Prace Batiuszkina. Semenko. Główne daty życia i twórczości K. N. Batiuszki. ostatnie lata życia

Konstanty Batiuszkow- wybitny rosyjski poeta, który nadał językowi poetyckiemu szczególną harmonię i elastyczność.

Batiuszkow jest jednym z pierwszych, który wprowadził do poezji rosyjskiej wiele osiągnięć, które za jego życia uznano za klasykę.

W tym okresie biografii Batiuszkow szczególnie interesował się językiem francuskim i rosyjskim (patrz). Jednocześnie uczył się łaciny i interesował się także starożytną klasyką rzymską.

Podczas pobytu w Petersburgu Batiuszkow spotkał wybitnego rosyjskiego poetę.

Ciekawostką jest to, że Konstantin Batiuszkow był krewnym senatora i osoby publicznej Michaiła Murawjowa, który pomógł mu dostać pracę w Ministerstwie Edukacji Publicznej.

Po około 3 latach służby tam 18-letni Batiuszkow rozpoczął pracę jako urzędnik w Ministerstwie Edukacji.

W 1807 r. Konstantin Batiuszkow zaciągnął się do milicji ludowej, po czym wyruszył na kampanię pruską.

W jednej z bitew został ranny i wysłany do Rygi na leczenie. Po 2 miesiącach pozwolono mu wrócić do domu.

Wojna z Napoleonem

Znaczenie Batiushkowa w historii literatury rosyjskiej i jego główna zasługa polega na tym, że ciężko pracował nad przetwarzaniem swojej rodzimej mowy poetyckiej i nadał rosyjskiemu językowi poetyckiemu taką elastyczność, elastyczność i harmonię, jakiej rosyjska poezja jeszcze nie znała.

W tym czasie przeżywa załamanie nerwowe, po którym poeta zaczyna wykazywać wyraźne oznaki schizofrenii. W tym czasie napisał wiersz „Testament Melchizedeka”.

Z każdym miesiącem stan Konstantina Batiushkowa stawał się coraz gorszy. Wyimaginowane prześladowania uczyniły życie pisarza i otaczających go ludzi nie do zniesienia. W efekcie trafił do szpitala psychiatrycznego.

Po 4 latach leczenia został skierowany do.

Pewnego dnia do Batiushkowa przyszedł Aleksander Puszkin, który był zszokowany okropnym wyglądem poety. Po pewnym czasie Puszkin napisze słynny wiersz„Nie daj Boże, żebym zwariował.”

Śmierć

Ostatnie 22 lata życia pacjent spędził w domu swojego siostrzeńca. Konstantin Nikołajewicz Batiuszkow zmarł na tyfus 7 lipca 1855 roku w wieku 68 lat. Został pochowany w klasztorze Spaso-Prilutsky.

Jeśli spodobała Ci się krótka biografia Batiushkowa, udostępnij ją dalej w sieciach społecznościowych. Jeśli ogólnie podobają Ci się biografie wielkich ludzi, a w szczególności, zasubskrybuj tę stronę. U nas zawsze jest ciekawie!

Spodobał Ci się post? Naciśnij dowolny przycisk.

Konstantin Nikołajewicz Batiuszkow urodził się 18 (29) maja 1787 r. w Wołogdzie. Pochodził ze starej rodziny szlacheckiej i był piątym dzieckiem w dużej rodzinie.

Wcześnie stracił matkę i wkrótce rozpoczął naukę w jednej z petersburskich szkół z internatem.

Konstantin dużo samokształcenia. Pod wpływem wuja M.N. Muravyova nauczył się łaciny i zainteresował się twórczością Horacego i Tibullusa.

Na służbie

W 1802 roku młody człowiek pod patronatem wuja został skierowany do służby w Ministerstwie Oświecenia Publicznego. W latach 1804-1805 zajmował stanowisko urzędnika w biurze M. N. Muravyova. Podczas służby nadal interesował się literaturą. Zbliżył się do założycieli „Wolnego Towarzystwa Miłośników Literatury” I. P. Pnina i N. I. Gnedicha.

W 1807 r. członkiem został Konstanty Nikołajewicz, wbrew opinii ojca milicja ludowa. Wiosną tego roku wziął udział w działaniach wojennych, za swoją odwagę nagrodzony przez Annę III stopień.

W 1809 r. Przeniósł się do Moskwy, gdzie spotkał się z P.A. Wiazemskim, V.A. Żukowski i N.M. Karamzin.

Już na początku 1812 r. Batiuszkow przeprowadził się do Petersburga i rozpoczął służbę w bibliotece publicznej. Regularnie spotykał się i komunikował z I. A. Kryłowem.

Studiując krótką biografię Batiushkowa, powinieneś wiedzieć, że w lipcu 1813 roku został adiutantem generała N.N. Raevsky’ego, bohatera Wojna Ojczyźniana i dotarł do Paryża.

Działalność literacka

Pierwsza próba pisania miała miejsce w 1805 r. Wiersz Konstantina Nikołajewicza „Przesłanie do moich wierszy” ukazał się w czasopiśmie „Wiadomości literatury rosyjskiej”.

Podczas kampanii wojskowej 1807 r. Batiuszkow podjął się tłumaczenia „Wyzwolonej Jerozolimy” u Tassa.

Główną zasługą Batiushkowa jest jego głęboka praca nad rosyjską mową poetycką. Dzięki niemu Rosyjski wiersz pełen siły, zaczął brzmieć harmonijnie i jednocześnie namiętnie. V. G. Belinsky uważał, że to dzieła Batiushkowa i Żukowskiego przygotowały grunt pod odkrycie potężnego talentu A. S. Puszkina.

Dzieło samego Batiushkowa było dość wyjątkowe. Od młodości zafascynowany twórczością starożytnych myślicieli greckich, nieświadomie tworzył obrazy, które nie były do ​​końca zrozumiałe dla rodzimego czytelnika. Pierwsze wiersze poety przesiąknięte są epikureizmem. W niesamowity sposób łączą mitologię i życie zwykłej rosyjskiej wioski.

Batiuszkow pisał takie artykuły prozatorskie, jak „Wieczór u Kantemira”, „O twórczości Murawjowa” i „O charakterze Łomonosowa”.

W październiku 1817 ukazały się jego dzieła zebrane „Eksperymenty w wierszach i prozie”.

ostatnie lata życia

Batiuszkow Konstantin Nikołajewicz doznał poważnych obrażeń zaburzenie nerwowe. Choroba ta została mu przekazana w drodze dziedziczenia. Do pierwszego zajęcia doszło w 1815 r. Potem jego stan tylko się pogorszył.

W 1833 roku został zwolniony i umieszczony w rodzinnym mieście, w domu własnego siostrzeńca. Mieszkał tam przez kolejne 22 lata.

Batiuszkow zmarł 7 (19) lipca 1855 r. Przyczyną śmierci był tyfus. Poeta został pochowany w klasztorze Spaso-Prilutsky, który znajduje się 5 wiorst od Wołogdy.

Miejsce K. N. Batiushkowa (1787–1855) w historii literatury rosyjskiej określił Bieliński. W swoich artykułach nazwisko Batiushkowa jako „niezwykły talent”, „wielki talent” artysta przede wszystkim stale stoi po Karamzinie, obok Żukowskiego, przed Puszkinem i jest uważany za niezbędne ogniwo w rozwoju rosyjskiej kultury poetyckiej. Zasługi Batiushkowa dla poezji rosyjskiej są szczególnie duże we wzbogacaniu gatunków lirycznych i języka poetyckiego. Był bezpośrednim poprzednikiem Puszkina, pod wieloma względami bliskim mu duchem i poetyckim światopoglądem. „Batiuszkow” – pisał Bieliński – „bardzo przyczynił się do tego, że Puszkin pojawił się tak, jak się naprawdę pojawił. Już sama ta zasługa Batiushkowa wystarczy, aby jego nazwisko zapisało się w historii literatury rosyjskiej z miłością i szacunkiem” (7, 228).

Nie było i nie ma konsensusu co do literackiego stanowiska Batiuszki i jego przynależności do tego czy innego kierunku. Współczesny poeta krytyka nazywała go albo przedstawicielem „szkoły najnowszej”, co oznaczało rodzący się romantyzm, albo „neoklasycyzmem”, inni zaś dostrzegali w jego twórczości dominację sentymentalizmu.

W radzieckiej nauce historycznej i literackiej częściej nazywa się Batiuszki „przedromantystą”, chociaż istnieją inne koncepcje. Pogląd ten wprowadził do obiegu naukowego odpowiednią argumentacją B.V. Tomashevsky: „Słowem tym (tj. „przedromantyzmem” – K.G.) zwykle określa się w literaturze klasycyzmu te zjawiska, w których występują pewne oznaki nowy kierunek, uzyskał pełny wyraz w romantyzmie. Zatem przedromantyzm jest zjawiskiem przejściowym”.

Czym są te „pewne znaki”? - „To przede wszystkim wyraźny wyraz osobistego (subiektywnego) stosunku do tego, co opisywane, obecność „wrażliwości” (wśród preromantyków - przeważnie marzycielsko-melancholijna, czasem płaczliwa); wyczucie natury, często z chęcią ukazania niezwykłej natury; Krajobraz przedstawiany przez przedromantyków pozostawał zawsze w harmonii z nastrojem poety”.

Dalsze uzasadnienie punktu widzenia B.V. Tomaszewskiego znajdujemy w szczegółowej monografii N.V. Friedmana - z tą różnicą, że jej autor, nazywając Batiuszkiem „przedromantystą”, podobnie jak Puszkin wczesnego okresu, zaprzecza jakimkolwiek powiązaniom „podstaw ideologicznych” ” Poezja Batiushkowa z klasycyzmem.

Sprzeczne oceny pozycji literackiej Batiuszki wynikają z samego charakteru jego twórczości, która odzwierciedla jeden z istotnych etapów przejściowych w rozwoju poezji rosyjskiej.

