Noc świeciła księżycem w ogrodzie. W ogrodzie było pełno księżyca” – analiza wiersza Feta. „Noc świeciła. Ogród był pełen księżyca” Afanasy Fet

Afanasy Fet.

Rodzice Afanasija Afanasjewicza Feta pobrali się za granicą bez ceremonii prawosławnej (matka Feta była luteranką), w wyniku czego małżeństwo legalne w Niemczech zostało unieważnione w Rosji; kiedy odbywał się prawosławny ślub, przyszły poeta rozważał, że mieszkał już pod nazwiskiem swojej matki „Föth”. nieślubne dziecko. W wieku 14 lat młody człowiek został pozbawiony nie tylko nazwiska ojca, ale także tytułu szlacheckiego, prawa do dziedziczenia, a nawet obywatelstwa rosyjskiego. Pragnienie zwrotu nazwiska Shenshin i wszelkich praw stało się dla niego najważniejsze na wiele lat cel życiowy. Dopiero na starość poeta mógł osiągnąć swój cel i odzyskać dziedziczną szlachetność.

W wieku 18 lat wstąpił do moskiewskiej szkoły z internatem profesora M.P. Pogodin, a w sierpniu tego samego 1838 roku został przyjęty na Uniwersytet Moskiewski na wydziale werbalnym Wydziału Filologicznego, a następnie zaczął publikować poezję.

Fet całą duszą dąży do działalności literackiej, ale niestabilność społeczna i sytuacja finansowa zmusić go do radykalnej zmiany swojego losu. W 1845 r. „cudzoziemiec Afanasy Fet”, chcąc zostać dziedzicznym rosyjskim szlachcicem (do czego uprawniał pierwszy wyższy stopień oficerski), wstąpił jako podoficer do pułku kirasjerów stacjonującego w obwodzie chersońskim.

W latach Chersoniu miało miejsce wydarzenie, które z góry określiło życie osobiste Feta. W jego przeznaczeniu wkroczyła wszechogarniająca miłość. Była nim Maria Lazic, której nie odważył się poślubić ze względu na biedę interesująca osoba i utalentowana muzyczka, miała niezwykły głos. Niedługo po ostatecznym rozstaniu z Marią wydarzył się dziwny wypadek: jej sukienka zapaliła się od świecy, wybiegła do ogrodu, ale nie była w stanie zgasić ubrania i udusiła się w otaczającym ją dymie. Nie sposób było nie podejrzewać próby samobójczej, a echa tej tragedii jeszcze długo będą słychać w wierszach Feta…

Afanasy Fet

***

Kiedy czytasz bolesne wersety,
Gdzie serca dźwięcznego żaru blasku rozlewa się dookoła
I wznoszą się strumienie śmiertelnej namiętności,
Nie pamiętałeś niczego?

Nie chcę w to wierzyć! Jak na stepie jest cudownie,
W ciemnościach północy, przedwczesnym smutku,
W oddali przed tobą jest przejrzyście i pięknie
Nagle wstał świt

A mój wzrok mimowolnie został przyciągnięty do tego piękna,
W ten majestatyczny blask poza całą ciemną granicą, -
Nic tak naprawdę nie szeptało Ci wtedy:
Tam jest spalony człowiek! 1887

Fet miał fatalnego pecha w swojej służbie wojskowej: za każdym razem, na krótko przed awansem na kolejny stopień oficerski, wydawany był nowy dekret, zaostrzający warunki uzyskania dziedzicznej szlachty i zmuszający poetę do służby do następnego stopnia. W 1856 Fet odszedł służba wojskowa, nie osiągając swojego celu. W 1857 r. Ożenił się w Paryżu z posłanką Botkiną, córką zamożnego kupca, a już w 1860 r. za pieniądze otrzymane w posagu nabył majątek Stepanowka w swojej rodzinnej dzielnicy mceńskiej i został, zdaniem Turgieniewa, „agronomem -właściciel doprowadzony do desperacji.

