Aleksander Siergiejewicz Puszkin odzwierciedlił swoje najskrytsze doświadczenia duchowe na papierze, swoim teksty miłosne odznacza się szczerością i delikatnością. Do takiej poezji należy „Ciemność nocy leży na wzgórzach Gruzji”. Po przeczytaniu biografii poety musisz przeczytać wiersz „Ciemność nocy leży na wzgórzach Gruzji” Aleksandra Siergiejewicza Puszkina. Dzieło powstało, gdy Aleksander Siergiejewicz przebywał na Zakaukaziu (1829), potem był zakochany w Natalii Goncharowej, ale nawet nie miał nadziei, że się z nią ożeni. Okoliczności te należy wspomnieć na lekcji literatury.

Tekst wiersza Puszkina „Ciemność nocy leży na wzgórzach Gruzji” przenosi czytelnika na brzeg Aragwy, gdzie liryczny bohater pogrążony jest w „lekkim smutku” i zamyśleniu. Jego serce jest pełne sprzecznych uczuć: smutku i lekkości, smutku, przygnębienia, miłości. Ale serce nie tli się z przygnębienia, bo miłość go rozpala. Nastrój bohater liryczny podkreślają obrazy wizualne (ciemność nocy) i słuchowe (szum rzeki).

„WSZYSTKO JEST CICHE - NA KAUKAZ PRZYJDZIE POŁYSK ... »

Ciemność nocy spowija wzgórza Gruzji;
Aragva hałasuje przede mną.

Czuję się smutny i lekki; mój smutek jest lekki;
Mój smutek jest pełen Ciebie,

Przez ciebie, przez ciebie samego ... moje przygnębienie
Nic nie dręczy, nic nie martwi,


Że nie może powstrzymać się od miłości.

Każdy o tym dobrze wie piękny wiersz, jeden z najlepszych wierszy Puszkina. Ale nie wszyscy wiedzą lub pamiętają, że wiersze te, opublikowane po raz pierwszy przez samego Puszkina, otrzymały od niego tytuł „Fragment”. Publikując je dwukrotnie pod tym tytułem, poeta zdecydowanie zwrócił uwagę na ich niekompletność kompozycyjną, na to, że albo pozostały niedokończone, albo stanowiły wycinek, fragment większego dzieła pisanego lub niepisanego. Specjaliści Puszkina, a także jego uważni czytelnicy wiedzą również, że wiersze „Na wzgórzach Gruzji” rzeczywiście stanowią część większej całości, że w rękopisie mają (oprócz szeregu wariantów) kontynuację. Pojedyncze, rozproszone wersety tej kontynuacji były wielokrotnie cytowane przez komentatorów Puszkina; Walery Bryusow w swoim wydaniu Puszkina z 1920 roku opublikował je, jak to określił, „w spójnej formie”:

Mam tylko wspomnienia
Zapomniane ... dni wielu lat.
Gdzie jesteście, moi przyjaciele, bezcenne stworzenia?

Niektórzy są daleko, innych nie ma już na świecie.
Nadal jestem Twój, znów Cię kocham
I bez nadziei i bez pragnień,
Bez ciemnej zazdrości ... Moja miłość jest czysta
I czułość dziewiczych snów.

Jak widzimy, w tych wersetach nie ma dużej „spójności”. Chociaż w poszczególnych wersach coś błyszczy Puszkin, ale ogólnie - rym nie jest przestrzegany („Kocham” rymuje się z „miłością”) i nie ma obowiązkowej naprzemienności długich, sześciostopowych wersetów z krótkimi tetrametrami, a znaczenie jest takie nie wszędzie idealnie („dni, wiele lat”).

Jednak do tej pory nie było wiadomo, czy faktycznie Puszkin zakończył tę kontynuację, że w tym samym szkicowym rękopisie, z którego wydobyto niespójne fragmenty, po uważnej lekturze można przeczytać, oprócz ośmiu wydrukowanych przez Puszkina wersetów, jeszcze dwie zwrotki – osiem wersety, całkowicie ukończone i ukończone. Do publikacji Puszkin wziął tylko połowę z tych czterech zwrotek - „fragment”.

