Новата галерија на Савинскаја насипот ќе стане полноправен фотографски центар со сопствено фотографско училиште, музеј на фотографска опрема и издавачки активности

  • Алис По 21 април 2011 година
  • 7662
  • 2

На 22 април, галеријата за класична фотографија се отвора во нова зграда на насипот Савинскаја. Површина на собата 1500 кв. метри, има изложбен простор, фотолаборатории и училници.




Галеријата е создадена од група московски познавачи на фотографската уметност од 20 век, инспирирани од покровители на минатото. Јарослав Амелин стана уметнички директор, а Марк Коберт стана главен куратор. Според креаторите, изложбен комплексдизајниран за „новиот културен посетител“ кој е отворен за сè ново и подеднакво ја цени уметноста, и класичната и модерната.

Галеријата ќе отвори јавен музеј на фотооптика и фотографски материјали, како и специјализирана библиотека за фотографска литература. Покрај тоа, галеријата ќе креира едукативни програми со мастер класи од познати фотографи и куратори, како и активно да се занимава со истражувачка и издавачка работа. Се планира објавување на наш квартален алманах, преводи на книги на странски јазици и написи за фотографија.

Според креаторите, главната активност ќе биде насочена кон развојот на руската фотографска школа, затоа, заедно со познати фотографи, тука ќе бидат изложени и талентирани новодојденци. Проектот е целосно филантропски и не следи комерцијални цели. Во организација на изложби ќе учествуваат поканети куратори.

На 22 април се отвора првата изложба во галеријата - посетителите ќе видат 120 дела на американски пејзажни фотографи кои претходно не биле изложени во Русија. Меѓу нив се Ансел Адамс, Џон Секстон, Боб Колбренер, Алан Рос, Џеф Никсон, Џон Вимберли. Во долниот хол на галеријата ќе биде отворена изложба на двајца руски фотографи кои рачно печатат дела.





Фотографии од изложбата на пејзажни фотографи

Јарослав Амелин, уметнички директор на Галеријата за класична фотографија: „Проектот галерија се роди пред година и пол. Група московски фотографи одлучија дека во Москва нема изложбен простор за прикажување на ремек-дела на фотографска уметност, пејзаж и документарна фотографија и со оваа порака почнаа да работат на проектот. Во моментов, Галеријата на класична фотографија стана најголемиот простор во Москва специјализиран за фотографија. Галеријата има намера да прикажува исклучиво фотографии.
Покрај тоа, нашата галерија не е само галерија, туку цел комплекс. Имаме 5 фото лаборатории, вклучувајќи ги и оние што се изнајмуваат од приватни фотографи, кои можат сами да дојдат и да ги развијат своите фотографии. Имаме и кафуле на приземје и библиотека-предавање, каде што последователно ќе биде концентрирана едукативната програма, а библиотеката ќе содржи албуми, книги, фото книги поврзани со фотографската уметност можно: имаме посебен систем за висење и музејско осветлување. Планираме дополнително да го развиваме галерискиот простор и да го правиме сè попогоден за фотографите“

Галерија на класична фотографија, создадена од група московски фотографи, меѓу нив нов музеј и изложбен простор руски институциикултурата. Галеријата е наменета и за познавачите на високата фотографска уметност и за широките кругови на општеството заинтересирани за културните вредности на Русија и странските земји.

Предизвик во галерија- развој кај младите луѓе, креативната интелигенција, широк спектар на аматери, естетски и уметнички вкус на најдобрите примери на фотографски дела, создадени од мајстори на класичната фотографија признати во светската култура, кои работеле во различни историски периоди.

Галеријата е навремен обид да се придонесе за продолжување на традициите на руската фотографска школа. Почнувајќи од средината на 19 век, во Русија имаше моќно фотографско движење (а првото фото друштво се појави во Москва во 1872 година), кое го достигна врвот на својот развој до почетокот на дваесеттиот век. Карелин, Дмитриев, Андреев, Прокудин-Горски, како и Петров, Пашкевич, Гринберг, Свишчов-Паола, Еремин, Родченко, Игнатович и други светски познати имиња, со своите дела во голема мера ја определија насоката на фотографската креативност и кај Русите и кај странските мајстори, придонесоа моќен развојуметничка фотографија во руската култура. За жал, од добро познати причини, во 30-40-тите години традиционалната руска фотографска школа беше сведена на ништо и никогаш не беше оживеана. Можеби затоа денес, во изминатите 60 години, ниту еден руски фотограф не бил значително застапен во светската уметност, додека светот блеска со имињата на Анри Картие-Бресон, Ансел Адамс, Роберт Капа, Едвард Вестон, Џозеф Судек, Хелмут. Њутн, Алфред Њуман, Мен Реј, .. списокот нема да се вклопи на неколку страници.