Marii Botkiny

Zagospodarowana przez niego posiadłość wygrywa konkurs na wzorowe gospodarstwo rolne, on sam bierze czynny udział w życiu prowincji. W 1873 r Zostaje wydany długo oczekiwany dekret Aleksandra II do Senatu, zgodnie z którym Fet otrzymuje prawo do przyłączenia się do „rodziny swojego ojca Shenshina ze wszystkimi prawami i tytułami należącymi do rodziny”. Długo oczekiwany cel został osiągnięty - uzyskano szlachtę i nazwisko rodowe Shenshin. A teraz poezja znów daje o sobie znać z mocą.

„Nie wiem, co zaśpiewam, ale piosenka dopiero dojrzewa” – w ten sposób Fet bezpośrednio deklaruje swój stosunek do irracjonalności treści poezji. Nieco później zasada ta stanie się poetyckim credo symbolistów. W wierszu Aleksandra Bloka widzimy swego rodzaju apel epok.

Aleksander Blok

Jest tam spalony mężczyzna
A. Fet

Jak trudno jest chodzić wśród ludzi
I udawaj, że nie umierasz
I o grze tragicznych namiętności
Opowiedz tę historię tym, którzy jeszcze nie żyli.

I zaglądając do mojego koszmaru,
Odnajdując porządek w nieharmonijnym wirze uczuć,
Tak przez blady blask sztuki
Nauczyłem się katastrofalnego ognia życia!

Przyjaciele, chcę zwrócić uwagę na jedno z najlepszych dzieł lirycznych Feta. Co więcej, jest to jeden z najjaśniejszych przykładów rosyjskich tekstów miłosnych.

Noc świeciła. Ogród był pełen światła księżyca. kłamali
Promienie u naszych stóp w salonie bez świateł.
Fortepian był otwarty, a struny w nim drżały,
Tak jak nasze serca podążają za Twoją piosenką.

Śpiewałeś do świtu, wyczerpany łzami,
Że tylko Ty jesteś miłością, że nie ma innej miłości,
A tak bardzo chciałam żyć, żeby nie wydając żadnego dźwięku,
Kochać Cię, przytulać i płakać nad Tobą.

I minęło wiele lat, żmudnych i nudnych,
I w nocnej ciszy znów słyszę Twój głos,
I wieje, jak wtedy, w tych dźwięcznych westchnieniach,
Że jesteś sam - całe życie, że jesteś sam - miłość,

Aby nie było zniewag losu i palącej męki w sercu,
Ale życie nie ma końca i nie ma innego celu,
Gdy tylko uwierzysz w odgłosy szlochu,
Kocham Cię, przytulam i płaczę nad Tobą!

Wiersz „Noc świeciła…” poświęcony jest siostrzenicy L.N. Tołstoja, młodej uroczej dziewczynie, pięknej śpiewaczce, która przeszła do historii nie tylko dzięki Fetowi. Była także jednym z prawdziwych prototypów Nataszy Rostowej Tołstoja. Fet pisze nie o uczuciach do słodkiej Tanyi Bers, ale o wielkiej ludzkiej miłości. Jak każda prawdziwa poezja, twórczość Feta uogólnia i wznosi, prowadząc do tego, co uniwersalne – do wielkiego ludzkiego świata. Wiersz „Noc świeciła…” w odczuciu czytelnika okazuje się jednocześnie wspomnieniem…

Romansu opartego na tych wersetach w wykonaniu Margarity Korneevy można posłuchać pod tym linkiem:

„Noc świeciła. Ogród był pełen księżyca” Afanasy Fet

Noc świeciła. Ogród był pełen światła księżyca. kłamali
Promienie u naszych stóp w salonie bez świateł
Fortepian był otwarty, a struny w nim drżały,
Tak jak nasze serca są dla Twojej piosenki.

