Moskwa, dyplom drukarski III stopnia, fabryka Moskvoreckiego Raypromtresta (Goznak), 1947. Zestaw upominkowy składa się z teczki (29x22 cm) z trzema „klapkami”, dwóch tabliczek ze szczelinami-kieszonkami i 2 kartonowych arkuszy do wycinania liter. Na okładkach teczki znajdują się kolorowe ilustracje wg rys. V.V. Lebiediewa. W zestawie znajduje się także książka w miękkich okładkach wydawniczych (28x21,5 cm) wg ryc. V.V. Lebiediewa na 8 stronach. Zdjęcia w folderze i na okładce książki nie zgadzają się. Nie ma tytułu. Na przedniej kolorowej okładce widnieje napis: S. Marshak „Living Letters”. Rysunki V. Lebiediewa. Nadruk na tylnej okładce odpowiada nadrukowi na teczce. W zestawie znajduje się także 28 oddzielnych litografowanych arkuszy (27,5x20,5 cm) alfabetu z dużymi rysunkami V.V. Lebiediewa i tekst Samuila Jakowlewicza, nakład 100 000 egz. Jest to jednak bardzo rzadkie!

Źródła bibliograficzne:

1. Tarasenkov A.K., Turchinsky L.M. Rosyjscy poeci XX wieku. 1900-1955. Materiały do ​​bibliografii. Moskwa, 2004, s. 25. 426.

2. Tarasenkov A.K. Rosyjscy poeci XX wieku. 1900-1955. Bibliografia. Moskwa, 1966, s. 25. 230.

Do zestawu dołączona jest instrukcja:

Drodzy chłopaki!

„Żywe litery” to alfabet w wierszach i obrazach. Wiersze napisał poeta S. Ya Marshak, obrazy narysował artysta V. V. Lebedev. Poproś starszych, aby przeczytali ci wiersze, uważnie przyjrzyj się obrazkom i spróbuj zapamiętać litery. Aby pomóc Ci szybko nauczyć się czytać, wydrukowaliśmy 134 litery i 10 cyfr na oddzielnych arkuszach. Wytnij je ostrożnie i spróbuj ułożyć z liter słowa. Aby zapobiec zgubieniu kartonowych liter, do teczki przykleiliśmy dwie kartki papieru ze szczelinami - kieszeniami. Do tych kieszeni można włożyć litery, tworząc słowo. Kiedy w drukarni drukowane są prawdziwe książki, zecerzy komponują także słowa z pojedynczych liter. Tylko ich listy nie są kartonowe, ale ołowiane. Najpierw wymyśl słowa krótsze i prostsze, a następnie możesz zająć się dłuższymi i trudniejszymi słowami. Życzymy Ci, abyś jak najszybciej nauczył się czytać!

Na przestrzeni lat istnienia państwa radzieckiego ilustrowane książki dla dzieci przeszły długą i trudną drogę rozwoju, czasami przeżywając trudne okresy, częściej wznosząc się na znaczące wyżyny sztuki plastycznej. Wielu malarzy i grafików zajmujących się książką dla dzieci nie tylko wypełniło zadanie wychowania młodszych pokoleń, ale także zmodyfikowało i znalazło nowe zasady organizacji samej książki. Co więcej, w dziedzinie książek dla dzieci często rozwiązywali problemy obrazowe i plastyczne, ważne dla języka wizualnego w ogóle. Wiele przykładów tego można znaleźć w naszych czasach, ale szczególnie wiele w latach 20. XX w. - czasie powstawania radzieckich książek dla dzieci.Wśród artystów, którzy pracowali i pracują dla dzieci, byli i są mistrzowie, którzy odegrali znaczącą rolę Rozwój Sztuka radziecka. K. S. Petrov-Vodkin, B. M. Kustodiev, M. V. Dobuzhinsky, S. V. Chekhonin, D. I. Mitrokhin, następnie V., V. Lebedev, A. F. Pakhomov, P. I. Sokolov, V. M. Konashevich, V. S. Alfeevsky, N. A. Tyrsa, Yu. Charushin, V. I. Kurdov – tę listę można łatwo kontynuować, ale i tych kilku wymienionych artystów tworzy imponujący Areopag. Ich istota twórcza w dużym stopniu odzwierciedlona w twórczości dla dzieci. Jednak większość książek tych mistrzów już dawno stała się bibliograficzną rzadkością.

Władimir Wasiljewicz Lebiediew- jeden z najważniejszych twórców i reformatorów książki dla dzieci. Autorem tekstów niemal wszystkich książek znajdujących się w zbiorze jest S. Ya Marshak. W licznych przedrukach poeta często zmieniał swoje wiersze, które ostatecznie znacznie różniły się od wersji oryginalnej. Ta okoliczność nie pozwoliła nam skorzystać z najnowszego wydania S. Ya Marshaka, ponieważ ilustracje W. Lebiediewa byłyby dalekie od tekstu, a nawet nie miały z nim żadnego związku. Tym samym wszystkie książki, z wyjątkiem bajki R. Kiplinga „Mały słoń”, drukowane są według pierwszego wydania, z zachowaniem wszystkich napisów na okładkach i tych „plecach”, które mają znaczenie artystyczne lub inne. W latach dwudziestych bieżącego wieku ilustrowane książki dla dzieci przeżyły okres niezwykłego rozwoju i wzrostu walorów artystycznych. NA wystawy międzynarodowe Twórczość rosyjskich mistrzów literatury dziecięcej przyciągnęła uwagę światowego środowiska artystycznego i weszła w krąg niezaprzeczalnych osiągnięć młodej radzieckiej kultury wizualnej. W praktyce czołowych artystów wykształcił się wówczas spójny i harmonijny system projektowania i ilustracji książek dla dzieci; otrzymało teoretyczne uzasadnienie w artykułach i przemówieniach krytyków. W okresie świetności książek dla dzieci w latach dwudziestych było wiele nieoczekiwanych wydarzeń, ale nic nie było przypadkowe. Sukces, który przekroczył wszelkie oczekiwania, nie nastąpiłby jedynie w wyniku spontanicznego rozwoju sztuki grafiki książkowej.

