Една од централните теми на поезијата на А. Фет е темата на природата. Може да се каже дека функциите на пејзажот на Фет се универзални. Многу песни се посветени на скици на различни состојби од руска природа, обични и незабележливи, но како да се гледаат за прв пат. Кога ги подготвувал своите песни за објавување, Фет ги подредил според годишните времиња (циклуси „Пролет“, „Лето“, „Есен“, „Снег“, „Вечери и ноќи“). Природата ја раѓа неговата инспирација во нејзините најразновидни манифестации - ова е холистичка слика на универзумот („Тивка ѕвездена ноќ“ (1842), „На стог сено...“ и мал детал од познатиот и познат свет околу поетот („Ржта зрее над жешкото поле“ (крајот на 50-тите), „Недостигаат ластовиците...“ (1854), „Мачката пее, неговите очи кривогледаат“ (1842), „Ѕвона“ (1859), „Првиот крин на долината“ (1854) итн.).
Покрај тоа, природата е потпорна точка, почетна точка, од
со што започнуваат филозофски размислувања за животот и смртта, афирмацијата на бесмртната моќ на уметноста, и чувството на моќта на љубовта која регенерира.
Светот во стиховите на Фет е полн со шушкања, звуци со кои човек
помалку рафинирана душа нема да слушне. Дури и „здивот на цвеќето има разбирлив јазик“. Слуша како „плаче, комарец ќе пее, / лист непречено ќе падне“, и како зуењето на лелеачот, кој одеднаш лета на смрека, се прекинува:

Гласините, кои се отвораат, растат,
Како полноќен цвет.
(„Чекам, обземен од вознемиреност...“)
(1886)

Кажи ми дека сонцето изгреа
Што е тоа со топла светлина
Лисјата трепеа,
Кажи ми дека шумата се разбуди,
Сите се разбудија, секоја гранка,
Секоја птица беше вџашена
И полн со жед во пролет...
(„Дојдов кај вас со поздрав...“)
(1843)

Слободата на здружување, способноста да се доловат најпочитуваните чувства и сензации му овозможуваат на Фет да создава слики кои истовремено изненадуваат со нивната точност и фантастичност. Ова е песната „Оган гори со светло сонце во шумата“ (1859). Огнот - еден од основните принципи на постоењето - не се споредува само со сонцето, туку го заменува, формирајќи, како да беше, втора реалност, расправајќи се со ноќта, загревајќи го срцето на патникот и сè наоколу.
свет: смрека, смрека кои стојат на работ. Топлината и живата, земна светлина на оган за патникот што страда е поблиска и посветла од далечната и нечувствителна светилка, рамнодушно осветлува сè наоколу:

Заборавив да размислувам за студената ноќ, -
Ме стопли до коски и до срце.
Она што беше збунувачки, со колебање, побрзаа,
Како искри во чад, одлета...

Како вистинско уметничко дело, оваа песна е мистериозна и полисемантична. Пожар во ноќна шума е симбол што раѓа бројни асоцијации. Значењето на песната е распарчено, проширено и продлабочено. Од пејзажната скица се раѓа филозофско разбирање на природата во нејзината наизменична ден и ноќ и оттука се протегаат нишките за да се сфати смислата на човековото постоење во сета сложеност на овој проблем.
Огромното мнозинство од песните на Фет имаат таква двосмисленост, експресивност и длабочина, без разлика за што зборуваат.

Фет ги прошири можностите за поетско прикажување на реалноста, покажувајќи домофонсветот на природата и човечкиот свет, спиритуализација на природата, создавање пејзажни слики кои целосно ја рефлектираат состојбата на човечката душа. И ова беше нов збор во руската поезија.
„Фет се стреми да ги сними промените во природата. Набљудувањата во неговите песни постојано се групирани и перципирани како фенолошки знаци. Пејзажите на Фета не се само пролет, лето, есен или зима. Фет прикажува поспецифични, пократки, а со тоа и поспецифични периоди од годишните времиња“.
„Оваа прецизност и јасност ги прават пејзажите на Фет строго локални: по правило, ова се пејзажи на централните региони на Русија.
Фет сака да опишува точно определено време од денот, знаци на ова или она време, почетокот на овој или оној феномен во природата (на пример, дожд во песната „Пролетен дожд“).
С.Ја е во право. Маршак во своето восхитување за „свежината, спонтаноста и острината на перцепцијата на Фетов за природата“, „прекрасни реплики за пролетен дожд, за летот на пеперутка“, „душевни пејзажи“ - тој е во право кога вели за песните на Фет: „Неговите песни влегоа во руската природа, станаа нејзин составен дел“.
Но, тогаш Маршак забележува: „Неговата природа е како на првиот ден од создавањето: грмушки дрвја, лесна лента на река, славејски мир, слатко мрморлив извор... Ако досадната модерност понекогаш го напаѓа овој затворен свет, тогаш веднаш го губи практичното значење и добива декоративен карактер“.
Естетизмот на Фетов, „восхит кон чистата убавина“, понекогаш го наведува поетот кон намерна убавина, дури и до баналност. Може да се забележи постојана употреба на епитети како „магични“, „нежни“, „слатки“, „прекрасни“, „приврзани“ итн. Овој тесен круг на конвенционално поетски епитети се применува на широк опсег на феномени на реалноста. Општо земено, епитетите и споредбите на Фет понекогаш страдаат од некоја сладост: девојчето е „кротко серафим“, нејзините очи се „како цвеќиња од бајка“, далиите се „како живи одалиски“, небесата се „нераспадливи како рајот“. ,“ итн.“ .
„Се разбира, песните на Фет за природата се силни не само во нивната специфичност и детали. Нивниот шарм се крие пред се во нивната емотивност. Фет ја комбинира специфичноста на набљудувањата со слободата на метафорични трансформации на зборовите, со храбар лет на асоцијации“.
„Импресионизмот во својата прва фаза, на кој може само да му се припише делото на Фет, ги збогати можностите и ги усоврши техниките на реалистичкото пишување. Поетот будно гледа во надворешниот свет и го покажува како што му се чини на неговата перцепција, како што му се чини во овој момент. Тој е заинтересиран не толку за предметот колку за впечатокот што го остава предметот. Фет вели така: „За уметникот, впечатокот што го предизвикал делото е повреден од самата работа што го предизвикала овој впечаток“.
„Фет го прикажува надворешниот свет во формата што му ја дал расположението на поетот. И покрај сета вистинитост и конкретност на описот на природата, таа првенствено служи како средство за изразување на лирски чувства“.
„Фет многу го цени моментот. Долго време го нарекуваат поет на моментот. „... Тој доловува само еден момент на чувство или страст, сето тоа е во сегашноста... Секоја песна на Фет се однесува на една точка на постоење...“, забележа Николај Страхов. Самиот Фет напиша:

Само ти, поете, имаш крилест звук
Се фаќа во лет и наеднаш се прицврстува
И темниот делириум на душата и нејасниот мирис на тревките;
Така, за безграничните, оставајќи ја скудната долина,
Орел лета над облаците на Јупитер,
Носење инстант сноп молња во верни шепи.

Ова утро, оваа радост,
Оваа моќ и на денот и на светлината,
Овој син свод
Овој плач и жици,
Овие стада, овие птици,
Овој разговор за вода...

Нема ниту еден глагол во монологот на нараторот - омилената техника на Фет, но тука нема ниту еден дефинирачки збор, освен заменливата придавка „ова“ („овие“, „ова“), повторена осумнаесет пати! Одбивајќи ги епитетите, авторот изгледа ја признава немоќта на зборовите.
Лирскиот заплет на оваа кратка песна се заснова на движењето на очите на нараторот од сводот на небото кон земјата, од природата до човечкото живеалиште. Прво ја гледаме синилото на небото и јата птици, потоа звучната и расцутена пролетна земја - врби и брези покриени со нежно зеленило („Оваа пената не е лист...“), планини и долини. Конечно, звучат зборовите за некоја личност („... воздишката на едно ноќно село“). Во последните редови еден поглед лирски херојсе претвори внатре, во неговите чувства („темнина и топлина на креветот“, „ноќ без сон“).
За луѓето, пролетта е поврзана со сонот за љубовта. Во тоа време, креативните сили се будат во него, дозволувајќи му да се „издигне“ над природата, да го препознае и почувствува единството на сите нешта:

Овие мугри се без затемнување.
Оваа воздишка на ноќното село,
Оваа ноќ без сон
Оваа темнина и топлина на креветот,
Оваа фракција и овие трилови,
Сето ова е пролет.

ВО поетски светФета е важна не само визуелни слики, туку и аудитивни, мирисни и тактилни. Во песната „Ова утро, оваа радост...“ нараторот го слуша „разговорот за водите“, плачот и јасното пеење на птиците („тепање“ и „трилови“, „звук“ и „свирче“), зуењето. на пчели и мушички. Особено внимание на „музиката на светот“ може да се најде во повеќето дела на поетот. Фет е генерално еден од „најмузичките“ руски поети. Поетот ги заситува своите дела со хармонични звуци и мелодични интонации. Авторот вешто користи ономатопеја - на пример, многу звуци на свиркање и подсвиркване во последните редови од втората строфа („Овие мушички, овие пчели, / Овој јазик и свирче...“) ви овозможува не само да замислите, туку исто така до одреден степен да се „слуша“ музика во живо на ливадите, а претпоследната реплика од песната („Оваа фракција и овие трили...“), благодарение на акумулацијата на звуците „др“, „тр“, се чини дека го репродуцира звукот на јата птици.
Лирскиот јунак на Фетов не сака да знае страдање и тага, да размислува за смртта или да гледа општествено зло. Тој живее во свој хармоничен и светол свет, создаден од возбудливи по својата убавина и бескрајно разновидни слики на природата, префинети искуства и естетски шокови.
„Фет ја постигнува широката и генерализирана содржина на неговите „пролетни“ пејзажи (слики) единствено поради фактот што емоциите и искуствата на лирското „јас“ се чини дека навлегуваат во светот, се истураат во него, се „препознаваат“ преку природата. Пејзажот сам по себе не е вреден, тој го открива животот на душата, живее во дует со него. „Оригиналноста на Фет“, заклучува еден од истражувачите на неговата поезија Н.Н. Скатов, „е дека хуманизацијата на природата се среќава со природноста на човекот“.
Во „пролетните“ циклуси преовладуваат светлосни слики и мотиви на цветање, љубов и младост. „Човечкото“ и „природното“ во овие слики или се споени заедно, или, паралелно развивајќи се, се стремат кон единство. За Фет, ова е фундаментален филозофски и естетски став, изразен од него повеќе од еднаш и најјасно формулиран во една статија за песните на Ф. Тјутчев (1859): „Во едно навистина убаво дело има и мисла.. Но, невозможно е... точно да се одреди каде да се бара... Но, она што е таа овде, тоа го гарантира тајното сродство на природата и духот, па дури и нивниот идентитет“. Токму во ова, едно од најискрените убедувања на Фет, строго спроведено во неговите стихови, особено во 40-50-тите, постои неисцрпен „извор на оптимизам, светло чувство, „свежина“, „нескршеност“ - таквите дефиниции беа великодушно. му е доделена со критика“.
Разновидноста на убавината на надворешниот свет секој пат го доведува поетот во радосно чудење: убавината лежи во секоја, најситна и навидум безначајна честичка на овој свет:

Погледнете наоколу - и светот е секојдневен
Разнобојна и прекрасна.