Szkic tego wiersza spisano w dużym oprawionym notesie (czy raczej książce), wypełnionym głównie materiałami z lat 1829-30. (PD, nr 841). To typowy szkic Puszkina – cenny dokument, w którym zapisane są wszystkie etapy procesu twórczego, zachowana jest cała jego sekwencja, wszystkie stopniowe warstwy, tak jak przecięcie pnia drzewa utrwala całą historię wzrostu drzewa.

Na tę cechę rękopisów Puszkina, odzwierciedlającą oryginalność twórczości poety nad poezją, zwrócono już uwagę nie raz. Rzadko siadał przy stole, żeby spisywać pomysły, które już wymyślił, przynajmniej w Ogólny zarys wiersze powstawały w mojej głowie, jak większość poetów. W przeważającej części Puszkin tworzył z piórem w rękach; zapisywał na papierze prawie wszystkie swoje chwile kreatywna praca: cały werset, części wersetu, pojedyncze słowa, czasem w całkowitym nieładzie, pospiesznie, w podnieceniu, skreślając jedną rzecz i zastępując ją inną, ponownie wracając do pierwszej, ponownie przekreślając i przywracając ponownie ... To, czego inny poeta nie sięga na papierze – myśl niejasna, słowo, które prawdopodobnie zostanie odrzucone – Puszkin zapisywał na papierze, natychmiast przekreślając, czasem nawet nie mając czasu dopisać słów do końca.

W jego szkicu czasami znajdziemy wyraźnie i stanowczo napisany werset, dwa, trzy wersety – to zapis tego, co już zostało wymyślone, uformowane w umyśle. Tutaj zwykle zaczyna się twórczość Puszkina, jest to pierwsza rzecz zapisana na kartce papieru. A potem następuje gorączkowe, szybkie nagrywanie pojawiających się w głowie obrazów, strzępków poezji, epitetów ... Pióro wyraźnie nie nadąża za myślą, słowa nie

zostaną dodane, werset nie jest skończony, linia zastępuje słowo przyjęte za oczywistość. Bardzo często Puszkin zapisuje tylko początek i koniec wiersza, zostawiając puste miejsce na środek, który wymyśli później, a teraz spieszy się z rejestracją nowych myśli, słów, rytmów, obrazów, które unoszą się W:

Gdzie jest kapryśna tyrania
Zmieniłem też rozmowy
Opowieści, piosenki niegrzecznych

Potem ukazał się drugi werset:

Zmienione butelki, rozmowy.

(„Płoniesz, nasza lampa”)

Adeji zebrał się głośno
Do sakla starego człowieka.

(„Tazit”)

Nosi złotą triremę
Czasami pływa

W ostatecznej formie:

Młoda Cyprida pływa.

(„Spędziliśmy wieczór na daczy”)

Czasami w wersecie zarysowane jest tylko jedno słowo - rym, a resztę uzupełnia się później.

W luksusowym spokoju
złoty

Taki szkic po przetworzeniu zamienia się w poezję:

W luksusowym, ponurym spokoju
Wśród uwodzicielskich cudów
W cieniu fioletowych zasłon
Złote łóżko świeci.

(„Noce egipskie”)

Układając słowo po słowie, skreślając, wstawiając, pisząc między wierszami, na chybił trafił i na boku, Puszkin tworzy ze swojego szkicu całą siatkę trudnych do zrozumienia wierszy, sieć, w której czytelnik jego rękopisy splatają się, a jednocześnie tworzą najcenniejszy dokument, - jeśli wiemy, jak go poprawnie i dokładnie rozszyfrować.

Najważniejszą rzeczą, na którą należy zwrócić uwagę w takim szkicu, jest kolejność, w jakiej został on zapisany – które słowa i wyrażenia pojawiły się jako pierwsze, które później, co przekreślono i zastąpiono itp.

Jeśli uda nam się znaleźć tę sekwencję, będziemy mogli dokładnie prześledzić wszystkie etapy procesu tworzenia wiersza, zmiany myśli, przepływ skojarzeń itp.

