Koronację zawsze uważano za jeden z kluczowych momentów na dworach królewskich. Osoba przygotowująca się do wstąpienia na tron ​​musiała pojawić się w całej okazałości i majestacie. W tej recenzji zaprezentowano luksusowe sukienki koronacyjne Rosyjskie cesarzowe.




Pierwszą rosyjską cesarzową, która wstąpiła na tron ​​​​i samodzielnie rządziła, była Katarzyna I. Jej koronacja odbyła się 7 maja 1724 roku. Ponieważ druga żona Piotra I nie była szlachetnie urodzona, cesarz zapragnął ją ukoronować, dbając o przyszłość swoich córek (tytuł księżniczki otrzymały tylko w przypadku koronacji obojga rodziców).



Sukienka koronacyjna Katarzyna I wykonana z czerwonego jedwabiu, ozdobiona srebrnym haftem. Sukienka została zamówiona w Berlinie. Do Rosji przywieziono nie gotowy strój, ale „nabój”, czyli połączony tylko kilkoma szwami. Krawcy bali się nie odgadnąć rozmiaru cesarzowej. W rezultacie suknia okazała się za szeroka, a na trzy dni przed koronacją rosyjskie szwaczki pospiesznie dopasowały ją do sylwetki Katarzyny. W rezultacie na plecach spódnicy utworzyły się fałdy, a kieszenie się przesunęły.

Jeden z zagranicznych ambasadorów opisał suknię cesarzowej jako „wspaniałą szatę w kolorze szkarłatu, haftowaną srebrną nicią”. Spódnica została uszyta na taką długość, aby podczas chodzenia było widać but przewiązany szkarłatną wstążką.

Anna Ioanowna





Koronacja Anna Ioanowna miało miejsce dwa miesiące po jej przybyciu do Rosji z Kurlandii 28 kwietnia 1730 roku. Sukienka została uszyta z brokatu lyońskiego w Rosji, ale przez niemieckiego krawca. Jeśli porównasz zdjęcie i portret, różne wykończenia sukienki od razu rzucają się w oczy. Najprawdopodobniej wynika to z faktu, że strój był kilkakrotnie zmieniany, zgodnie z ówczesnymi trendami mody.

Elżbieta Pietrowna





Sukienka koronacyjna Elżbieta Pietrowna wykonany z rosyjskiej tkaniny. Cesarzowa nakazała także wszystkim dworzanom stawienie się na koronację w strojach uszytych przez krajowych krawców. Sukienka Elżbiety Pietrowna została wykonana z brokatu (glazury) w kolorze srebrnym. Szerokość sukni w pełni odpowiada ówczesnej modzie rokoko. W tamtych czasach damy nie mogły nawet usiąść w takich sukniach, dlatego wiele z nich chcąc odpocząć, kładło się w sukniach bezpośrednio na podłogę (oczywiście nie w obecności cesarzowej). Sama Elizaveta Petrovna nigdy nie nosiła dwa razy tego samego stroju. Po jej śmierci pozostało 15 tysięcy sukienek.

Katarzyna II





Koronacja Katarzyna II(z domu Sophia Augusta Frederica z Anhalt-Zerbst) miało miejsce w 1762 roku. Suknia cesarzowej została wykonana ze srebrnego brokatu, ozdobiona dwugłowymi orłami. Strój Katarzyny Wielkiej jako jedyny zachował się w koronce. Talia cesarzowej, w przeciwieństwie do swoich poprzedniczek, była wąska – tylko 62 cm.
Każda cesarzowa nie tylko wyznaczała trendy, ale także jasno regulowała etykietę dworską. Czasami współcześni zwykli ludzie nazwaliby takie zachowanie absurdem.

Umieszczony pod krzyżem waży sto gramów. Przy wykonywaniu korony stosowano techniki takie jak odlewanie, gonitwa, rzeźbienie i złocenie. Wysokość korony 31,3 cm.

Fabuła

Na posiedzeniu komisji koronacyjnej 12 marca tego roku podjęto decyzję o utworzeniu dwóch nowych koron dla cesarzowej Anny Ioannovny: Wielkiej Cesarskiej (na koronację) i Małej (na inne uroczystości). Ich wizerunki można zobaczyć w wydanym w tym samym roku albumie koronacyjnym. . Dziesiątego dnia marca tego roku żołnierze wysyłani są przez przedmieścia Moskwy, aby zgromadzić „srebrników i menników dla sprawy korony Jej Cesarskiej Mości”. W prace nad tymi koronami zaangażowani byli diamentmistrzowie Iwan Szmit, złotnik Samson Łarionow (stworzył także pierwszą rosyjską koronę cesarską Katarzyny I), Nikita Milukow i Kalina Afanasjew, złotnik Piotr Semenow, złotnik Luka Fiodorow oraz introligatorzy Iwan Matfiejew i Wadim Aleksiejew.

Napisz recenzję artykułu „Korona Anny Ioannovny”

Notatki

  1. Królewskie śluby i koronacje na Kremlu. Część 2. XVIII–XIX wiek. - M., 2013. - s. 190.
  2. Bykova Yu.I. W kwestii autorstwa regalia koronacyjne Cesarzowa Anna Ioannovna // Czas Piotra w twarzach - 2013. Do 400-lecia rodu Romanowów (1613–2013). Postępowanie Państwowego Ermitażu. T.LXX. - St. Petersburg, 2013. - s. 105.
  3. Bykova Yu.I. O autorstwie insygniów koronacyjnych cesarzowej Anny Ioannovnej // Czas Piotra w twarzach – 2013. Do 400-lecia rodu Romanowów (1613–2013). Postępowanie Państwowego Ermitażu. T.LXX. - St. Petersburg, 2013. - s. 102–114.
  4. Troinicki S. N. Regalia koronacyjne // Fundusz diamentowy. - M., 1925. Wydanie. 2. - s. 11.
  5. Bykova Yu.I.. O autorstwie insygniów koronacyjnych cesarzowej Anny Ioannovnej // Czas Piotra w twarzach – 2013. Do 400-lecia rodu Romanowów (1613–2013). Postępowanie Państwowego Ermitażu. T.LXX. - St. Petersburg, 2013. - s. 102–114; Bykova Yu.I.. O autorstwie insygniów koronacyjnych cesarzowej Anny Ioannovny // Kreml moskiewski w życiu państwowym Rosji. Streszczenia raportów. Rocznicowa konferencja naukowa Muzea Kremla Moskiewskiego, 31 października – 1 listopada 2013 r. - M., 2013. - s. 17–19.
  6. Bykova Yu.I. W kwestii autorstwa insygniów koronacyjnych cesarzowej Anny Ioannovnej // Czas Piotra w osobach - 2013. Zbiór artykułów. Państwo Pustelnia. - St. Petersburg, 2013. - s. 107.
  7. Opis koronacji Jej Królewskiej Mości Cesarzowej i Autokratki całej Rosji Anny Ioannovny, uroczyście przesłanej do panującego miasta Moskwy 28 kwietnia 1730 r. - M., 1730.
  8. Kuznetsova L.K. O „Vodoksha lala” pod krzyżem Wielkiej Korony Anny Ioannovny // Badanie i atrybucja dzieł sztuki. Materiały 2001. – M., 2003. – s. 175–182; Kuznetsova L.K. Jubilerzy z Petersburga. XVIII w., diament... - St. Petersburg 2009. - s. 93.
  9. Jerzego Gutkowskiego.. Radio Polska (9 października 2012).

Źródła

  1. Troinitsky S.N. Regalia koronacyjne // Fundusz diamentowy. M., 1925. Wydanie. 2.
  2. Opis koronacji Jej Królewskiej Mości Cesarzowej i Autokratki całej Rosji Anny Ioannovny, uroczyście przesłanej do panującego miasta Moskwy 28 kwietnia 1730 r. M., 1730.
  3. Kuznetsova L.K. O „Vodoksha lala” pod krzyżem Wielkiej Korony Anny Ioannovny // Badanie i atrybucja dzieł sztuki. Materiały 2001. M., 2003. s. 175–182.
  4. Jubilerzy Kuznetsova L.K. z Petersburga. XVIII w., diament... St. Petersburg, 2009.
  5. Bykova Yu I. W kwestii autorstwa regali koronacyjnych cesarzowej Anny Ioannovny // Czas Piotra w osobach - 2013. Do 400-lecia rodu Romanowów (1613–2013). Postępowanie Państwowego Ermitażu. T.LXX. - St. Petersburg, 2013. - s. 102–114.
  6. Bykova Yu I. W kwestii autorstwa regaliów koronacyjnych cesarzowej Anny Ioannovny // Kreml moskiewski w życiu państwowym Rosji. Streszczenia raportów. Rocznicowa konferencja naukowa Muzea Kremla Moskiewskiego, 31 października – 1 listopada 2013 r. M., 2013. s. 17–19.
  7. Królewskie śluby i koronacje na Kremlu. Część 2. XVIII–XIX wiek. M., 2013.

Fragment charakteryzujący Koronę Anny Ioannovny

Berg był już panem młodym od ponad miesiąca, a do ślubu pozostał zaledwie tydzień, a hrabia nie przesądził jeszcze ze sobą kwestii posagu i nie rozmawiał o tym z żoną. Hrabia albo chciał wydzielić majątek Ryazan Wiery, albo chciał sprzedać las, albo pożyczyć pieniądze pod weksel. Na kilka dni przed ślubem Berg wszedł wcześnie rano do biura hrabiego i z miłym uśmiechem z szacunkiem poprosił przyszłego teścia, aby powiedział mu, co zostanie przekazane hrabinie Vera. Hrabia był tak zawstydzony tym długo oczekiwanym pytaniem, że bezmyślnie powiedział pierwszą rzecz, która przyszła mu do głowy.
- Kocham, że się o ciebie troszczyłem, kocham cię, będziesz zadowolony...
A on, klepiąc Berga po ramieniu, wstał, chcąc zakończyć rozmowę. Ale Berg, uśmiechając się miło, wyjaśnił, że jeśli nie będzie wiedział dokładnie, co otrzyma za Verę i nie otrzyma z góry przynajmniej części tego, co jej przydzielono, to będzie zmuszony odmówić.
- Bo pomyśl, hrabio, gdybym teraz pozwolił sobie na ślub, nie mając pewnych środków na utrzymanie żony, zachowałbym się podle...
Rozmowa zakończyła się na tym, że hrabia, chcąc być hojnym i nie być poddawanym nowym prośbom, oświadczył, że wystawia rachunek na 80 tys. Berg uśmiechnął się potulnie, pocałował hrabiego w ramię i powiedział, że jest mu bardzo wdzięczny, ale teraz nie mógłby osiąść w nowym życiu bez otrzymania 30 tysięcy w czystej postaci. „Co najmniej 20 tysięcy, hrabio” – dodał; - a rachunek wynosił wtedy tylko 60 tys.
„Tak, tak, ok” – zaczął szybko hrabia, „przepraszam, przyjacielu, dam ci 20 tysięcy i dodatkowo rachunek na 80 tysięcy”. Więc pocałuj mnie.