Радосната убавина на светот, пред која не може „да не се пее, да не се пофали, да не се моли“, е вечниот извор на инспирација на поетот; и покрај сите животни неволји, таа му влева оптимизам, почит жед за живот и свежа перцепција на светот.
« Надворешен светкако обоени од расположенијата на лирското „јас“, оживеано, анимирано од нив. Со ова е поврзан антропоморфизмот, карактеристичната хуманизација на природата во поезијата на Фет.
Кога дрвјата на Тјутчев талкаат и пеат, сенката се намурти, лазурот се смее, сводот на небото изгледа тромо, а каранфилите изгледаат итро - овие предикати повеќе не можат да се сфатат како метафори.
Фет оди подалеку од Тјутчев во ова. Во неговата песна, „цвеќињата изгледаат со копнеж на љубовник“, розата „чудно се насмевна“, врбата е „пријателска со болни соништа“, ѕвездите се молат, „и езерцето сонува, а сонливата топола дреме“, а во друга песна тополата „не ќе изговори ни воздишка ни трили“. Човечките чувства се припишуваат на природни феномени без директна врска со нивните својства. Лирската емоција, како што беше, се прелева во природата, заразувајќи ја со чувствата на лирското „јас“, обединувајќи го светот со расположението на поетот.
Вака одговара Б.Ја. Бухштаб за „пролетните“ стихови на поетот: „Фет е без сомнение еден од највпечатливите руски пејзажни поети. Во неговите песни, руската пролет се појавува пред нас - со меки врби, со првиот крин на долината што бара сончева светлина, со проѕирни лисја од расцутени брези, со пчели што лазат „во секој каранфил од миризливи јорговани“, со жерави кои повикуваат во степски“.
Да ја погледнеме песната „Чекам, обземен од вознемиреност...“:

Чекам, исполнет со вознемиреност,
Овде чекам на пат:
Оваа патека низ градината
Ти вети дека ќе дојдеш.

Додека плаче, комарецот ќе пее,
Листот непречено ќе падне...
Гласините, кои се отвораат, растат,
Како полноќен цвет.

Како да сум скршил конец
Буба полета во смрека;
Рапаво му се јави на пријателот
Таму кај твоите нозе има пченкарница.

Тивко под шумската крошна
Младите грмушки спијат...
Ах, како мирисаше на пролет!..
Веројатно си ти!

„Песната, како и често во делото на Фет, е крајно напната, веднаш напумпана, не само затоа што е кажано за анксиозноста: оваа вознемиреност доаѓа и од повторувањето на градењето напнатост на самиот почеток („Чекање... Чекање... ”), и од чудната, навидум бесмислена дефиниција - „на самиот пат“. Но, во ова „себе“ има и крајна, конечност, како на пример во песната „Ноќта блескаше...“ - „Пијаното беше целосно отворено...“, каде што зборот „сите“ носи врати се до крај и отвореното пијано е како отворена душа. Едноставната патека „низ градината“ стана „самата патека“ со бескрајна двосмисленост на значења: фатална, прва, последна, патека на изгорени мостови итн. Во оваа најинтензивна состојба, човекот акутно ја перцепира природата и, предавајќи ѝ се, почнува да живее како природата. „Слушање, отворање, расте, како полноќен цвет“ - во оваа споредба со цветот не постои само смела и изненадувачки визуелна објективизација на човечкиот слух, материјализација што ја открива неговата природност. Овде се пренесува процесот на токму ова потопување во природниот свет („Слушање, отворање, расте...“). Затоа стиховите „Ја викнав другар ми рапаво / Има штрака токму таму кај моите нозе“ веќе не се проста паралела од животот на природата. Оваа „засипнатост“ не се однесува само на птицата, туку и на личноста што стои овде, на „самата патека“, можеби веќе со стегнато, суво грло. И таа, исто така, се покажува дека е органски вклучена во природниот свет:

Тивко под шумската крошна
Младите грмушки спијат...
Ах, како мирисаше на пролет!..
Веројатно си ти!

Ова не е алегорија, не е споредба со пролетта. Таа е самата пролет, самата природа, која органски живее во овој свет. „Ох, колку мирисаше на пролет! - оваа средна линија се однесува подеднакво на неа, млада, колку и на младите грмушки, но истата линија ги спојува неа и природата, така што таа се појавува како сите природниот свет, а целиот природен свет е како неа“ - ова читање на предметната песна се среќава кај Н.Н. Скатова.
Во „Вечерни светла“, доцната стихозбирка на Фет, принципот на организирање текстови засновани на комбинација на „детали“ избрани од авторот кои ја возбудуваат имагинацијата на читателите се применува во широк спектар на нејзини варијанти. И тоа е природно, бидејќи присуството на „детали“ и нивното логично неоправдано избирање во затворен текст сè уште останува ефективно средство за стимулирање асоцијации кои ги прошируваат семантичките и емоционалните способности на текстот.
Пример за текст кој го турка читателот да шпекулира за нешто недоречено од авторот е песната „Мајска ноќ“ (1870), за која Л. Толстој напишал: „... песната е една од најретките, во која не може да се додаде, одземе или смени збор: тој самиот убав... „Ти, нежен!“, и сè е прекрасно. Не знам ништо подобро за тебе“.

Над нас летаат заостанати облаци
Последната толпа.
Нивниот проѕирен сегмент нежно се топи
На лунарната полумесечина.
Во пролетта владее мистериозна моќ
Со ѕвезди на челото. -
Ти, нежна! Ми вети среќа
На суетна земја.
Каде е среќата? Не овде, во бедна средина,
И тука е, како чад.
Следи го! следи го! од воздух -
И ние ќе одлетаме во вечноста!

