„Не ми требаат никакви партнери“ Како Сергеј Чобан стана најуспешниот руски архитект. Архитектонско биро ГОВОР: одблиску Архитектонска работилница говор Чобан и Кузњецов

Благодарение на искуството акумулирано од раководните партнери во дизајнот на згради и комплекси за различни намени и различни степени на сложеност, развојот на концепти за урбанистичко планирање, познавање на најновите западни материјали и градежни технологии, како и спецификите на имплементација на проектот во руски услови, рационална организација на процесот на дизајнирање и високо ниво на презентација, професионалност на вработените И техничка опремаканцеларија, ГОВОР Чобан/Кузнецов денес е едно од водечките московски архитектонски бироа. Во моментов, тука работат повеќе од 80 архитекти кои развиваат десетици проекти за Москва, Санкт Петербург и други градови на Русија и земјите од ЗНД.

Многу заеднички дела беа претставени на престижни изложбени места, вклучително и Арх Москва, галеријата Аедес во Берлин, Државниот музеј за архитектура. А.В. Шчусев во Москва (МУАР), Академија на уметности во Санкт Петербург, Меѓународна изложбаинвестициски проекти МИПИМ во Кан, XII Архитектонско биенале во Венеција итн.

За клиентот, спојувањето на компаниите значи, пред сè, висококвалитетен дизајн на сложени, скапи проекти во согласност со меѓународните стандарди, оптимизација на времето за нивно завршување, употреба на современи западни технологии и строга авторска контрола врз спроведувањето на проекти. Овие принципи на работење на компанијата веќе се рефлектираа во работата со партнери, инвеститори и програмери на големи проекти.

Во август 2012 година, Сергеј Кузнецов, управен партнер на бирото SPEECH Choban & Kuznetsov, беше назначен на позицијата главен архитект и прв заменик-претседател на Московскиот комитет за архитектура и урбанистичко планирање. Во согласност со Федерален закон„За државната државна служба Руска Федерација„(од 27 јули 2004 година бр. 79-ФЗ), според кој државните службеници не треба да вршат претприемнички активности, Сергеј Кузњецов ја започна постапката за пренесување на неговите одговорности како управувачки партнер на други партнери и врвни менаџери на компанијата. За да спречи конфликт на интереси, тој поднесе оставка и од основачите и сопствениците на компанијата.

Во средината на 2011 година, SPEECH Choban&Kuznetsov, компанија која во многу аспекти се издвојува меѓу водечките архитектонски студија во Русија, ја прослави својата 5-годишнина. И поентата не е само и не толку во успехот на бирото, кое самоуверено го надминува падот на архитектонскиот и градежниот пазар, туку во причината за овој успех - неговата сопствена филозофија „Говор“, која се провлекува во дизајнот на тимот. пракса и стана основа за појава на креативен тандем од двајца архитекти - Сергеј Чобан и Сергеј Кузнецова.

Бирото SPEECH Choban&Kuznetsov беше формирано како резултат на долгорочна соработка помеѓу неколку дизајнерски компании: берлинската канцеларија на NPS TCHOBAN VOSS предводена од Сергеј Чобан и нејзиното претставништво во Москва „Чобан и партнери“ со работилницата S.P.Proekt, предводена од Сергеј Кузнецов. и неговиот партнер Павел Шабуров.

Сергеј Чобан и Сергеј Кузњецов. Фото: Наталија Коваленко.
За С. Чобан, кој замина за Германија во 1992 година и таму направи успешна кариера, откако за три години од вработен во НПС (Ниц, Праш, Сигл Архитектен БДА, Хамбург) стана партнер и шеф на подружницата на НПС Бирото TCHOBAN VOSS во Берлин, враќањето на работа во Русија беше неизбежно.

Станбена зграда „Гранатни, 6“, Москва. Фото: Алексеј Народицки.
Обемот на градба кај нас, за разлика од Европа, ги урна сите рекорди во новиот милениум. Архитект кој ги знае руските специфики и има искуство во западната дизајнерска практика не може, а да не биде баран овде. Почетокот на „проширувањето на исток“ беше победата на натпреварот за проектот на комплексот на федерацијата во Москва Сити во 2003 година. Предлогот на архитектите Сергеј Чобан и Петер Швајгер - две кули во форма на едра - беше и остана можеби најспектакуларната зграда дизајнирана за Градот. Во пресрет на интересот за овој проект, се отворија нови перспективи за Сергеј да ги прошири своите активности во Русија, за што му требаше не само филијала на канцеларијата во Берлин, туку нешто повеќе - полноправна компанија, чие раководство С. Чобан би можел да сподели со партнер чии принципи и визија за развој на стратегијата на проектниот бизнис би се совпаднале со неговите.

Поглед на станбена зграда од спротивната страна на Лејн Гранати.
Фото: Алексеј Народицки.
Станбена зграда „Гранатни, 6“,
Адреса: Русија, Москва, Лејн Гранатни, 6.
Гл. проектни архитекти: А. Перлих, Ј. Котљар,
В. Казул, С. Арутјунов.
Гл. инж. проект: Л. Макухина.
Архит. В. Шаљавски, Т. Столјаров, А. Козирева,
А. Соколникова.
Клиент: Сканклин-инвест ДОО.
вкупна површина: 15.431 кв. м.
Дизајн: 2004–2007 година
Изградба: 2007–2011 година

Ситуационен план.
Станбена зграда „Гранатни, 6“, чиј концепт е инспириран од делата на познатиот советски архитект А.К.Буров, не случајно се споредува со врежана кутија за накит. Прилично лаконскиот волуметриско-просторен состав на три згради со различни висини, поврзани со стаклени влошки-транзиции, е повеќе од компензиран со богатството на надворешната и внатрешната декорација. Обложени со природен камен (гранит и варовник), фасадите на куќата се речиси целосно покриени со резбани обрасци, развиени специјално за овој проект врз основа на истражување на традициите на византиската, староруската и старомосковската резба на камен.
Секој прототип беше искористен за дизајнирање на еден од трите куќишта. За секој елемент на фасадата (пиластри, столбови, прозорски прагови и надвратници) е креиран различен цртеж кој одговара на избраниот стил. Истите мотиви се користат при дизајнирање на стаклени и ковани екрани кои го покриваат долниот дел од француските балкони. Ваквата филигранска работа со издржливи материјали гарантира, според авторите, посебна естетска експресивност на фасадите на зградата, која само ќе се интензивира со текот на времето и изложеноста на неповолни урбани услови. Внатрешната декорација на јавните површини на станбениот комплекс е исто така дизајнирана во украсен дух и со употреба на природни материјали. Метал, стакло, камен и скапоцени дрва, украсени со дезени, создаваат атмосфера на луксуз во внатрешноста на комплексот. Не е чудно што становите во оваа зграда беа распродадени уште во првата фаза од изградбата.

Младиот архитект Сергеј Кузњецов, кој води сопствена дизајнерска пракса од 23-годишна возраст, а од 2003 година ја извршува функцијата шеф на компанијата S.P.Proekt, стана таков истомисленик за С.Чобан. Вториот, кој започна, како и многу други во 2000-тите, со ентериери и куќи на село, активно се развива, вклучувајќи ги и урбаните недвижности во својата сфера на интереси. Паралелно со архитектонските активности, S.P.Project се специјализираше за создавање на тридимензионални визуелизации, чиј технички и уметнички квалитет за кратко време го направи бирото еден од лидерите на овој пазар. Првично, соработката помеѓу С. Чобан и С. Кузнецов беше фокусирана токму во оваа област, но постепено почна да се шири и во областа на заеднички дизајн.

Блиската соработка во текот на неколку години во раните 2000-ти покажа дека меѓу С. Чобан и С. Кузњецов постои меѓусебно разбирање на многу нивоа, а нивниот тандем не само што е остварлив, туку и крајно ветувачки.
Спојувањето и даде на новата компанија голем број предности: зголемување на обемот и обемот на работа, воведување на современи западни методи и стандарди за дизајн, нема потреба од стекнување авторитет и создавање имиџ на компанијата од нула, комбинација на динамика и енергијата на младиот руски тим со методичноста и способноста за работа во пазарни услови на германските партнери, а исто така и можност да се развива истовремено во Русија и на Запад.

Ситуационен план.

Канцелариска зграда на Ленински Проспект
Автори на проектот: С. Чобан, С. Кузнецов.
Гл. проектен архитект: С. Кузнецов.
Гл. инж. проект: Л. Макухина.
Архит. А Перлих, Т. Вариухина, А. Козирева,
Т. Локтева, Е. Муринец.
Општи изведувачи: MNR Bau und Bauberatungs
Ges.mbH (Австрија),
RD Construction Management (Русија).
Вкупна површина: 16.253 кв.м.
Дизајн: 2005–2009 година
Ситуационен план. Изградба: 2008–2011 година

Поглед на деловната зграда од Ленински Проспект. Фото: Илја Иванов.

