На 23 ноември 1820 година, во селото Новоселки, кое се наоѓа во близина на Мценск, во семејството на Каролина Шарлот Фет и Афанаси Неофитович Шеншин е роден големиот руски поет Афанаси Афанасиевич Фет. Неговите родители се венчаа во странство без православна церемонија (мајката на поетот беше лутеранка), поради што бракот, легализиран во Германија, беше прогласен за неважечки во Русија.

Одземање на благородна титула

Подоцна, кога свадбата се одржа според православниот обред, Афанаси Афанасиевич веќе живееше под презимето на неговата мајка - Фет, со оглед на неа вонбрачно дете. На момчето, покрај презимето на татко му, му е одземена титулата на благородништвото, руското државјанство и правата на наследство. За еден млад човек за многу години најважно животна целпочна да го враќа името Шеншин и сите права поврзани со него. Само во својата старост можеше да го постигне тоа, враќајќи го своето наследно благородништво.

Образование

Идниот поет влегол во интернатот на професорот Погодин во Москва во 1838 година, а во август истата година бил запишан на одделот за литература на Московскиот универзитет. Студентските години ги поминал со семејството на неговиот соученик и пријател. Пријателството на младите придонесе за формирање на заеднички идеали и погледи за уметноста.

Први обиди за пишување

Афанасиј Афанасиевич започнува да компонира поезија, а во 1840 година е објавена збирка поезија, објавена на негов трошок, насловена „Лирски пантеон“. Во овие песни можеше јасно да се слушнат ехо поетско творештвоЕвгениј Баратински, а од 1842 година Афанасиј Афанасиевич постојано се објавува во списанието „Отечественје записки“. Висарион Григориевич Белински веќе во 1843 година напиша дека од сите поети кои живеат во Москва, Фет е „најталентиран“ и ги става песните на овој автор на исто ниво со делата на Михаил Јуриевич Лермонтов.

Неопходност од воена кариера

Фет со сета душа се стремеше кон литературна дејност, но нестабилноста на неговата финансиска и социјална состојба го принуди поетот да ја промени својата судбина. Афанасиј Афанасиевич во 1845 година влегол како подофицер во еден од полковите лоцирани во провинцијата Керсон за да може да добие наследно благородништво (правото на кое му било дадено од виш офицерски чин). Отсечен од книжевното опкружување и митрополитот, тој речиси престанува да објавува, и затоа што, поради падот на побарувачката за поезија, списанијата не покажуваат интерес за неговите песни.

Трагичен настан во личниот живот на Фет

Во годините на Керсон, се случи трагичен настан што го предодреди личниот живот на поетот: неговата сакана Марија Лазич, мираз девојка со која тој не се осмели да се ожени поради својата сиромаштија, почина во пожар. По одбивањето на Фет, и се случи чуден инцидент: фустанот на Марија се запали од свеќа, таа истрча во градината, но не можеше да се справи со изгаснувањето на облеката и се задуши во чадот. Ова може да се посомнева како обид на девојката да изврши самоубиство, а песните на Фет ќе ја одекнуваат оваа трагедија долго време (на пример, песната „Кога ги читаш болните редови...“, 1887 година).

Прием во Л Животни чувари на полкот Улан

Во 1853 година, имаше остар пресврт во судбината на поетот: тој успеа да се приклучи на гардата, Улан полкот на гардата за живот стациониран во близина на Санкт Петербург. Сега Афанасиј Афанасиевич добива можност да го посети главниот град, ја продолжува својата литературна активност и почнува редовно да објавува песни во Современник, Руски Вестник, Отчественје Записки и Библиотека за читање. Тој се зближува со Иван Тургењев, Николај Некрасов, Василиј Боткин, Александар Дружинин - уредници на Современник. Името на Фет, веќе полузаборавено до тоа време, повторно се појавува во рецензии, написи, хроники на списанија, а од 1854 година се објавуваат неговите песни. Иван Сергеевич Тургењев стана ментор на поетот, па дури и подготви ново издание на неговите дела во 1856 година.

Судбината на поетот во 1856-1877 година

Фет немаше среќа во неговата служба: секој пат кога се заоструваа правилата за добивање наследно благородништво. Во 1856 година тој замина воена кариера, никогаш не ја постигнал својата цел главна цел. Во Париз во 1857 година, Афанасиј Афанасиевич се оженил со ќерката на богат трговец, Марија Петровна Боткина, и стекнал имот во областа Мценск. Во тоа време тој речиси не пишуваше поезија. Како поддржувач на конзервативните ставови, Фет остро реагираше негативно на укинувањето на крепосништвото во Русија и, почнувајќи од 1862 година, почна редовно да објавува есеи во рускиот билтен, осудувајќи го постреформскиот поредок од позиција на земјопоседник. Во 1867-1877 година тој служеше како судија на мирот. Во 1873 година, Афанаси Афанасиевич конечно доби наследно благородништво.

Судбината на Фет во 1880-тите

Поетот се вратил во литературата дури во 1880-тите, откако се преселил во Москва и станал богат. Во 1881 година се оствари неговиот долгогодишен сон - објавен е преводот што го создал на неговиот омилен филозоф, „Светот како волја и претстава“. Во 1883 година беше објавен преводот на сите дела на поетот Хорас, започнат од Фет во неговите студентски години. Периодот од 1883 до 1991 година вклучуваше објавување на четири изданија од збирката поезија „Вечерни светла“.