Ale szkice Puszkina pozwalają pójść dalej: odzwierciedlają tempo pracy, jej zmiany, a w pewnym stopniu nawet stan ducha twórcy. Nerwowe, szybkie pisanie słów - niedokończonych, nieczytelnych, z brakującymi literami, z literówkami, gdy ręka nie nadąża za myślą - to z jednej strony, a z drugiej - zatrzymuje się, opóźnienia są wyraźnie widoczne - poeta w zamyśleniu obrysowuje pisakiem kontury liter po raz drugi, poprawia pętle w „v”, końce w „s” i „b”, rysuje marginesy szkicu ...

Rysunki te, usiane rękopisami Puszkina, jeśli zostaną przestudiowane w połączeniu z otaczającym je tekstem, służą jako doskonałe ilustracje - nie tego czy innego dzieła Puszkina, ale procesu tworzenia tych dzieł. Czasem te rysunki rzeczywiście ilustrują tekst, czasem pozornie nie mają z nim nic wspólnego i budzą tajemnicze skojarzenia ... Czasami rysunki te mają szczególny, oryginalny charakter: w szkicu niedokończonego wiersza „Kiedy Pan Asyrii” („Judyta”) pisze wersety:

Satrapa popłynęła do górskich wąwozów
I widzi ich wąskie bramy
Zablokowane przez zbuntowanych:
Burza zagraża wysokościom,

Puszkin poprawia ostatni werset; zamiast tego pisze:

Ściana przypominająca wzorzysty pas.
Wysokość jest przepasana

A potem rysuje z boku coś w rodzaju wijącej się szerokiej wstążki, jakby za pomocą rysunku sprawdzał trafność swojego porównania.

I rysunki na marginesach, i rodzaj rękopisu, i charakter pisma (czasami niezwykle wyrazisty) – to wszystko stanowi doskonały materiał do studiowania najgłębszych, najbardziej intymnych aspektów „historii twórczej”, gdybyśmy tylko mogli zawsze zrozumieć to właściwie.

Tymczasem opracowanie to jest nie tylko interesujące dla dociekliwego czytelnika, nie tylko pouczające dla początkującego poety, ale ma także poważne znaczenie naukowe. Tutaj leży klucz do zrozumienia, do naukowe wyjaśnienie ten szczególny stan charakterystyczny dla poety w momencie twórczości, który Puszkin nazwał „inspiracją”.

Należy pamiętać, że w ustach Puszkina słowo to wcale nie było pojęciem mistycznym, ani wyrażeniem alegorycznym czy metaforycznym, jak „muza”, „Febus”, „lira” ... Nie, Puszkin nadaje słowu „inspiracja” bardzo precyzyjne, niemal fizjologiczne znaczenie. Jest to szczególny stan, który od czasu do czasu nawiedza poetę: „nastawienie duszy do żywego przyjmowania wrażeń i rozumienia pojęć, a w konsekwencji ich wyjaśniania” („ Fragmenty listów, przemyśleń i komentarzy»);

„błogosławiony stan umysłu, kiedy sny wyraźnie ukazują się przed tobą i znajdujesz żywe, nieoczekiwane słowa, które ucieleśniają twoje wizje, kiedy poezja łatwo wpada pod twoje pióro, a dźwięczne rymy biegną w stronę harmonijnej myśli ... » (« Egipskie noce»).

... A myśli w mojej głowie wzburzone są odwagą,
I lekkie rymy biegną ku nim,
I palce proszą o długopis, długopis o papier,
Minuta - i wiersze będą płynąć swobodnie ...

("Jesień")

Stanowi temu, jak opisał Puszkin, towarzyszy szereg czysto zewnętrznych, fizjologicznych objawów i jest poprzedzony specjalnym bezbolesnym uczuciem - zawstydzeniem, niepokojem, podekscytowaniem ...

... I poważna, ognista choroba
Moja głowa była pełna.
Rodziły się w niej cudowne sny ...

(„Rozmowa księgarza z poetą”)

I budzi się we mnie poezja:

Dusza jest zawstydzona lirycznym podnieceniem,
Drży, brzmi i szuka jak we śnie,
Aby w końcu wylać się z wolną manifestacją ...

("Jesień")

„A więc dla ciebie nie ma” – pyta Charsky improwizator – „ani pracy, ani chłodzenia, ani tego niepokoju poprzedzającego inspirację”. ... » (« Egipcjanin noce”).

