Состав. Мојот став кон поезијата на В. Брјусов. Пишување есеј Став кон поезијата

Мојот став кон поезијата на В. Брјусов.

Ми се чини дека поезијата на Валери Брјусов е некако одвоена од главниот тек “ сребрена доба" И тој самиот како личност остро се разликува од поетите на неговото време. Целиот е урбан, коцкаст, жилав, лукав и личност со силна волја. Оваа слика ми се појави откако прочитав мемоари за него и разни литературни написи каде неговото име се појавуваше на овој или оној начин. Тој не беше сакан како О. Манделштам, Вјач. Иванов, И. Северјанин или Е. Балмонт. Очигледно му недостигаше одреден личен шарм. Сепак, во градскиот пејзаж нема никаков шарм. Сигурен сум дека за сите, дури и за повеќето прекрасен градникој нема да гледа со таква нежност како во рурален пејзаж.

Оваа насока на неговата работа беше подготвена од семејните традиции. Брајусов е воспитан, како што се сеќава, „во принципите на материјализмот и атеизмот“. Писателите кои беа особено почитувани во семејството беа Н.А. Некрасов и Д.И. Писарев. Уште од детството, Брјусов беше всаден со интерес за природните науки, независност на судот, верба во големата судбина на човекот како творец. Ваквите почетоци на воспитување влијаеле на целиот нареден живот и креативен патБрусова.

Основата на поетската практика на младиот Брјусов и теориските погледи за уметноста беа индивидуализмот и субјективизмот. Во тоа време, тој веруваше дека во поезијата и уметноста на прво место е личноста на уметникот, а сè друго е само форма. Друга тема на Брјусов беше темата на градот, која се провлекуваше низ целото дело на поетот. Продолжувајќи и обединувајќи разновидни традиции (Достоевски, Некрасов, Верлен, Бодлер и Верхаерн), Брјусов стана, всушност, првиот руски урбан поет од 20 век кој ја одразува генерализираната слика на најновиот капиталистички град. Отпрвин, тој ја бара убавината во градските лавиринти, го нарекува градот „намерно чудо“, се восхитува на „бунтот“ на човечките толпи и на „светата темнина“ на улиците. Но, и покрај сета своја урбана природа, Брјусов го прикажа градот како трагичен простор во кој се вршат темни и непристојни дела на луѓе: убиства, разврат, револуции итн.

Поемите на Брјусов ги повторија оние на суперурбанистот Мајаковски. Брјусов се обидува да го предвиди падот и уништувањето на градовите како злобни простори, но тоа го прави полошо од Мајаковски или, на пример, Блок. Протестот против бездушноста на урбаната цивилизација го натера Брјусов да размислува за природата, чии лековити принципи поетот не ги препозна во раното дело. Сега го бара изгубеното во природата модерен човекинтегритет и хармонија на животот. Но, треба да се забележи дека неговите „природни“ песни се значително инфериорни во однос на неговата урбана лирика.

Со голема уметничка моќ, љубовната поезија на Брјусов се соочува со светот на вулгарноста растворен во градот. Песните за љубовта се групирани, како песните на други теми, во посебни семантички циклуси - „Друга бајка“, „Балади“, „Елегии“, „Ерос, непобедлив во битка“, „Мртви мелодии“ и други. Но, нема да најдеме мелодичност, емоционален трепет или леснотија во песните од овие циклуси. За Брјусов, љубовта е сеопфатна, издигната до точка на трагедија, „крајна“, „херојска страст“. Како што знаете, Брајусов имаше темна опашка од разни озборувања и гласини што го следеа целиот негов живот. Се појавуваше во најбучните ресторани и имаше афери со познати дами. За време на новите револуционерни трансформации, во градот започна прилично непријатен и алармантен живот, сиромаштијата беше општа. Но, Брјусов го третира атомот со својот вообичаен сарказам. Не е ни чудо што некогаш беше напишано:

Убава, во моќта на огромната моќ,

источниот крал Асаргадон

И океанот на страста на луѓето,

Кревкиот престол е смачкан на парчиња.