Kluczem do sukcesu było nie tylko to, że artyści obdarzeni pomysłowością twórczą i nieprzeciętnym talentem rozpoczęli pracę na rzecz dzieci. Książki dla dzieci osiągnęły nowy, niespotykany dotąd poziom w wyniku świadomej i celowej pracy zbiorowej, w której uczestniczyło wielu działaczy kultury, artystów, pisarzy, krytyków i menadżerów wydawniczych. To właśnie w latach dwudziestych XX wieku uwidoczniło się ogromne znaczenie książek dla dzieci ze względów ideologicznych, moralnych i społecznych edukacja estetyczna młodsze pokolenia. Książka dla dzieci miała wyrażać nowe rozumienie rzeczywistości, nowy, integralny i ściśle przemyślany system idei społeczno-politycznych generowanych przez Rewolucja Październikowa„Nie było łatwo przenieść literaturę dla dzieci ze powszechnych prawd i powszechnej moralności, którymi dzieci szlacheckie i mieszczańskie żyły spokojnie przez co najmniej stulecie, na drogę wielkich problemów, otworzyć dzieciom bramy do życia dorosłych, pokazać im nie tylko cele, ale także wszystkie trudności naszej pracy, wszystkie niebezpieczeństwa naszej walki. Nie było łatwo przejść od zwykłego, przytulnego szeptu do głosu zrozumiałego dla milionów, od „serdecznego słowa” w pomieszczeniach do audycji przeznaczonej dla najodleglejszych zakątków ZSRR”. Tak później zdefiniował to zadanie S. Ya Marshak, jeden z przywódców ruchu twórczego, który stworzył nową książkę dla dzieci. Środowisko literackie wytypowało wówczas grupę wybitnych poetów i prozaików. Nazwiska S. Ya. Marshaka, K. I. Czukowskiego, B. S. Zhitkowa słusznie weszły do ​​​​historii radzieckiej literatury dziecięcej. Nie mniej aktywni byli artyści, projektanci i ilustratorzy książek dla dzieci, twórcy książek dla dzieci, które nie potrafią jeszcze czytać i pisać – książek obrazkowych, w których historia opowiadana jest wyłącznie za pomocą rysunku.

W Leningradzie artyści utworzyli dużą grupę, na której czele stał Włodzimierz Wasiljewicz Lebiediew (1891-1967), wybitny mistrz malarstwa, rysunku sztalugowego i grafiki książkowej. W rozwoju nowy system Lebedev odegrał wiodącą rolę w projektowaniu i ilustrowaniu książek dla dzieci. Gdy pod koniec 1924 roku w Leningradzie utworzono Dział Dziecięcy Państwowego Wydawnictwa, Lebiediew stanął na czele jego redakcji artystycznej. Podobnie myślący ludzie Lebiediewa zjednoczyli się wokół nowej organizacji wydawniczej; Byli to po części mistrzowie należący do jego pokolenia, po części przedstawiciele młodzieży artystycznej, którzy zostali jego uczniami. Książki dla dzieci projektowane i ilustrowane przez Lebiediewa w latach dwudziestych należą do najlepszych i najbardziej charakterystycznych osiągnięć grafiki tamtych czasów. Położyli podwaliny pod nową radziecką tradycję książkową i graficzną.

Ten - klasyka radziecka, co w dalszym ciągu wpływa na rozwój sztuki książki w naszym kraju. Książki dla dzieci z rysunkami Lebiediewa już dawno stały się bibliograficzną rzadkością. Tymczasem rysunki artysty w pełni zachowały siłę bezpośredniego oddziaływania estetycznego na widza i nie utraciły niczego, co jest w nich zawarte. walory pedagogiczne. Są równie interesujące dla dorosłych i dzieci. Taki jest jednak niezmienny los prawdziwej sztuki: nigdy się nie starzeje. To wydanie reprodukuje książki dla dzieci zaprojektowane i zilustrowane przez Lebiediewa w latach 1923–1930.

Należą do okresu rozkwitu twórczości artysty i odzwierciedlają ewolucję jego stylu malarskiego oraz charakter jego poszukiwań twórczych. Lebiediew zaczął pracować dla dzieci w czasach przedrewolucyjnych. W wieku dwudziestu lat został stałym współpracownikiem ilustrowanego magazynu dla dzieci „Galchonok”. Później, w 1918 r., brał udział w ilustracji almanachu dla dzieci „Yolka”, opracowanego przez A. N., Benoisa i K. I. Czukowskiego, pod redakcją M. Gorkiego. Ten występ młodego artysty został następnie wysoko oceniony przez krytyków sztuki. Almanach „Yolka”, jak trafnie zauważa E. Ya Danko, „mechanicznie połączył pozostałości przeszłości książki dla dzieci z początkiem ścieżki jej przyszłego rozwoju. Tytułowe zdjęcie A. Benoisa przedstawia blade, wzorzyste drzewo i wokół niego ładne skrzydlate elfy, potem są róże, zioła i pozbawione kości i twarzy dziecko S. Czechonina.

Potem dalej – obrazy Yu.Annenkova do bajki K.Czukowskiego, gdzie humanizowane samowary, mleczniki, kubki wykrzywiają się od plątaniny przerywanych linii i koronkowych akcentów – i nagle, całkiem nieoczekiwanie, pierwszy prawdziwy obraz w książce dla dzieci wiele lat - białozębny i czarny „Kominiarz” » V. Lebiediewa. Żywo wesoła, zbudowana prostymi, mocnymi liniami, z miotłą pod pachą, z pączkiem w pięknie narysowanej dłoni, jest wręcz oszałamiająca swoją konkretnością wśród cienkiego wzoru innych kartek. Recenzja subtelnie wskazuje na główną krytykę funkcja kreatywna, charakteryzujący Lebiediewa i ostro odróżniający go od innych ówczesnych mistrzów grafiki książkowej, stylistów i artystów-dekoratorów. Konkretność, realistyczna autentyczność obrazu to zasadniczo nowa jakość, którą Lebedev starał się wprowadzić do ilustracji do książki dla dzieci, przekształcając ją ze stylizacji w żywą i bezpośrednią obserwację prawdziwej natury.

Lebedev włożył w swoje rysunki całe swoje ogromne, długoletnie doświadczenie jako artysty-realisty, bystrego i często ironicznego obserwatora, uważnie i systematycznie badającego otaczającą rzeczywistość. Artysta posiadał głęboką i różnorodną wiedzę zawodową. Doskonale badał plastyczność postaci ludzkiej w całej różnorodności jej ruchów. Sport, balet i cyrk, a wreszcie procesy pracy człowieka z ich specyficznym rytmem były stałym obiektem jego uważnych i żarliwie zainteresowanych obserwacji. Lebiediew stał się ekspertem w wielu rzemiosłach i być może nic nie cenił tak wysoko jak doskonałość zawodowa. Kiedy Lebedev rozpoczynał pracę w Detgizie, miał już spore doświadczenie w twórczej interpretacji swojej wiedzy, umiejętności uogólniania spostrzeżeń i mistrzowskiego wyrażania ich za pomocą różnorodnych technik graficznych.

Był już uznanym mistrzem akwareli i rysunku sztalugowego, grafiki magazynowej i plakatu politycznego. Zawierał setki karykatur, pobieżnych szkiców i starannie dopracowanych kompozycji gatunkowych publikowanych w „Nowym Satyriconie” i innych pismach, a także obszerne cykle studiów ołówkiem i pędzlem przedstawiających akty; dużym zainteresowaniem krytyków sztuki cieszył się cykl rysunków sztalugowych powstały w latach 1920-1921 pod ogólnym tytułem „Praczki”; wreszcie w tych samych latach 1920–1921 stworzył około sześciuset arkuszy plakatowych „Okna wzrostu”, które odegrały ogromną rolę w rozwoju plakatów radzieckich. W tym samym okresie Lebiediew zajął się stałą i systematyczną pracą w książkach dla dzieci. W 1921 roku stworzył eksperymentalną, kolorową litografowaną książkę „Przygody Chuch-lo” z tekstem napisanym przez samego artystę.