Natasza miała 16 lat, był rok 1809, ten sam rok, w którym cztery lata temu liczyła na palcach z Borysem po tym, jak go pocałowała. Od tego czasu nigdy nie widziała Borysa. Przy Soni i przy jej matce, gdy rozmowa zeszła na Borysa, mówiła zupełnie swobodnie, jakby była już sprawą przesądzoną, że wszystko, co wydarzyło się wcześniej, było dziecinne, o czym nie warto rozmawiać i o czym dawno zapomniano . Ale w głębi duszy dręczyło ją pytanie, czy zaręczyny z Borysem były żartem, czy ważną, wiążącą obietnicą.
Odkąd Borys opuścił Moskwę i udał się do wojska w 1805 roku, nie widział Rostówów. Odwiedził Moskwę kilka razy, przejeżdżał niedaleko Otradnego, ale nigdy nie odwiedził Rostów.
Czasami Nataszy przychodziło na myśl, że nie chce się z nią widzieć, a domysły te potwierdzał smutny ton, jakim mówili o nim starsi:
- W ten wiek„Nie pamiętają starych przyjaciół” – powiedziała hrabina po wzmiance o Borysie.
Anna Michajłowna, która ostatnio rzadziej bywała w Rostowie, także zachowywała się ze szczególną godnością i za każdym razem z entuzjazmem i wdzięcznością opowiadała o zasługach syna i o jego błyskotliwej karierze. Kiedy Rostowowie przybyli do Petersburga, Borys przyjechał do nich z wizytą.
Udał się do nich nie bez ekscytacji. Wspomnienie Nataszy było najbardziej poetyckim wspomnieniem Borysa. Ale jednocześnie podróżował z mocnym zamiarem wyjaśnienia zarówno jej, jak i jej rodzinie, że relacja z dzieciństwa między nim a Nataszą nie może być obowiązkiem ani dla niej, ani dla niego. Miał świetną pozycję w społeczeństwie dzięki zażyłości z hrabiną Bezuchową, świetną pozycję w służbie dzięki patronatowi ważnej osoby, której zaufaniem w pełni się cieszył, a także miał rodzące się plany poślubienia jednej z najbogatszych narzeczonych w Petersburgu, co bardzo łatwo mogło się spełnić. Kiedy Borys wszedł do salonu Rostowów, Natasza była w swoim pokoju. Dowiedziawszy się o jego przybyciu, zarumieniona prawie pobiegła do salonu, promieniując bardziej niż czułym uśmiechem.
Borys przypomniał sobie, że Natasza w krótkiej sukience, z czarnymi oczami świecącymi spod loków i z desperackim, dziecinnym śmiechem, którą znał 4 lata temu, dlatego gdy weszła zupełnie inna Natasza, był zawstydzony, a jego twarz wyrażała entuzjastyczne zaskoczenie. Ten wyraz twarzy zachwycił Nataszę.
- Czy rozpoznajesz swojego małego przyjaciela jako niegrzeczną dziewczynkę? - powiedziała hrabina. Borys pocałował Nataszę w rękę i powiedział, że jest zaskoczony zmianą, jaka w niej zaszła.
- Jak ładnie się stałeś!
„Oczywiście!” – odpowiedziały roześmiane oczy Nataszy.
- Czy tata się zestarzał? - zapytała. Natasza usiadła i nie wdając się w rozmowę Borysa z hrabiną, w milczeniu zbadała narzeczonego z dzieciństwa w najdrobniejszych szczegółach. Poczuł na sobie ciężar tego uporczywego, czułego spojrzenia i od czasu do czasu zerkał na nią.
Mundur, ostrogi, krawat, fryzura Borysa, to wszystko było najmodniejsze i comme il faut [całkiem przyzwoite]. Natasza zauważyła to teraz. Usiadł nieco bokiem na fotelu obok hrabiny, prawą ręką prostując czystą, poplamioną rękawiczkę po lewej stronie, ze szczególnym, wyrafinowanym zaciśnięciem ust mówił o rozrywkach najwyższego towarzystwa petersburskiego i z delikatną kpiną przypomniały mi się dawne czasy Moskwy i moskiewskie znajomości. Nieprzypadkowo, jak czuła Natasza, wspomniał, wymieniając najwyższą arystokrację, o balu posła, w którym uczestniczył, o zaproszeniach do NN i SS.
Natasza cały czas siedziała w milczeniu, patrząc na niego spod brwi. To spojrzenie coraz bardziej niepokoiło i zawstydzało Borysa. Częściej spoglądał na Nataszę i zatrzymywał się w swoich opowieściach. Siedział nie dłużej niż 10 minut i wstał, kłaniając się. Patrzyły na niego te same zaciekawione, wyzywające i nieco drwiące oczy. Po pierwszej wizycie Borys powiedział sobie, że Natasza jest dla niego tak samo atrakcyjna jak wcześniej, ale nie powinien ulegać temu uczuciu, bo poślubienie jej, dziewczyny prawie bez majątku, byłoby dla niego zrujnowaniem kariery, a wznowienie poprzedniego związku bez celu w postaci małżeństwa byłoby czynem niegodziwym. Borys postanowił sam ze sobą unikać spotkania z Nataszą, ale mimo tej decyzji przybył kilka dni później i zaczął często podróżować i spędzać całe dnie z Rostowami. Wydawało mu się, że musi się wytłumaczyć Nataszy, powiedzieć jej, że należy zapomnieć o wszystkim, co stare, że mimo wszystko... ona nie może być jego żoną, że on nie ma fortuny, a ona nigdy nie będzie mu oddana. jego. Ale nadal mu się to nie udało i rozpoczęcie tych wyjaśnień było niezręczne. Z każdym dniem był coraz bardziej zdezorientowany. Natasza, jak zauważyły ​​jej matka i Sonya, wydawała się być zakochana w Borysie jak wcześniej. Śpiewała mu jego ulubione piosenki, pokazała mu swoją płytę, zmusiła do pisania w niej, nie pozwoliła mu przypomnieć sobie starego, pozwoliła mu zrozumieć, jak cudowne jest nowe; i codziennie odchodził we mgle, nie mówiąc, co miał powiedzieć, nie wiedząc, co robi, po co przyszedł i jak to się skończy. Borys przestał odwiedzać Helenę, codziennie otrzymywał od niej wyrzuty i nadal spędzał całe dnie u Rostowów.

Pewnego wieczoru, gdy stara hrabina, wzdychając i jęcząc, w czepku nocnym i bluzce, bez sztucznych loków i z jednym biednym kosmykiem włosów wystającym spod białej perkalowej czapki, składała na dywaniku pokłony do wieczornej modlitwy, drzwi jej zaskrzypiały , a Natasza wbiegła w butach na bosych stopach, także w bluzce i lokówkach. Hrabina rozejrzała się i zmarszczyła brwi. Skończyła czytać ostatnią modlitwę: „Czy ta trumna będzie moim łóżkiem?” Jej modlitewny nastrój został zniszczony. Natasza, czerwona i ożywiona, widząc modlącą się matkę, nagle zatrzymała się w biegu, usiadła i mimowolnie wystawiła język, grożąc sobie. Zauważywszy, że matka nie przestaje się modlić, podbiegła na palcach do łóżka, szybko przesuwając jedną małą stopkę po drugiej, zrzuciła buty i wskoczyła na łóżko, o które hrabina obawiała się, że to może nie być jej trumna. To łóżko było wysokie, zrobione z pierza i z pięcioma coraz mniejszymi poduszkami. Natasza zerwała się, opadła na pierzynę, przewróciła się na ścianę i zaczęła grzebać pod kocem, położyła się, zgięła kolana pod brodę, kopała nogami i śmiejąc się ledwo słyszalnie, to zakrywała głowę, to patrzyła na nią matka. Hrabina zakończyła modlitwę i z surową twarzą podeszła do łóżka; ale widząc, że Natasza ma zakrytą głowę, uśmiechnęła się swoim miłym, słabym uśmiechem.

Siostrzenica Piotra I, córka jego brata Iwana Aleksiejewicza i Praskovy Fedorovny Saltykowej, Anna Ioannovna w 1710 roku w wieku siedemnastu lat wyszła za mąż za księcia kurlandzkiego Fryderyka Wilhelma. Po nagłej śmierci męża, która nastąpiła dwa miesiące po ślubie, mieszkała przez pewien czas w Petersburgu i Moskwie, a w 1717 r. osiadła w Mitawie, gdzie została złapana przez propozycję Najwyższej Tajnej Rady włączenia się do Tron rosyjski. Anna Ioannovna nie była jedyną spadkobierczynią tronu, który był pusty po śmierci Piotra II, ale „najwyższymi przywódcami”, na czele z księciem D.M. Golicyn, chcąc w ten sposób ograniczyć władzę autokratyczną, zaryzykował zaproponowanie jej roli kontrolowanej cesarzowej. Jednak jakiś czas po wstąpieniu na tron, korzystając z poparcia szlachty, zerwała wcześniej podpisane „warunki” i rozwiązała Tajną Radę Najwyższą. Do czasu koronacji, zaplanowanej na 28 kwietnia 1730 r., Anna Ioannovna w końcu uwolniła się spod ograniczającej kurateli „władców” i została jedyną suwerenką.

Przed koronacją Anna Ioannovna wydała manifest, od którego rozpoczęła się zbiórka koronacyjna: „Kiedy z woli Wszechmogącego Boga, Jej Cesarskiej Mości, ku powszechnej radości ludu, bezpiecznie dotarła do Moskwy Przodkiem Wszechrosyjskim Na Tron Najmiłosierniej raczyła wstąpić, po czym po pewnym czasie raczyła ogłosić swój zamiar, aby zgodnie ze zwyczajem przodków Jej Królewskiej Mości i innych możnych chrześcijańskich została przyjęta Koronacja i Namaszczenie, które zostało opublikowane za pośrednictwem Manifest wydany 16 marca.” Uroczystości koronacyjne w Moskwie trwały tydzień. Kierując się ogólnie tradycjami ustanowionymi przez Piotra Wielkiego, organizatorzy koronacji Anny Ioannovny wprowadzili pewne innowacje, wśród których znalazły się uroczystości w majątku Golovin położonym na terenie niemieckiej osady oraz uroczysty powrót cesarzowej na Kreml: „Aby Nemets - w której osadzie wszyscy ministrowie spraw zagranicznych i szlachetni mieszkańcy mieli przed swoimi domami wielkie iluminacje różnymi iluminacjami ku jej czci Cesarska Mość oraz symbole i emblematy państwa rosyjskiego w różnych kolorach ze światłami, z których największe znajdują się u Pełnomocnika Ministra Cara, naprzeciw jego domu, oraz u Giszpanskiego po drugiej stronie ulicy Brama Triumfalna, przy której podczas procesji Jej Królewskiej Mości grali na trąbach i ci sami ministrowie stojący przed swoimi mieszkaniami. Ukłonili się i pogratulowali Jej Królewskiej Mości.”

Tradycyjne uroczystości polegały na rozsypywaniu wśród tłumu złotych i srebrnych żetonów oraz na Kremlu przygotowanym dla zwykłych ludzi poczęstunkiem: „Podczas tego stołu, na placu przed Pałacem Fasetów, położono dwa byki na dwóch szafkach przygotowanych dla ludzi smażono, nadziewano różnymi gatunkami ptaków, a na bokach tych byków z dwóch zrobionych fontann puszczano czerwone i białe wino, które na końcu stołu Jej Królewskiej Mości było podawane ludowi do bezpłatnego użytku.”