Во поезијата на Брјусов, градот е нераскинлив од неговата личност, а во трагедијата на градот, пред сè, се чувствува трагедијата на самиот автор, за кого трагедиите често се претвораат во фарси.

Поетот одговори со жива страст на сè големи настанимодерноста. На почетокот на 20 век Руско-јапонска војнаи револуцијата од 1905 година стануваат теми на неговата работа и во голема мера го одредуваат неговиот поглед на животот и уметноста. Во тие години, Брјусов го прогласи својот презир кон буржоаското општество, но покажа и недоверба кон социјалдемократијата, верувајќи дека таа навлегува во креативната слобода на уметникот. Сепак, во револуцијата Брјусов не ги виде само елементите на уништување, тој ја пееше среќната иднина на „новиот свет“ како триумф на „слободата, братството, еднаквоста“:

Поетот е секогаш со луѓето кога има грмотевици,

И песна со бура - засекогаш сестри...

Песните на Брјусов за првата руска револуција, заедно со песните на Блок, се врвните дела напишани на оваа тема од поетите од почетокот на векот. Но, во текот на годините на реакција, поезијата на Брјусов повеќе не се издигнува на висок, животопотврден патос. Старите мелодии се препеани, темата на замор и осаменост се интензивира:

Ладно, тајно оковајќи го телото,

Ладно, маѓепсана душа...

Сè во мене е само смрт и тишина,

Целиот свет е само сводот и месечината во него.

Негуваните соништа бледнеат во срцето,

Цветовите на исмејуваната пролет умираат...

Но, и во овој период на творештво, поетот продолжува да го велича вреден работник, трагач и творец и верува во идниот триумф на револуцијата. Постоктомврските песни на Брјусов го отвораат последниот период од неговата книжевна кариера, претставен со збирките „Во такви денови“, „Миг“ и „Дали“. Поетот бара нови уметнички форми за да изрази нов пресврт во неговиот светоглед и да ја пресоздаде револуционерната реалност во уметноста („Трета есен“, „Кон руската револуција“).

Оригиналната уметничка креативност на Брјусов не е ограничена само на поезијата. Познавањето на основните класични и европски јазици, Брјусов беше активно вклучен во преводите. Ги превел Метерлинк, Верлен, Иго, Едгар Алан По, Верхарен, Раинис, фински и ерменски поети. Покрај дарот на уметник, Брјусов имаше нескротлив дух на истражувач кој бараше рационалистички „клучеви на тајните“ за најинтимните човечки чувства, а исто така се обидуваше да ги разбере причините за раѓањето на новите форми во уметноста, логиката на нивниот развој. Брјусов даде значителен придонес за руската култура; современите читатели му се благодарни за фактот дека со својата креативност ја создаде ерата на „сребреното доба“, ерата на брилијантните достигнувања на руската поезија.

Библиографија

За да се подготви ова дело, користени се материјали од страницата http://www.coolsoch.ru/

(одговори на првото прашање од прашалникот за Клуб)
______________________________________

Јас самиот никогаш во животот не сум читал поезија, освен оние што биле принудени
предава на училиште. Во денешно време поезијата е се помалку
на побарувачката. Па, освен што има песни во песните.
Јас, се разбира, не земам предвид што звучи на
матине и забави.
Вака се чувствувам за поезијата (барем мојата):
Јас разбирам дека никому не му треба, освен за многу тесен
заокружи, но не можам да се воздржам: не, не, и
Ќе напишам нешто. Артур Алпин

Најдиректно е што пишувам поезија. Глас во ноќта

Вашите прашања се интересни, ќе ви кажам)) Што би можело да биде
односот кон поезијата и прозата на тој што ги избрал овие
едноставни зборови со мојот занает)) Понекогаш сакам,
понекогаш мразам... Во зависност од тоа колку
Сето ова ми ја цеди крвта. Лејла вечна

