Поетика МанделштамПрекрасно е во тоа што замрзнатите зборови и реченици под влијание на неговото перо се претвораат во живи и маѓепсани визуелни слики исполнети со музика. За него беше кажано дека во неговата поезија „концертните спуштања на мазурките на Шопен“ и „Завесените паркови на Моцарт“, „Музичкото лозје на Шуберт“ и „нискорастечките грмушки од Бетовеновите сонати“, „желките“ на Хендл и „Воинствените страници на Бах“. оживеа, а виолинските музичари, оркестарот се заплетка со „гранки, корени и лакови“.

Грациозните комбинации на звуци и согласки се вткаени во елегантна и суптилна мелодија која невидливо трепка во воздухот. Манделштам се карактеризира со култ на креативен импулс и неверојатен стил на пишување. „Само јас пишувам од мојот глас“, рече поетот за себе. Токму визуелните слики првично се појавија во главата на Манделштам, а тој почна тивко да ги изговара. Движењето на усните роди спонтана метрика, обрасната со кластери зборови. Многу од песните на Манделштам се напишани „од гласот“.

Џозеф Емилиевич Манделштам е роден на 15 јануари 1891 година во Варшава во еврејско семејство на трговец, производител на ракавици, Емилија Манделштам и музичар Флора Вербловска. Во 1897 година, семејството Манделштам се преселило во Санкт Петербург, каде што малиот Осип бил испратен во рускиот ковач на „културен персонал“ од почетокот на дваесеттиот век - училиштето Тенишев. По завршувањето на колеџот во 1908 година, младиот човек отиде да студира во Сорбона, каде што активно ја проучуваше француската поезија - Вилон, Бодлер, Верлен. Таму се запознал и станал пријател со Николај Гумилјов. Во исто време, Осип присуствуваше на предавања на Универзитетот во Хајделберг. Доаѓајќи во Санкт Петербург, тој присуствуваше на предавањата за версификација во познатата „кула“ на Вјачеслав Иванов. Сепак, семејството Манделштам постепено почнало да банкротира, а во 1911 година морале да ги напуштат студиите во Европа и да влезат на Универзитетот во Санкт Петербург. Во тоа време имало квота за прием на Евреи, па морале да бидат крстени од методистички свештеник. На 10 септември 1911 година, Осип Манделштам станал студент на романско-германскиот оддел на Историско-филолошкиот факултет на Универзитетот во Санкт Петербург. Сепак, тој не беше вреден студент: пропушти многу, паузираше од студиите и без да го заврши курсот, го напушти универзитетот во 1917 година.

Во тоа време, Манделштам бил заинтересиран за нешто друго освен за проучување на историјата, а неговото име било Поезија. Гумиљов, кој се вратил во Санкт Петербург, постојано го повикувал младиот човек да го посети, каде што во 1911 година се сретнал Ана Ахматова. Пријателството со поетската двојка стана „еден од главните успеси“ во животот млад поет, според неговите сеќавања. Подоцна се запознал со други поети: Марина Цветаева. Во 1912 година, Манделштам се приклучил на групата Acmeist и редовно присуствувал на состаноците на Работилницата на поети.

Првото познато објавување се случило во 1910 година во списанието Аполо, кога аспирантот поет имал 19 години. Подоцна е објавен во списанијата „Хипербореа“, „Нов сатирикон“ и други. Дебитантската книга со песни на Манделштам беше објавена во 1913 година. "Камен", потоа препечатено во 1916 и 1922 година. Манделштам беше во центарот на културниот и поетскиот живот од тие години, редовно го посетуваше засолништето на креативната бохемија од тие години, уметничкото кафуле „Stray Dog“, комуницираше со многу поети и писатели. Меѓутоа, убавиот и мистериозен талент на таа ера на „безвременост“ наскоро требаше да исчезне, со избувнувањето на Првата светска војна, а потоа и со доаѓањето на Октомвриска револуција. После тоа, животот на Манделштам беше непредвидлив: тој повеќе не можеше да се чувствува безбедно. Имаше периоди кога живееше во подем: на почетокот на револуционерниот период работеше во весници, во Народниот комесаријат за образование, патуваше низ земјата, објавуваше статии и зборуваше поезија. Во 1919 година, во киевското кафуле „H.L.A.M“ ја запознал својата идна сопруга, млада уметничка Надежда Јаковлевна Хазина, со која се венчал во 1922 година. Во исто време беше објавена и втора книга песни "Тристија"(„Тажни елегии“) (1922), во кој беа вклучени дела од времето на Првата светска војна и револуцијата. Во 1923 година - „Втората книга“, посветена на неговата сопруга. Овие стихови ја одразуваат вознемиреноста на ова вознемирено и нестабилно време кога Граѓанска војна, а поетот и неговата сопруга талкаа низ градовите Русија, Украина, Грузија, а неговите успеси беа заменети со неуспеси: глад, сиромаштија, апсења.

За да заработи за живот, Манделштам се занимаваше со литературни преводи. Тој не ја напушти ниту поезијата, згора на тоа, почна да се пробува во проза. „Шумата на времето“ беше објавена во 1923 година, „Египетскиот печат“ во 1927 година и збирката статии „За поезијата“ во 1928 година. Во исто време, во 1928 година, беше објавена збирката „Песни“, која стана последната животна збирка поезија. На писателот му претстојат тешки години. На почетокот, Манделштам беше спасен со посредување на Николај Бухарин. Политичарот се залагаше за службеното патување на Манделштам на Кавказ (Ерменија, Сухум, Тифлис), но „Патување во Ерменија“, објавено во 1933 година врз основа на тоа патување, наиде на поразителни написи во Literary Gazette, Pravda и Zvezda.