Te same „Noce egipskie” żywo ukazują wygląd człowieka ogarniętego natchnieniem: „Twarz mu strasznie zbladła, drżał jak w gorączce, oczy błyszczały cudownym ogniem, podniósł ręką czarne włosy, wytarł jego wysokie czoło, pokryte kroplami potu. ... " Puszkin znał ten stan już we wczesnej młodości:

Kiedy wizje się zmieniają
Przed tobą w magicznej ciemności
I szybki dreszcz inspiracji
Własa unosi się na czole.

(„Do Żukowskiego”, 1818)

Opis tego zjawiska dokonany tyle razy i tak dokładnie, oczywiście, nie mógł być prosty urządzenie literackie: oto niewątpliwie autentyczny fakt, dowód prawdziwego doświadczenia, niezwykle interesujący dla fizjologów i psychologów. Dokładne przestudiowanie nabazgranych i przekreślonych szkiców poety (starannie zachowanych przez Puszkina) może znacznie pomóc w zrozumieniu tego zjawiska, zrozumieniu samej „mechaniki inspiracji” - w wyrażeniu Puszkina.

Nie wiemy jeszcze, jak je rozszyfrować z całą naukową kompletnością, szukamy w nich jedynie nowych (zawsze interesujących) opcji. Jedyne, co możemy zrobić, to rozłożyć te opcje w czasie, ustalić kolejność powstawania dzieła. A patrząc na szkic Puszkina, nie tyle rozumiemy, co niewyraźnie czujemy w nim, jak w nieruchomej, zamarzniętej lawie, ślady gwałtownej erupcji twórczej. Czytając nieczytelne słowa i wersety, podążając konsekwentnie śladami twórczości poety, mimowolnie zarażamy się jego ekscytacją. Ci, którzy pracowali nad szkicami Puszkina (bezpośrednio lub ze zdjęć), doskonale zdają sobie sprawę z tego podniecenia, tego szczególnego rodzaju przyjemności - „podążając za myślami wielkiego człowieka ... ».

Twórczość krytyka tekstu bywa często przedstawiana jako swego rodzaju sucha pedanteria, małostkowość (prawda, u niektórych przybiera taki charakter!), jednak w istocie tej twórczości najdalej od małostkowości i oschłości jest: badacz stara się w niej wniknąć do warsztatu geniusza, aby szpiegować jego twórczość.

Analizując rękopis Puszkina, nie zawsze możemy zrozumieć motywy wszystkich zmian w tekście, całej tej nie tylko twórczej, ale także bezlitośnie destrukcyjnej twórczości poety, który w procesie tworzenia zniszczył to, co z naszego punktu widzenia najpiękniejsze. miejsca - pojedyncze słowa, wiersze, a nawet całe duże utwory. Szukanie tych motywów, uzasadnianie zmian dokonanych przez poetę, uznawanie każdej nowej wersji za bezwarunkowo lepszej od poprzedniej – i próba udowodnienia tego (co często czynią badacze) – byłoby błędne i tym bardziej nieprzekonujące od czasów Puszkina. sam bardzo często wracał do starych, wcześniej odrzuconych opcji. Za każdym razem trzeba odnotować zmiany, jakie nowa wersja wnosi do treści semantycznej, kompozycji, rytmu, harmonii brzmieniowej wiersza – i tylko w niektórych przypadkach możemy z całą ostrożnością odgadnąć, co dokładnie skłoniło poetę do wyboru właśnie tej wersji. kilka doskonałych możliwości.

Wróćmy teraz do badanego przez nas wiersza: „Wszystko jest spokojne – ciemność nocy nadchodzi na Kaukaz” (tak zaczyna się w rękopisie).

Nad wersetami autografu widnieje pośpieszny napis – data ich napisania to „15 maja”. Jest to niewątpliwie 15 maja 1829 r.

