Рацете под темен превез. Ана Ахматова - Склопени рацете под темен превез: Стих. „Стиснати раце под темен превез“: тема и идеја на песната

Потоа како змија, свиткана во топка,

Тој фрла магија право во срцето,

Тоа е цел ден како гулаб

Кука на белиот прозорец,

Ќе блесне во светлиот мраз,

Ќе изгледа како левец во сон...

Но, тоа води верно и тајно

Од радост и од мир.

Може толку слатко да плаче

Во молитвата на копнежлива виолина,

И страшно е да се погоди

Во сè уште непозната насмевка.

Царско Село

И момчето што свири на гајда

И девојката што сама си го плете венецот,

И две вкрстени патеки во шумата,

И во далечното поле има далечна светлина, -

гледам се. Се сеќавам на се

Го негувам со љубов и кротко во моето срце.

Има само едно нешто што никогаш не го знам

И веќе не можам да се сетам.

Не барам мудрост или сила.

О, само дозволете ми да се стоплам покрај огнот!

Ладно ми е... Крилест или без крилја,

Веселиот бог нема да ме посети.

Љубовта победува со измама

Во едноставно, несофистицирано пеење.

Така неодамна, тоа е чудно

Не бевте сиви и тажни.

И кога таа се насмевна

Во вашите градини, во вашата куќа, во вашата нива,

Секаде ти се чинеше

Дека сте слободни и на слобода.

Ти беше светла, фатена од неа

И го испи нејзиниот отров.

На крајот на краиштата, ѕвездите беа поголеми

На крајот на краиштата, билките мирисаа поинаку,

Есенски билки.

Есента 1911 година

Таа ги спои рацете под темен превез...

„Зошто си блед денес?

- Затоа што сум жестоко тажен

Го опијани.

Како можам да заборавам? Излезе запрепастувачки

Устата болно се искриви...

Побегнав без да ја допрам оградата,

Истрчав по него до портата.

Задишан, извикав: „Тоа е шега.

Сè што беше. Ако заминеш, ќе умрам“.

Се насмевна мирно и морничаво

И тој ми рече: „Не застанувај на ветрот“.

Киев

Тревата е пожолта.

Ветерот дува рани снегулки

Само едвај.

Веќе не тече по тесни канали -

Водата станува ладна.

Ништо нема да се случи овде -

О, никогаш!

Врбата се распосла на празното небо

Навивачот е преку.

Можеби е подобро што не го направив

Твојата сопруга.

Сеќавањето на сонцето во срцето слабее.

Што е ова? Темнина?

Можеби!.. Ќе има време да дојде преку ноќ

Киев

Високо на небото облакот стана сив,

Како раширена кожа од верверица.

Тој ми рече: „Не е штета што твоето тело

Ќе се стопи во март, кревка Снег Мејден!“

Во мекиот маф, рацете ми беа ладни.

Се чувствував исплашено, се чувствував некако нејасно.

О, како да ве вратам, брзи недели

Неговата љубов, воздушеста и моментална!

Не сакам огорченост или одмазда,

Да умрам со последната бела снежна бура.

Се прашував за него во пресрет на Водици.

Јас му бев девојка во јануари.

Пролет 1911 година

Царско Село

Вратата е полуотворена

Слатко дуваат липите...

Заборавено на масата

Камшик и ракавица.

Кругот од светилката е жолт...

Ги слушам звуците на шушкање.

Зошто си заминал?

Не разбирам…

Радосно и јасно

Утре ќе биде утро.

Овој живот е убав

Срце, биди мудар.

Целосно си уморен

Тепајте побавно, побавно...

Знаеш, читам

Дека душите се бесмртни.

Царско Село

Ми ја пиеш душата како сламка.

Знам дека неговиот вкус е горчлив и опоен.

Но, нема да го скршам мачењето со молитва.

О, мојот мир трае многу недели.

Кога ќе завршиш, кажи ми. Не е тажно

Дека мојата душа не е во светот.

Ќе одам по краткиот пат

Гледајте како си играат децата.