Кај нас нема државен фотографски музеј, не е објавен ниту еден учебник по фотографија во изминатите 20 години, а нема високо фотографско образование како паралелка. Нема специјализирани институти и факултети, наставници по фотографија со научен степен, нема развој на фотографски материјали, камери и оптика неопходни за фотографската уметност.

Во домашната фотографија, други области на уметничко печатење не се развиени: печатење платина-паладиум, хидротип, печатење во боја „Цибахром“, процес на влажен колодион, чии архивски периоди се проценуваат со векови. Во фотографското движење, и во креативна смисла и во технологија, Русија денес заостанува зад Западот многу децении, а некои ретки погледи само го потврдуваат ова правило.

Вклучете се во овие проблеми јавното мислење, да ја оживее некогашната слава на руската фотографија, да им даде можност на помладата генерација да ја развива својата креативност преку високоуметнички дела - ова се целите што ги постави новата Галерија. За таа цел, советот и кустосите на Галеријата изработија сет мерки и насоки во музејската и културната комуникација. Прво, тоа е собирање, зачувување, документирање и изложување на фотографии, главно на домашни мајстори и од минатите векови и од современите; фотографско знаење, техники и технологии. Второ, да се обезбеди широк опсег на луѓе со слободен пристап до постоечките збирки, ресурси и технологии.

Најважната задача на Галеријата се изложбените активности: изложување класични фотографии, автори на различни нивоа вклучувајќи почетници, одржување креативни натпревари, создавањето на првиот јавно достапен музеј на фотографска оптика и фотографски материјали во земјата. Во соработка со странските музеи ќе заживеат механизмите за меѓународна размена ( интеркултурни комуникации), кој значително ослабна во последните годинипоради недостиг на финансии. Планирано е да се обезбеди широка поддршка на почетните и малку познати автори и во обуката и во организирањето изложби.

На база на Галеријата е обезбедена едукативна програма: спроведување семинари и мастер класи од познати фотографи и куратори, пред се странски; долгорочни програми за обука, меѓународна размена. Обуката ќе биде поддржана од првата специјализирана библиотека за фотографска литература создадена во галеријата, прва во земјата. Се очекува истражувачка и новинарска работа во контакт со специјализирани научни и образовните институциии Министерството за култура. Издавачки активности, превод на книги за фотографија и фототехнологии, публикации на критичари од светска класа. Планирано е издавање на квартален алманах со аналитички написи за фотографски и културни теми, прегледи на фотографски технологии и фотографска опрема. Галеријата ќе дава стручна поддршка и совети од областа на фотографијата.

Една од главните задачи на Галеријата е да ги поддржува авторите кои самостојно снимаат, развиваат и печатат свои фотографии. Со други зборови, да се поддржат фотографите за кои фотографскиот принт е конечниот уметнички резултат кој носи максимална индивидуалност. Тука е важно да се подигне на нова височина принципот на тројството на фотографската креативност: фотографија - лабораториска обработка - авторско печатење. Светското искуство покажува дека само така создадените дела уживаат голем успех кај познавачите на уметноста и добиваат колекционерска и музејска вредност.

Решението на овие проблеми е поддржано од моќна материјална база. Во новата зграда за галеријата е наменет простор од 1.500 м2, реновиран во класичен стил. Лаборатории опремени со најдобра странска опрема за класично црно-бело печатење, печатење во боја од негативи и слајдови (Cibachrome), печатење платина-паладиум и алтернативни фото процеси, печатење во голем формат од негативи до 30x40 cm, развој на црно и - бели, негативни и проѕирни филмови во боја со големина до 50x60 cm Се издава лабораторија каде што идниот фотограф може да ги совлада вештините за самостојно печатење. училницаза семинари, доделени се ресурси за организирање програми за детски и младински клубови. Доделен е простор за дизајнирање и архивирање на фотографии, како и за продавница за фотографски материјали и место за изнајмување на фотографска опрема за изнајмување.