V. N. Tatishchev nadzorował publikację kolekcji koronacyjnej, a w dzieciństwie często widywał przyszłą cesarzową. W 1693 r., kiedy urodziła się Anna Ioannovna, siedmioletni Wasilij Tatiszczew wraz z bratem Iwanem otrzymali stolniki na dwór carycy Praskowej Fiodorowna. Najwyraźniej stosunki między Tatishchevami i Saltykovami odegrały ważną rolę w tym nominacji. W szczególności dziadek Anny Ioannovny, Fiodor Saltykov, po raz drugi ożenił się z przedstawicielem rodziny Tatishchev, Anną Michajłowną Tatishchevą. W 1730 r. Tatishchev był członkiem Moskiewskiego Urzędu Menniczego, który należał do Departamentu Pałacowego. Nieprzypadkowo powierzono mu nadzór nad publikacją zbioru. Podczas samej koronacji, będąc w randze radcy stanu, pełnił funkcję głównego konferansjera. Podczas tradycyjnego wręczania nagród i stopni koronacyjnych Tatiszczew otrzymał stopień faktycznego radcy stanu.

Prace nad zbiorem koronacyjnym trwały około sześciu miesięcy, a pod koniec października 1730 roku został on opublikowany. W porównaniu z opisem koronacji Katarzyny I, sporządzonym przez osobę o wyraźnym talencie literackim, zbiór poświęcony Annie Ioannovnie był zauważalnie gorszy pod względem piękna stylu i kompletności informacji. Jej treść bardziej przypomina oficjalny raport z odbytych uroczystości i uroczystości. Ale „Opis koronacji Anny Ioannovny” jest trudny do przecenienia z punktu widzenia przygotowanych ilustracji. Uchwycono tutaj koronację w Katedrze Wniebowzięcia, kolację w Komnacie Faset i fajerwerki towarzyszące uroczystym uroczystościom. Przednią część publikacji ozdobił wspaniały portret cesarzowej, wykonany przez H. A. Wortmana na podstawie oryginału L. Caravaque’a. Tom ten jest także ważny jako przodek ilustrowanych zbiorów koronacyjnych, tradycji wydawniczej, która zakończyła się dopiero wraz z Cesarstwem Rosyjskim.

Opis koronacji Jej Królewskiej Mości Cesarzowej i Autokratki całej Rosji Anny Ioannovny, uroczyście wysłany do panującego miasta Moskwy, 28 kwietnia 1730 r. Moskwa: Wydrukowano pod Senatem, 31 października 1730 r. 1 l. fronton - rycina H. A. Wortmana z oryginału L. Caravaca, 46 s., 11 s. ilustracje, 2 arkusze. - plany (wszystkie miedzioryty). Od chwili wydania oprawiona w pełną skórę. Na grzbiecie znajduje się wytłoczony złoty motyw kwiatowy. W górnej części grzbietu znajduje się brązowa, skórzana metka z wytłoczonym tytułem. 32x21 cm Jedna z najtrudniejszych do znalezienia „koronacji”.

Skarby jubilerskie rosyjskiego dworu cesarskiego Zimin Igor Wiktorowicz

Regalia koronacyjne

Regalia koronacyjne

Główny symbol potęgi imperialnej Rosji w XVIII wieku. stał się regaliami koronacyjnymi. Ich historia jest dziwna i bezpośrednio związana z rozwojem sztuki jubilerskiej w Rosji. Uroczystości koronacyjne, w których w taki czy inny sposób uczestniczyły setki tysięcy ludzi, pozostawiły po sobie całkiem sporo przedmiotów i dowodów. Dotkniemy jedynie diamentowej krawędzi uroczystości koronacyjnych.

Katedra Wniebowzięcia Kremla Moskiewskiego

Druga połowa XV wieku. stał się czasem zakończenia zjednoczenia ziem rosyjskich wokół Moskwy i początkiem formowania się królestwa moskiewskiego. Tak ważne procesy polityczne wymagały formalizacji ideologicznej i politycznej. Ideologia nowego królestwa zaowocowała ukutą formułą mnicha Filoteusza: „Upadł pierwszy i drugi Rzym. Moskwa jest trzecim Rzymem, ale czwartego nigdy nie będzie”. Widoczny ucieleśnienie zjednoczenia procesy polityczne stało się tradycją koronacji rosyjskich władców (wielkich książąt). Zaczęło się od koronacji wnuka Iwana III Dmitrija w 1498 r. Tradycja ta ostatecznie ukształtowała się w połowie XVI w., kiedy w 1547 r. odbyła się w Polsce koronacja Iwana IV, który przeszedł do naszej historii jako Iwan Groźny. Katedra Wniebowzięcia Kremla Moskiewskiego. To właśnie wtedy ceremonia namaszczenia stała się rdzeniem uroczystości koronacyjnych, przewracając się zwyczajna osoba w pomazańca Bożego.

Stopniowo w trakcie kolejnych koronacji wykształcił się zespół regali królewskich, używanych podczas uroczystości koronacyjnych, który nazwano „wielkim strojem”. Ideologiczną istotą uroczystości koronacyjnych w świętych kościołach Kremla moskiewskiego była idea łaski Bożej, która zstępowała na władców podczas procedury ich namaszczenia. Właściwie stąd wzięło się oficjalne sformułowanie „pomazaniec Boży”.

Parsun cara Iwana IV ze zbiorów Duńskiego Muzeum Narodowego (Kopenhaga), con. XVI – początek XVII wieki

Przebieg uroczystości koronacyjnych w XVII wieku. za czasów pierwszych Romanowów przybrało ono formy kompletne i nie uległo zmianie aż do koronacji w 1682 r., kiedy to w tym samym czasie uroczyście namaszczono krzyżmmem przyrodnich braci Piotra I i Iwana V. Zmieniły się jednak realia polityczne. początek XVIII V. bardzo się zmieniły w Rosji. Procesy te wpłynęły także na tradycje koronacyjne.

Zestaw przedmiotów koronacyjnych znajduje się obecnie w Izbie Zbrojowni Kremla Moskiewskiego.

Kiedy w 1826 r. Mikołaj I kazał mu przedstawić „Wykaz pamiętnych rzeczy, które należały do ​​rodziny cesarskiej od czasów cesarza Piotra I, przechowywanych w różnych budynkach rządowych” (sic. - Automatyczny.), w raporcie Izby Zbrojowni wymieniono następujące eksponaty:

- „Królewska korona, którą koronowano władcę, ozdobiona jest diamentami, lalami i szmaragdami; pod krzyżem wstawiony jest duży owalny spinel”;

– „Złote berło z kolorową emalią ozdobione jest diamentami, szmaragdami i ziarnami Burmitz (perłami. – Automatyczny.); u góry orzeł dwugłowy w koronie i krzyżu”;

– „Złota Moc z gładkim srebrnym krzyżem”;

– „Ogromny tron ​​(podwójny. – Automatyczny.) ...a za nim trzecia z małą dziurką, zawieszona na zewnątrz z opuszczoną perłową osłoną i przygotowana dla współwładczyni księżnej Sofii Aleksiejewnej.

Tron z kości słoniowej Iwana IV

Przygotowania do koronacji w nowy sposób „standard imperialny” Piotra I rozpoczyna się w roku 1719. Jednym z pierwszych kroków Piotra I w tym kierunku był dekret (grudzień 1719), na mocy którego utworzono Kolegium Kameralne. Paragraf 20 tego dokumentu określał listę „rzeczy należących do państwa”: „Państwowe jabłko, korona, berło, klucz i miecz”. Następnie wskazano miejsce ich przechowywania - „Tsarskaya Rentereya” (skarb - Automatyczny.), zatwierdzono reżim przechowywania - „w dużej skrzyni za trzema zamkami” i ustalono reżim dostępu do regaliów państwowych. W 1721 r. wydano nowy dekret cesarski, na mocy którego ponownie wyszczególniono regalia państwowe, które miały być przechowywane przez Kolegium Izby: korona, berło, kula, klucz, pieczęć i miecz.

Należy podkreślić, że wszystko to dokonało się za Katarzyny, gdyż Piotr I uważał koronację „według cesarskiego standardu” za zupełnie niepotrzebną, słusznie uznając boską legitymację swojej władzy za całkowicie bezsporną.

Szkatułkowa arka do przechowywania listu potwierdzającego panowanie Iwana IV. Artysta F.G. Solntsev. Rosja, fabryka F. Chopina. 1848–1853 Brąz, odlewanie, złocenie, srebrzenie, tłoczenie

PIEKŁO. Litowczenko. Iwan Groźny pokazuje swoje skarby ambasadorowi Anglii Horseyowi. Płótno, olej. 1875 Muzeum Rosyjskie

Do innowacji terminologicznych należy pojawienie się terminu „ regalia" Przed Piotrem I nie używano tego terminu, ale pojęcia „ stopień królewski" Lub " duży strój" W tym " duży strój" dołączony: korona królewska, kula, berło, łańcuchy, życiodajny krzyż, barmy. Tron nie był objęty pojęciem „regaliów”. Odkrywcy XIX wieku łącznie było 39 pozycji związanych z pozycjami stopień królewski i królewskie śluby. Ze wszystkich tych pozycji znajdujących się na liście regalia cesarskie właśnie przekroczyłem berło I moc.

Mówiąc o regaliach cesarskich, należy podkreślić, że jeśli za carów moskiewskich główne miejsce podczas uroczystości koronacyjnych zajmowały tzw. krzyże dające życie(na przykład „Krzyż Filofiejewskiego”), a następnie od czasów Piotra I zostały wysadzane diamentami korony typ europejski, berło I moc. Jednocześnie początkowo używano starego berła i kuli, ze starożytnych „wielkich strojów” koronacyjnych królów moskiewskich, wizualnie łącząc uroczystości koronacyjne królów moskiewskich i cesarze rosyjscy(cesarzowe).

Pomimo wszystkich zmian organizacyjnych Piotr I podjął zasadniczą decyzję o nie przenoszeniu uroczystości koronacyjnych z Moskwy do Petersburga. Za cały jego surowy stosunek do Sobór, które konsekwentnie przekształcał w część posłusznego aparatu biurokratycznego, uważał, że boska legitymizacja uroczystości koronacyjnych może być w pełni zapewniona jedynie w starożytnych kościołach Kremla moskiewskiego. Przynajmniej w oczach ludzi. Piotr Aleksiejewicz był pragmatykiem, doskonale zdając sobie sprawę z niepewnej pozycji drugiej żony jako potencjalnej następczyni, dlatego nie zaniedbał tak istotnego szczegółu. W rezultacie, idąc za przykładem poprzednich koronacji, Ekaterina Aleksiejewna zamieniła się w cesarzową właśnie w starożytnej katedrze Wniebowzięcia na Kremlu moskiewskim, gdzie począwszy od Iwana IV koronowano wszystkich królów królestwa moskiewskiego.

Część „Wielkiego stroju”: korona cara Michaiła Fiodorowicza, berło i kula Borysa Godunowa

Kazan Kazan i Monomach

Tak więc tradycje koronacyjne carów moskiewskich i cesarzy rosyjskich łączyły zarówno regalia (kula i berło), jak i miejsce koronacji (Sobór Wniebowzięcia). Zachował się także sam scenariusz uroczystości koronacyjnych, uwzględniający kluczową rolę najwyższego duchowieństwa prawosławnego i samą procedurę namaszczenia. Zbliżająca się koronacja Ekateriny Aleksiejewnej została ogłoszona w manifeście z 15 listopada 1723 r.

