Aleksander MAJKAPAR

MI. Glinka

"Pamiętam wspaniały moment»

Rok powstania: 1840. Autografu nie odnaleziono. Opublikowane po raz pierwszy przez M. Bernarda w 1842 r.

Romans Glinki jest przykładem nierozerwalnej jedności poezji i muzyki, w której niemal nie sposób wyobrazić sobie wiersza Puszkina bez intonacji kompozytora. Poetycki diament otrzymał godną oprawę muzyczną. Nie ma chyba poety, który nie marzyłby o takiej oprawie dla swojej twórczości.

Chercher la fe mme (francuski - szukaj kobiety) - ta rada nie może być bardziej odpowiednia, jeśli chcemy wyraźniej wyobrazić sobie narodziny arcydzieła. Co więcej, okazuje się, że w jego powstanie zaangażowane są dwie kobiety, ale... o tym samym nazwisku: Kern – matka Anna Petrovna i córka Ekaterina Ermolaevna. Pierwszy zainspirował Puszkina do stworzenia poetyckiego arcydzieła. Drugim jest stworzenie przez Glinkę muzycznego arcydzieła.

Muza Puszkina. Wiersz

Y. Łotman żywo pisze o Annie Pietrowna Kern w związku z wierszem Puszkina: „A.P. W życiu Kerna była nie tylko piękną, ale także słodką, życzliwą kobietą o nieszczęśliwym losie. Jej prawdziwym powołaniem powinno być spokojne życie rodzinne, które w końcu osiągnęła, wychodząc ponownie za mąż i bardzo szczęśliwie po czterdziestu latach. Ale w chwili, gdy poznała Puszkina w Trigorskoje, była to kobieta, która opuściła męża i cieszyła się dość dwuznaczną reputacją. Szczere uczucie Puszkina do A.P. Kern, gdy trzeba było to wyrazić na papierze, ulegał charakterystycznej transformacji, zgodnie z konwencjonalnymi formułami miłosno-poetyckiego rytuału. Wyrażając się w poezji, przestrzegał praw romantycznej liryki i stał się A.P. „Geniusz czystego piękna” Kerna.

Wiersz jest klasycznym czterowierszem (czterowierszem) - klasycznym w tym sensie, że każda zwrotka zawiera kompletną myśl.

Wiersz ten wyraża koncepcję Puszkina, zgodnie z którą ruch do przodu, czyli rozwój, Puszkin uważał za odrodzenie:„oryginalne, czyste dni” - „urojenia” - „odrodzenie”. Puszkin formułował tę myśl na różne sposoby w swojej poezji lat dwudziestych XX wieku. A nasz wiersz jest jedną z wariacji na ten temat.

Pamiętam cudowny moment:
Pojawiłeś się przede mną,
Jak ulotna wizja
Jak geniusz czystego piękna.

W letargu beznadziejnego smutku,
W zmartwieniach hałaśliwego zgiełku,
Delikatny głos brzmiał przez długi czas
A ja marzyłem o uroczych rysach.

Lata minęły. Burza to buntowniczy podmuch
Rozproszył stare marzenia
I zapomniałem o twoim delikatnym głosie,
Twoje niebiańskie rysy.

Na pustyni, w ciemnościach więzienia
Moje dni mijały spokojnie
Bez bóstwa, bez inspiracji,
Żadnych łez, żadnego życia, żadnej miłości.

Dusza się obudziła:
A potem znów się pojawiłeś,
Jak ulotna wizja
Jak geniusz czystego piękna.

A serce bije w ekstazie,
I dla niego zmartwychwstali ponownie
I bóstwo i inspiracja,
I życie, i łzy, i miłość.