Śpiewałeś do świtu, wyczerpany łzami,
Że tylko Ty jesteś miłością, że nie ma innej miłości,
A tak bardzo chciałam żyć, żeby nie wydając żadnego dźwięku,
Kochać Cię, przytulać i płakać nad Tobą.

I minęło wiele lat, żmudnych i nudnych,
I w nocnej ciszy znów słyszę Twój głos,
I wieje, jak wtedy, w tych dźwięcznych westchnieniach,
Że jesteś sam - całe życie, że jesteś sam - miłość.

Aby nie było zniewag losu i palącej męki w sercu,
Ale życie nie ma końca i nie ma innego celu,
Gdy tylko uwierzysz w odgłosy szlochu,
Kocham Cię, przytulam i płaczę nad Tobą!

Analiza wiersza Feta „Noc świeciła. Ogród był pełen księżyca”

Poeta Afanasy Fet jest niezrównanym autorem tekstów, którego dzieła zaskakująco trafnie oddają uczucia przeżywane przez autora i tworzą niezwykle romantyczną atmosferę. To prawda, że młodzieńcze wiersze poety pozbawione są tajemniczego smutku inspirowanego tragiczną śmiercią Marii Lazic. Fet był zakochany w tej dziewczynie i zubożałej rodzinie szlacheckiej, ale odmówił poślubienia jej z powodu trudności finansowych. Następnie, odzyskawszy tytuł i majątek rodzinny, a także pomyślnie poślubiając bogatą córkę kupiecką Marię Botkinę, poeta wyrzucał sobie, że zdobywając bogactwo, stracił miłość.

Wiersz „Noc świeciła. W ogrodzie była pełnia księżyca”, napisana w 1877 roku, gdy poeta miał już sześćdziesiątkę, jest dziełem wspomnieniowym poświęconym jednemu z najjaśniejszych i najszczęśliwszych okresów w życiu Feta. Był młody i zakochany, cieszył się życiem w towarzystwie dziewczyny, która podzielała jego uczucia. I wspomnienie tych romantycznych dat stało się podstawą wiersza przepełnionego radością i spokojem, przyprawionym jednak ostrym poczuciem goryczy i świadomością, że nic nie można zwrócić.

Pierwsze wersy wiersza prowadzą czytelników do starej rezydencji, pogrążonej w ciemności. Tylko światło księżyca leży u stóp dwojga ludzi, którzy są w salonie. Dochodzą z niego dźwięki fortepianu i delikatny kobiecy głos, który śpiewa o miłości. „Śpiewałeś do świtu, wyczerpany łzami” – zauważa poeta. Najwyraźniej była to ostatnia noc, jaką spędził z Marią Lazic, żegnając się z ukochaną, nie podejrzewając jednak, że za niecały miesiąc ona opuści jego życie na zawsze, pozostając jedynie w jego pamięci. Jednak w chwili pożegnania poeta „tak bardzo chciał żyć, abym, nie wydając żadnego dźwięku, mógł Cię kochać, przytulać i płakać nad Tobą”.

Fet nie zdawał sobie jeszcze sprawy, że porzucając ukochaną, na zawsze odmieni swoje życie, które odtąd będzie pozbawione zwykłego ludzkiego szczęścia. Dlatego poeta przyznaje, że „minęło wiele lat, żmudnych i nudnych”. Ale wspomnienia utraconej miłości z roku na rok stają się coraz dotkliwsze i bolesne, autorowi nie podoba się już dobrobyt finansowy, o który tak zabiegał i dla którego zdradził tego, który, jak się okazało, został droższe mu niż wszystkie dobra ziemskie. A teraz, po ćwierć wieku, poeta wyobraża sobie, że znów słyszy śpiew swojej ukochanej, a czarujące dźwięki jej głosu zdają się przenosić autorkę w przeszłość, gdzie „nie ma zniewag losu i palących mąk” serce."