Koniec XVIII - pierwsze lata XIX wieku. były okres rozkwitu rosyjskiego sentymentalizmu, początkowy etap powstawania ruchu romantycznego. Epokę tę charakteryzują zjawiska przejściowe, odzwierciedlające zarówno nowe trendy, jak i wpływ wciąż istniejących norm estetycznych klasycyzmu. Batiuszkow był typową postacią tamtych czasów, nazwaną przez Bielińskiego „dziwną”, kiedy „nowe pojawiło się, nie zastępując starego, a stare i nowe żyły w zgodzie obok siebie, nie wtrącając się” (7, 241). . Żaden z rosyjskich poetów początek XIX V. Nie odczuwałem tak mocno jak Batiuszkow potrzeby aktualizacji przestarzałych norm i formularzy. Jednocześnie jego związki z klasycyzmem, mimo dominacji pierwiastka romantycznego w jego poezji, były dość silne, co zauważył także Bieliński. Widząc „odnowiony klasycyzm” w wielu wczesnych „sztukach Puszkina”, Bieliński nazwał ich autora „ulepszonym, ulepszonym Batiuszkowem” (7, 367).

Ruch literacki nie rodzi się w pustej przestrzeni. Jej początkowy etap niekoniecznie musi oznaczać manifest, deklarację czy program. Zawsze ma swoją prehistorię od momentu wyłonienia się z głębin poprzedniego kierunku, stopniowego gromadzenia się w nim pewnych cech i dalszego ruchu w kierunku zmian jakościowych, od form niższych do wyższych, w których zasady estetyczne nowego kierunek są najpełniej wyrażone. W powstającym, w nowym, w takim czy innym stopniu, istnieją pewne cechy starego, przekształcone, zaktualizowane zgodnie z wymogami czasu. Jest to wzór ciągłości i ciągłości procesu literackiego.

Badając działalność literacką tak typowej postaci epoki przejściowej, jak Batiuszkow, ważne jest przede wszystkim zrozumienie relacji, swoistego połączenia w jego poezji nowego i starego, co jest główną rzeczą, która determinuje światopogląd poety.

Batiuszkow szedł obok Żukowskiego. Ich twórczość stanowi naturalne ogniwo w procesie aktualizacji poezji, wzbogacając jej wewnętrzne treści i formy. Obaj opierali się na osiągnięciach okresu Karamzina i byli przedstawicielami nowego pokolenia. Ale choć ogólny kierunek rozwoju ich twórczości był taki sam, podążali różnymi drogami. Teksty Żukowskiego wyrosły bezpośrednio w głębinach sentymentalizmu. Batiuszkow miał także organiczne powiązania z sentymentalizmem, choć w jego tekstach zachowały się w przetworzonej formie pewne cechy klasycyzmu. Z jednej strony kontynuował (to główna, główna droga jego twórczego rozwoju) elegijną linię sentymentalizmu; z drugiej strony w dążeniu do przejrzystości i rygoru formy odwoływał się do zdobyczy klasycyzmu, co dało współczesnym krytykom powód do nazywania go „neoklasykiem”.

Batiuszkow prowadził trudne życie. Urodził się w Wołogdzie 29 maja (według czasów współczesnych) 1787 r. w starej rodzinie szlacheckiej. Wychowywał się w prywatnych szkołach z internatem w Petersburgu. Następnie pracował w Ministerstwie Oświaty Publicznej (jako urzędnik). W tym samym czasie (1803) rozpoczęła się jego przyjaźń z N. I. Gnedichem, rozpoczęły się znajomości z I. P. Pninem, N. A. Radishchevem, I. M. Bornem. W kwietniu 1805 r. Batiuszkow wstąpił do „Wolnego Towarzystwa Literatury, Nauki i Sztuki”. W tym samym roku w czasopiśmie „News of Russian Literature” ukazało się pierwsze drukowane dzieło Batiushkowa „Wiadomość do moich wierszy”. Podczas drugiej wojny z Francją napoleońską (1807) bierze udział w kampaniach armii rosyjskiej w Prusach; w latach 1808–1809 - w wojnie ze Szwecją. W bitwie pod Heilsbergiem Batiuszkow został poważnie ranny w nogę. W 1813 roku brał udział w bitwach pod Lipskiem jako adiutant generała N.N. Raevsky'ego.

Osobisty dramat Batiushkowa sięga 1815 roku – jego zauroczenia Anną Fedorovną Furman.

Pod koniec 1815 r., kiedy karamziniści, jako przeciwwaga dla konserwatywnych „Rozmów miłośników słowa rosyjskiego”, utworzyli własne stowarzyszenie literackie „Arzamas”, Batiuszkow został jego członkiem i bronił programu reformy językowej N. M. Karamzina.

W 1817 r. ukazał się dwutomowy zbiór dzieł Batiushkowa „Eksperymenty w poezji i prozie”, jedyne dożywotnie wydanie dzieł poety. W latach 1818–1821 Przebywa we Włoszech w służbie dyplomatycznej, gdzie zbliża się do N.I. Turgieniewa (później jednej z czołowych postaci „Unii Opieki Społecznej”).

Batiuszkow nienawidził pracy urzędniczej, chociaż był zmuszony służyć. Marzył o swobodnej twórczości i ponad wszystko stawiał powołanie poety.

Literacki los Batiuszki był tragiczny. Mając trzydzieści cztery lata, na zawsze opuszcza pole „literatury”. Następnie cisza, długotrwała (odziedziczona po matce) choroba psychiczna i śmierć na tyfus 7 lipca (19) 1855 r.

Szaleństwo poety wynika nie tylko z dziedziczności, ale także ze zwiększonej bezbronności i słabego bezpieczeństwa. W liście do N.I. Gnedicha z maja 1809 roku Batiuszkow napisał: „Jestem tak zmęczony ludźmi i wszystko jest takie nudne, a moje serce jest puste, tak mało jest nadziei, że chciałbym zostać zniszczony, umniejszony, stać się atom." W listopadzie tego samego roku w liście do niego: „Jeśli pożyję jeszcze dziesięć lat, oszaleję… Nie jestem znudzony, nie smutny, ale czuję coś niezwykłego, jakiś rodzaj duchowej pustki”. Tak więc na długo przed nadejściem kryzysu Batiuszkow przewidział smutny wynik wewnętrznego dramatu, którego doświadczał.

Na proces kształtowania się poglądów estetycznych Batiushkowa korzystny wpływ miała jego bliska znajomość i przyjaźń z wieloma wybitnymi postaciami literackimi tamtych czasów.

Z najbliższego otoczenia Batiushkowa na szczególną uwagę zasługuje Michaił Nikiticz Muravyov (1757–1807), kuzyn poety, pod którego silnym wpływem znajdował się, od którego się uczył i którego rady cenił. Muravyov kierował i zachęcał do pierwszych kroków w dziedzinie literatury.

Wrażliwość, marzycielstwo, zamyślenie, które decydują o emocjonalnej tonacji tekstów Batiushkowa, obecne są w ich oryginalnych wyrazach w wierszach Muravyova jako ich część jako ich cecha charakterystyczna.

Muravyov odrzucał racjonalny „florydyzm”, zimny racjonalizm w twórczości poetyckiej, nawoływał do naturalności i prostoty, poszukiwania „skarbów” we własnym sercu. Muravyov jest pierwszym rosyjskim poetą, który uzasadnił godność „poezji lekkiej” jako poezji drobnych form lirycznych i nieformalnych, intymnych tematów. Napisał cały traktat wierszem, w którym przedstawił zasady stylistyczne „poezji lekkiej”.

W „Eseju o poezji” napisał:

Miłość zdrowy rozsądek: daj się uwieść prostocie

……………….

Uciekajcie od fałszywej sztuki i umysłu

…………….

Pamiętaj o swoim celu, bądź w stanie go osiągnąć bez żalu

Ambitne dekoracje wyrzucone

…………….

Sylaba powinna być jak przezroczysta rzeka:

Szybkie, ale czyste i pełne, bez rozlewania.

(„Esej o poezji”, 1774–1780)

Te „reguły”, wyrażone w języku poezji, które do dziś nie straciły na znaczeniu, nie miałyby tak atrakcyjnej i skutecznej siły, gdyby nie zostały poparte przykładami prostej i eufonicznej rosyjskiej mowy poetyckiej stworzonej przez Murawjowa:

Twój wieczór jest pełen chłodu -

Brzeg porusza się tłumnie,

Jak magiczna serenada

Głos przychodzi falami

Okaż przysługę bogini

Widzi entuzjastycznego drinka.

Kto spędza noce bezsennie,

Opierając się na granicie.

(„Do Bogini Newy”, 1794)

Nie tylko w tematach, w rozwoju gatunków lirycznych, ale także w pracy nad językiem i poezją, Batiuszkow opierał się na doświadczeniu i osiągnięciach swojego utalentowanego poprzednika i nauczyciela. To, co w poezji Murawjowa zarysowuje się jako program, znajduje rozwinięcie w liryce Batiuszki, czemu sprzyjała wspólna płaszczyzna estetyczna i wspólne spojrzenie na poezję.

W swojej pierwszej deklaracji poetyckiej („Przesłanie do moich wierszy”, 1804 lub 1805) Batiuszkow próbuje określić swoje stanowisko, swój stosunek do współczesnego stanu poezji rosyjskiej. Z jednej strony odpycha go opis (który „psuje poezję”, „komponuje ody”), z drugiej – nadmiar sentymentalizmu (płakalność, igraszki z wrażliwością). Tutaj potępia „poetów - nudnych kłamców”, którzy „nie lecą w górę, nie do nieba”, ale „na ziemię”. W tym fundamentalnym pytaniu o relację między ideałem („niebem”) a rzeczywistością („ziemia”) Batiuszkow podzielił romantyczny punkt widzenia: „Co jest dla mnie w głośnych piosenkach? Jestem zadowolony ze swoich marzeń..."; „...marząc, jesteśmy bliżej szczęścia”; „...wszyscy kochamy bajki, jesteśmy dziećmi, ale dużymi.” „Marzenie” przeciwstawia się racjonalizmowi i racjonalizmowi:

Co w rzeczywistości jest puste? Ona po prostu wysusza umysł

Sen złoci wszystko na świecie,

I zły ze smutku

Sen jest naszą tarczą.