Muza Glinki. Romans

W 1826 r. Glinka poznała Annę Pietrowna. Nawiązała się między nimi przyjacielska relacja, która trwała aż do śmierci Glinki. Następnie opublikowała „Wspomnienia Puszkina, Delviga i Glinki”, w których opisano wiele epizodów jej przyjaźni z kompozytorem. Wiosną 1839 roku Glinka zakochała się w córce A.P. Kern – Ekaterina Ermolaevna. Zamierzali się pobrać, ale tak się nie stało. Glinka opisał historię swojego związku z nią w trzeciej części „Notatek”. Oto jeden z wpisów (grudzień 1839): „W zimie przyjechała moja matka i zamieszkała u mojej siostry, po czym sam się tam przeprowadziłem (był to okres całkowitego pogorszenia stosunków między Glinką a jego żoną Marią Pietrowna. - JESTEM.). E.K. wyzdrowiała i napisałem dla niej walca na orkiestrę B-dur. Potem, nie wiem z jakiego powodu, romans Puszkina „Pamiętam cudowną chwilę”.

W odróżnieniu od formy wiersza Puszkina – czterowiersza z rymem krzyżowym, w romansie Glinki powtarza się ostatnia linijka każdej zwrotki. Było to wymagane przez prawo musical formy. Specyfika strony merytorycznej wiersza Puszkina – kompletność myśli w każdej zwrotce – Glinka starannie zachowana, a nawet wzmocniona środkami muzycznymi. Można postawić tezę, że przykładem mogą być w tym pieśni F. Schuberta, np. „Pstrąg”, w którym oprawa muzyczna zwrotek jest ściśle zgodna z treścią danego epizodu.

Romans M. Glinki jest tak skonstruowany, że każda zwrotka, zgodnie ze swoją treścią literacką, ma także swoją oprawę muzyczną. Osiągnięcie tego było dla Glinki szczególnie ważne. Jest o tym specjalna wzmianka w notatkach A.P. Kern: „[Glinka] wziął ode mnie wiersze Puszkina, pisane jego ręką: «Pamiętam cudowną chwilę...», żeby je ograć muzyką, i zgubił je, niech mu Bóg wybaczy! Chciał do tych słów skomponować muzykę, która w pełni odpowiadałaby ich treści, a do tego trzeba było napisać specjalną muzykę do każdej zwrotki i długo się nad tym zastanawiał”.

Posłuchaj dźwięku romansu, najlepiej w wykonaniu piosenkarza, na przykład S. Lemesheva), który przeniknął do jego oznaczający, a nie tylko reprodukcję notatki, a poczujesz to: zaczyna się od opowieści o przeszłości - bohater pamięta pojawienie się przed nim cudownego obrazu; muzyka wstępu fortepianu brzmi w wysokim rejestrze, cicho, lekko, jak miraż... W trzeciej zwrotce (trzecia zwrotka wiersza) Glinka wspaniale przekazuje w muzyce obraz „buntowniczego impulsu burz”: w akompaniament sam ruch staje się niespokojny, akordy brzmią jak szybkie uderzenia pulsu (w każdym razie tak można to wykonać), przetaczając się krótkimi, przypominającymi skalę pasażami niczym błyskawice. W muzyce technika ta wywodzi się z tak zwanych tyratów, których obficie można znaleźć w dziełach przedstawiających walkę, aspirację i impuls. Ten burzliwy epizod zostaje w tym samym wersecie zastąpiony epizodem, w którym słychać już cichnące z daleka tyrady („...zapomniałem twój łagodny głos”).

Aby oddać nastrój „dziczy” i „ciemności więzienia”, Glinka znajduje także rozwiązanie niezwykłe pod względem wyrazistości: akompaniament staje się akordowy, nie ma burzliwych pasaży, dźwięk jest ascetyczny i „głuchy”. Po tym odcinku powtórka romansu brzmi szczególnie jasno i inspirująco (powrót oryginalnego materiału muzycznego to sam Puszkin odrodzenie), ze słowami: „Dusza się obudziła”. Potrącenie od dochodu musical Glinka dokładnie odpowiada poetycki potrącenie od dochodu. Ekstatyczny temat miłości osiąga swój punkt kulminacyjny w kodzie romansu, będącej ostatnią zwrotką wiersza. Tutaj brzmi ona z pasją i podekscytowaniem na tle akompaniamentu, który wspaniale oddaje bicie serca „w ekstazie”.