Pierwsza koronacja według standardów cesarskich odbyło się w katedrze Wniebowzięcia na Kremlu moskiewskim w maju 1724 r. W katedrze umieszczono dwa trony, obok których na specjalnym stole ustawiono cesarskie regalia. Warto zaznaczyć, że do 1724 r. w Sądzie Państwowym przechowywano regalia królewskie z „wielkiego stroju”. To właśnie dzięki tej nowej procedurze koronacyjnej Piotr I uznał za konieczne wzmocnienie legitymizacji pozycji swojej drugiej żony Ekateriny Aleksiejewnej jako jego potencjalnej następczyni.

Portret Katarzyny I. J.-M. Nattiera. 1717

Rama korony Katarzyny I (bez dekoracji) i korony Anny Ioannovny

Była to nie tylko pierwsza koronacja według standardów cesarskich, ale także pierwsza koronacja kobiety. Co więcej, kobiety niskie urodzenie, burzliwe etapy, których biografia nie była tajemnicą. Jednocześnie koronacja ta stała się widoczną demonstracją potęgi młodego imperium, której wyrazem był podkreślony przepych i bogactwo samej ceremonii. Piotr Celowo się na to zdecydowałem, chociaż w Prywatność był organicznie ascetą.

Wiadomo, że do koronacji Katarzyny I użyto berła i kuli cara Michaiła Fiodorowicza, pierwszego z Romanowów. Z „nowości” dla „rosyjskiego Kopciuszka” Katarzyny I pilnie wykonano specjalną koronę (koronę) wysadzaną diamentami, którą umieścił na niej sam Piotr Wielki.

Pierwszą cesarską koronę Rosji wykonał mistrz Samson Larionow. Pomysł opierał się na rysunku korony cara Konstantyna. Dotarła do nas jedynie srebrna, złocona rama korony Katarzyny I, przechowywana obecnie w Izbie Zbrojowni Kremla Moskiewskiego. Korona ta ważyła 1,8 kg i kosztowała skarb państwa 1,5 miliona rubli. Wtedy to po raz pierwszy na szczycie korony pojawił się ogromny rubin spinelowy o wadze prawie 400 karatów, przywieziony w 1676 roku przez kupca Spafariusa do cara Aleksieja Michajłowicza z Chin i wyceniony w 1725 roku na 60 000 rubli.

Tutaj potrzebne są wyjaśnienia. Przez długi czas wierzono, że jest to ogromny czerwony rubin. Czasami nazywano ten kamień spinel. Warto pamiętać, że nie są to synonimy. W 1922 roku podczas badań insygniów cesarskich pod przewodnictwem akademika Fersmana ustalono, że kamień kupca Spafarii nie był rubinem. Następnie spinel Spafarii koronował koronę Anny Ioannovny, Elżbiety Pietrowna i Katarzyny II.

Ponadto podczas koronacji w 1724 r. wprowadzono taką nowość jak szata cesarska(Lub fioletowy) o wadze ponad 60 kg. Do tego płaszcza wykonano specjalne zapięcie, które według kadeta Bergoltza kosztowało 100 000 rubli. Sam Piotr I umieścił ten porfir na swojej żonie (jeśli czytelnik kiedykolwiek podnosił poważny plecak turystyczny, może sobie wyobrazić ciężar porfiru).

Współcześni opisali nową koronę w następujący sposób: „Korona cesarska została wykonana w całości z diamentów, diamentów, wśród których było wiele niesamowitych rozmiarów”. To właśnie ta wysadzana diamentami korona uczyniła z niej główny kamień XVIII wieku, oficjalny kamień nagrody panującej dynastii.

Ta demonstracja imperialnego bogactwa wywarła ogromne wrażenie na współczesnych. Jeden z nich pisał o porfirie cesarzowej, co było dla ówczesnych ludzi swego rodzaju zachodnią „nowością” i, naturalnie, ludzie zwracali na to uwagę: „Obsypano ją tyloma złotem dwugłowe orłyże wraz z koroną, która ważyła 4,5 funta, cesarzowa musiała w ciepły wiosenny dzień dźwigać ciężar 150 funtów. Nieważne, jak mocno zbudowana była Katarzyna... niemniej jednak podczas koronacji cesarzowa nie raz zmuszona była ugiąć się pod ciężarem swoich skarbów, a nawet usiąść podczas nabożeństwa. Jeśli przeliczymy te liczby na współczesny system metryczny, okaże się, że korona Katarzyny I ważyła 1 kg 800 g, a cała jej szata, biorąc pod uwagę wagę porfiru, stroju ceremonialnego i biżuterii, wynosiła około 65–70 kg. Zbroja rycerska, o której ciężkości jest dużo napisane w literaturze, była bardziej optymalnie rozłożona na ciele męskiego wojownika niż szaty koronacyjne Katarzyny I.

Po ceremonii koronacyjnej Piotr I wykonał kolejny niezwykły ruch. Nakazał, aby wszystkie przedmioty rangi królewskiej umieszczano „za szkłem” w skarbcu i pokazywano ludziom, kiedy tylko było to możliwe. Na pamiątkę tej koronacji po raz pierwszy wybito medal z portretami Piotra i Katarzyny. Medal odzwierciedlał główną nowość koronacji - Wielką Koronę Cesarską, wykonaną zgodnie ze standardem europejskim. Po koronacji wszystkie regalia pozostawiono w Moskwie.

Złoty medal koronacyjny. 1724

Strój koronacyjny Katarzyny I. Niemcy (?); Rosja (?); tkanina - Francja. 1724

Złoty medal pamiątkowy koronacji Piotra II. 1728

Ostatecznie w inwentarzu Izby Zbrojowej wskazano następujące rzeczy związane z koronacją z 1724 r.: „Korona szczelinowa, kratowa, z rombami i czerwonymi jachtami, przedzielona na dwie połowy dużym wolnostojącym wieńcem, z diamentowym krzyżem, pod którym znajduje się duża wódka lal”; „Suknia koronalna jest fioletowa, haftowana srebrem; Przechowywane są w nim sznurówki, rękawiczki i karmazynowe pończochy jedwabne z koronami wyhaftowanymi na strzałach.

Po koronacji młodego Piotra II, która odbyła się 25 lutego 1728 r., odrębny dekret ponownie wspomniał o regaliach cesarskich, które na specjalne zamówienie przekazano do przechowywania, zwracając uwagę na następujące egzotyczne „czynniki ryzyka”: „Z stare i dojone nakazy wszelkiej śmieci i obscenicznych śmieci z toalet i ze stojących koni naraża skarbiec królewski na znaczne niebezpieczeństwo, bo z niego pochodzi śmierdzący duch i z tego ducha Jego Cesarskiej Mości można wydobyć złote i srebrne naczynia oraz inne skarby spodziewać się niebezpiecznej krzywdy, dlaczego nie miałaby stać się czarna.” Jest to zapis w dzienniku Izby Zbrojowej, dokonany 25 października 1727 roku przez władze skarbowe. Cm.: Bogdanow I. Unity, lub Krótka historia toaleta. M., 2007. s. 42. do Izby Warsztatowej Kremla Moskiewskiego pod kierunkiem księcia Wasilija Odojewskiego i komornika dworskiego Piotra Moszkowa. Jak wynika z tego dokumentu, używano tych samych insygniów koronacyjnych, co w 1724 r. Od grudnia 1726 r. Wasilij Odojewski został przydzielony do kierowania Komnatą Zbrojowni Kremla Moskiewskiego. W 1727 r. przeprowadził inwentaryzację wszystkich kosztowności przechowywanych w Moskiewskiej Izbie Zbrojowni.

Wracając do koronacji z 1728 r., zauważamy, że koronę na głowę 13-letniego Piotra II założył arcybiskup Nowogrodu Feofan. Przypomnijmy, że w 1724 r. Piotr I umieścił koronę na głowie Katarzyny I. Jest oczywiste, że wszystkie ruchy podczas koronacji były przemyślane i głęboko symboliczne. Zatem sam fakt założenia przez arcybiskupa korony na głowę młodego cesarza w istocie oznaczał kurs w stronę przywrócenia relacji Kościół–państwo, czyli powrót do stosunków, jakie istniały na Rusi przed Piotrowej. '. Faktem jest, że wszyscy moskiewscy carowie, w tym młody Piotr I w 1682 r., otrzymali od patriarchy kapelusz Monomacha. Piotr I zmienił ten układ stosunków, eliminując instytucję patriarchatu i włączając struktury Cerkwi prawosławnej w biurokratyczny aparat władzy. Warto zauważyć, że ten sam arcybiskup umieścił koronę na głowie Anny Ioannovny w 1730 r., która początkowo również przedstawiała się jako zwolenniczka starożytności przed Piotrowej. Elżbieta Pietrowna wróciła do kurs polityczny mój ojciec. Przejawiało się to na duży i mały sposób, m.in. w tym, że podczas swojej koronacji ponownie nałożyła na siebie koronę cesarską. Po Elżbiecie Pietrownej hierarchowie kościelni wręczyli koronę cesarzom, ale sami ją nałożyli.

19 stycznia 1730 roku, w przeddzień swojego ślubu, nagle zmarł 15-letni Piotr II. Po tym, jak księżna Kurlandii Anna Ioannovna szybko położyła kres „spiskowi najwyższych przywódców”, nie mniej szybko rozpoczęła przygotowania do własnej koronacji. Koronacja Anny Ioannovny odbyła się 28 kwietnia 1730 roku. Zgodnie z ustaloną tradycją w Katedrze Wniebowzięcia ustawiono specjalny stół, na którym ustawiono cesarskie regalia: „Nieco na prawo od cesarskich krzeseł znajdował się stół pokryty bogatymi złotym brokatem do umieszczenia na nim cesarskich regaliów”. Z opisu koronacji cesarzowej wynika, że ​​do Soboru Wniebowzięcia kulę na poduszce wniósł książę Czerkaski, berło hrabia Osterman, a koronę książę Trubeckoj.

Portret Piotra II. Nieznany artysta

Kamizelka koronacyjna Piotra II. Francja (?). 1728

L. Caravaque. Portret cesarzowej Anny Ioannovny. 1730

Suknia koronacyjna Anny Ioannovny. Brokat, jedwab, koronka, złoty haft. 1730

Złoty żeton upamiętniający koronację Anny Ioannovny. 1730

Insygnia cesarskie – płaszcz i koronę – nałożył na nią arcybiskup Teofan. Kula i berło były stare, pochodziły z „wielkiego stroju” cara Michaiła Fiodorowicza.

Na tę koronację w bardzo krótkim czasie jubiler Gottfried Wilhelm Dunkel wykonał nową koronę, na szczycie której, podobnie jak na koronie Katarzyny I, znajdował się ten sam spinel Spafaria. Do ozdobienia korony jubiler użył 2579 diamentów i diamentów, a także 28 dużych kamieni półszlachetnych.

Wśród nowości biżuterii koronacyjnej wymienić można także agraf diamentowy, wykonany, podobnie jak dla Katarzyny I, jako zapinka do porfiru.

Również podczas koronacji Anny Ioannovny po raz pierwszy na porfir założono na nią diamentowy łańcuszek Orderu Świętego Andrzeja Pierwszego Powołanego.