Сакам поезија. За жал, во последно време ритамот
животот е таков што не постои начин да се вклучите во читањето
песни и седат со том на вашиот омилен автор во пријатна
ситуација... во бегство, во транспорт, поезија помеѓу
тоа е невозможно да се прочита, за разлика од прозата. Од тука се обидувам
сепак одговори на прашањето: поезијата е посебен вид
уметност која бара посебен третман и, јас би
рече, почит. Киселева Ана

Никој Ирина Колобова

Сакам фигуративни текстови. Кон другите поетски жанрови
Јас сум повеќе ладен. Леонид Криницин

Врз основа на тоа што пишувам поезија, мојот однос кон поезијата е
Силно позитивно :) За мене, на пример, полесно е да се живее со неа. Кукурме

За мене поезијата е еден од можните патишта
кој одиш кон себе и преку себе до Светот, само пат.
Не се сметам себеси за „професионален поет“ (или воопшто
Ја сакам оваа фраза), пишувам како што е напишано. Секако,
Знам некои закони на ритамот, итн., но тоа не ми пречи
и не го отежнува движењето :). (Треба да ги знаете така што понекогаш
разберете ги и вашите и не вашите песни на некое друго ниво,
повеќе аналитички, но ова знаење и креативност, според мене
Според мене, не баш колеги, повеќе како пријатели...). Алексеј Лис

Несоодветна НАТАША МАРШЕВА

Хоби Наив

Добро. Сончева жена

Би сакал да имам директна врска со неа
и ја доби титулата „поет“.
Поезијата е дел од мојот живот (еден од главните делови).
Колку повеќе комуницирам со креативни луѓе(и онлајн на
литературни локалитети, а во „вистинскиот живот“ - во клубот Ставропол
„Инерција“), толку појасно сфаќам дека имам што да им кажам на луѓето.
Не е секогаш можно тоа да се направи на високо професионален и достоинствен начин,
Но, јас се обидувам. Игор Солнцев

Многу позитивно. Поезијата ја промовира духовноста
подобрување на човештвото. Суворова Марина

Очигледно позитивно и почитувано))) Ми се допаѓа
читај туѓи, јас сум и самиот графомански, некои дури
Ми се допаѓа, но огромното мнозинство се мои пријатели.
Амбиции: Јас сум поет, немам амбиции. Полина Суханова

Читател Александар Титов

Треперлива Елена Шахова

Многу добар Едуард Фил

Пријатели! Кој не беше вклучен во рецензијата - пишете во критиките!

Ми се чини дека поезијата на Валери Брјусов некако се издвојува од главниот тек на „Сребреното доба“. И тој самиот како личност остро се разликува од поетите на неговото време. Целиот е урбан, коцкаст, жилав, лукав и личност со силна волја. Оваа слика ми се појави откако прочитав мемоари за него и разни литературни написи каде неговото име се појавуваше на овој или оној начин. Тој не беше сакан како О. Манделштам, Вјач. Иванов, И. Северјанин или Е. Балмонт. Очигледно му недостигаше одреден личен шарм. Сепак, во градскиот пејзаж нема никаков шарм. Сигурен сум дека никој нема да погледне во ниту еден град, па дури и во најубавиот, со таква нежност како на селски пејзаж.

Оваа насока на неговата работа беше подготвена од семејните традиции. Брајусов е воспитан, како што се сеќава, „во принципите на материјализмот и атеизмот“. Писателите кои беа особено почитувани во семејството беа Н.А. Некрасов и Д.И. Писарев. Од детството, Брјусов беше всаден со интерес за природните науки, независност на судот и верба во големата судбина на човекот како творец. Ваквите почетоци на воспитувањето влијаеле на целиот последователен живот и креативен пат на Брјусов.