Goethego i Beethovena

Po raz ostatni A.P. Kern i Glinka poznali się w 1855 roku. „Kiedy wszedłem, przyjął mnie z wdzięcznością i tym uczuciem przyjaźni, które cechowało naszą pierwszą znajomość, nie zmieniając się nigdy w swoim charakterze. (...) Mimo obawy, że go za bardzo zdenerwuję, nie mogłam tego znieść i poprosiłam (jakbym przeczuwała, że ​​go już więcej nie zobaczę), aby zaśpiewał romans Puszkina „Pamiętam cudowną chwilę…” , wykonał to z przyjemnością i sprawił mi zachwyt! (...)

Dwa lata później, a dokładnie 3 lutego (moje imieniny) już go nie było! Pochowano go w tym samym kościele, w którym odbył się pogrzeb Puszkina, i w tym samym miejscu płakałam i modliłam się o spokój obojga!”

Idea wyrażona przez Puszkina w tym wierszu nie była nowa. Nowością był jego idealny poetycki wyraz w literaturze rosyjskiej. Ale jeśli chodzi o światowe dziedzictwo – literackie i muzyczne, nie można nie przypomnieć w związku z tym arcydziełem Puszkina innego arcydzieła – wiersza I.V. Goethego” Nowa miłość - nowe życie„(1775). W niemieckim klasyku idea odrodzenia przez miłość rozwija myśl, którą Puszkin wyraził w ostatniej zwrotce (a Glinka w kodzie) swojego wiersza: „A serce bije w ekstazie…”

Nowa miłość - nowe życie

Serce, serce, co się stało,
Co pomieszało Twoje życie?
Jesteś pełen nowego życia,
Nie poznaję cię.
Wszystko czym się paliłeś minęło,
Co kochałem i pragnąłem,
Cały pokój, miłość do pracy, -
Jak wpadłeś w kłopoty?

Bezgraniczny, Potężna siła
Ta młoda piękność
Ta słodka kobiecość
Jesteś urzeczony aż do grobu.
A czy zdrada jest możliwa?
Jak uciec, uciec z niewoli,
Will, zyskać skrzydła?
Wszystkie ścieżki do niego prowadzą.

Och, spójrz, och, uratuj mnie, -
Wszędzie są oszuści, nie ja,
Na cudownej, cienkiej nitce
Tańczę, ledwo żywy.
Żyj w niewoli, w magicznej klatce,
Być pod butem kokietki, -
Jak mogę znieść taki wstyd?
Och, puść mnie, kochanie, puść mnie!
(Tłumaczenie V. Levika)

W epoce bliższej Puszkinowi i Glince wiersz ten powstał z muzyką Beethovena i opublikowany w 1810 r. w cyklu „Sześć pieśni na głos z towarzyszeniem fortepianu” (op. 75). Warto zauważyć, że Beethoven zadedykował swoją piosenkę, podobnie jak romans Glinki, kobiecie, która go zainspirowała. To była księżniczka Kinska. Niewykluczone, że Glinka znała tę piosenkę, gdyż Beethoven był jego idolem. Glinka wielokrotnie wspomina Beethovena i jego dzieła w swoich Notatkach, a w jednej z dyskusji sięgającej 1842 roku mówi o nim nawet jako o „modnym” i słowo to zapisano na odpowiedniej stronie Notatek czerwonym ołówkiem.

Niemal w tym samym czasie Beethoven napisał sonatę fortepianową (op. 81a) – jedno z nielicznych jego dzieł programowych. Każda część ma tytuł: „Pożegnanie”, „Rozstanie”, „Powrót” (czyli „Data”). Jest to bardzo zbliżone do tematu Puszkina - Glinka!..

Interpunkcja A. Puszkina. Cytat Przez: Puszkin A.S.. Eseje. T. 1. – M.. 1954. S. 204.

Glinka M. Dzieła literackie i korespondencja. – M., 1973. S. 297.

