak tamu asing yang datang dengan mengenakan pakaian terlarang tersebut. Tentu saja, hampir mustahil untuk melihat mereka secara langsung atau dalam foto berkualitas baik, namun bahkan foto majalah yang jelek dan laporan langka yang meliput peristiwa budaya memungkinkan untuk mengumpulkan potongan-potongan informasi tentang cara mereka berpakaian “di sana.” DI DALAM tahun terakhir dekade, model pakaian mini mulai bermunculan di beberapa majalah mode Soviet. Selain itu, model seperti itu dapat dilihat di majalah mode di negara-negara sosialis, yang larangan dan pembatasannya masih lebih sedikit.



Pakaian dalam, yang selalu menjadi titik lemah dalam industri ringan Soviet, tahun 1960-an menjadi sedikit lebih bervariasi. Seiring dengan celana dalam yang luar biasa, bra katun dan satin dengan warna-warna yang menakjubkan, dijahit sedemikian rupa sehingga wanita dengan payudara kecil lebih baik tidak mengenakan apa pun selain mengenakan keburukan yang menyerupai tudung, slip viscose dan rok dalam yang sangat bagus mulai bermunculan. sabuk garter. Pilihan stoking nilon menjadi sangat mencolok; wanita Soviet terutama menghargai stoking nilon yang terbuat dari jaring yang dipilin, stoking tersebut lebih tahan lama dan ketika robek, sebuah lubang akan terbentuk, sehingga “jalan” yang berbahaya tidak lagi melintasi seluruh stoking. Celana ketat masih jarang ditemukan pada periode ini; produksi dan impornya baru dilakukan pada awal tahun 1970-an.

Masih sulit untuk membeli baju tidur yang estetis, gaun tidur yang lucu, atau celana dalam wanita yang cantik. Pakaian dalam hangat, yang sangat diperlukan bagi wanita yang tinggal di negara beriklim dingin, diwakili oleh pantalon rajutan kartun dan legging wol kasar berwarna batu bulat. Nah, tentang celana dalam satin pria legendaris dan kaos putih beralkohol, orang hanya bisa mengatakan dalam kata-kata seorang penyair: "Contoh paling murni dari pesona murni." Oleh karena itu, pakaian dalam sosialis impor, yang mulai bermunculan di rak-rak toko, sangat diminati. Produk dari GDR sangat populer - stoking Dederon, kombinasi Dederon dan viscose, ikat pinggang garter elastis, bra berenda, dll.



Pakaian renang dari pabrikan dalam negeri terkadang memanjakan mata konsumen, terkadang ada model yang terbuat dari bahan elastis yang dijual, namun lebih sering produk tersebut terbuat dari bahan katun atau satin yang “menyenangkan”. Untuk mendapatkan pakaian renang yang layak, Anda bisa pergi ke salah satu republik negara-negara Baltik Soviet– Latvia, Lituania atau Estonia. Ini "paling asing" republik Soviet umumnya dianggap paling maju dalam bidang fashion dan produksi barang-barang industri ringan. Di Baltik, orang dapat membeli blus rajutan yang indah, rok modis, sepotong kain yang tidak biasa, dan barang-barang non-standar lainnya, dan karenanya langka, menurut standar Soviet. Di Latvia, pakaian renang berkerut, yang sangat modis pada saat itu, diproduksi.



Seperti dekade-dekade sebelumnya, banyak orang yang ingin berpakaian modis menjahit sendiri barang-barangnya. Ada banyak kain di toko. Warna dan polanya masih kurang, tetapi dengan sedikit usaha, potongan yang sesuai dapat dibeli. Selain itu, rajutan memungkinkan untuk berpakaian secara modis dan individual. Pasokan benang bagus untuk rajutan di dalam negeri lebih buruk dibandingkan dengan pasokan kain, sehingga kekurangan dan fashion untuk barang rajutan membuat penjualan benang untuk warga yang bepergian ke luar negeri menjadi bisnis yang menguntungkan. Itu adalah bisnis favorit para artis dan atlet. Gulungannya sedikit berbobot dan dipadatkan ke dalam koper jumlah besar. Mereka rela membeli benang impor, karena barang rajutannya bisa dirajut berkali-kali. Untuk menghindari penjelasan aneh tentang isi koper selama penggeledahan, wanita Soviet yang giat merajut selimut besar di kamar hotel pada malam hari, yang, setelah tiba di rumah, mereka uraikan dan putar kembali menjadi gulungan.