Основата на поетската практика на младиот Брјусов и теориските погледи за уметноста беа индивидуализмот и субјективизмот. Во тоа време, тој веруваше дека во поезијата и уметноста на прво место е личноста на уметникот, а сè друго е само форма. Друга тема на Брјусов беше темата на градот, која се провлекуваше низ целото дело на поетот. Продолжувајќи и обединувајќи разновидни традиции (Достоевски, Некрасов, Верлен, Бодлер и Верхаерн), Брјусов стана, всушност, првиот руски урбан поет од 20 век кој ја одразува генерализираната слика на најновиот капиталистички град. Отпрвин, тој ја бара убавината во градските лавиринти, го нарекува градот „намерно чудо“, се восхитува на „бунтот“ на човечките толпи и на „светата темнина“ на улиците. Но, и покрај сета своја урбана природа, Брјусов го прикажа градот како трагичен простор во кој се вршат темни и непристојни дела на луѓе: убиства, разврат, револуции итн.

Поемите на Брјусов ги повторија оние на суперурбанистот Мајаковски. Брјусов се обидува да го предвиди падот и уништувањето на градовите како злобни простори, но тоа го прави полошо од Мајаковски или, на пример, Блок. Протестот против бездушноста на урбаната цивилизација го натера Брјусов да размислува за природата, чии лековити принципи поетот не ги препозна во раното дело. Сега тој во природата бара интегритет и хармонија да биде изгубен од современиот човек. Но, треба да се забележи дека неговите „природни“ песни се значително инфериорни во однос на неговата урбана лирика.

Со голема уметничка моќ, љубовната поезија на Брјусов се соочува со светот на вулгарноста растворен во градот. Песните за љубовта се групирани, како песните на други теми, во посебни семантички циклуси - „Друга бајка“, „Балади“, „Елегии“, „Ерос, непобедлив во битка“, „Мртви мелодии“ и други. Но, нема да најдеме мелодичност, емоционален трепет или леснотија во песните од овие циклуси. За Брјусов, љубовта е сеопфатна, издигната до точка на трагедија, „крајна“, „херојска страст“. Како што знаете, Брајусов имаше темна опашка од разни озборувања и гласини што го следеа целиот негов живот. Се појавуваше во најбучните ресторани и имаше афери со познати дами. За време на новите револуционерни трансформации, во градот започна прилично непријатен и алармантен живот, сиромаштијата беше општа. Но, Брјусов го третира атомот со својот вообичаен сарказам. Не е ни чудо што некогаш беше напишано:

Убава, во моќта на огромната моќ,

источниот крал Асаргадон

И океанот на страста на луѓето,

Кревкиот престол е смачкан на парчиња.

Во поезијата на Брјусов, градот е нераскинлив од неговата личност, а во трагедијата на градот, пред сè, се чувствува трагедијата на самиот автор, за кого трагедиите често се претвораат во фарси.

Поетот одговори со жива страст на сите најважни настани на нашето време. На почетокот на 20 век, руско-јапонската војна и револуцијата од 1905 година станаа теми на неговата работа и во голема мера го определија неговиот поглед на животот и уметноста. Во тие години, Брјусов го прогласи својот презир кон буржоаското општество, но покажа и недоверба кон социјалдемократијата, верувајќи дека таа навлегува во креативната слобода на уметникот. Сепак, во револуцијата Брјусов не ги виде само елементите на уништување, тој ја пееше среќната иднина на „новиот свет“ како триумф на „слободата, братството, еднаквоста“:

Поетот е секогаш со луѓето кога има грмотевици,

И песна со бура - засекогаш сестри...

Песните на Брјусов за првата руска револуција, заедно со песните на Блок, се врвните дела напишани на оваа тема од поетите од почетокот на векот. Но, во текот на годините на реакција, поезијата на Брјусов повеќе не се издигнува на висок, животопотврден патос. Старите мелодии се препеани, темата на замор и осаменост се интензивира:

Ладно, тајно оковајќи го телото,

Ладно, маѓепсана душа...