Цути огрозд на грмушките,

И носат тули зад оградата.

Кој си ти: мојот брат или љубовник,

Не се сеќавам и не треба да се сеќавам.

Колку е светло овде и колку е бездомник,

Уморното тело одмара...

А минувачите нејасно мислат:

Така е, штотуку вчера станав вдовица.

Царско Село

Се забавувам со тебе кога сум пијан -

Нема смисла во твоите приказни.

Рана есен висеше

Жолти знамиња на брестовите.

И двајцата сме во лажна земја

Талкавме и горко се покајавме,

Но, зошто чудна насмевка

А ние се насмевнуваме смрзнати?

Сакавме боцкање мачење

Наместо спокојна среќа...

Нема да го оставам мојот пријател

И распуштен и нежен.

Париз

„Таа ги стегна рацете под темен превез...“ Ана Ахматова

поезија Склопени рацете под темен превез...
„Зошто си блед денес?
- Затоа што сум жестоко тажен
Го опијани.

Како можам да заборавам? Излезе запрепастувачки
Устата болно се искриви...
Побегнав без да ја допрам оградата,
Истрчав по него до портата.

Задишан, извикав: „Тоа е шега.
Сè што беше. Ако заминеш, ќе умрам“.
Се насмевна мирно и морничаво
И тој ми рече: „Не застанувај на ветрот“.

Анализа на поемата на Ахматова „Стиснаа рацете под темен превез...“

Ана Ахматова е една од ретките претставници на руската литература која му даде на светот таков концепт како женски љубовни стихови, докажувајќи дека претставниците на понежниот пол не само што можат да искусат силни чувства, туку и фигуративно да ги изразат на хартија.

Поемата „Стегнати раце под темен превез...“, напишана во 1911 година, датира од раниот период на творештвото на поетесата. Ова е прекрасен пример на интимна женска лирика, која сè уште останува мистерија за литературните научници. Работата е што ова дело се појави една година по бракот на Ана Ахматова и Николај Гумилев, но тоа не е посветеност на нејзиниот сопруг. Сепак, името на мистериозниот странец, на кој поетесата и посвети многу песни исполнети со тага, љубов, па дури и очај, остана мистерија. Луѓето околу Ана Ахматова тврдеа дека таа никогаш не го сакала Николај Гумилјов и се омажила за него само од сочувство, плашејќи се дека порано или подоцна ќе ја изврши својата закана и ќе изврши самоубиство. Во меѓувреме, во текот на нивниот краток и несреќен брак, Ахматова остана верна и посветена сопруга, немаше афери на страна и беше многу воздржана кон обожавателите на нејзината работа. Значи, кој е мистериозниот странец на кој му е упатена песната „Стегнала рацете под темен превез...“? Најверојатно, тоа едноставно не постоело во природата. Тоа станало богата фантазија, непотрошено чувство на љубов и несомнена поетска дарба движечка сила, што ја принуди Ана Ахматова да измисли мистериозен странец за себе, да го обдари со одредени особини и да го направи херој на нејзините дела.

Поемата „Стегнав раце под темен превез...“ е посветена на кавга меѓу љубовници. Покрај тоа, акутно мразејќи ги сите секојдневни аспекти на односите меѓу луѓето, Ана Ахматова намерно ја испушти својата причина, која, знаејќи го светлиот темперамент на поетесата, може да биде најбанална. Сликата што Ана Ахматова ја наслика во својата песна раскажува за последните моменти на кавга, кога сите обвинувања се веќе изнесени, а незадоволството исполнува две блиски луѓе до гребенот. Првиот ред на песната покажува дека нејзината хероина многу акутно и болно го доживува она што се случило, таа е бледа и ги стегнала рацете под превезот. Кога ја прашале што се случило, жената одговара дека „го опила од остра тага“. Тоа значи дека таа признава дека згрешила и се кае за оние зборови кои предизвикале толку голема тага и болка на нејзиниот љубовник. Но, разбирајќи го ова, таа исто така сфаќа дека да се постапи поинаку значи да се предаде себеси, дозволувајќи некој друг да ги контролира нејзините мисли, желби и постапки.