Значајна и, во исто време, нестандардна предност беше отфрлањето на строга поделба на функциите и одговорностите меѓу партнерите. Сите функции на раководителот на работилницата (и административни и креативни) беа подеднакво поделени помеѓу С. Чобан и С. Кузнецов. Но, онаму каде што на прв поглед можеше да се скрие изворот на проблемите, всушност спротивниот ефект функционираше. Двајца архитекти, двајца јасни лидери, различни по возраст и животно искуство, можеа да изградат систем на односи и управување со нивната компанија, така што нивните разлики функционираат за резултати и служат како поттик за постојан развој. И унифициран систем на вредности и приоритети во професијата делува како заеднички именител, како основа за заменливост во сите аспекти на активностите на компанијата.
Овој систем се заснова на неколку принципи кои челниците на бирото SPEECH Choban & Kuznetsov искрено и доследно се исповедаат и активно ги всадуваат кај своите вработени. Тие можат да се формулираат како сложеност, квалитет и издржливост.
Првиот принцип е методологија за управување со проект со еден тим „од почеток до крај“. Односно, од истражување на урбанистичкото планирање, преку скрупулозно проучување на сите фази на проектирање и контрола врз неговата имплементација, до развој на оригинални внатрешни детали кои продолжуваат и ја развиваат главната експресивна идеја на зградата.
Вториот принцип е постојано тежнеење кон највисок можен квалитет: квалитет на проектот, квалитет на материјали, квалитет на извршување. Покрај тоа, овој принцип на биро е подеднакво применлив и за скапи проекти и за објекти со ограничен буџет. Се работи за првичната инсталација, утврдена заедно со клиентот и правилната распределба на средствата. С. Чобан и С. Кузнецов, секој на свој начин „страдајќи“ од екстремната фаза на перфекционизам, успеваат да заразат дури и клиенти со овој „вирус“ кои се многу далеку од економски немотивираната желба за совршенство.
Третиот принцип е одбивањето да се создаде привремена архитектура, или, како што самите водачи на бирото SPEECH Choban & Kuznetsov го нарекуваат „павилјон“. За нив клучна важност во одредувањето на квалитетот на архитектурата е специфичноста на нејзината интеракција со времето, што значи естетиката на процесот на стареење на објектот, кој не го уништува или компромитира првобитниот план, а напротив, воведува во него посебен квалитет, духот на вистината, формирајќи го културниот слој на материјалниот свет што го опкружува човекот. Со текот на времето може да и даде нова вредност и убавина на објектот или да доведе до негова целосна деградација, кога неоправданите заштеди во фазата на проектирање и изградба резултираат со нагло дотраеност на објектот, особено катастрофално забележливо на фасадите.
Покрај материјалното стареење, од големо значење е и стилската и уметничката застареност, во која архитектурата, која до неодамна изгледаше остра и актуелна, по краток временски период веќе се доживува како комична и несоодветна. Единствениот начин да се создаде издржлива архитектура, која водачите на бирото SPEECH Choban & Kuznetsov ја развија за себе, е внимателно да се работи на разбирање на околината и создавање на објекти кои ги задоволуваат нејзините потреби, а можеби дури и лекуваат некои од нејзините проблеми. На ова се додава развојот на оригинални детали и форми, диктирани не од модерните трендови, туку од имиџот на зградата и духот на местото, како и максималната употреба на материјали кои можат да го издржат деструктивното влијание на времето и климата. .
Сите овие принципи, на прв поглед, немаат никаква врска со реалноста на современиот архитектонски и градежен пазар во Русија, каде што идеологијата за намалување на трошоците и роковите за развој на проектот одамна е заменета од секојдневниот живот со термините „квалитет“ и „Култура на детали“. Во овие услови, декларацијата за принципите на работа на бирото „ГОВОР Чобан&Кузнецов“ може да изгледа како утопија, мирис на архитектонски снобизам, полн со стискање на бирото, во најдобар случај, во тесен сегмент од елитната архитектура. Оваа позиција, и покрај сиот свој престиж, тешко може да дозволи бирото да се развива толку активно на рускиот и меѓународниот пазар. Но, реалноста ги отфрли овие скептични предвидувања.
Од 2006 година, не само принципите, туку и проектите развиени врз нивна основа од архитектите на бирото SPEECH Choban & Kuznetsov се покажаа како исклучително барани.
Од првите денови на функционирањето на бирото, опсегот, обемот и бројот на проекти систематски се зголемија, а нивната географија се прошири. Веќе во 2009 година, т.е. 2,5 години по неговото создавање, портфолиото на бирото се состоеше од повеќе од 30 проекти завршени за Москва, Санкт Петербург, градовите на Русија и ЗНД, вклучувајќи села, спортски и културни објекти, хотелски, станбени и канцелариски комплекси, како и урбани концепти за планирање.
Првичната динамика на развојот на бирото беше таква што ни овозможи да ја надминеме кризата од 2008 година, речиси без загуби. Секако, дел од проектите беа замрзнати, а бројот на вработени накратко се намали, но самите раководители на бирото ги оценуваат промените како позитивни. Составот на проектното портфолио стана пореален, а намалувањето на бројот на проекти кои се во тек истовремено овозможи да се одржи, па дури и да се подобри квалитетот на дизајнот на „марката“.
Неговото ниво, поставено и упорно имплементирано од С. Чобан и С. Кузнецов, предвидуваше темелно проучување на сите елементи на идната зграда. Дури и во ситуација кога зборувавме само за фазата „Проект“, во процесот беа вклучени специјалисти кои обично се вклучени само во фазата на детален дизајн: консултанти за фасади, климатски карактеристики, уникатни покриви итн. И сите одлуки беа развиени толку внимателно како да зборуваме за „работна работа“. Овој прилично строг метод на професионално иницирање на млади архитекти им овозможи на основачите на бирото за кратко време да соберат тим од истомисленици, да формулираат стандард за работата на бирото, да им всадат на вработените вистински дизајнерски вештини, да акумулираат и постојано да ја прошируваат база на користени делови, компоненти, технологии и материјали.
Овој пристап веќе резултираше со неколку завршени проекти, од кои секој постави нови стандарди во својот сегмент за дизајн и градежни решенија кои не се инфериорни во однос на нивото на модерната европска архитектура. Тоа се три комплекси кои се разликуваат по стил, но се слични во квалитетот на работата со висококвалитетни материјали и модерни технологии: деловна зграда на Ленински Проспект,
станбена зграда „Гранатни, 6“ во истоимената лента во Москва и мултифункционален деловен комплекс со седиште на OJSC „Bank St. Petersburg“ во Санкт Петербург.
Истовремено со развојот и имплементацијата на поединечни објекти на бирото SPEECH, Чобан и Кузнецов започнаа да воведуваат необичен тимски систем на работа во своето урбанистичко планирање и големите проекти и поканија неколку дизајнерски компании да учествуваат во работата на големи размери, мулти- комплекси на елементи. Така што секој би дизајнирал посебна зграда, а заедно би формирале единствен ансамбл. Овде е важно да се забележи дека ресурсите на бирото SPEECH Choban&Kuznetsov се повеќе од доволни за да се справи со која било, дури и многу голема задача. Но, позитивното искуство на консолидација и приоритетот на архитектонскиот квалитет го ставаат квалитетот на конечниот резултат од работата во преден план за менаџерите на SPEEC, чија варијабилност во рамките на еден концепт ја одредува хармонијата на создадената средина. Бирото ГОВОР Чобан&Кузнецов активно ве поканува на работење заедноводечки архитектонски тимови во Русија и светот. Затоа, станбениот комплекс Grunwald е веќе изграден во московскиот регион (концепт - заедно со бирото Ostozhenka, дизајни на куќи - Ostozhenka, Project-Meganom и Mossinepartners, Assmann & Salomon и NPSTchobanVoss).
Во моментов, на барање на RGI International, се дизајнира мини-град „Во шумата“ (други учесници во проектот се Assmann & Salomon, LANGHOF (Германија), TPO Reserve LLC, преговорите се во тек со Вилијам Алсоп и Мосинепартнерс).
Во Санкт Петербург се работи во полн ек на проектот „Европски насип“, развиен од тим предводен од Евгениј Герасимов (Биро Евгениј Герасимов и партнери) и Сергеј Чобан, кој победи на репрезентативен меѓународен натпревар. На иницијатива на авторите, во изработката на проектот беа поканети да учествуваат 10 европски архитектонски бироа, кои заедно со авторите на концептот работат на проекти за поединечни згради во рамките на единствен мастер план. Тие се: Паоло Десидери, АБДР Архитети Асоцијати; Хилмер и Сатлер и Албрехт; Rob Krier&Christoph Kohl Architekten; Кристоф Лангхоф; Johanne Nalbach, Nalbach + Nalbach Gesellschaft von Architekten mbH; Ортнер & Ортнер; Patzschke Planungsgesellschaft mbH; Ерик ван Егерат; Cino Zucchi Architetti; Kahlfeldt Architekten Ges. Von Architekten mbH.
Интересен и, се разбира, успешен експеримент во колективниот дизајн беше проектот „Фабрика Русија“ за бирото SPEECH Choban&Kuznetsov, создаден во 2010 година за рускиот павилјон на XII архитектонско биенале во Венеција. Ова е концептот на заживување на малите градови во Русија користејќи го примерот на градот Вишни Волочек, развиен од кураторите на изложбата Сергеј Чобан, Павел Хорошилов и Григориј Ревзин. Проектот опфати реконструкција на неколку дотраени погони и фабрики во централниот дел на градот, со цел да се отворат нови работни места и да се привлечат туристи. Индивидуалните проекти беа развиени од еден од петте тимови: TPO "Reserve", "Skuratov architects", "Studio 44", "Evgeniy Gerasimov and Partners" и SPEECH Choban&Kuznetsov.
Секој од нив имаше право да ја реши задачата за реконструкција на свој начин и на свој начин. Како резултат на тоа, се појави полифонична слика за трансформацијата на градот, во која мноштвото решенија само ја нагласува нивната важност.
Изложбените активности, а проектот „Фабрика Русија“ не беше единственото искуство на бирото SPEECH Choban&Kuznetsov во оваа област (во 2009 година во Зодчество беше прикажан проектот „(Не) допрен сток“, изложбата „Новиот живот на Сретенка“ беше прикажан во берлинската галерија „Аедес земја“,
Подготвено заедно со Елена Никулина со поддршка на компанијата RGI), како и издаваштво (шефовите на бирото создадоа архитектонско списание - говорниот алманах) и активностите за предавање природно ја продолжуваат дизајнерската практика на бирото. Нивната филозофија им овозможува да воведат широк спектар на прашања и теми во нивните професионални интереси: од историски и урбанистички студии до уметноста на архитектонската графика. С. Кузњецов е страстен за вториот С. Чобани, толку многу што со завидна регуларност прават заеднички напади на отворено, лично „пробивајќи ги“ шифрираните кодови на хармонија на најубавите градови и згради во светот и украсувајќи ги ѕидови од салата за состаноци во канцеларијата во Москва со добиените „трофеи“.
С. Чобани С. Кузњецов ја споделува нивната идеологија, нивниот потпис „Говор“ тријада на „сложеност-квалитет-трајност“ секој пат кога ќе одржат предавање или интервју. Тие се обидуваат да пленат што е можно повеќе професионалци, гледајќи го ова како клуч за подигнување на целокупното ниво на архитектура во Русија и шанса за квалитативна трансформација во медиумот.
Но, ова „know-how“ не е тајна формула за успех, туку рецепт за најтешката работа, без попусти и за вас и за вашите вработени. Нивниот метод на работа, во кој традициите на архитектурата, кои датираат од романските мајстори, кои ги изострувале камените обрасци кои оживуваат под сонцето и дождот, се споени со современите барања и вештините на архитектите, кои, сакале или не, се должни да имаат вештини и знаења на уметник, менаџер, инженер и психолог. И се со цел да може да се направи најважното нешто во професијата - да се градат згради кои се убави, квалитетни и издржливи. И оваа практична филозофија е релевантна и барана не само во Русија, туку и на Запад. Не е изненадувачки што по само пет години, бирото SPEECH Choban&Kuznetsov самоуверено работи и на рускиот и на меѓународниот пазар, откако во пракса ја докажа својата вредност како високопрофесионален проектен тим со целосен циклус.

Интервју со водечките партнери на бирото SPEECH Choban&Kuznetsov Сергеј Чобан и Сергеј Кузнецов

- Кои проблеми ви изгледаат најитните во модерната руска архитектура?
Сергеј Чобан: Од 50-тите години на 20 век, традицијата на деталите карактеристични за руската архитектура - богата, богата, топла - е прекината. Поради политиката на Хрушчов за борба против „екцесите“, денес дојдовме до апсолутно заборавање на културата на работа со делови,
како и за недоволното разбирање на издржливата и добро старечка архитектура, не само структурно, туку и по изглед.
Во комбинација со идеите на модернистичката архитектура, сфатена исклучиво преку форми, но без потребните детали и висококвалитетната елаборација што таа ја стекна со текот на времето на Запад, и што е најважно, во отсуство на технологија и буџети, оваа ситуација доведе до деградацијата на урбаната средина. Стариот залиха се уништуваше, а новата супстанција, пополнувајќи ги празнините што се појавија, беше повеќе од павилјон, привремен карактер, не се разликуваше по квалитетот на деловите, квалитетот на материјалите или изведбата. Како резултат на тоа, луѓето во Русија фундаментално ја поткопаа нивната доверба во она што го прават модерните архитекти и градители. За наш срам, најпросечната средина, создадена пред 100 години, денес изгледа подобро, подобро старее, повеќе ја почитуваат обичните луѓе, луѓето се поподготвени да живеат и работат во неа отколку во згради изградени изминативе 20-30 години.
Разбирањето на овој факт и неможноста да се помириме со него, ми се чини, ги наведе Сергеј Кузњецов и мене до заклучок дека е неопходно да се оживеат традициите во однос на површината на зградата, до единството на зградата од фасада кон внатрешноста и рачката на вратата, кон културата на работа со материјали кои можат да издржат повеќе од 5, 10, 20 години. Ова е единствениот начин да се започне повторно да се обликува околината, архитектонски слој кој нема да биде привремен, павилјонски. Довербата во неопходноста од оваа мисија не обедини и ја овозможи. Бидејќи спроведувањето на вакви проекти е исклучително скапо, не само за програмерите, туку и за нас, архитектите. Едно е да направите некоја фаза од проектот на трговскиот центар „картонски“, да го испорачате и да заработите пари. А сосема друго е да се развиваат проекти како што се деловна зграда на Ленински Проспект, Гранати или Стадионот за водени спортови во Казан, каде секој детал е борба, секој елемент нè чини многу пари, бидејќи неговото развивање е четири пати потешко и подолго од користење на обичен стандарден дел, дури и ако изгледа прилично модерно. Овде свесно го жртвуваме и времето и, во крајна линија, нашите комерцијални интереси, бидејќи веруваме дека овие цели се многу поважни.