„Почетокот на крајот“ започнува откако очајниот Манделштам во 1933 година го напиша антисталин епиграмот „Живееме без да ја чувствуваме земјата под нас...“, која ја чита пред јавноста. Меѓу нив е и некој што го осудува поетот. Чинот, наречен „самоубиство“ од Б. Пастернак, води до апсење и прогонство на поетот и неговата сопруга во Чердин ( Регионот Перм), каде Манделштам, доведен до екстремен степен на емоционална исцрпеност, е исфрлен од прозорецот, но е спасен на време. Само благодарам очајни обидиНадежите на Манделштам за постигнување правда, нејзините бројни писма до различни власти, им дозволуваат на сопружниците да изберат место за населување. Манделштамците го избираат Воронеж.

Воронежските години на парот се без радост: сиромаштијата е нивен постојан пријател, Осип Емилиевич не може да најде работа и се чувствува непотребно во новиот непријателски свет. Ретките заработки во локалниот весник, театарот и остварливата помош на лојалните пријатели, вклучително и Ахматова, му овозможуваат некако да ги поднесе тешкотиите. Манделштам пишува многу во Воронеж, но никој нема намера да го објави. „Воронежските тетратки“, објавени по неговата смрт, се еден од врвовите на неговото поетско творештво.

Сепак, претставниците советски Сојузписателите имаа поинакво мислење за ова прашање. Во една од изјавите, песните на големиот поет беа наречени „непристојни и клеветнички“. Манделштам, неочекувано ослободен во Москва во 1937 година, повторно беше уапсен и испратен на тешка работа во логор на Далечниот Исток. Таму, здравјето на поетот, потресено од ментална траума, конечно се влоши и на 27 декември 1938 година, тој почина од тифус во кампот Втора река во Владивосток.

Закопан во масовна гробница, заборавен и лишен од сите книжевни заслуги, се чини дека ја предвидел својата судбина уште во 1921 година:

Кога ќе паднам да умрам под ограда во некоја дупка,
И нема да има каде душата да избега од студот од леано железо -
Пристојно ќе си заминам тивко. Незабележливо ќе се вклопам со сенките.
И кучињата ќе ме сожалуваат, бакнувајќи ме под трошната ограда.
Поворка нема да има. Виолетовите нема да ме украсат,
И девојките нема да расфрлаат цвеќиња над црниот гроб...

Во тестаментот, Надежда Јаковлевна Манделштам всушност одби Советска Русијаво секое право да ги објавува песните на Манделштам. Ова одбивање звучеше како проклетство за советската држава. Само со почетокот на перестројката Манделштам постепено почна да се објавува.

„Вечер Москва“нуди избор на прекрасни песни од прекрасен поет:

***
Ми дадоа тело - што да правам со него?
Толку еден и толку мој?

За радоста на тивкото дишење и живеењето
Кому, кажи ми, да му се заблагодарам?

Јас сум градинар, јас сум и цвет,
Во занданата на светот не сум сам.

Вечноста веќе падна на стаклото
Мојот здив, мојата топлина.

На неа ќе биде втисната шема,
Непрепознатливо неодамна.

Нека тече талогот на моментот -
Симпатичната шема не може да се прецрта.
<1909>

***
Тенкото распаѓање се разредува -
виолетова таписерија,

За нас - до водите и шумите -
Небото паѓа.

колеблива рака
Овие ги извадија облаците.

А тажниот се среќава со погледот
Нивната шема е заматена.

Незадоволен стојам и молчам,
Јас, креаторот на моите светови, -

Каде што небото е вештачко
И кристалната роса спие.
<1909>

***
На бледо сина глеѓ,
Што може да се замисли во април,
Брезите ги подигнаа гранките
И се стемнуваше незабележано.

Моделот е остар и мал,
Замрзна тенка мрежа,
Како на порцеланска чинија
Цртежот, нацртан точно, -

Кога неговиот уметник е сладок
Се прикажува на стаклестото цврсто тело,
Во свеста за моменталната моќ,
Во заборавот на тажната смрт.
<1909>

***
Неискажлива тага
Таа отвори две огромни очи,
Цвет се разбуди вазна
И таа го исфрли својот кристал.

Целата соба е пијана
Исцрпеноста е сладок лек!
Толку мало кралство
Толку многу се трошеше од сонот.

Малку црвено вино
Малку сончев мај -
И, кршејќи тенок бисквит,
Најтенките прсти се бели.
<1909>

***
Силентиум
Таа се уште не е родена
Таа е и музика и зборови.
И затоа сите живи суштества
Нераскинлива врска.

Морињата од гради дишат мирно,
Но, денот е светол како луд.
И бледа јоргована пена
Во заматен азурен сад.

Моите усни нека најдат
Почетно немо -
Како кристална нота
Дека била чиста од раѓање!

Остани пена, Афродита,
И вратете го зборот на музиката,
И срами се од своето срце,
Споено од основниот принцип на животот!
< 1910>

***
Не прашувај: знаеш
Таа нежност е неодговорна,
И како викаш
Мојата трепет е иста;

А зошто признание?
Кога неотповикливо
Моето постоење
Дали одлучивте?

Дај ми ја раката. Што се страстите?
Змии кои танцуваат!
И мистеријата на нивната моќ -
Магнет убиец!