Оваа кавга остави подеднакво болен впечаток и на главниот лик на песната, кој „излезе запрепастувачки, болно му се искриви устата“. Може само да се погоди какви чувства доживува, бидејќи Ана Ахматова јасно се придржува до правилото дека пишува за жени и за жени. Затоа, репликите упатени до спротивниот пол, со помош на невнимателни потези, го пресоздаваат портретот на херојот, покажувајќи го неговиот ментален немир. Крајот на песната е трагичен и исполнет со горчина. Хероината се обидува да го спречи својот љубовник, но како одговор слуша бесмислена и прилично банална фраза: „Не застанувај на ветрот“. Во која било друга ситуација, тоа може да се толкува како знак на загриженост. Меѓутоа, после кавга, тоа значи само едно - неволност да се види оној кој е способен да предизвика таква болка.

Ана Ахматова намерно избегнува да зборува дали е воопшто можно помирување во таква ситуација. Таа го прекинува својот наратив, давајќи им можност на читателите сами да сфатат како настаните се развивале понатаму. И оваа техника на потценување ја прави перцепцијата на песната поакутна, принудувајќи нè повторно и повторно да се враќаме на судбината на двајцата херои кои раскинаа поради апсурдна кавга.

Историјата на руската поезија не може да се замисли без името на Ана Андреевна Ахматова. Мојот креативен паттаа започна со приклучување на „Работилницата на поети“, а потоа стана „Акмеист“.

Многу критичари веднаш ја забележаа, можеби, главната карактеристика на нејзината работа. Првите збирки на овој поет се речиси исклучиво љубовни стихови. Се чини дека што ново може да се донесе на оваа долго користена тема? Сепак, Ахматова успеа да го открие тоа на начин на кој никој досега не го сторил. Само таа успеа да стане женски глас на своето време, жена поет од универзално значење. Ахматова беше таа која за прв пат во руската литература го покажа во своето дело универзалниот лирски карактер на жената.

Исто така, љубовните стихови на Ахматова се одликуваат со длабок психологизам. Нејзините песни често биле споредувани со руската психолошка проза. Таа знаеше неверојатно суптилно да ја забележи состојбата на нејзините лирски херои и тоа да го искаже преку вешто избрани надворешни детали.

Едно од најпознатите дела поврзани со љубовните стихови е песната „Стегнав раце под темен превез...“. Вклучена е во збирката „Вечер“ (првата збирка на Ахматова) и е напишана во 1911 година. Еве една љубовна драма помеѓу двајца луѓе:

Таа ги спои рацете под темен превез...

„Зошто си блед денес?

Затоа што сум жестоко тажен

Го опијани.

Сликата на „темен превез“ веќе го подготвува читателот за трагедија, особено во комбинација со антитезата „бледо“. Најверојатно, ова е симбол на смртта, но не и смртта на некоја личност. Благодарение на понатамошниот текст, можете да разберете дека ова е смрт на врската, смрт на љубовта.

Но, чија е вината што чувствата се скршени? Хероината признава дека токму таа го „отрула“ својот љубовник со „горчлива тага“. Многу е интересно што хероината ја пие тагата како вино (оригиналната метафора е „пијана од тага“, епитетот „курва тага“). И јунакот се опива од неа со горчина и болка. „Да се ​​опијаниш“ во контекст на оваа песна значи да предизвикаш многу страдања. Се разбира, читателот разбира дека лирската хероина е виновна за она што се случи.

Следните редови го прикажуваат страдањето на херојот, пренесено преку перцепцијата на лирска хероина:

Како можам да заборавам? Излезе запрепастувачки

Устата болно се искриви...

Истрчав по него до портата.

Лирската хероина забележува дека никогаш нема да може да заборави како изгледал нејзиниот љубовник во тој момент. Во фразата „Излезе запрепастувачки“, мотивот на виното повторно одекнува на мотивот на страдањето.