W tym czasie Puszkin, który właśnie oświadczył się Natalii Nikołajewnej Gonczarowej i otrzymał od matki nieokreśloną odpowiedź – na wpół odmowę, na wpół zgodę – odbywał „wycieczkę do Arzrum”. 15 maja był w Georgiewsku. E. G. Veidenbaum skutecznie zestawił wiersz

Wszystko jest spokojne, ciemność nocy zapada nad Kaukazem.
Gwiazdy wznoszą się nade mną

z tym miejscem w „Podróży do Arzrum”, gdzie Puszkin opowiada o swojej podróży z Georgiewska do Gorących Wód (15 maja). „Tutaj znalazłem dużą zmianę” – mówi Puszkin i opisuje zagospodarowany bulwar, czyste ścieżki, zielone ławki, regularne klomby kwiatowe itp. „Żal mi było ich dawnego, dzikiego stanu; Żal mi było stromych, kamiennych ścieżek, krzaków i nieogrodzonych przepaści, po których się wspinałem. Ze smutkiem opuściłem wodę i wróciłem do Georgiewska. Wkrótce zapadła noc. Czyste niebo było usiane milionami gwiazd. Jechałem brzegiem Podkumki. A.R. siadał tu ze mną.<аевский), прислушиваясь к мелодии вод. Величавый Бешту чернее и чернее рисовался в отдалении, окруженный горами, своими вассалами и, наконец, исчез во мраке... »

Pełen tych wrażeń, wspomnień z życia na Kaukazie dziewięć lat temu, Puszkin tego samego dnia pisze wiersz, w którym brzmi ten sam motyw wspomnień o dawnej miłości, która rozpaliła się w nim ponownie (patrz przekreślone słowa projekt: „Jestem znowu młody i mój ... »).

Spróbujmy, patrząc na rękopis, w sposób ogólny odtworzyć kolejność powstania tego wiersza. Sądząc po wyglądzie autografu, pierwsza zwrotka (cztery wersety) była już wymyślona; jest to zapisane w gotowej formie, mocną, wyraźną ręką:

„Wszystko jest cicho - cień nocy padł na Kaukaz

Gwiazdy migoczą nade mną -
Czuję się smutny i lekki - mój smutek jest lekki

Następnie Puszkin zmienił pierwsze dwa wersety: w pierwszym „zapadł cień nocy” zastąpiono najpierw słowami „zapadła ciemność nocy”, a następnie poprawił - „nadchodzi ciemność nocy” ; w drugim zamiast „migotać” jest napisane „wzrasta”.

Oto transkrypcja tej zwrotki:

Ostatnie dwa wersety pozostały niezmienione i w tej samej formie zostały włączone do znacznie zmienionego wydania drukowanego.

W ich kontrastowej konstrukcji: „Jestem smutny – i spokojny ... » « ... mój smutek jest jasny” – Puszkin znalazł lakoniczną formułę poetycką, która podaje główny temat liryczny, rozwijany w kolejnych wersach wiersza.

Druga zwrotka (jak wszystko inne) została w całości skomponowana podczas pisania. Na autografie wygląda na całkowicie wyczerpaną. Oto jego transkrypcja:

[ O
mi
] [ ]

[ulubione] [wiele]

[I wiele] [na świecie] [zmieniło się]

Gdzie jesteście, [znajome] stworzenia?
bezcenny
Inne [i ile]

[Inne] daleko [wiele] [nie] -

Nie ma innych na świecie -

Ta zwrotka najwyraźniej zaczynała się tak:

Minęło wiele dni, wielu już nie ma
A na świecie wiele się zmieniło

Ze słowem „wiele” powtórzonym trzykrotnie.

„Wiele dni” zastąpiono słowami „długie dni”, ale w drugim wersecie zamiast „I wiele na świecie się zmieniło” napisano: „I wiele, wiele się zmieniło”.

Następnie przywróć ponownie „Minęło wiele dni ... ”, Puszkin całkowicie przerobił resztę:

Mam tylko wspomnienia

Zapomniane ... dni wielu lat
itp.

Tymczasem łatwo zauważyć, że werset ten reprezentuje brakujący czwarty werset niedokończonej trzeciej zwrotki. Chociaż Puszkin go przekreślił, najwyraźniej później do niego wrócił i dodał. Rzeczywiście, umieszczając go na swoim miejscu, otrzymujemy całkowicie kompletny czterowiersz:

Mijały dni. Ukryte przez wiele lat.
Gdzie jesteście, bezcenne stworzenia?

Niektórzy są daleko, innych nie ma już na świecie ...
Mam tylko wspomnienia.