Tego dnia – 19 lipca 1825 r. – w dniu wyjazdu Anny Pietrowna Kern z Trigorskoje, Puszkin podarował jej wiersz „K*”, będący przykładem poezji wysokiej, arcydzieło liryzmu Puszkina. Zna go każdy, kto ceni poezję rosyjską. Niewiele jest jednak w historii literatury dzieł, które budziłyby tyle pytań wśród badaczy, poetów i czytelników. Kim była prawdziwa kobieta, która zainspirowała poetę? Co ich połączyło? Dlaczego stała się adresatem tego poetyckiego przesłania?

Historia relacji Puszkina i Anny Kern jest bardzo zagmatwana i sprzeczna. Pomimo tego, że z ich połączenia zrodził się jeden z najbardziej znane wiersze poeta, tę powieść trudno nazwać fatalną dla obu.

20-letni poeta po raz pierwszy spotkał 19-letnią Annę Kern, żonę 52-letniego generała E. Kerna, w 1819 roku w Petersburgu, w domu prezydenta petersburskiej Akademii im. Sztuka, Aleksiej Olenin. Siedząc przy kolacji niedaleko niej, próbował zwrócić jej uwagę. Kiedy Kern wsiadł do powozu, Puszkin wyszedł na ganek i długo ją obserwował.

Ich drugie spotkanie odbyło się dopiero sześć długich lat później. W czerwcu 1825 r., przebywając na wygnaniu Michajłowskiego, Puszkin często odwiedzał krewnych we wsi Trigorskoje, gdzie ponownie spotkał Annę Kern. W swoich wspomnieniach napisała: „Siedzieliśmy przy obiedzie i śmialiśmy się… nagle wszedł Puszkin z wielkim, grubym kijem w rękach. Przedstawiła mi go ciocia, obok której siedziałam. Skłonił się bardzo nisko, ale nie powiedział ani słowa: w jego ruchach widać było nieśmiałość. Nie mogłem też znaleźć mu nic do powiedzenia, a zanim się poznaliśmy i zaczęliśmy rozmawiać, zajęło nam trochę czasu.

Kern przebywał w Trigorskoje przez około miesiąc, spotykając się z Puszkinem niemal codziennie. Nieoczekiwane spotkanie z Kernem, po 6 latach przerwy, wywarło na nim niezatarte wrażenie. W duszy poety „nastąpiło przebudzenie” – przebudzenie ze wszystkich trudnych doświadczeń, jakie przeżył „na pustyni, w ciemnościach więzienia” – na wieloletnim wygnaniu. Ale zakochany poeta najwyraźniej nie znalazł odpowiedniego tonu i pomimo wzajemnego zainteresowania Anny Kern, nie doszło między nimi do zdecydowanego wyjaśnienia.

Rankiem przed wyjazdem Anny Puszkin dał jej prezent - pierwszy rozdział Eugeniusza Oniegina, który właśnie został opublikowany. Pomiędzy niepociętymi stronami leżała kartka papieru z wierszem napisanym nocą...

Pamiętam cudowny moment:

Pojawiłeś się przede mną,

Jak ulotna wizja

Jak geniusz czystego piękna.

W letargu beznadziejnego smutku

W zmartwieniach hałaśliwego zgiełku,

A ja marzyłem o uroczych rysach.

Lata minęły. Burza to buntowniczy podmuch

Rozproszył stare marzenia

Twoje niebiańskie rysy.

Na pustyni, w ciemnościach więzienia

Moje dni mijały spokojnie

Bez bóstwa, bez inspiracji,

Żadnych łez, żadnego życia, żadnej miłości.

Dusza się obudziła:

A potem znów się pojawiłeś,

Jak ulotna wizja

Jak geniusz czystego piękna.

A serce bije w ekstazie,

I dla niego zmartwychwstali ponownie

I bóstwo i inspiracja,

I życie, i łzy, i miłość.