„Песната тематски се дели на два еднакви дела: распаѓањето се случува во средината на втората строфа. Првата половина од текстот прикажува пролетно ноќно небо. Моделот на движење на облакот е динамичен. Тоа се пренесува не само со промена на нивното име - заостанати облаци, а потоа и нивен сегмент, туку се рефлектира и во римувани глаголи кои ја нагласуваат темата на „распуштање“ - муви - се топи, како и со упатување на зборот толпа (облаци) , сместени меѓу два римувани глаголи, и како резултат на тоа се чини дека ова го карактеризира пластичниот изглед на облаците што се движат и брзината на нивното движење (толпата е нешто преполно, кое се движи во непрекината маса).
Првите два стиха од првата строфа се разликуваат од вторите два не само по забележаната природа на облачната покривка - нивниот сегмент тивко се топи - туку и по појавата на небото на нов објект - лунарната полумесечина, комбинација која ја затвора строфата.
Првата половина од следната строфа продолжува тема прво, но логично не произлегува од него, иако е поврзано со него. Скокот од специфичен опис на пролетното небо до општ заклучок го одредува, од една страна, натамошната промена на сликата на небото (тоа се исчисти од облаци и блескаше со ѕвезди), од друга, со поетот. заклучок предизвикан од убавината на пролетната ноќ, нејзината моќна возбудлива моќ.
Овие песни го привлекуваат вниманието со одредено тематско единство на нивните составни елементи: апстрактниот заклучок во стихот „Мистериозната моќ владее на пролетта“ беше целосно самодоволен да го изрази впечатокот за импературната моќ на пролетта без да го додаде следниот стих „Со ѕвезди на веѓата“, со што се нарушува природниот тематски однос на елементите во реченицата. На чие чело се ѕвездите? Граматичката зависност во реченицата ги става зборовите „мистериозна моќ на пролетта“ како предмет на реченицата. Зборот „чело“ повлекува персонификација на субјектот, на кој се спротивставува неговото вистинско разбирање. И навистина, стихот „со ѕвезди на челото“ ја продолжува темата на пролетното небо, конструирајќи го својот изглед по заминувањето на облаците. Ведрото небо прошарано со ѕвезди во овие зборови се појавува како круна на семоќната пролетна мистериозна моќ, особено забележлива оваа мајска ноќ.
Што го предизвика преминот кон чисто интимната тема на втората половина од песната? Очигледно, два фактори: влијанието на моќта на пролетта, повторното раѓање, кое владее, потчинува сè во природата, затоа, човекот, предизвикувајќи во него тажно, лирско расположение и спомени. Моќта на пролетното влијание и шармот на мајската ноќ развлече асоцијативна нишка на истата ноќ што некогаш постоела и на саканата жена, а исто така буди мисли за неостварена среќа, чиј аналог беа облаците што се топат на месечевата светлина. .
Значи: мајска ноќ - небото - шармот на расцутената пролетна виталност - аргумент на тема: „што е среќа?“, завршувајќи со песимистички заклучок - ова е скалата на чувствата што авторот ги расплетува во оваа кратка песна .
Можеби треба да се задржиме и на некои употреби на зборови што ја разнишуваат нивната вообичаена синтаксичка врска: толпа облаци, сегмент облаци (сп. толпа деца, сегмент од патека, парче ткаенина). Ако зборот сегмент значи „остаток“, а не „дел од нешто“. привлекува внимание поради некоја необичност на неговата употреба, тогаш зборот толпа (облаци) е естетски многу значаен, бидејќи Овде ја открива ефективноста на нејзината внатрешна форма - „нешто преполнување, преполнување и движење како маса“, зголемувајќи ја пластичноста на движењето на воздушните маси. Необично изгледа и прилогот тивко (топи), што значи „непречено“, „не остро“, „полека, како да се раствора“.
Текстот на песната е изграден врз основа на индивидуална употреба на зборови од можна синонимна серија, судир на зборови од различни тематски планови, мотивирани од личната волја на уметникот, потресувајќи ја нивната вообичаена употреба“.
„И покрај сета вистинитост и конкретност на описот на Фет за природата, се чини дека се раствора во лирско чувство, служејќи како средство за нејзино изразување“.
А.А. Фет силно ја чувствува убавината и хармонијата на природата во нејзината минливост и варијабилност. Во неговиот пејзажни текстовимногу мали детали вистински животприродата, кои одговараат на најразновидните манифестации на емотивните искуства на лирскиот херој. На пример, во песната „Сè уште е мајска ноќ“, шармот на пролетната ноќ кај херојот создава состојба на возбуда, очекување, копнеж и неволно изразување на чувствата:

Каква ноќ! Секоја ѕвезда
Топло и кротко повторно гледаат во душата,
И во воздухот зад песната на славејот
Вознемиреноста и љубовта се шират.

Во секоја строфа од оваа песна дијалектички се споени два спротивставени концепти, кои се во состојба на вечна борба, предизвикувајќи секој пат ново расположение. Така, на почетокот на песната, студениот север, „кралството на мразот“ не само што се спротивставува на топлата пролет, туку и ја раѓа. И тогаш повторно се појавуваат два пола: на едниот има топлина и кроткост, а на другиот „немир и љубов“, односно состојба на вознемиреност, очекување, нејасни претчувства.
Во песната „Каква вечер...“ од 1847 година ја гледаме моќта и обемот на народната, поточно, колцовската песна:

Вака се живее во пролетта!
Во шумичката, во полето
Сè трепери и пее
Неволно.

Ќе замолчиме во грмушките
Овие хорови -
Ќе дојдат со песна на усни
Нашите деца;

А не деца, вака ќе поминат
Со песна внуци:
Ќе им се спуштат напролет
Истите звуци.

Една извонредна песна нè убедува дека тоа не се случајни допири. Се чини дека јасно укажува на желбата на Фет дури и за епот. „ЈУ. Ајхенвалд еднаш забележа дека поезијата на Фет не се карактеризира со транзиции, туку со откритија. Овој „пробив“ во епот беше претставен со песната од 1844 година:

Врбата е целата меки
Рашири се наоколу;
Повторно е миризлива пролет
Таа го разнесе крилото.

Облаците итаат низ селото,
Топло осветлена
И пак ти ја бараат душата
Волшебни соништа.

Разновидни насекаде
Погледот е окупиран од сликата,
Неактивен толпата прави врева
Луѓето се среќни за нешто...

Некоја тајна жед
Сонот е воспален -
И над секоја душа
Пролетта лета.