Atelier di Uni Soviet menjadi semakin buruk dalam hal kualitas jahitan. Teman penjahit yang baik bernilai emas. Banyak orang yang tahu cara menjahit, tetapi hanya sedikit yang tahu cara menjahit dengan benar. Namun topik pelayanan publik tidak ada habisnya bagi para jurnalis, di majalah dan surat kabar orang selalu dapat mengetahui betapa indahnya hal-hal di bidang ini. Karena kekurangan pakaian, artikel tentang cara membuat pakaian dengan tangan Anda sendiri, membuat ulang item yang sudah ada, menambahkan detail baru, menjadi sangat populer. Mereka yang tahu cara menjahit dibantu oleh majalah bermotif.


Semua itu tidak ada di dalamnya kehidupan nyata, dapat dilihat di halaman majalah mode, yang bertentangan dengan kepercayaan populer, jumlahnya banyak.

Ada kekurangan publikasi yang diilustrasikan dengan baik, namun masih belum ada kekosongan mode. Majalah mode telah diterbitkan di seluruh dunia sejarah Soviet, jumlah mereka terus berubah. Ketika beberapa ditutup, yang lain muncul. Selain majalah all-Union, seperti “Fashion Magazine”, “Fashion of Socialist Countries”, “Models of the Season”, banyak majalah dan album mode diterbitkan oleh berbagai organisasi model periferal.


Rumah mode Leningrad menerbitkan “Fashion Album”, yang Tallinn – majalah “Silhouette”, yang Riga – “Riga Fashions”, majalah mode diterbitkan oleh banyak rumah mode lainnya - Kiev, Minsk, dll.). Sebuah majalah mode diterbitkan oleh Moscow House of Knitwear Models, yang kemudian menjadi All-Union House of Knitwear Models, sebuah album mode - "GUM Models", ulasan bergambar "Fashion", majalah "New Models", the majalah “Models for Plus Sizes”, majalah “Blus dan Rok” , “Album model pakaian dengan gambar potongan”, dll.



Majalah mode asing yang dapat dibeli di Uni Soviet secara eksklusif berasal dari negara-negara sosialis - Odivani Cekoslowakia ( Odivani), Polandia “Odzież”, “Swiat Mody”, “Pzejatulka Kobieta I zyce”, Jerman (GDR) “Mode und Schnitt”, “Fur Dich”, “Modenschau”, Bulgaria “Buzhur” dan “Lada”, dll.


Majalah Bulgaria Lada saat itu cukup berani. Isinya informasi berharga bagi wanita Soviet tentang mode dunia, tentang perancang busana yang menciptakan mode ini, yang namanya sangat jarang disebutkan di Uni Soviet. Misalnya, perempuan Soviet bisa membaca di Lada tentang gaya Chanel, yang pernah mereka dengar, tapi tidak bisa membayangkan apa yang mereka bicarakan. Selain itu, majalah Lada memiliki kolom permanen yang didedikasikan untuk mode negara-negara kapitalis, di mana dalam foto-fotonya orang dapat melihat model pakaian dari dunia borjuis.

Selain majalah, buku-buku tentang mode diterbitkan setiap tahun - “Desain dan pemodelan gaun wanita”, “Seni pakaian indah”, “100 gaya gaun wanita”, “50 model gaun wanita”, “Saya menjahit sendiri ”, “Pakaian Remaja”, “Setelan Pakaian Wanita”, dll. Model pakaian modis juga dapat dilihat pada kalender sobek. Buku dan majalah tentang fashion selalu banyak diminati.

Permasalahan mode Soviet bukanlah kurangnya informasi, namun kurangnya informasi mengenai hal tersebut.

Contoh bagus pakaian modis dari majalah mode tetap menjadi bahan ilustrasi murni, sebagian besar tidak ada hubungannya dengan kenyataan.