Och, czy serce powinno mieć zakaz zapominania o sobie,

Wymień poetów na nudnych mędrców!

(„Wiadomość do N. I. Gnedicha”, 1805)

Nic nie charakteryzuje osobowości poety Batiushkowa bardziej niż senność. To hasło przewija się przez wszystkie jego teksty, począwszy od pierwszych eksperymentów poetyckich:

A smutek jest słodki:

Śni w smutku.

Po stokroć cieszymy się ulotnymi marzeniami!

(„Sen”, 1802–1803; s. 55–56)

Wiele lat później poeta powraca do swojego wczesnego wiersza, poświęcając entuzjastyczne wersety poetyckiemu marzeniu:

Przyjaciel czułych muz, posłaniec nieba,

Źródło słodkich myśli i serdecznych łez,

Gdzie się ukrywasz, Sen, moja bogini?

Gdzie jest ta szczęśliwa kraina, ta spokojna pustynia,

Do jakiego tajemniczego lotu dążysz?

Nic – ani bogactwo, „ani światło, ani pusta chwała” – nie zastępuje marzeń. Zawiera najwyższe szczęście:

Zatem poeta uważa swoją chatę za pałac

I szczęśliwy - marzy.

(„Sen”, 1817; s. 223–224, 229)

W kształtowaniu estetyki rosyjskiego romantyzmu, romantycznych wyobrażeń o poezji i poecie rola Batiuszki była wyjątkowa, równie wielka jak Żukowski. Batiuszkow jako pierwszy w historii poezji rosyjskiej podał szczerą definicję natchnienia jako „impulsu skrzydlatych myśli”, stanu wewnętrznego jasnowidzenia, gdy „pobudzenie namiętności” milczy, a „jasny umysł”, wolny od „ziemskich więzy”, wznosi się „w niebiosach” („Moje penaty”, 1811–1812). W „Przesłaniu do I.M. Muravyova-Apostola” (1814–1815) ten sam temat zostaje rozwinięty, zyskując coraz bardziej romantyczny charakter:

Widzę w myślach natchnioną młodzież

Stoi w milczeniu nad wściekłą otchłanią

Wśród marzeń i pierwszych słodkich myśli,

Wsłuchując się w monotonny szum fal...

Twarz mu płonie, pierś wzdycha boleśnie,

I słodka łza zwilża policzek...

(s. 186)

Poezja rodzi się ze słońca. Jest „niebiańskim płomieniem”, jej język jest „językiem bogów” („Wiadomość do N.I. Gnedicha”, 1805). Poeta jest „dzieckiem nieba”, nudzi się na ziemi, dąży do „nieba”. W ten sposób romantyczna koncepcja „poezji” i „poety” Batiushkowa stopniowo nabiera kształtu, nie bez wpływu tradycyjnych idei.

W osobowości Batiushkowa dominowała to, co Bieliński nazywał „szlachetną podmiotowością” (5, 49). Dominującym elementem jego twórczości jest liryzm. Nie tylko dzieła oryginalne, ale także tłumaczenia Batiuszki są naznaczone piętnem jego wyjątkowej osobowości. Tłumaczenia Batiushkowa nie są tłumaczeniami sensu stricto, lecz przeróbkami, swobodnymi imitacjami, do których wprowadza on własne nastroje, tematy i motywy. W zrusyfikowanym tłumaczeniu „Pierwszej satyry Boalo” (1804–1805) znajduje się liryczny obraz samego mieszkańca Moskwy, poety „nieszczęśliwego”, „nietowarzyskiego”, uciekającego przed „sławą i hałasem”, przed wadami „świata”, poety, który „nigdy nie schlebiał ludziom”, „nie kłamałem”, w którego pieśniach jest „święta prawda”. Nie mniej ważna dla Batiushkowa była idea niezależności i uczciwości piosenkarza. Niech będzie „biedny”, „zniesie zimno i upał”, „zapomniany przez ludzi i świat”, ale nie może znieść zła, nie chce „pełzać” przed władzami, nie chce pisać odów, madrygały lub śpiewają pochwałę „bogatych łajdaków”:

Raczej jestem jak prosty wieśniak,

który następnie kropi swój chleb powszedni,

Niż ten głupiec, wielki pan,

Z pogardą miażdży ludzi na chodniku!

(s. 62–63)

Tłumaczenie satyry Boileau odzwierciedla pozycję życiową Batiushkowa, jego pogardę dla „bogatych łajdaków”, „zniesmaczonych światem prawdy”, dla których „na całym świecie nie ma nic świętego”. „Święte” dla poety jest „przyjaźń”, „cnota”, „czysta niewinność”, „miłość, piękno serc i sumień”. Oto ocena rzeczywistości:

Tu rządzi występek, tu rządzi występek,

Nosi wstążki, rozkazy i jest wszędzie dobrze widoczny...

(s. 64)

Batiuszkow dwukrotnie nawiązuje do „świętego cienia” Torquato Tassa, próbuje przetłumaczyć (zachowały się fragmenty) jego wiersz „Wyzwolona Jerozolima”. Wiersz „Do Tassu” (1808) wybiera te fakty i sytuacje z biografii włoskiego poety, które pozwoliły Batiuszkowowi wyrazić „wiele jego tajemnych myśli” na temat własnej drogi życiowej, osobistej tragedii, której doświadczał. Jaka nagroda czeka poetę „za harmonijne pieśni”? – „Ostra trucizna Zoila, pozorne pochwały i pieszczoty dworzan, trucizna dla duszy i samych poetów” (s. 84). W elegii „Umierający Tass” (1817) Batiuszkow kreuje obraz „cierpiącego”, „wygnańca”, „wędrowca”, który „nie ma schronienia na ziemi”. „Ziemskie”, „natychmiastowe”, „nietrwałe” w tekstach Batiushkowa przeciwstawiają się wzniosłości, „niebiańskie”. Wieczność, nieśmiertelność - „w dziełach majestatycznych” „sztuki i muz”.

Epikurejskie motywy tekstów Batiushkowa przesiąknięte są pogardą dla bogactwa, szlachty i rangi. Poecie bliższa jest wolność, ideał osobistej niezależności, „wolność i spokój”, który wychwala. „nieostrożność i miłość”:

"Szczęśliwy! szczęśliwy, kto kwitnie

Ozdobione dni miłości,

Śpiewałem z beztroskimi przyjaciółmi

A ja marzyłem o szczęściu!

Jest szczęśliwy i trzy razy bardziej szczęśliwy,

Wszyscy szlachcice i królowie!

Więc chodź, w nieznane miejsce,

Obcy niewoli i łańcuchom,

Jakoś przeciągamy nasze życie,

Często z żalem na pół,

Napełnij filiżankę pełniejszymi porcjami

I śmiej się z głupców!”

(„Do Petina”, 1810; s. 121–122)

Konkluzja ta jest konkluzją refleksji nad życiem. Przed tą „piosenką” wzywającą do „nieostrożności” znajdują się znaczące wersety:

Opamiętam się... tak, radość

Czy pogodzi się ze swoim umysłem?

(s. 122)

„Umysł” tutaj w sensie racjonalności, przeciwstawiony uczuciu, niszczący radość. Stąd kult uczucia, chęć życia „sercem”.

W wierszu „Do przyjaciół” (1815) Batiuszkow nazywa siebie „beztroskim poetą”, co rodzi błędne interpretacje patosu jego twórczości. Jego epikureizm wypływał z jego pozycji życiowej, z jego „życia filozoficznego”. „Życie to chwila! Zabawa nie zajmie dużo czasu.” Bezlitosny czas zabiera wszystko. I dlatego

Ach, młodość jest bezcenna

Nie uciekł jak strzała,

Pij z kielicha pełnego radości...

(„Elysius”, 1810; s. 116)

Wszystko, co najlepsze, istotne w twórczości Batiushkowa, stanowiące trwałą wartość estetyczną jego tekstów, wiąże się w pewnym stopniu z koncepcją „poezji lekkiej”, której twórcą na ziemi rosyjskiej był M. N. Muravyov.

Termin „poezja lekka” można interpretować na różne sposoby. Ważne jest, jak rozumiał go sam Batiuszkow. Przede wszystkim nie jest to łatwy gatunek salonowy, prześliczny liryzm, ale jeden z najtrudniejszych rodzajów poezji, wymagający „możliwej doskonałości, czystości wyrazu, harmonii stylu, elastyczności, gładkości; żąda prawdy w uczuciach i zachowania najsurowszej przyzwoitości pod każdym względem... poezja, nawet w małych formach, jest sztuką trudną i wymaga całego życia i wszelkich wysiłków duchowych.”

W dziedzinie „poezji lekkiej” Batiuszkow obejmował nie tylko wiersze w duchu Anakreona, ale także ogólnie drobne formy liryzmu, tematy intymne i osobiste, „wdzięczne” subtelne doznania i uczucia. Batiuszkow z zapałem bronił godności małych form lirycznych, która miała dla niego fundamentalne znaczenie. Oparcia szukał w dotychczasowym dorobku poezji rosyjskiej, podkreślając nurty, linie jej rozwoju, w których odnalazł odbicie Muzy Anakreona. Te same względy podyktowały zwiększone zainteresowanie Batiushkowa francuską „poezją lekką”, zwłaszcza Parni.

Był to czas, kiedy wrażliwość – sztandar sentymentalizmu – stała się cechą charakterystyczną nowego stylu. Dla Batiushkowa poezja jest „niebiańskim płomieniem”, łączącym „w ludzkiej duszy” „wyobraźnię, wrażliwość, marzycielstwo”. W tym aspekcie postrzegał także poezję starożytności. Oprócz osobistej pasji na Batiuszkow wpływały także trendy i zainteresowania literackie swoich czasów, „pragnienie przywracania starożytnych form... Najbardziej wrażliwe dzieła zostały zaczerpnięte ze starożytności, przetłumaczone na poezję liryczną i służyły jako przedmiot naśladownictwa dla elegików: Tibullus, Catullus, Propertius…”.