Afanasy Fet wyruszając w podróż przez fale swojej pamięci, nie chce wracać do przerażającej go rzeczywistości, zimnej i ponurej. W rodzinie czuje się nieskończenie samotny i skazany na starość pozbawioną radości. Dlatego naprawdę chce, aby nie było innego celu w życiu, „jak tylko uwierzyć w dźwięki szlochu, kochać cię, przytulać i płakać nad tobą!” Ale te marzenia nie mają się spełnić, gdyż Maria Lazic od prawie 30 lat jest pochowana na wiejskim cmentarzu. Poeta ani razu w życiu nie odważył się odwiedzić jej grobu, wierząc, że był pośrednio zamieszany w śmierć ukochanej. I właśnie to poczucie winy wyjaśnia wielokrotne powtórzenie w wierszu słowa „płacz”. Tylko to pozostaje poecie, który zdał sobie sprawę, co dokładnie stracił w swoim życiu i rozumie, że nawet wszystkie skarby świata nie są w stanie przywrócić go do przeszłości i pozwolić naprawić błąd, który popełnił. wykonane, co odegrało fatalną rolę w życiu poety. Jego przeznaczeniem jest oddawanie się wspomnieniom, które dają radość, a jednocześnie powodują nie do zniesienia ból serca, który wypełnia wiersz „Noc zabłysła. Ogród był pełen księżyca.”

Analiza wiersza A. A. Feta „Świeciła noc. Ogród był pełen księżyca”(nauczyciel języka i literatury rosyjskiej, Gimnazjum nr 16, Niewinnomyssk Terytorium Stawropola Nazarowa Ludmiła Wasiliewna)

Noc świeciła. Ogród był pełen światła księżyca. kłamali
Promienie u naszych stóp w salonie bez oświetlenia.
Fortepian był otwarty, a struny w nim drżały,
Tak jak nasze serca podążają za Twoją piosenką.

Aby nie było zniewag losu i palącej męki w sercu,
Ale życie nie ma końca i nie ma innego celu,
Gdy tylko uwierzysz w odgłosy szlochu,
Kocham Cię, przytulam i płaczę nad Tobą!

________________________________________________________________

Lekki jak oddech, świeży jak wiatr, poruszający duszę wiersz A. Feta „The Night Was Shining…” żywo i szczerze przekazuje moc uczucie miłości obudzony muzyką. Czytelnik ma wrażenie świata drżącego, kruchego, nierealnego, pełnego tajemnic i tajemnic. Nie ma tu nic konkretnego, ale obiektywny świat niepewne i nieuchwytne jak światło księżyca: „ogród był pełen księżyca”, „promienie są u naszych stóp…”. Fabuła również nie jest jasna: on i ona są w salonie; Ona śpiewa cudowną piosenkę, on jej słucha. Minęły lata... I znowu głos ukochanej osoby rozbrzmiewa w duszy lirycznego bohatera. Ale dla poety ważne jest przekazywanie nie tylko wydarzeń, ale także wrażeń, najsubtelniejszych przelewów uczuć, niuansów i półtonów. Fet w swojej poetyckiej palecie wykorzystuje przezroczystą akwarelę, malując nie farbami ani nawet słowami, ale dźwiękami. A te dźwięki – kobiecy śpiew, akordy fortepianu, niespokojne bicie serca – to echa silnego uczucia, które nie gaśnie po „leniwych i nudnych” latach.

Wiadomo, że wiersz ten poświęcony jest Tatyanie Bers, siostrze żony L.N. Tołstoja, tej samej Tatyanie, której kobiecy urok, czarująca naturalność i szczerość uczuć, które wielki pisarz przekazał w żywym obrazie Nataszy Rostowej. „Istotą Nataszy jest miłość” – napisał Tołstoj. I Fet widział to w swojej bohaterce: „... tylko ty jesteś miłością”, „nie ma innej miłości”. Pamiętamy, że Wasilij Denisow zakochał się w Nataszy po usłyszeniu jej przenikającego duszę śpiewu. Nienazwana imienna bohaterka liryczna wiersza Fety śpiewa także w sposób, który budzi w człowieku to, co najlepsze:

A tak bardzo chciałam żyć, żeby nie wydając żadnego dźwięku,

Kochać Cię, przytulać i płakać nad Tobą.