Уникатноста на Галеријата е што таа не остварува комерцијални цели, туку е позиционирана како непрофитна (непрофитна сектор) научна и музејска структура. Средствата вложени од инвеститорите во овој филантропски проект се насочени кон помагање на домашната култура да развие нови насоки, да ги пренесе најдобрите традиции на руската фотографска школа во денешно време и да ги поддржи младите руски фотографи во светската уметничка фотографска уметност.

На сите кои се пристрасни кон фотографската уметност и културните традиции воопшто, Управниот одбор на Галеријата апелира за помош во воспоставувањето на Галеријата како нова институција во руската култура, поддршка во собирањето фотографски книги за библиотеката, документи и фотографии од архивска и музејско значење, античка фото оптика, материјали, како и лично учество во образовни програми, во превод на книги и статии за фотографски технологии, во работа со приватни колекции и музеи како во земјата така и во странство.

Галеријата за класична фотографија се наоѓа на насипот Саввинскаја. Создаден е од група проактивни фотографи со барање за нова уметност, така што неговиот простор е прикажан како признати ремек-дела модерна фотографија, и неопеани предмети од фотографската уметност со голем потенцијал.

Фото галеријата има постојани и привремени изложби. Нема ограничувања во стилот или жанровскиот формат за експонатите - тоа може да биде пејзажна, документарна, портретна или гола фотографија. Галеријата на класична фотографија се смета за главен московски музеј од овој тип и е опремена според стандардите на европските изложбени простори.

Фотогалеријата е поделена на три сали: голема, средна и мала. Секој од нив изложува меѓународно признати дела на странски и домашни мајстори. Недалеку од изложбените сали има кафуле во кое не само што можете да ручате и да пиете ароматично кафе, туку и да погледнете албуми и книги посветени на фотографијата.

Во галеријата се наоѓа првиот музеј на оптика во земјата од различни времиња и фотографска библиотека. Има и лабораторија за печатење фотографии и опрема за рачно печатење. Можете да купите ретки отпечатоци, книги, честитки и постери во продавницата за фотографии што се наоѓа овде.


Галерискиот простор е секогаш отворен за мастер класи и предавања од познати фотографи, вистински професионалци во својата област. Ова место стана центар за состаноци за извонредни луѓе заинтересирани за светот на уметноста. Овде можете да уживате во неверојатно убави и длабоки фотографии, да се втурнете во атмосферата на фотографијата, да најдете нови познанства со истомисленици и да стекнете знаење во уметноста на фотографијата.

Работен режим:

  • среда-недела - од 12:00 до 21:00 часот;
  • Понеделник и вторник се слободни денови.

Цени на билети:

  • целосна - 300 рубли;
  • учениците оддел со полно работно време, студенти (од 12 до 18 години) - 200 рубли;
  • пензионери, инвалиди (сите категории), борбени ветерани и еквиваленти, големи семејства - 150 рубли;
  • семеен билет (од 3 до 7 лица): двајца возрасни + деца под 18 години - 500 рубли;
  • Деца под 12 години, ветерани од Втората светска војна - бесплатно.

Можете да дознаете повеќе детали на официјалната веб-страница.

Московската галерија на класична фотографија на насипот Саввинскаја е обид да се воспостави фотографскиот процес меѓу уметностите на исто ниво со ликовната и книжевно творештво. Креаторите беа поттикнати да го наречат своето создавање галерија, наместо музеј, поради претежно привремената природа на изложбите. Галеријата на класична фотографија се наоѓа во обична модерна куќа, која зафаќа простор на првите два ката, изолирана од станбените влезови.

Дури и по изгледот на декорацијата, почнувајќи од фоајето, се чувствува музејска темелност. Во прегледот не ја сметаме сопствената продавница, тематска библиотека и кафуле, но индикативно е нивното присуство. Галеријата на класична фотографија се разликува од студијата и клубовите со сличен фокус по својата наводна широка публика и фундаментален пристап. Широките влезни отвори како да ги привлекуваат посетителите внатре, кон изложените дела.

На приземјето, галеријата за класична фотографија имаше само една изложбена сала, наречена Мала по нејзината големина. Неколку испакнати партиции ви дозволуваат да поставите некои дела за да се издвоите од општиот ред. Нема осветлување на таванот во неговата вообичаена форма, рефлектори ги истакнуваат делата на фотографите.