- Дали мислите дека пазарот овде е подготвен да прифати такви принципи? Колку се популарни вашите идеи?
Сергеј Кузњецов:Нашите клиенти, во најголем дел, пораснаа на самата „меѓународна“ и стандардна архитектура за која зборуваше Сергеј. Како резултат на тоа, тие практично немаат развиено разбирање за квалитетот на архитектурата и квалитетот на урбаната средина. Неодамна, луѓето се повеќе ја чувствуваат потребата за хармонична, ансамбл архитектура. Но, рано е да се зборува за масовно прифаќање на таквите принципи од пазарот. Потребно е време и сериозна работа големо количествочленови на целата професионална заедница вклучена во индустријата за недвижнини. Според моето искуство, и пазарот и потрошувачот реагираат позитивно на квалитетните предлози, но сето тоа треба буквално да се протурка низ најтешката фаза на преговори, убедување и дискусија, докажувајќи му ги на купувачот предностите на решенијата за кои е потребно одредено буџетско и време. ресурси. На пример, на изградбата на деловна зграда на Ленински Проспект и претходеа повеќемесечни дебати. Денес сите овие разговори се заборавени. Клиентот е презадоволен од зградата и вели дека се согласува со се што предложивме. Но, успеавме да ја постигнеме и да инсистираме на нашата цел само по цена на колосална нервна напнатост. Сепак, нема друг начин освен преку тешка работа, бр.

— Дали ваквата едукативна дејност е вклучена во професионалните обврски на архитектот? Или ова е составен дел од работата во Русија, и тука е неопходно да се бориме со клиентот, да се убедуваме, да проповедаме?
С.Ч.:Борба - не, убеди - да. Клиентот првично, по правило, не разбира со какви средства и сили е создадена модерната зграда што му се допадна, на пример, некаде во странство - во Хамбург, Берлин, Париз. Можеби мисли дека не е многу потешко од изградбата на оние „киосци“ што ги гледаме насекаде овде. Но, квалитетот што се гледа таму е во директна врска со големината на буџетот, роковите за дизајнирање, квалитетот на материјалите, квалификациите на работниците и внимателноста на сите чекори на планирање, проектирање и изградба. И архитектот треба да му објасни на купувачот што точно треба да се направи, колку чини и колку време ќе потрае. И не само во неговиот архитектонски дел. На крајот на краиштата, квалитетот на работата го обезбедуваат не само што и како дизајнираме, туку и оние кои ги ангажираме како градители и кои ги препорачуваме како добавувачи. Да се ​​планира и организира целиот процес бара многу труд и целото наше искуство, вклучително и меѓународното искуство.

- Што се карактеристични карактеристикибиро за архитектура ГОВОР Чобан&Кузнецов?
С.К.:За нас не станува збор што да нацртаме во проектот за да биде веднаш јасно дека тоа е направено од нас. Имаме приоритет на квалитетот на објектот и квалитетот на создадената средина. Токму за ова доаѓаат клиентите кај нас. Како дел од овој пристап, настојуваме во секој специфичен архитектонски елемент да го постигнеме нивото што го сметаме за правилно, интересно и убаво.
Кога го правите она што ви се допаѓа и е доследен на вашите принципи, тогаш, без воопшто да размислувате како и од кого ќе биде идентификувано, вашата работа сепак ќе биде препознаена. Не е важно какви критериуми. Ако ги поставиме сите наши завршени проекти во низа и ги споредиме со случаен избор на некои други проекти, ќе биде очигледно дека овој избор има некои карактеристични карактеристики. Но, не повторување на клишеа, туку унифициран пристап кон работата.
С.Ч.:Нашиот пристап - во смисла на длабочина на развој, во смисла на акумулирано искуство во работа со различни материјали и технологии - е доста редок на пазарот денес. И ако по овој пат почнеме да се повторуваме на ниво на наједноставните надворешни карактеристики, тогаш процесот на архитектонско дизајнирање ќе го претвориме во процес на континуирано производство на модел штом еднаш ќе се усоврши. Ако за 10-15 години имавме 20 многу квалитетни објекти во Москва, би сметал дека е трагично што се слични еден на друг. Процесот на создавање архитектура многу зависи и од функциите и од местото за кое е проектирана зградата, па затоа не може да биде од ист тип. Секогаш треба да се препознаат општиот пристап и нивото на квалитет на решенијата, а одговорот на зададените задачи секогаш да биде апсолутно индивидуален.
- Дали мислите дека сличен пристап за работа со клиенти и предмети може да прифатат и други руски дизајнерски компании?
С.К.:Ако успееме да го дисеминираме нашиот пристап до најширокиот можен круг - барем професионалци, за почеток - тогаш можеме да сметаме дека сме дале остварлив придонес во глобалниот процес на создавање висококвалитетна животна средина. Неопходно е да се сменат перцепциите на луѓето, да се демонстрира дека постои различно разбирање на структурата на градот, различни алатки за работа со него. Се разбира, промените нема да дојдат утре, но преземањето неколку чекори во оваа насока би било одлично. И ако некој го земе и го развие понатаму, уште подобро.
С.Ч.:Ние би биле среќни ако за 10 години, не 3-4 канцеларии низ Русија, туку 20-30, би функционирале на овој начин. И сето ова е сосема остварливо. Брзината со која квалитетната конструкција продира во масовниот развој може да биде колосална. Погледнете ги само зградите во Париз крајот на XIX– почеток на 20 век. или за руската архитектура од 1930-1950-тите. Верувам дека масовното воведување на работа со издржливи, висококвалитетни материјали е она што на крајот ќе доведе до намалување на трошоците за нив и подобрување на работата со нив. И ова, пак, ќе доведе до фактот дека повеќе луѓе ќе можат да ги користат во градежништвото, што значи дека нивото на создадената средина ќе се промени.

Изложбата што ќе се одржи од 17 мај до 19 јуни во Музејот на уметност Мултимедија е посветена на десетгодишнината од архитектонското биро SPEECH. Создаден во 2006 година од Сергеј Чобан и Сергеј Кузњецов, тој стана еден од најуспешните во Русија, спроведувајќи значајни проекти во Русија и во странство. Влезот за учесниците е бесплатен.

Меѓу нив има големи урбани комплекси, елегантни згради со деликатно детални фасади и извонредни проекти од областа на дизајнот на изложбите. Сепак, принципот на повеќеслоен однос кон професијата се спроведува не само во архитектурата: „Проект говор“ значи и учество во добротворни програми, издавачки активности и создавање на сопствени архитектонски медиуми.

МФК Лотос. Алексеј Народицки

Изложбата ќе се наоѓа на два ката на МАММ и ќе ги претстави најпознатите згради и проекти на компанијата, како и уметнички инсталации и цртежи на нејзините основачи. Главното средство за презентирање на делата ќе биде архитектонската фотографија - говорните објекти се фотографирани од најдобрите руски и странски мајстори од овој жанр. Експресивните фотографски платна и оригиналните цртежи ќе бидат надополнети со видео интервју со Сергеј Чобан и Сергеј Кузњецов, библиотека на медиумски проекти на бирото, како и избрани модели на згради кои се веќе имплементирани и во изградба, направени специјално за изложбата.

ГОВОР- архитектонско биро, една од најголемите и најуспешните дизајнерски организации во Русија. Основана во 2006 година од архитектите Сергеј Чобан и Сергеј Кузњецов. Специјализиран за дизајн на згради и комплекси за различни функционални цели, развој на концепти за урбанистичко планирање, како и создавање внатрешни решенија. Проекти на бирото за говор се спроведени во многу градови во Русија (Москва, Санкт Петербург, Сочи, Казан, Нижни Новгород итн.), како и во странство (Берлин, Милано, Венеција, Минск итн.). Во моментов, компанијата вработува околу 200 луѓе, вклучувајќи не само архитекти, туку и дизајнери, инженери и менаџери на проекти: обединувањето на различни специјалисти во еден тим му овозможува на SPEECH да развие сеопфатни решенија и да учествува во сите фази на работа на проект од секаква сложеност.

Меѓу проектите што ги спроведува бирото се станбениот комплекс „Грунвалд“ во селото Заречие (Московски регион), деловна зграда на Ленински проспект и станбена зграда „Гранатни, 6“, мултифункционалниот комплекс „Аквамарин“ на насипот Озерковскаја и деловна зграда на улицата Кулнева во Москва, спортови во Водната палата во Казан, Микроград „Во шумата“, деловен центар „Пет мориња“ од класа А во Ростов-на-Дон, главен медиумски центар на Олимписките игри во Сочи, руски павилјон на Светската изложба „EXPO-2015“ во Милано. Во моментов, такви големи проекти како што се мултифункционалните комплекси ВТБ Арена Парк, Фили Град и Еталон Сити, стадионите на ФК Краснодар (заедно со gmp international) и Лужники (реконструкција), Новиот музејски комплекс на Државната галерија Третјаков и станбениот комплекс „Срцето на главниот град“.

Салата за состаноци во пространата канцеларија на архитектонското биро Speech (полно име: Speech Choban & Kuznetsov) на Новослободскаја е студена како музеј. Високите бели ѕидови се покриени со архитектонски графики - антички венецијански палацо, готски катедрали, часовници на градското собрание. „Моите дела се закачени на еден ѕид, а Сергеј Кузњецов на спротивниот ѕид. Пред да стане главен архитект, често патувавме заедно и многу цртавме“, објаснува Сергеј Чобан, ко-основач на бирото, можеби најпознатиот руски архитект денес на Запад. На сликите нема ниту една модерна зграда, само конвенционалните слики на автомобили и пешаци укажуваат на тоа дека цртежите се направени сега, а не во 19 век. „Модерната архитектура не ве инспирира како уметник? „Имам и цртежи на модерна архитектура - на пример, минатата година ја нацртав Бразилијата на Оскар Нимаер. Но, јасно е дека модерната архитектура е помалку фотогенична. Старее полошо, разработката на деталите, сложениот релјеф и патината отсуствуваат во модерната архитектура - нема каде да се фати молив или четка“.

Токму неговата страст за архитектонска графика одигра одлучувачка улога во бизарниот развој на кариерата на Чобан. По студирањето на Ленинградскиот институт за сликарство, скулптура и архитектура и накратко работејќи со архитектот Фабрицки, еден од креаторите детски камп„Орел“, Чобан на триесет години решил да ја напушти земјата. Беше 1991 година - гладно време за руските архитекти и, напротив, ера на градежен бум во Германија, па Чобан намерно почна да бара начини да се пресели на место каде што ќе има можност да се развива професионално. Во тоа време, тој немаше речиси никакво практично архитектонско искуство, но организираше изложба на неговите цртежи и архитектура на хартија во Хамбург. Тој беше сместен да живее со претседателот на Унијата на архитекти во Хамбург, кој подоцна го ангажираше Чобан во бирото на НПС да прави графички презентации на проектите на компанијата. Енергично започнувајќи се со бизнисот, архитектот, кој на почетокот едвај зборуваше германски, три години подоцна веќе беше на чело на берлинскиот огранок на бирото и почна да дизајнира урбани објекти (на пример, познатата берлинска атракција - деловниот центар „House Aquare“ со 16-метарски аквариум низ кој можете да се возите во лифт и киното Cubix со девет екрани на Александарплац). Наскоро компанијата, во куќата на чиј шеф некогаш живеел Чобан, веќе се викала НПС Чобан Вос.

„Ако нарачате зграда од Заха Хадид, приносот на просторот за изнајмување ќе биде 50%. А Чобан е 75 отсто“.

Во раните 2000-ти, кога конечно започна градежниот бум во Русија, Чобан се врати - како дизајнер на најамбициозниот московски проект од тоа време, највисоката федерација кула во Европа. „Од 2000 година сум во Русија, погледнав што се гради овде, впечатоците беа сложени. Објектите што се градеа овде во тоа време беа, да речеме, специфични - Чобан зборува за стилот на Лужков со крајна претпазливост и политичка коректност. „Но, откако го погледнав дизајнот на кулата на Федерацијата, сфатив дека ова е мојата шанса - беше многу примамливо да се вратам во Русија со таков проект“.

