I myślałeś, że ja też taki jestem
Że możesz o mnie zapomnieć
I że się rzucę, modląc się i płacząc,
Pod kopytami gniadego konia.

Albo zapytam uzdrowicieli
Kręgosłup w wodzie
I wyślę ci dziwny prezent -
Moja ukochana pachnąca chusteczka.

Bądź przeklęty. Nie jęk, nie spojrzenie
Przeklętej duszy nie dotknę,
Ale przysięgam ci na anielski ogród
Przysięgam na cudowną ikonę
A nasze noce jako ogniste dziecko -
Nigdy do ciebie nie wrócę.

Lipiec 1921, Carskie Sioło

Dwudziesty pierwszy. Noc. Poniedziałek.
Zarysy stolicy w ciemności.
Jakiś bummer wymyślił
Że na ziemi jest miłość.

I z lenistwa lub nudy
Wszyscy wierzyli i żyją tak:
Czekam na randki, bojąc się rozstania
I śpiewają piosenki miłosne.

Ale sekret zostaje ujawniony innym,
I spoczywa na nich cisza...
Natknąłem się na to przez przypadek
I od tego czasu wszystko wydaje się chore.

Złożyłem ręce pod ciemnym welonem...

Złożyłem ręce pod ciemnym welonem...
"Dlaczego jesteś dzisiaj blady?" -
Z tego, że jestem cierpkim smutkiem
Upiłem go.

Jak mogę zapomnieć? Zachwiał się
Usta wykrzywiły się boleśnie ...
Uciekłem nie dotykając poręczy,
Pobiegłem za nim do bramy.

Łapiąc oddech, krzyknąłem: „Żart
Wszystko, co już minęło. Jeśli odejdziesz, umrę ”.
Uśmiechnąłem się spokojnie i upiornie
I powiedział mi: „Nie stój na wietrze”.

Było duszno...

Było duszno od płonącego światła
A jego wygląd jest jak promienie.
Po prostu wzdrygnąłem się: to
Może mnie oswoić.
Pochylony - coś powie...
Krew odpłynęła z jego twarzy.
Niech nagrobek leży!
Miłość jest w moim życiu.

Nie lubisz, nie chcesz oglądać?
Och, jaka jesteś piękna, cholera!
I nie mogę wystartować
A od dzieciństwa była uskrzydlona.
Mgła zakryła moje oczy
Rzeczy i twarze łączą się
I tylko czerwony tulipan
Tulipan jest w twojej dziurce.

Jak nakazuje prosta uprzejmość,
Podszedł do mnie, uśmiechnął się
Na wpół leniwy, na wpół leniwy
Dotknąłem mojej ręki pocałunkiem -
I tajemnicze, starożytne twarze
Oczy spojrzały na mnie...

Dziesięć lat blaknięcia i krzyków
Wszystkie moje nieprzespane noce
Wstawiam ciche słowo
I powiedziała to - na próżno.
Odszedłeś i znów się stało
Moja dusza jest jednocześnie pusta i czysta.

przestałem się uśmiechać

przestałem się uśmiechać
Mroźny wiatr chłodzi usta
Jedna mniej nadziei
Będzie jeszcze jedna piosenka.
A tę piosenkę mimowolnie
Zapłacę za śmiech i nadużycia,
Wtedy to nieznośnie boli
Kochająca cisza dla duszy.

Kwiecień 1915
Carskie Sioło

Nie proszę o twoją miłość.

Nie proszę o twoją miłość.
Jest teraz w bezpiecznym miejscu ...
Uwierz, że jestem Twoją oblubienicą
Nie piszę zazdrosnych listów.

A ci głupcy potrzebują więcej
Świadomość pełna zwycięstwa
Niż przyjaźń to lekka rozmowa
A wspomnienie pierwszych dni przetargowych...

Kiedy szczęście jest groszem?
Będziesz mieszkał z drogim przyjacielem
I dla zblazowanej duszy
Wszystko natychmiast stanie się tak nienawistne -

W moją uroczystą noc
Nie przychodź. Nie znam cię.
A jak mógłbym ci pomóc?
Nie uzdrawiam ze szczęścia.

Wieczorem

W ogrodzie zabrzmiała muzyka
Z takim niewypowiedzianym żalem
Pachniało świeżo i cierpko morza
Na półmisku ostrygi w lodzie.

Powiedział mi: „Jestem wiernym przyjacielem!”
I dotknął mojej sukienki...
Jak nie lubić przytulenia
Dotyk tych rąk.

Tak głaska się koty lub ptaki,
Tak patrzą na nie szczupli jeźdźcy...
Tylko śmiech w oczach jego spokoju
Pod jasnym złotem rzęs.

W bliskości ludzi jest ceniona cecha

W bliskości ludzi jest ceniona cecha,
Nie da się jej przekroczyć miłością i pasją, -
Niech usta połączą się w niesamowitą ciszę,
ORAZ serce pęka od miłości na kawałki.

A przyjaźń jest tu bezsilna i lata
Wysokie i ogniste szczęście
Kiedy dusza jest wolna i obca
Powolne ospałość pożądania.

Ci, którzy jej szukają, są szaleni, a ona
Ci, którzy osiągnęli, są zdumieni melancholią...
Teraz rozumiesz, dlaczego mój
Serce nie bije pod twoją ręką.

Wiem, że jesteś moją nagrodą

Wiem, że jesteś moją nagrodą
Przez lata bólu i pracy
Za to, że będę zachwycony ziemskim
Nigdy się nie poddałam
Za nic nie mówię
Do ukochanego: „Jesteś kochany”.
Za to, że nie wszystkim wybaczyłem,
Będziesz moim aniołem...

Pieśń ostatniego spotkania

Tak bezradnie moja klatka piersiowa stała się zimna
Ale moje kroki były łatwe.
Kładę go na mojej prawej ręce
Rękawica na lewą rękę.

Wydawało się, że jest wiele kroków,
I wiedziałem - są tylko trzy!
Jesienny szept między klonami
Zapytał: „Umrzyj ze mną!

jestem zwiedziony przez mój tępy
Zmienny, zły los ”.
Odpowiedziałem: "Kochanie, kochanie -
I ja też. Umrę z tobą!”

Jest piosenką ostatnie spotkanie.
Spojrzałem na ciemny dom.
W sypialni paliły się tylko świece
Obojętny żółty ogień.

Ostatni toast

Piję do zrujnowanego domu
Za moje niegodziwe życie,
O samotność razem
I piję dla ciebie, -
Za kłamstwa moich zdradzonych ust
Dla martwego chłodu oczu
Bo świat jest okrutny i szorstki,
Za to, że Bóg nie zbawił.

GOŚĆ

Wszystko jest jak poprzednio. W oknach jadalni
Drobny śnieżny śnieg bije.
A ja sam nie stałem się nowy
I przyszedł do mnie mężczyzna.

Zapytałem: „Czego chcesz?”
Powiedział: „Być z tobą w piekle”.
Zaśmiałem się: „Och, prorokujesz
Oboje mamy kłopoty ”.

Ale podnosząc suchą rękę,
Lekko dotknął kwiatów:
"Powiedz mi, jak cię całują,
Powiedz mi, jak się całujesz”.

I tępe oczy
Nie zdjął mnie z pierścionka.
Ani jeden mięsień się nie poruszył
Oświecona zła twarz.

Och, wiem: jego radość -
Wiedza jest napięta i pełna pasji
Że niczego nie potrzebuje
Że nie mam mu nic do zaprzeczenia.

Miłość zwycięża podstępnie

Miłość zwycięża podstępnie
Prosta, niezręczna melodia.
To takie dziwne nie tak dawno temu
Nie byłeś szary i smutny.

A kiedy się uśmiechnęła
W twoich ogrodach, w twoim domu, na polu,
Wszędzie, gdzie się czułeś
Że jesteś wolny i wolny.

Byłeś lekki, zabrany przez nią
I picie jej trucizn.
W końcu gwiazdy były większe
W końcu zioła pachniały inaczej,
Jesienne zioła.

Zawsze jesteś tajemniczy i nowy
Z każdym dniem jestem ci bardziej posłuszna.
Ale twoja miłość, surowy przyjacielu,
Przetestuj żelazem i ogniem.

Zabraniasz mi śpiewać i uśmiechać się
I przez długi czas zabronił się modlić.
Gdybym tylko się z tobą nie rozstał,
Reszta jest taka sama!

Więc obcy na ziemi i niebie,
Mieszkam i już nie śpiewam
Jakbyś był w piekle i niebie
Zabrał moją wolną duszę.
grudzień 1917

Wszystko zostaje odebrane: zarówno siła, jak i miłość

Wszystko zostaje odebrane: zarówno siła, jak i miłość.
Porzucone ciało w podłym mieście
Nie jestem zadowolony ze słońca. Poczuj się jak krew
W środku było mi już zupełnie zimno.

Nie poznaję temperamentu wesołej Muzy:
Patrzy i nie mówi ani słowa,
I skłania głowę w ciemnym wieńcu,
Wyczerpany na mojej piersi.

I tylko sumienie jest z każdym dniem straszniejsze
Szaleje: chce wielkiego hołdu.
Zakrywając twarz, odpowiedziałem jej...
Ale nie ma już łez, żadnych wymówek.
1916. Sewastopol

Rzadko Cię pamiętam

Rzadko Cię pamiętam
I nie jestem zniewolony twoim losem,
Ale znak nie jest wymazany z duszy
Nieistotne spotkanie z tobą.

Celowo mijam twój czerwony dom,
Twój czerwony dom nad błotnistą rzeką
Ale wiem, że gorzko ekscytuję
Twój przesiąknięty słońcem spokój.