И вознемирувачкиот танц на змијата
Не се осмелува да запре
Размислувам за сјајот
Моминските образи.
<1911>

***
Се тресам од студот -
Сакам да се отепам!
И златни танци на небото -
Ми наредува да пеам.

Томиш, вознемирен музичар,
Сакај, запомни и плачи,
И, исфрлен од затемнета планета,
Земете ја лесната топка!

Значи таа е вистинска
Врска со мистериозниот свет!
Каква болна меланхолија,
Каква катастрофа!

Што ако, откако погрешно се оттргнавте,
Секогаш треперат
Со твојата 'рѓосана игла
Ќе ме фати ли ѕвездата?
<1912>

***
Не, не месечината, туку светло бирање
Сјае на мене - и што е моја вина,
Кои слаби ѕвезди го чувствувам млечното?

И ароганцијата на Батјушкова ме згрозува:
Колку е часот, го прашаа овде,
А на љубопитните им одговори: вечност!
<1912>

***
Бах
Овде парохијаните се деца од прав
И табли наместо слики,
Каде е кредата - Себастијан Бах
Во псалмите се појавуваат само бројки.

Висок дебатер, навистина?
Свирејќи им го мојот хор на моите внуци,
Навистина поддршка на духот
Дали бараше доказ?

Каков е звукот? Шеснаесетти,
Органски повеќесложен плач -
Само твоето негодување, ништо повеќе,
О, нерешлив старец!

И лутерански проповедник
На неговиот црн говорница
Со твојот, лут соговорник,
Звукот на вашите говори се меша.
<1913>

***
"Сладолед!" Сонцето. Воздушен пандишпан.
Транспарентна чаша со ледена вода.
И во светот на чоколадото со румени зори,
До млечните Алпи летаат соништата.

Но, трепкајќи ја лажицата, трогателно е да се погледне -
И во тесно белведер, меѓу правливите багреми,
Прифатете поволно од пекарските благодати
Во сложена чаша има кревка храна...

Наеднаш ќе се појави пријателот на барелскиот орган
Шарена покривка на скитниот глечер -
И момчето гледа со алчно внимание
Градите се полни на прекрасниот студ.

И боговите не знаат што ќе преземе:
Дијамантски крем или полнети вафли?
Но, брзо ќе исчезне под тенок дел,
Сјај на сонце, божествен мраз.
<1914>

***
Несоница. Хомер. Тесни едра.
Го прочитав списокот на бродови до средината:
Ова долго потомство, овој воз со кранови,
Тоа некогаш се издигна над Хелада.

Како клин на кран во туѓи граници, -
На главите на кралевите има божествена пена, -
Каде одиш? Секогаш кога Елена
Што е само Троја за вас, ахајци?

И морето и Хомер - сè се движи со љубов.
Кого да слушам? И сега Хомер молчи,
И црното море, се врти, прави врева
И со силно татнеж се приближува до главата на креветот.
<1915>

***
Не знам од кога
Оваа песна започна -
Да не шушка крадец по него?
Дали ѕвони принцот комарец?

Не би сакал ништо
Зборувај повторно
Шушкајте со кибрит, со рамо
Да се ​​разбуди ноќта, да се разбуди;

Распрснете стог сено на масата,
Воздушна капа што венее;
Раскини, раскини ја торбата,
Во кој се шие ким.

До розовата крвна врска,
Овие суви билки ѕвонат,
Украдениот предмет е пронајден
Еден век подоцна, сено, сон.
<1922>

***
Се вратив во мојот град, познат до солзи,
До вените, до отечените жлезди на децата.

Се вративте овде, затоа проголтајте го брзо
Рибино масло од фенери на реката Ленинград,

Дознајте наскоро декемврискиот ден,
Каде што жолчката се меша со застрашувачкиот катран.

Петербург! Уште не сакам да умрам!
Ги имаш моите телефонски броеви.

Петербург! Сè уште имам адреси
Со што ќе ги најдам гласовите на мртвите.

Живеам на црните скали и до слепоочницата
Ме удира ѕвонче искинато со месо,

И цела ноќ ги чекам моите драги гости,
Поместување на оковите на синџирите на вратите.

<декабрь 1930>

***
За експлозивната храброст на наредните векови,
За високото племе на луѓе
Ја изгубив дури и чашата на празникот на моите татковци,
И забавата, и твојата чест.
На моите раменици ита векот на волкот,
Но, јас не сум волк по крв,
Подобро да ме ставиш како капа во ракавот
Топла крзнени палта на сибирските степи.

За да не се види кукавица или слаба нечистотија,
Ниту едно крвава крвво тркалото
Така што сините лисици светат цела ноќ
За мене во својата исконска убавина,

Однесете ме во ноќта каде што тече Јенисеј
И борот стигнува до ѕвездата,
Затоа што не сум волк по крв
И само мојот рамен ќе ме убие.

<март 1931>

***
О, колку сакаме да бидеме лицемери
И лесно забораваме
Фактот дека сме поблиску до смртта во детството,
Отколку во нашите зрели години.

Од чинијата се вадат повеќе навреди
Заспано дете
И немам по кого да мрчам
И јас сум сам на сите патишта.

Но, не сакам да заспијам како риба,
Во длабокиот замав на водите,
И слободниот избор ми е драг
Моите страдања и грижи.
<февраль 1932>


Во 2016/17 г академска годинаво „Креативната работилница Алкора“ ќе ги проучуваме средствата уметничко изразување, кои се користат во поезијата, па дури и ќе спроведеме нов едукативен натпреварувачки серијал на оваа тема под општото име ПАТЕКИ.