Важно е да се забележи како се однесува херојот. Не ја навредува жената што го изневерила, не и вика. Неговото однесување пренесува силна болка, од која „болно му се искриви устата“. Херојот тивко ја напушта собата. А лирската хероина веќе успеа да зажали за она што го направи и побрза по својот љубовник.
Ахматова ја пренесува својата брзина и импулс со само еден детал. Таа истрча по скалите „без да ја допре оградата“. И ние разбираме дека оваа жена се обидува да ја достигне својата љубов што заминува, која таа самата ја изгуби. Каење за нејзината постапка, хероината сака да ја врати својата сакана:

Се насмевна мирно и морничаво

Секако, зад нејзиниот крик се крие силна душевна болка. И самата хероина го потврдува ова со зборовите „ако заминеш, ќе умрам“. Мислам дека таа не мисли на физичка смрт, туку на психолошка и емоционална смрт. Ова е крик од душата, последен обид да се запре она што веќе поминало. Како херојот реагира на ова? Неговата забелешка „Не застанувај на ветрот“ во комбинација со „мирна и морничава“ насмевка сугерира дека не можете да го вратите вашиот љубовник. Сè е изгубено. Индиферентно грижливата фраза на херојот вели дека чувствата се губат засекогаш. Хероите веќе не се семејни, туку случајни познаници. Ова ѝ дава на песната вистинска трагедија.

Оваа песна е водена од заплетот и во исто време лирска: таа е исполнета со акција, и физичка и ментална. Брзите постапки на хероината помагаат да се пренесе напливот на чувства во нејзината душа и во душата на херојот: тој излезе запрепастувачки; устата извртена; побегнал без да ја допре оградата; истрча до портата; здивнувајќи за здив, таа врескаше; се насмевна мирно и морничаво.
Во песната е внесен директниот говор на ликовите. Ова беше направено со цел повидливо да се пренесе трагедијата на двајца луѓе кои ја губат љубовта, да се доближат ликовите до читателот, а исто така да се зајакне исповедниот карактер на песната и нејзината искреност.

Пренеси го сиот интензитет на чувствата, сите болка во срцетои искуствата на Ахматова се помогнати од средствата што таа вешто ги користела уметничко изразување. Песната е исполнета со психолошки, емотивни епитети (курва тага, болно извиткана, мирно и страшно насмеана); метафори (тагата ме опиваше). Во делото има антитези: мрачниот - блед, здив, врескан - се насмевна мирно и морничаво.

Поемата има традиционална вкрстена рима, како и традиционална строфична поделба - на три катрена.

Таа ги спои рацете под темен превез...
„Зошто си блед денес? ”

Го опијани.
Како можам да заборавам? Излезе запрепастувачки.
Устата болно се искриви...
Побегнав без да ја допрам оградата,
Истрчав по него до портата.
Задишан, извикав: „Тоа е шега.
Сè што беше. Ако заминеш, ќе умрам“.
Се насмевна мирно и морничаво
И тој ми рече: „Не застанувај на ветрот“.
8 јануари 1911 година Киев.