Batiuszkow miał rzadki dar pojmowania wyjątkowości kultury hellenistycznej i rzymskiej, umiejętność przekazywania za pomocą rosyjskiej mowy poetyckiej całego piękna i uroku tekstów starożytnych. „Batiuszkow” – pisał Bieliński – „wprowadził do poezji rosyjskiej zupełnie nowy dla niej element: starożytny kunszt” (6, 293).

Chęć „zapomnienia o smutku”, „utopienia smutku w pełnej szklance” doprowadziła do poszukiwania „radości i szczęścia” w „nieostrożności i miłości”. Czym jednak jest „radość” i „szczęście” w „życiu ulotnym”? Epikureizm Batiushkowa, nazywany przez Bielińskiego „ideałem” (6, 293), ma szczególny charakter, jest jasno zabarwiony spokojną marzycielstwem i wrodzoną zdolnością do poszukiwania i odnajdywania piękna wszędzie. Kiedy poeta nawołuje do „złotej beztroski”, radzi „mieszać mądrość z żartami”, „szukać zabawy i rozrywki”, to nie należy sądzić, że mówimy tu o szorstkich namiętnościach. Ziemskie przyjemności same w sobie są bezwartościowe w oczach poety, jeśli nie ociepli ich sen. Sen nadaje im wdzięk i urok, wzniosłość i piękno:

...zapomnijmy o smutku

Śnijmy w słodkiej błogości:

Sen jest bezpośrednią matką szczęścia!

(„Rady dla przyjaciół”, 1806; s. 75)

Treść poezji Batiushkowa nie ogranicza się do wierszy z gatunku antologicznego. Pod wieloma względami antycypowała i określała tematy i główne motywy rosyjskiej poezji romantycznej: gloryfikację wolności osobistej, niezależność artysty, wrogość „zimnej racjonalności”, kult uczuć, najsubtelniejsze „uczucia”, ruchy „życia serca”, zachwytu nad „cudowną przyrodą”, poczucia „tajemniczego” związku duszy ludzkiej z naturą, wiary w poetyckie marzenie i natchnienie.

Batiuszkow wniósł wiele znaczących nowości w rozwój gatunków lirycznych. Jego rola w rozwoju rosyjskiej elegii jest szczególnie ważna. W jego tekstach trwa proces dalszej psychologizacji elegii. Tradycyjne elegijne skargi na los, cierpienia miłosne, rozłąkę, niewierność ukochanej osoby – wszystko to, czego w elegiach końca XVIII w. w poezji sentymentalistów można znaleźć pod dostatkiem – w elegiach Batiushkowa zostaje wzbogacone ekspresją złożonej jednostki doświadczeń, „życia” uczuć w ich ruchu i przejściach. Po raz pierwszy w rosyjskich tekstach złożone stany psychiczne wyrażają się z taką spontanicznością i szczerością tragicznie zabarwionych uczuć i w tak eleganckiej formie:

Koniec z wędrówkami – nigdy ze smutkami!

W Twojej obecności jest cierpienie i udręka

Nauczyłem się nowych rzeczy sercem.

Są gorsze niż separacja

Najstraszniejsza rzecz! Widziałem, czytałem

W twojej ciszy, w twojej przerywanej rozmowie,

W twoim smutnym spojrzeniu,

W tym tajemnym smutku spuszczonych oczu,

W twoim uśmiechu i w twojej radości

Ślady bólu serca...

(„Elegia”, 1815; s. 200)

Dla losów rosyjskiej liryki nie mniej ważna była psychologizacja krajobrazu i wzmocnienie jego emocjonalnego zabarwienia. Jednocześnie w elegiach Batiuszki uderza charakterystyczna dla poezji romantycznej zamiłowanie do nocnego (księżycowego) krajobrazu. Noc to czas marzeń. „Sen jest córką cichej nocy” („Sen”, 1802 lub 1803):

...jak promień słońca gaśnie na środku nieba,

Sam na wygnaniu, sam ze swoją tęsknotą,

Rozmawiam w nocy z zamyślonym księżycem!

(„Wieczór. Naśladowanie Petrarki”, 1810; s. 115)

Tam, gdzie Batiuszkow zwraca się ku kontemplacyjnemu i sennemu przedstawieniu nocnego krajobrazu, próbując przekazać „malownicze piękno” natury, „namalować” jej obrazy za pomocą mowy poetyckiej, odbija się jego bliskość z Żukowskim, pokrewieństwo z nim nie tylko w powszechnym pochodzeniu literackim, ale także w postrzeganiu postaci, system figuratywny, nawet w słownictwie:

... W dolinie, gdzie wiosna bulgocze i błyszczy,

W nocy, gdy księżyc spokojnie rzuca na nas swój promień,

A zza chmur świecą czyste gwiazdy...

(„Bóg”, 1801 lub 1805; s. 69)

Dotknę magicznych sznurków

Dotknę... i nimf gór w miesięcznym blasku,

Jak jasne cienie, w przezroczystej szacie

Nieśmiałe najady, unoszące się nad wodą,

Złapią swoje białe ręce,

I majowy wiatr, budzący się na kwiatach,

W chłodnych gajach i ogrodach,

Wypuszczę ciche skrzydła...

(„Wiadomość do hrabiego Wyielgorskiego”, 1809; s. 104)

Wojna Ojczyźniana 1812 r. stała się ważnym kamieniem milowym w rozwoju duchowym Batiuszki i spowodowała pewne zmiany w jego nastrojach społecznych. Wojna przyniosła wątek obywatelski, który dotychczas słabo brzmiał w tekstach poety. W tych latach Batiuszkow napisał wiele wierszy patriotycznych, w tym przesłanie „Do Daszkowa” (1813), w którym poeta w dniach klęski narodowej „wśród ruin i grobów”, gdy jego „droga ojczyzna” jest w niebezpieczeństwie, odmawia „śpiewania o miłości i radości, beztrosce, szczęściu i pokoju”:

Nie? Nie! mój talent ginie

A lira jest cenna dla przyjaźni,

Gdy o Tobie zapomnę,

Moskwa, złota kraina ojczyzny!

(s. 154)

To nie przypadek, że właśnie w tych latach, po wojnie Ojczyźnianej, w atmosferze ogólnego wzrostu samoświadomości narodowej, Batiuszkow rozwinął uporczywe pragnienie poszerzenia pola elegii. Jej ramy dla realizacji jego nowych planów, poetycki rozwój tematów historycznych, heroicznych wydawały mu się wąskie. Poszukiwania poety nie szły w jednym kierunku. Eksperymentuje, sięga po rosyjskie ballady, a nawet bajki. Batiuszkow skłania się ku wielowątkowej tematyce, skomplikowanym strukturom fabularnym i łączeniu intymnych motywów elegijnych z medytacją historyczną. Przykładem takiej kombinacji może być słynny wiersz, zaliczony przez Bielińskiego do najwyższych osiągnięć Batiushkowa, to „Na ruinach zamku w Szwecji” (1814). Wprowadzenie, ponury, nocny pejzaż, napisany w stylu osjańskim, w pełni wpisuje się w charakter onirycznej zadumy i nadaje romantycznego wydźwięku całemu utworowi:

Jestem tu, na tych skałach wiszących nad wodą,

W świętym zmierzchu dębowego lasu

Wędruję w zamyśleniu i widzę przed sobą

Ślady minionych lat i chwały:

Gruz, potężny wał, fosa porośnięta trawą,

Filary i zniszczony most z żeliwnymi łańcuchami,

Omszałe twierdze z granitowymi zębami

I długi rząd trumien.

Wszystko jest ciche: martwy sen w klasztorze.

Ale tutaj pamięć żyje:

A podróżnik, oparty o kamień nagrobny,

Smakuje słodkich snów.

(s. 172)

Batiuszkow posiadał rzadki dar: siłą marzycielskiej wyobraźni potrafił „ożywić” przeszłość, której oznaki inspirowane były w jego wierszach jednym uczuciem. Kontemplacja ruin w ciszy nocy niepostrzeżenie zamienia się w marzycielską myśl o ludziach, odważnych wojownikach i miłujących wolność skaldach oraz kruchości wszystkiego, co ziemskie:

Ale wszystko jest tu ukryte w ponurej ciemności nocy,

Cały czas obrócił się w pył!

Gdzie przed skaldem grzmiał na złotej harfie,

Tam wiatr gwiżdże tylko smutno!

………………

Gdzie jesteście, dzielne tłumy bohaterów,

Wy, dzicy synowie wojny i wolności,

Powstał w śniegu, wśród okropności natury,

Wśród włóczni, wśród mieczy?

Silny umarł!..……

(s. 174)

Takie postrzeganie odległej przeszłości historycznej nie jest, jak to często bywa, hołdem dla mody; jest to wewnętrznie nieodłączne od poety Batiushkowa, co potwierdza inny podobny opis, gdzie po raz pierwszy w liryce rosyjskiej podana jest poetycka „formuła” „tajnego” języka natury:

Okropności natury, bitwa wrogich żywiołów,

Wodospady ryczące z ponurych skał,

Śnieżne pustynie, wieczne masy lodu

Albo hałaśliwe morze, rozległy widok -

Wszystko, wszystko podnosi umysł, wszystko przemawia do serca

Wymownymi, ale tajemnymi słowami,

I ogień poezji pali się między nami.

(„Przesłanie do I.M. Muravyova-Apostola”, 1814–1815; s. 186)

Wiersz „Na ruinach zamku w Szwecji”, pomimo obecności w nim elementów innych gatunków (ballady, ody), jest nadal elegią, tą jej odmianą, którą można nazwać historyczną elegią medytacyjną.