TROP е збор или израз што се користи фигуративно за да се создаде уметничка слика и да се постигне поголема експресивност.

Тропите вклучуваат такви уметнички уреди како епитет, споредба, персонификација, метафора, метонимија, понекогаш вклучуваат хипербола и литоти и голем број други. изразни средства. Ниту едно уметничко дело не е комплетно без тропи. Поетски збор- двосмислена; поетот создава слики, играјќи си со значењата и комбинации на зборови, користејќи ја околината на зборот во текстот и неговиот звук - сето тоа ги сочинува уметничките можности на зборот, кој е единственото орудие на поетот или писателот.

При креирањето на TROP, зборот СЕКОГАШ СЕ УПОТРЕБУВА ВО ФИЛИМАЛИВО ЗНАЧЕЊЕ.

Ајде да се запознаеме со најпознатите типови на патеки.

1. ЕПИТЕТ

Епитетот е еден од тропите, кој е уметничка, фигуративна ДЕФИНИЦИЈА.
Епитетот може да биде:

Придавки:
нежно лице (С. Есенин);
овие сиромашни села, оваа оскудна природа... (Ф. Тјутчев);
проѕирна девојка (А. Блок);

Учесници:
напуштена земја (С. Есенин);
избезумен змеј (А. Блок);
сјајно полетување (М. Цветаева);

Именките, понекогаш заедно со нивниот околен контекст:
Еве го, лидер без одреди (М. Цветаева);
Мојата младост! Моето мало гулабче е темно! (М. Цветаева).

Секој епитет ја одразува уникатноста на авторската перцепција за светот, затоа нужно изразува некаква проценка и има субјективно значење: дрвената полица не е епитет, бидејќи тука нема уметничка дефиниција, дрвеното лице е епитет што изразува впечатокот на говорникот за изразот на лицето на соговорникот, односно создавање слика .

Во уметничко дело, епитетот може да врши различни функции:
- фигуративно окарактеризирај го предметот: сјајни очи, дијамантски очи;
- создаде атмосфера, расположение: мрачно утро;
- го пренесе ставот на авторот (раскажувач, лирски херој) на субјектот што се карактеризира: „Каде ќе вози нашиот шегобиец? (А. Пушкин);
- комбинирајте ги сите претходни функции (како што се случува во повеќето случаи на употреба на епитет).

2. СПОРЕДБА

Симилијата е уметничка техника (тропа) во која се создава слика со споредување на еден предмет со друг.

Споредбата се разликува од другите уметнички споредби, на пример, споредувањата, по тоа што секогаш има строг формален знак: споредбена конструкција или обрт со споредбени сврзници КАКО, КАКО, ЗБОР, ТОЧНО, КАКО КАКО и слично. Изразите како ТОЈ БЕШЕ КАКО... не може да се сметаат за споредба како тропа.

„И тенки жетвари со кратки рабови, КАКО ЗНАМИЊА НА ПРАЗНИК, летаат со ветрот“ (А. Ахматова)

„Така, сликите на променливите фантазии, кои трчаат КАКО ОБЛАЦИ НА НЕБОТО, скаменети, живеат со векови во изострена и завршена фраза“. (В. Брјусов)

3. ПЕРСОНАЛИЗАЦИЈА

Персонификацијата е уметничка техника (тропа) во која ЧОВЕКОВИТЕ СВОЈСТВА се даваат на нежив предмет, феномен или концепт.

Персонификацијата може да се користи тесно, во една линија, во мал фрагмент, но може да биде техника на која е изградено целото дело („Ти си мојата напуштена земја“ од С. Есенин, „Мајка и вечерта убиена од Германците “, „Виолината и малку нервозно“ од В. Мајаковски итн.). Персонификацијата се смета за еден од видовите метафори (види подолу).

Задачата на персонификација е да го поврзе прикажаниот предмет со некоја личност, да го доближи до читателот, фигуративно да ја сфати внатрешната суштина на предметот, скриена од секојдневниот живот. Персонификацијата е едно од најстарите фигуративни средства за уметност.

4. ХИПЕРБОЛА

Хипербола (претерување) е техника во која се создава слика преку уметничко претерување. Хиперболата не е секогаш вклучена во множеството тропи, но според природата на употребата на зборот во фигуративно значење за создавање слика, хиперболата е многу блиску до тропите.

„Љубов моја, како апостол во времето, ќе уништам патишта над Илјада Илјади.“ (В. Мајаковски)

„И борот стигнува до ЅВЕЗДИТЕ. (О. Манделштам)

Техниката спротивна на хиперболата во содржината е ЛИТОТА (едноставност) - уметничко потценување. Литота е и дефиниција за концепт или предмет со негирање на спротивното: „не е глуп“ наместо „паметен е“, „добро е напишано“ наместо „добро напишано“

„Вашиот померанец е убав померанец, НЕ ПОВЕЌЕ ОД ПРИСТОК! Го погалив насекаде; како свилено крзно! (А. Грибоједов)

„И шетајќи, најважно, во убав спокој, коњот за уздата го води човек во големи чизми, во кратка овча кожа, во големи белезници... И САМОТ! (А. Некрасов)

Хиперболата и литотите му дозволуваат на авторот најмногу да му прикаже на читателот во претерана форма карактерни цртиприкажан предмет. Често хиперболата и литотите авторот ги користи на ироничен начин, откривајќи не само карактеристични, туку негативни, од гледна точка на авторот, аспекти на темата.