Сè во мене е само смрт и тишина,

Целиот свет е само сводот и месечината во него.

Негуваните соништа бледнеат во срцето,

Цветовите на исмејуваната пролет умираат...

Но, и во овој период на творештво, поетот продолжува да го велича вреден работник, трагач и творец и верува во идниот триумф на револуцијата. Постоктомврските песни на Брјусов го отвораат последниот период од неговата книжевна кариера, претставен со збирките „Во такви денови“, „Миг“ и „Дали“. Поетот бара нови уметнички форми за да изрази нов пресврт во неговиот светоглед и да ја пресоздаде револуционерната реалност во уметноста („Трета есен“, „Кон руската револуција“).

Оригиналната уметничка креативност на Брјусов не е ограничена само на поезијата. Познавајќи ги главните класични и европски јазици, Брјусов беше активно вклучен во преводите. Ги превел Метерлинк, Верлен, Иго, Едгар Алан По, Верхарен, Раинис, фински и ерменски поети. Покрај дарот на уметник, Брјусов имаше нескротлив дух на истражувач кој бараше рационалистички „клучеви на тајните“ за најинтимните човечки чувства, а исто така се обидуваше да ги разбере причините за раѓањето на новите форми во уметноста, логиката на нивниот развој. Брјусов даде значителен придонес за руската култура; современите читатели му се благодарни за фактот дека со својата креативност ја создаде ерата на „сребреното доба“, ерата на брилијантните достигнувања на руската поезија.

Библиографија

За да се подготви ова дело, користени се материјали од страницата http://www.coolsoch.ru/

Ми се чини дека поезијата на Валери Брјусов е некако одвоена од главниот тек на сребреното доба“. И тој самиот како личност остро се разликува од поетите на неговото време. Целиот е урбан, коцкаст, жилав, лукав и личност со силна волја. Оваа слика ми се појави откако прочитав мемоари за него и разни литературни написи каде неговото име се појавуваше на овој или оној начин. Тој не беше сакан како О. Манделштам, Вјач. Иванов, И. Северјанин или Е. Балмонт. Очигледно му недостигаше одреден личен шарм. Сепак, во градскиот пејзаж нема никаков шарм. Сигурен сум дека никој нема да погледне во ниту еден град, па дури и во најубавиот, со таква нежност како на селски пејзаж.

Оваа насока на неговата работа беше подготвена од семејните традиции. Брајусов е воспитан, како што се сеќава, „во принципите на материјализмот и атеизмот“. Писателите кои беа особено почитувани во семејството беа Н.А. Некрасов и Д.И. Писарев. Од детството, Брјусов беше всаден со интерес за природните науки, независност на судот и верба во големата судбина на човекот како творец. Ваквите почетоци на воспитувањето влијаеле на целиот последователен живот и креативен пат на Брјусов.

Основата на поетската практика на младиот Брјусов и теориските погледи за уметноста беа индивидуализмот и субјективизмот. Во тоа време, тој веруваше дека во поезијата и уметноста на прво место е личноста на уметникот, а сè друго е само форма. Друга тема на Брјусов беше темата на градот, која се провлекуваше низ целото дело на поетот. Продолжувајќи и обединувајќи разновидни традиции (Достоевски, Некрасов, Верлен, Бодлер и Верхаерн), Брјусов стана, всушност, првиот руски урбан поет од 20 век кој ја одразува генерализираната слика на најновиот капиталистички град. Отпрвин, тој ја бара убавината во градските лавиринти, го нарекува градот „намерно чудо“, се восхитува на „бунтот“ на човечките толпи и на „светата темнина“ на улиците. Но, и покрај сета своја урбана природа, Брјусов го прикажа градот како трагичен простор во кој се вршат темни и непристојни дела на луѓе: убиства, разврат, револуции итн.