Масивните дрвени скалила, јасно дизајнирани да даваат цврстина, водат до вториот кат, до главниот изложбен простор. На страната на фигурираните свртени огради е инсталиран чуден уред. Токму тоа го имале првите камери кои се појавиле во втората половина на 19 век. Фотографиите потоа беа направени директно на чинија со фотосензитивен слој по хемиски третман, таа стана готова фотографија.

Комората се состои од два дела поврзани со мевот на хармоника или хармоника со копчиња. Овој уред овозможи промена на фокусната должина, постигнувајќи јасна слика. Подоцна, се појавија нови леќи, а сликите почнаа да се произведуваат во две фази - негатив на филм и позитива на хартија. Камерите станаа мали во споредба со чудовиштето на екранот, барем нашите современици можеа да ги препознаат.

Класична галерија за фотографии, втор кат

Откако се искачија на скалила слични на музејот, посетителите се наоѓаат во главните изложбени сали - средни и големи. Првата од овие простории се наоѓа околу скалила оградена со врежана балустрада. За поставување фотографии, се користат и ѕидови околу целиот периметар и правоаголни столбови, кои дополнително го диверзифицираат изложбениот простор.

Галеријата „Класична фотографија“ располага со колекција на дела од еминентни странски мајстори на фотографијата, како и од познати и признати Руси, единствени за нашата земја. Некои од овие дела постојано се изложуваат во салите, а тоа е така голема вредностза привремени изложби. Референтните примероци на фотографска уметност им овозможуваат на посетителите да развијат сопствена скала за квалитет на дизајн и изведба.

Конфигурацијата на изложбените сали е таква што тука е лесно да се постави и голема и прилично интимна изложба. Средната сала е особено разноврсна во овој поглед, каде и етаблираните фотографи и авторите почетници можат да ги претстават своите дела пред јавноста. Разновидноста на теми и заплети, жанрови и стилови не е ограничена на ништо, единствените критериуми се талентот и оригиналноста.

Голема изложбена сала - просторијата е навистина пространа, има можност да се постави и тематска колекција и лична изложба. Не можам да се споредувам со просториите каде што ја гледавме изложбата на Сергеј Борисов. Сега Церетели спроведува проект за центар во таа зграда ликовно образование, а споменатата изложба беше последен ваков настан.

Сега фотографите не треба да ги организираат деновите на отворање и изложби меѓу дела од други видови уметност. Галеријата на класична фотографија сега и во иднина има намера да демонстрира само специјализирани дела. Овој пристап ќе ви овозможи да формирате своја публика од лојални луѓе, истомисленици и креативни ривали. Доаѓањето на дигиталната технологија ги промени техниките на фотографирање, но уметноста на фаќање моменти само ќе стане пошироко распространета.

Музеј на античка оптика

Несомнено, традиционалната фотографија ќе продолжи да има верни обожаватели. Дури и оние кои се префрлиле на фотографирање со дигитални фотоапарати, ќе ги користат техниките што ги развивале низ годините за избор на заплет и позиционирање на ликовите, фаќање моментални пози и уметнички израз. Ќе остане интересот за фотографските техники од изминатите години, а галеријата на класична фотографија тоа го поткрепува со уште една изложба.

Изложбата на античка оптика, наменета како еднократна изложба на приватна колекција леќи за фотоапарат, стана постојана изложба. Ова беше олеснето со неуморниот интерес на јавноста, која дојде да ја види колекцијата од повеќе од двесте оптички уреди. Важно е да се нагласи дека сите прикажани леќи се во работна состојба и можат да се користат за вистинско фотографирање.

Техничките прашања за споредување на старите и новите фотографски леќи најдобро се оставаат на специјалисти, но има некои очигледни работи. Речиси сите, барем за широката публика, модерни леќи се достапни со зумирање, односно тие се способни за зумирање и одзумирање на предметот. Покрај очигледната практичност, ова донекаде ја намалува јасноста и ја намалува решетката во споредба со леќите со фиксен фокус.

Сепак, доволно за технологијата, иако сè уште има интересно прашањеза употребата на стара оптика на модерните камери. Вистинските аматери, а особено професионалните фотографи, го знаат одговорот, а на неуките ќе им помогне галеријата на класична фотографија претставена од светлечките кои се собираат таму. Следете го календарот на изложби, дојдете во необичен музеј.