Tak więc rozłożony szkic daje nam nie rozproszone i niedokończone „szkice kontynuacji”, ale ślady wielkiego dzieła, którego kulminacją było powstanie czterech całkowicie ukończonych i uzupełnionych zwrotek, z których trzecia została przekreślona. Wymienię je po kolei:

Wszystko jest ciche. Nocna ciemność nadchodzi na Kaukaz.
Gwiazdy wznoszą się nade mną.

Czuję smutek i lekkość. Mój smutek jest lekki;
Mój smutek jest pełen Ciebie.

Przez ciebie, przez ciebie samego. moje przygnębienie
Nic nie dręczy, nic nie martwi,

A serce znów płonie i kocha - dlatego
Że nie może powstrzymać się od miłości,

[Mijały dni. Ukryte przez wiele lat.
Gdzie jesteście, bezcenne stworzenia?

Niektórzy są daleko, innych nie ma na świecie -
Mam tylko wspomnienia.]

Nadal jestem Twój, znów Cię kocham.
I bez nadziei i bez pragnień,

Jak płomień ofiarny, moja miłość jest czysta
I czułość dziewiczych snów.

Czy te cztery zwrotki można uznać za cały, kompletny wiersz? Myślę, że nie. Nie bez powodu Puszkin przekreślił trzecią zwrotkę, a przejście od niej do czwartej brzmi nieco wymuszonym. Właściwsze może będzie potraktowanie tych zwrotek jako swego rodzaju „czystego” materiału na wiersz. Spośród nich, jak wspomniano powyżej, Puszkin opublikował pierwsze dwa pod tytułem „Fragment”. Można przyjąć dość prawdopodobne, jak mi się wydaje, przypuszczenie, dlaczego nie wydrukował zakończenia wiersza. Pan młody Puszkin, który właśnie zdobył rękę Natalii Nikołajewnej, prawdopodobnie nie chciał publikować wierszy napisanych u szczytu swojego swatania i opowiadających o miłości do innej kobiety („Jestem twój jak poprzednio, znów cię kocham”). W drukowanych pierwszych dwóch zwrotkach motyw ten – nowy powrót dawnego uczucia („I serce płonie i znów kocha”) – jest tak niezauważalny, że komentatorzy, którzy nie znali „ciągu dalszego fragmentu” (i współcześni Puszkina, jego znajomi) często przypisywali te wersety samej Goncharowej.

Możliwe jest również, że te same względy (obawy przed niektórymi konkretnymi zastosowaniami) zmusiły Puszkina do zmiany dwóch pierwszych wersetów i przeniesienia sceny akcji do Gruzji -

Ciemność nocy spowija wzgórza Gruzji.
Aragva hałasuje przede mną ...

Jednak nie będziemy na to nalegać - możliwe, że motywy Puszkina tych zmian były czysto artystyczne.

Przyglądając się uważnie analizowanemu rękopisowi, można dostrzec w nim nowe poprawki, wprowadzone później ołówkiem. Poprawki te obejmują jedynie trzy linie: dwie poziome i jedną

pionowy - wskazują na chęć Puszkina wydobycia z czterech zwrotek zupełnie innej wersji wiersza, być może bardziej intymnej niż drukowana i znacznie od niej odmiennej. Poprawki te – drobne, ale radykalne – są następujące: Puszkin w drugim wersecie przekreślił „gwiazdy wschodzą” i podkreślił (tj. przywrócił to, co wcześniej przekreślono) „gwiazdy migoczą”. A potem - i to jest najważniejsze - całkowicie przekreślił drugą zwrotkę, czyli tę, którą później opublikował - „Przez ciebie, tylko przez ciebie ... " Zatem po tej poprawce jedynie pierwsza i czwarta zwrotka pozostały nieprzekreślone (trzecia została przekreślona atramentem już wcześniej i choć po tej poprawce Puszkin dodał do niej ostatni wers, to w rękopisie nie ma śladu, jakoby przywrócił cała zwrotka).