Првично, шефот на една од работилниците на Институтот „Моспроект-2“, Александар Асадов, планираше да ја изгради кулата, но Сергеј Полонски, сопственикот на проектот, кој веќе се одликуваше со неговиот ексцентричен карактер, секако сакаше западен архитект. Тогаш Асадов советуваше да се сретне со Чобан во Германија. „Го запознав Сергеј во Берлин - од време на време тој беше домаќин на групи руски архитекти и ни ги покажуваше сите нови архитектонски случувања во Берлин, ни кажуваше како функционира сè. Тоа беше многу интересна, свежа и необична информација за нас тогаш“, вели Асадов. - Кога колегите на Полонски рекоа дека во секој случај ќе имаат странски архитект да работи за нив и дека отишле во Америка да го бараат и дека сега одат во Сингапур, јас реков: „Нема потреба да се оди толку далеку, има нешто. многу поблиску, во Берлин.“ , архитект кој ќе направи се и ќе ве задоволи“.

Тоа беше време кога западните архитектонски ѕвезди - Ерик ван Егерат, Доминик Перо и Норман Фостер - штотуку почнуваа да бидат поканети во Русија. Вообичаено беше да се верува дека тие ќе ја спасат Москва од омразата архитектура на Лужков, иако на крајот навистина не успеаја да изградат ништо. Враќањето на Чобан изгледаше особено живописно во овој контекст. „Сите разговараа како ќе дојде и како ќе им покаже на сите овде! — потсетува архитектот и архитектонски критичар Кирил Ас. Но, спротивно на очекувањата, Чобан не понуди светкави ултра модерни проекти во духот на западните ѕвезди, туку почна да гради повеќе од воздржано, со транспарентни историски алузии - користејќи западен квалитет, скапи материјали и најнови технологии на конзервативен и внимателен начин. .

И колегите и клиентите го ценеа ова. „Работам со Чобан затоа што верувам дека треба да оставам зад себе некој позитивен белег на имиџот на градот, а не да градам грди кутии, кои главно ги произведуваат градежните компании во Санкт Петербург“, вели инвеститорот Игор Водопјанов, управен партнер на Компанијата за управување со Теорема, по чија наредба Чобан ја изгради, особено, духовитата „Беноа куќа“, покриена со репродукции на костимите на големиот театарски уметник. — Во основа, сите локални архитекти се возрасни и затоа се многу конзервативни - тие се одбиени од глобалните архитектонски трендови. И Чобан дизајнира на многу модерен начин - а во исто време можете да добиете рационална архитектура од него. Ако нарачате зграда од Заха Хадид, приносот на просторот за изнајмување ќе биде 50 проценти. А Чобан има 75“.

Самиот Чобан е сигурен дека главниот проблем на западните ѕвезди е што тие не живеат тука, и затоа не можат секојдневно да влијаат на процесот на проектирање и градба: „Во Европа не е неопходно постојано присуство на архитект на градилиштето. . Но, во Русија, клиентите и властите за градско планирање периодично имаат сомнежи и желба да променат нешто, сè до архитектот, и затоа контролата и несмалената сила на убедување дека вашите идеи се точни се апсолутно неопходни овде. Кога во Москва и Санкт Петербург ги гледате градежните ремек-дела од минатите времиња што ги создале западните архитекти, разбирате дека тоа не биле ѕвезди, туку едноставно луѓе кои се посветиле на Русија“.

Работењето на „Федерација“ не само што го врати Чобан во татковината, туку и му даде партнер. На проектот, тој започна да соработува со Сергеј Кузњецов, чие биро беше специјализирано за развој на тридимензионална архитектонска компјутерска графика - заедно тие наскоро го организираа Speech. Од овој момент па натаму, сите проекти на бирото (на пример, еден од најскапите и најсофистицираните станбени комплекси во последните години на Гранати, 6, или канцеларијата на Новатек - првата руска куќа што ги исполнува европските стандарди за енергетски ефикасен дизајн) се потпишан со две имиња. И сега излегоа заедно да ги добијат сите бројни награди: долгиот, наведнат интелектуалец од Санкт Петербург Сергеј Чобан и силниот и низок Сергеј Кузњецов, кој повеќе личеше на млад, амбициозен менаџер отколку на уметник.

Сепак, пред една година, Кузњецов всушност се претвори во менаџер - но веќе владин: како дел од подмладувањето на персоналот на Собјанин, тој беше назначен за главен архитект на Москва. Пред сè, тој ја објави својата цел да ги врати архитектонските конкурси за урбани објекти во Москва. „Јуриј Михајлович одржа неколку натпревари во 90-тите, но резултатите не го задоволија, па тој многу брзо конечно се преориентира кон практиката на директни нарачки до московските државни унитарни претпријатија - големи институти за дизајн што ги наследивме од Сталин ера, објаснува Алексеј Муратов, Главен уредникархитектонско списание „Проект Русија“. „Сега една од идеите на Кузњецов е да се врати во градот практиката на конкурентни процедури прифатени низ целиот свет“.

Практиката навистина се врати. И бирото за говор почна да освојува нови конкурси со завидна фреквенција: на пример, Чобан го доби правото да ја дизајнира новата зграда на Политехничкиот музеј и фасадата за новата зграда на Галеријата Третјаков. Формално, нема конфликт на интереси во овие победи: иако името на Кузњецов сè уште се појавува во целото име на бирото, според неговите основачи, откако Кузњецов стана главен архитект, тој повеќе нема удел во компанијата и има не земајте никакво учество во неговиот живот.

„Ако претходно се одржаа натпревари за градски објекти, сигурен сум дека ќе добиевме приближно исто толку. Ние сме една од водечките канцеларии во Русија, за нас ова е сосема природен резултат, како и за други бироа кои чесно победуваат на денешните натпревари организирани од новиот главен архитект на Москва“, објаснува Чобан. — Фактот дека архитектурата е работа поврзана со врски е заблуда! Дојдов во Германија и успеав успешно да работам таму. Какви врски имав таму? Никој. Земете ја мојата работа во Русија: ја организирав мојата канцеларија заедно со Сергеј, а седум години подоцна стана една од истакнатите архитектонски фирми во земјата - каде се врските? Веројатно е полесно за некој да каже дека тоа е кронизам. Во реалноста, ако човек има способност да направи нешто, тој постигнува успех. Ако не, тогаш не. И тоа е тоа.” Повеќето од колегите на Чобан и Кузњецов признаваат дека ако се остават настрана минатите врски и се погледнат самите проекти на бирото, победите на Speech не изгледаат затегнати.

Втората честа поплака на колегите е дека Кузњецов не само што организира архитектонски натпревари за градски објекти, туку поради некоја причина тој самиот го предводи жирито: главниот архитект кој нарачува конкурси, сам ги раководи, а потоа сам ги добива, може да му ја уништи работата на санација на архитектонски конкурси . Самиот Сергеј Кузњецов одби да даде какви било коментари поврзани со бирото за говор.

Откако го загуби својот партнер, Чобан не само што се најде принуден да ги оправда своите победи, туку мораше и да ја ограничи работата на бирото на некои проекти. Но, на прашањето дали ќе бара нов партнер, тој недвосмислено одговара: „Не ми требаат никакви партнери. Имам тројца партнери во Берлин и тука има одлични менаџери на работилници. Само што со Сергеј беше креативен сојуз од највисоко ниво - беше најголема среќа што се совпаѓавме на таков начин некое време. Имам партнери, но веќе немам партнер“.

Откако сам презеде половина дузина градежна градба, Чобан сега главно гледа настрана од Москва. Отсега, неговата цел е да го создаде првиот руски архитектонски бренд, успешен на Запад и, генерално, да го подигне нивото на целата руска архитектура. За таа цел пет години го издава архитектонското списание Speech на руски и англиски јазик, а од новата академска година Чобан за прв пат во својата пракса оди на постдипломски курс во архитектонската Евгениј Аса „Машу“. училиште. За да го направи ова, тој одлучи да го промовира своето руско биро во Германија - и мора да се натпреварува со сопственото германско биро: неодамна Чобан, под брендот Speech, го изгради својот приватен музеј на архитектонска графика во Берлин, кој веднаш ги заслужи иконските награди и предизвика прилично голема врева во печатот. Ова е навистина на многу начини мисионерски заговор: Чобан прави разлика помеѓу чисто функционалната архитектура и архитектурата како висока уметност - а говорот, според неговиот план, на Запад треба да се занимава само со второто. „Ако во Берлин има задача да се направи само деловна зграда на високо ниво, тоа ќе го направам во НПС Чобан Вос. А компанијата Speech, се надевам, ќе добие иконски предмети од областа на културата. Искрено, јас сум голем патриот на нашата земја. „Јас сум роден и израснат овде, таа ме израсна мене“, зборува Чобан со особена инспирација за неговата крајна задача. - Квалитетот на архитектурата е многу низок во Русија. Низ целата земја можеме да броиме околу триесет релативно силни и интересни бироа - на пример, во Берлин има околу педесет такви канцеларии кои се натпреваруваат меѓу себе секој ден. Тоа е и покрај фактот што во Берлин населението е три милиони наспроти нашите сто и седумдесет. Како може земја со толкава густина на архитектонска мисла да излезе на светскиот пазар? Нема шанси. Сега сакам да создадам архитектонски бренд кој би бил познат не само во Русија“.

И ова, се разбира, во извесна смисла, е многу слично на нас - дека руската култура ја воздигнува човек кој пред само неколку години овде се сметаше за Германец.

Високо

15.06.17 13:40

Шефот на работилницата бр. 1 на бирото SPEECH, еден од авторите на познатите градби како „Микроград во шумата“, мултифункционалниот комплекс Лотос на улицата Одесскаја во Москва и рускиот павилјон на EXPO 2015 во Милано, ја презентира својата графика. и сликарски работи. Нивните главна тема, како што кажува и насловот на изложбата, секакви висококатници станаа доминантни. Светилници, кули, катедрали, облакодери - ова се само дел од темите на урбаните и крајбрежните пејзажи на архитектот Алексеј Илин.

Локација на изложбата: Галерија на хартија (лента Берсеневски, 2/1)

Нови херои на „Москва Менхетен“

19.11.16 13:22

Комплексот на меѓународниот деловен центар Москва Сити ќе има две кули кои се однесуваат на класичните облакодери во Њујорк. Клиент на проектот Neva Towers е Renaissance Development. Проектот беше развиен од меѓународен тим: биро SPEECH (Русија), HOK (САД), FXFOWLE (САД).

Новиот комплекс е формиран од две згради обединети со заеднички стилобат. Висината на кулите е околу 290 и 338 метри (63 и 77 ката). Тие се наоѓаат на одредено растојание од главниот градски масив во Москва, давајќи балансирана структура од три дела на неговиот состав од одредени гледни точки. Благодарение на изолираната положба на кулите, нивните прозорци ќе нудат поглед на сите правци, вклучително и одличен преглед на целиот град Москва.

За фасадите на зградите, архитектот Сергеј Чобан, раководител на бирото SPEECH, предложи елегантно и лаконично решение: комбинација од стакло и светли камени ламели. „Градот Москва има изобилство на доминантни високи згради кои можат да се пофалат со екстравагантни форми и силуети, но сè уште немало кули дизајнирани во традицијата на историските облакодери, во чиј изглед леснотијата на стаклото и масивноста на природниот камен се надополнуваат. други. Оваа слика не е предмет на актуелната мода, таа е класика на жанрот, оживеана денес. Луксузниот поглед од прозорците е комбиниран со чувството на цврста камена куќа која ќе трае со векови. Во исто време, важно е комплексот да биде дизајниран земајќи ги предвид сите најсовремени потреби и барања, обезбедувајќи им на идните жители удобно живеење“, коментира Сергеј Чобан за сликата на проектот.

Главната функција на новите облакодери е станбена. Севкупно, комплексот ќе има 1.210 станови, чија површина варира од 60 до 300 квадратни метри. м Становите се предадени на купувачите во состојба на „бела кутија“, односно целосно подготвени за вградување на завршни материјали и имплементација на индивидуален дизајн. Нева Тауерс вклучува и деловен простор (28 ката на една од кулите) и галерија за малопродажба. Паркингот има 2040 паркинг места.