Pada tahun 60an, revolusi kebudayaan berkecamuk di dunia Barat. Amerika telah tergila-gila pada Presley selama beberapa tahun sekarang, dan Beatlemania mulai terjadi di Eropa. Seluruh separuh umat manusia yang cantik memperlihatkan kaki mereka yang anggun dan tidak senonoh, laki-laki mulai menumbuhkan rambut mereka, pakaian mereka penuh dengan warna-warna cerah yang luar biasa dan mengambil bentuk yang provokatif. Ledakan revolusi kebudayaan di Barat begitu dahsyatnya hingga gaungnya bahkan menembus balik Tirai Besi.
Saat ini, hanya sebagian kecil penduduk negara kita yang memiliki gambaran nyata tentang apa yang terjadi di dunia fashion di sana – di luar negeri. Bagi sebagian besar negara, konsep fashion belum ada sama sekali. Tentu saja, diadakan di Moskow festival internasional pemuda dan pelajar pada tahun 1957 dan Peragaan busana pertama Christian Dior pada tahun 1959 mereka membawa nafas segar ke dalam kehidupan rakyat Soviet, namun sayangnya, hanya sedikit warga Uni Soviet yang berkesempatan untuk mengikuti acara ini secara “langsung”, sedangkan sisanya harus mengenal mereka melalui halaman. surat kabar dan siaran radio, yang pada saat itu sepenuhnya dipolitisasi secara ideologis. Tapi bahkan segelintir saksi mata dan mereka yang berdiri di jalan pencairan Khrushchev Sudah cukup bagi negara kita untuk mulai membicarakan sesuatu yang telah terlupakan selama beberapa tahun. Orang-orang di negara kita mulai membicarakan fashion lagi. Keinginan untuk tampil cantik memang selalu ada pada diri manusia, apalagi bagi para wanita. Terlepas dari masa hidup mereka, sistem sosial, status, dan faktor lainnya, wanita selalu bermimpi untuk menjadi menawan. Sayangnya, di awal tahun 60an, rata-rata wanita Soviet tidak memiliki sepersepuluh kesempatan untuk bertransformasi seperti yang dimiliki wanita cantik di Barat. Industri ringan Uni Soviet tampaknya terus memproduksi pakaian untuk para prajurit Tentara Merah, hanya dipandu oleh Komite Perencanaan Negara: banyak, sama dan tidak berasa. Tentu saja, tidak mungkin menemukan pakaian bagus di rak-rak perdagangan Soviet. Selain itu, fashion itu sendiri dan budaya berpakaian bagus tidak disambut baik oleh ideologi resmi, dan para fashionista paling aktif kawan dituntut secara pidana berdasarkan Pasal 58 KUHP karena kegiatan anti-Soviet.

Semua barang modis dan majalah hanya bisa masuk ke negara kita secara ilegal dari luar negeri dan hanya berkat beberapa perjalanan diplomat, pilot penerbangan jarak jauh, dan pelaut ke luar negeri. Sangat jarang, toko-toko “membuang” produk-produk dari negara-negara sosialis ramah di Eropa Timur, yang menyebabkan antrian multi-meter segera terbentuk. Pakaian seperti itu dijual hampir sedikit demi sedikit - “mereka melepaskan satu item pada satu waktu” dan menyebutnya dengan kata “kekurangan”. Kekurangan di negara Soviet bukanlah pada pakaian yang modis, melainkan pada kehidupan yang indah dan tanpa beban secara umum.
Pada tahun-tahun itu, tidak hanya negara kita yang mengekspor ke Barat Sumber daya alam, tetapi juga gambarnya orang yang bahagia tinggal di negara sosialis. Untuk kredibilitas yang lebih besar, para pejabat Soviet menyelenggarakan pameran prestasi secara terbuka ekonomi Nasional, termasuk peragaan busana. Di Kuznetsky Most terdapat bengkel eksperimental mistis di mana mahakarya fesyen, meskipun tidak mencolok, diciptakan, yang mendapat tepuk tangan di Paris pada tahun 1962, dan setahun kemudian di Rio de Janeiro. Peragaan busana semi tertutup juga digelar, dengan model fesyen saat itu berjalan di atas catwalk, seperti Yanina Cherepkova, Mila Romanovskaya, Liliana Baskakova, Regina Zbarskaya, Galina Milovskaya.