Nie pozwól mi zakryć moich ust
Pochylając się, modląc się o miłość
Niech nie ze złotymi wersetami!
Nieśmiertelny mój ospałość, -

Potajemnie przywołuję przyszłość,
Jeśli wieczór jest całkowicie niebieski
I spodziewam się drugiego spotkania,
Nieuniknione spotkanie z tobą.

9 grudnia 1913

Najciemniejsze dni w roku
Powinien stać się lekki.
Nie mogę znaleźć słów do porównania -
Więc twoje usta są delikatne.

Tylko nie waż się podnieść oczu
Utrzymuję moje życie.
Są jaśniejsze niż pierwsze fiołki,
I zabójczy dla mnie.

Tutaj zdałem sobie sprawę, że nie potrzeba słów,
Ośnieżone gałęzie są lekkie...
Sieci już rozłożyły ptaka
Na brzegu rzeki.
grudzień 1913
Carskie Sioło

Jak biały kamień głęboko w studni

Jak biały kamień na dnie studni
Jedno wspomnienie leży we mnie
Nie mogę i nie chcę walczyć:
To udręka i cierpienie.

Wydaje mi się, że ten, który patrzy z bliska
W moich oczach natychmiast to zobaczy.
Stanie się smutniejszy i bardziej rozważny
Słuchając smutnej historii.

Wiem, że bogowie się przemienili
Ludzie zamieniają się w przedmioty bez zabijania świadomości,
Aby cudowne smutki żyły wiecznie.
Zostałeś zamieniony w moją pamięć.

Tyle próśb od ukochanej zawsze!
Kochanek nie ma próśb ...
Jak się cieszę, że teraz woda
Zamarza pod bezbarwnym lodem.

I stanę się - Chryste, pomóż! -
Na tej okładce, lekkiej i kruchej,
A ty dbasz o moje listy,
Aby nasi potomkowie nas osądzili.

Aby było jaśniej i wyraźniej
Byłeś przez nich widziany, mądry i odważny.
W twojej werbalnej biografii
Jak możesz zostawić luki?

Ziemski napój jest zbyt słodki,
Sieci miłości są zbyt gęste ...
Oby moje imię któregoś dnia
Dzieci będą czytać w podręczniku,

I poznawszy smutną historię,
Niech się uśmiechają chytrze.
Bez dawania mi miłości i pokoju,
Oddaj mi gorzką chwałę.

Biała noc

Niebo jest białe z straszliwą bielą,
A ziemia jest jak węgiel i granit.
Pod tym uschniętym księżycem
Nic już nie będzie świecić.

Za to cię pocałowałem,
Za to cierpiałem, kochając,
Tak, że teraz jest spokojny i zmęczony
Pamiętasz cię z niesmakiem?
7 czerwca 1914
Ślepnevo

Biała noc

Och, nie zamknąłem drzwi,
Nie zapaliłem świec
Nie wiesz jak, zmęczony,
Nie odważyłem się położyć.

Patrz, jak paski gasną
W mroku zachodzącego słońca sosnowe igły
Pijany na dźwięk głosu
Podobny do twojego.

I wiedz, że wszystko stracone
To życie to cholerne piekło!
Och, byłem pewien
Że wrócisz.
1911

Wiatr łabędzia wieje

Wiatr łabędzia wieje
Niebo jest błękitne od krwi.
Zbliżają się rocznice
Pierwsze dni twojej miłości.

Złamałeś moje zaklęcie
Lata płynęły jak woda.
Dlaczego nie jesteś stary?
A jak było wtedy?

Tajemnicza wiosna wciąż się topiła,

Tajemnicza wiosna wciąż się topiła,
Przez góry wędrował przezroczysty wiatr
A jezioro było ciemnoniebieskie -
Świątynia baptystów nie wykonana ręcznie.

Przestraszyłeś się naszego pierwszego spotkania
I już modliłem się o drugą, -
A dziś znowu gorący wieczór...
Jak nisko zaszło słońce nad górą ...

Nie jesteś ze mną, ale to nie rozstanie,
Każda chwila jest dla mnie uroczystą wiadomością.
Wiem, że jest w tobie taka udręka
Że nie możesz wymówić słowa.
1917

Więcej o tym lecie

Fragment
I zażądała, aby krzaki
Uczestniczył w delirium
Kochałem każdego, kto nie jest tobą
A kto do mnie nie przychodzi...
Powiedziałem chmurom:
- No dobrze, dobrze, oddaj.
A chmury - ani słowa
A ulewa znowu spada.
A w sierpniu kwitł jaśmin,
A we wrześniu - róże,
I marzyłem o Tobie - sam
Wszystkie moje kłopoty są winowajcą.
Jesień 1962. Komarowo

Mój głos jest słaby, ale moja wola nie słabnie

Pielęgniarka od bezsenności poszła do pozostałych,
nie marnuję się nad szarym popiołem,
A strzałka krzywej wieży zegarowej
Nie sądzę, żeby śmiertelna strzała.

Jak przeszłość traci władzę nad sercem!
Wyzwolenie jest bliskie. Wybaczę wszystko
Oglądanie wiązki biegnącej w górę iw dół
Na mokrym wiosennym bluszczu.

Powiedział, że nie mam rywali

Powiedział, że nie mam rywali.
Nie jestem dla niego kobietą ziemską,
I kojące światło zimowego słońca
I pieśń dzikiej ojczyzny.
Kiedy umrę, nie będzie smutny,
Nie będzie krzyczeć zrozpaczona: „Zmartwychwstanie!”
Ale nagle uświadamia sobie, że nie da się żyć
Bez słońca dla ciała i duszy, bez pieśni.
... Co teraz?

Jestem szalony, o dziwny chłopcze

Jestem szalony, o dziwny chłopcze
Środa o trzeciej!
Ukłułem się w palec serdeczny
Dzwoniąca osa dla mnie.

Nacisnąłem ją nieumyślnie,
I wydawało się, że umarła,
Ale koniec zatrutego użądlenia
Był ostrzejszy niż wrzeciono.

Czy zapłacę za ciebie, dziwnie,
Czy twoja twarz się do mnie uśmiechnie?
Wyglądać! Na serdecznym palcu
Tak pięknie gładki pierścionek.

Prawdziwej czułości nie da się pomylić
Z niczym, a ona jest cicha.
Na próżno starannie go zawijasz
Moje ramiona i klatka piersiowa są w futrze.

Na próżno są posłuszne słowa,
Mówiąc o swojej pierwszej miłości
Skąd znam tych upartych
Twoje niespełnione spojrzenia!

KOCHAM

Teraz jak wąż zwinięty w kłębek
W samym sercu wyczarowuje
Że całe dni gołębią
Gruchanie na białym oknie,

Wtedy zabłyśnie w jasnym mrozie,
Wygląda na to, że Levkoy spał ...
Ale wiernie i potajemnie prowadzi
Z radości i pokoju.

Wie jak szlochać tak słodko
W modlitwie tęskniących skrzypiec
I strasznie ją odgadnąć
W nieznanym jeszcze uśmiechu.

Jesteś moim listem, kochanie, nie zgniataj.
Przeczytaj do końca, przyjacielu.
jestem zmęczony byciem obcym
Bądź obcy na swojej drodze.

Nie wyglądaj tak, nie marszcz się gniewnie.
Jestem ukochany, jestem Twój.
Nie pasterka, nie księżniczka
I nie jestem już zakonnicą -

W tej szarej, codziennej sukience,
Na znoszonych szpilkach...
Ale, jak poprzednio, uścisk płonie
Ten sam strach w wielkich oczach.

Jesteś moim listem, kochanie, nie zgniatać
Nie płacz z powodu cennego kłamstwa
Jesteś w swoim biednym plecaku
Połóż to na samym dole.

Przybyłeś nad morze, gdzie mnie widziałeś

Przybyłeś nad morze, gdzie mnie widziałeś
Gdzie, roztapiając się w czułości, też się zakochałem.

Są cienie zarówno twoje, jak i moje,
Tęsknią teraz, roztapiając smutek miłości.

A fale płyną do brzegu, jak wtedy,
Nie zapomną o nas, nigdy nie zapomną.

A łódź płynie, gardząc wiekami,
Gdzie rzeka wpada do zatoki.

I nie ma końca i nie będzie końca
Gdy biegnę do wiecznego posłańca słońca.
1906

A! To znowu ty. Nie zakochany chłopak,
Ale odważny, surowy, nieustępliwy mąż
Wszedłeś do tego domu i spojrzałeś na mnie.
Cisza przed burzą jest straszna dla mojej duszy.
Pytasz, co ci zrobiłem
Dano mi na zawsze przez miłość i los.
Zdradziłem cię. I powtórz to -
Och, gdybyś kiedykolwiek mógł się zmęczyć!
Tak mówią zmarli, mordercy śpią niepokojąco,
Tak więc anioł śmierci czeka przy śmiertelnym łożu.
Wybacz mi teraz. Pan nauczył przebaczać.
Moje ciało marnieje w bolesnej dolegliwości,
A wolny duch już spokojnie odpocznie.
Ogród pamiętam tylko przez, jesień, łagodny,
I krzyki żurawi i czarne pola ...
Och, jak słodka była z tobą ta ziemia!
1916

Nazwałem śmierć słodką

nazwałem śmierć kochanie
I ginęli jeden po drugim.
O biada mi! Te groby
Przepowiedziane moim słowem.
Jak krążą wrony, czują się
Gorąca, świeża krew
Tak dzikie piosenki, radowanie się,
Mój wysłał miłość.
Z tobą jestem słodka i namiętna,
Jesteś tak blisko jak serce w piersi.
Podaj mi rękę, słuchaj spokojnie.
Zaklinam cię: odejdź.
I niech nie wiem, gdzie jesteś,
O Muzo, nie wzywaj go,
Niech będzie żywa, nie zaśpiewana
Moja nierozpoznana miłość.
1921

Wysokie sklepienia kościoła

Wysokie sklepienia kościoła
Niebieski niż firmament...
Wybacz mi, wesoły chłopcze,
Że przyniosłem ci śmierć -

Do róż z okrągłej platformy,
Za twoje głupie listy,
Za to, że bezczelny i śniady,
Pobladł niewyraźnie z miłości.