Низ светот, иновативните програми за облакодери се надоврзуваат на можностите за „ вертикален град“, која на своите жители им обезбедува сè што им е потребно, минимизирајќи ја потребата да ги напуштат своите граници. Инфраструктурата на Нева Тауерс, според концептот „куќа без граници“, ќе вклучува неколку нестандардни „луксузни“ опции: панорамски базен во приватен парк на покривот на четирикатна стилобат, фитнес клуб со СПА и амам, терени за сквош, виртуелен голф, сопствена кино сала, студио за музика и караоке, просторија за индивидуални часови.

Посебна инфраструктурна предност на проектот е приватен парк, достапен само за сопствениците на станови и пространа јавна градина, која по површина е споредлива со стадион. Neva Towers ветува дека ќе стане најзелениот комплекс за мешана употреба во центарот на Москва: неговиот дизајн и изградба се изведуваат според стандардите LEED (Лидерство во енергетскиот и еколошки дизајн), Американскиот совет за зелена градба, проектот е номиниран за LEED златен сертификат.

Денеска се гради 21-ви кат од 77-катна кула, повеќе од 50% од објектите во подземниот дел на комплексот се веќе изградени. Проектот е предвидено да заврши во вториот квартал на 2019 година, истовремено со завршувањето на изградбата Бизнис центар„Москва Град“ и реконструкција на насипите на реката Москва во оваа област на градот. Инвестициите во проектот ќе изнесуваат повеќе од 1 милијарда долари.

Презентацијата на Neva Towers се одржа во изложбениот салон на проектот со незаборавен модерен дизајн од меѓународната компанија HBA / Hirsch Bedner Associates. Истата компанија, позната по проектите за Hilton, Marriott, Fairmont, Hyatt, Sheraton, Four Seasons, Mandarin Oriental, Ritz Carlton, Waldorf Astoria, ги разви и ентериерите на Neva Towers. Салонот се наоѓа веднаш до градилиштето, а во него може да се види не само распоредот на комплексот, туку и да се видат панорами на медиумскиот ѕид што ќе се отвора од прозорците на висококатниците.

Двор-музеј-град

07.09.16 19:08

На Денот на градот, 10 септември, галеријата Третјаков на Кримски Вал ги поканува сите на прослава за да го одбележи отворањето на дворот по реконструкцијата. Благодарение на напорите на бирото за говор и концернот КРОСТ, во главниот град се појави нова платформа за интелектуална рекреација.

На 10 септември, Денот на градот, галеријата Третјаков заедно со концернот КРОСТ ќе им направи вистински подарок на Москва и нејзините жители: на овој ден ќе се отвори целосно реконструираниот двор на Галеријата на Кримски Вал. Долго време дворот беше затворен за јавноста, минатата пролет за прв пат беше отворен премин од насипот. Сега, по големата реконструкција што ја изврши Концернот КРОСТ според дизајнот на архитектите Сергеј Чобан и Андреј Перлих (биро за говор), дворот ќе биде исполнет со живот, како што беше првично замислено при проектирањето на музејската зграда. Од следната сезона пролет-лето, музички и образовни програми, дискусии, изложби, настани за деца и возрасни. Во реконструираниот двор ќе се одржат и настани на Централната куќа на уметниците (ЦХА), со која Галеријата Третјаков ја дели зградата.

Настаните за гостите на музејот се темпирани да се совпаднат со отворањето на дворот на 10 септември. Празникот ќе се отвори со семејна програма, каде родителите ќе научат како да разговараат со своите деца за уметноста, а децата ќе добијат уникатно интерактивно искуство со сликарството, музиката и архитектурата; во 15:00 часот ќе се одржи трибина „ДВОР-МУЗЕЈ-ГРАД“, на која учесниците - Зелфира Трегулава, Алексеј Добашин, Илја Заливукин, Пјотр Иванов, Олга Мамаева, Алина Саприкина, Ана Трапкова - ќе разговараат за развојот на овој простор во урбаната средина; Вечерта гостите ќе уживаат во музички концерт во живо.

Создавањето јавни паркови во главниот град е приоритетно прашање за подобрување модерен град, која во последно време привлекува се поголемо внимание во јавноста. Шефот на Концернот, член на одборот на доверители на Третјаковската галерија А.А. Добашин, презеде иницијатива да дејствува како покровител на оваа јавна задача. „Еден од главните постулати на активностите на Концернот е формирањето на животната средина во станбените области преку создавање на каскади од паркови, професионални спортови, паркови за развој на децата и места за креативност. Територијата треба да биде исполнета со основни вредности и инфраструктура за живот. Така, на јавниот простор луѓето се опкружени со многу иновации. Сето ова на крајот создава формула: прекрасен двор на убава улица во прекрасен град“.

Големата реконструкција на дворниот простор, спроведена од концернот КРОСТ, беше спроведена со посебно внимание на историјата на музејската зграда. Главната задача беше да се идентификува стилското сродство на сите елементи на дворната архитектура со нејзината вродена лаконска модернистичка естетика од доцните 1970-ти - раните 1980-ти. Проектот за подобрување беше развиен од архитектонското биро Speech (автори на проектот се Сергеј Чобан, Андреј Перлих). Концептот се заснова на идејата за функционално зонирање, создавање услови за удобно поминување на времето за луѓе од која било возраст, како и организирање на разни настани. Дворната површина е поделена на зони - сала за предавања, кафуле, игралиште и простор за рекреација. Тие се поврзани во еден простор со централна уличка која води од насипот до главниот влез во фоајето на Галеријата. Реновирањето на дворот вклучуваше и замена на поголемиот дел од неговите покривки. Во исто време, зачувани се препознатливи елементи - украсно правоаголно езерце издигнато над земјата и скали од природен камен што водат до него. Архитектите најмногу се однесуваа кон постоечките зелени површини - беа зачувани сите дрвја што растат во дворот. Зачувана е и структурата на тревниците и цветните леи, со целосно ажуриран пејзажен дизајн.

Проект ГОВОР

11.05.16 17:52

Изложбата посветена на десетгодишнината на едно од најуспешните руски архитектонски бироа ќе се одржи во Мултимедијалниот уметнички музеј од 17.05 до 19.06.

Новата зграда на Московската градска дума. Фотографија на Дмитриј Чебаненко

Бирото, создадено во 2006 година од Сергеј Чобан и Сергеј Кузњецов, има спроведено репрезентативен број проекти во Русија и во странство. Меѓу нив има големи урбани комплекси, елегантни јавни згради и станбени згради и експресивни примери на изложбен дизајн. Зградите SPEECH се разликуваат една од друга по функција, површина, пластични форми и декор, но нивните архитектонски решенија се засноваат на истите клучни принципи - промислена композиција, пропорционалност со околните згради, висококвалитетна завршна обработка Најважната компонента на креативниот пристап на SPEECH за дизајн е развој на архитектурата и ентериерите до најмалите детали. И секој од нив - како ДНК на објект - ја одразува суштината на целокупниот план. Темата „детали“ дури беше однесена во посебна просторија.

МФК Лотос. Фотографија на Алексеј Народицки

Целата изложба ќе биде поставена на два ката од музејот. Главното средство за прикажување на делата ќе биде архитектонската фотографија - говорните објекти се фотографирани од најдобрите руски и странски мајстори од овој жанр. Фотографските платна се придружени со видео интервјуа со основачите на бирото - Сергеј Чобан и Сергеј Кузњецов, како и нивни цртежи, библиотека со биро публикации и избрани модели на згради веќе имплементирани и во изградба, направени специјално за изложбата.

ГОВОР за ЗИЛ

23.03.16 15:46

2 април, како дел од новиот циклус предавања „ЗИЛАРТ. Архитектура за живот“, архитектот Сергеј Чобан ќе претстави нов проект од бирото SPEECH и ќе зборува за основните принципи на формирање на модерни урбани ансамбли, а неговиот колега Дмитриј Гуреев ќе направи обиколка на голема макета на областа што се гради на местото на најголемата индустриска зона во Москва.

Во следните седум години местото на напуштената индустриска зона ќе го зазема станбена површина ЗИЛАРТ, имплементиран во концептот „Град за луѓе“. Овде, на 65 хектари, ќе се градат куќи за 25.000 жители, како и Музејскиот центар Ермитаж-Москва, драмски и куклени театри, градинки и училишта, пејзажен парк со површина од 14 хектари, ќе се опреми насипот, ќе се изгради и пешачки булевар во должина од 1,2 километри и нови улици кои ќе ги добијат имињата на руските авангардни уметници.

Во изградбата беа вклучени руските архитекти Јуриј Григорјан, Сергеј Чобан, Сергеј Скуратов, Олег Харченко, Евгениј Герасимов, Александар Бродски, Александар Цимаило, Николај Љашенко, Илја Машков, како и светски познати личности: Хани Рашид (Асимптота Ван Архитектура), (!melk ), Willem Jan Neutelings и Michiel Riedijk (Neutelings Riedijk Architecten).

Целта на серијалот предавања “ ЗИЛАРТ. Архитектура за живот“- запознајте ги московјаните со тоа како ќе изгледа територијата на поранешната фабрика ЗИЛ по реконструкцијата. Самите автори, архитекти кои дизајнираат објекти во областа ЗИЛАРТ, ќе зборуваат за тоа какви згради и простори ќе се појават таму, како и за концептите и најновите трендови во модерната архитектура и урбанизам.

Првото предавање ќе го одржи познатиот архитект, управен партнер на бирото SPEECH Сергеј Чобан. Тој го гледа клучот за хармоничен развој на кој било локалитет - било да е тоа историски центар на градот или територија на поранешна фабрика - во создавањето на предмети кои се внимателно обмислени однадвор и однатре, кои изгледаат модерно, но и безвременски. Еден пример за имплементација на овој пристап е станбена зграда што бирото за говор ја дизајнира на територијата на ЗИЛАРТ.

По предавањето ќе има обиколка на моделот на идниот кварт со површина од повеќе од 110 квадратни метри, изработен на размер 1:100. Главниот архитект на проектите SPEECH, Дмитриј Гуреев, ќе дејствува како водич.
Предавањето ќе се одржи во ЗИЛАРТ САЛА, на адреса: ул. Автозаводскаја, 22.

Почеток во 14:00 часот. За посетителите ќе биде организиран трансфер од метро станицата Автозаводскаја до местото на настанот и назад.
Влезот е бесплатен, со претходна регистрација на Time Pad: https://zilart.timepad.ru/event/303932/

Контакти: [заштитена е-пошта]

Под сребреното крило

13.05.15 18:39

Рускиот национален павилјон на Светската изложба 2015, кој беше отворен на 1 мај во Милано, е направен во строга согласност со дизајнот на бирото SPEECH, но во реалноста создава малку поинаков впечаток отколку во 3D.

Фотографијата е дадена на прес-службата на EXPO 2015

Руското претставништво се наоѓа речиси на самиот крај на Декуманус - главната надолжна оска на која почива планската структура на изложбата, која се протега на 1 милион квадратни метри. метри во миланското предградие Ро. На патот до нашиот павилјон, добивате впечаток како другите земји архитектонски го дизајнирале своето присуство. Ако претходното ЕКСПО во Шангај изгледаше како колекција на самостојни џиновски скулптури под на отворено, тогаш она што овде се репродуцира не е систем на паркови, туку уличен систем. Објектите во него се наоѓаат доста густо, многумина имаат фасади на првата линија и не е секогаш јасно каде завршува еден павилјон, а каде започнува друг.

Фотографија на Алексеј Народицки

И покрај оддалеченоста од главниот влез, Русија може да се каже дека има среќа. Зад словачкиот павилјон има мал спореден пат пред нашиот, така што рускиот павилјон има чист агол од три четвртини. Размислувајќи за силуетата на структурата, архитектите на бирото SPEECH - Алексеј Илин, Марина Кузњецкаја, Андреј Перлих работеа на проектот под водство на Сергеј Чобан - продолжија од можните ситуации на гледање и предложија решение кое исто така ја зајакна фронталната точка.