Tidak diketahui secara pasti berkat atau terlepas dari siapa, namun tren fesyen dunia di awal tahun 60an mulai merambah sedikit demi sedikit ke negara kita. Pada tahun 1961, wanita Soviet “berkenalan” dengan sepatu hak stiletto untuk pertama kalinya. Nama ini diberikan untuk sepatu wanita anggun dengan hak tinggi tipis, mencapai ukuran 6x6 atau 5x5 milimeter di bagian dasarnya.

Berjalan dengan sepatu hak stiletto tidak nyaman; meninggalkan bekas yang dalam di aspal yang baru; eskalator kereta bawah tanah berhenti karena sepatu hak yang modis masuk ke celah di antara anak tangga, tetapi wanita dengan keras kepala terus memakai stiletto runcing.

Mungkin tidak ada seragam yang lebih seksi untuk wanita di tahun 60an selain sweter ketat hitam, rok ketat dan, tentu saja, sepatu hak stiletto. Bahkan di musim dingin, bahkan untuk bekerja dan selalu berkencan, para gadis berlarian dengan sepatu hak stiletto agar terlihat berkilau dan modis. Ini adalah salah satu pengorbanan pertama demi kecantikan yang disetujui secara sukarela oleh wanita tahun 60an. Ngomong-ngomong, sepatu hak stiletto yang dulunya sangat modern tidak hanya ketinggalan zaman dari waktu ke waktu, tetapi juga berubah menjadi klasik.

Tahun 60an dikenang oleh seluruh dunia mode dan fashionista sosialis, termasuk kegilaan akibat segala sesuatu yang dibuat-buat. Kain baru dan nama baru: nilon, lycra, crimplen, vinyl, dralon dan “-lons”, “-lans”, “-lens” lainnya. Pakaian berbahan kain jenis baru dinilai nyaman dan praktis. Tidak kusut, mudah dibersihkan dan dicuci. Dan yang terpenting, harganya murah.

Mulai tahun 1962, warga Soviet pertama kali mengenal jas hujan Bologna Italia berwarna biru tua. Orang Italia menggunakan bahan ini untuk pakaian kerja.

Ini memikat kami dengan kebaruannya dan fakta bahwa ketika dilipat, pakaian yang terbuat dari bahan tersebut hampir tidak memakan tempat.

Dalam kesadaran massa masyarakat Soviet, ada keyakinan bahwa setiap orang yang menghargai diri sendiri harus memiliki jas hujan Bologna. Di Uni Soviet, psikosis Bolognese berlangsung selama satu dekade penuh dan memunculkan konsep yang tidak terpikirkan di seluruh dunia seperti mantel musim panas. Seiring berjalannya waktu, produksi jas hujan yang bocor di bagian jahitannya dan sekaligus berfungsi sebagai rumah kaca dalam segala cuaca, juga dikuasai oleh industri ringan dalam negeri.

Sulit dipercaya sekarang, tetapi pada tahun 60an datanglah masa ketika bulu alami, yang tidak dapat diakses dan dijangkau oleh sebagian besar penduduk, mulai tampak membosankan, tidak demokratis, dan “berlumut”. Mode mantel bulu dan bulu palsu telah menarik perhatian semua orang, bahkan orang-orang yang memiliki kesempatan untuk membeli barang-barang yang terbuat dari bulu alami. Hanya dalam beberapa tahun, semua fashionista Soviet mengenakan mantel bulu yang terbuat dari bulu cerpelai palsu, dan para pria mulai mengenakan topi yang terbuat dari bulu astrakhan palsu. Fesyen bulu palsu berakhir tiba-tiba seperti awalnya, namun semakin banyak piala fesyen yang bergabung dengan jajaran lemari pakaian yang terus berkembang.

Pada tahun 1964, kemeja nilon tersebar luas di Uni Soviet. Tidak seperti kapas yang sudah ketinggalan zaman, nilon yang kuat dan modis tampak seperti bahan terbaik. Kemeja berbahan nilon tidak kusut, mudah dicuci, dan secara umum terkesan tahan lama. Kemeja nilon putih dianggap paling cantik. Potret khas pemuda modis tahun 60an - celana panjang berwarna gelap, kemeja nilon putih, dan rambut disisir.