Оваа песна, која е навистина ремек-дело на делото на Ахматова, во мене предизвикува комплексен опсег на чувства и сакам да ја читам повторно и повторно. Се разбира, сите нејзини песни се убави, но оваа ми е омилена.
ВО уметнички системВешто избраниот детал и знак на надворешното опкружување на Ана Андреевна секогаш се исполнети со голема психолошка содржина. Преку надворешното однесување на една личност и неговиот гест, Ахматова ја открива менталната состојба на нејзиниот херој.
Еден од најјасните примери е овој кратка песна. Напишано е во 1911 година во Киев.
Овде зборуваме за кавга меѓу љубовници. Песната е поделена на два нееднакви дела. Првиот дел (првата строфа) е драматичен почеток, вовед во акција (прашање: „Зошто си блед денес?“). Сè што следи е одговор, во форма на страсна, постојано забрзувачка приказна, која, откако достигна највисоката точка(„Ако заминеш, ќе умрам“), нагло е прекината со намерно секојдневна, навредливо прозаична забелешка: „Не стој на ветрот“.
Збунетата состојба на хероите на оваа мала драма не се пренесува со долго објаснување, туку со експресивни детали за нивното однесување: „излезе, зашеметено“, „извртена уста“, „побегна без да ја допре оградата“ (пренесува брзина на очајно трчање), „врескаше, дишеше“, „смири се“ и така натаму.
Драмата на ситуациите е концизно и прецизно изразена во контраст со жестокиот порив на душата на намерно секојдневен, навредливо смирен одговор.
За да се прикаже сето ова во проза веројатно би била потребна цела страница. А поетот успеа со само дванаесет реда, пренесувајќи ја во нив целосната длабочина на искуствата на ликовите.
Попатно да забележиме: силата на поезијата е краткоста, најголемата економија. изразни средства. Да се ​​каже многу за малку е еден од сведоштвата на вистинската уметност. А Ахматова тоа го научи од нашите класици, пред се од Пушкин, Баратински, Тјутчев, како и од нејзиниот современ, колега од Царско Село, Инокенти Аненски, голем мајстор за природни говорни информации и афористички стихови.
Враќајќи се на песната што ја читаме, можеме да забележиме уште една нејзина карактеристика. Тој е полн со движење, во кое настаните континуирано се следат еден по друг. Овие дванаесет кратки реплики може лесно да се претворат дури и во филмско сценарио ако ги разделите во рамки. Би одел вака нешто. Вовед: прашање и краток одговор. Дел 1 Тој. 1. Излезе запрепастувачки. 2. Неговата горчлива насмевка ( крупен план) . Дел 2. Таа. 1. Трча по скалите, „без да ја допира оградата“. 2. Го стигнува на портата. 3. Нејзиниот очај. 4. Нејзиниот последен плач. Дел 3. Тој. 1. Насмевка (мирна). 2. Остар и навредлив одговор.
Резултатот е експресивна психолошка филмска студија во која внатрешната драма се пренесува преку чисто визуелни слики.
Оваа одлична поема заслужува најголема благодарност од читателот.
Анализа и интерпретација на песната на А. Ахматова „Стиснаа рацете под темен превез...“
- Какви емоции предизвика кај вас читањето на песната? Со какви чувства и расположение е проткаено?
- Какви прашања имавте при читањето на песната кои останаа нејасни?
Забелешка: на час запознаен со овој вид активност, учениците, по правило, го идентификуваат целиот опсег на прашања поврзани со анализата и толкувањето на делото.
Следното е примерок на дијаграм на прашања што учениците можат да ги идентификуваат.
- Зошто хероината трча само до портата, кои карактеристики на уметничкиот простор може да се идентификуваат?
- Како се поврзуваат минатото и сегашното време во песната? За кое време сепак зборуваме?
-Од чија личност зборува песната? Каков е овој дијалог меѓу лирската хероина и лирски херојили монологот на хероината?
- Која е темата на оваа песна?
- Кој е главниот настан на стихот.

„Таа ги стегна рацете под темен превез...“ Ана Ахматова

поезија Склопени рацете под темен превез...
„Зошто си блед денес?
- Затоа што имам горчлива тага
Го опијани.

Како можам да заборавам? Излезе запрепастувачки
Устата болно се искриви...
Побегнав без да ја допрам оградата,
Истрчав по него до портата.

Задишан, извикав: „Тоа е шега.
Сè што беше. Ако заминеш, ќе умрам“.
Се насмевна мирно и морничаво
И тој ми рече: „Не застанувај на ветрот“.

Анализа на поемата на Ахматова „Стиснаа рацете под темен превез...“

Ана Ахматова е една од ретките претставници на руската литература која му даде на светот таков концепт како женски љубовни стихови, докажувајќи дека претставниците на понежниот пол не само што можат да искусат силни чувства, туку и фигуративно да ги изразат на хартија.