Gdybyśmy nie mieli drukowanego tekstu samego Puszkina i jego dwóch białych autografów, wówczas jedynym, ostatecznym wydaniem tego wiersza byłoby osiem wersów powstałych z połączenia pierwszej i czwartej zwrotki szkicu. A teraz te wiersze, oczywiście nie rezygnując ze znanego wydania drukowanego, przedstawiają nową wersję słynnego wiersza podanego przez samego Puszkina (i wcale nie arbitralnie ułożoną przez redaktora), wersję całkowicie ukończoną, znacznie różniącą się od wiersz „Na wzgórzach Gruzji” i być może nie gorszy od niego pod względem artystycznym:

Wszystko jest ciche – ciemność nocy zapada na Kaukaz.
Gwiazdy migoczą nade mną.

Czuję się smutny i lekki, mój smutek jest lekki.
Mój smutek jest pełen Ciebie.

Nadal jestem Twój, znów Cię kocham -
I bez nadziei i bez pragnień,

Puszkin A.S. Pełny. kolekcja op. wyd. wejście artykuł i komentarz. Valeria Bryusov, t. I. M., 1919, s. 10-10. 299.

Na poprzedniej kartce tego samego zeszytu (fol. 103) Puszkin zapisał szkic:

I czuję tę duszę
(nrzb.) godzina
Godny Twojej miłości
*[Dlaczego nie zawsze]*

Czysto, smutno i spokojnie

Sugerowano, że szkic ten jest kontynuacją wiersza „Na wzgórzach Gruzji ... „To bardzo prawdopodobne. Zatem fragment powinien wyglądać tak:

I czuję w tym duszę ( nrzb.) godzina
Twoja miłość, zasługuję na ciebie
Dlaczego nie zawsze
Czysto smutny i spokojny ...

V. V. Winogradow w swojej książce „O języku fikcji”<М., 1959, с. 338-339) привел это место из «Новых страниц Пушкина» для иллюстрации своего положения о том, что вопрос о текстологической ценности автографов, рукописей по сравнению с прижизненным печатным текстом у нас мало «освещен с разных сторон в широкой исторической перспективе». При этом он пишет: «Вникая в эти стихи, С. М. Бонди приходит к выводу, что Пушкин после напечатания «Отрывка» создал новую редакцию этого произведения». Это - недоразумение. Я, очевидно, неясно выразился, и В. В. Виноградов неправильно понял мои слова. Я, конечно, имел в виду, что этот новый текст создан был Пушкиным еще до напечатания стихотворения «На холмах Грузии», что он вовсе не является «последней волей автора» и, как сказано у меня, «не отменяет известной печатной редакции».

Wiersz Aleksandra Siergiejewicza Puszkina „Ciemność nocy leży na wzgórzach Gruzji” jest napisany w języku jambicznym. Łączy w sobie pentametr jambiczny i heksametr. Rym w wierszu jest krzyżowy, z naprzemiennymi rymami męskimi i żeńskimi. Nadaje to pracy spójności, mowa płynie powoli i miarowo, jakby pokazując obiekty jeden po drugim, w sposób ciągły i płynny. Utwór powstał w 1829 roku podczas długiej podróży na Kaukaz. Puszkin odwiedził miejsce walk, co go zainteresowało, ponieważ poeta martwił się o los dekabrystów. Co ciekawe, w tym okresie był zakochany w Natalii Goncharovej, co oznacza, że ​​​​pisał o swojej miłości do niej. Natalia odrzuciła miłość młodego poety, ale to nie znaczyło, że Puszkin nie mógł podziwiać swojego wybrańca. Młody poeta ukazuje swoje przeżycia, przekazując obraz natury. Ciemność okrywa świat, spokój zalewa duszę poety. Nie zamierza gwałtownie sprzeciwiać się wyborowi wybranki, ale nie może o niej zapomnieć. Dlatego spokój natury dokładnie odzwierciedla jego nastrój.

Zwracamy uwagę na tekst wiersza A.S. Puszkin:

Ciemność nocy spowija wzgórza Gruzji;

Aragva hałasuje przede mną.

Czuję się smutny i lekki; mój smutek jest lekki;

Mój smutek jest pełen Ciebie,

Przez ciebie, przez ciebie samego... Moje przygnębienie

Nic nie dręczy, nic nie martwi,

A serce znów płonie i kocha - bo

Że nie może powstrzymać się od miłości.

Można także posłuchać tekstu wiersza „Ciemność nocy leży na wzgórzach Gruzji” (czytany przez Olega Pogudina):