Ze wspomnień Anny Kern wiemy, jak błagała poetę o kartkę papieru z tymi wersetami. Kiedy kobieta już miała go schować do swojej skrzynki, poeta nagle gorączkowo wyrwał jej go z rąk i długo nie chciał go oddać. Kern błagał z mocą. „Co mu wtedy przyszło do głowy, nie wiem” – napisała w swoich pamiętnikach. Wszystko wskazuje na to, że powinniśmy być wdzięczni Annie Pietrowna za zachowanie tego arcydzieła dla literatury rosyjskiej.

15 lat później kompozytor Michaił Iwanowicz Glinka napisał na podstawie tych słów romans i zadedykował go kobiecie, w której był zakochany - córce Anny Kern, Katarzynie.

Dla Puszkina Anna Kern była naprawdę „przelotną wizją”. Na pustyni, w majątku ciotki w Pskowie, piękna Kern urzekła nie tylko Puszkina, ale także okolicznych właścicieli ziemskich. W jednym z licznych listów poeta napisał do niej: „Frywolność jest zawsze okrutna... Żegnaj, Boże, jestem wściekły i padam do Twoich stóp”. Dwa lata później Anna Kern nie budziła już żadnych uczuć w Puszkinie. Zniknął „geniusz czystego piękna”, a pojawiła się „nierządnica Babilonu” - tak nazwał ją Puszkin w liście do przyjaciela.

Nie będziemy analizować, dlaczego miłość Puszkina do Kerna okazała się po prostu „cudownym momentem”, który proroczo zapowiedział w poezji. Czy winna była za to sama Anna Pietrowna, czy winna była poetka, czy jakieś okoliczności zewnętrzne – pytanie pozostaje otwarte w specjalnych badaniach.

20 maja (1 czerwca) 1804 r. Urodził się twórca rosyjskiej muzyki klasycznej, który stworzył pierwszą operę narodową - Michaił Glinka. Jednym z jego najsłynniejszych dzieł, obok oper i sztuk symfonicznych, jest romans „Pamiętam cudowny moment”, na podstawie wierszy A. Puszkina. A najbardziej zadziwiające jest to, że zarówno poeta, jak i kompozytor inny czas zainspirowany kobietami, które łączyło znacznie więcej niż tylko jedno nazwisko.

Fakt, że Glinka napisała romans na podstawie wierszy Puszkina, jest w istocie bardzo symboliczny. Krytyk W. Stasow napisał: „Glinka ma w muzyce rosyjskiej takie samo znaczenie, jak Puszkin w poezji rosyjskiej. Obaj są wielkimi talentami, obaj są twórcami nowej rosyjskiej twórczości artystycznej, obaj są głęboko narodowi i czerpią swą wielką siłę bezpośrednio z rdzennych elementów swojego narodu, obaj stworzyli nowy język rosyjski - jeden w poezji, drugi w muzyce. ” Glinka napisała 10 romansów na podstawie wierszy Puszkina. Wielu badaczy tłumaczy to nie tylko osobistą znajomością i pasją do twórczości poety, ale także podobnym światopoglądem obu geniuszy.

Puszkin zadedykował wiersz „Pamiętam cudowny moment” Annie Petrovnie Kern, której pierwsze spotkanie odbyło się w 1819 r., A w 1825 r. Znajomość została odnowiona. Wiele lat później uczucia do dziewczyny wybuchły nowa siła. Tak pojawiły się słynne wersety: „Pamiętam cudowną chwilę: Pojawiłeś się przede mną, Jak przelotna wizja, Jak geniusz czystego piękna”.

Prawie 15 lat później doszło do kolejnego ważnego spotkania: kompozytor Michaił Glinka poznał córkę Anny Kern, Ekaterinę. Później w liście napisał: „Nie była dobra, nawet w jej bladej twarzy, w jej jasnych, wyrazistych oczach, niezwykle smukłej sylwetce, szczególnym wdzięku i godności wyrażało się coś bolesnego… pociągały mnie coraz bardziej… Znalazłem sposób na rozmowę z tą słodką dziewczyną... Wkrótce moje uczucia całkowicie podzieliła kochana E.K., a spotkania z nią stały się przyjemniejsze. Poczułem wstręt do domu, ale po drugiej stronie było tyle życia i przyjemności: ognistych, poetyckich uczuć do E.K., które w pełni rozumiała i którymi się dzieliła.”