Текст на Фет: општи карактеристики

Поезијата на Афанаси Афанасиевич, романтична по своето потекло, е како поврзувачка врска помеѓу делата на Василиј Жуковски и Александар Блок. Подоцнежните песни на поетот гравитирале кон традицијата на Тјутчев. Главните стихови на Фет се љубов и пејзаж.

Во 1950-1960-тите, за време на формирањето на Афанаси Афанасиевич како поет, во книжевната средина речиси целосно доминираа Некрасов и неговите поддржувачи - апологети за поезијата што ги велича социјалните, граѓанските идеали. Затоа, Афанаси Афанасиевич со својата креативност, може да се каже, излезе нешто ненавремено. Особеностите на стиховите на Фет не му дозволија да се приклучи на Некрасов и неговата група. На крајот на краиштата, според претставниците на граѓанската поезија, песните нужно мора да бидат актуелни, исполнувајќи пропагандна и идеолошка задача.

Филозофски мотиви

Фет го проникнува целото негово дело, рефлектирано и во пејзажната и во љубовната поезија. Иако Афанасиј Афанасиевич дури беше пријател со многу поети од кругот на Некрасов, тој тврдеше дека уметноста не треба да ја интересира ништо друго освен убавина. Само во љубовта, природата и самата уметност (сликарство, музика, скулптура) нашол трајна хармонија. Филозофските стихови на Фет се обидуваа да одат што подалеку од реалноста, размислувајќи за убавината што не е вклучена во суетата и горчината на секојдневниот живот. Ова доведе до усвојување на романтичната филозофија од страна на Афанаси Афанасиевич во 1940-тите, а во 1960-тите - таканаречената теорија на чиста уметност.

Во неговите дела преовладува расположението е опиеност со природата, убавината, уметноста, спомените и задоволството. Ова се карактеристиките на стиховите на Фет. Поетот често се среќава со мотивот на одлетување од земјата следејќи ја месечевата светлина или волшебната музика.

Метафори и епитети

Сè што спаѓа во категоријата на возвишеното и убавото е обдарено со крилја, особено чувството на љубов и песна. Во стиховите на Фет често се користат метафори како „крилест сон“, „крилеста песна“, „час со крилести“, „звук со крилести зборови“, „инспириран од задоволство“ итн.

Епитетите во неговите дела обично не го опишуваат самиот објект, туку впечатокот на лирскиот херој од она што го видел. Затоа, тие можат да бидат логично необјасниви и неочекувани. На пример, виолината може да се дефинира како „топење“. Типични епитети за Фет се „мртви соништа“, „миризливи говори“, „сребрени соништа“, „плачливи билки“, „вдовец азур“ итн.

Често сликата се црта со помош на визуелни асоцијации. Жив пример за тоа е песната „На пејачот“. Ја покажува желбата да се преведат сензациите создадени од мелодијата на песната во специфични слики и сензации, кои го сочинуваат текстот на Фет.

Овие песни се многу необични. Така, „ѕвони далечината“, а насмевката на љубовта „нежно свети“, „гласот гори“ и згаснува во далечината, како „зора зад морето“, така што бисерите повторно ќе испрскаат „гласно“. плима“. Руската поезија во тоа време не познаваше такви сложени, смели слики. Тие се етаблираа многу подоцна, само со доаѓањето на симболистите.

Зборувајќи за креативниот стил на Фет, тие го споменуваат и импресионизмот, кој се заснова на директно снимање на впечатоци од реалноста.

Природата во делото на поетот

Пејзажните стихови на Фет се извор на божествена убавина во вечното обновување и различноста. Многу критичари споменале дека природата ја опишува овој автор како од прозорецот на имотот на земјопоседникот или од перспективата на паркот, како конкретно да предизвика восхит. Пејзажните стихови на Фет се универзален израз на убавината на светот недопрен од човекот.

За Афанаси Афанасиевич, природата е дел од неговото сопствено „јас“, позадина за неговите искуства и чувства, извор на инспирација. Изгледа дека стиховите на Фет ја заматуваат границата помеѓу надворешното и внатрешен свет. Затоа, човечките својства во неговите песни може да се припишат на темнината, воздухот, дури и бојата.

Многу често, природата во стиховите на Фет е ноќен пејзаж, бидејќи ноќе, кога се смирува вревата на денот, најлесно е да се ужива во сеопфатната, неуништлива убавина. Во овој период од денот, на поетот не му се гледа хаосот што го фасцинираше и исплаши Тјутчев. Владее величествена хармонија скриена во текот на денот. Не се ветерот и темнината, туку ѕвездите и месечината на прво место. Според ѕвездите, Фет ја чита „огнената книга“ на вечноста (поемата „Меѓу ѕвездите“).

Темите на стиховите на Фет не се ограничени само на описите на природата. Посебен дел од неговото творештво е поезијата посветена на љубовта.