Pomyślałem: ty celowo -
Jacy dorośli chcą być.
Pomyślałem: mroczny złośliwy
Nie możesz kochać jak panny młode.

Ale to wszystko na próżno.
Kiedy nadeszło zimno
Śledziłeś już beznamiętnie
Podążaj za mną wszędzie i zawsze

Jakbym gromadziła znaki
Moja niechęć. Przepraszam!
Dlaczego złożyłeś śluby?
Ścieżka cierpienia?

A śmierć wyciągnęła do ciebie ręce...
Powiedz mi, co stało się później?
Nie wiedziałam, jak kruche było gardło
Pod niebieskim kołnierzykiem.

Wybacz mi, wesoły chłopcze,
Moja umęczona sowa!
Dzisiaj z kościoła
Tak trudno jest wrócić do domu.

Listopad 1913

Po czym włóczysz się, niespokojny ...

Po czym włóczysz się, niespokojny
Na co patrzysz bez oddychania?
Zgadza się, zrozumiałem: ciasno zespawane
Jedna dusza dla dwojga.

Będziesz, zostaniesz pocieszony przeze mnie,
Jak nikt nie marzył.
I obrazisz szalonym słowem -
Zrani się.
grudzień 1921

Przyjdź do mnie

Chodź i zobacz mnie.
Chodź tu. Żyję. Boli mnie.
Nikt nie może ogrzać tych rąk,
Te usta mówiły: „Dosyć!”

Każdego wieczoru przynoszona do okna
Moje krzesło. Widzę drogi.
Och, czy tobie, zrobię ci wyrzut
Na ostatnią gorycz niepokoju!

Niczego się nie boję na ziemi
W ciężkich oddechach blednie.
Tylko noce są straszne, ponieważ
Że twoje oczy widzę we śnie.

A teraz jesteś ciężki i nudny (moja miłość)

A teraz jesteś ciężki i tępy
Opuszczona chwała i marzenia
Ale dla mnie nieodwracalnie kochany
A im ciemniej, tym bardziej się dotykasz.

Pijesz wino, twoje noce są nieczyste,
Co jest w rzeczywistości, nie wiesz, co jest we śnie,
Ale dręczące oczy są zielone, -
Widocznie nie znalazł spokoju w winie.

A serce prosi tylko o szybką śmierć,
Przeklinając powolność losu.
Coraz częściej wiatr zachodni przynosi
Twoje wyrzuty i prośby.

Ale czy odważę się do ciebie wrócić?
Pod bladym niebem mojej ojczyzny
Mogę tylko śpiewać i pamiętać,
Nie waż się mnie pamiętać.

Tak mijają dni, mnożąc smutki.
Jak mogę modlić się do Pana za ciebie?
Zgadłeś: moja miłość jest taka
Że nawet ty nie możesz jej zabić.

O życie bez jutra

O życie bez jutra!
W każdym słowie wyłapuję zdradę
I słabnąca miłość
Dla mnie wschodzi gwiazda.

Odlecieć tak niepostrzeżenie
Prawie nie rozpoznaję, kiedy się spotykasz,
Ale znowu noc. I znowu ramiona
W ospałości, mokry pocałunek.

nie byłam dla ciebie słodka,
Nienawidzisz mnie. I tortury trwały
I jak przestępca marniał
Miłość pełna zła.

To jak brat. Milczysz, jesteś zły.
Ale jeśli spotkamy oczy -
przysięgam ci na niebo
Ogień stopi granit.

Nie pijmy z jednej szklanki
Nie jesteśmy ani wodą, ani słodkim winem,
Nie będziemy całować się wcześnie rano,
A wieczorem nie wyjrzymy przez okno.
Ty oddychasz słońcem, ja oddycham księżycem
Ale żyjemy samą miłością.

Mój wierny, delikatny przyjaciel jest zawsze ze mną,
Twój zabawny przyjaciel jest z tobą.
Ale ja rozumiem szare oczy strach,
A ty jesteś sprawcą mojej choroby.
Nie częstujemy krótkich spotkań.
Dlatego naszym przeznaczeniem jest chronić nasz pokój.

Tylko twój głos śpiewa w moich wierszach,
W twoich wierszach mój oddech wieje.
Och, jest ognisko, które się nie odważy
Ani zapomnienie, ani strach nie mogą dotknąć.
A gdybyś wiedział, jak mnie teraz kochasz
Twoje suche, różowe usta!

Wśród genialnych imion poetów Srebrnego Wieku wyróżniają się dwa imiona żeńskie: Marina Cwietajewa i Anna Achmatowa. W całej wielowiekowej historii literatury rosyjskiej są to być może tylko dwa przypadki, gdy kobieta - poetka, pod względem siły jej talentu, w niczym nie ustępuje poetom mężczyzn. To nie przypadek, że oboje nie lubili słowa „poetka” (a nawet byli obrażeni, jeśli tak ich nazywano). Nie chcieli żadnych zniżek za swoją „kobiecą słabość”, stawiając najwyższe wymagania tytułowi Poety. Anna Achmatowa napisała tak dosadnie:

Niestety! poeta liryczny

Musi być mężczyzną

Wcześniej, kiedy byłam w gimnazjum, na badanie twórczości i życia wyżej wymienionych poetek odpowiadała tylko niechęć i obojętność. Ale zajęło to trochę czasu, zestarzałam się. I wydaje się, że wiek, który osiągnąłem, wpłynął i zmienił moje postrzeganie otaczającego mnie świata. Zmieniło się prawie wszystko: charakter, upodobania, upodobania itp. Sprowadzam myśl, że zmienił się także mój stosunek do kobiecej poezji. Można powiedzieć, że zajęła szczególne miejsce w moich literackich zainteresowaniach okresu XX wieku, przysłaniając twórczość wielu największych ówczesnych autorów tekstów: S.A. Jesienina, W.W. Majakowskiego, E.E. Mandelsztama, A.Bieły i in. .

Twórczość Mariny Cwietajewej i Anny Achmatowej stała się podstawą powstania Rosji, można powiedzieć, najważniejszej liryki kobiecej w całej światowej literaturze nowej epoki. Udało mu się zdobyć uznanie niezliczonych czytelników i jeden po drugim nadal zdobywa serca czytelników. Mam nadzieję, że twórczość tych wyjątkowych poetek będzie oddziaływać w ten sam sposób w przyszłości, zdobywając coraz więcej fanów z każdego kolejnego pokolenia.

Co pozwoliło Marinie Cwietajewej i Annie Achmatowej osiągnąć tak wielki sukces? Przede wszystkim najwyższa szczerość, stosunek do twórczości jako „rzemiosła sakralnego”, najściślejszy związek z ojczyzną, jej historią, kulturą, mistrzowskie posługiwanie się słowem, nienaganne wyczucie ojczystej mowy.

Wszystko to wydawało mi się odzwierciedlone w wierszach Anny Achmatowej w znacznie większym stopniu niż w twórczości Mariny Cwietajewej. Być może to tłumaczy moje wielkie zainteresowanie i sympatię dla jej pracy. Teksty Anny Achmatowej przykuły moją uwagę tym, że zawierają w sobie głęboki psychologizm, różnorodne uczucia, emocje, myślenie itp. Ale głównym powodem jest to, że Anna Achmatowa dzięki swojemu darowi ucieleśniała wszystkie hipostazy kobiety w poezji. Dotknęła wszystkich aspektów kobiecego udziału: siostry, żony, matki („Magdalena walczyła i szlochała”, „Requiem”). Poetka zdołała uchwycić i wyrazić wierszami niemal całą sferę kobiecych przeżyć. I miał rację Gumilew, gdy w listopadzie 1918 roku wyraził następującą myśl: „Aby się odnaleźć, trzeba przejść przez jej pracę”. To właśnie te słowa skłoniły mnie do studiowania jej pracy, aby znaleźć Jaźń w tym świecie.

Najbardziej wyjątkowe wiersze jej twórczości to utwory poświęcone nieskończenie wielkiemu uczuciu miłości. Innymi słowy, są to teksty miłosne Achmatowej, które będą omawiane w mojej pracy.

Cechy tekstów Achmatowej.

„Czytanie poezji to nie tylko emocjonalne ich postrzeganie, to poważna przemyślana praca, której efektem jest zrozumienie tajników mistrzostwa artystów słowa”.