Kontemplacja, marzenia, zamyślenie, przygnębienie, smutek, rozczarowanie, zwątpienie – za dużo Pojęcia ogólne, zwłaszcza jeśli chodzi o poezję liryczną; wypełnione są odmienną treścią psychologiczną, która w zależności od indywidualności poety otrzymuje różną kolorystykę. Na przykład senność wśród sentymentalistów (a raczej epigonów tego nurtu) była często udawana, w hołdzie modzie, przesadnie płaczliwa. W tekstach Żukowskiego i Batiushkowa senność pojawia się w nowej jakości, połączonej z elegijnym smutkiem, przesiąkniętym refleksją filozoficzną - stanem poetyckim, który jest nieodłączny od nich obu. „W twórczości tych pisarzy (Żukowskiego i Batiushkowa – K.G.) – pisał Belinsky –… nie tylko oficjalne rozkosze mówią językiem poezji. ale także takie namiętności, uczucia i dążenia, których źródłem nie były abstrakcyjne ideały, ale ludzkie serce, ludzka dusza” (10, 290–291).

Zarówno Żukowski, jak i Batiuszkow wiele zawdzięczali Karamzinowi i sentymentalizmowi, a także Arzamasowi. Było wiele podobieństw w ich marzeniach, ale były też różnice. Po pierwsze, ma ona głównie charakter kontemplacyjny z podtekstem mistycznym. Po drugie, marzenia nie są „zastępowane”, jak zakładał Bieliński (6, 293), ale łączą się z zamyśleniem, według słów samego Batiushkowa, „cichą i głęboką zamyśleniem”.

Batiuszkow pisał także prozą. Eksperymenty prozatorskie Batiushkowa odzwierciedlają ogólny proces poszukiwania nowych ścieżek, dążenie autora do różnorodności gatunkowej (patrz rozdział 3).

Batiuszkow postrzegał swoje eksperymenty prozatorskie jako „materiał dla poezji”. Sięgnął po prozę głównie po to, by „dobrze pisać poezją”.

Bieliński nie cenił zbytnio twórczości prozatorskiej Batiushkowa, chociaż je zauważył „ dobry język i sylaba” i widział w nich „wyraz opinii i koncepcji ludzi swoich czasów” (1, 167). Pod tym względem „eksperymenty” prozatorskie Batiushkowa miały wpływ na ukształtowanie się stylu prozy Puszkina.

Zasługi Batiushkowa są ogromne w wzbogacaniu rosyjskiego języka poetyckiego i kultury rosyjskiej poezji. W sporze o „starą” i „nową sylabę”, w tym centralnym zagadnieniu walki społeczno-literackiej epoki, mającym szersze znaczenie niż problem języka literatury, Batiuszkow zajął stanowisko karamzinistów. Za główne zalety „stylu poetyckiego” poeta uważał „ruch, siłę, klarowność”. W jego twórczość poetycka trzymał się tych norm estetycznych, zwłaszcza tej ostatniej – „przejrzystości”. Według definicji Bielińskiego wprowadził do poezji rosyjskiej „język poprawny i czysty”, „wiersz dźwięczny i lekki”, „plastyzm form” (1, 165; 5, 551).

Bieliński uznawał „znaczenie” Batiushkowa dla historii literatury rosyjskiej, nazywał Batiushkowa „jednym z najmądrzejszych i najlepiej wykształconych ludzi swoich czasów”, mówił o nim jako o „prawdziwym poecie”, obdarzonym przez naturę wielkim talentem. Niemniej jednak w ogólnych ocenach charakteru i treści poezji Batiushkowa krytyk był zbyt surowy. Poezja Batiuszki wydawała się Bielińskiemu „wąska”, zbyt osobista, uboga w treść z punktu widzenia społecznego brzmienia, wyrazu zawartego w niej ducha narodowego: „Muza Batiuszki, wiecznie wędrująca pod obcym niebem, nie zerwała ani jednego kwiatka na Ziemia rosyjska” (7, 432). Bieliński nie mógł wybaczyć Batiuszkowi jego zamiłowania do „poezji lekkiej” Parniego (5,551; 7,128). Na oceny krytyka wpływ mógł mieć fakt, że pisał on o Batiuszkowie jako o poprzedniku Puszkina, w powiązaniu z Puszkinem – a przy ocenie liryki Batiuszki za kryterium mógł służyć rozległy świat poezji Puszkina.

Zasięg elegijnych myśli Batiushkowa został określony wcześnie. Głęboko wierzył w siłę początkowych „pierwszych wrażeń”, „pierwszych świeżych uczuć” („Przesłanie do I.M. Muravyova-Apostola”), których poeta nie zdradził przez całe swoje twórcze życie. Poezja Batiuszki zamyka się przede wszystkim w kręgu osobistych przeżyć i w tym tkwi źródło jej siły i słabości. Przez całą swoją twórczość poeta pozostawał wierny „czystej” liryce, ograniczając jej treść do tematu osobistego. Dopiero Wojna Ojczyźniana 1812 r. dała eksplozję nastrojów patriotycznych, i to nie na długo. Tym razem nawiązuje do pragnienia Batiushkowa, aby wyjść z zamkniętego świata ulubionych motywów, poszerzyć granice elegii i wzbogacić ją tematycznie o doświadczenia innych gatunków. Poszukiwania poszły w różnych kierunkach, ale Batiuszkow osiągnął wymierne rezultaty i nie zdradził swojego wrodzonego daru poety elegijnego. Stworzył nowe odmiany gatunku, które w poezji rosyjskiej miały wielką przyszłość. Są to jego elegie przesłaniowe oraz elegie medytacyjne, filozoficzne i historyczne.

Myśl, obok marzeń, zawsze była charakterystyczna dla wewnętrznego świata Batiushkowa. Z biegiem lat w jego tekstach medytacja „pod ciężarem smutku” nabiera coraz bardziej ponurego odcienia, słychać „serdeczną melancholię”, „duchowy smutek”, nuty tragiczne brzmią coraz wyraźniej i jakby na skutek myśli poety o życiu, brzmi jeden z jego ostatnich wierszy:

Wiesz, co powiedziałeś

Żegnasz się z życiem, siwowłosy Melchizedeku?

Człowiek urodzi się niewolnikiem,

Pójdzie do grobu jako niewolnik,

A śmierć mu raczej nie powie

Dlaczego szedł doliną cudownych łez,

Cierpiał, płakał, cierpiał, zniknął.

(1824; s. 240)

Przeglądając dziedzictwo literackie Batiushkowa, można odnieść wrażenie niekompletności. Jego poezja jest głęboka w treści i wymowie, ale według definicji Bielińskiego „zawsze jest niezdecydowana, zawsze chce coś powiedzieć i zdaje się nie znajdować słów” (5, 551).

Batiuszkowowi nie udało się wyrazić wiele z tego, co tkwiło w jego bogato utalentowanej naturze. Co nie pozwalało, aby poezja żyjąca w jego duszy zabrzmiała pełnym głosem? W wierszach Batiushkowa często spotyka się gorycz urazy, że jest on „nieznany” i „zapomniany”. Ale nie mniej wyraźnie brzmi w nich gorzkie wyznanie, że opuszcza go natchnienie: „Czuję, że mój dar poetycki przeminął…” („Wspomnienia”, 1815). Batiuszkow przeżywał głęboki dramat wewnętrzny, który przyspieszył nadejście kryzysu i zamilkł... Ale to, czego udało mu się dokonać, dawało mu pełne prawo utożsamiać się z wykreowanym przez siebie obrazem prawdziwego poety:

Niech dzika skała gra według ich woli,

Nawet jeśli nieznani, bez złota i honoru,

Ze spuszczoną głową błąka się wśród ludzi;

………………

Ale nigdy nie zdradzi muz ani siebie.

W tej samej ciszy wypije wszystko.

(„Przesłanie do I.M. Muravyova-Apostola”, s. 187)

Znaczenie Batiushkowa nie ogranicza się do tego, że był on bezpośrednim poprzednikiem Puszkina. Elegie, przesłania i inne wiersze Batiushkowa mają niezależną i trwałą wartość estetyczną. Trafiły do ​​skarbnicy literatury rosyjskiej, stanowiąc jeden z najważniejszych etapów rozwoju rosyjskiej liryki.

Wyślij swoją dobrą pracę do bazy wiedzy jest prosta. Skorzystaj z poniższego formularza

Studenci, doktoranci, młodzi naukowcy, którzy wykorzystują bazę wiedzy w swoich studiach i pracy, będą Państwu bardzo wdzięczni.

Wysłany dnia http://www.allbest.ru/

Wykład

kreacjaK.N. BatiuszkowA

K.N. Batiuszkow to jeden z najzdolniejszych poetów pierwszej ćwierci XIX wieku, w którego twórczości romantyzm zaczął się bardzo pomyślnie kształtować, choć proces ten nie został zakończony.

Pierwszy okres twórczości (1802-1812) to czas tworzenia „poezji lekkiej”. Batiuszkow był także jego teoretykiem. Łącznikiem łączącym średnie gatunki klasycyzmu z przedromantyzmem okazała się „poezja lekka”. Artykuł „Przemówienie o wpływie poezji lekkiej na język” powstał w 1816 r., ale autor podsumował doświadczenia twórczości różnych poetów, w tym także własnego. Oddzielił „poezję lekką” od „gatunków ważnych” - eposu, tragedii, uroczystej ody i podobnych gatunków klasycyzmu. Poeta zaliczył „małe rodzaje” poezji do „poezji lekkiej” i nazwał je „erotycznymi”. Połączył potrzebę intymnych tekstów, przekazujących w eleganckiej formie („uprzejme”, „szlachetne” i „piękne”) osobiste doświadczenia człowieka z potrzebami społecznymi epoki oświeconej. Założenia teoretyczne ujawnione w artykule na temat „poezji lekkiej” zostały znacząco wzbogacone praktyką artystyczną poety.