Co jest w tej piosence? Ból, cierpienie, skarga? Dlaczego śpiewała „wyczerpana łzami”, dlaczego dźwięki „łkały”? Prawdopodobnie ten, który jest obok niej, usłyszał smutną historię zawiedzionych nadziei dziewczyny, zrozumiał ukryty dramat cierpiącego serca i to budzi w nim uczucie empatii. To nie przypadek, że w jednym wierszu występuje następujący po sobie ciąg czasowników: „kochać”, „przytulać” i „płakać”: miłość najpierw rodzi czułość, a potem litość i współczucie. „Płacz nad tobą”, a nie z tobą, nie o tobie - tak mógłby powiedzieć silny mężczyzna, zdolny chronić kobietę, ratując ją od smutku i kłopotów.

Wiersz jest kompozycyjnie podzielony na dwie części: jasne wspomnienie przeszłości i nudną teraźniejszość. W teraźniejszości nie ma poezji, muzyki, miłości, nie mogę wierzyć w przyszłość. Dusza jest zmęczona, wyczerpana „obrazami losu i palącą męką serca”. „Cisza nocy” jest głucha, ale skądś z przeszłości dobiega wspaniały głos, śpiewający tę samą, niemal zapomnianą melodię: „...tylko Ty jesteś miłością, nie ma innej miłości”. Słowa te powtarzają się dwukrotnie, ale na końcu wiersza brzmią inaczej. Wtedy muzyka obudziła miłość, teraz obudziła wiarę w miłość, w możliwość szczęścia, sprawiła, że w to uwierzyłam

…życie nie ma końca i nie ma innego celu,

Gdy tylko uwierzysz w odgłosy szlochu...

Nie „wierzyć”, ale wzniosłe „wierzyć”, jak w świątyni, jak w Boga. Dusza odradza się pod wpływem cudownych dźwięków, ożywają dawne uczucia i pojawia się pewność, że życie toczy się dalej. Światło, które świeciło, gdy „śpiewała aż do świtu”, zajaśniało ponownie. Świt zdaje się symbolizować młodość i siłę uczuć, a noc – łkanie, zmęczenie i ból.

Uderzająca jest zwięzłość opisu scenerii, w której słyszymy wspaniałe dźwięki: noc, ogród, salon, otwarte pianino. Ale „noc zaświeciła” i czujemy w tym słowie coś radosnego i uroczystego; od blasku odbicie pada na wszystkie przedmioty: na drzewa w ogrodzie, na podłogę salonu; światło tworzy blask w oczach obojga. Światło miłości. Światło duszy. Kunszt Feta przejawia się także w tym, że niemal z kosmicznego obrazu księżycowej nocy stopniowo przechodzi do opisu pokoju, jakby zawężając przestrzeń: ogród, dom, salon – a potem fortepian, których dźwięki budziły silne uczucia w lirycznych bohaterach. To w muzyce bohater znajduje odpowiedź na swoje nastroje i przeżycia. Sztuka miłości i miłość do sztuki są jednym i nierozłącznym. Musisz kochać, myśleć nie o sobie, ale o innym, rozumieć i czuć muzykę, aby służyła nie tylko jako piękne tło, ale budziła jasne uczucia.