Овде во Фет гледаме не само редок, туку и исклучително успешен пример, кога личното расположение се спојува со општото расположение на другите луѓе, масите, народот, го изразува и се раствора во него.
Подоцна, песните на Фетов се блиски до Тјутчев. Фет е генерално близок со Тјутчев како претставник на „мелодичната“ линија во руската поезија. Но, во голем број сенилни песни, Фет се придржува и до „ораторската“ линија на Тјутчев.
Симболиката на природата, изградбата на песна за споредба на природата и човекот или врз основа на слика од сферата на природата со имплицирана аналогија со човекот, филозофска мисла, понекогаш видлива зад метафората, понекогаш директно формулирана во дидактички стил - сето тоа особено го доближува покојниот Фет до Тјутчев.
Еве ја песната „Мило ми е кога од пазувите на земјата...“ (1879):

Мило ми е кога од пазувите на земјата,
Пролетната жед е вродена,
До оградата на камениот балкон
Наутро кадрава бршлен се качува.

И во близина, родната грмушка е збунувачка,
И се обидува и се плаши да лета,
Младо семејство птичји
Повикување на грижлива мајка.

Не мрдам, не се замарам.
Да не ти завидувам?
Еве, еве ја, веднаш при рака,
Крежи на камен столб.

Мило ми е: таа не дискриминира
Јас од каменот во светлината,
Замавнува со крилјата, мавта
И фаќа мушички на мува.

„Поемата ја пренесува радоста од приклучувањето кон животот на природата во деновите на „пролетна жед“, како што вели Фет овде, повторувајќи го изразот од раната песна „Дојдов кај тебе со поздрав...“ („И полна со пролет жед“). Темата е традиционална во поезијата. Но, овде, покрај чувството, има и нијанса на мисла: радост да се види како птица - „грижлива мајка“ - „мафта со крилјата, мавта и фаќа мушички во лет“; радоста, која се граничи со завист („Не ти завидувам?“), се поврзува со признавањето на органскиот живот на природата како поприроден, величествен и помудар од човечкиот живот, и покрај несвесноста на природата или, поточно, токму затоа што на оваа несвест.
Бршленот, кој се „качува“ до оградата на балконот за да се завитка околу него, се споредува со птица која врши подеднакво несвесно, но биолошки целисходни дејства.
На темата што ја разгледуваме, и, патем, една од омилените теми на Фет - темата за доаѓањето на пролетта - погодно е да се следи еволуцијата на Фет од импресионистички обоени слики до создавањето симболи. „Во 40-тите години доаѓањето на пролетта е прикажано главно со ширењето на пролетните чувства на текстописецот кон природата:

Јоргованот грмушка во нови лисја
Јасно е дека уживате во забавата на денот.
Пролетна мрзеливост, суптилна мрзеливост
Моите членови се полни.
(„Пролет на југ“)

Во 50-тите, доаѓањето на пролетта обично се означува со избор на знаци, како во веќе цитираната песна „Уште едно мирисно блаженство на пролетта...“ или во песната „Повторно невидливи напори...“:

... Сонцето е веќе црни кругови
Дрвата во шумата беа опколени.
Зората блеска со црвена нијанса.
Покриена со невиден сјај
Падина покриена со снег...

итн.
Во 60-тите години, поради филозофското продлабочување на темата, пристапот кон неа повторно се промени. Фет повторно се оддалечува од деталните описи и ја интензивира персонификацијата на природните појави, но оваа персонификација е поопшта од порано: ликот не е грмушка од јоргованот, туку самата пролет; конкретните манифестации на пролетта се заменуваат со нејзините симболични атрибути:

Јас чекав. Невеста-кралица
Повторно се спушти на земјата.
И утрото свети со темноцрвена боја,
И ти враќаш сè стократно,
Каква скудна есен донесе.

Поминавте, победивте,
Божеството шепоти за тајни,
Неодамнешниот гроб цвета,
И несвесна моќ
Неговиот триумф се радува.

Темата е дадена во таква генерализирана форма што една на друга се спротивставуваат скудната есен и победничката пролет; и дека пролетта ја заменува не есента, туку зимата - ова, очигледно, не игра улога со таков степен на генерализација на поетската мисла.
Во суштина, песната има само една повеќе или помалку специфична карактеристика: „Утрото свети со темноцрвена боја“; Овде е кажано истото како и во песната штотуку цитирана („Зора свети со црвена нијанса“). Но, да обрнеме внимание: осврнувајќи се на зората, Фет не зборува за темноцрвена, туку за темноцрвена - црвената кралска наметка, виолетова кралица на пролетта. Кралската и младешката свежина на пролетта се обединети во симболот на „невеста кралица“, иако - од гледна точка на животната реалност - невестата треба да биде принцеза, а не кралица.
Сликата е уште помалку специфична: „Неодамнешниот гроб цвета“. Тоа не значи дека некој свеж гроб процвета, туку значи дека цвета сето она што до неодамна изгледаше мртво.
Но, еве уште еден развој на истата тема, кој датира од крајот на 70-тите:

Небесните длабочини повторно се јасни
Мирисот на пролетта е во воздухот,
Секој час и секој момент
Младоженецот се приближува.

Спиење во леден ковчег
Маѓепсана од спиење, -
Спиење, неми и ладни,
Таа е целосно под магија.

Но, со крилјата на пролетните птици
Го дува снегот од трепките,
И од студот на мртвите соништа
Се појавуваат капки солзи.