Jego „poezja lekka” ma charakter „społeczny” (poeta użył tego charakterystycznego dla niego słowa). Dla niego kreatywność inspirowana jest komunikacją literacką z bliskimi. Stąd głównymi dla niego gatunkami są bliskie mu przesłanie i dedykacja; odbiorcami okazują się być N.I. Gnedich, VA Żukowski, PA Wiazemski, A.I. Turgieniew (brat dekabrysta), I.M. Muravyov-Apostol, V.L. Puszkin, SS Uvarov, PI Shalikov, tylko przyjaciele, często wiersze poświęcone są kobietom o konwencjonalnych imionach - Felisa, Malwina, Lisa, Masza. Poeta uwielbia rozmawiać poezją z przyjaciółmi i bliskimi. Zasada dialogu jest istotna także w jego baśniach, do których poeta także miał wielkie upodobanie. Odcisk improwizacji i improwizacji tkwi w małych gatunkach - napisach, fraszkach, różnych dowcipach poetyckich. Elegie, które pojawiły się na początku twórczości poety, stały się gatunkiem wiodącym w jego dalszej twórczości.

Batiuszkow charakteryzuje się wysoką ideą przyjaźni, przedromantycznym kultem „pokrewieństwa dusz”, „duchowego współczucia”, „wrażliwej przyjaźni”.

W latach 1805–1811 powstało sześć poetyckich przesłań Batiushkowa do Gniedicha, które w dużej mierze wyjaśniają oryginalność jego twórczości na pierwszym etapie. Konwencje gatunkowe wcale nie pozbawiły przekazu Batiushkowa autobiografii. Poeta przekazywał wierszem swoje nastroje, marzenia i wnioski filozoficzne. Centralnym elementem przekazu jest liryczne „ja” samego autora. W pierwszych przekazach liryczne „ja” nie jest bynajmniej osobą zawiedzioną, o zmarzniętym sercu. Wręcz przeciwnie, jest to osobowość występująca w atmosferze żartów, zabaw, beztroski i marzeń. Zgodnie z estetyką przedromantyzmu liryczne „ja” przekazów zanurzone jest w świecie chimer, poeta „zadowolony jest z marzeń”, jego sen „złoci wszystko na świecie”, „sen naszą tarczą” .” Poeta jest jak „szaleniec”, jak dziecko, kochane bajki. A jednak jego marzeniem nie są romantyczne sny, pełne tajemniczych cudów i straszliwych zagadek, smutnych duchów czy proroczych wizji, w które zanurzają się romantycy. Świat marzeń lirycznego podmiotu Batiushkowa jest zabawny. Głos poety nie jest głosem proroka, ale... „gadułą”.

„Poezja lekka” stworzyła urokliwy obraz „czerwonej” młodości, „kwitnącej jak róża”, jak majowy dzień, jak „roześmiane pola” i „wesołe łąki”. Świat młodości podlega „bogini piękna”, Chloe, Lilete, Lisie, Zaphne, Delii i atrakcyjnym kobiecy wizerunek stale pojawia się obok lirycznego „ja”. Z reguły nie jest to zindywidualizowany obraz (na obrazie aktorki Semenowej, której poświęcony jest specjalny wiersz, nakreślono jedynie indywidualne momenty indywidualizacji), ale uogólniony obraz „ideału piękna”: „I złoty loki, // I niebieskie oczy...”; „A loki są luźne // Lecą na ramiona…”. Idealna dziewczyna w artystycznym świecie Batiushkovej jest zawsze wierną przyjaciółką, ucieleśnieniem ziemskiego piękna i uroków młodości. Ten ideał, stale obecny w wyobraźni poety, został artystycznie ucieleśniony w elegii „Tavrida” (1815): „Rumiana i świeża jak róża polna, // Dzielisz ze mną pracę, zmartwienia i obiad...”.

W przesłaniach poetyckich odkrywcze indywidualne pojawienie się Batiuszki i cecha charakterystyczna Rosyjski motyw przedromantyzmu rodzimego schronienia. Zarówno w jego listach, jak i w wierszach powtarza się wołanie duszy do rodzimych penatów lub larów, do „gościnnego cienia schronienia ojca”. I ten poetycki obraz kontrastuje z romantycznym niepokojem i włóczęgostwem wyrażonym później w poezji. Batiuszkow uwielbia „domowe skrzynie”, dom swojego ojca.

Artystyczny świat Batiushkowa zabarwiony jest jasnymi, szlachetnymi kolorami („złoto”, „srebro”, „koraliki”); cała przyroda, człowiek i jego serce są w ruchu, w impulsie, uczucia ogarniają duszę. Temat liryczny „poezji lekkiej” Batiuszki 1802-1812. - Osoba przeważnie entuzjastyczna, chociaż czasami jej entuzjazm ustępuje melancholii. Poeta oddał emocję zachwytu widzialnymi, plastycznie wyrazistymi obrazami-emblematami i poetyckimi alegoriami. Szukał „symbolów cnoty”. W „poezji lekkiej” szczególnie uwydatnione i wielokrotnie powtórzone są cztery wizerunki emblematyczne: róże, skrzydła, misy i czółna, które odsłaniają istotę jego poetyckiego światopoglądu.

Obrazy kwiatów, zwłaszcza róż, są ulubionymi obrazami Batiushkowa, nadają jego wierszom świąteczny charakter, a jego wizerunek róży jest motywem przewodnim i wielofunkcyjnym. Jest propagatorką idei piękna; pachnący, różowy, młody kwiat kojarzony z starożytność- dzieciństwo rodzaju ludzkiego: róże - Kupidyn - Eros - Cyprys - Anakreon, śpiewak miłości i przyjemności - to linia skojarzeń. Ale obraz róży zyskuje także rozciągnięcie semantyczne, wkracza w sferę porównań: ukochana, na ogół młoda kobieta, porównywana jest do róży jako miara piękna.

Również inne wizerunki emblematów – skrzydełka, misy – odzwierciedlały kult pełnej wdzięku przyjemności, potrzeb jednostki świadomej swego prawa do szczęścia.

W konwencjonalnym języku poezji Batiushkowa pojawiają się nazwiska pisarzy, które stają się jednocześnie znakami, sygnałami pewnych upodobań etycznych i estetycznych: Safona – miłość i poezja, Tass – wielkość, Chłopaki – wdzięk zainteresowań miłosnych oraz imię bohatera Cervantesa Dona. Kichot (jak u Batiushkowa) - znak podporządkowania prawdziwych działań martwemu i zabawnemu marzycielstwu.

„Poezja lekka” Batiushkowa zawierała element baśniowy. Przyjacielem poety był nie tylko Gnedich, ale i Kryłow. Obrazy bliskie baśniom Kryłowa i jego opowiadaniom satyrycznym, zwłaszcza „Kaibie”, pojawiają się w przekazach Batiushkowa i innych jego gatunkach. W przekazach poetyckich wizerunki zwierząt nie zawsze tworzą scenę alegoryczną. Zwykle okazują się jedynie artystycznym detalem, baśniowym porównaniem, mającym wyrazić rozbieżność między tym, co powinno, a tym, co jest: „Kto przywykł do bycia wilkiem, nigdy nie zapomni na zawsze chodzić i szczekać jak wilk”.

Pierwszym okresem twórczości Batiushkowa jest ukształtowanie się przedromantyzmu, kiedy poeta zachowuje powiązania z klasycyzmem („przeciętne” gatunki i „przeciętny” styl). Jego „społeczny” preromantyzm w ulubionym gatunku listów do przyjaciół odznaczał się przede wszystkim pogodną marzycielstwem i żartobliwością młodej duszy tęskniącej za ziemskim szczęściem.

Drugi okres twórczości.Udział w wydarzeniach w OjczyźnieNWojna Noego z 1812 r. Kształtowanie się myślenia historycznego Batiuszki.

1812-1813 i wiosna 1814 r. stanowią samodzielny okres w twórczości poety, który przeżył prawdziwy punkt zwrotny, całkowite odrzucenie epikureizmu swojej młodości; W tym czasie miało miejsce kształtowanie się myślenia historycznego Batiuszki. Romantyzm poety Batiushkowa

Uczestnicząc w wydarzeniach Wojny Ojczyźnianej, swoją dziejową misję jako naocznego świadka, świadka wybitnych dokonań związał ze swoją twórczością pisarską. Jego listy z tamtych lat, zwłaszcza do N.I. Gnedich, PA Wiazemski, E.G. Puszkina, D.P. Severin jednocześnie przekazał ruch wydarzenia historyczne I wewnętrzny świat człowiek tamtych czasów, obywatel, patriota, osoba bardzo otwarta, wrażliwa.

W listach drugiej połowy 1812 roku panuje zamieszanie, niepokój o rodzinę i przyjaciół, oburzenie na „wandali” Francuzów, wzmocnienie uczuć patriotycznych i obywatelskich. Poczucie historii Batiushkowa kształtuje się i rozwija w kodzie Wojny Ojczyźnianej. Coraz bardziej uświadamia sobie siebie nie tylko jako widza wydarzeń („wszystko dzieje się na moich oczach”), ale jako ich aktywnego uczestnika: „Tak więc, drogi przyjacielu, przeprawiliśmy się przez Ren, jesteśmy we Francji. To jest jak to się stało..."; „Wjechaliśmy do Paryża<...>niesamowite miasto.” Rozumiem znaczenie historyczne co się dzieje: „To jest dzień, to jest era”.

W listach i wierszach pojawia się idea względności wartości w świetle historii - i pojawia się centralne pytanie filozoficzne, ugruntowane w perypetiach czasu: „Co jest wieczne, czyste, nieskazitelne?” I tak jak w swoich listach deklarował, że koleje historyczne „przekraczają wszelkie pojęcie” i wszystko wydaje się irracjonalne jak sen, tak w poezji refleksyjny poeta nie znajduje odpowiedzi na pytania o sens historii. A jednak nie opuszcza go pragnienie zrozumienia jego praw.

Trzeci okres twórczości.Romantyczne odrzucenie rzeczywistości. Poetyka elegii.