Duża korona cesarska Anny Ioannovny. 1730

Korona cesarzowej Anny Ioannovny

Berło, płaszcz i kula Anny Ioannovny. 1730

Mała korona cesarska i mankiet płaszcza. 1730

Zakon Świętego Andrzeja Pierwszego Powołanego. 1730

Koronacja Anny Ioannovny w katedrze Wniebowzięcia na Kremlu moskiewskim. 1730

I. Wiszniakow. Portret cesarzowej Elżbiety Pietrowna. 1743

Suknia koronacyjna Elżbiety Pietrowna. Srebrna glazura, jedwab, złota warkocz. Długość płaszcza 5 m 18 cm, waga 5 kg. 1742

Złoty żeton upamiętniający koronację Elżbiety Pietrowna. 1742

Miecz państwowy. 1742

Oprócz „dużej” korony wykonali dla Anny Ioannovny Mała korona na uroczyste okazje. Również po raz pierwszy do obrzędu koronacyjnego włączono specjalną modlitwę, głoszoną przez władcę klęczącego w purpurze.

Były też niuanse. Zatem podczas koronacji, podczas namaszczenia, należało namaścić także ramiona. Dla cesarzowych noszących gorsety stanowiło to pewien problem. Dlatego podczas koronacji Anny Ioannovny namaszczenie nastąpiło tylko na jednym ramieniu. Tradycja namaszczania ramion cesarzowych została zniesiona podczas koronacji Pawła I.

Zamach pałacowy, który wyniósł „córkę Pietrowa” na tron ​​rosyjski, miał miejsce 24 listopada 1741 r. Dokładnie pięć miesięcy później, 25 kwietnia 1742 r., miała miejsce koronacja Elżbiety Pietrowna.

Do organizacji uroczystości powołano specjalnego marszałka i głównego konferansjera. Przy opracowywaniu scenariusza uroczystości koronacyjnych dokonano m.in. zmian w spisie insygniów cesarskich. Po raz pierwszy od 1724 r. pojawił się na tej liście Miecz państwowy.

Na koronację Elżbiety zrobili też kolejną, trzecią z rzędu, nową Korona cesarska, który do nas nie dotarł. Jubiler I. Pozier, pracujący wówczas na dworze cesarskim, wspomina, że ​​„korona cesarzowej Elżbiety, która jest niezwykle droga, składa się, jak cała jej biżuteria, z kamieni półszlachetnych: rubinów, szafirów, szmaragdów. Wszystkich tych kamieni nie da się porównać z niczym pod względem wielkości i piękna. Niestety, na wszystkich portretach koronacyjnych Elżbieta Pietrowna jest przedstawiona w Małej Koronie Cesarskiej. Wizerunek Wielkiej Korony Cesarskiej zachował się jedynie na rycinie w albumie koronacyjnym. Należy pamiętać, że Małej Koronie Cesarskiej towarzyszyła lekka szata wykonana z hiszpańskiej koronki haftowanej w kwiaty.

Ciekawe, że po stu sześćdziesięciu latach, w niepokojącym czasie władza królewska W 1905 r. rozpoczęły się poszukiwania korony cesarzowej Elżbiety Pietrowna. Historia ta rozpoczęła się pod koniec sierpnia 1905 r., kiedy szef Administracji Pałacu Peterhof w jednym ze swoich raportów skierowanych do Ministra Sądu V.B. Frederiksa wspomniała, że ​​„według legendy” „Korona cesarzowej Elżbiety Pietrowna” przechowywana była w Sali Koronnej Wielkiego Pałacu Peterhof. Z kolei Fryderyk wspomniał o tym w jednym ze swoich raportów dla cesarza Mikołaja II. W rezultacie „Jego Cesarska Mość z przyjemnością wyraził chęć posiadania dokładnych informacji na temat wyżej wymienionej korony”. Dobrze naoliwiona machina biurokratyczna natychmiast zaczęła działać i wysyłano odpowiednie wnioski. Znamienne, że cała ta historia rozwinęła się jesienią i zimą 1905 r., kiedy w Rosji rozpoczął się strajk generalny (październik), kiedy Mikołaj II został zmuszony do ustępstw podpisując słynny manifest 17 października 1905 r., kiedy car zaczął pospiesznie się wycofywać kapitału osobistego z Rosji, obliczenie prawdopodobieństwa ucieczki z kraju (listopad), gdy w Moskwie rozpoczęło się zbrojne powstanie (grudzień).

Berło, Wielka Cesarska Korona Elżbiety Pietrowna, Władza. 1742

Matia i mankiet szaty. 1742

Mała korona cesarska. 1742

Koronacja Elżbiety Pietrowna w katedrze Wniebowzięcia na Kremlu. 1742

Specjaliści Izby Zbrojowej, którzy służyli w Administracji Pałacu Moskiewskiego, podali (13 września 1905 r.), że „...wśród XVIII-wiecznych koron przechowywanych w Komnacie Zbrojowni znajduje się jedna, bardzo duża, złota korona wysadzana diamentami, z bardzo dużym rubin ( Vodoksha lal), zakupiony przez cara Aleksieja Michajłowicza w Pekinie w 1676 r. Korona ta weszła do Izby w 1741 r., jednak bez wskazania jej nazwy, dlatego w inwentarzu Komnaty Zbrojowni widnieje po prostu jako „Cesarska” . Wobec braku jakichkolwiek informacji o koronie cesarzowej Elżbiety Pietrowna, która znajdowała się w Cesarskim Wielkim Pałacu Peterhof, wydaje się, że trudno uznać tę koronę za poszukiwaną, zdaniem kustosza Izby Stanu radcy Trutowskiego, a także temu zaprzeczyć możliwość, gdyż rok wstąpienia korony do Izby (1741).) zbiega się z rokiem wstąpienia na tron ​​cesarzowej Elżbiety Pietrowna. W Izbie nie ma koron z dokładnym wskazaniem ich własności przez cesarzową Elżbietę Pietrowna, nie ma też informacji o ich przeniesieniu do Moskwy.

Urzędnicy Departamentu Kamery Gabinetu E.I.V. również przeprowadzili swoje badania, lecz ich odpowiedź (14 października 1905 r.) nie dodała jasności w tej sprawie: „...w inwentarzach Wydziału Kameralnego, po sprawdzeniu ich z oryginalnymi aktami przechowywanymi w Archiwum Generalnym Ministerstwa nie odnaleziono żadnej informacji o koronie cesarzowej Elżbiety Pietrowna, która według legendy przechowywana była w Wielkim Cesarskim Pałacu Peterhof”. Jednocześnie urzędnicy Wydziału Kameralnego poprosili swoich kolegów z Peterhofu o poszukanie dokumentów dotyczących tej legendarnej korony, ale nawet tam „nie znaleziono żadnych informacji ani wskazówek dotyczących… korony…”.

Wraz z tą rozczarowującą odpowiedzią urzędnicy Gabinetu przygotowali dla Ministra Dworu zaświadczenie o cesarskich koronach koronacyjnych. Dla nas ten tekst świadczy przede wszystkim o poziomie wiedzy zawodowych urzędników na ten temat na początku XX wieku: „Pierwsza korona w stylu europejskim została wykonana w 1724 r., z okazji koronacji Katarzyny I. . Tą koroną ukoronowano Piotra II. Nakazał ozdobić łuk dzielący koronę dużym rubinem, zakupionym na rozkaz Aleksieja Michajłowicza w Pekinie od chińskiego Bogdykhana przez ambasadora Nikołaja Spafarija; na jego szczycie przymocowano diamentowy krzyż. Na koronację Anny Ioannovny zamówiono koronę według tego samego modelu, ale jeszcze bardziej luksusową i większą; liczba zdobiących go kamieni sięga 2605 sztuk. Na łuku znajduje się rubin wzięty z korony Piotra II. Korona ta od 1856 roku nazywana jest polską i umieszczona jest na herbie Królestwa Polskiego w herbie państwowym. Tą samą koroną, nieco zmienioną, koronowano Elżbietę Pietrowna. Cesarzowe nosiły podczas niektórych ceremonii tzw. małe lub weekendowe korony; Stanowiły prywatną własność cesarzowej i po ich śmierci zostały zniszczone, a kamienie rozdano zgodnie z wolą”. Jak dziś wiemy, dla Elżbiety Pietrowna wykonano nową koronę, a nie użyła ona korony Anny Ioannovny, jak sądzili eksperci z początku XX wieku.

Korony Elżbiety Pietrowna szukali także w Cesarskim Ermitażu. Jednak jej eksperci kategorycznie stwierdzili (9 listopada 1905 r.), że „w Ermitażu nie ma żadnej informacji o koronie cesarzowej Elżbiety Pietrowna; Prawdopodobnie korona z lalem Vodoksha, która przybyła do moskiewskiej Zbrojowni w 1741 roku, jest tą, o której Jego Cesarska Mość ma przyjemność mieć dokładne informacje. Dla dyrektora, starszego bramkarza Somowa.” Poinformowano o tym Mikołaja II.

Wracając do koronacji Elżbiety Pietrowna, zauważamy, że do Katedry Wniebowzięcia wniesiono cesarskie regalia: płaszcz na dwóch poduszkach - książę Kurakin i baron von Minich; władza - podpułkownik Pułku Strażników Życia Semenowskiego Uszakow; berło - naczelny generał i senator Czernyszow; korona - kanclerz książę Czerkaski. Cesarzowa Elżbieta Pietrowna założyła na siebie szatę i koronę.

Podobnie jak po koronacji Katarzyny I, regalia cesarskie zostały wystawione na widok publiczny. Przez półtora tygodnia od 7 maja do 19 maja 1742 r. Obserwowała je ogromna liczba osób: „100 szlachciców, 136 158 innych stopni, z wyjątkiem podłych, i łącznie 136 258 osób”. Pomimo dokładności, podane oficjalne dane budzą nie tylko zaskoczenie, ale i wątpliwości. Oczywiste jest, że był to całodobowy i ciągły przepływ ludzi. Oczywisty jest także fakt, że regalia były chronione i uregulowany przepływ ludzi. Encyklopedia Brockhausa podaje, że w 1812 roku ogólna liczba mieszkańców stolicy wynosiła 251 131 osób. Co więcej, w 1742 r. w ciągu 12 dni regalia oglądało 136 258 osób. Nie ulega wątpliwości, że zainteresowanie wszystkich warstw społeczeństwa insygniami cesarskimi, jako widocznymi symbolami potęgi i bogactwa Rosji, było ogromne. Jednak, jak to już miało miejsce, po śmierci Elżbiety Pietrowna koronę rozebrano, metal przetopiono, a kamienie wykorzystano na dużej koronie Katarzyny II.

Pod koniec panowania Elżbiety Pietrowna pojawił się kolejny rarytas jubilerski, który później stał się obowiązkowym elementem stroju koronacyjnego rosyjskich cesarzowych. Jest to diamentowa klamra z agrafem, która służyła do odcięcia stuły Elżbiety. Podobne wykresy wykorzystano podczas koronacji Anny Ioannovny i Elżbiety Pietrowna w 1742 roku.

Cenna „spinka do płaszcza” powstała prawdopodobnie w latach 1757–1760. jubilerzy J.-A. Dubulon i M.I. Ratetsev. Ten mankiet został wykonany z 20 g złota, 319,34 g srebra i 805 diamentów, o łącznej masie 475,44 karata. Spinka do mankietów w rozmiarze 25? Począwszy od Katarzyny II ten masywny „diamentowy mankiet”, wytrzymujący znaczny ciężar stuły, służył do mocowania końcówek ciężkiej szaty noszonej podczas koronacji lub uroczystych występów cesarzowych. Ten agraf (zapona) zachował się i jest wystawiony w historycznej sali Diamentowego Funduszu Kremla Moskiewskiego.