Знаците на пролетта овде се само најопшти: ведро небо, пролетен воздух, доаѓање на птици, топење на снег. Темата на пролетното заживување на природата е отелотворена во сликите на бајката за мртвата принцеза, но само во форма на најопшти симболи: младоженецот се приближува, невестата што спие во ковчегот почнува да оживува. Тоа се симболи, а не само персонификација. Во претходната песна, „невеста“ директно се однесува на пролетта; но дали може да се каже дека овој пат пролетта не се нарекува „невеста“, туку „младоженец“? Јазикот, фолклорот и поезијата секогаш одлучно ги избегнуваат ваквите несовпаѓања во граматичкиот род. Попрецизно би било да се каже дека овде и младоженецот и невестата се симболи на оживувачката пролетна природа, отелотворени во два принципа: оној што носи и оној што го восприема повторното раѓање.
Ова „неврзување“ на симболи овозможува извонредна слобода во изборот на атрибути. Значи, солзите на невестата се, очигледно, пролетни капки; но таквите детали не се надоврзуваат на визуелната слика на „невестата“, исто како што е невозможно визуелно да се замисли врската помеѓу „младоженецот“ и „крилјата на пролетните птици“.
Поемата „Има уште миризливо пролетно блаженство...“ доловува момент во природата кога пролетта сè уште не пристигнала, но чувството на пролет веќе се појавило. Се чини дека ништо не се променило во природата: снегот не се стопи, патиштата се замрзнати, дрвјата се без лисја, но за некои мали знаци и едноставно интуитивно, луѓето веќе ја чекаат пролетта и се радуваат на нејзиното доаѓање.
Да обрнеме внимание на почетната линија „Повеќе мирисна пролетна блаженство...“. Фет прибегнува кон еден од неговите омилени фигуративни изрази - „блаженство“. Во современиот речник овој збор изгледа застарен, но во поетски речникВо 19 век често се користел, а Фет доброволно го користел. Ова е именка со ист корен како придавката „нежна“ и глаголот „баск“; нивните семантичко значење– задоволство со допир на мекост, суптилност, благодат.
Внимание привлекува и звучната инструментација. Во првите два стиха се истакнати звучните комбинации со звукот [n].

Повеќе мирисна пролетна блаженство
Таа немаше време да дојде кај нас...

Сликата е разјаснета со некои детали што ја прикажуваат зимата: тоа е снег, замрзната патека. Во втората строфа скицата продолжува, динамиката се подобрува преку употреба на голем бројглаголи, од кои три, покрај тоа, се во римувачка положба: „загрева“, „пожолтува“, „се осмелува“. Зборувајќи за зимата, Фет воведува светли пролетни бои во песната: „зора“, „поцрвенува“, „пожолтува“. Негирајќи дека пролетта веќе пристигнала, тој изгледа го приближува нејзиното доаѓање, спомнувајќи дека „сонцето грее“, дека славејот пее во грмушката од рибизла. Сликата на пролетта произлегува од негациите и е сумирана во последната строфа, која започнува со антитеза: „Но, има живи вести за повторното раѓање // Веќе има...“. Звуците поврзани со зборот „живот“ добиваат посебна улога: „преродба“, „живот“, „отпатување“.
Поемата се движи од негирање кон потврдување и завршува со ликот на степска убавица „со синкаво руменило на образите“. Фет направи уметнички предмети кои, генерално, не беа поетски работи: грмушка од рибизла, синкаво руменило. Сепак, ова се прецизни детали што ви дозволуваат да почувствувате и разберете дека не зборуваме воопшто за пролетта, туку за пролетта во Русија, која Фет ја знае и несомнено ја сака, и покрај сите укор на неговите современици за недостаток на идеи.
Се чини дека оваа песна ја повторува Тјутчев „Појавата на земјата е сè уште тажна...“, напишана многу порано.
Сликите на природата во песните на Фет се разновидни. Меѓу нив има стабилни симболи, на пример: утро, зора и пролет. Многу цвеќиња (роза, крин на долината, јоргованот) и дрвја (врба, бреза, даб). Како што веќе споменавме, доаѓањето на пролетта е еден од омилените мотиви на Фет. Пролетното обновување на природата, процутот на животот предизвикува наплив на сила и висок дух кај поетот. Во неговите песни како ликови се појавуваат грмушка од јоргован, бујна врба, миризлив крин на долината што ги бара сончевите зраци и жеравите што врескаат во степата. И покрај сета вистинитост и конкретност на природните слики, тие првенствено служат како средство за изразување на лирски чувства. Мотивот на пролетта му помага на поетот да го пренесе своето најважно чувство - радосно прифаќање на светот околу него, желбата да трча „кон пролетните денови“. Прекрасните реплики за пролетниот дожд, за летот на пеперутката, за пчелите што лазат во миризливи цвеќиња будат топли чувства во душата на секој човек. Како што пролетта ги загрева сите живи суштества, песните на Фет за пролетта го галат увото, ја воздигнуваат душата и ја засилуваат „борбата“ дури и на „бестрашните срца“.
Сликата на зората во стиховите на Фет е тесно поврзана со пролетниот мотив. Зора го идентификува огнот на сонцето. На почетокот на денот сите бои на природата се проѕирни и чисти, сончевите зраци ја осветлуваат земјата со нежна светлина. Мистериозниот свет сјае во сјајот на зората, раѓајќи ја магичната моќ на инспирацијата. Пролетта е извор на благочестиво задоволство, таа ви дава можност да го допрете Убавото со своето срце.
Песните на Фет, исполнети со чистиот воздух на пролетта, ѕвездите, убавината, движењето и жедта за лет, се надвор од моќта на времето или просторот. Неговите песни се вечно млади и убави.
Во песната „Мојот срдечен поклон кон тебе“ посветена на Фет, Тјутчев го нарекува „симпатичен поет“. Оваа песна на Тјутчев е напишана како одговор на пораката на Фет во која се бара да му испрати портрет. Друга порака од Тјутчев до Фет, напишана во исто време (април 1862 година), ја утврдува крвната врска на двајцата руски текстописци:

Сакана од Големата Мајка,
Вашата судбина е сто пати позавидна -
Повеќе од еднаш под видливата обвивка
Сте го виделе...

Големата мајка природа им дава на другите „пророчко-слеп инстинкт“. Среќата на Фет, од гледна точка на Тјутчев, е позавидна: под видливата обвивка на Природата, тој го виде невидливото, „нејзиното нешто“ - природата. Само Фет доби таков опис на Тјутчев. Читајќи ја оваа песна, тешко е да се ослободиме од мислата дека гледаме една многу суптилна карактеристика на стиховите на Тјутчев...
Како што знаете, Фет поседува срдечна статија за поезијата на Тјутчев и четири поетски пораки до него. Три од нив се напишани за време на животот на Тјутчев, четвртиот - по неговата смрт. Конечно, Фет ја превел француската поема на Тјутчев:

О, колку сакам да се вратам
До изворот на твоите први денови
И, слушајќи со своето срце, восхитувајте се
Сите исти шарм на говори.