Następnie Anna Petrovna Kern napisała wspomnienia o tym czasie: „Glinka była nieszczęśliwa. Życie rodzinne szybko mu się to znudziło; Smutniejszy niż kiedykolwiek, szukał pocieszenia w muzyce i jej cudownych inspiracjach. Trudny czas cierpienia ustąpił miejsca czasowi miłości do jednej bliskiej mi osoby, a Glinka ożyła na nowo. Odwiedzał mnie ponownie prawie codziennie; Postawił u mnie fortepian i od razu skomponował muzykę do 12 romansów swojego przyjaciela Lalkarza”.

Glinka zamierzał rozwieść się z żoną skazaną za zdradę stanu i wyjechać za granicę z Ekateriną Kern w tajnym małżeństwie, ale plany te nie miały się spełnić. Dziewczynka zachorowała na suchoty i wraz z matką postanowiły przeprowadzić się na południe, do ukraińskiej posiadłości. Matka Glinki była zdecydowanie przeciwna temu, aby towarzyszył im i związał swój los z Katarzyną, dlatego zrobiła wszystko, co w jej mocy, aby kompozytor się z nią pożegnał.

Glinka resztę swoich dni przeżył jako kawaler. Ekaterina Kern przez długi czas nie traciła nadziei na nowe spotkanie, ale Glinka nigdy nie przyjechała na Ukrainę. W wieku 36 lat wyszła za mąż i urodziła syna, który później napisał: „Nieustannie i zawsze z głębokim smutkiem wspominała Michaiła Iwanowicza. Najwyraźniej kochała go przez resztę swojego życia. A romans „Pamiętam cudowną chwilę” przeszedł do historii muzyki rosyjskiej, podobnie jak inne dzieła Glinki:

Aleksander Siergiejewicz Puszkin

DO ***
Pamiętam cudowny moment:
Pojawiłeś się przede mną,
Jak ulotna wizja
Jak geniusz czystego piękna.

W letargu beznadziejnego smutku,
W zmartwieniach hałaśliwego zgiełku,
Delikatny głos brzmiał przez długi czas
A ja marzyłem o uroczych rysach.

Lata minęły. Burza to buntowniczy podmuch
Rozproszył stare marzenia
I zapomniałem o twoim delikatnym głosie,
Twoje niebiańskie rysy.

Na pustyni, w ciemnościach więzienia
Moje dni mijały spokojnie
Bez bóstwa, bez inspiracji,
Żadnych łez, żadnego życia, żadnej miłości.

Dusza się obudziła:
A potem znów się pojawiłeś,
Jak ulotna wizja
Jak geniusz czystego piękna.

A serce bije w ekstazie,
I dla niego zmartwychwstali ponownie
I bóstwo i inspiracja,
I życie, i łzy, i miłość.

Historia powstania wiersza, któremu jest on dedykowany.

Rysunek Anny Kern autorstwa A.S. Puszkina 1829

Wiersz powstał nie później niż 19 lipca 1825 roku. W tym czasie Puszkin był zmuszony pozostać na terenie majątku rodzinnego Michajłowskie. Wiersz „K***” został po raz pierwszy opublikowany w słynnym almanachu „Kwiaty Północy”, którego wydawcą był przyjaciel Puszkina z liceum Anton Antonowicz Delvig w 1827 roku. Puszkin po raz pierwszy zobaczył Kerna na długo przed jego przymusowym odosobnieniem; spotkanie odbyło się w Petersburgu w 1819 roku, Anna Kern wywarła na poecie niezatarte wrażenie.

Następny raz Puszkin i Kern spotkali się dopiero w 1825 r., kiedy Kern odwiedzał majątek swojej ciotki Praskowej Osipowej w majątku Trigorskoje; Osipowa była sąsiadką Puszkina i jego dobrą przyjaciółką. Uważa się, że nowe spotkanie, które miało miejsce po tak długiej przerwie, zainspirowało Puszkina do stworzenia epokowego poematu.