Nie ulega wątpliwości, że w wierszach każdego prawdziwego poety jest coś, co tkwi tylko w jednym, jest jego własna „zapał”. Najbardziej uderzającym przykładem potwierdzającym wypowiedziane przed chwilą słowa jest dzieło Anny Achmatowej. Przyznaję, że trudno mówić o jej wierszach (zwłaszcza o tych, które poruszają temat miłości). Powodem jest to, że zbudowane są na syntezie zewnętrznej prostoty i głębokiego psychologizmu. Wiersze Achmatowa cechuje urocza intymność, wykwintna melodyjność, kruchą subtelność pozornie niedbałej formy. Są bardzo proste, mało gadatliwe, w nich poetka o wielu rzeczach milczy, co jest ich głównym urokiem. Ale treść wierszy jest zawsze szersza i głębsza niż słowa, w których jest zamknięta. Wynika to ze zdolności Anny Achmatowej do umieszczania w słowach i ich frazach czegoś więcej niż to, co wyraża ich zewnętrzne znaczenie. Dlatego każdy wiersz poetki, mimo pozornego braku zgody, jest sensowny i interesujący. To jest część „najważniejszych momentów” miłosnych tekstów Anny Achmatowej, które zauważyłam i zrecenzowałam w powierzchownej formie. Myślę jednak, że warto bardziej szczegółowo podejść do tych cech. Bo moim zdaniem poezja Achmatowej, poświęcona wielkiemu uczuciu miłości, to świat dzieł najciekawszych i niepowtarzalnych. A niektóre analizy pomogą tylko zrozumieć prace Achmatowa.

Spali życie, to tylko dla mnie, ale wydaje mi się, że bardzo trudno jest odróżnić od twórczości Achmatowej, zwłaszcza od jej wczesnej pracy, co można nazwać, w przeciwieństwie do jej innych wierszy: teksty miłosne”. Bo wszystko, co pisze, jest napisane albo o miłości, albo w obecności miłości, albo ze wspomnieniem zmarłej miłości.

Modlę się do belki okiennej -

Jest blady, chudy, prosty.

Dziś od rana milczę,

A serce - na pół.

Na mojej umywalce

Miedź zmieniła kolor na zielony

Ale tak właśnie gra na nim promień,

Co za frajda do oglądania.

Tak niewinne i proste

W wieczornej ciszy

Ale ta świątynia jest pusta

Jest jak złote wakacje

I pocieszenie dla mnie.

Wydawałoby się, że w tym wierszu nie ma słowa o miłości. Ale mówi się tylko: „Dziś milczę od rana, A moje serce – na pół” – i jest już wrażenie tajemnego dramatu miłosnego ukrytego przed wścibskimi oczami, można grać samotnie, tęsknota za miłością, a może o osobie, która nie podejrzewa, co się dzieje.

Ogólnie rzecz biorąc, nawet najbardziej szczere „miłosne” wiersze Achmatowej są tajemnicą o tajemnicy, nie jest to płacz, nawet słowo skierowane do ukochanej, ale raczej myśl, uczucia, które powstały podczas spotkania z ukochaną osobą, patrząc (może potajemnie) u bliskiej osoby i wyrażone w wersecie:

Ten sam wygląd

Te same lniane włosy.

Wszystko jest jak rok temu.

Promienie światła dziennego przez szkło

Wapno białych ścian jest pełne

Zapach świeżej lilii.

A twoje słowa są proste.

Burza emocjonalna, zamęt uczuć, kiedy serce zapada się i stygnie w piersi, kiedy każda niewielka odległość ciągnie się na mile, kiedy czekasz i życzysz sobie tylko śmierci, Achmatowa przekazuje w nielicznych szczegółach ledwo dostrzegalnych szczegółów ukrytych przed cudze, wścibskie oczy, w wierszach, które zawsze się wyróżniają, co nie byłoby zauważone bez wierszy:

Tak bezradnie moja klatka piersiowa stała się zimna

Ale moje kroki były łatwe.

Kładę go na mojej prawej ręce

Rękawica na lewą rękę.

Wydawało się, że jest wiele kroków,

I wiedziałem - są tylko trzy!

Jesienny szept między klonami

Zapytałam:

"Umrzyj ze mną!"

Następujące wiersze sprawiają wrażenie eksplozji:

A kiedy nawzajem zostali przeklęci

W rozpalonej do białości pasji

Oboje jeszcze nie rozumieliśmy

Jak mała jest ziemia.

To jest eksplozja - wewnętrzna, eksplozja świadomości, żadnych emocji. W przypadku Achmatowej wściekła – nie ból, ale pamięć, ognista tortura jest właśnie torturą milczenia, ukrywania wezwania i skargi:

I ta dzika pamięć dręczy,

Tortury silnych to ogniste cierpienie! -

A w bezdennej nocy serce poucza,

Pytając: och, gdzie jest zmarły przyjaciel?

W wierszu „Miłość” miłość pojawia się w obrazach niedostrzegalnych i nie od razu rozwiązanych, ukrytych i działa „potajemnie i prawdziwie”, strzelając jak z zasadzki:

Teraz jak wąż zwinięty w kłębek

W samym sercu wyczarowuje

Że całe dni gołębią

Gruchanie na białym oknie,

Wtedy zabłyśnie w jasnym mrozie,

Wydaje się we śnie Levkoy

Ale wiernie i potajemnie prowadzi

Z radości i pokoju.

Wie jak szlochać tak słodko

W modlitwie tęskniących skrzypiec

I strasznie ją odgadnąć

W nieznanym jeszcze uśmiechu.

W tym nieustannym ukrywaniu się, fascynacji uczuć, zdaje się tkwić jakaś tajemna rana, skaza, niemożność otwarcia, a stąd skłonność do tortur, nawet nie skłonność, ale dzieje się tak, gdy ktoś z pasją mówi o jego miłość, a druga po prostu milczy i wygląda tajemniczo w oczy.

Miłość Achmatowej jest jak tajemna choroba, uporczywa i ukryta, wyczerpująca i nieprzynosząca, i nie znajdująca satysfakcji. Czasami wydaje mi się, że w późniejszym wierszu „Nie tygodnie, nie miesiące – lata” żegna się nie z ukochaną, ale z miłością, której spór trwał tak długo, a teraz pojawiła się możliwość uwolnienia:

Nie tygodnie, nie miesiące - lata

Rozdzieliliśmy się.

I w końcu

Chłód prawdziwej wolności

I szara korona nad skroniami.

Nie ma więcej zdrady, nigdy więcej zdrady,

I nie słuchasz światła

Jak przepływają dowody

Moja niezrównana sprawiedliwość.

Przejdźmy teraz do cechy zewnętrzne Dzieła Achmatowa.

Główną uwagę krytyków przyciągnął „romans” wierszy Anny Achmatowej. Wśród takich ludzi był Eichenbaum. Opierając się na swojej opinii wysunął ważny i dość ciekawy pomysł, aby każdy zbiór wierszy poetki był niejako powieścią liryczną. Udowadniając tę ​​myśl, napisał w jednej ze swoich recenzji: „Poezja Achmatowej to złożona powieść liryczna. Możemy prześledzić rozwój tworzących go linii narracyjnych, możemy mówić o jego składzie, aż do proporcji poszczególnych postaci. Przechodząc od jednej kolekcji do drugiej, odczuwaliśmy charakterystyczne zainteresowanie fabułą — także tym, jak ta powieść będzie się rozwijać ”.

Potrzeba powieści jest oczywiście pilną potrzebą. Powieść stała się niezbędnym elementem życia, jak najlepszy sok wyciśnięty, jak mówi Lermontow, z każdej jego radości. Innymi słowy, powieść pomaga żyć. Jednak w swojej poprzedniej postaci, w postaci gładkiej i wysokowodnej rzeki, coraz rzadziej ją spotykano, zaczęto ją zastępować najpierw porywistymi „strumienkami” (nowelle), a następnie natychmiastowymi „gejzerami”. Przykłady można znaleźć, być może, u wszystkich poetów: na przykład „powieść” Lermontowa jest szczególnie bliska nowoczesności Achmatowa - Anna Achmatowa osiągnęła wielkie umiejętności w poezji „gejzerów” - „Dziecko z zagadkami, miniaturami”. Oto jedna z takich powieści:

Jak nakazuje prosta uprzejmość,

Podszedł do mnie i uśmiechnął się.

Na wpół leniwy, na wpół leniwy

Dotknąłem mojej ręki pocałunkiem.

I tajemnicze starożytne twarze

Oczy spojrzały na mnie.

Dziesięć lat blaknięcia i krzyków.

Wszystkie moje nieprzespane noce

Wstawiam ciche słowo

I powiedziała to na próżno.

Odszedłeś. I znów się stało

Dusza jest zarówno pusta, jak i czysta.

Powieść się skończyła. Tragedia dziesięciu lat opowiedziana w jednym krótkie wydarzenie, jeden gest, spojrzenie, słowo.

Miniatury Anny Achmatowej, zgodnie z jej ulubionym stylem, są zasadniczo niekompletne. Nie przypominają trochę romansu w jego, że tak powiem, tradycyjna forma jak bardzo strona przypadkowo wyrwana z powieści, a nawet część strony, która nie ma początku ani końca i zmusza czytelnika do zastanowienia się nad tym, co wydarzyło się wcześniej między bohaterami.

Trzy uderzyły w jadalni,

I żegnając się, trzymając się poręczy,

Wydawało się, że ma trudności z mówieniem:

„To wszystko O, nie, zapomniałem,

Kocham cię, kochałem cię

Już wtedy! Tak".

Chcesz wiedzieć, jak to wszystko się stało?

Powyższy wiersz pokazuje, jak natychmiast wybucha uczucie, pokonując niewolę ciszy, cierpliwości, beznadziei i rozpaczy, które uzasadniają nazwę „gejzery”.