Wszystkie „nowe” regalia koronacyjne zostały dosłownie usiane diamentami, a z biegiem czasu moda na diamenty, jako kamienie symbolizujące władzę i bliskość władzy, umocniła się, osiągając apogeum za czasów Katarzyny II. To wtedy diamenty pojawiły się na szlachcie w najbardziej nieoczekiwanych miejscach i kombinacjach. Powszechne stały się zamówienia na diamentowe guziki do ubrań i tabakierki wysadzane diamentami. Nawet w grze karcianej obok stosów złotych monet znajdowały się czasami stosy diamentów lub nieoszlifowanych diamentów.

Wykres przedstawiający płaszcz Elżbiety Pietrowna

Agraf. Paprochy

I tak już w połowie XVIII w. Wykształciła się nowa praktyka koronacyjna, której scenariusz z jednej strony wiązał się z tradycjami królestwa moskiewskiego, z drugiej zaś strony do tego czasu uformowały się nowe tradycje obchodów koronacyjnych według „standardów imperialnych”. przyjęty. Ważną częścią tych nowych standardów były Wielka i Mała Korona Cesarska, które były wykonywane na każdą z opisanych koronacji. Mówiąc o regaliach cesarskich należy także podkreślić, że tego typu kolekcje biżuterii nie powstają z dnia na dzień. Z reguły mają swoją historię. Można argumentować, że stosunkowo ustalony zestaw regali koronacyjnych powstał do 1742 roku, w ramach przygotowań do koronacji cesarzowej Elżbiety Pietrowna. Zakończenie tego procesu można datować na początek lat 60. XVIII w., kiedy to rozpoczęły się pospieszne przygotowania do koronacji Katarzyny II, która odbyła się we wrześniu 1762 r.

Lista insygniów koronacyjnych Katarzyny II została sporządzona w oparciu o przedmioty pospiesznie wykonane przez jubilerów dworskich specjalnie na jej koronację: Wielką Koronę Cesarską, kulę i berło. Daty wskazują na pośpiech prac: zamach stanu, który osadził cesarzową na tronie, miał miejsce 28 czerwca 1762 r., a koronacja odbyła się w Moskwie 22 września tego samego roku. Jednocześnie cesarzowa Katarzyna II ogłosiła zamiar koronacji cztery dni po wstąpieniu na tron, publikując odpowiedni manifest. Tak naprawdę nadworni jubilerzy mieli do dyspozycji zaledwie dwa i pół miesiąca, podczas którego musieli nie tylko „rodzić” ideę nowych regaliów koronacyjnych, ale także ucieleśnić ją w metalu i kamieniach. Głównym zadaniem jubilerów było stworzenie Wielkiej Korony Cesarskiej.

F.S. Rokotow. Portret Katarzyny II

Strój koronacyjny Katarzyny II. Brokat, ozdobne naszycie na aplikacji, koronka. 1762

W swoich notatkach jubiler I. Pozier, opisując moment „złożenia zamówienia”, nawet nie wspomniał, że Georg Friedrich Eckart współpracował z nim przy tworzeniu nowej korony: „...Odkąd cesarzowa powiedziała mi, że tego chce aby korona pozostała w tej samej formie po koronacji, wówczas wyselekcjonowałem wszystkie największe kamienie, które nie nadawały się do modnej dekoracji, częściowo diamenty, częściowo kolorowe, co stanowiło najbogatszą rzecz, jaka jest dostępna w Europie. Właściwie to zdanie wyczerpuje opis procesu pracy nad koroną. Z poprzednich odcinków wspomnień I. Poziera wiadomo, że jubiler przed przystąpieniem do pracy w metalu wykonał woskową kopię ramy przedmiotu i wtłoczył w nią prawdziwe diamenty, uzyskując najkorzystniejsze kombinacje kompozycyjne biżuterii. Dla Rosji połowy XVIII wieku V. Jest to oczywiście nowatorska technika, która z powodzeniem została zastosowana w pracach nad Wielką Koroną Cesarską. Jednocześnie artystyczna strona pracy nad wyjątkowym produktem, który dziś tak bardzo podziwiamy, była dla jubilera jedynie częścią procesu produkcyjnego, co z kolei zapewniała obecność „dużych kamieni”.

Tak czy inaczej jubilerom Jeremiah Pozier i Georg Friedrich Eckart udało się w krótkim czasie rozwiązać główny problem biżuterii - stworzyć Wielka korona cesarska którym koronowano wszystkich rosyjskich monarchów od 1762 do 1896 roku. Jeśli mówimy o konkretnym wkładzie w ideę korony każdego z jubilerów, to, co dziwne, wzajemna wrogość i otwarta rywalizacja przyniosły znakomite rezultaty. Zatem szkic korony wykonał Pozier, pomysł ramy szczelinowej należał do Eckarta, kamienie zostały wybrane i przymocowane do ramy przez Poziera itp.

Klejnoty zdobiące Wielką Koronę Cesarską zadziwiają swoim przepychem i luksusem. W sumie na koronie osadzono 75 pereł i 4936 diamentów (58 dużych i 4878 małych, o łącznej masie 2858 5/32 karata). Wierzchołek korony ozdobiony jest wspaniałym ciemnoczerwonym spinelem o masie 398,72 karatów. Ogromny spinel i 75 pereł (o wadze 745 karatów) ważyły ​​około 800 g, a korona wraz z metalem ważyła prawie 2 kg (1993,80 g). W sumie koronę ozdobiono 5012 kamieniami szlachetnymi o masie 2992 11/32 karatów. Jednocześnie na koronę przeznaczono początkowo 1 funt złota i 20 funtów srebra. Długość dolnego obwodu korony wynosi 64 cm, wysokość z krzyżem 27,5 cm.

Najwyraźniej Katarzyna II, dając jubilerom wolną rękę do wykorzystania wszelkich kamieni i materiałów do produkcji korony, również wyraziła pewne pragmatyczne życzenia. Świadczy o tym sformułowanie w notatkach I. Poziera, jakoby starał się on uczynić koronę jak najlżejszą: „Mimo wszelkich środków ostrożności, jakie przedsięwziąłem, aby korona była lekka i aby do utrzymania kamieni używać wyłącznie najpotrzebniejszych materiałów, obróciła się mieć pięć funtów na wadze.”

Koronacja Katarzyny II. 1762

Fragmenty koronacji Katarzyny II. 1762

Posiłek koronacyjny w Komnacie Faset

Niemniej jednak mistrzowi udało się zadowolić klienta, otrzymała wspaniały przedmiot w bardzo krótkim czasie. Nadworny jubiler I. Pozier osobiście „przymierzał koronę dla Jej Królewskiej Mości”, a Katarzyna II była z tego „bardzo zadowolona”, mówiąc, że „przez cztery lub pięć godzin podczas ceremonii jakoś utrzymała ten ciężar”. Oczywiste jest, że Katarzyna II w tym gorącym czasie była zainteresowana jedynie względami pragmatycznymi. Warto zauważyć, że później, przed każdą koronacją, jubilerzy dopasowywali tę koronę do głowy każdego z monarchów.

Warto też zauważyć, że o ile Pozier pisze o „sprawach produkcyjnych” w jednym lub dwóch zdaniach, o tyle więcej uwagi poświęca kwestiom finansowym. W ten sposób przekazując Wielką Koronę Cesarską cesarzowej Katarzynie II, jubiler Pozier „kuł, gdy był gorący”. W swoich notatkach tak opisuje swój dialog z cesarzową przy przekazywaniu rozkazu: „...Proszę ją, aby mnie uspokoiła w związku z tym, że cesarz jest mi winien (czyli zamordowany Piotr III. - Automatyczny.), gdyż według moich środków jest to kwota bardzo znacząca, a przyjaciele, którzy pożyczyli mi pieniądze, ścigają mnie, żądając zapłaty. - Czy jesteś rozliczony? - zapytała. Oddałem go, bo miałem w kieszeni. Powiedziała: „Ta suma jest dość duża, a w rządzie jest bardzo mało pieniędzy, a ja potrzebuję też pieniędzy na wydatki koronacyjne. Widzę, że w tym rachunku są rzeczy jeszcze nieskończone, których nie potrzebuję, a które panu zwrócę. Jeśli chodzi o to, co pozostanie z tej kwoty, porozmawiasz z Olsufiewem, sekretarzem gabinetu, a on zorganizuje dla ciebie zapłatę.

G.-F. Eckart, I. Pozier, Orote, I. Estifeev. Duża korona cesarska. Lipiec-wrzesień 1762

Fragmenty Wielkiej Korony Cesarskiej

Ale nawet to bezpośrednie polecenie cesarzowej nie oznaczało, że pieniądze zostaną wypłacone Pozierowi, zwłaszcza że było to około 50 000 rubli. Aby zdobyć pieniądze, jubiler posłużył się dwoma czynnikami. Po pierwsze - był w tym momencie, cesarzowa naprawdę go potrzebowała. Po drugie – używając terminologii z lat 90. XX wieku i prawdopodobnie dzisiejszej terminologii, ponieważ w Rosji tradycja ta jest bardzo stabilna, Pozier zaproponował „wycofanie” 50 000 rubli. w wysokości 2000 rubli. (tylko 4%) sekretarzowi gabinetu Olsufiewowi, „aby mógł załatwić dla mnie tę sprawę”.

Państwo i jego fragmenty. 1762

Oprócz Wielkiej Korony Cesarskiej jubiler Georg Friedrich Eckart wykonał na koronację w 1762 r. Władza imperialna. Trzeba powiedzieć, że na moc włożono wiele wysiłku i nerwów. Faktem jest, że pierwotnie miał on wykorzystywać władzę, z jaką Katarzyna I została koronowana na króla w 1724 r. Pochodziła ze starożytnego „wielkiego stroju” królów moskiewskich. Ale ku przerażeniu organizatorów koronacji okazało się, że wkrótce po koronacji Elżbiety Pietrowna w 1742 r. Na rozkaz cesarzowej wyrwano z państwa kamienie szlachetne, a następnie użyto złota. W rezultacie starożytna władza koronacyjna cara Michaiła Fiodorowicza została zniszczona. Historia ta wyszła na jaw dopiero 7 września 1762 roku, a koronację zaplanowano na 22 września. Jubiler miał tylko dwa tygodnie na wykonanie nowej mocy. A jednak Eckart nie tylko dotrzymał terminu, ale stworzył także utwór nienaganny kompozycyjnie, który służył podczas ośmiu koronacji: w 1762, 1797, 1801, 1826, 1829 (koronacja Mikołaja I w Warszawie), 1856, 1883, 1896

Dodać należy, że w trakcie kolejnych koronacji dokonano zmian w wyglądzie stanu z 1762 roku. Najważniejsze z nich miały miejsce podczas koronacji Pawła I w 1797 r. Wtedy na kuli, nabytej od Iwana Ambelikowa, pojawił się ogromny szafir pod krzyżem i trójkątny diament na pasku, przez długi czas drugi co do wielkości w Rosji po słynnym Diament Orłowa.