Љубовните стихови на Фет

За поетот, љубовта е цело море од чувства: плашлив копнеж, задоволство од духовна интимност, апотеоза на страста и среќа на две души. Поетското сеќавање на овој автор немаше граници, што му овозможи да пишува песни посветени на неговата прва љубов уште во годините на опаѓање, како сè уште да е под впечаток на толку посакуваниот неодамнешен датум.

Најчесто, поетот го опишал раѓањето на чувството, неговите најпросветлени, романтични и најпочитувани моменти: првиот допир на рацете, долгите погледи, првата вечерна прошетка во градината, размислувањето за убавината на природата што раѓа духовно интимност. Лирски херојвели дека не помалку од самата среќа, тој ги цени чекорите до неа.

Пејзаж и љубовни стиховиФета формира неделиво единство. Зголемената перцепција за природата често е предизвикана од љубовни искуства. Еклатантен пример за ова е минијатурата „Шепот, плашливо дишење..." (1850). Тоа што во песната нема глаголи не е само оригинална техника, туку и цела филозофија. Нема дејство затоа што всушност само еден момент или цела низа моменти, неподвижни и Опишани се самодоволни. Сликата сакана, детално опишана, се чини дека се раствора во општиот опсег на чувствата на поетот. Не постои целосен портрет на хероината - тој мора да биде дополнет и пресоздаден од имагинацијата на читателот.

Љубовта во стиховите на Фет често е надополнета со други мотиви. Така, во песната „Ноќта светеше, градината беше полна со месечина...“ три чувства се обединети во еден единствен импулс: восхит од музиката, опојната ноќ и инспирираното пеење, кое се развива во љубов кон пејачот. . Целата душа на поетот се раствора во музиката и во исто време во душата на пејачката хероина, која е живо олицетворение на ова чувство.

Тешко е да се класифицира оваа песна недвосмислено како љубовни стихови или песни за уметноста. Попрецизно би било да се дефинира како химна на убавината, комбинирајќи ја живоста на искуството, неговиот шарм со длабоки филозофски призвук. Овој светоглед се нарекува естетизам.

Афанасиј Афанасиевич, занесен на крилјата на инспирацијата надвор од границите на земното постоење, се чувствува како владетел, еднаков на боговите, надминувајќи ги ограничувањата на човечките способности со моќта на својот поетски гениј.

Заклучок

Целиот живот и дело на овој поет е потрага по убавина во љубовта, природата, па и смртта. Дали можеше да ја најде? Само оние кои навистина разбираат можат да одговорат на ова прашање. креативно наследствона овој автор: Ја слушнав музиката на неговите дела, видов пејзажни слики, ја почувствував убавината на поетските линии и научив да најдам хармонија во светот околу мене.

Ги испитавме главните мотиви на стиховите на Фет, карактеристичните карактеристики на делото на овој голем писател. Така, на пример, како и секој поет, Афанасиј Афанасиевич пишува за вечната тема на животот и смртта. Тој не е подеднакво исплашен ниту од смртта ниту од животот („Песни за смртта“). Поетот доживува само студена рамнодушност кон физичката смрт, а Афанаси Афанасиевич Фет го оправдува своето земно постоење само со креативен оган, сразмерно според него со „целиот универзум“. Песните содржат и антички мотиви (на пример, „Дијана“) и христијански („Аве Марија“, „Мадона“).

Повеќе детални информацииза работата на Фет можете да најдете во училишни учебнициза руската литература, во која стиховите на Афанаси Афанасиевич се дискутирани подетално.

- поет од деветнаесеттиот век кој даде огромен придонес во развојот на руската литература. Читајќи ги неговите дела, почнувате да ја разбирате особеноста на неговата работа. Што се тие?

Во песните реалниот светидеализиран, обдарен со посебни карактеристики. Благодарение на неговите песни, можеме да избегаме од нашите проблеми, нурнувајќи се во светот на убавината и чудата. Сите дела на Фет се исполнети со чувства; тој не само што пишуваше, туку ја пееше околната убавина на љубовта и природата. Ова е главната карактеристика на работата на Фет. Ги читате делата на поетот и ги чувствувате нотите на различни емоции и расположенија кои предизвикуваат прекрасни чувства. Ова е автор кој се обидел да избегне општествени и политички теми, тој бил поет на чиста уметност, чии дела ја опишуваат природата и љубовта. Суптилно поетско расположение е испреплетено со уметничка вештина, овозможувајќи ви да создадете чиста поезија. Во основа неговите дела се љубовни и пејзажни текстови, и тоа само на крајот животен патприбегнал кон филозофски текстови. Ајде да погледнеме подетално карактеристични карактеристикистиховите на писателот.

Карактеристики на љубовните стихови на Фет

Запознавање љубовни стиховиФета, можеме да укажеме дека љубовта на писателот е спој на противречности во хармонично обединување. Особеноста на неговите љубовни стихови е што тука нема ноти на драма и трагедија. Неговите стихови за љубовта звучат музичко и суптилно со чудни ноти, каде што нема љубовна мрморење, нема љубоморни маки, нема страст. Овде има само опис на убавината на ова извонредно и неземно чувство на љубов. Неговите љубовни стихови се возвишено идеални, чисти, младешки почит песни, кои, колку и да звучи чудно, се напишани главно во старост.