Poszukiwanie „specyficzności dziecięcej” zadecydowało o wyglądzie i treści tej niewielkiej książeczki. Tekst napisany jest jakby z perspektywy dziecka i odtwarza intonację mowy dziecka. Artysta wykonał całą księgę na kamieniu litograficznym, naśladując nieregularność i niestaranność pisma dziecka; Wiele ilustracji naśladuje techniki rysunek dzieci. Lebiediew poszedł tutaj złą drogą, którą później potępił. Jak sam twierdzi, „jeśli artysta świadomie myśli jak dziecko, to mu się to nie uda, a jego rysunek łatwo zostanie zdemaskowany jako artystycznie fałszywy i tendencyjnie pedologiczny”.

Jednak pomimo niepowodzenia tej książki zawierała ona cechy, które później znalazły owocny rozwój w grafice Lebiediewa. Najlepsze z ilustracji są wolne od celowej „dziecinności” i mogą służyć jako wzorowy przykład rysunku obrazowego, ostrego i wyrazistego, w którym świadomie i celowo wykorzystuje się możliwości estetyczne tkwiące w technice autolitografii barwnej. Niepowodzenie „Przygód Chuch-lo” nie odstraszyło artysty od poszukiwań zarysowanych w tej książce. W latach 1923-1924 nakładem wydawnictwa Mysl ukazały się cztery księgi rosyjskich baśni ludowych, według projektu Lebiediewa, jedna po drugiej: „Niedźwiedź”, „Trzy kozy”, „ złote jajko” i „Zając, Kogut i Lis”, w kolorowych litografowanych okładkach i z litografowanymi ilustracjami, w pierwszych dwóch tomach czarnych, w ostatnim kolorowych. Trzy z nich są reprodukowane w niniejszej publikacji. Projekt tych opowieści stanowi wynik nowatorskich poszukiwań Lebiediewa w dziedzinie sztuki książki. Artysta poddał zdecydowanej przebudowie wszystkie podstawowe zasady klasycznego rysunku liniowo-konturowego z jego wolumetrycznymi formami modelowanymi przez światłocień. Artysta nie mniej głęboko przerobił techniki dekoracyjnego rysowania płaskich sylwetek, charakterystyczne dla rosyjskiej grafiki książkowej pierwszych dwóch dekad XX wieku. Linia konturu zamykająca sylwetkę formy ma w grafice Lebiediewa znaczenie jedynie drugorzędne. Główną rolę strukturalną odgrywa nie linia, ale plama koloru o nieuchwytnych konturach, rozmywająca się w środowisku świetlno-przestrzennym; Zamiast relacji linearnych mamy do czynienia z relacjami mas i tonalności obrazu, a forma nie jest modelowana, lecz jakby przesiąknięta światłem. Najważniejszy środek kolor staje się emocjonalnym, przenośnym wyrazem. Jednak w przeciwieństwie do obrazów malarskich, które nie były rzadkością w praktyce rosyjskiej ilustracji książkowej na początku XX wieku, kolor w rysunkach Lebiediewa nie nakłada się na gotową formę, ale łączy się z nią w nierozerwalną jedność artystyczną. Poszukiwanie „dziecięcej specyfiki” i obrazów baśniowych jest teraz ukierunkowane w zupełnie inny sposób niż w „Przygodach Chuch-lo”. Artystka nie stroni od naśladowania technik twórczości dziecięcej. Wracając do tematu folkloru, wsparcia dla swoich poszukiwań szuka w tradycjach folkloru wizualnego, które mają wspólne korzenie i wspólne podstawowe zasady z opowieść ludowa. Jego wzorem stają się popularne rosyjskie grafiki z lakonicznym i trafnym uogólnieniem formy, z charakterystyczną jasną wielobarwnością i wyrazistością cech. postacie z bajek. Jednak w ilustracjach Lebiediewa nie ma imitacji ani stylizacji. Techniki ludowego druku ludowego są ledwo wyczuwalne na rysunkach i są przetwarzane przez artystę całkowicie samodzielnie i twórczo.

W 1921 r. równolegle z „Przygodami Chuch-lo” Lebiediew wykonał rysunki do bajki R. Kiplinga „Mały słoń”, która podobnie jak ilustracje do „Przygód Chuch-lo” stała się punktem wyjścia dla dalsze poszukiwania twórcze artysty. To w tej pracy najwyraźniej ukształtowały się cechy nowej książki i systemu graficznego Lebiediewa. Projektując „Małego słonia” artysta oparł się na doświadczeniach swojej pracy na arkuszach plakatowych „Windows of GROWTH”. Język jego grafik jest zdecydowanie lakoniczny, przekazuje jedynie podstawowe powiązania zjawisk. Forma rozwija się na płaszczyźnie, nigdzie nie zakłócana motywami o iluzorycznej głębi. Nie ma tu tła przedmiotowego, pejzażu, ozdoby – biała kartka książki staje się środowiskiem, w którym żyją i działają bohaterowie baśni Kiplinga. Rezygnując z konturu, artysta buduje rysunek na zestawieniu i kontraście szarych i czarnych płaszczyzn, podsumowując kształt i plastyczność ukazanej natury. Techniki wypracowane przy projektowaniu „Małego słonika” uzupełnia obszerny zespół książek Lebiediewa, m.in. „Cyrk”, „Lody”, „Wczoraj i dziś”, „Jak samolot zrobił samolot”. Wszystkie te książki ukazały się nakładem wydawnictwa Raduga, pierwsze trzy w 1925 r., ostatnie dwa lata później. W tym okresie rozpoczęło się zbliżenie Lebiediewa i Marshaka, które później przerodziło się w bliskie i długoterminowe partnerstwo twórcze. Różnice w temperamentach twórczych nie przeszkadzały pracować razem. Miękki liryzm Marshaka i ostra ironia Lebiediewa doskonale się uzupełniały. Teksty wszystkich wymienionych powyżej książek zostały napisane przez Marshaka. Pierwszy z nich – „Cyrk” – był bardziej dziełem Lebiediewa niż Marszakowa. Poeta zapisywał jedynie poetyckie podpisy do gotowych akwareli artysty. To jedna z najzabawniejszych i najbardziej pomysłowo skonstruowanych kolorowych książek Lebiediewa. Sposobem ukazania bohaterów „Cyrku” – sportowców, linoskoczków, klaunów i tresowanych zwierząt – jest zestawienie kontrastujących, jaskrawo zabarwionych płaszczyzn, co nawiązuje do technik plakatowych. Ich kolor, zawsze lokalny, intensywny i czysty, tworzy w książce harmonijną, doskonale przemyślaną dekoracyjną harmonię. Daleki od naśladowania technik rysunków dziecięcych, artyście udało się oddać charakterystyczny dla dzieci styl percepcji i myślenia. Postacie ludzi i zwierząt uogólnione są niemal do krawędzi diagramu; ale schemat oddaje najważniejsze - szybkość i ekscentryczność ruchu. Na podobnych zasadach opiera się seria kolorowych ilustracji do „Lodów”. Na zdjęciach nie ma akcji fabularnej, postacie nie mają indywidualnych cech. Artysta nie tworzy obrazów, ale raczej uogólnione pomysły - stary brodaty lodziarz, wesoły łyżwiarz, dziarski narciarz i inni postacie poetycka opowieść Marshaka; główny bohater„grubas” łączy w sobie cechy klauna i karykaturalnego nepmana. Dzięki sile typizacji, jaką posiadł tu artysta, jego rysunki stają się zrozumiałe i niezwykle interesujące dla małego widza. Najlepsza praca w tej grupie znajduje się projekt książki „Wczoraj i dziś”. Nie będzie przesadą nazwać ją jednym ze szczytów w sztuce książki dla dzieci. System artystyczny, stworzony przez Lebiediewa, ujawnia wszystkie tkwiące w nim możliwości. W książce Marshaka i Lebiediewa rozwija się poetycki i zarazem satyryczny dialog rzeczy. Żarówka elektryczna konkuruje ze świecą stearynową i lampą naftową, maszyną do pisania z piórem i kałamarzem, fajką wodną z bujakiem i wiadrami.