Поемите на Брјусов ги повторија оние на суперурбанистот Мајаковски. Брјусов се обидува да го предвиди падот и уништувањето на градовите како злобни простори, но тоа го прави полошо од Мајаковски или, на пример, Блок. Протестот против бездушноста на урбаната цивилизација го натера Брјусов да размислува за природата, чии лековити принципи поетот не ги препозна во раното дело. Сега тој во природата бара интегритет и хармонија да биде изгубен од современиот човек. Но, треба да се забележи дека неговите „природни“ песни се значително инфериорни во однос на неговата урбана лирика.

Со голема уметничка моќ, љубовната поезија на Брјусов се соочува со светот на вулгарноста растворен во градот. Песните за љубовта се групирани, како песните на други теми, во посебни семантички циклуси - „Друга бајка“, „Балади“, „Елегии“, „Ерос, непобедлив во битка“, „Мртви мелодии“ и други. Но, нема да најдеме мелодичност, емоционален трепет или леснотија во песните од овие циклуси. За Брјусов, љубовта е сеопфатна, издигната до точка на трагедија, „крајна“, „херојска страст“. Како што знаете, Брајусов имаше темна опашка од разни озборувања и гласини што го следеа целиот негов живот. Се појавуваше во најбучните ресторани и имаше афери со познати дами. За време на новите револуционерни трансформации, во градот започна прилично непријатен и алармантен живот, сиромаштијата беше општа. Но, Брјусов го третира атомот со својот вообичаен сарказам. Не е ни чудо што некогаш беше напишано:

Убава, во моќта на огромната моќ,

источниот крал Асаргадон

И океанот на страста на луѓето,

Кревкиот престол е смачкан на парчиња.

Во поезијата на Брјусов, градот е нераскинлив од неговата личност, а во трагедијата на градот, пред сè, се чувствува трагедијата на самиот автор, за кого трагедиите често се претвораат во фарси.

Поетот одговори со жива страст на сите најважни настани на нашето време. На почетокот на 20 век, руско-јапонската војна и револуцијата од 1905 година станаа теми на неговата работа и во голема мера го определија неговиот поглед на животот и уметноста. Во тие години, Брјусов го прогласи својот презир кон буржоаското општество, но покажа и недоверба кон социјалдемократијата, верувајќи дека таа навлегува во креативната слобода на уметникот. Сепак, во револуцијата Брјусов не ги виде само елементите на уништување, тој ја пееше среќната иднина на „новиот свет“ како триумф на „слободата, братството, еднаквоста“:

Поетот е секогаш со луѓето кога има грмотевици,

И песна со бура - засекогаш сестри...

Песните на Брјусов за првата руска револуција, заедно со песните на Блок, се врвните дела напишани на оваа тема од поетите од почетокот на векот. Но, во текот на годините на реакција, поезијата на Брјусов повеќе не се издигнува на висок, животопотврден патос. Старите мелодии се препеани, темата на замор и осаменост се интензивира:

Ладно, тајно оковајќи го телото,

Ладно, маѓепсана душа...

Сè во мене е само смрт и тишина,

Целиот свет е само сводот и месечината во него.

Негуваните соништа бледнеат во срцето,

Цветовите на исмејуваната пролет умираат...

Но, и во овој период на творештво, поетот продолжува да го велича вреден работник, трагач и творец и верува во идниот триумф на револуцијата. Постоктомврските песни на Брјусов го отвораат последниот период од неговата книжевна кариера, претставен со збирките „Во такви денови“, „Миг“ и „Дали“. Поетот бара нови уметнички форми за да изрази нов пресврт во неговиот светоглед и да ја пресоздаде револуционерната реалност во уметноста („Трета есен“, „Кон руската револуција“).