Фотографија на Алексеј Народицки

Теоретски, објасни Сергеј Чобан, беше можно да се придвижи влезот поблиску до Декуманус, но изгледаше порационално да се премести зградата подлабоко во тесен, правоаголен простор и наместо затворен, неразбирлив коридор, да се направи отворена патека, наредена со светло дрво, над кое се издига истата таа 30-метарска конзола, интригирајќи ја границата на технолошките можности.

Фотографија на Роланд Халбе

Мора да се каже дека во реалноста остава малку поинаков впечаток отколку во 3D визуелизациите. Во рендерите, кои го прикажуваа павилјонот надвор од контекст и од некои точки недостапни од земја, во оваа засилена проекција и опсег можеше да се види нешто смело и пркосно, нешто од категоријата „познај го нашиот народ“. Всушност, благодарение на позицијата на локацијата, нема ништо дрско или провокативно во силуетата на зградата. Напротив, конзолата со мека нагорна крива и полиран облог од нерѓосувачки челик му дава на павилјонот отворен и добредојден изглед, делувајќи како гест што повикува влез и, како што се надеваа и авторите, сигурно ќе направат фотографија во оваа џиновско огледало.

Фотографија на Роланд Халбе

Дополнително, огледалниот ефект на растворање во рефлексиите на небото и зеленилото на тревниците визуелно ја олеснува оваа импресивна, инженерски и конструктивно сложена структура, подигната на челична рамка. Тешко е дури и да се нарече визир; тоа е повеќе како сребрено крило, под кое од страна „излегува“ естонскиот павилјон, неочекувано архитектонски поврзан со нашиот, дизајниран од талинското биро Kadarik & Tüür. Римува и со руската во дрвените вертикали на страничните фасади, само што овде тоа се штици поставени во блокови во шаховска шема и весел настрешница, само кратки и без огледални површини.

Ваквата прозивка изгледа љубопитно и значајно, но пред сè, веројатно зборува за заеднички извор на инспирација - изложбената архитектура на советскиот модернизам. Сè уште не знаеме дали Естонците го артикулирале ова во нивниот постојано менуван архитектонски концепт. За Русија, „Здраво на Монтреал“ беше дел од програмата заснована на идејата за континуитет и одредено колективно знаење развиено од неколку генерации руски архитекти на меѓународни изложбени места.

Фотографија на Алексеј Народицки

Во внатрешноста на фоајето, SPEECH, кој се стреми кон континуитет помеѓу внатрешноста и надворешноста на зградата, го продолжи дизајнот на впечатлив уличен пристап со истиот лесен под од штица и огледален таван што ја рефлектира овалната информативна маса. Неговите „ребрести“ фасади, пак, одекнуваат на доработката на горниот дел од надворешните ѕидови со дрвени летви. Широката употреба на дрво е вообичаена карактеристика во архитектурата на павилјоните EXPO 2015, одговор на еколошката компонента на неговата тема „Енергија за живот“. Во случајот со нашиот павилјон, тоа е исто така природна референца за националните градежни традиции.

Фотографија на Роланд Халбе

Фотографија на Алексеј Народицки

Фотографија на Алексеј Народицки

Прологот на изложбата е под слоганот „Растеме за доброто на светот. „Култивирање заради иднината“ беше платното „Леб“ на Александар Виноградов и Владимир Дубосарски, поставено во стаклена кутија во фоајето. Тоа е видливо низ проѕирната фасада дури и на приодот кон павилјонот. Јуриј Аввакумов, кој го разви концептот на изложбата (имплементација - Simpateka RUS), се залагаше за вклучување на дела од современата руска уметност. Тој излезе со нарачана структура за наратив за различноста, како периодниот систем. национална кујна, производите и природните ресурси на Русија, како и за извонредните научници кои придонеле не само за глобалната безбедност на храната, на која е посветен EXPO 2015, туку и за развојот на природните науки воопшто.

Фотографија на Алексеј Народицки

Фотографија на Алексеј Народицки

Ѕидовите на салите распоредени во цик-цак се обложени со квадрати - бели, проѕирни пластични панели. Првата сала е покриена со слики од растенија и семиња што академик Н.И.Вавилов ги собра низ целиот свет. Со оваа уникатна колекција (вкупно околу 323.000 примероци), која ја преживеа војната во го опколи Ленинград, успеа да врати неколку изумрени култури. Видео подмножествата на екраните меѓу табелите раскажуваат за активностите на Вавилов, како и на В.И. Вернадски и Д.И. Менделеев.

Фотографија на Алексеј Народицки

Во ретрофутуристичката бар-лабораторија во центарот на првата хала гостите се почестуваат со национални пијалоци, а во втората има простор за дегустација дизајниран во форма на отворена готвачка. Овде ќе бидат почестени со јадења од националната кујна, чии фотографии и рецепти, вклучувајќи ги и оние вградени во QR-кодови, ги покриваат ѕидовите.

Фотографија на Алексеј Народицки

Накратко, руската изложба се карактеризира со јасна логистика на рути, визуелна презентација на информации и технолошки дизајн. Целиот павилјон создава цврста, конзистентна и незаборавна слика не со стереотипни слики „a la rus“, иако продавницата за сувенири не можеше без нив, туку со експресивен архитектонски акцент, симболизирајќи го стремежот кон иднината, стилски брендирање развиен од Eventika. друштво и, се надеваме, вкусна храна: на денот на отворањето единствената храна во павилјонот беше квас, тарагон и вотка. Областа на покривот во тоа време сè уште не беше отворена. Но, кога ќе се отвори, ќе се додаде уште еден на системот на пространи јавни простори кои се влеваат еден во друг, а тоа е рускиот павилјон, со поглед на целото ЕКСПО.

Фотографија на Алексеј Народицки

Фотографија на Алексеј Народицки

Фотографија на Алексеј Народицки

Бескрајна линија на креативна енергија

17.04.15 14:30

До 24 мај на територијата на Милано државен универзитетима изложба на архитектонски инсталации ИНТЕРНИ. Централното место на изложбата на отворено го зазеде скулптурната композиција Living Line - проект на Сергеј Чобан, Сергеј Кузњецов и Агнија Стерлигова.

Авторитетното италијанско списание за дизајн и архитектура INTERNI традиционално ја одржува оваа изложба како дел од Миланската недела на дизајн. Овогодинешната тема - „Енергија за креативност“ - ја повторува темата на ЕКСПО 2015 што се отвора во мај во Милано - „Енергија за живот“, за која бирото SPEECH, под раководство на Сергеј Чобан, го дизајнираше рускиот павилјон.

Инсталацијата, поставена во централниот двор на комплексот згради од 14 век, окупиран од Универзитетот во Милано, се заснова на сликата на лентата на Мебиус. Композицијата се состои од столбови со различна висина, обложени со огледален плексиглас. Поради различните агли на ротација на овие елементи во однос на страните на дворот, како и нивната постојано променлива висина (од 3,5 m до 6 m), Living Line се доживува како фатаморгана, оптичка илузија. Изгледа дека неговата површина и линијата што ги обединува столбовите на нивната највисока точка постојано се движат, создавајќи уште нови рефлексии на познатата ренесансна фасада на Универзитетот. Living Line изгледа особено импресивно во текот на ноќта, кога на горната точка на секој од столбовите свети ЛЕД и светлечка линија виси во темнината на дворот.

„Енергија за креативност“ е неверојатно интересна и обемна тема, бидејќи на еден или друг начин влијае на секој човек, рече Сергеј Чобан, говорејќи на 13 април на прес-конференција посветена на отворањето на изложбата ИНТЕРНИ. - Настојувавме да создадеме објект кој активно комуницира со околината, во случајов со просторот на главниот двор на Универзитетот Статале. Од наша страна, ова не е само почит на убавиот контекст, туку длабоко уверување дека најдобрите градби од минатото биле и остануваат најважните извори на инспирација за дизајнерите, а нивното реинтерпретација е една од најкреативните задачи на модерна архитектура“.

Меѓу авторите на изложбата INTERNI-2015 се и еминентни архитекти и дизајнери како Кенго Кума, Филип Старк, Даниел Либескинд, Алесандро и Франческо Мендини и други. Руските архитекти Сергеј Чобан и Сергеј Кузњецов учествуваат на изложбата четврта година по ред (последните две години заедно со Агнија Стерлигова): минатата година нивната инсталација U-Cloud беше вклучена во топ 10 најзначајни уметнички настани во Милано. Недела на дизајн.

Проектот Living Line го спроведува ВЕЛКО.

Континуитет и одржливост

03.03.15 20:40

Рускиот павилјон на EXPO 2015, кој започнува на 1 мај во Милано, е дизајниран од бирото SPEECH. Врз основа на претходното искуство од домашната изложбена архитектура, тимот на автори под водство на Сергеј Чобан создава нова слика, незаборавна и предизвикувачка архитектонска технологија.

Работата со изложбени простори е важен дел од практиката на ГОВОР. Исполнет е со графички изложби во Музејот за ликовни уметности Пушкин. Пушкин, Третјаковската галерија, Берлинскиот музеј за архитектонски цртеж, учество во инсталации ИНТЕРНИ во Милано, концептот на рускиот павилјон на Архитектонското биенале во Венеција во 2010 и 2012 година.

Неодамнешната работа го вклучува дизајнот на изложбата на Јан Ванит „Губење на лицето“ во Еврејскиот музеј и центар за толеранција.

Изложбената архитектура е привремена и, од една страна, на дизајнерите им дава поголема слобода од предметите дизајнирани со години, од друга страна, има свои специфични закони. „Пред сè, треба да создадете сценарио, приказна. Изложбата секогаш има тема која мора да се расплетува во просторот, во одредена низа соби или зони, а движењето во овој случај преовладува над статичното... Друга карактеристика е тенденцијата на изложбените простори да бидат затворени, затворени... доаѓа енергијата од внатре кон надвор и го обликува надворешниот изглед на зградата“, - објасни Сергеј Чобан за време

Сепак, главниот фактор што го одреди изгледот на структурата, која сега се гради во Милано, беше континуитетот на архитектурата на павилјоните, изработени во различно времеза слични изложби на Константин Мелников, Борис Јофан, Михаил Посохин.

Михаил Посохин. Павилјон на СССР на ЕКСПО-67

Сергеј Чобан ја забележа комбинацијата на јасен, лапидарен волумен со експресивен влезен простор, на пример, нагласен, како удар на пенкало, од надвиснатото покривот, кое ги обединува работата на советските архитекти. Шефот на бирото SPEECH наоѓа прототипови на такви пластични решенија во античката руска архитектура - особено во деталите за манастирот Мирожски во Псков. Миланскиот павилјон го апсорбира искуството на своите претходници како еден вид колективно знаење и го развива до границата на современите градежни технологии.

„Ударот на пенкалото“ овде е импресивен по својата големина. Конзолната конструкција од 30 метри, која непречено се издигнува над пристапот до зградата и стакленото лоби, ќе биде јасно видлива од различни точки на ЕКСПО паркот. Внатре во павилјонот, движењето е организирано на тој начин што по разгледувањето на изложбата, која се расплетува од дното кон врвот, посетителите завршуваат на покривот, каде долга конзола се претвора во уличка, од каде се гледа преглед на целиот изложбен простор. се отвора. Се планира да се организираат вечерни настани на покривот. Покрај тоа, „визирот“ беше измислен како еден вид инсталација - површината на огледалото на долната, метална обвивка ќе ги рефлектира гостите што влегуваат и излегуваат. Планирано е страничните фасади на павилјонот да бидат обработени во дрво, што исто така ќе потсетува на традициите на руската архитектура.

Темата на Светската изложба 2015 е „Хранење на планетата. Енергија за живот“. Содржината на изложбата, чиј концепт се развива заедно со SPEECH од Јуриј Аввакумов, сè уште не е откриена. Но, познато е дека, меѓу другото, ќе се зборува за извонредни руски научници кои ги поставија темелите за одржливост на храната кај нас, а пред сè, за Николај Иванович Вавилов, под чие водство беше најголемата светска колекција на семиња од култивирани растенија. создаден.