Ideę poety i artysty można nazwać w pewnym sensie programową dla literatury dziecięcej lat dwudziestych. W formie bajki, przystępnej dla najmłodszych dzieci, opowiadane są najważniejsze procesy zachodzące w kraju, zmiany w sposobie życia, walka starego stylu życia z nowym oraz o nieuniknionym zwycięstwo nowego. Lebiediew podporządkował temu planowi wszelkie środki wyrazu artystycznego, znalezione i stosowane z niewyczerpaną inwencją. Kontrast starego z nowym wyraża się nie tylko w temacie, ale także w samym języku rysunku, kolorze, rytmie i technikach obrazowania. Porównanie „wczoraj” i „dziś” zaczyna się od okładki. Pod wielkim czarnym napisem „Wczoraj” w czarno-szarych, rozmytych plamach zarysowane są zgarbione sylwetki przeszłości: stara kobieta w czapce i szalu z lampą naftową w rękach, brodaty nosiciel wody i obskurny urzędnik w fraku, niosąc pióro i kałamarz. A poniżej, wzdłuż czerwonych liter napisu „Dziś”, energicznie maszerują wyraźne, jaskrawo kolorowe postacie elektryka, hydraulika i dziewczyny z maszyną do pisania. Okładka kolorem i rytmem nawiązuje do plakatów ROSTA; natomiast kolejna kartka, z wizerunkami obiektów ze „starego świata” i celowo swobodną, ​​odręczną czcionką, nawiązuje do tradycji sztuki znaków. Przez całą książkę przewija się debata pomiędzy starym i nowym. Artysta w pomysłowy sposób odkrywa swoistą „psychologię przedmiotów”, wyrażającą się jednak nie w akcji fabularnej (nie ma jej na zdjęciach), ale w kompozycji graficznej, kolorze i sposobie rysowania. Spalona świeca stearynowa jest połamana i powykręcana, lampa naftowa pochylona jak stara kobieta, a jej klosz i chwiejne szkło poplamione są wyblakłymi prądami. Artysta przedstawiając żarówkę zintensyfikował kolor i tak umiejętnie operował kontrastami czerwieni, bieli i czerni, że cała strona sprawiała wrażenie świecącej. Wizualne i dekoracyjne elementy projektu, wszystkie jego heterogeniczne i celowo odmienne motywy stylistyczne - od satyrycznego obrazu gatunkowego po diagram rysunkowy, od starannie odtworzonej „odręcznej” strony po jaskrawo zabarwiony i przypominający plakat uproszczony wizerunek wiejskich dziewcząt z wahacze, od okładki po końcową ilustrację, łączą się w jednoczący rytm i tworzą harmonijną całość. Lebiediewowi udało się osiągnąć wzajemną zależność wszystkich elementów graficznych książki i osiągnąć zamierzoną przez niego klarowność architektoniczną główny cel I najlepsze osiągnięcie systemu, który stworzył. Nie mniej oprogramowania treść ideologiczna Równie głęboko i ściśle przemyślana była oprawa graficzna książki „Jak samolot stworzył samolot”. Tekst i grafika łączą się tu w nierozerwalną jedność. W książce nie ma żadnego zdjęcia osoby. Wyrafinowany mistrz martwej natury Lebiediew pokazuje widzowi same rzeczy, ale wywołuje wrażenie takiej materialności i konkretności, jakiej w grafice książkowej nie było dotąd. Rysunki Lebiediewa oddają fakturę - gładką powierzchnię drewnianego samolotu, elastyczność i połysk stalowej piły, ciężkość i gęstość nieobrobionego pnia drzewa. Tematem książki jest poezja pracy, uduchawiająca narzędzia pracy. Ujawniając w książce dla dzieci zasady swojej pracy, Lebiediew napisał: „Próba prawdziwego podejścia do interesów dziecka, pogodzenia się w jakiś sposób z jego pragnieniami, przypomnienia sobie siebie z dzieciństwa jest jednym z najważniejszych zadań człowieka artysta... Świadome i z niesłabnącą energią zachowanie pewnego rytmu przez całą książkę, czasem przyspieszanie, czasem zwalnianie z płynnymi przejściami, to chyba też główny warunek... Strona musi przykuwać całą uwagę. Szczegóły czyta się dopiero po zrozumieniu ogólnej koncepcji... Rysunek i tekst powinny być rozwiązane tak intensywnie, jak to możliwe... Książka powinna wywoływać radosne uczucie, kierować ducha zabawy na zajęcia dziecka i chęć dowiedzenia się więcej. . ”! Nieco wcześniej Lebiediew powiedział: „Oczywiście rysunek dla dzieci powinien być rysunkiem zrozumiałym. Jednak rysunek powinien być taki, aby dziecko mogło wejść w dzieło artysty, to znaczy zrozumieć, co stanowiło kręgosłup rysunku i jak przebiegała jego konstrukcja. Te zasady i techniki artystyczne, sformułowane przez Lebiediewa i rozwinięte przez niego przy projektowaniu książek dla dzieci - które bez obawy przesady można nazwać klasycznymi - stanowiły podstawę działalność twórcza nie tylko Lebiediewa, ale także liczne grono jego uczniów i naśladowców. Młodzi graficy z Leningradu lat dwudziestych i trzydziestych opracowali i w wyjątkowy sposób przerobili idee i zasady swojego nauczyciela, zdając sobie sprawę z wysokiego rozkwitu radzieckich ilustrowanych książek dla dzieci. Autor artykułu: V. Petrov

Jeden z wierszy S. Ya Marshaka mówi, że Khariton „dobrze rysuje obrazy pędzlem”, Eric „naprawia włącznik”, a o Dimie mówi się, że „jedzie do szpitala”. Czego możesz dowiedzieć się o Ulyanie z tego wiersza?

(A) „buduje dom”; (B) „ona zbiera pszenicę”; (B) „czyści buty”;

(D) „uczy dzieci w szkole”; (D) „przecina chmury samolotem”.

ODPOWIEDŹ: Mądry
Na lianie
Dzieci czytają w klasie.

S.Ya Marshak „Żywe listy”

A twarz to lotnik (to znaczy pilot) -
A samolot przecina chmury.

Borya jest perkusistą.

V Las jest hydraulikiem.

Gleb granatnik, wierna ręka.

Dima -
Lekarz dziecięcy. Jedzie do szpitala.