Wiadomo, że A. S. Puszkin osobiście podarował autograf dzieła Annie Kern przed jej wyjazdem z Trigorskoje do Rygi, który odbył się 19 lipca 1825 r., Ale według jej wspomnień autograf znajdował się w rękopisie drugiego rozdziału „Eugeniusza Oniegina”, który A. P. Kern powinien był zabrać ze sobą przed wyjazdem. Puszkin nieoczekiwanie zabrał autograf i dopiero po prośbie zwrócił go ponownie (Lista Gubera P. Don Juana A.S. Puszkina. Charków, 1993). Między innymi ta ekskluzywna biała wersja zaginęła bezpowrotnie – podobno w Rydze, w domu komendanta.

K Kern*

Pamiętam cudowny moment:
Pojawiłeś się przede mną,
Jak ulotna wizja
Jak geniusz czystego piękna.

W letargu beznadziejnego smutku,
W zmartwieniach hałaśliwego zgiełku,
Delikatny głos brzmiał przez długi czas
A ja marzyłem o uroczych rysach.

Lata minęły. Burza to buntowniczy podmuch
Rozproszył stare marzenia
I zapomniałem o twoim delikatnym głosie,
Twoje niebiańskie rysy.

Na pustyni, w ciemnościach więzienia
Moje dni mijały spokojnie
Bez bóstwa, bez inspiracji,
Żadnych łez, żadnego życia, żadnej miłości.

Dusza się obudziła:
A potem znów się pojawiłeś,
Jak ulotna wizja
Jak geniusz czystego piękna.

A serce bije w ekstazie,
I dla niego zmartwychwstali ponownie
I bóstwo i inspiracja,
I życie, i łzy, i miłość.

Analiza wiersza „Pamiętam cudowną chwilę” Puszkina

Pierwsze wersy wiersza „Pamiętam cudowną chwilę” są znane niemal każdemu. Jest to jeden z najbardziej znanych dzieła liryczne Puszkin. Poeta był osobą bardzo kochliwą i wiele swoich wierszy poświęcił kobietom. W 1819 roku poznał A.P. Kerna, który na długo zawładnął jego wyobraźnią. W 1825 r., podczas zesłania poety do Michajłowskiego, odbyło się drugie spotkanie poety z Kernem. Pod wpływem tego nieoczekiwanego spotkania Puszkin napisał wiersz „Pamiętam cudowną chwilę”.

Krótka praca jest przykładem poetyckiego wyznania miłości. W zaledwie kilku zwrotkach Puszkin przedstawia czytelnikowi długą historię swojego związku z Kernem. Wyrażenie „geniusz czystego piękna” bardzo zwięźle charakteryzuje entuzjastyczny podziw dla kobiety. Poeta zakochał się od pierwszego wejrzenia, jednak Kern już w chwili pierwszego spotkania był żonaty i nie mógł odpowiedzieć na zaloty poety. Wizerunek pięknej kobiety prześladuje autora. Ale los oddziela Puszkina od Kerna na kilka lat. Te burzliwe lata wymazują z pamięci poety „miłe rysy”.

W wierszu „Pamiętam cudowną chwilę” Puszkin okazuje się wielkim mistrzem słowa. On miał niesamowita zdolność powiedzieć nieskończoną ilość w zaledwie kilku linijkach. W krótkim wierszu pojawia się przed nami okres kilku lat. Pomimo zwięzłości i prostoty sylaby autor przekazuje czytelnikowi zmiany jego nastroju emocjonalnego, pozwalając mu przeżywać wraz z nim radość i smutek.

Wiersz napisany jest w czystym gatunku teksty miłosne. Wydźwięk emocjonalny wzmacniają leksykalne powtórzenia kilku zwrotów. Ich precyzyjne ułożenie nadaje dziełu wyjątkowości i wdzięku.

Twórcze dziedzictwo wielkiego Aleksandra Siergiejewicza Puszkina jest ogromne. „Pamiętam cudowną chwilę” to jedna z najcenniejszych perełek tego skarbu.