Проектот за руски павилјон исто така ја допира темата рационална употребаресурси, во склад со дискурсот на претстојниот ЕКСПО. Според Сергеј Чобан, тој и неговите колеги од бирото SPEECH Алексеј Илин и Марина Кузњецкаја се залагале за едноставна и достојна изјава, за форма што може повторно да се користи во некој друг контекст, што е еден од знаците на одржливост во архитектурата.

Фасади на новата зграда на галеријата Третјаков: проект на бирото за говор. Победник на натпреварот

31.07.13 16:04

Архитектонската идеја на фасадата е бели рамки од различни формати, кои формираат симболичен ѕид со „живи“ слики, во кои подвижните силуети на посетителите се надредени на стакло со шема.

Новото лице на галеријата Третјаков: прогласен е победникот на натпреварот за фасада

03.07.13 17:25

Конкурсот го објави Москомархитектура на крајот на мај, односно на учесниците им беше дадено нешто повеќе од еден месец да го развијат концептот. Проектот беше надгледуван од одборот на доверители на Галеријата Третјаков, како и лично од главниот архитект на Москва, Сергеј Кузњецов. Тој, исто така, го предводеше жирито, во кое беа Евгениј Ас, Јури Григорјан, Николај Шумаков, Михаил Посохин, поранешен директор за градежништво и урбан развој на општина Берлин Ханс Стиман и други. Како експерт дејствуваше авторот на проектот за новиот музејски комплекс на Државната галерија Третјаков, раководителот на Државното унитарно претпријатие „Моспроект-4“ Андреј Боков. По консултации со стручната заедница, на конкурсот беа поканети да учествуваат 6 бироа: ТПО „Резерва“, биро „Цимаило, Љашенко и партнери“, УНК Проект, „Остоженка“, ГОВОР и ТОТЕМЕНТ/ПАЕР.

Андреј Боков, Сергеј Кузњецов, Ирина Лебедева, Ханс Стиман на прес-конференција

Денес, среда, 3 јули, на прес-конференција во Архитектонскиот комитет во Москва, генералниот директор на Третјаковската галерија, Ирина Лебедева, ги објави имињата на победниците. Жирито прво место го додели концептот на SPEECH бирото, второто место му припадна на тимот архитекти од TOTEMENT/PAPER, а третото на TPO „Reserve“.

Изложба на дела на учесниците

Тогаш Ирина Лебедева им ја кажа на новинарите позадината на натпреварот. Дизајнот на новата зграда, лоцирана во северниот дел на музејскиот комплекс и со поглед кон насипот, беше креиран во средината на минатата деценија од страна на Државното унитарно претпријатие „Моспроект-4“. Меѓутоа, времето помина, изградбата доцнеше и имаше потреба од модернизација на проектот. „Во исто време, мора да ги зачуваме главните параметри на зградата - површина на зградата, висина, површина“, вели Ирина Лебедева. - Победничкиот концепт целосно ги задоволува потребите на Третјаковската галерија и одговара на имиџот на музејот на новиот милениум. Ова не е само посебна зграда, туку елемент на комплексот, сразмерен на луѓето и пешачката зона во Лаврушински Лејн. Ова е модерна стилизација која создава асоцијативна врска со постојната зграда“.

Според главниот архитект на Москва Сергеј Кузњецов, одлуката на жирито е резултат на жестока дебата и барање компромис. Јаки страни на победничкиот концепт: почитуван однос на авторите кон урбаниот контекст, нивниот модерен архитектонски јазик, препознавање на објектот и непогрешлива идентификација како дел од галеријата Третјаков. Главниот архитект истакна дека опцијата што ја предлага ГОВОРОТ не е конечна, најверојатно фигуративното решение на фасадите ќе биде финализирано и некако приспособено при проектирањето.

Концепт на канцеларијата на говорот

Зградата, во која ќе бидат сместени работилници за реставратори, дополнителни изложби и магацини, треба да биде изградена во 2018 година. Според Сергеј Кузњецов, ревизијата на концептот на фасади нема да влијае на буџетот на проектот, бидејќи во секој случај, уделот на дизајнот на фасадата во вкупната структура на трошоците е околу 10%.

Канцелариски концепт TOTEMENT/PAPER - 2 место

Концепт на ТПО „Резерва“ - трето место

Архитектура за цртање

10.06.13 10:30

На 1 јуни, во Берлин беше отворен Музејот на архитектонски цртеж. Првиот објект на бирото SPEECH Choban&Kuznetsov во Европа е мала зграда и единствена институција, која стана голема лична работа за авторите на проектот.

Пред 13 години, на малку познатата аукција на Басенж, архитектот и уметник Сергеј Чобан имал среќа да купи за, како што се сеќава, смешни пари (околу 1.000 евра) цртеж на Пјетро ди Готардо Гонзага „Архитектонска фантазија за театарски сцени“. Оттука започна, кое денес брои стотици дела од првокласни мајстори од 18 и 19 век. Во 2009 година беше основана добротворна фондација - Музеј за архитектонско цртање на Фондацијата Чобан, која сега формира солидна колекција на дела од извонредни архитекти на нашето време. Музејот што беше отворен во Берлин е дел од програмата на фондацијата. Руското биро SPEECH Tchoban&Kuznetsov не само што ја дизајнираше зградата, туку и инвестираше во нејзината реализација, нарачувајќи поддршка на проектот во Германија од германското биро nps tchoban voss.

Патриша Паринеџад

Движечката сила зад проектот беше личната љубов на неговите автори Сергеј Чобан и Сергеј Кузњецов кон архитектонскиот цртеж, кој зазема, каде што е можно, значајно место во нивната практика, како и довербата на партнерите дека овој вид уметност модерен светзаслужува повеќе внимание и посебен простор. „Интересот на општеството за архитектурата, за тоа што беше, што стана, за начинот на кој архитектите размислуваат, расте. Цртежите овозможуваат увид во креативниот процес и го откриваат патот до проектот. Честопати, графиката е сè што ни останува како наследство од архитектонските дизајни и структури“, вака Сергеј Чобан ја потврди релевантноста на музејот, презентирајќи го пред група руски новинари.

Има збирки на архитектонски графики во многу уметнички институции ширум светот, но никој сè уште нема изградено посебни музеи за нив. Во исто време, изложување и складирање цртежи - посебна тема, што во голема мера го определи изгледот и техничките карактеристики на зградата што се појави на Кристиненштрасе во Источен Берлин. Овде, во областа Пренцлауерберг, на територијата на поранешниот фабрички комплекс Pfefferberg, архитектонската галерија Aedes, галеријата современа уметностИкеда, уметнички работилници.

Патриша Паринеџад

Така, музејот стана дел од уметнички кластер што се развива во длабочините на станбена зона. Забележливо различно од своите „соседи“, новата зграда пропорционално се вклопува во компактната урбана средина, блиску до заштитниот ѕид на станбена зграда.

Патриша Паринеџад

Патриша Паринеџад

Вкупната површина на музејската зграда е 498 квадратни метри. Изгледа како кула од пет тома наредени еден врз друг во живописен оџак. Секој од нив одговара на кат. Четирите долни блокови се излеани од бетон со помош на 3D технологија. Од второто ниво, поради свиткувањата на фасадните рамнини и поместувањата на аголните елементи, се јавува ефектот на динамична рамнотежа, поместување на нивоата меѓу себе. Најгорниот блок е транспарентен, инсталиран нормално на основата. Обемните фасадни полиња без прозорци со поглед на плоштадот, како и тесните прозорци на долното ниво, на зградата и даваат карактер на мала тврдина, што ја нагласува културната и материјалната вредност на нејзината содржина.

Патриша Паринеџад

Бетонските ѕидови на зградата се украсени со релјефни слики. Кога ќе почнете да ги гледате, се открива главната метафора на зградата. Се чини дека томовите се составени од многу архитектонски цртежи кои дефинираат „матрица“ на визуелна перцепција, пропорционална со деталите од тули и малтерисаните фасади на соседните згради. Дизајнерскиот код се заснова на мотивите на првиот цртеж за сценографијата на театарот Гонзага, кој го означи почетокот на колекцијата на Сергеј Чобан. „Листовите“ се слоевит еден врз друг - на некои места се видливи од предната страна, на други густи редови од нивните резови излегуваат. Сенката на бетонот - „млеко, малку разредена со чај“ - се чини дека е специјално избрана така што површината предизвикува асоцијации со хартија или пергамент малку затемнет со времето. Така, фасадите на музејот јасно информираат за неговата специјализација и ги подготвуваат посетителите да се запознаат со ремек-делата на светската архитектонска графика.

Роланд Халбе

Со својата скулптурална, „резбана“ геометрија на блокови, идејата за конзолни продолжетоци, оваа зграда, од една страна, ја продолжува линијата на згради на германското биро на Сергеј Чобан нпс чобан вос. Како што е хотелот Берлин NHow (на сликата погоре), каде што се наоѓа студио за снимање во огледална „крст“ конзола на покривот. Од друга страна, очигледни се принципите кои бирото SPEECH Choban&Kuznetsov ги развива во своите руски згради. Пред сè, ова е односот кон површината, желбата да се збогати со детали што се интересни за човечкото око, како и единството на дизајнерскиот концепт, одржувано до најмалите детали.

Како и во некои од московските објекти на бирото (згради на Ленински проспект и Гранати Лејн), темата наведена на фасадата на музејот продолжува во внатрешниот простор. Зад влезната врата со импресивен изглед и тежина, се отвора фоајето, дизајнирано како домашна библиотека, покриено со дрвени панели со иста шема како и надворешноста. Овде можете да седите, да погледнете низ книги и каталози, да купите билети, а потоа да одите со лифт или скали до изложбените сали.

Прес-служба на бирото за говор Чобан&Кузнецов

Има две изложбени сали - на вториот и третиот кат. Во однос на просторните сензации, тие повторно се слични на канцелариите во колекционерската куќа. За восхитувачка графика, таков коморен, интимен формат е веројатно оптимален. Ова естетско задоволство не поднесува гужва и тесни простори, големите музејски простори не се баш добри за него, особено таму каде што има многу природна светлина, која е штетна за графиката. Во салите на овој музеј, во кои може да се сместат приближно 70 дела (во зависност од големината), удобно ќе се чувствуваат не повеќе од 30 луѓе (затоа, најверојатно, посетата ќе биде организирана со закажување). Односот на должината и ширината на просториите и нивната конфигурација се пресметуваат на таков начин што на посетителите ќе им овозможат можност да се движат слободно, да гледаат од далечина, а во исто време да ја максимизираат површината за обесување. Кривата на конзолите создава просторна интрига, елиминирајќи го чувството на затвореност и ограничување својствени за правоаголните сали.

Во изложбените простории нема прозорци. Беше избран статичен систем за осветлување, обезбедувајќи рамномерно светло „завеса“ со ултравиолетовиот спектар кој се приближува на нула. И носечките бетонски ѕидови на самата зграда создаваат идеални услови од гледна точка на прикажување и зачувување на цртежите. Според Сергеј Чобан, тие работат како школки од термос, се спротивставуваат на какви било промени во околината и обезбедуваат висока енергетска ефикасност.

Во салите се одржува потребната влажност од 45%, а чувствителните уреди ви овозможуваат да го следите ова ниво секоја минута.

Над изложбените простории има простор за складирање опремен со пригодни мобилни штандови и кабинети. На самиот врв има проѕирна сала за состаноци и интимни конференции, од каде можете да пристапите на отворена тераса со панорамски поглед.

Патриша Паринеџад

Патриша Паринеџад

Исклучителните услови за складирање му овозможија на Музејот на архитектонски цртежи да ја започне својата работа со изложба на оригинали од Џовани Батиста Пиранези. Петнаесет негови цртежи од серијата „Паестум“ никогаш не биле изложени во оваа форма никаде на друго место, па дури и во музејот на Сер Џон Соан во Лондон, од каде што потекнуваат, во салите се закачени копии, а не оригинали. Во оваа изложба уникатноста на секој лист е нагласена со дизајнот на изложбата. Делата се поставени во големи интервали и секое е претставено како „Мона Лиза“, акцентирана со боја на позадина, темно црвена во една соба, сива во друга.