Оригиналната уметничка креативност на Брјусов не е ограничена само на поезијата. Познавајќи ги главните класични и европски јазици, Брјусов беше активно вклучен во преводите. Ги превел Метерлинк, Верлен, Иго, Едгар Алан По, Верхарен, Раинис, фински и ерменски поети. Покрај дарот на уметник, Брјусов имаше нескротлив дух на истражувач кој бараше рационалистички „клучеви на тајните“ за најинтимните човечки чувства, а исто така се обидуваше да ги разбере причините за раѓањето на новите форми во уметноста, логиката на нивниот развој. Брјусов даде значителен придонес за руската култура; современите читатели му се благодарни за фактот дека со својата креативност ја создаде ерата на „сребреното доба“, ерата на брилијантните достигнувања на руската поезија.

Библиографија

За да се подготви ова дело, користени се материјали од страницата http://www.coolsoch.ru/

Ми се чини дека поезијата на Валери Брјусов некако се издвојува од главниот тек на „Сребреното доба“. И тој самиот како личност остро се разликува од поетите на неговото време. Целиот е урбан, коцкаст, жилав, лукав и личност со силна волја. Оваа слика ми се појави откако прочитав мемоари за него и разни литературни написи каде неговото име се појавуваше на овој или оној начин. Тој не беше сакан како О. Манделштам, Вјач. Иванов, И. Северјанин или Е. Балмонт. Очигледно му недостигаше одреден личен шарм. Сепак, во градскиот пејзаж нема никаков шарм. Сигурен сум дека никој нема да погледне во ниту еден град, па дури и во најубавиот, со таква нежност како на селски пејзаж.
Оваа насока на неговата работа беше подготвена од семејните традиции. Брајусов е воспитан, како што се сеќава, „во принципите на материјализмот и атеизмот“. Писателите кои беа особено почитувани во семејството беа Н.А. Некрасов и Д.И. Писарев. Од детството, Брјусов беше всаден со интерес за природните науки, независност на судот и верба во големата судбина на човекот како творец. Ваквите почетоци на воспитувањето влијаеле на целиот последователен живот и креативен пат на Брјусов.
Основата на поетската практика на младиот Брјусов и теориските погледи за уметноста беа индивидуализмот и субјективизмот. Во тоа време, тој веруваше дека во поезијата и уметноста на прво место е личноста на уметникот, а сè друго е само форма. Друга тема на Брјусов беше темата на градот, која се провлекуваше низ целото дело на поетот. Продолжувајќи и обединувајќи разновидни традиции (Достоевски, Некрасов, Верлен, Бодлер и Верхаерн), Брјусов стана, всушност, првиот руски урбан поет од 20 век кој ја одразува генерализираната слика на најновиот капиталистички град. Отпрвин, тој ја бара убавината во градските лавиринти, го нарекува градот „намерно чудо“, се восхитува на „бунтот“ на човечките толпи и на „светата темнина“ на улиците. Но, и покрај сета своја урбана природа, Брјусов го прикажа градот како трагичен простор во кој се вршат темни и непристојни дела на луѓе: убиства, разврат, револуции итн.
Поемите на Брјусов ги повторија оние на суперурбанистот Мајаковски. Брјусов се обидува да го предвиди падот и уништувањето на градовите како злобни простори, но тоа го прави полошо од Мајаковски или, на пример, Блок. Протестот против бездушноста на урбаната цивилизација го натера Брјусов да размислува за природата, чии лековити принципи поетот не ги препозна во раното дело. Сега тој во природата бара интегритет и хармонија да биде изгубен од современиот човек. Но, треба да се забележи дека неговите „природни“ песни се значително инфериорни во однос на неговата урбана лирика.
Со голема уметничка моќ, љубовната поезија на Брјусов се соочува со светот на вулгарноста растворен во градот. Песните за љубовта се групирани, како песните на други теми, во посебни семантички циклуси - „Друга бајка“, „Балади“, „Елегии“, „Ерос, непобедлив во битка“, „Мртви мелодии“ и други. Но, нема да најдеме мелодичност, емоционален трепет или леснотија во песните од овие циклуси. За Брјусов, љубовта е сеопфатна, издигната до точка на трагедија, „крајна“, „херојска страст“. Како што знаете, Брајусов имаше темна опашка од разни озборувања и гласини што го следеа целиот негов живот. Се појавуваше во најбучните ресторани и имаше афери со познати дами. За време на новите револуционерни трансформации, во градот започна прилично непријатен и алармантен живот, сиромаштијата беше општа. Но, Брјусов го третира атомот со својот вообичаен сарказам. Не е ни чудо што некогаш беше напишано:

Убава, во моќта на огромната моќ,
источниот крал Асаргадон
И океанот на страста на луѓето,
Кревкиот престол е смачкан на парчиња.