Achmatowa zawsze wolała „fragment” od spójnej, konsekwentnej i narracyjnej opowieści. Dał znakomitą okazję do nasycenia wiersza ostrym i intensywnym psychologizmem. Ponadto, co dziwne, fragment ten nadawał przedstawionemu rodzaj dokumentu: wszak przed nami rzeczywiście jest tak, jakby nie fragment przypadkowo podsłuchanej rozmowy, albo upuszczoną notatkę, która nie była przeznaczona dla wścibskich oczu. Zaglądamy więc w cudzy dramat jakby przez przypadek, jakby wbrew intencjom autora, który nie przyjął naszej mimowolnej nieskromności.

Często wiersze Achmatowej do płynnego, a nawet nie „przetworzonego” wpisu w dzienniku:

Kochał trzy rzeczy na świecie:

Wieczorem śpiewają białe pawie

I wymazane mapy Ameryki.

Nie podobało mi się, gdy dzieci płaczą

Nie lubiłem herbaty malinowej

I kobieca histeria.

A ja byłam jego żoną.

Czasami takie miłosne wpisy „pamiętnika” były częstsze, zawierały nie dwie, jak zwykle, ale trzy, a nawet cztery twarze, a także pewne cechy wnętrza lub pejzażu, ale niezmiennie pozostawało wewnętrzne rozdrobnienie, podobieństwo do „kartki powieści”. a w takich miniaturach:

Tam mój cień pozostał i tęskni,

Wszyscy mieszkają w tym samym niebieskim pokoju

Goście z miasta czekają po północy

I całuje mały emaliowany obrazek.

A dom nie jest całkowicie bezpieczny:

Ogień będzie rozpalony, ale nadal jest ciemno

Czy nie dlatego nowa kochanka się nudzi,

Nie dlatego właściciel pije wino

I słyszy jak za cienką ścianą

Gość, który przyszedł, rozmawia ze mną.

Tam mój cień pozostał i tęskni

Szczególnie interesujące są wiersze o miłości, w których Achmatowa – co zresztą jest dla niej rzadkością – trafia do „trzeciej osoby”, to znaczy wydaje się, że posługuje się gatunkiem czysto narracyjnym, który zakłada zarówno spójność, jak i fragmentaryczność liryczną, nieostrość i brak zgody. Oto jeden z tych wierszy, napisany w imieniu mężczyzny:

Wyszedłem. nie dawałem podekscytowania,

Patrząc obojętnie przez okno.

Siedziałem jak porcelanowy idol

W pozie, którą wybrała od dawna.

Bycie wesołym to powszechna rzecz

Trudniej być uważnym.

Albo panowało leniwe lenistwo

Po pikantnych nocach w marcu?

Męczący szum rozmów

Żółty żyrandol martwe ciepło

I błysk umiejętnych rozstań

Nad podniesioną lekką ręką.

Rozmówca znów się uśmiechnął

I patrzy na nią z nadzieją

Mój szczęśliwy bogaty spadkobierca

Czytasz mój testament.

Wyszedłem. Nie dawałem podekscytowania

„Wielka miłość ziemska” w tekstach Achmatowej.

Istnieje centrum, które niejako skupia cały świat poezji Achmatowej, okazuje się jej głównym nerwem, jej ideą i zasadą. To jest miłość. Element kobiecej duszy musi nieuchronnie zaczynać się od takiego wyznania miłości. Herzen powiedział kiedyś jako wielką niesprawiedliwość w historii ludzkości, że kobieta została „wpędzona w miłość”. W pewnym sensie wszystkie teksty Achmatowej (zwłaszcza te wczesne) są „pogrążone w miłości”. Ale tutaj przede wszystkim otworzyła się możliwość wyjścia. To tutaj rodziły się prawdziwie poetyckie odkrycia, takie spojrzenie na świat, które pozwala mówić o poezji Achmatowej jako o nowym zjawisku w rozwoju rosyjskiej liryki XX wieku. W jej poezji jest zarówno „bóstwo”, jak i „inspiracja”. Zachowując wysoką wartość idei miłości związanej z symboliką, Achmatowa przywraca jej żywy i realny, bynajmniej abstrakcyjny charakter. Dusza ożywa „nie dla namiętności, nie dla zabawy, // Dla wielkiej ziemskiej miłości”.

To spotkanie nie jest śpiewane przez nikogo,

A bez piosenek smutek ustąpił.

Nadeszło chłodne lato

Jak gdyby nowe życie zaczęła się.

Niebo wydaje się być kamiennym sklepieniem,

Ukąszony przez żółty ogień

I bardziej potrzebne niż nasz chleb powszedni

Mam o nim jedno słowo.

Ty, który pokropisz trawę rosą,

Ożyw moją duszę, -

Nie dla pasji, nie dla zabawy

Za wielką miłość.

„Wielka miłość ziemska” jest zasadą przewodnią wszystkich tekstów Achmatowej. To ona sprawiła, że ​​zobaczyłem świat w inny sposób - już nie symbolicznie czy akmeistycznie, ale, jeśli użyjemy zwykłej definicji, realistycznie - zobaczyć świat.

Ten piąty sezon

Tylko go chwal.

Oddychaj ostatnią wolnością

Bo to miłość.

Niebo wzleciało wysoko

Kontury rzeczy są lekkie

I już nie celebruje ciała

Rocznica jego smutku.

W tym wierszu Achmatowa nazwała miłość „piątą porą roku”. Od tego niezwykłego piątego razu zobaczyła pozostałe cztery zwykłe. W stanie miłości świat widziany jest na nowo. Wszystkie zmysły są wyostrzone i napięte. I ujawnia się niezwykłość zwyczajności. Człowiek zaczyna postrzegać świat z dziesięciokrotną siłą, naprawdę osiągając wyżyny w sensie życia. Świat otwiera się w dodatkowej rzeczywistości: „W końcu gwiazdy były większe, // Przecież trawa inaczej pachniała”. Dlatego wiersz Achmatowej jest tak merytoryczny: przywraca rzeczom pierwotne znaczenie, skupia uwagę na tym, co my w zwykłym stanie jesteśmy w stanie przejść obojętnie, nie docenić, nie poczuć. „Nad zasuszoną kanią // Pszczoła płynie miękko” – to było widziane po raz pierwszy.

Otwiera się zatem możliwość doświadczania świata w dziecinny sposób. Wiersze takie jak „Murka, nie idź, jest sowa” nie są tematycznie ułożonymi wierszami dla dzieci, ale mają poczucie całkowicie dziecięcej spontaniczności.

Rola szczegółów w wierszach o miłości Achmatowej.

W pracach Achmatowej są wiersze „zrobione” dosłownie z codzienności, z codziennego prostego życia - aż po zieloną umywalkę, na której gra blady wieczorny promień. Mimowolnie przypominają się słowa Achmatowej na starość, że wiersze „wyrastają ze śmieci”, że nawet plama pleśni na wilgotnej ścianie, łopiany i pokrzywy, wilgotny płot i mniszek lekarski mogą stać się tematem poetyckim. inspiracje i obrazy. W jej rzemiośle najważniejsza jest witalność i realizm, umiejętność widzenia poezji w życiu codziennym. Wszystko to zostało już wbudowane w jej talent przez samą naturę.

Wszystkie jej kolejne teksty charakteryzuje ta wczesna linia:

Dziś od rana milczę,

A serce na pół

Nic dziwnego, mówiąc o Achmatowej, o jej miłosnych tekstach, krytycy zauważyli później, że jej dramaty miłosne, rozgrywające się wierszem, rozgrywają się jakby w ciszy: nic nie jest wyjaśniane, nie komentowane, jest tak mało słów, że każdy z nich niesie ze sobą ogromne obciążenie psychiczne. Zakłada się, że czytelnik musi albo odgadnąć, albo najprawdopodobniej spróbować sięgnąć do własnego doświadczenia, a wtedy okazuje się, że wiersz ma bardzo szerokie znaczenie: jego sekretny dramat, jego ukryta fabuła odnosi się do wielu, wielu osób .

Tak jest w tym wczesnym wierszu. Czy naprawdę ma dla nas znaczenie, co dokładnie wydarzyło się w życiu bohaterki? W końcu najważniejszy jest ból, zamieszanie i chęć wyciszenia się przynajmniej patrząc na promień słońca – wszystko to jest jasne, zrozumiałe i prawie każdy się o tym wie. Specyficzne odszyfrowanie zaszkodziłoby tylko sile wiersza, gdyż natychmiast zawęziłoby, zlokalizowało jego fabułę, pozbawiło go uniwersalności i głębi. Mądrość miniatury Achmatowa, nieco podobnej do japońskiej hokki, polega na tym, że mówi o uzdrawiającej mocy natury dla duszy. Promień słońca, „tak niewinny i prosty”, oświetlający z równą pieszczotą zieleń umywalki i ludzką duszę, jest naprawdę semantycznym centrum, ogniskiem i rezultatem tego niesamowitego poematu Achmatowa.

Posłowie. Przydatność tekstów Achmatowa.

Układając wiersze miłosne Achmatowej w określonej kolejności, możesz zbudować całą historię z wieloma aktorzy, przypadkowych i nieprzypadkowych incydentów, w których napotkamy najróżniejsze aspekty i przerwy: spotkania i rozstania, czułość, poczucie winy, rozczarowanie, zazdrość, gorycz, ospałość, radość śpiewającą w sercu, niespełnione oczekiwania, bezinteresowność, dumę, smutek.

W lirycznej bohaterce wierszy Achmatowej, w duszy samej poetki (a także w każdej z przedstawicielek żeńskiej połowy ludzkości) zawsze było płonące, wymagające marzenie o prawdziwie wysokiej miłości, niczym nie zniekształconej. Miłość Achmatowej jest potężnym, imperatywnym, moralnie czystym, pochłaniającym wszystko uczuciem, które przypomina biblijną linię: „Miłość jest tak silna jak śmierć – a jej strzały są ogniste”. Innymi słowy, poezja Anny Achmatowej to świat wierszy, który pochłonął głębokie doświadczenie życiowe, z którego każdy może usunąć coś ważnego i niezbędnego dla siebie.