5. МЕТАФОРА

Метафората (преносот) е вид на таканаречена сложена тропа, говорен пресврт во кој својствата на еден феномен (предмет, концепт) се пренесуваат на друг. Метафората содржи скриена споредба, фигуративно споредување на појавите користејќи го фигуративното значење на зборовите; она со што се споредува предметот е само имплицирано од авторот. Не е ни чудо што Аристотел рекол дека „да се состави добри метафори значи да се забележат сличности“.

„Не жалам за залудно потрошените години, не жалам за ДУШАТА НА ЦВЕТОТ НА ЈОГОГОВЕНИОТ. ЦРВЕНА РОВАНСКА ГИРА ГОРИ ВО ГРАДИНАТА, но не може никого да загрее. (С. Есенин)

„(...) Заспаниот свод исчезна, и повторно ЦЕЛИОТ ЗАМРЗНАТ СВЕТ БЕШЕ ОБЛЕЧЕН СО СИНАТА СВИЛА НА НЕБОТО, ИЗВРШЕНО ОД ЦРНОТО И УНИШТУВАЧКО БАГИЛО НА ОРУЖЈЕТО. (М. Булгаков)

6. МЕТОНИМИЈА

Метонимија (преименување) - вид тропа: фигуративна ознака на предмет според една од неговите карактеристики, на пример: испијте две шолји кафе; радосен шепот; се истури кофата.

„Овде господарството е диво, без чувство, без закон, си се приближува со насилна лоза.
И трудот, и имотот, и времето на ЗЕМЈОДЕЛОТ...“ (А. Пушкин)

„Тука ЌЕ СРЕТНАТ СТРАНИЧНИ БАРДОВИ, единствените, облечени со извонредна и неверојатна уметност под вратоврска (...) Овде ЌЕ СРЕЌАТЕ прекрасни МУСТАКИ, не прикажани со никакво пенкало, без четка (...) Овде ќе ЗАПОЗНАЈ ГО ЖЕНСКИ РАКАВИ на Невски Проспект! (. ..) Овде ќе ја СРЕТНАШ единствената НАСМЕВКА, насмевка на врвот на уметноста, понекогаш таква што можеш да се стопиш од задоволство (...)“ (Н. Гогољ)

„Го читав АПУЛЕЈ доброволно (наместо: книгата на Апулеј „Златниот задник“), но не го прочитав Цицерон“ (А. Пушкин).

Гиреј седеше со спуштени очи, АМБЕР му пушеше во устата (наместо „килибарно луле“) (А. Пушкин)

7. СИНЕКДОХА

SynEcdoche (корелација, буквално „соразбирање“) е тропа, вид метонимија, стилска направа во која името на општото се пренесува на особеното. Поретко - напротив, од конкретното до општо.

„Целото училиште се излеа на улица“; „Русија загуби од Велс: 0-3“,

Експресивноста на говорот во извадок од песната на А.Т. Твардовски „Василиј Теркин“ е изградена врз употребата на синекдоха: „На исток, низ секојдневниот живот и саѓи // Од еден глув затвор // Од оди домаЕвропа // Пената на креветот со пердуви е како снежна бура над неа // И кај рускиот војник // Французин брат, брат Британец // брат Полјак и сè по ред // Со пријателство како виновен // Но тие гледаат со срце...“ - овде се употребува општото име Европа наместо името на народите што ги населуваат европските земји; Еднината на именките „војник“, „француски брат“ и други ја заменува нивната множина. Синегдоха го подобрува изразувањето на говорот и му дава длабоко генерализирачко значење.

„И се слушаше до зори како се радуваше Французинот“ (М. Лермонтов) - зборот „Французин“ се користи како име на целината - „француски“ (се користи еднина именка наместо именка во множина)

„Ќе не посетат сите знамиња (наместо „бродови“ (А. Пушкин).

Дефинициите на некои тропови се контроверзни меѓу книжевните научници бидејќи границите меѓу нив се нејасни. Така, метафората, во суштина, речиси не се разликува од хиперболата (претерувањето), од синекдохата, од едноставната споредба или персонификација и споредување. Во сите случаи има пренос на значење од еден збор на друг.

Не постои општо прифатена класификација на тропи. Приближен сет од најпознатите тропи вклучува такви техники за создавање експресивни средства како што се:

Епитетот
Споредба
Персонификација
Метафора
Метонимија
Синегдоха
Хипербола
Litotes
Алегорија
Иронија
игра на зборови
Патос
Сарказам
Перифраза
Дисфемизам
Еуфемизам

За некои од нив подетално ќе зборуваме во текот на процесот на учество на индивидуални натпревари од едукативната серија „Патеки“, но засега да се потсетиме само на новиот термин:

TROP (промет) е реторичка фигура, збор или израз што се користи во фигуративно значење со цел да се подобри сликата на јазикот и уметничката експресивност на говорот. Тропите, покрај поезијата, широко се користат и во литературните прозни дела, во ораторствои во секојдневниот говор.

„За експлозивната храброст на наредните векови...“ Осип Манделштам

За експлозивната храброст на наредните векови,
За високото племе на луѓе
Ја изгубив дури и чашата на празникот на моите татковци,
И забавата, и твојата чест.
На моите раменици ита векот на волкот,
Но, јас не сум волк по крв,
Подобро да ме ставиш како капа во ракавот
Топла крзнени палта на сибирските степи.