Trzeci okres twórczy rozwój Batiushkova - od połowy 1814 do 1821 roku. Przedromantyczny świat artystyczny poety zmieniał się, wzbogacany o elementy i trendy czysto romantyczne. Na nowym etapie rozwój duchowy Pojawia się nowe rozumienie człowieka i wartości życiowych, wzrasta zainteresowanie historią. „Wdziękowy epikureizm” już go nie zadowala, krytykuje idee „szkoły epikurejskiej”. Dla niego coraz ważniejsza staje się nie tylko ludzka wrażliwość, ale filozoficzna, etyczna, a także społeczna, obywatelska pozycja człowieka.

Liryczne „ja” jego wierszy i liryczni bohaterowie nie tylko marzą i odczuwają pełnię szczęścia, ale są pogrążeni w refleksjach nad życiem. Zainteresowania i działalność filozoficzna Batiuszki znalazły odzwierciedlenie w gatunku elegii, który obecnie zajmuje centralne miejsce w jego poezji. W elegiach zawarta jest liryczna refleksja poety nad życiem ludzkim, nad egzystencją historyczną.

Nasiliło się romantyczne odrzucenie rzeczywistości przez Batiuszki. Poeta dostrzegł dziwną antynomię: „cierpienie całej ludzkości w oświeconym świecie”.

Programowy wiersz poety, w którym głosił nowe kierunki ideowe i artystyczne „Do Daszkowa” (1813), ujawnia jego świadomość patriotyczną i obywatelską. Nie chce śpiewać miłości, radości, beztroski, szczęścia i pokoju wśród grobów przyjaciół „zagubionych na polu chwały”; niech zginie talent i lira, jeśli zapomni się o przyjaźni i cierpiącej ojczyźnie:

Będąc z rannym bohaterem,

Kto zna drogę do chwały,

Nie będę podnosić piersi trzy razy.

Przed wrogami w zwartym szyku, -

Przyjacielu, do tego czasu to zrobię

Wszyscy są obcy muzom i haritom,

Wieńce, z ręką orszaku miłości,

I hałaśliwa radość w winie!

Przedromantyzm Batiushkowa otrzymał treść obywatelską. Po elegijnym przesłaniu „Do Daszkowa” nastąpiły oryginalne elegie historyczne. Ujawniają pierwsze nurty romantycznego historyzmu.

W jego elegiach historycznych („Przeprawa wojsk rosyjskich przez Niemen 1 stycznia 1813 r.”, „Przeprawa przez Ren”, do której dołączony jest „Cień przyjaciela”, wpisana jest elegia „Na ruinach zamku w Szwecji” ta sama tonacja stylistyczna „elegii północnych”). Istnieją elementy, które antycypują historyzm romantyzmu obywatelskiego dekabrystów. Poeta wychwala bohaterski wyczyn wojskowy. Co więcej, nie tylko wybitne postacie historyczne Jego wyobraźnię zajmują „starszy wodz” (Kutuzow) i „młody car” (Aleksander I), ale przede wszystkim nieznani bohaterowie: „wojownicy”, „wojownicy”, „bohaterowie”, „pułki”, „Słowianie”.

Poetyka elegii wskazuje na znaczącą ewolucję stylu Batiushkowa. W elegii „Przeprawa wojsk rosyjskich przez Niemen 1 stycznia 1813 roku” powstaje spektakularny obraz oparty na połączeniu kontrastów: ciemność nocy kontrastuje z płonącymi ogniskami, rzucającymi szkarłatny blask na niebo. Wyraziste są także inne kontrasty: spustoszenie pierwszego planu obrazu (rysuje się pusty brzeg pokryty trupami) i ruch pułków w oddali, las włóczni, wzniesione sztandary; umierający uciekinier z „martwymi nogami” i potężnymi, uzbrojonymi wojownikami; młody król „A przed nim stary przywódca, lśniący siwymi włosami // I pięknem, które zostało wykorzystane na starość”. Ideał estetyczny poety zmienił się znacząco: autor podziwia nie piękno Lisy jak różę, ale odważne i „obelżywe” piękno bohatera-wojownika - starca Kutuzowa.

Do najlepszych elegii kojarzonych z rosyjskim „stylem osjańskim” należy zaliczyć „Cień przyjaciela”. To prawda, że ​​\u200b\u200bw twórczości Batiushkowa widoczne są jedynie echa tego stylu, wyrażone w stworzonych przez niego obrazach surowej północy, a także we wspomnieniach starożytnych skaldów, „dzikich” i odważnych wojowników Skandynawii oraz mitach skandynawskich („Na ruinach zamku w Szwecji”). W elegii „Cień przyjaciela” poeta nie tyle podąża za tradycją literacką, ile przekazuje głęboko osobiste przeżycie: tęsknotę za przyjacielem, który zginął na wojnie. Elegijna idea nieuchronności utraty drogiej i drogiej osoby, przemijania życia („A może to wszystko był sen, sen…”) została przeżyta przez samego poetę.

„Elegie Południowe” Batiushkowa – „Elegia z Tibullusa. Tłumaczenie bezpłatne”, „Tavrida”, „Dying Tass”, obok nich ballada „Hesiod i Omir – Rywale”. Starożytność dla Batiushkowa to przede wszystkim smak tego miejsca, wyrażony w nazwach: „Pheakia”, „wschodnie wybrzeże”, „Tavrida”, „ Starożytna Grecja„, „Tyber”, „Kapitol”, „Rzym”, w egzotyce południa: „Pod słodkim niebem południowej krainy”, „lazurowe morza”, „skrzynie pełne pachnących ziół”, „.. .bezcenne dywany rozłożone wśród laurów i kwiatów i karmazynu”; płynie spokojne życie ludzi i zwierząt: „biały wół wędrował swobodnie po łąkach”, „mleko wlewało się do naczyń obfitym strumieniem // Wypływało z piersi pasące się owce…” – „miejsca święte”. Zewnętrzne atrybuty życia, malowniczy wygląd starożytności są dla poety bardzo istotne, jednak historyzm jego elegii nie sprowadza się bynajmniej do egzotycznej malowniczości. Poeta wyczuwa ruch czasu.Zachowuje w swoich tłumaczeniach znaki światopoglądu i psychologii człowieka starożytnego (kult bogów, ofiary, strach przed losem), ale mimo to jest szczególnie ważne, ponieważ zawiera te elementy starożytności, które kojarzą się z nowoczesnością.

Romantyczne zasady w elegii „Dying Tass” są mocne. Epigraf włączony Włoski z tragedii Tassa „Torrismondo” głosił niewiarygodność chwały: po triumfie pozostaje smutek, skargi i łzawe pieśni; Zarówno przyjaźń, jak i miłość zaliczane są do dóbr niepewnych. Batiuszkow to zrobił bohater liryczny elegie słynnego włoskiego poety z tragiczny los- Torquato Tasso. Pasja Tassa, podobnie jak pasja Dantego, należy do pierwszych nurtów romantyzmu w Rosji. Wizerunek Batiushkowa łączy w sobie dwie zasady – wielkość i tragedię. W osobowości wielkiego poety, którego twórczość przechodziła przez wieki, podobnie jak dzieło Tibullusa, Batiuszkow odkrył ucieleśnienie najważniejszego i wiecznego, zdaniem poety, wzorca historycznego: niedoceniania geniuszu przez współczesnych, tragedii jego losu; jego prezent otrzymuje „opóźnioną płatność”.

Elegia historyczna potwierdziła moralną ideę potrzeby ludzkiej wdzięczności („pamięci serca”) wielkim męczennikom, którzy przekazali swój geniusz innym. Jednocześnie w elegii zauważalne jest moralizatorstwo – historia w osobie Tassy daje lekcję potomnym.

Twórczość Batiuszki - szczyt rosyjskiego przedromantyzmu.

Teksty Batiuszki przetrwały swój czas i do dziś nie straciły swojego uroku. Jego wartość estetyczna tkwi w patosie „wspólnoty”, w poetyckim doświadczeniu młodości i szczęścia, pełni życia i duchowej inspiracji snem. Ale historyczne elegie poety zachowują także poetycką atrakcyjność zarówno ze względu na ich humanitarną skłonność moralną, jak i żywe malowanie obrazów liryczno-historycznych.

Litestosunek

1. Batiuszkow K.N. Eseje (dowolne wydanie)

2. Fridman N.V. Poezja Batiuszki. - M., 1971.

3. Grigoryan K.N. Batiuszkow // K.N. Grigorian. Elegia Puszkina: pochodzenie narodowe, poprzednicy, ewolucja. - L., 1999.