Ewa -
E jedzie konno do cyrku.

Żenia -
Kobieta na polu.
Nie, ona jest pszeniczna.

Zinaida -
Architekt.
Więc buduje dom.

A smutek jest najważniejszy
A inżynier zakładu -
I buduje nowy parowiec ze sklejki.

Do kapitana będzie statek,
Kostya popłynie do brzegów Amczatki.

Lenya jest najlepszym pilotem. Przeszedł przez bystrza
Łodzie i statki parowe napędzane są przez karawanę.

Misza służy jako kierowca na drodze,
Pędź dzień i noc - podczas burzy i we mgle.

Nikolay jest zecerem. To on stoi za tym listem
N pisze teksty doświadczoną ręką.

Och, łyk -
O burmistrzu,
Kopie rutabagę.

Paweł -
Ogranicznik P,
Facet walczy.

R jon -
Pracownik,
Kopalnia w Donbasie.

Od Onyi -
Anitarka.

Tolya -
Kierowca traktora.

Mądry
Na lianie
Dzieci czytają w klasie.

F jedzenie -
Kulturalista, pierwszy piłkarz.

X Ariton jest artystą. On jest dla Was zdjęciami
X umie dobrze malować pędzlem.

Cezar wyryje Twoje obrazy na cynku,
Tablice z tuszem zostaną przesłane do druku.

Charlie jest czarnym afrykańskim chłopcem.
Charlie już czyści buty nieznajomym.
Czarnym suknem czyni go błyszczącym,
Często otrzymuje tylko ciosy.

Shura to miły facet.
Wtargnął na kry lodowe.
Nie boi się szkwałów, nie marznie na mrozie.

Kopyta klikają. To pochodzi z Ukrainy
Szczors pędzi na koniu, prawdziwy Szczor.

Eric, mój przyjaciel, naprawia przełącznik.
To nasz elektryk, mechanik i monter.

Yuri będzie skuteczny
Statek Yunga.
Yuri uwielbia burze i otwarte morze.

Jakow – słynny mały ogrodnik –
W ogrodzie uprawiałem drzewa i grusze,
Tęsknię za malinami, agrestem.

Któregoś dnia pojadę na studia do Jakowa.

Każdemu, kto próbuje ukryć to, co oczywiste, mówi się, że ________ nie da się ukryć w torbie. Jakiego słowa przegapiliśmy?

(Woda; (B) pieniądze; (B) kot; (D) szycie; (D) mydło.

ODPOWIEDŹ: SHILA nie ukryjesz tego w torbie.

Krzesło, ogień, upuść, krok. Z jaką liczbą każde z tych słów jest używane w wyrażeniach stabilnych?

(Dwa; (B) cztery; (O piątej; (D) siedem; (D) dwanaście.

ODPOWIEDŹ: dwa (na dwóch krzesłach, między dwoma ogniskami, jak dwa groszki w strąku, dwa kroki dalej)

1 lutego 2016 r

Przypomnij sobie powiązane słowa i powiedz, z ilu koni składała się zaprzęg, który Rzymianie nazywali kwadrygą.

(A) z trzech; (B) z czterech; (B) z pięciu; (D) z sześciu; (D) z siedmiu.

ODPOWIEDŹ :KWADRYGA- (łac. kwadryga) antyczny (starożytny grecki, rzymski) dwukołowy rydwan ciągnięty przez cztery konie w jednym rzędzie; kierowca jechał na stojąco. Rzeźbiarskie wizerunki kwadrygi często zdobiły starożytne budynki.

Kwadryga Apolla na budynku Teatru Bolszoj w Moskwie.
Zwycięska kwadryga - główny symbol Berlin.

Wiadomo, że nazwiska często odzwierciedlały zawód danej osoby. Podano kilka nazwisk:

1) Plotnikov, 2) Skornyakov, 3) Syromyatnikov, 4) Ponomarev, 5) Goncharov.

Czyj przodek służył w kościele, czyja garbowana skóra, czyje szyte kożuchy, czyje rzeźbione garnki, czyje chaty ciosane? Ułóż nazwy w kolejności.

ODPOWIEDŹ: Ponomarev, Syromyatnikov, Skornyakov, Goncharov, Plotnikov.


Kuśnierze przy pracy, XIX w

Rosyjskie przysłowie mówi: Nie było ani grosza, ale nagle było altyn! Ile to kosztuje? Altyn?

(A) 1 kopiejka; (B) 2 kopiejek; (B) 3 kopiejki;

(D) 5 kopiejek; (D) 10 kopiejek.

ODPOWIEDŹ : ALTYN - 3 kopiejek.

Imiona ludowe Monety rosyjskie.

Pisarz W. Gilyarowski, opisując picie herbaty w tawernach dawnej Moskwy, przytoczył następującą scenę: „Trzy osoby siadają, odpinają pasy i zamawiają: „Dwa i trzy!” a na podłodze dwie pary i trzy naczynia za 10 kopiejek... I przy tej herbacie za 5 kopiejek dokonano interesów wartych dziesiątki i setki tysięcy.

Nie każdy, kto dzisiaj przeczyta te słowa, z łatwością zrozumie, o czym mówimy. Słowa " kawałek dziesięć kopiejek" I " pięć altyn„prawie wypadły ze współczesnego rosyjskiego leksykonu. Choć całkiem niedawno były one powszechne w mowie potocznej i oznaczały monety dziesięcio- i piętnastokopiówkowe.

Nawiasem mówiąc, w prawie każdym języku są banknoty, oprócz nich oficjalne nazwy, również mają popularne pseudonimy. Przydatna jest również znajomość pseudonimów rosyjskich monet.

Zagraniczne złote czerwoniety nazywano w Rosji czołami. Dukaty holenderskie nazywano arapchiki, gdzie na awersie znajdowała się postać w zbroi, uznawana przez naród rosyjski za arapa.
Dla wszystkich narodów nazwy jednostek monetarnych mają swoje pierwotne pochodzenie.

Weźmy dwa słowa - „ pieniądze" I " grosze" Obydwa pochodzą z naszego zwykłego słownictwa. Jakie jest ich pochodzenie?
Tanka – tak mieszkańcy nazywali swoje monety starożytne Indie. „Tanga” (lub „tenga”) – powiedzieli koczowniczy Turcy, potrząsając srebrem w portfelach.

Denga(bez miękki znak!) - tak nazywała się starożytna rosyjska moneta z XV wieku. Pod koniec XVIII wieku słowo zostało nieco zmodernizowane i zaczęto je pisać jako - pieniądze. Mnogi z pieniędzy – pieniądze – z czasem stały się pojęciem zbiorowym.

Słowo Grosik pochodzi od łacińskiego „grossus” – duży. Moneta o tej nazwie została wybita w XII wieku w Genui, Florencji i Wenecji. Później jej nazwisko przeszło do wielkich srebrnych pieniędzy we Francji, Czechach, na Węgrzech i w Polsce. Do dziś w Austrii i Polsce drobna moneta nazywana jest pensem.

„warte grosza”
Współczesne znaczenie wyrażenia: Ma niewielką lub żadną wartość, jest bezwartościowy, bezwartościowy. Bezwartościowe dla nikogo? on, pracownik, praca, obietnice...