За да не се види кукавица или слаба нечистотија,
Нема крвава крв во тркалото,
Така што сините лисици светат цела ноќ
За мене во својата исконска убавина,

Однесете ме во ноќта каде што тече Јенисеј
И борот стигнува до ѕвездата,
Затоа што не сум волк по крв
И само мојот рамен ќе ме убие.

Анализа на поемата на Манделштам „За експлозивната храброст на наредните векови...“

Во времето на Октомвриската револуција, Осип Манделштам веќе беше целосно остварен поет, високо ценет мајстор. СО Советска моќНеговите односи беа контрадикторни. Му се допадна идејата за создавање нова држава. Очекуваше дегенерација на општеството, на човековата природа. Ако внимателно ги прочитате мемоарите на сопругата на Манделштам, можете да разберете дека поетот лично бил запознаен со многу државници- Бухарин, Јежов, Џержински. Вреди да се забележи и резолуцијата на Сталин во кривичниот случај на Осип Емилиевич: „Изолирајте, но зачувајте“. Сепак, некои песни се проткаени со отфрлање на болшевичките методи и омраза кон нив. Само запомнете „Живееме без да ја чувствуваме земјата под нас...“ (1933). Поради ова отворено исмевање на „таткото на народот“ и неговите соработници, поетот прво бил уапсен, а потоа испратен во егзил.

„За експлозивната храброст на наредните векови...“ (1931-35) - поема малку блиска по значење на горенаведеното. Клучниот мотив е трагична судбинапоет кој живее во страшна ера. Манделштам го нарекува „век на волкот“. Слично именување беше најдено порано во песната „Век“ (1922): „Мој век, мој ѕвер...“. Лирскиот херој на песната „За експлозивната храброст на наредните векови...“ се спротивставува на околната реалност. Тој не сака да ги види неговите ужасни манифестации: „кукавици“, „нечиста нечистотија“, „крвави коски во тркало“. Можен излез- бегство од реалноста. За лирскиот херој, спасот лежи во сибирската природа, па се поставува барањето: „Однесете ме во ноќта каде што тече Јенисеј“.

Во песната двапати се повторува една важна мисла: „... јас не сум волк по мојата крв“. Оваа дисоцијација е фундаментална за Манделштам. Годините кога беше напишана песната беа исклучително тешки времиња за советските жители. Партијата побара целосно поднесување. Некои луѓе беа пред избор: или живот или чест. Некој стана волк, предавник, некој одби да соработува со системот. Лирскиот херој очигледно се смета себеси за во втората категорија на луѓе.

Постои уште еден важен мотив - поврзаноста на времињата. Метафората доаѓа од Хамлет. Во трагедијата на Шекспир има реплики за скршен синџир на времиња (во алтернативни преводи - изместен или олабавен очен капак, скината поврзувачка нишка од денови). Манделштам смета дека настаните од 1917 година ја уништиле врската на Русија со минатото. Во веќе споменатата песна „Век“, лирскиот херој е подготвен да се жртвува себеси за да ги обнови скршените врски. Во делото „За експлозивната храброст на идните векови...“ може да се види намерата да се прифати страдањето заради „високото племе на луѓе“ на кои им е судено да живеат во иднина.

Конфронтацијата меѓу поетот и властите, како што често се случува, заврши со победа на вторите. Во 1938 година, Манделштам повторно беше уапсен. Осип Емилиевич бил испратен во затворски логор Далечен Исток, а казната не беше премногу строга за тие времиња - пет години концентрационен логорза контрареволуционерни активности. На 27 декември, тој почина од тифус додека беше во транзитниот логор Владперпункт (територијата на модерен Владивосток). Поетот не беше погребан до пролет, како и другите починати затвореници. Потоа бил погребан во масовна гробница, чија локација останува непозната до денес.

Долго време размислував за овој текст. Сакам што е можно повеќе луѓе да користат говорни фигури во нивните текстови.

Научени сме од илјадници зборови што течат од ТВ екраните, на насловните страници на весниците - но сето тоа се шаблони, набиени и познати, за кои повеќе не размислуваме. И затоа вообичаениот текст е мртви парчиња стереотипи искинати со месо кои се обидуваме да ги поврземе.
За да пишувате поинтересно, треба да научите да користите тропи.

Продолжувам да пишувам за тоа како да развиете сопствен стил.
Оваа вештина е посоодветна за креирање новинарски текстови и стручни написи.
Продажбата на текстови е ретка, бидејќи не може метафорично да се каже „по овој тренинг ќе пееш како славеј или „пееш како славеј“. Не секоја целна публика позитивно ќе го согледа таквиот пресврт.

Но, ако работите со зборови, тогаш дефинитивно треба да ги знаете сите говорни фигури и да ги користите што е можно појасно

Понекогаш пишуваш и внатре има чувство на триумф и совршенство. Како да сте на место како на фотографијата подолу или погоре. Најчесто тоа се случува кога сте ги избрале вистинските зборови и фигури. Ова е она за што сакам да зборувам денес.

Што се тропи и говорни фигури?

Тропата, накратко, е украс на текст.
Денес има 3 главни патишта, а сите останати се деривати: метафора, метонимија и синекдоха.
Метафора- пренесување на значење од еден предмет на друг.
Метонимија- метонимијата се заснова на замена на зборовите „по соседство“ (дел наместо целина или обратно, претставник на класа наместо цела класа или обратно, контејнер наместо содржина или обратно итн.)
Синегдоха- тропа, стилска направа што се состои во тоа што името на генералот се пренесува на одредено („Целото училиште се излеа на улица“; „Русија загуби од Велс: 0-3“)

Сепак, најчесто користиме метафора и нејзините деривати:
- споредба
- хипербола
- литоти
- персонификација

Милиони луѓе пишуваат денес, но колку лошо го користиме богатството на јазикот.