Opublikowano na Allbest.ru

Podobne dokumenty

Wojna Ojczyźniana 1812 r. Aktualizacja tematu Wojny Ojczyźnianej. Podstawowe odkrycie artystyczne Puszkina. M.Yu. Lermontow wykazywał szczególne zainteresowanie historią narodową. W 1867 roku Lew Nikołajewicz Tołstoj ukończył pracę nad Wojną i pokojem.

esej, dodano 03.05.2007


Podstawowe fakty z biografii Konstantina Nikołajewicza Batiushkowa (1787–1855) – poprzednika A.S. Puszkin, poeta wczesnego rosyjskiego romantyzmu, twórca nowej „nowoczesnej” poezji rosyjskiej. Motywy anikreontyczne i epikurejskie w twórczości poety.

prezentacja, dodano 05.09.2013


K.N. Batiuszkow – rosyjski poeta, poprzednik A.S. Puszkin. Łącząc literackie odkrycia klasycyzmu i sentymentalizmu, był jednym z twórców nowej, „nowoczesnej” poezji rosyjskiej. Studium biografii i działalności literackiej poety.

prezentacja, dodano 12.10.2011


Poetycka kronika Wojny Ojczyźnianej 1812 r. jako kamień milowy w historii literatury rosyjskiej: pogarda dla wroga, wiara w zwycięstwo w poezji F. Glinki, W. Żukowskiego; współczesne realia w bajkach I. Kryłowa; prorocze zrozumienie wydarzeń w twórczości A. Puszkina.

praca na kursie, dodano 01.12.2011


Lata dzieciństwa Konstantina Nikołajewicza Batiuszki. Udział w działaniach wojennych w Prusach. Udział w wojnie ze Szwecją. Znaczenie poezji Batiuszki w historii literatury rosyjskiej. Charakterystyczne cechy prozy Batiuszki. Czystość, jasność i obrazowość języka Batiushkowa.

prezentacja, dodano 30.10.2014


W. Żukowski jako słynny poeta rosyjski, uczestnik wojny 1812 r.: analiza krótki życiorys, znajomość działalność twórcza. ogólna charakterystyka ballady „Ludmiła”. Rozważenie głównych cech umiejętności tłumaczeniowych W. Żukowskiego.

prezentacja, dodano 18.12.2013


Biografia i ścieżka twórcza Konstantin Nikołajewicz Batiuszkow. Elegia jako gatunek nowej literatury romantycznej. Znaczenie poezji Batiuszki w historii literatury rosyjskiej. Literackie gusta cechy charakterystyczne prozą, czystością, błyskotliwością i obrazowością języka.

prezentacja, dodano 31.01.2015


Wkład pierwszego poety Rosji Konstantina Batiushkowa w rozwój literatury rosyjskiej. Biografia poety, tragedia jego losów. Refleksje na tematy religijno-filozoficzne, konfrontacja poety z prawdziwy świat przesiąknięta melancholijną beznadziejnością poezji.

prezentacja, dodano 12.11.2012


Zasada historyzmu i opis wydarzeń Wojny Ojczyźnianej 1812 roku w twórczości A.S. Puszkin i M.Yu. Lermontow. Analiza bohaterowie romantyczni w ich twórczości. Problem interpretacji wizerunku Napoleona w fikcja i ocenę jego polityki.

praca na kursie, dodano 01.08.2016


Charakterystyka sytuacji językowej na początku XIX wieku. Kreatywność K.N. Batiushkova i szkoła precyzji harmonicznej. Wycieczka historyczna na lekcjach języka rosyjskiego. Poglądy językowe i literackie pisarza rosyjskiego, twórczość K. Batiuszki w kursie szkolnym.

Kluczowe daty z życia i twórczości K. N. Batiushkowa/ komp. I. M. Semenko// Batiushkov K. N. Eksperymenty w poezji i prozie / Akademia Nauk ZSRR; wyd. przygotowany I. M. Semenko. - M.: Nauka, 1977 . - (Dosł. pomniki). - s. 596-599.

KLUCZOWE DATY
ŻYCIE I TWÓRCZOŚĆ
K. N. BATYUSZKOWA

1787 18 (29) maja w Wołogdzie, w rodzinie Mikołaja Lwowicza Batiushkowa i jego żony Aleksandry Grigoriewnej, urodzonej. Berdiajewa, urodzony Konstantin Nikołajewicz Batiuszkow.

1787-1797. Mieszka w majątku rodzinnym Batiushkovów, we wsi Daniłovsky, obwód beżecki, obwód twerski.

1795. Śmierć matki.

1797-1800. Zatrzymaj się we francuskim pensjonacie Jaquino w Petersburgu.

1801-1802. Zatrzymaj się we włoskim pensjonacie Tripoli w Petersburgu.

1802. Pierwszy znany wiersz „Sen”.

1802-1806. Mieszka w domu swojego kuzyna, pisarza M. N. Muravyova; pełni funkcję „pisarza Uniwersytetu Moskiewskiego” w swoim biurze w Ministerstwie Edukacji Publicznej. Zbliża się do poety I. P. Pnina, N. A. Radishcheva (syna A. N. Radishcheva) i rodziny znawcy starożytności, przyszłego prezesa Akademii Sztuk A. N. Olenina.

1805. W czasopiśmie „Wiadomości Literatury” ukazało się pierwsze drukiem: „Przesłanie do moich wierszy”. Opublikowano w „Severny Vestnik” i „Journal of Russian Literature”. Przyjęty w poczet członków „Wolnego Towarzystwa Miłośników Literatury, Nauki i Sztuki”.

1807. Zaciąga się do milicji, bierze udział w kampanii w Prusach. Ranny (w nogę) w pobliżu Heilsbergu. Jest leczony w Rydze w domu kupca Mugla. Zauroczenie córką. Przeniesienie do Straży. Życie w Petersburgu i we wsi Chantonowo w obwodzie nowogrodzkim odziedziczone po mojej matce.

1808. Udział w wojnie ze Szwecją. Podczas kampanii w Finlandii napisano wiadomość „Do Tassu” i przetłumaczono fragment wiersza T. Tassa „Jerozolima wyzwolona”.

1809. W pierwszej połowie roku przebywa w Szwecji, następnie otrzymuje urlop i mieszka w Chantonowie. Powstały „Wizja nad brzegiem Lete” i „Wspomnienia”.

1810. Odchodzi w stopniu podporucznika. W Moskwie tłumaczy Facetów i Petrarkę. Spotyka N. M. Karamzina, zaprzyjaźnia się z V. A. Żukowskim, P. A. Wyzemskim, V. L. Puszkinem. W drugiej połowie roku mieszka w Chantonowie.

1811. Pierwsza połowa roku w Moskwie. „Moje penaty” są zapisane.

1812. Od początku roku - w Petersburgu. Służba w Bibliotece Publicznej na stanowisku zastępcy kustosza rękopisów. Na kilka dni przed bitwą pod Borodino przybywa do Moskwy i towarzyszy wdowie po pisarzu E.F. Muravyovej i jej dzieciom w drodze do Niżnego Nowogrodu.

1813. Przyjazd do Petersburga. Pasja do uczennicy Oleninów, Anny Furman. Wiersze „Do Daszkowa” i „Piosenkarka w rozmowie miłośników rosyjskiego słowa”. Ponownie zaciąga się do służby wojskowej. Idzie do czynnej armii, do Drezna (Saksonia) jako adiutant generała N.N. Raevsky'ego. Uczestniczy w bitwie pod Lipskiem.

1814. Bierze udział w bitwach we Francji i oblężeniu Paryża. Odwiedza zamek Ciret, w którym mieszkał Wolter. Mieszka w Paryżu, odwiedza teatry, Luwr i uczestniczy w spotkaniach Akademii. Otrzymuje urlop i wraca do Rosji przez Anglię i Szwecję. Powstały eseje „Spacer do Akademii Sztuk”, „Cień przyjaciela”, „Na ruinach zamku w Szwecji”.

1815. Wraca z wakacji do Kamienieca Podolskiego, gdzie znajduje się jego jednostka wojskowa. Przyjęty zaocznie do stowarzyszenia karamzinowskiego „Arzamas”. Powstały elegie: „Mój geniusz”, „Rozstanie”, „Tavrida”, „Nadzieja”, „Do przyjaciela”, „Przebudzenie”, „Ostatnia wiosna” oraz szereg utworów prozatorskich.

1816. Przybywa do Moskwy. Przeniesiony do Straży, ale postanawia przejść na emeryturę. Przyjęty do Moskiewskiego Towarzystwa Miłośników Literatury. „Chodzi o wpływ poezji lekkiej na język”. Przygotowanie do druku pierwszego tomu „Eksperymentów” (proza). Powstał „Wieczór w Cantemir” oraz wiersze „Pieśń Haralda Śmiałego”, „Hezjod i Omir, Rywale”. Pod koniec roku przenosi się do Chantonowa.

1817. Mieszka w Chantonowie. Przygotowuje drugi tom „Eksperymentów” (wiersze). Latem przenosi się do Petersburga. Uczestniczy w spotkaniach Arzamów. Napisane „Przeprawa przez Ren”, „Dying Tass”, „Arbor of the Muses”, część wierszy cyklu „Z antologii greckiej”; Ukazują się dwa tomy „Eksperymentów”, które zostały pozytywnie ocenione przez krytykę. Powstało wiele niezrealizowanych dzieł (bajka „Balladera”, wiersze „Rusałka” i „Rurik”, kurs historii literatury rosyjskiej).

1818. Na początku roku przyjeżdża do Petersburga i próbuje wstąpić do służby dyplomatycznej. Na leczenie jedzie na Krym, gdzie interesuje się archeologią. Po pożegnaniu w Petersburgu i pożegnaniu z drużyną „Arzamas”, 19 listopada wyjeżdża do Włoch. W latach 1817-1818 stworzył serię przekładów z antologii greckiej.

1819-1820. Na początku roku mieszka w Rzymie, następnie w Neapolu, gdzie gości artystę S. Szczedrina i patronuje kolonii rosyjskich artystów. Interesuje się Byronem, którego czyta we włoskich przekładach. Tłumaczy fragment Childe Harolda, pisze wiersz „Budzisz się, o Baya, z grobowca”.

1820. Kontynuuje służbę dyplomatyczną we Włoszech.

1821. Otrzymuje urlop na czas nieokreślony ze względów zdrowotnych. Jest leczony w wodach w Teplicach. Pisze „Imitacje starożytnych”. Planuje nowe wydanie swoich wierszy. Nieporozumienie związane z publikacją w CO elegii P. A. Pletneva „B .... , do Rzymu”, co uważa za wrogi atak. We wrześniu przenosi się do Drezna. Pisze<«Изречение Мельхиседека»>i pali wszystko, co napisał we Włoszech.

1822. Wraca do Petersburga, następnie leczy się na Kaukazie wody mineralne. Mieszka w Symferopolu. Rosnące cierpienie psychiczne.

1823. Spala jego bibliotekę. Trzykrotnie próbuje popełnić samobójstwo.

1824. Siostra zabiera go do szpitala psychiatrycznego w Sonnenstein (Saksonia).

1824-1827. Nieudane leczenie w Sonnenstein.

1828-1832. Mieszka z rodziną w Moskwie.

1833-1855. Rezygnuje z powołania na wniosek V. A. Żukowskiego emerytury. Mieszka z rodziną w Wołogdy.