Genialny rosyjski poeta XX wieku. Jest jedyną w swoim rodzaju poetką, która w pełni pokazała swój talent na równi z mężczyznami. Przejawiało się to szczególnie wyraźnie w tekstach miłosnych.

Dla niej miłość to nie tylko uczucie, ale sposób na życie, który określa wysokość osobowości każdej osoby. To właśnie przez doświadczanie miłości zmienia się światopogląd, zwykłe rzeczy ukazują się w nowym świetle, dostrzega się w nich czarującą niezwykłość.

Wstęp

W twórczości Achmatowej miłość przenika wszystkie dzieła. To nie tylko uczucia w związkach z płcią przeciwną, ale także miłość do wszystkiego wokół. Sama poetka nazwała miłość „piątą porą roku”. W swoich wierszach opisuje doświadczenia kobiet, ich szerokie, zmysłowe postrzeganie świata, umiejętność noszenia i przekazywania miłości.

Każdy wiersz w jej twórczości jest rodzajem powieści, skompresowanej w kilka linijek. Każde użyte słowo ma ukryte znaczenie i pełniej odsłania temat. Musisz pomyśleć o tym, co przeczytałeś, przymierzyć sobie wizerunek bohaterki, wtedy opisane doświadczenia otworzą się z całą jaskrawością. Będzie okazja do postrzegania otoczenia tak, jak Anna je czuła i czuła.

W tekstach Achmatowej miłość przedstawiona jest w pełnej gamie i różnorodności kolorów. Z wyczuciem opisuje całe podniecenie, nastrój, emocjonalne napięcie kobiecego serca. Teksty miłosne poetki określa się mianem „encyklopedii miłości”.

Adresaci

Główną osobą, która odkryła talent Anny i zainspirowała ją, był jej mąż, poeta Nikołaj Gumilow. W tym czasie był już znany w kręgach poetyckich. To on wprowadził żonę w środowisko literackie, gdzie natychmiast zwrócili na nią uwagę. Elita artystyczna została podbita najpierw przez niesamowity arystokratyczny wygląd Anny Achmatowej, a następnie przez jej pracę.

1912 to ważny okres w życiu Achmatowej, wtedy ukazał się jej pierwszy mały zbiór wierszy lirycznych „Wieczór”, w tym samym roku urodził się jej jedyny syn, Lew. Jej pierwsze linijki znalazły swoich fanów, zaczęła zdobywać popularność.

Widzę wszystko. Pamiętam wszystko

Uroczo łagodny w sercu wybrzeża (W Carskim Siole)

Dwa lata później ukazał się drugi zbiór „Różaniec”, który stał się prawdziwym triumfem w twórczości poety. Wielu ówczesnych krytyków zaczęło ją podziwiać. Potem zyskała popularność, imię Achmatowa zaczęło brzmieć częściej i głośniej niż jej mąż Gumilow.

Nie proszę o twoją miłość.

Jest teraz w bezpiecznym miejscu ...

Uwierz, że jestem twoją oblubienicą

Nie piszę zazdrosnych listów (nie proszę o Twoją miłość)

W 1918 para rozstała się, aw 1921 Nikołaj został zastrzelony. Anna ciężko znosi jego śmierć, co znajduje odzwierciedlenie w jej wierszach. To był trudny okres w jej życiu, Achmatowa była prześladowana. Dzieła zostały zakazane, nie dopuszczone do druku, wiele zaginęło. Ale w 1924 ukazała się jej ostatnia kolekcja „Provocative”.

Krzyczę od siedemnastu miesięcy

dzwonię do domu

Rzuciła się u stóp kata,

Jesteś moim synem i moim terrorem (Requiem)

Kolejna twórczość wielkiej poetki przeplata się z uczuciami do jej bliskich. W 1935 r. aresztowano jej drugiego męża Nikołaja Punina i ukochanego jedynego syna Lwa. Chociaż aresztowanie trwało kilka dni, doznane uczucia nie pozostawią Achmatowej w spokoju, pozostawiając ślad w napisanych przez nią wierszach. Rok 1938 stał się decydującym i zwrotnym punktem zarówno w życiu, jak iw twórczości Anny. Jej syn został skazany na pięć lat więzienia, zerwała z mężem. I na podstawie tego wszystkiego, czego doświadczyła, wydała swoje słynne „Requiem”.

Funkcje tekstu

Główną cechą wierszy lirycznych jest to, że nie są one integralnym utworem, lecz zawierają tylko główną wybuchową, emocjonalną część. W ten sposób reprezentujący pewną Historia miłosna bez początku ani końca, dając czytelnikowi możliwość poczucia się jego częścią. Teksty miłosne Anny Achmatowej oddają nastrój kobiety, bardzo trafnie oddają uczucia do bliskich, dlatego kobietom łatwiej jest zrozumieć i odczuć jego głęboki sens. Zrozum jej insynuacje, wymyśl sequel.

Poezja Achmatowej nie pozostawi obojętnym żadnego czytelnika. W końcu odtwarza jasny zakres i wszechstronność miłości, do pewnego stopnia znajomą całej płci pięknej. W jej wierszach jest krótki zarys historia miłosna, którą przeżyła każda kobieta.

Anna Andreevna Achmatowa

„I straszne jest odgadnięcie jej w nieznanym jeszcze uśmiechu”

Mówili o niej – „drugiej po Safonie wielkiej poecie”. Anna Andreevna Akhmatova została natychmiast rozpoznana przez poetów i krytyków, po przejściu okresu „studenckiego”. Debiutując zbiorem „Wieczór”, zadeklarowała się jako poetka poważna, a nie „znudzona żona poety, grająca poezję”. W tym sensie Anna Andreevna przewyższyła popularność swojego słynnego męża - „rycerza srebrny wiek„Nikołaj Gumilow.

Wczesne teksty Achmatowej są polifoniczne i złożone, z łatwością udaje jej się przekazać całą gamę przeżyć zakochanej i porzuconej kobiety. „Nauczyłam kobiety mówić” – powie później w jednym ze swoich wierszy. Różnorodność tę podkreślał bliski przyjaciel poety Osipa Mandelsztama, który uważał, że źródeł poezji Achmatowej należy szukać w rosyjskiej prozie psychologicznej XIX wieku.

Sama poetka mówi łatwo i zwięźle o różnorodności miłości:
„Teraz jak wąż zwinięty w kłębek,
W samym sercu wyczarowuje
Że całe dni gołębią
Gruchanie na białym oknie,

Wtedy zabłyśnie w jasnym mrozie,
Wydaje się, że śpi Levkoy ...
Ale wiernie i potajemnie prowadzi
Z radości i pokoju.

Wie jak szlochać tak słodko
W modlitwie tęskniących skrzypiec
I strasznie ją odgadnąć
W wciąż nieznanym uśmiechu ”.

Liryczne wiersze Anny Achmatowej w większości poświęcone są separacji, rozstaniu, niezgodzie między kochankami. Ale jednocześnie stan emocjonalny jest zawsze inny: jest to rozczarowanie miłością i irytacja z powodu kłótni, zazdrości i wyrzutów sumienia. Jedyne, co łączy liryczne bohaterki Achmatowej, to godność, z jaką godzą się z bólem straty:
A teraz jesteś ciężki i tępy
Opuszczona chwała i marzenia


..............................



Tak mijają dni, mnożąc smutki.

Zgadłeś: moja miłość jest taka
Że nawet ty nie możesz jej zabić.”

Z tego wewnętrzna godność prawdopodobnie w tekstach Achmatowej jest niedopowiedzenie. Rzadko mówi wprost o miłości. Jeszcze rzadziej - załamuje się, by płakać, w przeciwieństwie do tej samej Cwietajewej („A płacz jest po całej ziemi / Moja droga, co ci zrobiłem?”). Jak trafnie zauważają krytycy literaccy, „wściekły ból Achmatowej to nie ból, ale pamięć, ogniste tortury to właśnie tortura milczenia”:
"I ta dzika pamięć dręczy,
Tortury silnych to ognista choroba! -
A w bezdennej nocy serce poucza,
Pytając: och, gdzie jest zmarły przyjaciel?”

Pisząc w ten sposób, trzeba zdać się na własne doświadczenie, znieść ból i mieć odwagę, by potem „oddać się na pośmiewisko” na dwór tłumu:
„Przestałem się uśmiechać,
Mroźny wiatr chłodzi usta
Jedna mniej nadziei
Będzie jeszcze jedna piosenka.
A tę piosenkę mimowolnie
dam to do śmiechu i znęcania się,
Wtedy to nieznośnie boli
Cisza miłości do duszy”.

Innym rozpoznawalnym wyróżnikiem tekstów Achmatowej jest gra na „nie romantycznych” szczegółach. Wplatanie codziennych akcentów w płótno jej prac nadaje wierszom Achmatowej szczególnego uroku, poczucie, że wszystko, co opisane, dzieje się tu i teraz:
"Modlę się do belki okiennej -
Jest blady, chudy, prosty.
Dziś od rana milczę,
A serce - na pół.

Na mojej umywalce
Miedź zmieniła kolor na zielony
Ale tak właśnie gra na nim promień,
Co za frajda do oglądania ”.