Do wykonania kuli zużyto 465,11 g złota i 305,07 g srebra. Diamentowe tło mocy stanowiło 1370 diamentów o łącznej masie 221,34 karata oraz diamenty o szlifie rozetowym (25 sztuk o wadze 45,10 karata). Ale głównymi dekoracjami były oczywiście wspaniały szafir o wadze 195 karatów i diament o wadze 45 karatów. Wysokość kuli z krzyżem wynosi 24 cm, średnica 48 cm.

Podobnie jak w przypadku Wielkiej Korony Cesarskiej, I. Pozier bardzo mgliście wspomina o produkcji innych prezentów: „...Przed wyjazdem cesarzowa dała mi kilka rzeczy do wykończenia na koronację”. Kiedy Pozier pojawił się w Moskwie na kilka dni przed koronacją, natychmiast zabrano go do Katarzyny II, która według Poziera „bardzo się ucieszyła na mój widok, że bardzo się bała, że ​​po drodze utknę w kałużach, ze wszystkim, co jej przekazałem”.

W Moskwie w dniach koronacyjnych jubiler Pozier miał trudności. I choć według jego słów „cesarzowa kupiła ode mnie wiele rzeczy, których potrzebowała na prezenty, a ponieważ na jej rozkazy otrzymywałem dość regularnie wynagrodzenie, dostałem możliwość wysyłania pieniędzy moim holenderskim korespondentom”, ale na w tym samym czasie „od szlachty nie mogłem dostać ani grosza i siłą odpierałem ich prośby o udzielenie im kredytu na tyle, ile chcieli... żądali rzeczy w imieniu Jej Królewskiej Mości, a gdy już coś otrzymali, prosili nie mówić jej, obiecując zapłacić. Przez „szlachtę” Pozier miał oczywiście na myśli nową świtę cesarzowej, tych samych braci Orłowów. Już chcieli zabłysnąć, ale nie mieli jeszcze możliwości materialnych, które pojawiłyby się przed nimi później. Jubilerka próbowała poskarżyć się Katarzynie II na molestowanie szlachty z jej najbliższego otoczenia, na co cesarzowa odpowiedziała: „Wiem, wiem… ale bez tych ludzi nie mogę się obejść”.

Literatura wskazuje, że za całą biżuterię wykonaną na tę koronację jubiler Pozier otrzymał 50 000 rubli. Trudno powiedzieć, czy w tej kwocie uwzględniono dług Domu Cesarskiego Piotr III(te same 50 000 rubli), ale tak czy inaczej kwota ta jest porównywalna z całym budżetem obchodów koronacyjnych w 1762 r. W sumie na prace jubilerskie na koronację wydano 86 000 rubli.

Oprócz Wielkiej Korony Cesarskiej i kuli z koronacji w 1762 r. używali „ Duży bukiet”, wykonany dla Elżbiety Pietrowna w latach 1757–1760. Bukiet składał się z diamentów i szmaragdów. Wielobarwna folia umieszczona pod diamentami (w dawnych czasach powszechna technika wśród jubilerów) stworzyła efekt wielobarwnego „żywego” bukietu. Jedynie liliowo-różowy 15-karatowy diament ma naturalną barwę. Służył jako dekoracja stanika uroczystej sukni koronacyjnej Katarzyny II.

Nieco później wykonano nowy dla Katarzyny II Berło cesarskie, ozdobiony diamentem Orłow o masie 189,62 karata. Diament ten podarował cesarzowej G.G. Orłow 24 listopada 1773 Po pewnym czasie diament włożono w przygotowane już do tego berło. Berło wykonał słynny jubiler z czasów Katarzyny II L. Pfisterer. Do pracy zużyto 395,56 g złota i 60 g srebra. Słynny „Orłow” został oprawiony w 196 diamentów o masie 53,20 karata. Długość berła z głowicą w kształcie dwugłowego orła wynosi 59,5 cm Od tego czasu (1773) trzy główne regalia koronacyjne (korona, berło i kula) nie uległy już zmianie. Za czasów Pawła I nowe berło zostało użyte po raz pierwszy podczas koronacji i tym samym oficjalnie stało się jednym z regali cesarskich.

Berło i jego fragmenty. 1773

Ostatnia koronacja XVIII wieku. była koronacja Pawła I i cesarzowej Marii Fiodorowna 5 kwietnia 1797 r. To właśnie ta koronacja ostatecznie ustaliła porządek uroczystości koronacyjnych, który był powtarzany przez cały XIX wiek. Po pierwsze, była to pierwsza wspólna koronacja cesarza i cesarzowej. Po drugie, Paweł I zapoczątkował tradycję: przed uroczystym wjazdem do Moskwy zatrzymaj się w Pałacu Pietrowskim, zbudowanym przez Katarzynę II. Po trzecie, podczas koronacji, 5 kwietnia 1797 r. (w pierwszy dzień Wielkanocy), cesarz Paweł I nałożył na siebie dalmatykę, a dopiero potem fiolet. Po czwarte, podczas samej procedury koronacyjnej Paweł I najpierw usiadł na tronie i kładąc regalia na poduszkach, wezwał do siebie cesarzową Marię Fiodorowna, która uklękła przed nim. Zdjąwszy koronę, Paweł Pietrowicz dotknął nią głowy cesarzowej, a następnie ponownie nałożył koronę na siebie. Następnie przedstawiono małą diamentową koronę, którą cesarz umieścił na głowie cesarzowej. To właśnie tę procedurę powtarzano podczas koronacji Aleksandra I, Mikołaja I, Aleksandra II, Aleksandra III i Mikołaj II. Po zakończeniu ceremonii bierzmowania Paweł I publicznie odczytał Akt sukcesji na tron ​​bezpośrednio w Katedrze Wniebowzięcia.

Koronacja Pawła I i Marii Fiodorowna. 1797

Podczas koronacji Pawła I posługiwano się Wielką Koroną Cesarską, wykonaną na koronację Katarzyny II w 1762 roku. W przeddzień koronacji dopasowano ją do głowy Pawła I, czyniąc ją nieco szerszą. Dodatkowo 75 pereł zastąpiono 54 większymi perłami.

Jeśli chodzi o Małą Diamentową Koronę, umieszczoną przez Pawła I na głowie cesarzowej Marii Fiodorowna, została ona zamówiona przez jubilera Jeana François Loubiera z Katarzyny II pod koniec 1895 roku. Jubiler zakończył prace nad koroną po śmierci cesarzowej , w sam raz na rozpoczęcie przygotowań do nowej koronacji. Wtedy to Mała korona koronacyjna do 1828 r. przechowywany był w pokojach cesarzowej wdowy Marii Fiodorowna.

Po śmierci Marii Fiodorowna w listopadzie 1828 r. Jej korona trafiła do Diamentowej Sali Zimowy pałac, gdzie wyceniono go na 48 750 rubli. Koronę przechowywano do początku lat czterdziestych XIX wieku, kiedy to na polecenie Mikołaja I wykonano z niej diamentowy nakrycie głowy dla wielkiej księżnej Olgi Nikołajewnej (córki Mikołaja I).

V.L. Borowikowski. Portret Pawła I. 1800, Państwowe Muzeum Rosyjskie

Należy zauważyć, że zostając cesarzem, Paweł I zmienił status prawny cesarskich regaliów koronnych. To za czasów Pawła I przestały one być inwentarzem konsumpcyjnym i uzyskały status inwentarza dziedzicznego. Od tego czasu kompleks cesarskich regaliów przestał być radykalnie aktualizowany od koronacji do koronacji, ale zaczął być dziedziczony, zwiększając ilość. Sprzyjał temu także czynnik stabilności dynastycznej, zapewniany zarówno przez dekret o sukcesji tronu z 1797 r., jak i wystarczającą liczbę prawowitych męskich potomków.

Dlatego w przeddzień każdej kolejnej koronacji nadworni jubilerzy nie tylko sortowali i czyścili kamienie koronne, ale także dopasowywali dolny brzeg Wielkiej i Małej Korony Cesarskiej do głów koronowanych monarchów. Za skorygowanie Wielkiej Korony Cesarskiej Pawła I jego nadworny jubiler Jacob Duval otrzymał 19 lutego 1797 roku 10 000 rubli.

Jednak dla szczupłego Pawła I Wielka Korona Cesarska była nawet pozornie za duża. Jest to szczególnie widoczne w uroczystym portrecie V.L. Borowikowskiego, przechowywany na wystawie Muzeum Rosyjskiego. Współcześni, którzy uważnie obserwowali cesarza, zauważyli, że po długiej ceremonii i wyczerpującym ciężarze sukni koronacyjnej ciężko oddychał. Po uroczystej kolacji w Komnacie Faset cesarz poskarżył się swojemu najstarszemu synowi Aleksandrowi: „Bez względu na to, co mówi Duval, ta korona jest bardzo ciężka”.

Warto zauważyć, że już w czasie koronacji monarchowie jednoczyli chęć zdyscyplinowania nie tylko dworzan, ale także najbliższych im osób, nie dopuszczając do najmniejszego odstępstwa od ustalonych zasad. Hrabina V.N. Golovina wspominała: „Wszyscy byli ubrani: po raz pierwszy pojawiły się stroje dworskie, zastępujące strój narodowy przyjęty za Katarzyny II. Wielka Księżna Elizabeth przypięła kilka wspaniałych świeżych róż obok diamentowej broszki, którą miała na piersi. Kiedy przed rozpoczęciem ceremonii weszła do cesarzowej, spojrzała na nią od góry do dołu i bez słowa brutalnie wydarła bukiet z sukni i rzuciła go na ziemię. „To nie nadaje się do formalnych toalet” – stwierdziła. W tym odcinku wyraźnie ujawniono zarówno cechy charakteru Marii Fedorovny, jak i cechy jej relacji z synową. Kiedy przyszła cesarzowa Aleksandra Fiodorowna wyszła za mąż w 1817 r., historia z kwiatem się powtórzyła, ale w tej sytuacji Maria Fiodorowna milczała.

OK. Pfanzelta. Portret cesarza Piotra III Fiodorowicza. 1761

Mówiąc o krótkim panowaniu Pawła I, możemy wspomnieć także o bardzo barwnym epizodzie, w który zaangażowane były regalia cesarskie. Faktem jest, że Piotr III, który zginął wkrótce po wstąpieniu Katarzyny II na tron, nie został koronowany. Po jego śmierci „czuła” żona pochowała Piotra III nie w katedrze Piotra i Pawła, gdzie miał leżeć „zgodnie ze swoim statusem”, ale na obrzeżach - w katedrze Zwiastowania Ławry Aleksandra Newskiego.

W grudniu 1796 roku, po śmierci Katarzyny II, Paweł I nakazał otwarcie grobu swojego ojca i pośmiertnie „ukoronował” go, dotykając czaszki Piotra III Wielką Koroną Cesarską. Nie była to oczywiście nic innego jak symboliczna koronacja. Następnie orszak pogrzebowy z ciałem Piotra III udał się do Twierdzy Piotra i Pawła, a rydwanowi pogrzebowemu towarzyszyli uczestnicy zamachu stanu z 1762 r. W rezultacie Katarzyna II i Piotr III zostali pochowani w katedrze Piotra i Pawła przy ul. w tym samym czasie.

Jak wiadomo, panowanie Pawła I było krótkotrwałe, gdyż zginął on w marcu 1801 r zamach pałacowy. Podczas pogrzebu Pawła I insygnia państwowe noszono na poduszkach za trumną cesarza. Noszenie berła powierzono hrabiemu Rumiancewowi, późniejszemu kanclerzowi i wówczas szambelanowi. Upuścił go i zauważył dopiero po przejściu dwudziestu kroków. Incydent dał początek wielu przesądnym interpretacjom. Trudno w to uwierzyć, ale diament Orłów, osadzony w berle, leżał na ziemi.