Zaskakująco melodyjny i melodyjny wiersz Feta jest jednak stłumiony, wypowiadany niemal szeptem: w końcu uczucia są tak delikatne, tak intymne. Wiersze brzmią uroczo cicho dzięki obfitości spółgłosek „w” i „x”: „minęło”, „cisza”, „słyszę”, „te westchnienia”. Oprócz aliteracji poeta posługuje się także asonansem: samogłoski „i” i „u” nadają wierszowi szczególną delikatność, lekkość i zwiewność: „O co nie chodziI d sNa życie i serca płonąNa którego mNa DoI , DobrzeI znI nie ma końca,I nienaruszonyI NIEI Noe…”. Rym również przyczynia się do melodii dźwięku. Być może to właśnie ostatnie słowa wersów trzeciej zwrotki są słowami-kluczami: „miłość”, „rezonans”, „znowu”, układając się w słowny ciąg: „miłość znów brzmi”.

W powieści L.N. W Wojnie i pokoju Tołstoja zakochany w Nataszy Denisow nazywa ją czarodziejką. Liryczna bohaterka miniatury poetyckiej Feta jest także czarodziejką: dokonała cudu, budząc w bohaterze silne i szczere uczucie, a potem po latach ożywiając go na nowo.

wokal: Vera Penkova
gitara: Ovsey Fol

Noc świeciła. Ogród był pełen światła księżyca.
Siedzieliśmy w salonie bez światła.

Że tylko Ty jesteś miłością, że nie ma innej miłości,

Minęły lata. To żmudne i nudne.
I tu w nocnej ciszy znów Twój głos,

Że jesteś sam - całe życie, że jesteś sam - miłość,

***
Wiersz ten powstał 2 sierpnia 1877 roku, kiedy poeta miał już szóstą dekadę życia. Poświęcony jest bezpośrednio muzyce i śpiewowi, dlatego autor nawiązuje do cyklu „Melodie”. Wiersz „Noc świeciła…” poeta stworzył pod wpływem jednego wieczór muzyczny w kręgu przyjaciół i poświęcony Tatyanie Andreevnej Bers, żonie Kuzminskiej, w której Fet był kiedyś zauroczony, i jest dziełem wspomnień poświęconym jednemu z najjaśniejszych i najszczęśliwszych okresów w życiu Feta. Był młody i zakochany, cieszył się życiem w towarzystwie dziewczyny, która podzielała jego uczucia. I wspomnienie tych romantycznych dat stało się podstawą wiersza przepełnionego radością i spokojem, przyprawionym jednak ostrym poczuciem goryczy i świadomością, że nic nie można zwrócić.
Dziewczyna śpiewała tego wieczoru, ponieważ była wspaniałą piosenkarką i profesjonalnie studiowała muzykę. Kuzminskaya, siostra żony L.N. Tołstoja, stała się prototypem Nataszy Rostowej w powieści „Wojna i pokój”. Historia stworzenia została szczegółowo opisana we wspomnieniach T.A. Kuzminskaya (Bers) „Moje życie w domu iw Jasnej Polanie”. Oto jego skrócona wersja: "W pewną majową niedzielę zebrało się całkiem sporo gości, wśród których był Fet z żoną. Po obiedzie panowie poszli zapalić do biura. O ile pamiętam, śpiewałem romans cygański , „Powiedz mi dlaczego." Wszyscy wrócili do salonu. Myślałam, żeby już nie śpiewać i wyjść, ale było to niemożliwe, bo wszyscy uparcie prosili, żebym kontynuowała. Podano herbatę i poszliśmy do przedpokoju. To cudowne, duża sala, z dużymi otwartymi oknami na ogród, oświetlona pełnią księżyca, sprzyjała śpiewaniu.Maria Pietrowna podeszła do wielu z nas i powiedziała: „Przekonacie się, że ten wieczór nie będzie daremny dla gobubczyka Feta, napisze coś dziś wieczorem. Śpiew trwał dalej. Kiedy się rozstaliśmy, była druga w nocy. Następnego ranka, kiedy wszyscy siedzieliśmy przy okrągłym stole do herbaty, wszedł Fet, a za nim Marya Petrovna z promienny uśmiech. Podszedł Afanasy Afanasjewicz i położył obok mojego kubka kartkę papieru z napisem: „To dla ciebie na pamiątkę wczorajszego wieczoru w Edenie”.
Fortepian był otwarty, a struny w nim drżały...
Dla Feta miłość jest jedyną treścią ludzkiej egzystencji, jedyną wiarą. Przypływ namiętności daje się wyczuć w wierszu „Noc świeciła. Ogród był pełen światła księżyca. Kłamali…” Na początku wiersza spokojny obraz nocnego ogrodu kontrastuje z burzą w duszy poety: Noc świeciła. Ogród był pełen światła księżyca. The Rays leżały u naszych stóp w salonie bez oświetlenia. Fortepian był otwarty, a struny w nim drżały, Podobnie jak nasze serca dla Twojej pieśni. Natura i miłość są ze sobą powiązane w wierszach Feta. Pojęcia te są ze sobą powiązane i wyrażają istotę bytu. Kiedy te koncepcje łączą się w jedną całość, rodzi się nieskazitelne piękno.
A. A. Fet to śpiewak nocy, rozświetlony od wewnątrz, harmonijny, drżący niezliczonymi światłami.
Wiersz A. A. Feta był doskonałym materiałem do romansów wielu rosyjskich kompozytorów: Czajkowskiego, Rachmaninowa… Według Saltykowa Szczedrina romanse Feta „śpiewa prawie cała Rosja”. Poetycki świat Wiersz jest romantyczny i oryginalny. Dzieło to ma niezwykłą siłę przenikania w żywioł uczucia miłości.
Miłosne teksty A. A. Feta pozwalają lepiej zrozumieć jego ogólne poglądy filozoficzne i estetyczne, zajrzeć w świat jego duszy i przeżyć. Chcę wciąż na nowo wracać do jego wierszy melodycznych, napełniać się nimi, wpuszczać to proste piękno do mojej duszy, aby stać się lepszym, bogatszym i czystszym.