Pada tahun 1967, pakaian berbahan sintetis baru, crimplene, dirilis. Pakaian berbahan crimplene tidak kusut, tidak perlu disetrika, cukup dicuci, dikeringkan, digantung dengan hati-hati, dan dapat dipakai kembali. Kelemahan yang signifikan adalah elektrostatis. Crimplene dapat menimbulkan percikan api, berderak dan menempel pada badan. Mereka berjuang melawan elektrostatis dengan menguasai produksi cairan antistatis.

Seiring waktu, kain mantel wol tebal mulai diproduksi di bawah crimplene timbul.

Muncul di penghujung tahun 60an, mini langsung menyabet gelar pakaian wanita paling modis selama satu dekade penuh. Sedapat mungkin (di sekolah dan sekolah teknik), penjaga moral dan ketua sel Komsomol mengukur panjang rok dan jarak dari lutut ke rok dengan penggaris di pagi hari dan, jika tidak sesuai, menyuruh siswa pulang. untuk berganti pakaian. Rok pendek dikutuk, diejek, dilarang, tapi itu semua sia-sia. Hanya dalam beberapa tahun, di bawah tekanan keindahan kaki wanita yang telanjang, larangan panjang rok dicabut dan wanita yang lebih tua mampu mengenakan pakaian mini. Fesyen rok pendek yang begitu cepat menguasai ibu kota dan kota-kota besar, terkadang sampai ke pelosok negeri kita dengan penundaan bertahun-tahun. Kebetulan seorang siswa muda yang pulang ke pedesaan untuk berlibur tidak hanya diejek oleh sesama penduduk desa, tetapi juga menerima pukulan dari orang tua yang tegas.

Pada akhir tahun 60an, bencana lain muncul di kalangan fashion konservatif. Setelan celana wanita menjadi fenomena yang sangat modis dan relatif tidak senonoh.

Potongan setelan pertama, biasanya, tidak rumit - jaket lurus atau sedikit pas, celana panjang lurus atau sedikit melebar, kancing logam besar, kerah "telinga anjing". Selain setelan jas, mereka juga mengenakan sepatu berujung tumpul dengan hak tebal dan tidak terlalu tinggi. Dalam semua pakaian ini wanita itu tampak seperti seorang “pelaut”.

Setelan celana wanita di Uni Soviet adalah awal dari emansipasi. Mengenakan celana panjang, apa pun modenya, dikutuk oleh masyarakat karena perempuan merokok di depan umum. Dan mengenakan setelan ini seperti sebuah tantangan, seperti keberanian. Komite eksekutif melarang tampil dengan celana panjang, misalnya di klub. Seorang wanita bercelana panjang mungkin tidak diizinkan masuk ke restoran, sama seperti sebelumnya dia tidak diizinkan mengenakan rok mini. Pengecualiannya adalah republik Baltik, yang terkenal karena kesetiaannya terhadap tren fesyen pro-Barat dan khususnya celana panjang wanita.

Karena pada akhir tahun 60an industri pakaian rajut menjadi penyebab meningkatnya permintaan warga Soviet, separuh populasi wanita yang paling terampil beralih ke ilmu “dua rajutan - dua rajutan”:

“Kami merajut diri kami sendiri” hampir menjadi bagian paling populer di berbagai publikasi. Baik perempuan maupun nenek mengikuti kursus memotong dan menjahit, dan terkadang Anda juga dapat melihat laki-laki di sana.


Pada tahun 1965, terjadi peristiwa yang tidak bisa diabaikan begitu saja. Vyacheslav Zaitsev datang untuk bekerja di All-Union House of Models.

Artis-perancang busana Vyacheslav Mikhailovich Zaitsev dan model fesyen terkenal Regina Zbarskaya. 1963


Artis-perancang busana Vyacheslav Zaitsev dan model fesyen Regina Zbarskaya mendiskusikan model-model baru. 1966

Inilah orang pertama dalam bisnis fesyen Soviet yang baru lahir. Seorang seniman berbakat, desainer tidak konvensional, tertarik dengan tren mode Barat modern. Ia berhasil mewujudkan ide-ide progresif fashion Barat dalam gaya orisinal, disesuaikan dengan kenyataan yang ada. Zaitsev menjadi perancang busana pertama dan utama di Uni Soviet. Bintang kami mulai berpakaian dengannya. Banyak gambar yang ia ciptakan di akhir tahun 60an telah bertahan lebih dari satu dekade.