Прес-служба на бирото за говор Чобан&Кузнецов

Џовани Батиста Пиранези. Paestum. Италија. Поглед на базиликата од југ. 47,5x69 cm Од колекцијата на музејот Сер Џон Соан во Лондон

Џовани Батиста Пиранези. Paestum. Италија. Поглед на храмот на Нептун од север. 47,5x69 cm Од колекцијата на музејот Сер Џон Соан во Лондон

Џовани Батиста Пиранези. Paestum. Италија. Поглед на базиликата и храмот на Нептун. 47,5x69 cm Од колекцијата на музејот Сер Џон Соан во Лондон

Изложба „Paestum Piranesi. Unknown Drawings by a Master“ патува и во август ќе отпатува за Њујорк, каде што ќе биде прикажан во библиотеката Морган. Во меѓувреме, Берлинскиот музеј за архитектонски цртеж ќе се подготвува за следната изложба посветена на модернистичките и класицистичките трендови во советската архитектура. Севкупно, планирано е да се одржуваат 4 изложби годишно, а само една од нив ќе биде базирана на материјали од фондацијата Сергеј Чобан. Тие првенствено беа формирани за размена со други институции, а покрај музејот Џон Соан, веќе има договори со École des Beaux-Arts, MoMa, Државниот музеј за архитектура именуван по А.В. Шчушев.

Историјата на архитектонската графика во програмата наизменично ќе се менува со сегашните - монографски изложби на актуелни мајстори, за чии дела музејот обезбедува и опрема за проекција.

Прес-служба на бирото за говор Чобан&Кузнецов

На церемонијата на отворање: основач на Aedes Christine Faireis, главен архитект на Москва, коавтор на музејскиот проект Сергеј Кузнецов, директор на музејот Џон Соан во Лондон Хелен Дори, шеф на бирото SPEECH, коавтор на музејскиот проект Сергеј Чобан, директор на архитектонската архива на Академијата за уметности во Берлин, Ева-Марија Бархофен.

Прес-служба на бирото за говор Чобан&Кузнецов

Во кураторскиот совет на младата институција беа Ева-Марија Баркхофен, директорка на архитектонската архива на Берлинската академија за уметности и Кристин Фејреис, основач на архитектонската галерија и форумот Аедес, која неодамна беше почестена да биде поканета во жирито на Прицкерова награда. Новиот приватен музеј веднаш се прогласи на највисоко меѓународно ниво, а тоа е значителна заслуга на неговата градба, каде речиси сè е определено од културата на цртање, која до сега играше прилично инверзна, подредена улога во историјата на архитектурата. .

Сергеј Чобан. Цртеж за музејскиот проект

Патриша Паринеџад

Меѓу изложбените проекти кои можат да се видат во Централниот дом на уметниците до 26 мај, централно место зазема просторот. Според воспоставената традиција на големи лични изложби, штандот се наоѓаше во холот на вториот кат, на најпрометната раскрсница на маршрутите ARCH во Москва. И ова не е ни штанд, туку независен архитектонски објект - со фасади, неслучајно „отсечени“ со цртежи базирани на архитектонски мотиви и внатрешен простор со три сали. Слични „резбани“ цртежи ги покриваат ѕидовите на Музејот на архитектонска графика, кој ќе биде отворен во Берлин на 1 јуни. Изложба во ARCH Москва - пролог на овој настан. Авторите на проектот, Сергеј Чобан и Сергеј Кузњецов, кои до неодамна беа заедно на чело на бирото ГОВОР, на оваа изложба презентираат објект кој им е од особена вредност и го откриваат нивниот личен пат од цртеж до градба. Тие имаат под.

Сергеј Чобан. Музеј на архитектонски цртежи

На изложбата ќе можете да ги видите делата создадени од колегите за време на заедничките воздушни патувања - во Рим, Венеција, Њујорк. Ќе биде претставен и проектот на Музејот на архитектонски цртеж чија изградба заврши во Берлин. Ова не е само прва градба на бирото SPEECH Choban&Kuznetsov во Европа, туку и манифест на креативни принципи, посветеност на „архитектурата достојна да се наслика“.

Музеј на архитектонски цртеж во Берлин дизајниран од SPEECH Choban&Kuznetsov

На предавањето на Сергеј Чобан и Сергеј Кузњецов ќе разговараат за еден од најважните проблеми во практиката на бирото - животот на архитектонските објекти во времето. 23 мај, 13:30 часот, во конференциската сала на Централниот дом на уметниците.

Архитектите од минатото граделе „за да траат вечно“ од природни материјали кои прекрасно стареат. Во современиот свет, кога се користат иновативни технологии заради спектакуларна слика, не секогаш се зема предвид како ќе изгледаат зградите за 50 години. Во своето предавање, известуваат организаторите, Сергеј Чобан и Сергеј Кузњецов ќе се обидат да сфатат што е поважно: вечно или релевантно, природно и иновативно, мирно или агресивно; и како изборот на еден или друг модел на интеракција помеѓу архитектурата и времето влијае на еколошките параметри на градовите. Настанот го претставува издавачката куќа ТАТЛИН. Во ARCH Moscow ќе се одржи премиерата на новата монографија објавена од него во серијалот „Татлин моно“, посветена на бирото „ГОВОР Чобан и Кузнецов“.

Одборот на доверители на Политехничкиот музеј. Нејзиниот шеф, заменик-претседателот на Владата на Руската Федерација Игор Иванович Шувалов, напуштајќи ја конференциската сала каде што се одржа состанокот, го објави победничкиот проект и им коментираше на претставниците на медиумите: „Сите шест дела што ги разгледавме се од највисоко светско ниво. Експертите препознаа дека ги исполнуваат водечките модерни трендови. Штета е, но моравме да избереме еден победник. Мислењето на Одборот на доверители се совпадна со изборот на жирито. Победничкиот проект беше бирото на италијанскиот архитект Масимилијано Фуксас и руската компанија SPEECH. Сега наша задача е да ја запознаеме оваа работа на пошироката јавност, заедницата на MSU и жителите на градот, така што тие го доживуваат проектот како свој“.

Потоа, на прес-конференција во холот на Политехничкиот музеј, каде што се наоѓаше изложбата на проектите на финалистите, водечкиот архитект на бирото ФУКСАС, Кристијан Саливан, подетално пред новинарите зборуваше за проектот.

Според планот на авторот, околу Музејот и едукативниот центар треба да има простор отворен кон градот. Интегритетот на областа што ја опкружува зградата е обезбедена со неговиот „подрум“ - проѕирен, визуелно и физички пропустлив паралелепипед. Ќе концентрира различни јавни функции ( информативен центар, кафулиња, конференциски сали...). Ова е еден вид форум за состаноци и комуникација, а во исто време - „постамент“ за главната форма, слична на џиновска апстрактна скулптура на комплексен преглед. Структурата од четири дела, во контраст со геометриски едноставната, отворена основа, ќе има изложбени сали на неколку нивоа.

Деловите од оваа бизарна, едноделна „формација“ комуницираат едни со други преку вертикални атриуми и хоризонтални низ премини, што ќе овозможи создавање унифицирани изложбени простори. Во исто време, исечените „ракави“ се погодни за одржување одделни изложби, уредување на предавални и кино сали. Внатрешниот простор се карактеризира со функционална флексибилност, определена со развојниот концепт на Политехничкиот музеј. Ова го истакна шефот на британската компанија Event Communications, Џејмс Александар, еден од членовите на жирито кој беше присутен на прес-конференцијата. Тој привлече внимание и на високото ниво на натпреварување, за кое беше одговорен тимот на Институтот „Стрелка“ предводен од Денис Леонтјев.

Сликата на зградата, според Саливан, се засновала на идејата за одредена природна форма во развој, комплексен организам во процесот на раст. Деловите од волуменот ги симболизираат четирите природни елементи. Сината нијанса се објаснува со планираниот завршен материјал - патиниран бакар. „Веруваме дека овој материјал е доста органски за московскиот пејзаж и погоден за локалната клима“, рече тој. Наспроти позадината на неговите „соседи“ долж Ломоносовски Проспект - станбениот кварт „Доминион“ и Вториот академска зградаМосковскиот државен универзитет - зградата јасно ќе се истакне, но нема да доминира. Неговата висина - 35 метри - е најмала меѓу презентираните решенија.

Според Јулија Шахновска, заменик генерален директорПолитехничкиот музеј, приближните трошоци за изградба се проценети на 180 милиони долари, а тоа ќе бидат вонбуџетски средства. Според информациите на „инсајдер“, победничкиот проект не е најскапиот од шесте разгледувани. Во исто време, ова е забележлива, иконична архитектура, што е она што клиентите очигледно сакаа да го видат овде. За нив беше важно што зградата на Музејот и образовниот центар ја предизвика љубопитноста на учениците, жителите и гостите на градот, привлече внимание и ги „покани“ да влезат внатре.

Кристијан Саливан (Студио ФУКСАС), Јулија Шахновскаја (Политехнички музеј), Џејмс Александар (Комуникации за настани)

Како што истакнаа претставниците на жирито (Џејмс Александар и Јулија Шахновскаја) на прес-конференцијата, работата на бирото ФУКСАС и бирото за говор Чобан и Кузнецов победи врз основа на севкупноста на неговите заслуги. Ова е експресивна футуристичка слика која одговара на мисијата на Музејот и едукативниот центар, и интегритетот и разработката на концептот и усогласеноста со функционалната програма и техничките стандарди. Сложената форма, според германските и руските градежни експерти, не е најтешка за имплементација, која се планира да биде завршена во 2017 година.

П.С.Пред објавувањето на резултатите, победничкиот проект беше наведен на веб-страницата на натпреварот и изложбата во Политехничкиот музеј под шифрата 6005. Денеска „превезот на анонимноста“ се крена од пет други дела, кои неколку дена ја заинтригираа стручната јавност. . Бројот 6001 се покажа дека е дело на Project Meganom (Русија) и John McAslan+Partners, 6002 - проект 3XN A/S (Данска) и Asadov Architectural Studio (Русија), 6003 - Mecanoo International B.V. (Холандија) и TPO "Reserve" (Русија), 6004 - "Farshid Moussavi Architecture" (Велика Британија) и Архитектонско биро "Rozhdestvenka" (Русија), 6006 - "Leeser Architecture" (САД) и "ABD Architects" (Русија).

Додека жирито ги разгледуваше заклучоците од техничкиот преглед, на веб-страницата на натпреварот се одржуваше народно гласање. Овде, лидери (според досегашните неофицијални податоци) прво беа проектот на „3XN A/S“ (Данска) и „Асадов Архитектонско студио“ (Русија) - на фотографијата погоре. (Велат дека бил и еден од силните конкуренти на победничкиот проект според професионалните оценки). Но, тогаш љубителите на делото на Фаршид Мусави се приклучија на народното гласање, а благодарение на нивната активност, проектот „Архитектура на Фаршид Мусави“ и Архитектонското биро Рождественка станаа први - според публиката на Интернет.

6004 - „Архитектура Фаршид Мусави“ и Архитектонско биро „Рождественка“

6001 - Meganom Project (Русија) и John McAslan+Partners

Колекции на мебел и опрема за бањи, реализирани заедно со Дуравит, и во. Кујната Spira, претставена на штандот Rational во делот LivingKitchen на изложбата за мебел во Келн (imm Келн 2013), се карактеризира со препознатливи брановидни линии, меки силуети инспирирани од естетиката на Арт Деко. Во видео интервјуто што го направивме на штандот Rational, Сергеј Чобан зборува за тоа како овој проект се вклопува во неговата практика, од каква архитектура е инспириран и каква улога игра кујната во модерен ентериер.

Колекцијата Spira беше развиена за Rational по налог на FTF Holding. Централниот дел е островот, опремен со удобен конзолен настрешница што функционира како маса за шалтер.

Шкафовите, шкафовите, полиците се обложени со црн сјаен лак, работната површина е изработена од високо цврст и, и покрај неговата белина, композитен материјал што не боење со дебелина од 60 mm. Скалесната силуета на островот е нагласена со LED осветлување.