Już ci mówiłem, że ten srebrny zegarek, który cena grosza, jedyne co pozostało po moim ojcu. (F. Dostojewski.)

Cena grosza dla kogoś, kto nie może się złamać zły nawyk. (N. Ostrowski.)

Cena grosza jego dzieło... kiedy Skriabin w ciągu miesiąca rozwiązał problem, którego Iwan Nikołajewicz nie był w stanie postawić sobie przez pięć lat. (W. Lipatow.)

„Penny” – mówią dosłownie i w przenośni o tym, co najtańsze, nieistotne, nieistotne.
Tymczasem w bardzo odległych czasach grosz był dość dużą srebrną monetą, a dopiero znacznie później zamienił się w zwykłą miedź.
Moneta nie była używana przez długi czas, ale nadal można usłyszeć wyrażenia:
- nie stawiaj ani grosza
- ani grosza, ani grosza
- nie warte ani grosza
- cena groszowa w dniu targowym.

Z Polski słowo to przedostało się na Ukrainę, potem do Rosji. W 1654 roku pojawiła się tu moneta dwukopiowa, zwana oficjalnie groszem miedzianym. Po reformie z lat 1839-1843 „grosz” stał się synonimem słowa „pieniądze”. Stopniowo grosze (z naciskiem na „o”) nabrały ekspansywnego znaczenia dla wszystkich monet krążących w Rosji.

U kopiejek ciekawa i długa historia.

Za książąt moskiewskich Iwana III i Wasilija III kopiejki „Moskowka” (według miejsca bicia w mennicach moskiewskich) i pieniądze „Nowogorodka” lub „sabelnica” (na odwrocie takich monet przedstawiono jeźdźca z szablą ) były w obiegu.

« Krestoviki„lub „słonecznymi” były ruble Piotra I, Piotra II i Pawła I, bite odpowiednio w latach 1723-1725, 1729 i 1797.

Po reformie monetarnej z 1535 r., która ujednoliciła system monetarny państwa, w Rosji zaczęto bić pieniądze z wizerunkiem jeźdźca na koniu z włócznią w dłoni. Od tego czasu nazwa kopek mocno zadomowiła się w języku rosyjskim.

„Grosz oszczędza rubla”; „Bez grosza nie ma rubla”; „Dusza grosza” - te przenośne wyrażenia weszły do ​​języka rosyjskiego. Kopekowi udało się nawet zrównać w niektórych prawach zbiorowym słowem pieniądze. Przypomnijmy sobie wyrażenia: „znaj wartość grosza”, „ani grosza na swoje nazwisko”.

Trzy kopiejki są interesujące, ponieważ popularne nazwiska już dawno wyolbrzymiły ich oficjalną godność. Najstarszy z nich to Altyn.

Alty w tureckiej serii liczenia oznacza sześć. Komunikując się z plemionami stepowymi, rosyjscy kupcy nazywali sześć rosyjskich pieniędzy słowem ałty - altyn. Po reformie monetarnej w 1535 r. nowa rosyjska kopiejka zaczęła ważyć dwa razy więcej niż stary pieniądz. I okazało się, że za trzy kopiejki można żądać produktu, za który dawniej płaciło się sześć pieniędzy – altyn. Tak więc trzy kopiejki przywłaszczyły sobie imię podwajające ich godność.

W 1839 r. pojawiła się moneta miedziana z monogramem cesarza Mikołaja I. Na niej widniał napis: „3 kopiejek w srebrze”. Od tego czasu stary Altyn zyskał kolejny pseudonim. Ponieważ na monecie widniał napis „3 kopiejki w srebrze”, cena nowego altyna, wyrażona w kopiejkach starego stylu, wzrosła do 10.

I ludzie zaczęli nazywać nowego Altyna hrywna. Dziś słowo to wyszło już z użycia, ale czytając stare księgi, nie należy mylić hrywny z hrywną. Moneta 10 kopiejek to srebrna moneta o nominale 10 kopiejek. Hrywna - miedź, trzykopie. Było nawet wyrażenie - „nie wydawaj dziesięciu kopiejek”, to znaczy nie skąpuj, nie targuj się o drobiazgi (porównaj z wyrażeniem „dusza grosza”).

Inna nazwa monety dwukopijkowej wiąże się z wypuszczeniem miedzianego pieniądza, oficjalnie zwanego „srebrem”. Ponieważ po 1839 r. zrównała się ceną z siedmioma kopiejkami z poprzednich lat, monetę zaczęto nazywać „semichnikiem” (lub „semisznikiem”). Jak podaje słownik W. Dahla, w obwodzie smoleńskim kopiejkę nazywano siedmiką, w guberni kałuskiej – semitokem, w rejonie permskim – semakiem.

Ale pięć kopiejek zawsze pozostało niklem, niklem, niklem. Pyatak nie szukał cudzej chwały. Miał dość swoich. „Pakhom nie jest wart ani grosza, ale wygląda jak pięciocentówka” – mówili o aroganckich, modnych ludziach. „Prosi o grosze za grosz” – ocenili chwytacz.
Wszystkie monety od pół niklu do niklu były popularnie łączone wspólną nazwą - miedź, miedziaki.

Piętnaście kopiejek pojawiło się w 1764 r. i od razu otrzymało wśród ludu nazwę „pięć altyn”, czyli zawierało pięć monet trzykopiejkowych – ałtynów. W Czas sowiecki w życiu codziennym monetę najczęściej nazywano „przywieszką” nowa Rosja ta moneta nie jest
wydany.

Początkowo dziesięć kopiejek nie miało oznaczenia cyfrowego. Po raz pierwszy pojawiły się w obiegu w 1701 roku z napisem „kawałek kopiejki”. Dopiero w 1797 r. na monetach wybito liczbę „10”. Ale niektórzy ludzie nadal używają nazwy kryvennik.

Dwadzieścia kopiejek - dwie hrywny. Zarówno moneta, jak i jej nazwa weszły do ​​użytku w 1764 roku.

Na ćwiartkę zwaną monetą dwudziestopięciokopiowkową.

Słowo rubel ma przyzwoity wiek i najwyraźniej jest starszy niż inne nazwy pieniędzy, które przetrwały do ​​dziś. Urodził się w XIII wieku. Do pierwszej połowy XV wieku rubel był kawałkiem srebra o wadze około 200 gramów. Inne nazwy rubla (np. tselkovy, tselkovik) są znacznie młodsze. Na Syberii słowo brzmiało „tselkach”, na południu Rosji – „karbowanec”, w starej Moskwie – „monet, moneta”. Faktem jest, że kiedyś na srebrnych rublach wybito napisy: „Rubel monety” lub „Nowy rubel ceny monety”.
W " Słownik wyjaśniający„V. Dahl ma wyjaśnienie: „Rubel i rubel to to samo”. Stąd nazwa połowa- pół rubla.

Od XIII wieku pół rubla ( pół rubla) stał się monetą. W 1924 r. do obiegu wprowadzono srebrne monety radzieckie z napisem: „Pięćdziesiąt dolarów”. Nie było na nich żadnego nominału cyfrowego, ale wszyscy wiedzieli, że było to 50 kopiejek.