Карактеристики на пејзажни текстови

Природата е она за што поетот исто така сакал да пишува. Во исто време, пејзажите во делото на писателот оживуваат, а природата е секогаш мирна и тивка. Неговите слики како да замрзнуваат, но во исто време сè наоколу е исполнето со звуци, каде што чука нервозниот клукајдрвец, стенкање на велигденска торта или був. Истата карактеристика пејзажни текстовие тоа што писателот ги обдарува пејзажите со човечки својства, каде што розата се насмевнува, ѕвездите се молат, езерцето сонува, а брезите чекаат. Во исто време, авторот често користи слики од птици кои се невообичаени за нас. Така, во неговите песни често се појавуваат свифтови, лапинги, бувови и црнци. Покрај тоа, авторот не ги обдарува природата и животните со никакво симболично значење. За него, сè е обдарено само со оние својства што претставниците на живиот свет на природата ги поседуваат во реалноста.

Анализата на иновативноста на поезијата на Фет треба да започне со идентификување на карактеристиките на неговиот поетски светоглед. И покрај сличноста на поезијата на Фет со романтичната лирика од почетокот на векот (доминација на емотивниот елемент над рационалното, желбата да се изрази „неискажливото“, стремежот кон идеалот итн.) постои фундаментална разлика. . Ако за романтична традицијанајважен е концептот на двојност, раздор, дисхармонија (сон и реалност, човек и природа, љубов и сакан итн.), а потоа за поезијата на Фет фундаменталниот концепт е единство, спојување, хармонија.

Анализа на песната " Уште една мајска ноќ„Убедува дека Фет го гледа човекот како центар на вселената, омилениот и избраниот на природата, за кого сè во неа радосно трепери и блеска од убавина. Благодарна песна како одговор е сè што природата очекува од поетот. За Фет, природата не е сфинга или рамнодушна божица со метален глас. Не треба да се уверува дека во неа „има душа... слобода... љубов и јазик“. Фет го слуша овој глас секоја минута во алармантната песна на славејот, ја гледа оваа душа во нежниот поглед на ѕвездите, ја чувствува оваа љубов во срамежливиот трепет на зеленилото од бреза. За Фет, природата е жива и духовна. Но, самиот поет е исклучително отворен за сите природни елементи. Неговата душа е како совршен музички инструмент, дотеран во хармонија со хармонијата на универзумот. Поетот е буквално проникнат со овие струи, бранувања и звуци.

Истото единство е карактеристично за оние кои сакаат. Можеби ќе бидат разделени со неискажани зборови, години на разделба, дури и смрт, но спојувањето на душите не познава граници или пречки. За луѓето зборуваат мирисната ноќ, огнот на огништето, јаворовиот лист, липачките звуци на клавирот.

Токму оваа карактеристика на светогледот на Фет го има клучот за неговата поетика. Оттука произлегува и очигледната „изолација“ на поетот врз себе, неговото внимание кон најсуптилните прелевања на сопствените искуства. Оттука и неподготвеноста да се изрази во целосни синтаксички конструкции, да се развие конзистентна мисла, да се „објасни“. Емоционална резонанца е дејството кон кое се стреми поетот и на кое се подредени (на кои се условени) сите специфични техники на неговата лирика. Така, на пример, свртувајќи се кон песната „ Утрово, оваа радост...“, можеме да идентификуваме некои карактеристики на неговата форма:

Едноставност на составот: без никаков вовед, знаците се нанижани, знаците се наведени, а последната линија го сумира: „Ова е цела пролет“.

Еднообразност на повторување синтаксички конструкции(комбинации на показна заменка овасите со нови именки) и на позадината на нивното повторување, што го поставува брзиот, испарлив ритам на песната, интонационално се издвојуваат редови, каде што униформноста секојпат се нарушува на различен начин (или по дефиницијата: „овој син свод “, потоа со додавка: „ова разговор за води“, потоа посебен знак што и дава поинакво значење на линијата: „овие капки се овие солзи“ (наместо набројување – објаснување со примеси на спротивставување), потоа негативен пресврт „оваа пената не е лист“). Со тоа се постигнува чувство на различност во единството, движење во навидум статична слика.

Безглаголноста на поетскиот говор е омилената техника на Фет, што ги нарушува вообичаените идеи за можностите на јазикот.

Друга од неговите омилени техники е мешање ритми и разновидност на строфи. Во овој случај, општата трохаична шема е доста разновидна комплексна структурасекоја строфа, во која тетраметарски парови римувани линии се прекинати со скратени 3 и 6 линии кои се римуваат меѓу себе, а во 1-2-ри и 4-ти-5-ти стих римата е женска, а во 3-6-та - машки род.

Динамиката е содржана и во движењето на лирскиот заплет од утро до дневна светлина, до вечерна зори и темнината на ноќтасо славејски трилови.

Во низата пролетни знаци се мешаат слики на природата (стада, врби, брези, мушички, пчели) и симболи на човечки состојби (радост, солзи), дадени во еден поток.

Исто така парадоксално измешани се едноставно имињата на предметите, појавите кои сами по себе не се поврзани конкретно со пролетта (врби, брези, планини, долини) и метафори, персонификација (моќта на светлината, звукот на водите, капките - солзите) кои прикажуваат карактеристиките на пролетта. Благодарение на ова, се создава чувство дека планините и долините повторно се појавија, штотуку родени заедно со пролетта.