Преводот е во духот на поезијата на Тјутчев и говори за почитуваното навлегување на Фет во неговата суштина.
Комбинацијата на овие две имиња - Тјутчев и Фет - стана вообичаена: некои ги спојуваат, други ги контрастираат. Блок ги има зборовите: „Целиот триумф на генијот, кој не го содржеше Тјутчев, беше содржан од Фет“. Ова е изјава за највисокото сродство на нашите лирички поети.
Инфериорен во однос на Тјутчев во космичката скала на поетското чувство, Фет во своите најсовршени песни допре до вечните теми директно поврзани со човековото постоење. Личноста Фетовски е во постојана и разновидна комуникација и разговор со природата. Фет наоѓа поезија во најобичните предмети. Градинар, берач на печурки, ловец, агроном, фенолог, патник, шумар, цртач ќе најде во песните на Фет десетици детали што ги интересираат, кои би ги поминале доколку поетот не ги посочил овие детали. Која е нивната специјалност или посебен интерес, поетот, поради својата визија, открива во поезијата од страна што е дури и за нив неочекувана.
Двајцата уметници природно имаат различни резултати. Таму каде што Тјутчев има едно и единствено сликарство, Фет има многу студии, фракционо и упорно развивање на истата тема во бескраен синџир на опции.
Следејќи го Тјутчев, заедно со него, Фет ја подобри и бескрајно ја диверзифицираше суптилната уметност на лирска композиција и изградба на минијатури. Зад нивното очигледно повторување се крие бесконечна разновидност и разновидност, непрестаен лирски контрапункт кој ја доловува сложеноста на човечкиот духовен живот.
„Првиот крин на долината“ на Фет се состои од три строфи. Првите два катрена се за кринот на долината, кој „од под снегот“ бара „сончеви зраци“, кој е чист и светол - дарот на „запалената пролет“. Поетот не зборува понатаму за крин на долината. Но, неговите квалитети се превртуваат на една личност:

Така, девојката воздивнува за прв пат -
За што - нејзе и е -
И плашливата воздишка мириса мирисна
Изобилството на млад живот.

Ова е конструкцијата на Тјутчев, суптилно и интелигентно согледана од Фет и совладана од него.
Се разбира, ова не е имитација или задолжување. Овде одлучувачка улога играат општите задачи на руската филозофска лирика, духот на ерата, сродството на креативните манири“.
Не е мисла, не е филозофска или социјална тенденција што Фет ја цени во поезијата на Тјутчев, туку јаснотијата на убавината: „Толку многу убавина, длабочина, сила, со еден збор, поезија! Фет ја идентификуваше главната сфера на естетското јасновидство на Тјутчев. Ако Некрасов го нагласи длабокото разбирање на природата на Тјутчев, тогаш Фет ја поврза работата на поетот со ѕвезденото ноќно небо.
За Некрасов, Тјутчев е поврзан со земјата, тој знае како да ги пренесе нејзините форми во пластични слики. За Фет, Тјутчев е „највоздушеното“ олицетворение на романтизмот; тој е пејачот на „полноќ на другиот свет“.
Влегувањето на Тјутчев во поезијата на Фет и уметничкото разбирање на Фет за неговиот сакан поет се изразени во неговата посветеност во 1866 година. „Пролетта помина и шумата се стемнува“. Три од четирите строфи (прва, трета, четврта) се исткаени од сликите и мотивите на Тјутчев: „пролет“, „пролетни потоци“, „тажни врби“, „полиња“, „пролетна пејачка“, „неземна полноќ“, „повик на пролетта“, „се насмевна низ сонот“.

Заклучок

Заедно со Тјутчев, Фет е најхрабриот експериментатор на руски јазик поезија XIXвек, отворајќи го патот на полето на ритамот за достигнувањата на дваесеттиот век.
Да ги истакнеме заеднички карактеристики: единство на естетски погледи; заедничка тема (љубов, природа, филозофско разбирање на животот); магацин на лирски талент (психолошка длабочина, суптилност на чувствата, грациозност на стилот, префинетост на јазикот, ултра чувствителна уметничка перцепција на природата).
Заедничко за Тјутчев и Фет е филозофското разбирање на единството на човекот и природата. Меѓутоа, во Тјутчев, особено во неговите рани текстови, сликите поврзани со природата имаат тенденција да бидат апстрактни, општи и конвенционални. За разлика од Тјутчев, во Фет тие се поспецифични на ниво на детали, честопати суштински. Тоа се гледа од тематската сличност на песните, особеностите на нивната конструкција, совпаѓањето на поединечните зборови, особеностите на фигуративната серија на двајцата поети, симболиката на деталите кај Тјутчев и нивната конкретност во Фет.
Споредување лирски делаФет и Тјутчев, можеме да заклучиме дека песната на Тјутчев секогаш претпоставува запознавање на читателот со претходното дело на поетот, обезбедувајќи синтеза на фигуративните потраги на авторот во моментот, во исто време е отворена за асоцијативни врски со нови песни што можат да се создадат. од поетот; Поемата на Фетов е, како да се каже, снимка на едно моментално искуство или впечаток во синџирот на доживувања; таа е алка во овој синџир што нема заеднички почеток и крај, но ова „парче од животот“ е независно. Оние. Фет нема задолжителни асоцијации со други песни како онаа на Тјутчев.
Значи, да резимираме уште еднаш кои знаци, или квалитети на природата ги истакнува Тјутчев кога создава поетска слика за пролетта во своето дело. Боите го интересираат само во мала мера. Бојата епитети се лаконски и, по правило, неоригинални. Тие обично се лишени од главното семантичко оптоварување. Но, голема улога за него обично играат глаголите на движење, пренесувајќи ја состојбата на природните предмети. Аудитивните, тактилните, тактилните знаци на пејзажот доаѓаат до израз. Пред Тјутчев, аудитивните слики немаа таква улога кај ниту еден од руските поети.
За Фет, природата е само предмет на уметничко задоволство, естетско задоволство, одвоена од мислата за поврзаноста на природата со човековите потреби и човечкиот труд. Тој многу го цени моментот, се стреми да бележи промени во природата и сака да опишува прецизно дефинирани периоди од денот. Во неговото дело, поетската слика на пролетта се споредува со искуствата и психолошкото расположение на една личност; во циклусот „пролет“, Фет покажа способност да пренесува природни сензации во нивното органско единство.
Во стиховите на Фет, како и на Тјутчев, поетската слика на пролетта е неразделна од човечката личност, неговите соништа, аспирации и импулси.