Wiersze o listach poety S.Ya.Marshaka są interesujące i pouczające. Samuil Yakovlevich Marshak wiedział wszystko o literach, alfabecie i alfabecie. Inaczej nie napisałby tak wiele piękne wiersze dla dzieci i dorosłych, nie stworzyłby wielu doskonałych tłumaczeń. Listy były posłuszne autorowi Marshakowi. Stały pięknie w rzędzie, formując się Dobre słowa, zwroty, zdania i ostatecznie wspaniałe wiersze, czytane i ponownie czytane przez miliony.

„Zabawny alfabet o wszystkim na świecie”
Autor wierszy: Samuela Marshaka

Bocian spędził z nami lato,
A zimą gdzieś przebywał.

Hipopotam otworzył usta:
Hipopotam prosi o bułki.

Wróbel zapytał wronę
Zadzwoń do wilka na telefon.

Grzyb rośnie wśród ścieżki, -
Głowa jest na cienkiej łodydze.

Dzięcioł mieszkał w pustej dziupli,
Dąb wyrzeźbił niczym dłuto.

Świerk wygląda jak jeż:
Jeż jest pokryty igłami, podobnie jak choinka.

Chrząszcz upadł i nie mógł wstać.
Czeka, aż ktoś mu pomoże.

W ciągu dnia widzieliśmy gwiazdy
Po drugiej stronie rzeki, nad Kremlem...

Mróz leżał na świerkowych gałęziach,
Igły zrobiły się białe przez noc.

Kot łapał myszy i szczury.
Królik gryzł liść kapusty.

Po morzu pływają łodzie,
Ludzie wiosłują z wiosłami.

Niedźwiedź znalazł miód w lesie -
Za mało miodu, za dużo pszczół.

Tyłki nosorożca z rogami.
Nie żartuj z nosorożcem!

Osioł był dziś zły:
Dowiedział się, że jest osłem.

Skorupę nosi żółw,
Chowa głowę ze strachu.

Szary kret kopie ziemię -
Niszczy ogród.

Stary słoń śpi spokojnie -
Potrafi spać na stojąco.

Karaluch mieszka za piecem -
Co za ciepłe miejsce!

Uczeń odrobił lekcje -
Jego policzki są atramentowe.

Flota płynie do ojczyzny.
Flaga na każdym statku.

Fretka idzie przez las,
Drapieżne małe zwierzę.

Czapla, ważna, wielkonosa,
Stoi jak posąg przez cały dzień.

Zegarmistrz mrużąc oczy,
Naprawia dla nas zegarek.

Uczeń, uczeń, jesteś silnym mężczyzną:
Nosisz świat jak piłkę!

Czyszczę szczeniaka szczotką,
Łaskoczę go po bokach.

Ten przycisk i przewód -
Elektryczny dzwonek.

Młody – przyszły marynarz –
Przyniósł nam południowe ryby.

Nie ma jagód bardziej kwaśnych niż żurawina.
Znam te litery na pamięć.

Dorośnie więcej niż jedno pokolenie, które będzie uczyć się liter za pomocą alfabetu poznawczego S.Ya Marshaka. Dla poety litery były jak żywe. Co więcej, S.Ya.Marshak nie preferował żadnego z nich. Wszystkie były dla niego równie ważne.

Czy znasz litery A, Be, Tse?
Kot siedzi na werandzie
Szyje spodnie dla męża,
Aby nie zamarzł na mrozie.

Kiedy Samuil Yakovlevich komponował wiersze o literach, starał się zwracać uwagę na każdy z nich. Przecież w języku rosyjskim nie ma liter wtórnych. Jeśli przynajmniej jeden z nich się zgubi lub zgubi, właściwe słowo nie zadziała. A jeśli nie zostaną znalezione właściwe słowa, znaczenie zostanie utracone. I zacznie się chaos i chaos.

Alik jest lotnikiem (czyli pilotem) -
Szkarłatny samolot przecina chmury.

Borya jest perkusistą.

Włas jest hydraulikiem.

Gleb to granatnik, strzelec wyborowy.

Dima -
Lekarz dziecięcy. Jedzie do szpitala.

Ewa -
Jeździ konno w cyrku.

Żenia -
Żniwiarz w polu.
Ona zbiera pszenicę.

Zinaida -
Architekt.
Więc buduje dom.

Igor jest najważniejszy
Inżynier zakładu -
Buduje nowy parowiec ze sklejki.

Kostya będzie kapitanem statku,
Kostya popłynie do brzegów Kamczatki.

Lenya jest najlepszym pilotem. Przeszedł przez bystrza
Łodzie i statki parowe napędzane są przez karawanę.

Misza służy jako kierowca na drodze,
Pędzi dzień i noc - w burzy i mgle.

Nikołaj jest zecerem. To on stoi za tym listem
Pisze w wierszach doświadczoną ręką.

Osip -
Ogrodnik,
Kopie rutabagę.

Paweł -
Strażnik graniczny,
Facet walczy.

Rodiona -
Pracownik,
Górnik w Donbasie.

Sonia -
Pielęgniarka.

Tolia -
Kierowca traktora.

Mądry
Uliana
Uczy dzieci w klasie.

Fedya -
Sportowiec, pierwszy piłkarz.

Khariton jest artystą. On jest dla Was zdjęciami
Umie rysować pędzlem.

Cezar wyryje Twoje obrazy na cynku,
Płyty cynkowe zostaną przesłane do druku.

Charlie jest czarnym afrykańskim chłopcem.
Charlie czyści buty nieznajomym.
Czarnym suknem sprawia, że ​​świeci,
Często otrzymuje tylko ciosy.

Shura jest dobrym nawigatorem.
Wtargnął na kry lodowe.
Nie boi się szkwału i nie marznie na mrozie.

Kopyta klikają. To pochodzi z Ukrainy
Szczors pędzi na koniu, prawdziwy Szczor.

Eric, mój przyjaciel, naprawia przełącznik.
To nasz elektryk, mechanik i monter.

Yuri będzie skuteczny
Chłopak z kabiny statku.
Yuri kocha burze i morze.

Jakow – słynny mały ogrodnik –
W ogrodzie uprawiałem jabłonie i grusze,
Malina, agrest.

Któregoś dnia pojadę na studia do Jakowa.

Wiersze o literach są dla wielu ciekawe i potrzebne, ale szczególnie potrzebne są małemu czytelnikowi, który dopiero zaczyna poznawać magiczny świat małych i wielkich (wielkich) liter. Litery są różne, cienkie i pulchne, długie i krótkie, z ogonami i bez. Ale wszystkie są równie ważne i potrzebujemy ich.