Воздржаност, неманифестирање на слики (овој глас и свиреж, оваа воздишка на ноќното село, оваа темнина и топлина на креветот), овозможувајќи повеќе значења.

Како резултат на тоа, сите карактеристики на песната се подредени на една цел: да се создаде уникатно чувство на пролетна гушичка радост, оглушувано од звуци, преплавено со нејасни, но моќни чувства. Да забележиме уште еднаш дека Фет е далеку од внимателно да ги пресоздава пролетните слики. Моменталноста на впечатокот се пренесува со разградувањето на завршената (формулирана) слика на живописни детали (врби - брези - капки - солзи - пената - лист). Ако се обидете да ја „вратите“ комплетноста на сликата на „академски начин“, ќе добиете нешто како „на лисјата од врби и брези, нежни како зелена пената, капките блескаат како солзи“. По импресионистичките потези на Фет, таквата слика изгледа старомодна, тешка и премногу рационалистичка. Се разбира, стиховите на Фет не се ограничени на овие воздушни визии, бестежински слики. Содржи олицетворение на многу реално секојдневно искуство и размислувања за човечката судбина и специфични знаци на времето. Сепак, токму поезијата на недофатливите моменти ја сочинува нејзината иновативна карактеристика и затоа е во центарот на нашето внимание.

Иновацијата на поетскиот јазик не беше цел сама по себе за Фет; тоа не беше поетско експериментирање. Оригиналноста на стиховите се должеше на посебниот духовен изглед на поетот, како тој да остави сè „материјално“, рационално секојдневие, на неговиот двоен Шеншин и, како резултат на тоа, постигна нечовечка суптилност и чувствителност во поезијата.

Користени материјали за книги: Ју.В. Лебедев, А.Н. Романова. Литература. Одделение 10. Случувања засновани на лекции. - М.: 2014 година

Славата на А.А. Фет во руската литература се должи на неговата поезија. Покрај тоа, во свеста на читателот тој долго време се перцепира како централна фигура во областа на руската класична поезија. Централно од хронолошка гледна точка: помеѓу елегичните искуства на романтичарите почетокот на XIXвекови и Сребрена ера(во познатите годишни прегледи на руската литература, кои В. Г. Белински ги објави во раните 1840-ти, името на Фет се појавува веднаш до името на М. Ју. Лермонтов; Фет ја објави својата последна збирка „Вечерни светла“ во ерата на предсимболизмот) . Но, тоа е централно во друга смисла - по природата на неговата работа: тоа е внатре највисок степенодговара на нашите идеи за самиот феномен на лириката. Фет може да се нарече „најлиричен лиричар“ на 19 век.

Еден од првите суптилни познавачи на поезијата на Фетов, критичарот В. П. Боткин, ја нарече својата главна предност лиричноста на чувствата. Друг од неговите современици, познатиот писател А.В.

Не е лесно веднаш да се одговори на прашањето како се манифестира оваа лиричност на чувството, од каде доаѓа ова чувство на Фетов „чувство за поезија“, која е всушност оригиналноста на неговите стихови.

Во однос на нејзините теми, наспроти позадината на поезијата на романтизмот, стиховите на Фет, чии карактеристики и теми детално ќе ги разгледаме, се прилично традиционални. Тоа се пејзажи, љубовни стихови, антологиски песни (напишани во духот на антиката). И самиот Фет, во својата прва (објавена додека беше студент на Московскиот универзитет) збирка „Лирски пантеон“ (1840), отворено ја покажа својата верност кон традицијата, презентирајќи еден вид „колекција“ на модерни романтични жанрови, имитирајќи го Шилер, Бајрон, Жуковски, Лермонтов. Но, тоа беше искуство за учење. Читателите го слушнаа сопствениот глас на Фет малку подоцна - во неговите публикации на списанија од 1840-тите и, што е најважно, во неговите последователни збирки песни - 1850, 1856 година. Издавачот на првиот од нив, пријателот на Фет, поетот Аполон Григориев, во својата рецензија пишува за оригиналноста на Фет како субјективен поет, поет на нејасни, неискажани, нејасни чувства, како што рече - „получувства“.

Се разбира, Григориев не мислеше на заматеноста и нејасноста на емоциите на Фетов, туку на желбата на поетот да изрази такви суптилни нијанси на чувство што не можат недвосмислено да се именуваат, карактеризираат, опишат. Да, Фет не гравитира кон описни карактеристики или рационализам, напротив, тој се стреми на секој можен начин да се оддалечи од нив. Мистеријата на неговите песни е во голема мера одредена од фактот дека тие суштински пркосат на интерпретацијата и во исто време оставаат впечаток на изненадувачки прецизно пренесена состојба на умот и искуството.