Nie mówiąc wprost o tym, co najskrytsze, pozwala otaczającym przedmiotom „szeptać” za nią, dopełniając wrażenia:
„Tak bezradnie moja klatka piersiowa ostygła,
Ale moje kroki były łatwe.
Kładę go na mojej prawej ręce
Rękawica na lewą rękę.
Wydawało się, że jest wiele kroków,
I wiedziałem - są tylko trzy!
Jesienny szept między klonami
Zapytał: „Umrzyj ze mną!”

Rękawica na lewej ręce jest zarówno oznaką podniecenia bohaterki, jak i złym znakiem, którego często słuchała Achmatowa, grając w swojej poezji:
„Wiem, że bogowie odwrócili się
Ludzie zamieniają się w przedmioty bez zabijania świadomości ”.

W jej wczesnych wierszach o miłości jest wiele mistyki i czarów. Nie bez powodu mąż Achmatowej, Nikołaj Gumilow, napisał: „Nie wziąłem żony, ale czarownicę”. Bardzo często z miłością poetka ma w ręku „piekielne udręki” i „martwe panny młode”:
nie potrzebuję już nóg
Niech zamienią się w rybi ogon!
Pływam, a chłód jest radosny,
Odległy most błyszczy słabo.
.........................
A ty, moja odległa, naprawdę
Stał się blady i smutno-niemy?
Co słyszę? Przez całe trzy tygodnie
Wszyscy szepczą: „Biedny, dlaczego?!”

Miłosne teksty Achmatowej z późnego okresu odwołują się do wspomnień szczęśliwych dni z przeszłości. Poetka przeżyła aresztowanie i śmierć trzech małżonków, wygnanie ukochanego syna, w imię którego zawarła układ z sumieniem – napisała cykl wierszy o Stalinie, ale nigdy nie wyszła na wolność. Pewnie stąd dialogi z przeszłością, kiedy przyszłość nie była tak ponura i można było jeszcze coś zmienić:
„I, jak zawsze w dni przerwy,
Duch pierwszych dni zapukał do nas,
I pękła srebrna wierzba
Szary blask gałęzi.
Do nas, rozwścieczonych, zgorzkniałych i aroganckich,
Ci, którzy nie odważą się podnieść wzroku z ziemi,
Ptak śpiewał błogim głosem
O tym, jak dbaliśmy o siebie nawzajem.” I JESTEŚ TERAZ CIĘŻKI I Smutny...

A teraz jesteś ciężki i tępy
Opuszczona chwała i marzenia
Ale dla mnie nieodwracalnie kochany
A im ciemniej, tym bardziej się dotykasz.

Pijesz wino, twoje noce są nieczyste,
Co jest w rzeczywistości, nie wiesz, co jest we śnie,
Ale dręczące oczy są zielone, -
Widocznie nie znalazłem spokoju w winie.

A serce prosi tylko o szybką śmierć,
Przeklinając powolność losu.
Coraz częściej wiatr zachodni przynosi
Twoje wyrzuty i prośby.

Ale czy odważę się do ciebie wrócić?
Pod bladym niebem mojej ojczyzny
Mogę tylko śpiewać i pamiętać,
Nie waż się mnie pamiętać.

Tak mijają dni, mnożąc smutki.
Jak mogę modlić się do Pana za ciebie?
Zgadłeś: moja miłość jest taka
Że nawet ty nie możesz jej zabić.

BIAŁA NOC

Och, nie zamknąłem drzwi,
Nie zapaliłem świec
Nie wiesz jak, zmęczony,
Nie odważyłem się położyć.

Patrz, jak paski gasną
W mroku zachodzącego słońca sosnowe igły
Pijany na dźwięk głosu
Podobny do twojego.

I wiedz, że wszystko stracone
To życie to cholerne piekło!
Och, byłem pewien
Że wrócisz. TEJ NOCY NIE MYŚLIMY...

Tej nocy straciliśmy rozum
Tylko złowieszcza ciemność świeciła nam,
Rowy mruczały swoje,
A Asia pachniała goździkami.

I przeszliśmy przez obce miasto,
Przez zadymioną piosenkę i nocny upał, -
Samotnie pod konstelacji Węża,
Nie śmie patrzeć na siebie.

Mógł to być Stambuł, a nawet Bagdad
Ale niestety! nie Warszawa, nie Leningrad,
I ta gorzka odmienność
Duszę się jak powietrze sieroctwa.

I wydawało się: wieki maszerują w pobliżu,
I niewidzialna ręka uderzyła w tamburyn,
I brzmi jak tajne znaki
Krążyły przed nami w ciemności.

Byliśmy z tobą w tajemniczej ciemności,
Jakby szli po ziemi niczyjej
Ale miesiąc przez diamentową felukę
Nagle przepłynąłem spotkanie-separację...

A jeśli ta noc też wróci do ciebie
W niezrozumiałym dla mnie losie,
Wiesz, że ktoś marzył
To święta minuta.

ZEGAR WIECZORNY PRZED STOŁEM...

Zegar wieczorny przed stołem
Nieodwracalnie biała strona
Mimoza pachnie przyjemnie i ciepło
W promieniu księżyca leci duży ptak.

I zaplatając ciasne warkocze na noc,
Jakby warkocze były potrzebne jutro
Wyglądam przez okno, już nie smutno,
Na morzu, na piaszczystych zboczach.

Jaką moc ma dana osoba
Który nawet nie prosi o czułość ...
Nie mogę podnieść zmęczonych powiek
Kiedy mówi moje imię. ZAMIAST DEDYKACJI
(z cyklu „Wiersze o północy”)

Wędruję po falach i chowam się w lesie
Krzyczę na czystej emalii
Rozstanie chyba dobrze to przyjmę,
Ale prawie cię nie spotkam.

WSZYSTKO JEST ZABRANE: MOC I MIŁOŚĆ...

Wszystko zostaje odebrane: zarówno siła, jak i miłość.
Porzucone ciało w podłym mieście
Nie jestem zadowolony ze słońca. Poczuj się jak krew
W środku było mi już zupełnie zimno.

Nie poznaję temperamentu wesołej Muzy:
Patrzy i nie mówi ani słowa,
I skłania głowę w ciemnym wieńcu,
Wyczerpany na mojej piersi.

I tylko sumienie jest z każdym dniem straszniejsze
Szaleje: chce wielkiego hołdu.
Zakrywając twarz, odpowiedziałem jej...
Ale nie ma już łez, żadnych wymówek. W BLISKO LUDZI JEST LECZENIE...

W bliskości ludzi jest ceniona cecha,
Nie da się jej przekroczyć miłością i pasją, -
Niech usta połączą się w niesamowitą ciszę,
A serce jest rozdarte od miłości.

A przyjaźń jest tu bezsilna i lata
Wysokie i ogniste szczęście
Kiedy dusza jest wolna i obca
Powolne ospałość pożądania.

Ci, którzy o nią dążą, są szaleni, a ona
Ci, którzy osiągnęli, są zdumieni melancholią...
Teraz rozumiesz, dlaczego mój
Serce nie bije pod twoją ręką.

KAŻDY DZIEŃ JEST JUŻ NIEPOKOJONY...

Każdy dzień jest niespokojny w nowy sposób
Wzmacnia się zapach dojrzałego żyta.
Jeśli leżysz u moich stóp,
Czuły, połóż się.

Wilgi krzyczą w szerokich klonach
Nic ich nie uspokoi aż do zmroku.
Kochaj mnie swoimi zielonymi oczami
Odpędź śmieszne osy.

W drodze zadzwonił dzwonek -
Pamiętamy ten dźwięk światła.
Zaśpiewam ci, żebyś nie płakała
Piosenka o pożegnalnym wieczorze. KOCHAM

Teraz jak wąż zwinięty w kłębek
W samym sercu wyczarowuje
Że całe dni gołębią
Gruchanie na białym oknie,

Wtedy zabłyśnie w jasnym mrozie,
Wygląda na to, że Levkoy spał ...
Ale wiernie i potajemnie prowadzi
Z radości i pokoju.

Wie jak szlochać tak słodko
W modlitwie tęskniących skrzypiec
I strasznie ją odgadnąć
W nieznanym jeszcze uśmiechu.

MUZA

Kiedy czekam na jej przybycie w nocy
Życie wydaje się wisieć na włosku.
Jaki zaszczyt, jaka młodość, jaka wolność
Przed drogim gościem z fajką w ręku.

A potem weszła. Odrzucanie narzuty
Spojrzała na mnie uważnie.
Mówię do niej: „Czy dyktowałeś Danto
Strony piekła?”Odpowiedzi:„ Ja ”.

Muza pozostawiona w drodze
Jesień, wąska, stroma,
I były ciemne nogi
Spryskana grubą rosą.

Pytałem ją przez długi czas
Poczekaj ze mną na zimy
Ale powiedziała: „W końcu jest grób,
Jak możesz jeszcze oddychać?

Chciałem jej dać gołębia,
Ten, który jest bielszy niż wszyscy w gołębniku,
Ale sam ptak poleciał
Dla mojego smukłego gościa.

Ja, opiekując się nią, milczałem,
Kochałem ją samą
A na niebie stał świt
Jak brama do jej kraju.

NIE, TAREWICZ, NIE JESTEM, ŻE...

Nie, książę, nie jestem tym jedynym
Kim chcesz, żebym był?
I dawno temu moje usta
Nie całują się, ale prorokują.

Nie myśl, że majaczysz
I torturowani tęsknotą
Wołam głośno o kłopoty:
To jest moje rzemiosło.

I wiem jak uczyć
Aby wydarzyło się nieoczekiwane
Jak oswoić na zawsze
Ten, który go dostrzegł.

Chcesz sławy? - Mam
Zapytaj o radę
Tylko to jest pułapka
Gdzie nie ma radości, nie ma światła.