Поемата „Стегнати раце под темен превез...“, напишана во 1911 година, датира од раниот период на творештвото на поетесата. Ова е прекрасен пример на интимна женска лирика, која сè уште останува мистерија за литературните научници. Работата е што ова дело се појави една година по бракот на Ана Ахматова и Николај Гумилев, но тоа не е посветеност на нејзиниот сопруг. Сепак, името на мистериозниот странец, на кој поетесата и посвети многу песни исполнети со тага, љубов, па дури и очај, остана мистерија. Луѓето околу Ана Ахматова тврдеа дека таа никогаш не го сакала Николај Гумилјов и се омажила за него само од сочувство, плашејќи се дека порано или подоцна ќе ја изврши својата закана и ќе изврши самоубиство. Во меѓувреме, во текот на нивниот краток и несреќен брак, Ахматова остана верна и посветена сопруга, немаше афери на страна и беше многу воздржана кон обожавателите на нејзината работа. Значи, кој е мистериозниот странец на кој му е упатена песната „Стегнала рацете под темен превез...“? Најверојатно, тоа едноставно не постоело во природата. Богатата имагинација, непотрошеното чувство на љубов и несомнениот поетски подарок станаа движечка сила што ја принуди Ана Ахматова да измисли мистериозен странец за себе, да го обдари со одредени особини и да го направи херој на нејзините дела.

Поемата „Стегнав раце под темен превез...“ е посветена на кавга меѓу љубовници. Покрај тоа, акутно мразејќи ги сите секојдневни аспекти на односите меѓу луѓето, Ана Ахматова намерно ја испушти својата причина, која, знаејќи го светлиот темперамент на поетесата, може да биде најбанална. Сликата што Ана Ахматова ја наслика во својата песна раскажува за последните моменти на кавга, кога сите обвинувања се веќе изнесени, а незадоволството исполнува две блиски луѓе до гребенот. Првиот ред на песната покажува дека нејзината хероина многу акутно и болно го доживува она што се случило, таа е бледа и ги стегнала рацете под превезот. Кога ја прашале што се случило, жената одговара дека „го опила од остра тага“. Тоа значи дека таа признава дека згрешила и се кае за оние зборови кои предизвикале толку голема тага и болка на нејзиниот љубовник. Но, разбирајќи го ова, таа исто така сфаќа дека да се постапи поинаку значи да се предаде себеси, дозволувајќи некој друг да ги контролира нејзините мисли, желби и постапки.

Оваа кавга остави подеднакво болен впечаток и на главниот лик на песната, кој „излезе запрепастувачки, болно му се искриви устата“. Може само да се погоди какви чувства доживува, бидејќи Ана Ахматова јасно се придржува до правилото дека пишува за жени и за жени. Затоа, репликите упатени до спротивниот пол, со помош на невнимателни потези, го пресоздаваат портретот на херојот, покажувајќи го неговиот ментален немир. Крајот на песната е трагичен и исполнет со горчина. Хероината се обидува да го спречи својот љубовник, но како одговор слуша бесмислена и прилично банална фраза: „Не застанувај на ветрот“. Во која било друга ситуација, тоа може да се толкува како знак на загриженост. Меѓутоа, после кавга, тоа значи само едно - неволност да се види оној кој е способен да предизвика таква болка.

Ана Ахматова намерно избегнува да зборува дали е воопшто можно помирување во таква ситуација. Таа го прекинува својот наратив, давајќи им можност на читателите сами да сфатат како настаните се развивале понатаму. И оваа техника на потценување ја прави перцепцијата на песната поакутна, принудувајќи нè повторно и повторно да се враќаме на судбината на двајцата херои кои раскинаа поради апсурдна кавга.

Песна од А.А. Ахматова „ги стегна рацете под темен превез...“(перцепција, толкување, евалуација)

Анализа на песната

1. Историјата на создавањето на делото.

2. Карактеристики на дело од лирски жанр (тип на стихови, уметнички метод, жанр).

3. Анализа на содржината на делото (анализа на заплетот, карактеристики на лирскиот херој, мотиви и тоналност).

4. Карактеристики на составот на делото.