Ова е, на пример, една од најпознатите песни што стана учебник “ Дојдов кај вас со поздрав..." Лирскиот херој, заробен од убавината на летното утро, се стреми да и каже на својата сакана за тоа - песната е монолог изговорен во еден здив, упатен до неа. Најчесто повторуваниот збор во него е „кажи“. Се појавува четири пати во текот на четири строфи - како рефрен што ја дефинира упорната желба, внатрешна состојбахерој. Сепак, нема кохерентна приказна во овој монолог. Не постои постојано напишана слика за утрото; има голем број мали епизоди, потези, детали од оваа слика, како случајно да се грабнати од ентузијастичкиот поглед на херојот. Но, постои чувство, цело и длабоко искуство на ова утро до највисок степен. Тоа е моментално, но самата оваа минута е бескрајно убава; се раѓа ефектот на запрен момент.

Во уште поизразена форма, истиот ефект го гледаме во друга песна на Фет - “ Утрово, оваа радост..." Овде не се ни епизодите и деталите кои наизменично се мешаат, се мешаат во виорот на сензуалното задоволство, како што беше случајот во претходната песна, туку поединечни зборови. Покрај тоа, номинативните зборови (именување, означување) се именки без дефиниции:

Ова утро, оваа радост,

Оваа моќ и на денот и на светлината,

Овој син свод

Овој плач и жици,

Овие стада, овие птици,

Овој разговор за вода...

Пред нас се чини дека е само едноставно набројување, без глаголи, глаголски форми; песна-експеримент. Единствениот објаснувачки збор што се појавува постојано (не четири, туку дваесет и четири (!) пати) во просторот од осумнаесет кратки редови е „ова“ („овие“, „ова“). Се согласуваме: крајно неживописен збор! Се чини дека е толку несоодветно да се опише таков шарен феномен како пролет! Но, кога се чита минијатурата на Фетов, се појавува маѓепсувачко, магично расположение што директно продира во душата. И особено, забележуваме, благодарение на неживописниот збор „ова“. Повторено многу пати, создава ефект на директна визија, наше заедничко присуство во светот на пролетта.

Дали преостанатите зборови се само фрагментарни, надворешно измешани? Тие се распоредени во логички „погрешни“ редови, каде што коегзистираат апстракции („моќ“, „радост“) и конкретни карактеристики на пејзажот („син свод“), каде што сврзникот „и“ ги поврзува „јатата“ и „птиците“. иако, очигледно, се однесува на јата птици. Но, оваа несистематска природа е исто така значајна: вака човекот ги изразува своите мисли, заробени од директен впечаток и длабоко доживувајќи го.

Острото око на литературниот научник може да открие длабока логика во оваа навидум хаотична серија на набројување: прво, поглед насочен нагоре (небото, птиците), потоа наоколу (врби, брези, планини, долини), на крајот, свртен навнатре, во нечии чувства (мрак и топлина на креветот, ноќ без сон) (Гаспаров). Но, токму тоа е длабоката композициска логика, која читателот не е должен да ја врати. Неговата работа е да преживее, да ја почувствува „пролетната“ состојба на умот.

Чувството е неверојатно прекрасен свете вродено во стиховите на Фет и на многу начини се јавува поради таквата надворешна „несреќа“ на изборот на материјал. Се добива впечаток дека сите карактеристики и детали одземени по случаен избор од околината се опојно убави, но тогаш (заклучува читателот) е и целиот свет, кој останува надвор од вниманието на поетот! Ова е впечатокот кон кој се стреми Фет. Неговата поетска самопрепорака е елоквентна: „неактивен шпион на природата“. Со други зборови, убавина природниот светне бара труд за да се идентификува, тој е бескрајно богат и како самиот да оди кон некоја личност.

Фигуративниот свет на стиховите на Фет е создаден на неконвенционален начин: визуелните детали даваат впечаток на случајно „фаќање око“, што дава причина да се нарече методот на Фет импресионистички (B. Ya. Bukhshtab). Интегритетот и единството му се даваат на светот на Фетов во поголема мера не со визуелна, туку со други видови фигуративна перцепција: аудитивна, миризлива, тактилна.

Еве ја неговата песна со наслов „ Пчели»:

Ќе исчезнам од меланхолија и мрзеливост,

Осамениот живот не е убав

Срцето ме боли, колената ми слабеат,

Во секој каранфил од миризлив јоргован,

Пчела лази пеејќи...

Ако не за насловот, почетокот на песната можеби е збунувачки со нејасноста на нејзината тема: за што се работи? „Меланхолијата“ и „мрзеливоста“ во нашите умови се феномени кои се прилично далеку еден од друг; овде тие се комбинираат во единствен комплекс. „Срцето“ одекнува „копнеж“, но за разлика од високата елегична традиција, овде „боли“ срцето (традиција на фолклорна песна), на што веднаш се додава спомнувањето на мошне возвишените слабеења на колена... „Венот“ на овие мотивите се фокусирани на крајот на строфата, во нејзиниот 4-ти и 5-ти ред. Тие се подготвени композициски: набројувањето во првата фраза продолжува цело време, вкрстената рима го поставува читателот да го чека четвртиот ред, кој се римува со вториот. Но, чекањето се одолговлекува, одложено со неочекувано продолжување на римската линија со познатиот „јоргованот каранфил“ - првиот видлив детал, слика веднаш втисната во свеста. Нејзиното појавување е завршено во петтиот ред со појавата на „хероината“ на песната - пчелата. Но, тука не е важно надворешно видливото, туку неговата звучна карактеристика: „пеење“. Ова пеење, помножено со безброј пчели („во секој каранфил“!), создава едно поле поетски свет: луксузно пролетно брмчење во бунт од цветни грмушки од јоргованот. Насловот ми доаѓа на ум - и главното нешто во оваа песна е определено: чувство, состојба на пролетно блаженство што е тешко да се пренесе со зборови, „нејасни духовни импулси кои не се потпираат ни на сенката на прозаична анализа“ ( А.В. Дружинин).