Во поезијата на Брјусов, градот е нераскинлив од неговата личност, а во трагедијата на градот, пред сè, се чувствува трагедијата на самиот автор, за кого трагедиите често се претвораат во фарси.
Поетот одговори со жива страст на сите најважни настани на нашето време. На почетокот на 20 век, руско-јапонската војна и револуцијата од 1905 година станаа теми на неговата работа и во голема мера го определија неговиот поглед на животот и уметноста. Во тие години, Брјусов го прогласи својот презир кон буржоаското општество, но покажа и недоверба кон социјалдемократијата, верувајќи дека таа навлегува во креативната слобода на уметникот. Сепак, во револуцијата Брјусов не ги виде само елементите на уништување, тој ја пееше среќната иднина на „новиот свет“ како триумф на „слободата, братството, еднаквоста“:

Поетот е секогаш со луѓето кога има грмотевици,
И песна со бура - засекогаш сестри...

Песните на Брјусов за првата руска револуција, заедно со песните на Блок, се врвните дела напишани на оваа тема од поетите од почетокот на векот. Но, во текот на годините на реакција, поезијата на Брјусов повеќе не се издигнува на висок, животопотврден патос. Старите мелодии се препеани, темата на замор и осаменост се интензивира:

Ладно, тајно оковајќи го телото,
Ладно, маѓепсана душа...
Сè во мене е само смрт и тишина,
Целиот свет е само сводот и месечината во него.
Негуваните соништа бледнеат во срцето,
Цветовите на исмејуваната пролет умираат...

Но, и во овој период на творештво, поетот продолжува да го велича вреден работник, трагач и творец и верува во идниот триумф на револуцијата. Постоктомврските песни на Брјусов го отвораат последниот период од неговата книжевна кариера, претставен со збирките „Во такви денови“, „Миг“ и „Дали“. Поетот бара нови уметнички форми за да изрази нов пресврт во неговиот светоглед и да ја пресоздаде револуционерната реалност во уметноста („Трета есен“, „Кон руската револуција“).
Оригиналната уметничка креативност на Брјусов не е ограничена само на поезијата. Познавајќи ги главните класични и европски јазици, Брјусов беше активно вклучен во преводите. Ги превел Метерлинк, Верлен, Иго, Едгар Алан По, Верхарен, Раинис, фински и ерменски поети. Покрај дарот на уметник, Брјусов имаше нескротлив дух на истражувач кој бараше рационалистички „клучеви на тајните“ за најинтимните човечки чувства, а исто така се обидуваше да ги разбере причините за раѓањето на новите форми во уметноста, логиката на нивниот развој. Брјусов даде значителен придонес за руската култура; современите читатели му се благодарни за фактот дека со својата креативност ја создаде ерата на „сребреното доба“, ерата на брилијантните достигнувања на руската поезија.

Во моментов се гледа: (модул Тековно се гледа:)

• Ја содржи иновацијата на Н.А. Некрасов во поетското олицетворение на темата на поетот и поезијата? - -
• Како корелираат мотивите на моментот и вечноста во поезијата на А.А. Фета? - -
• Кое е значењето на дефиницијата на Пушкин: „Целта на поезијата е поезијата“? (според стиховите на А.С. Пушкин) - -
• Кои се животните принципи на Митрофан и односот на авторот кон нив? (Засновано на комедијата на Д.И. Фонвизин „Малолетникот“) - -