Накратко, што дава употребата на различни говорни фигури:

2. Вашите мисли се богати, како храна богата со минерали и витамини.

3. Јасност на разбирањето. Читателот лесно ги разбира вашите текстови и тие се паметат.

И сега конкретно за секоја патека. Оди:

Што е метафора и како да се користи?

Метафората буквално се преведува како „пренос“. (од старогрчки μεταφορά - „пренос“, „фигуративно значење“)

Благодарение на метафората, текстот станува жив и сочен.

Метафората е споредба по карактеристика.
На пример, по боја (месечината е сирење на небото), по квалитетот на вкусот, според сличноста на чувствата
Осаменото едро е бело. (осамено едро и едно лице се исто така осамени)

Употреба на метафора во пишување копии

На пример, ќе продадеме курс за директори за човечки ресурси
„Дали сакате да имате автомобил со слободно време за да се развивате себеси и вашиот бизнис. Потоа…“. Во овој пример, „Вагонот за слободно време“ е метафора.

Еве повеќе примери:

  • Верен помошник, љубезно куче
  • Тркалезен танц на клиенти
  • Рој музичари

Но, за разлика од литературните текстови, во деловните текстови таквите опции ќе работат полошо, бидејќи убавината на слогот не се цени овде. И тоа е повеќе како потсмев.

Споредба

Оваа говорна фигура најчесто се користи во пишувањето копии.

Споредбата е тропа во која еден предмет или појава се споредува со друг според некоја заедничка карактеристика за нив. Целта на споредбата е да се идентификуваат нови, важни, поволни својства за предметот на исказот во предметот на споредба.

Луди години на избледена забава

Тешко ми е како нејасен мамурлак.

Но, како вино, тагата на минатите денови

Во мојата душа, колку постаро, толку посилно.

Споредбите се широко користени за опишување на природата:

На дното, како челично огледало,

Потоците на езерата стануваат сини,

И од камењата што светат во топлината,

Авионовите брзаат во нивните родни длабочини. (Ф. Тјутчев)

Метонимија

Метонимија- книжевна тропа заснована на соседни, соседни, блиски, лесно разбирливи врски на предмети и појави.

Цел град спиеше (градот ги заменува своите жители)
Беше среќен ден (денот ги заменува чувствата во текот на денот)
Отидовме таму со такси (кабината го заменува превозното средство)

Синегдоха

Синегдоха- Ова уметнички тропа, кој се создава со пренесување на името на објектот од негов дел во целина и обратно.

Сите знамиња ќе не посетат. (А.С. Пушкин)
Во овој контекст под знамиња (дел) се подразбираат земји (цели) кои ќе воспостават врски со Русија.
Читаме од Н.В. Гогољ во романот Мртви души:
„Еј, брада! Како да стигнете од овде до Пљушкин?
Писателот го нарече човекот брада еден по еден карактеристична особинаво неговиот изглед. И пред читателот се појави видлива слика на овој човек со густа брада. Ова е уметничко тропа - синекдоха.

Во бајката на Чарлс Перо, едно мало девојче е наречено Црвенкапа поради една наметка која се истакнува во нејзината облека - црвената капа што мајка и и ја подари за роденден.

  • Старата црвена глава со бакенбари повторно се појави од зад вратата, погледна и влезе во канцеларијата заедно со своето прилично грдо тело. (И.С. Тургењев)
  • Само згрчениот заден дел од главата, бучно воздивнувајќи, шепна. (А.М. Горки)
    Синегдоха може да се појави кога еднината на именката се користи како множина.
  • И се слушаше како Французинот се радува до зори. (М.Ју. Лермонтов)
  • Швеѓанец, руски прободува, котлети, сече. (А.С. Пушкин)

Хипербола

Хиперболата е претерување (на пример: море од солзи, брзо како молња, не сме се виделе сто години, ова го кажувам по стоти пат, итн.)
реки крв, секогаш доцните, планини од трупови, сто години не сте се виделе, исплашете ме до смрт, сто пати кажав, милион извинување, море созреана пченица, јас сум чекав цела вечност, цел ден стојам, колку и да е влажно, куќата ми е илјада километри, секогаш доцнам.

И борот допира до ѕвездите. (О. Манделштам)
Во сонот чуварот стана тежок како комода. (И. Илф и Е. Петров)
Можеби, восхитувајќи им се, му дадовте темнина на вашите квалитети; тој во ништо не е грешник, ти си сто пати погрешен. (А.С. Грибоедов)
Ретка птица ќе лета до средината на Днепар. (Н.В. Гогољ)
Пристојна личност е подготвена да побегне од вас, далеку. (Ф. Достоевски)
Милион маки (А.С. Грибоедов „Тешко од духовитост“).

Litotes

Litotes е инверзна на хиперболата. Тоа е потценување.

ВО уметнички делалитотите се вообичаени. Примерите од литературата се многу разновидни. Гогољ е еден од љубителите на оваа стилска направа. Во основа, litotes авторот го користи во ироничен контекст. Така, во приказната „Невски Проспект“ писателот користи литоти на следниов начин:
„... половина не подебел од тесно грло...“
Litotes во литературата е уметничка техника која се користи и во поезијата и во уметничките дела од различни автори. Се користи за детален опис на ликот на херојот, и за ироничен однос кон ситуацијата и за убавината на изразувањето на чувствата.