Koronacja Aleksandra I, który został cesarzem tragicznej nocy z 11 na 12 marca 1801 roku, odbyła się 15 września 1801 roku. Koronacja ta była wierną kopią koronacji Pawła I. Nie wprowadzono żadnych zmian albo do samej ceremonii koronacyjnej, albo do listy regali koronacyjnych. Jednak zgodnie z tradycją wykonano nową koronę dla cesarzowej Elżbiety Aleksiejewny. Wykonali go czołowi jubilerzy przełomu wieków, bracia Duval (według innej wersji – Jean Francois Loubier). Podczas koronacji Aleksandra I miał w rękach „złote berło z trzema pasami, usiane małymi diamentami i jachtami; u góry emaliowany dwugłowy orzeł, na którego piersi widnieje monogram pod koroną imię suwerennego cesarza Pawła I.

Insygnia cesarskie i diamenty koronne po październiku 1917 r. Wydarzenia października 1917 r. w różnym stopniu wpłynęły na losy kosztowności królewskich w Piotrogrodzie i Moskwie. Podczas szturmu Pałacu Zimowego przez bolszewików w nocy z 25 na 26 października 1917 r. straty były nieuniknione. Powinien

Z książki autora

Insygnia i symbole cesarskie Tytuł cesarski, symbole państwowe i regalia cesarskie były nie tylko symbolami państwowymi, ale także integralną częścią etykiety (publicznej) części życia dworskiego. W Rosji regaliami cesarskimi był herb,

Koronacja odbyła się 28 kwietnia w katedralnym kościele Wniebowzięcia NMP z największą „przepychem”. W kościele „naprzeciw ołtarza” zbudowali „ Prace malarskie„tron pod baldachimem «wykonany z karmazynowego (czerwonego) aksamitu z oplotem i złotymi frędzlami, ze sznurami i złotymi frędzlami”. Pod baldachimem „ustawiono fotele ozdobione drogimi kamieniami dla Jej Cesarskiej Mości, wykonane ze starożytnego perskiego rzemiosła”. Ścieżkę „od apartamentów Jej Cesarskiej Mości do czerwonej werandy” oraz do Katedry Wniebowzięcia, Archanioła i Zwiastowania wyłożono czerwonym suknem.

Cesarzowa Anna Ioannovna. Chromolitografia.
Ilustracja z książki „Rosyjski ród królewski Romanowów”.
Wydanie Friedenburga, 1853.

Cała ta wspaniała uroczystość została zorganizowana, przemyślana w najdrobniejszych szczegółach i rozegrana w formie publicznego przedstawienia teatralnego, które wszyscy obecni oglądali zgodnie ze swoim statusem klasowym: ministrowie spraw zagranicznych i Rosji, „rosyjscy generałowie i urzędnicy państwowi tych samych stopni” byli umiejscowiono w specjalnych miejscach – „przy zachodniej ścianie kościoła katedralnego, za tronem, zbudowano dwie empory w kształcie teatru z balustradami, obitymi czerwonym suknem”. Biskup nowogrodzki Feofan Prokopowicz umieścił koronę na Annie Ioannovnie, a następnie wygłosił przemówienie gratulacyjne. Podczas procesji nowo koronowanej cesarzowej z Katedry Wniebowzięcia szedł za nią feldmarszałek generał hrabia Bruce, „który po obu stronach ścieżki rzucał w lud złote i srebrne żetony; worki z tymi żetonami, uszyte z karmazynowego aksamitu, ozdobione złotymi sidłami i złoconymi kutymi orłami, nieśli radcy stanowi Aleksiej Zybin i hrabia Platon Musin-Puszkin”. Wysłali także Nowosiltsewa i Baskakowa „na koniach” po Moskwie, „aby rzucili w lud więcej żetonów”.

Następnie odbył się posiłek w Komnacie Fasetowej - ta „sala wielkości i piękna najlepszych znajduje się w moskiewskiej rezydencji”. Tutaj także wszystko wyróżniało się niezwykłą rozrywką. Dla cesarzowej stół i krzesła ustawiono na podwyższeniu, a nad nim, podobnie jak w kościele, wisiał baldachim. W izbie „u drzwi znajdował się wielki teatr, cały pokryty karmazynowym aksamitem i złotym warkoczem, na którym grała muzyka cesarska”. W tym czasie na dworze działała już znakomita orkiestra, składająca się głównie z muzyków z Europy Zachodniej, licząca około trzydziestu osób. W jej skład wchodził kapelmistrz, akompaniator i kilku kompozytorów, z których część „służyła” w Rosji już od początków XVIII wieku.


Anna Ioannovna, cesarzowa i
Ogólnorosyjski autokrata
suknia koronacyjna z
berło i buława
Grawer niemiecki
Wortmana Christiana-Alberta


Rosyjska cesarzowa
Anna Ioannovna, córka cara
Iwan V Aleksiejewicz, siostrzenica
Cesarz Piotr I Wielki
Malarz Louis Caravaque
Galeria Trietiakowska, Moskwa

Podobnie jak podczas uroczystości organizowanych przez Piotra I, „na placu przed Komnatą Fasetowaną, na przygotowanych szafkach dla ludzi, umieszczono dwa pieczone byki, nadziewane różnymi rodzajami ptaków, a po bokach tych byków czerwone a z dwóch zrobionych fontann puszczono białe wino, które na końcu stołu Jej Królewskiej Mości oddano ludowi do swobodnego użytku. Jednak Anna Ioannovna nie tylko nie zmieszała się z tłumem, jak Piotr, ale nawet do niego nie zeszła, ale spojrzała w majestatyczną odległość od okna, skąd „raczyła rzucać w ludzi złotymi i srebrnymi żetonami. ”

Uroczystość „trwała przez następne siedem dni z najróżniejszymi radosnymi zabawami, bardzo chwalebnymi; i przez całą noc w całej Moskwie płonęły ogniste iluminacje w domach” i wiele bardzo wykształconych osób zauważyło, że były „tak wspaniałe, że nigdy wcześniej niczego nie widziały”. Szczególnie niezwykłe iluminacje zorganizowano w Osadzie Niemieckiej. Niektórzy posłowie zagraniczni byli hojni w budowie Bramy Triumfalnej i łuków, „pod którymi podczas procesji Jej Królewskiej Mości grali na trąbach, a sami ministrowie, stojąc przed swoimi apartamentami, kłaniali się i gratulowali Jej Królewskiej Mości”. Cała Moskwa poszła zobaczyć łuk posła hiszpańskiego, zbudowany w „stylu doryckim” z dwunastoma kolumnami i czterema posągami przedstawiającymi Władzę, Miłosierdzie, Chwałę i Religię. „Wszystko to było wykonane z mocnego drewna, pomalowanego na wzór marmuru, oświetlonego siedmioma tysiącami świateł i miało wysokość do trzydziestu arszinów”.

Przez wszystkie dni świąteczne cesarzowa cesarzowa w towarzystwie licznych ludzi albo „bawiła się w komnatach” na Kremlu, a następnie „raczyła pójść na spacer do swojego letniego domu, zwanego Gołowinskim”, albo spacerowała „po osadnictwo niemieckie”. 3 maja „triumfalna” koronacja została pokazana nowej rozrywce: na Kremlu „na placu od Czerwonego Werandy do dzwonnicy Iwana Wielkiego rozciągnięto linę aż do dużego dzwonu, którego wysokość od ziemia jest prostopadła do czternastu i pół sążni i chodził po niej Pers; i zadowolony ze swoich tańców i innych rozrywek, zszedł z powrotem na dół. Występ ten powtórzono następnego dnia – 4 maja, a było już dwóch Persów: Kul Murza i jego syn Novurzaley Shima Amet Kula Murza. Tego samego dnia o szóstej rano Anna Ioannovna „raczyła wraz ze swoją wysoką rodziną i szlachetnymi osobistościami udać się do złotej komnaty, gdzie przygotowywano muzykę”, a obecni tańczyli przed cesarskimi oczami aż do ósmej godziny. Wieczorem odbył się pokaz sztucznych ogni.

Tak minął pierwszy tydzień obchodów; w rzeczywistości rozciągnęły się na całe dwa lata. Stało się tak, ponieważ bezpośrednio po śmierci Piotra II ogłoszono żałobę na rok: trzy miesiące - „głęboką żałobę”, kiedy trzeba było jeszcze zakrywać wagony na czarno, a w domach obić jedną lub dwie „komory” żałobą tkanina; następne trzy miesiące to „niezbyt głęboka żałoba”, a kolejne sześć to „żałoba kameralna”. W ciągu roku, kiedy obchodzono koronację, nie można było pozwolić sobie na żadne „zabawy”. W szczególności nie odbywały się maskarady i komedie.

Wszystko to okazało się możliwe po tym, jak Anna Ioannovna obchodziła rocznicę wstąpienia na tron ​​​​w styczniu 1731 r., A rozrywka nadeszła nową falą, a raczej lawiną. Głównym wydarzeniem była „wielka maskarada”. Przygotowywano się do tego od końca 1730 roku i aby nadać balom większy europejski blask, już w sierpniu mistrz tańca Vilim Igins został przyjęty na dwór do służby „narodu angielskiego”: uczył „taniec druhen, komnat paziów”, ale zwłaszcza paziów izb – „cztery dni w tygodniu i każdy dzień przez cztery godziny”.

Przez prawie miesiąc maskaradowe tornado krążyło po Moskwie wraz z lutowymi trąbami śnieżnymi, całym dworem rosyjskim i jego bliskimi. Wszystkich uczestników maskarady podzielono na „4 klasy” (grupy); każdy z nich tego czy innego dnia miał taki strój: np. najpierw w „pierwszej klasie”, gdzie była sama cesarzowa ze swoim dworskim personelem, wszyscy zakładali „strój perski”; należał do „drugiej klasy” ministrowie spraw zagranicznych– pojawiły się „po szwajcarsku”; a pozostali dwaj „byli w strojach weneckich”. Następnym razem „zmieniła się sukienka maskowa” i dwór cesarski wystąpili „w strojach hiszpańskich”, ministrowie spraw zagranicznych – „przebrani na podobieństwo parlamentarzystów”, „ministrowie lokalni” (zaklasyfikowani do III klasy) – „w szlachcie weneckiej”, „generałowie – w strojach tureckich”. Można by pomyśleć, że świeżo upieczona cesarzowa, jeszcze nie przyzwyczajona do pozycji autokraty, w której niespodziewanie się znalazła, zdawała się bawić berłem suwerena, niczym z magiczną różdżką, zmuszając wszystkich wokół niej do pojawienia się w jednym, potem w innym przebraniu i w ten sposób uświadomiła sobie prawdziwe możliwości jej wyjątkowej pozycji jako monarchy. (Do tego czasu zniszczyła już „warunki”, które ograniczały jej autokrację.) Na jednej z maskarad obecni byli chińscy ambasadorzy. Zapytano ich: „Czy taka rozrywka wydaje Ci się dziwna?” Odpowiedzieli, że nie, bo „tutaj wszystko jest maskaradą”. Ale najbardziej zaskakujące dla nich jest „zobaczenie kobiety na tronie!”