No to idź do domu
Zapomnij o naszym spotkaniu
I za twój grzech, moja droga,
odpowiem przed Panem.

NIE, TO NIE JA, TO KTOŚ CIERPI…

Nie, to nie ja, to ktoś inny cierpi.
Nie mogłem tego zrobić, ale co się stało
Niech czarna tkanina przykryje
I niech zabiorą latarnie.
Noc.

PAMIĘĆ SŁOŃCA W SERCU słabnie...

Zanika pamięć słońca w sercu
Pożółknij trawę.
Wiatr wieje wcześnie jak płatki śniegu
Ledwo, ledwo.

W wąskich kanałach już nie płynie -
Woda robi się zimna.
Nic się tu nigdy nie wydarzy -
Och, nigdy!

Wierzba na niebie rozpościera się krzakiem
Wentylator się skończył.
Może lepiej, że nie zostałam
Twoja żona.

Pamięć słońca w sercu słabnie.
Co to jest? Ciemność?
Może!.. będzie miał czas na nocleg
Zima.

A smukłe żniwiarze mają krótkie spódniczki,
Jak flagi na wakacjach, powiewają na wietrze.
Teraz byłoby dzwonienie zabawnych dzwonków,
Długie spojrzenie przez zakurzone rzęsy.

Nie czekam na uczucia, nie na miłosne pochlebstwa
W oczekiwaniu na nieuniknioną ciemność
Ale przyjdź i zobacz raj, gdzie razem
Byliśmy błogosławieni i niewinni.

Przyjechałem odwiedzić poetę ...
Aleksander Błok

Przyjechałem odwiedzić poetę.
Dokładnie w południe. Niedziela.
Cisza w przestronnym pokoju,
A za oknami mróz

I szkarłatne słońce
Nad kudłatym szarym dymem...
Jako cichy mistrz
Patrzy na mnie wyraźnie!

Jego oczy są takie
O czym każdy powinien pamiętać;
Lepiej, żebym był ostrożny
W ogóle na nie nie patrz.

Ale rozmowa zostanie zapamiętana
Zadymione południe, niedziela
W szarym i wysokim domu
U bram morza Newy.

NIE KOCHAM CIE PYTAJ...

Nie proszę o twoją miłość.
Jest teraz w bezpiecznym miejscu.
Uwierz, że jestem twoją oblubienicą
Nie piszę zazdrosnych listów.
Ale skorzystaj z mądrej rady:
Niech czyta moje wiersze
Niech zachowa moje portrety, -
W końcu zalotnicy są tacy mili!
A ci głupcy potrzebują więcej
Świadomość pełna zwycięstwa
Niż przyjaźń to lekka rozmowa
A wspomnienie pierwszych dni przetargowych...
Kiedy szczęście jest groszem?
Będziesz mieszkał z drogim przyjacielem
I dla zblazowanej duszy
Wszystko natychmiast stanie się tak nienawistne -
W moją uroczystą noc
Nie przychodź. Nie znam cię.
A jak mógłbym ci pomóc?
Nie uzdrawiam ze szczęścia.

MOŻESZ ŚNIĆ DO MNIE I RZADKO...

Mógłbyś mnie rzadziej śnić
W końcu często się spotykamy
Ale smutny, podekscytowany i czuły
Jesteś tylko w sanktuarium ciemności.
i słodsza niż chwała serafinów,
Twoje usta są dla mnie słodkim pochlebstwem...
Och, nie mylisz nazwy
Mój. Nie wzdychasz tak jak tutaj.

PRYWATNOŚĆ

Tyle kamieni zostało we mnie rzuconych
Że żaden z nich już nie jest straszny,
A pułapka stała się smukłą wieżą,
Wysoko wśród wysokich wież.
Dziękuję jej budowniczym
Niech przeminie ich troska i smutek.
Stąd widzę wcześniej świt
Tu triumfuje ostatni promień słońca.
I często w oknach mojego pokoju
Nadciągają wiatry mórz północnych
A gołąb zjada pszenicę z moich rąk...
A strona, której nie dodałem -
Boski spokój i światło
Muzy dodadzą ciemnej ręki.

NIEBIESKI WIECZÓR. WIATRY BYŁY KRÓTKO...

Niebieski wieczór. Wiatry potulnie ucichły
Jasne światło wzywa mnie do domu.
Zastanawiam się, kto tam jest? - nie jest pan młody,
Czy to nie mój narzeczony?

Znajoma sylwetka na tarasie
Cicha rozmowa jest ledwo słyszalna.
Och, taki zniewalający ospałość
Nie wiedziałem do tej pory.

Topole zaszeleściły niepokojąco,
Przyszły im do głowy ich łagodne sny.
Niebieskie stalowe niebo
Gwiazdy są blade.

Niosę bukiet białego Levkoy.
W tym celu ukryty jest w nich tajemny ogień,
Kto, biorąc kwiaty z nieśmiałych rąk,
Dotknie ciepłej dłoni.


Kariera Anny Achmatowej rozpoczęła się w 1912 roku zbiorem Wieczór, a znakomita większość jej wczesnych wierszy poświęcona była miłości. Ale w tym odwiecznym, wielokrotnie odtwarzanym temacie poeta „Srebrnego Wieku” okazał się innowatorem. Prawie każde jej dzieło to miniatura powieści. Poetka zdaje się wyciągać z całej historii mały epizod, pokazuje miłość w stanie kryzysu, a uczucie staje się niezwykle dotkliwe.

Wiersze Achmatowej o miłości to najczęściej wiersze o przerwie.

Nasi eksperci mogą sprawdzić Twój esej pod kątem kryteriów USE

Eksperci strony Kritika24.ru
Nauczyciele wiodących szkół i eksperci działający w Ministerstwie Edukacji Federacji Rosyjskiej.


Zawierają napiętą ciszę, krzyk bólu, udrękę złamanego serca i uczucia porzuconej kobiety. Jednak w jej wierszach nie ma słabości i załamania, przeciwnie, liryczna bohaterka wykazuje niesamowitą siłę umysłu. Jest jednocześnie kobieca i męska.

Ten głęboki i złożony obraz wymaga od poety wielkich umiejętności. Ale wydaje się, że Achmatowa łatwo sobie z tym radzi. W zaledwie kilku krótkich czterowierszach udaje jej się przekazać psychologizm liryczna bohaterka szczegółowo. A głównym sposobem tworzenia wizerunku postaci są rzeczy. Drobne rzeczy, takie jak np. założona z drugiej strony rękawiczka, zielona miedź na umywalce, zapomniany bicz, czytelnik zapamiętuje od razu i na długo. Opis przedmiotu pokazuje stan wewnętrzny bohater liryczny, dlatego żadna rzecz w wierszach Achmatowej nie jest przypadkowa: „Tak bezradnie moja klatka piersiowa stała się zimna, // Ale moje kroki były lekkie. // Założyłem prawą rękę // Rękawiczkę z mojej lewej ręki”. To fragment ich wiersza „Pieśń ostatniego spotkania”, ale jak zadziwiająco manifestuje się tutaj ta figuratywność poetyckiej mowy Achmatowej. Autor wydaje się wypowiadać jedno słowo, a czytelnik sam dokańcza frazę. Bohaterka założyła rękawiczkę na niewłaściwą rękę, a ten gest świadczył o zmieszaniu, bezradności, oderwaniu nieszczęsnej kobiety od świata zewnętrznego. Wszystko to trudno przekazać zwykłymi słowami, wystarczy wyobrazić sobie i poczuć.

Miłość w tekstach Achmatowej nigdy nie pojawia się w jej spokojnym stanie. Bardzo często wraz z rozpaczą, bólem, beznadziejnością, w lirycznej bohaterce budzą się myśli o śmierci. Następnie Achmatowa przekazuje przez krajobraz wewnętrzny stan swojej postaci. W tej samej „Pieśni o ostatnim spotkaniu” liryczna bohaterka czuje jedność z naturą, w „jesiennym szeptie” widzi bratnią duszę. Wiatr cicho szepcze: „Zostanę oszukany przez mój tępy, // Zmienny, zły los ...”, a ona ze zrozumieniem odpowiada „Kochanie, kochanie, - i ja też. Umrę z tobą!” Śmierć duszy ludzkiej następuje równolegle ze śmiercią natury, więc obraz jesieni nie jest rzadkością w wierszach Achmatowej. W dziele „Jesień we łzach, jak wdowa…” sezon jest personifikowany, pojawia się przed nami „w czarnych szatach” i nieustannie płacze, „rozszyfrowując słowa męża”. Połączenie lirycznej bohaterki z upadkiem mówi również o wewnętrznej śmierci obrażonej kobiety.

Swoimi wierszami Achmatowa udowadnia, że ​​jesień może wkroczyć także do duszy ze swoim przeszywającym zimnem i niekończącymi się deszczami. Miłość w tekstach poety jest zawsze nieharmonijna, przepełniona najgłębszym dramatem, poczuciem beznadziejności i przeczuciem nadchodzącej katastrofy. Ale to pokazuje silną wolę i odwagę twarz kobiety... W jednym ze swoich wierszy Achmatowa pisze: „Nauczyłam kobiety mówić”. Rzeczywiście, jej praca szczerze i zgodnie z prawdą pokazuje głębię wewnętrzny spokój prosta kobieta.

Zaktualizowano: 2018-03-02

Uwaga!
Jeśli zauważysz błąd lub literówkę, zaznacz tekst i naciśnij Ctrl + Enter.
W ten sposób zapewnisz nieocenione korzyści projektowi i innym czytelnikom.

Dziękuję za uwagę.