Пролетниот свет на песната „Утрово, оваа радост...“ е создаден со птичјиот крик, „плаче“, „свирче“, „фракција“ и „трилови“.

Еве примери на миризливи и тактилни слики:

Каква ноќ! Транспарентниот воздух е ограничен;

Аромата се врти над земјата.

О, сега сум среќен, возбуден сум

О, сега мило ми е што зборувам!

„Каква ноќ...“

Сокаците сè уште не се мрачно засолниште,

Помеѓу гранките, сводот на небото станува сино,

И јас одам - ​​дува миризлив студ

Лично - одам - ​​и славејчињата пеат.

„Уште е пролет...“

На ридот е или влажно или топло,

Во здивот на ноќта се воздишките на денот...

"Вечер"

Заситен со мириси, влага, топлина, почувствуван во трендови и удари, просторот на стиховите на Фет опипливо се материјализира - и ги зацементира деталите надворешниот свет, претворајќи го во неделива целина. Во рамките на ова единство, природата и човечкото „јас“ се споени заедно. Чувствата на херојот не се толку во склад со настаните од природниот свет колку што се фундаментално неразделни од нив. Ова може да се види во сите текстови дискутирани погоре; крајната („космичка“) манифестација на ова ќе ја најдеме во минијатурата „На стог сено ноќе...“. Но, еве една песна, исто така експресивна во овој поглед, која повеќе не припаѓа на пејзажот, туку на љубовните текстови:

Чекам, исполнет со вознемиреност,

Овде чекам на пат:

Оваа патека низ градината

Ти вети дека ќе дојдеш.

Песна за датум, за претстојна средба; но заплетот за чувствата на херојот се одвива преку демонстрација на приватни детали од природниот свет: „плаче, комарецот ќе пее“; „листот ќе падне непречено“; „Како бубачка да скршила конец летајќи во смрека“. Слухот на херојот е исклучително остар, состојбата на интензивно очекување, ѕиркање и слушање на животот на природата ние ја доживуваме благодарение на најмалите допири од животот на градината забележани од него, херојот. Тие се поврзани, споени заедно во последните редови, еден вид „разбивање“:

О, колку мирисаше на пролет!

Веројатно си ти!

За херојот, здивот на пролетта (пролетниот бриз) е неразделен од пристапот на неговата сакана, а светот се перцепира како холистички, хармоничен и убав.

Фет ја изгради оваа слика во текот на многу години од неговата работа, свесно и постојано оддалечувајќи се од она што тој самиот го нарече „тешкотии на секојдневниот живот“. Во вистинската биографија на Фет имаше повеќе од доволно такви тешкотии. Во 1889 година, сумирајќи ги неговите креативен патво предговорот на збирката „Вечерни светла“ (трет број), тој пишува за својата постојана желба да се „одврти“ од секојдневието, од тагата што не придонесува за инспирација, „за да се дише барем за миг чист и слободен воздух на поезијата“. И покрај тоа што покојниот Фет напиша многу песни и од тажно-елегична и од филозофско-трагична природа, тој влезе во книжевната меморија на многу генерации читатели првенствено како творец на прекрасен свет кој ги чува вечните човечки вредности.

Тој живееше со идеи за овој свет, и затоа се трудеше да го направи неговиот изглед убедлив. И успеа. Посебната автентичност на светот на Фетов - уникатен ефект на присуство - произлегува во голема мера поради специфичноста на сликите на природата во неговите песни. Како што беше забележано одамна, во Фет, за разлика од, да речеме, Тјутчев, едвај наоѓаме генерички зборови што генерализираат: „дрво“, „цвет“. Многу почесто - „смрека“, „бреза“, „врба“; „далија“, „багрем“, „роза“ итн. Во точното, љубовно познавање на природата и способноста да се користи во уметничкото творештво, можеби само И. С. Тургењев може да се рангира веднаш до Фет. И ова, како што веќе забележавме, е природа, неразделна од духовниот свет на херојот. Таа ја открива својата убавина во неговата перцепција и преку истата таа перцепција се открива неговиот духовен свет.

Голем дел од она што е забележано ни овозможува да зборуваме за сличноста на стиховите на Фет со музиката. Самиот поет го привлече вниманието на ова; Критичарите постојано пишувале за музикалноста на неговите стихови. Посебно авторитативно во овој поглед е мислењето на П. И. Чајковски, кој го сметаше Фет за поет со „несомнен гениј“, кој „во своите најдобри моменти ги надминува границите наведени со поезијата и смело прави чекор во нашата област“.

Концептот на музикалност, општо земено, може да значи многу: фонетски (звучен) дизајн на поетски текст, мелодија на неговата интонација и заситеност на хармонични звуци и музички мотиви на внатрешниот поетски свет. Сите овие карактеристики се својствени за поезијата на Фет.