5. Анализа на средства за ликовно изразување и версификација (присуство на тропи и стилски фигури, ритам, метар, рима, строфа).

6. Значењето на песната за целото дело на поетот.

Поемата „Стегнала рацете под темен превез...“ се однесува на раното дело на А.А. Ахматова. Напишано е во 1911 година и беше вклучено во збирката „Вечер“. Делото се однесува на интимни текстови. Нејзината главна тема е љубовта, чувствата што ги доживува хероината кога се разделува со личност драга за неа.

Поемата се отвора со карактеристичен детал, одреден гест на лирската хероина: „Таа ги стегна рацете под темен превез“. Оваа слика на „темниот превез“ го дава тонот на целата песна. Заплетот на Ахматова е даден само во повој, тој е нецелосен, не ја знаеме историјата на односите меѓу ликовите, причината за нивната кавга, разделба. Хероината зборува за ова во полунавестувања, метафорично. Целата оваа љубовна приказна е скриена од читателот, исто како што хероината е скриена под „темен превез“. Во исто време, нејзиниот карактеристичен гест („Таа ги стегна рацете...“) ја пренесува длабочината на нејзините искуства и сериозноста на нејзините чувства. Исто така, овде можеме да го забележиме чудниот психологизам на Ахматова: нејзините чувства се откриваат преку гестови, однесување и изрази на лицето. Дијалогот игра голема улога во првата строфа. Ова е разговор со невидлив соговорник, како што забележуваат истражувачите, веројатно со совеста на хероината. Одговорот на прашањето „Зошто си блед денес“ е приказна за последниот состанок на хероината со нејзината сакана. Овде Ахматова користи романтична метафора: „Го опив од тага“. Дијалогот овде ја зголемува психолошката напнатост.

Општо земено, мотивот на љубовта како смртоносен отров се среќава кај многу поети. Така, во песната „Чаша“ од В. Брјусов читаме:

Повторно истата чаша со црна влага
Уште еднаш чаша огнена влага!
Љубов, непобедлив непријател,
Ја препознавам твојата црна чаша
И мечот се крена над мене.
О, да паднам со моите усни до работ
Чаши смртно вино!

Н. Гумиљов има песна „Отруен“. Сепак, мотивот за труење таму се расплетува буквално во заплетот: на херојот му дал отров од неговата сакана. Истражувачите забележале текстуално преклопување помеѓу песните на Гумилјов и Ахматова. Така, од Гумиљов читаме:

Вие сте целосно, вие сте целосно снежни,
Колку си чудно и страшно блед!
Зошто се тресеш кога служиш?
Дали треба да пијам чаша златно вино?

Ситуацијата овде е прикажана на романтичен начин: херојот на Гумиљов е благороден, пред смртта и простува на својата сакана, издигнувајќи се над заплетот и самиот живот:

Ќе одам далеку, далеку,
Нема да бидам тажен и лут.
Мене од рајот, кул рај
Белите рефлексии на денот се видливи...
И ми е слатко - не плачи, драги, -
Да знам дека ме отрувте.

Поемата на Ахматова, исто така, завршува со зборовите на херојот, но ситуацијата овде е реална, чувствата се поинтензивни и драматични, и покрај фактот што труењето овде е метафора.

Втората строфа ги пренесува чувствата на херојот. На нив се укажува и преку однесувањето, движењата, мимиките: „Излезе тетеравно, устата му се искриви болно...“. Во исто време, чувствата во душата на хероината добиваат посебен интензитет:

Побегнав без да ја допрам оградата,
Истрчав по него до портата.

Ова повторување на глаголот („побегна“, „побегна“) го пренесува искреното и длабоко страдање на хероината, нејзиниот очај. Љубовта е нејзината единствена смисла на животот, но во исто време е и трагедија, полна со нерешливи противречности. „Без допирање на оградата“ - овој израз ја нагласува брзината, непромисленоста, импулсивноста и недостатокот на претпазливост. Хероината на Ахматова во овој момент не размислува за себе;

Третата строфа е своевидна кулминација. Се чини дека хероината разбира што може да изгуби. Таа искрено верува во она што го кажува. Тука повторно е нагласена брзината на нејзиното трчање и интензитетот на нејзините чувства. Темата на љубовта овде е споена со мотивот на смртта:

Задишан, извикав: „Тоа е шега.
Сè што беше. Ако заминеш, ќе умрам“.