ŻYWE LISTY A twarz - lotnik (oznacza to pilota) -
A samolot przecina chmury. B Orya – perkusista. W Las jest hydraulikiem. GŁeb - granatnik, celna ręka. D ja -
D lekarz dziecięcy. Jedzie do szpitala. mi va-
mi jeździ konno w cyrku. I ena -
I twarz w polu.
I Nie, ona jest pszeniczna. Z inaida -
Z Odchij.
Z zaczyna, buduje dom. I najważniejszy jest smutek
I inżynier zakładu -
I Buduje nowy parowiec ze sklejki. DO Ostya będzie kapitanem statku,
DO Kostya popłynie do brzegów Kamczatki. L Yenya jest najlepszym pilotem. Przeszedł przez bystrza
L Odok, parowce napędzane są przez karawanę. M Isha służy jako kierowca w drodze,
M czyta dzień i noc - w burzy i mgle. N Ikolay – zecer. To on stoi za tym listem
N podejmuje kwestie doświadczoną ręką. O sęp -
O burmistrz,
O n kopie rutabagę. P abel -
P ogranicznik,
P arena bitwy. R Odion -
R pracujący,
R dziura rybacka w Donbasie. Z onya -
Z Animator. T Ola -
T rasista. U Ja
U liana
U oszukiwanie dzieci w klasie. F jedzenie -
F poza kulturą, pierwszy piłkarz. X Ariton jest artystą. On jest dla Was zdjęciami
X Umie dobrze malować pędzlem. C Ezar wyryje dla Ciebie obrazy na cynku,
C Tablice Inków zostaną przesłane do druku. H Arley jest czarnym afrykańskim chłopcem.
H Charlie już czyści buty nieznajomym.
H Czarnym suknem sprawia, że ​​świeci,
H często otrzymując jedynie ciosy. Cii pozdrawiam - fajny nawigator.
Cii zwiedzał kry lodowe.
Cii nie boi się upału, nie marznie na zimnie. SCH ich kopyta jedzą. To pochodzi z Ukrainy
SCH Ors pędzi konno, prawdziwy Szczor. mi Rick, mój przyjaciel, naprawia przełącznik.
mi potem nasz elektryk, mechanik i monter. JA ry będzie skuteczne
JA ngoy statek.
JA Riy kocha burze i morze. I Kov – słynny mały ogrodnik –
I W ogrodzie uprawiałem drzewa i grusze,
I rok maliny, agrest. I Któregoś dnia pojadę uczyć się u Jakowa.

AUTOBUS NR DWADZIEŚCIA SZEŚĆ
A autobus numer dwadzieścia sześć.
B Aranowi udało się wsiąść do autobusu,
W Wszedł wielbłąd, wilk i wół.
G Hipopotam wszedł, sapiąc. D Elfin nie mógł wczołgać się do powozu.
mi notatka nie może wyjść.
I Iraf - jak pociąga za dzwonek:
Z Wziął mnie za koronkę. I Ndyuk zapytał: - Która jest godzina? -
DO osioł powiedział: „Nie słyszę cię”. -
L Isa powiedziała: „Już prawie siódma”. -
M powiedział tylko: „Zjem was wszystkich!” N Chrząszcz mięsożerny brzęczy: - Boję się! -
O rel powiedział: „Nie bądź tchórzem!” -
P Kogut śpiewał: - Co za bohater! -
R Ysya mruknęła: - Zamknij gębę! Z Vinya pokłóciła się z jeżem.
T Chłopak pokłócił się z morsem.
U dzwoniąc i ściskając świnię.
F Azan schował się pod ławką. X Ork za ogon kurczaka - chwyć go!
C Pisklę zaczęło uciekać.
H robak pomyślał, co się za nim kryje.
Cii pasmo brzęczało do niego: - Uciekajmy! SCH Głowa usiadła na oknie.
W S mówi, że jest dla niej ciemno.
mi Mu powiedział: - Zamknął światło! JA rock i kos powiedzieli: - Nie!
I mruknął, idąc naprzód:
- Autobus nie pojedzie dalej! ----- Przeczytajcie tę bajkę, dzieci.
Będzie opowiadać zabawne historie
Jakie zwierzęta są na świecie?
I jak pisać ich imiona. Kiedy jesteśmy w autobusie
Albo w wagonie pod ziemią,
Nie bądź jeżem, nie bądź niedźwiedziem,
Nie bądź boa dusicielem i świnią!

Wiersze Samuela Marshaka dla dzieci

Kolejny alfabet wierszem Samuela Marshaka.

Wesołe listy - wesołe przyjaciele.

Imiona i zawody - nie tylko alfabet, ale także wprowadzenie w różnorodność działalności człowieka.

A twarz - lotnik (oznacza to pilota) -
A samolot przecina chmury.

B Orya – perkusista.

W Las jest hydraulikiem.

GŁeb - granatnik, celna ręka.

D ja -
D lekarz dziecięcy. Jedzie do szpitala.

mi va-
mi jeździ konno w cyrku.

I ena -
I twarz w polu.
I Nie, ona jest pszeniczna.

Z inaida -
Z Odchij.
Z zaczyna, buduje dom.

I najważniejszy jest smutek
I inżynier zakładu -
I Buduje nowy parowiec ze sklejki.

DO kapitan będzie kapitanem statku,
DO Kostya popłynie do brzegów Amczatki.

L Yenya jest najlepszym otomanem. Przeszedł przez bystrza
L Odok, parowce napędzane są przez karawanę.

M Isha służy jako kierowca w drodze,
M czyta dzień i noc - w burzy i mgle.

N Ikolay – maszynistka. To on stoi za tym listem
N podejmuje kwestie doświadczoną ręką.

O sęp -
O burmistrz,
O n kopie rutabagę.

P abel -
P ogranicznik,
P arena bitwy.

R Odion -
R pracujący,
R dziura rybacka w Donbasie.

Z onya -
Z Animator.

T Ola -
T rasista.

U Ja
U liana
Dzieci czytają w klasie.

F jedzenie -
F kulturysta, pierwszy piłkarz.

X Ariton jest artystą. On jest dla Was zdjęciami
X Umie dobrze malować pędzlem.

C Ezar wyryje dla Ciebie obrazy na cynku,
C Tablice Inków zostaną przesłane do druku.

H Arley jest czarnym afrykańskim chłopcem.
H Charlie już czyści buty nieznajomym.

H Czarnym suknem sprawia, że ​​świeci,
H często otrzymując jedynie ciosy.

Cii pozdrawiam – miły sh Thurman.
Cii zwiedzał kry lodowe.
Cii nie boi się upału, nie marznie na zimnie.

SCH ich kopyta jedzą. To pochodzi z Ukrainy
SCH Ors pędzi konno, prawdziwy Szczor.

mi Rick, mój przyjaciel, naprawia przełącznik.
mi potem nasz elektryk, mechanik i monter.

JA ry będzie skuteczne
JA ngoy statek.
JA Riy kocha burze i morze.

I Kov – słynny mały ogrodnik –
I W ogrodzie uprawiałem drzewa i grusze,
I rok maliny, agrest.

I Któregoś dnia pojadę uczyć się u Jakowa.

Drodzy Czytelnicy!

Wszystkie materiały z serwisu można pobrać całkowicie bezpłatnie. Wszystkie pliki zostały przeskanowane przez program antywirusowy i nie zawierają ukrytych skryptów.

Zdjęcia znajdujące się w archiwach nie są oznaczone znakami wodnymi.

Strona jest aktualizowana o materiały oparte na Darmowa praca autorski. Jeśli chcesz im podziękować za pracę i wesprzeć nasz projekt, możesz przelać na konto serwisu dowolną, nieuciążliwą dla Ciebie kwotę.

Z góry dziękuję!!!