Список на користена литература

1. Литературен речник-референтна книга. – М.: Академија, 2005 година.
2. Тјутчев Ф.И.. Песни. Писма. – М., GIHL, 1957 година.
3. Фет А.А. Есеи. – Во 2 тома – Том.2. - М., 1982 година.
4. Бухштаб Б.Ја. А.А. Fet: Есеј за животот и креативноста / Академија на науките на СССР. – 2-ри изд. – Л.: Наука. Огранок Ленинград, 1990 година.
5. Предговор на B.Ya. Книга персонал до книгата: А.А. Fet. Песни. Л., 1966 година.
6. Горелов А.Е. Три судбини: Ф. Тјутчев, А. Сухово-Кобилин, И. Бунин. – Л.: Сов. писател. Ленингер. оддел, 1976 година.
7. Григориева А.Д. Зборот во поезијата на Тјутчев. – М.: Наука, 1980 година.
8. Григориева А.Д. „А.А. Фет и неговата поетика“ // Руски говор бр. 3, 1983 година.
9. Касаткина В.Н. Поетски светоглед на Ф.И. Тјутчева. – Саратов, Издавачка куќа. Сарат. Универзитет, 1969 година.
10. Лагунов А.И. Afanasy Fet. – Кх.: Ранок; Веста, 2002 година.
11. Некрасов Н.А. Полна собирање соч., Т.9, М., ГИХЛ, 1950 г.
12. Никитин Г. „Сакам грмотевици во почетокот на мај...“ // Лит. студија бр.5, 2003 година.
13. Озеров Л. Поезија на Тјутчев. М.: Уметник. светно, 1975 година.
14. Озеров Л.А.А. Фет (За вештината на поетот). – М.: Знаење, 1970 година.
15. Озеров Л. „Сакам грмотевици на почетокот на мај...“ // Млади бр. 2, 1979 година.
16. Орлов О.В. Поезијата на Тјутчев: прирачник за посебен курс за вонредни студенти по филологија. лажен. држава уни. - М.: Издавачка куќа на Московскиот државен универзитет, 1981 година.
17. Силман Т. Белешки за стиховите. – М.–Л., 1977 г.
18. Скатов Н.Н. Текст на А.А. Фета (потекло, метод, еволуција). - М., 1972 година.
19. Толстој Л.Н. Комплетна колекцијадела, јубилејно издание, Т.11. Гослитиздат, М., 1932 година.
20. Чагин Г.В. Фјодор Иванович Тјутчев: (185-ти роденден). - М.: Знаење, 1985 година.

Сончеви зраци, со проѕирни лисја од расцутени брези, со пчели што лазат „во секој каранфил од миризливи јоргованот“, со кранови што врескаат во степата. Да ја погледнеме песната „Чекам, обземен од вознемиреност...“: Чекам, обземен од вознемиреност, Чекајќи овде на самата патека: Ти вети дека ќе дојдеш по оваа патека низ градината. Плаче, комарецот ќе запее, Лист глатко ќе падне... Гласната, отвора, расте, Како полноќен цвет. Како бубачка да скршила конец летајќи во смрека; Рапаво му се јави на пријателот. Тивко под шумската крошна Спијат млади грмушки... О, колку мирисаше на пролет!.. Сигурно си ти! „Песната, како и често во делото на Фет, е крајно напната, веднаш напумпана, не само затоа што е кажано за анксиозноста: оваа вознемиреност доаѓа и од повторувањето на градењето напнатост на самиот почеток („Чекање... Чекање... ”), и од чудната, навидум бесмислена дефиниција - „на самиот пат“. Но, во ова „себе“ има и крајна, конечност, како на пример во песната „Ноќта блескаше...“ - „Пијаното беше целосно отворено...“, каде што зборот „сите“ носи врати се до крај и отвореното пијано е како отворена душа. Едноставната патека „низ градината“ стана „самата патека“ со бескрајна двосмисленост на значења: фатална, прва, последна, патека на изгорени мостови итн. Во оваа најинтензивна состојба, човекот акутно ја перцепира природата и, предавајќи ѝ се, почнува да живее како природата. „Слушање, отворање, расте, како полноќен цвет“ - во оваа споредба со цветот не постои само смела и изненадувачки визуелна објективизација на човечкиот слух, материјализација што ја открива неговата природност. Овде се пренесува процесот на токму ова потопување во природниот свет („Слушање, отворање, расте...“). Затоа песните „Груго го нарече пријателот/Имаше пченкарница токму таму кај неговите нозе“ веќе не се едноставна паралела од животот на природата. Оваа „засипнатост“ не се однесува само на птицата, туку и на личноста што стои овде, на „самата патека“, можеби веќе со стегнато, суво грло. А и таа се испоставува дека е органски вклучена во светот на природата: Тивко под крошната на шумата Млади грмушки спијат... А, колку мирисаше на пролет!.. Сигурно си ти! Ова не е алегорија, не е споредба со пролетта. Таа е самата пролет, самата природа, која органски живее во овој свет. „Ох, колку мирисаше на пролет! - оваа средна линија се однесува на неа, млада, колку и на младите грмушки, но истата линија ги обединува неа и природата, така што таа изгледа како целиот природен свет, а целиот природен свет е како неа“ - ова е читање на предметната песна наоѓаме кај Н.Н. Скатова. Во „Вечерните светла“, доцната збирка песни на Фет, принципот на организирање текстови се заснова на