Можеме да ги почувствуваме во најголема мера во песните каде музиката станува предмет на сликата, директна „хероина“, дефинирајќи ја целата атмосфера на поетскиот свет: на пример, во една од неговите најпознати песни „ Ноќта блескаше...». Тука музиката го формира заплетот на песната, но во исто време самата песна звучи особено хармонично и мелодично. Ова го открива најсуптилното чувство на Фет за ритам и интонација на стихови. Ваквите стихови лесно се слушаат. И Фет е познат како еден од најромантичните руски поети.

Но, можеме да зборуваме за музикалноста на стиховите на Фет во уште подлабока, суштински естетска смисла. Музиката е најизразената уметност, директно влијае на сферата на чувствата: музичките слики се формираат врз основа на асоцијативно размислување. Токму на овој квалитет на асоцијативност се повикува Фет.

Постојано среќавајќи се - во една или друга песна - неговите најомилени зборови „прераснуваат“ со дополнителни, асоцијативни значења, нијанси на искуства, а со тоа стануваат семантички збогатени, стекнувајќи „експресивни ореоли“ (Б. Ја. Бухштаб) - дополнителни значења.

Така Фет го користи, на пример, зборот „градина“. Градината на Фет е најдоброто, идеално место на светот, каде што се одржува органска средба меѓу човекот и природата. Таму владее хармонија. Градината е место за размислување и сеќавање на херојот (тука можете да ја видите разликата помеѓу Фет и неговиот истомисленик А.Н. Маиков, за кого градината е простор на човечки трансформативен труд); Во градината се одржуваат датуми.

Поетскиот збор на поетот што нè интересира е претежно метафоричен збор и има многу значења. Од друга страна, „скитајќи“ од песна во песна, ги поврзува меѓу себе, формирајќи еден светТекстовите на Фет. Не случајно поетот бил толку привлечен да ги обедини неговите лирски делаво циклуси („Снег“, „Баќање“, „Мелодии“, „Море“, „Пролет“ и многу други), во кои секоја песна, секоја слика особено активно се збогатуваше благодарение на асоцијативните врски со соседните.

Овие карактеристики на стиховите на Фет беа забележани, собрани и развиени од следната книжевна генерација - симболистичките поети од почетокот на векот.

А.А. Фет е еден од извонредните руски поети од 19 век. Ни отвори неверојатен свет на убавина, хармонија, совршенство, Фет може да се нарече пејач на природата Приближувањето на пролетното и есенското венеење, миризлива летна ноќ и ладен ден, бескрајно развлечено 'рж поле и густо мистериозна шума- за сето тоа пишува во своите песни. Природата на Фет е секогаш мирна, тивка, како да замрзнала. И во исто време, тој е изненадувачки богат со звуци и бои и живее свој живот:

Дојдов кај вас со поздрав,

Кажи ми што

Сонцето е горе,

Што е тоа со топла светлина

Почнаа да треперат чаршафите.

Кажи ми дека шумата се разбуди,

Сите се разбудија, секоја гранка,

Секоја птица беше вџашена

И полн со жед во пролет...

Приказот на природата на Фет е исполнет со волшебна романса:

Каков е тој звук во вечерниот самрак?

Бог знае -

Или стенкаше песочник или був,

Во него има разделба и има страдање,

И далечен непознат крик.

Како болни соништа од непроспиени ноќи

Во овој плачлив звук се спои...

Природата на Фет живее свој мистериозен живот и човек може да биде вклучен во него само на врвот

Вашиот духовен развој:

Ноќните цвеќиња спијат цел ден,

Но, штом сонцето зајде зад шумичката,

Листовите тивко се отвораат,

И слушам како моето срце цвета.

Со текот на времето, во песните на Фет наоѓаме сè повеќе паралели на животот, природата и човекот. Чувството на хармонија ги исполнува редовите на поетот:

Сонцето го нема, нема ден на неуморен стремеж,

Само зајдисонцето ќе изгори малку видливо;

О, ако само небото вети без тешко мрморење

Исто ми е, гледајќи наназад во животот, да умрам!..

Убавината и природноста на поезијата на Фет се совршени, неговите песни се експресивни и музички. „Ова не е само поет, туку поет-музичар“. - За него зборуваше П.И. Чајковски.

Поетот во своите песни ја пренесува „миризливата свежина на чувствата“ инспирирана од природата. Неговите песни се проткаени со радосно расположение, среќа на љубовта. Дури и најмалите движења на човечката душа не бегаат од внимателниот поглед на поетот - тој невообичаено суптилно ги пренесува сите нијанси на искуствата на една личност:

Шепот, срамежливо дишење,

Трилот на славејот,

Сребро и нишање

Заспаниот поток,

Ноќна светлина, ноќни сенки,

Сенки без крај

Низа магични промени

Слатко лице

Има виолетови рози во зачадените облаци,

Одразот на килибарот

И бакнежи и солзи

И зори, зори!..

Текстовите на ова најинтересен поете вечна поради одразот во него на чувствата и искуствата што ги доживува личност која не е лишена од чувства убава песнаФета ги допира најдлабоките жици на душата, давајќи ни чувство на неверојатна хармонија на светот околу нас.