На пример, litotes се наоѓаат во песните на Мајаковски:
„Од каде потекнува вакво тело?
мора да биде мал
скромна мала мила“.

Литоти може да се најдат и во песните на Пушкин:
„Не ги ценам многу гласните права,
Што прави повеќе од една личност да се врти во главата“.

Познатиот „Јуџин Онегин“ исто така не можеше без овој стилски уред:
„Еве едно момче од дворот трча,
Откако засадив бубачка во санки,
Преобразувајќи се во коњ.
Палавиот веќе го замрзна прстот.
За него е и болно и смешно...“

Персонификација

Персонификацијата е пренесување на човечките својства на неживи предмети и апстрактни концепти.
шумата се разбуди (спореди: детето се разбуди),
шепотат трските (шепоти девојката),
се прикраде темнината (извидникот се вовлече).

Метод за работа со говорни фигури

Најважно е да излезете со 10 опции.

Земете парче хартија и напишете го бараниот текст, а потоа почнете да смислувате најмалку 10 говорни фигури.

Вежбајте.Работете со изразот „Бело како...“

Само не пишувајте „Бело како снег“. Ветувам дека ќе имате свежи идеи до 10-ти нацрт.

Користете говорни фигури и збогатете ги вашите текстови

Познавањето на главните тропи помага, напротив, подобро да се разбере како да се размислува за да се збогати текстот. Често е потребна насоката на мислата, а не самите идеи. Сигурен сум дека секој може да пишува интересно, потребно е само концентрирана работа на вашиот текст.

Накратко за себе:Претприемач, интернет продажби, деловен писател, Кристијан. Автор на два блога (и Збор за охрабрување), раководител на студиото за текст Слово. Свесно пишувам од 2001 година, во новинарството од 2007 година, а од 2013 година заработувам исклучиво од текстови. Сакам да пишувам и споделувам што ми помага во тренинзите. Од 2017 година стана татко.
Можете да нарачате обука или пораки по пошта или со пишување лична порака на социјалната мрежа погодна за вас.

1922 - 1938 година.

Песни „Се вратив во мојот град, познат до солзи...“ 1930 година,

„За експлозивната храброст на наредните векови...“ 1931, 1935 година.

ОпцијаЈас.

Прочитај ја песната“Се вратив во мојот град, познат до солзи... " и заврши задачи Б8 - Б12; Ц3 - Ц4.

НА 8. Застрашувачката атмосфера на Санкт Петербург во песната е создадена преку употреба на посебен вид фрази („извлечена со месо“, „цела ноќ“). Како се викаат?

НА 9. Како се вика обраќањето на нежив предмет („Петербург, сè уште имам адреси“)?

ВО 10 ЧАСОТ. Кои стилски фигури се употребени во песната за подобрување на емоционалната експресивност во следните редови: „...така брзо голтај //... Дознај наскоро...“?

ВО 11. Какви уметнички изразни средства користи поетот во репликата: „И цела ноќ ги чекам драгите гости“?

ВО 12. Во која големина е напишана песната?

C3. Кои слики од песната ја отелотворуваат идејата на лирскиот херој за Санкт Петербург во 30-тите?

C4. Кои поетски дела на руските поети се упатени на Санкт Петербург и кои мотиви ги доближуваат до поемата на О.Е. Манделштам „Се вратив во мојот град, познат до солзи“?

C4. Кои песни на руските поети ја допираат темата на личната слобода и кои мотиви ги доближуваат до песната на О.Е. Манделштам „Се вратив во мојот град, познат до солзи“?

ОпцијаЈас.

Прочитај ја песната“За експлозивната храброст на наредните векови...“ и завршување на задачите Б8 - Б12; C3 - C4.

НА 8. Кои уметнички медиум, врз основа на пренесување на својствата на една појава во друга врз основа на нивната сличност, авторот го употребува во репликата на песната: „Волчица век се фрла на моите плеќи...“?

НА 9. Наведете го методот на уметничко изразување што авторот го користи во песната за да создаде живописна слика: „И борот стигнува до ѕвездата...“.

ВО 10 ЧАСОТ. Како се вика фигуративното и изразното средство што се користи во песната: „подобро да ме пикнеш како капа во ракавот“?

ВО 11. Свечениот тон на првиот стих во песната е создаден со помош на звучно пишување: „За експлозивната храброст на наредните векови...“. Како се нарекува овој тип на снимање на звук?

ВО 12. Каков вид рима е употребен во песната?

C3. Кои слики од песната ја отелотворуваат идејата на лирскиот херој за неговото време?

C4. Во кои песни на руски поети звучи темата за целта на поетот и поезијата и како тие се блиски до песната на О.Е. Манделштам „За експлозивната храброст на наредните векови...“?

Одговори на материјали за тестирање.

ОпцијаЈас.

Б8 фразеолошки единици

Б9 реторички

Б10 паралелизам, повторете

Б11 иронија

Б12 анапаест

C4 A.S. Пушкин „Бронзениот коњаник“; А.А. Ахматова „Реквием“

C4 A.S. Пушкин „Анчар“, „До Чаадаев“; М.Ју.Лермонтов „Мцири“

ОпцијаII.

Б8 метафора

Хипербола Б9

Споредба Б10

Б11 алитерација

Б12 крст

Пушкин „Пророк“, „Подигнав споменик на себе не направен од рака...“; М.Ју Лермонтов „Смрт на поетот“; А.А.Блок „Странџер“ и други.