Aby nie było zniewag losu i palącej męki w sercu,
Ale życie nie ma końca i nie ma innego celu,
Gdy tylko uwierzysz w odgłosy szlochu,
Kocham Cię, przytulam i płaczę nad Tobą!

Tekst wiersza Feta „Noc świeciła. W ogrodzie była pełnia księżyca” – jedno z dzieł lirycznych poety, nad którym długo dyskutowali literaturoznawcy. Niektórzy mówią, że on bohaterka liryczna– Maria Lazich i inni – Tatyana Bers, której śpiew zainspirował Afanasija Afanasiewicza do stworzenia wiersza. Fabuła przedstawia spotkanie kochanków pod księżycem i późne wspomnienia bohatera z tego zdarzenia po latach. Kompozycyjnie werset zawiera cztery zwrotki, a znaczeniowo dwie: w pierwszej i drugiej strofie bohater liryczny opisuje datę, a w trzecim i czwartym - wspomnienie o niej. Taki romantyczny obraz powstał z wykorzystaniem obrazów natury (noc, świt), muzyki (fortepian, smyczki) i uczuć (drżące serca). Oni również przyczyniają się do tego celu Dzieła wizualne- epitety („lata leniwe i nudne”, „paląca męka”, „odgłosy szlochu”). Tematami, które odsłonił poeta, są muzyka i miłość, a motywem – przemieniająca siła sztuki. Dzięki elastyczności wiersza poeta potrafił słowami przekazać swoje emocje.

Materiał można wykorzystać jako dodatek do lekcji literatury lub do niezależna praca w liceum.

Aby nie było zniewag losu i palącej męki w sercu,
Ale życie nie ma końca i nie ma innego celu,
Gdy tylko uwierzysz w odgłosy szlochu,
Kocham Cię, przytulam i płaczę nad Tobą!