Крајот на песната е неочекуван. Херојот повеќе не и верува на својата сакана, тој нема да се врати кај неа. Тој се обидува да одржи надворешна смиреност, но во исто време сè уште ја сака, таа сè уште му е драга:

Се насмевна мирно и морничаво
И тој ми рече: „Не застанувај на ветрот“.

Ахматова овде користи оксиморон: „Тој се насмевна мирно и морничаво“. Чувствата повторно се пренесуваат преку мимики.

Композицијата се заснова на принципот на постепен развој на темата, заплетот, со кулминација и разрешување во третиот катрен. Во исто време, секоја строфа е изградена на специфична антитеза: две љубовна личностне може да најде среќа, саканата хармонија на односите. Песната е напишана во триножни анапест, катрени и вкрстени рими. Ахматова користи скромни средства за уметничко изразување: метафора и епитет („Го опив од тага“), алитерација („Болно ми се искриви устата... Бегав од оградата без да се допирам, трчав по него до портата“ ), асонанца („Издишувајќи, викнав: „Шега Тоа е се што се случи. Ако заминеш, ќе умрам“.

Така песната се одразува карактеристични карактеристикиРаната работа на Ахматова. Главната идеја на песната е трагичното, фатално неединство на најблиските, неможноста тие да добијат разбирање и сочувство.

Стилска анализа на песната од А. Ахматова

„Ги стегнав рацете под темен превез...“

Ана Ахматова е суптилна лиричарка, способна да навлезе во самото срце, да ги допира најдлабоките агли на душата, да предизвикува емоции - познати, болни, распарчени.

Нејзините љубовни стихови предизвикуваат низа сложени чувства, бидејќи ги пренесуваат најсилните емоции во судбоносните моменти од животот. Еклатантен пример за такво искуство е песната „Ги стегнав рацете под темен превез...“. Ова дело зборува за болна кавга меѓу двајца љубовници, а судејќи според интензитетот на страстите, можеби за разделбата...

Ахматова е заинтересирана за најдраматичните моменти во развојот на односите на нејзините ликови. Поемата не ја опишува самата кавга, туку нејзините последици. Кога со вашиот ум ќе почнете да ја разбирате целата апсурдност на она што сте го направиле, целата глупост на зборовите изговорени во жештината на моментот. И тогаш со сите клетки на вашето тело чувствувате празнина и растечки очај.

Поемата грубо може да се подели на два нееднакви дела. Првиот дел, како да не, нè воведува во акцијата со прашањето: „Зошто си блед денес?“ Сè што следи е одговор, во форма на брза, постојано забрзана приказна, која, откако ја достигна својата највисока точка („Ако заминеш, ќе умрам“), нагло се прекинува со фразата на љубовникот што заминува: „ Не стојте на ветрот“.

Расположението на песната е содржано во изразот „ курватага“. Како нашата хероина пијано да ја испила својата сакана со „курва“ вино од груби фрази.

Во првата линија можете да видите првиот гесточај („таа ги стегна рацете“). Таа ги стегна рацете, односно обид да се смири, „да ја собере целата сила во тупаница“, да ги задржи емоциите, во исто време ова е гест на неподнослива болка, која се обидува да ја смири, но залудно. „Темниот превез“ - како симбол на жалост. „Превезот“ е како нешто женствено и светло. Односно, овој детал веднаш ја потсетува тагата што се случи порано. Сликата на „темниот превез“ се чини дека фрла сенка на мистерија врз целиот последователен заплет. Првата строфа е изградена на дијалог. Останува мистерија со кого лирската хероина се закажува.

Втората строфа ја продолжува линијата на „гестови на очај“. Херојот, опиен од „тага курва“, „излезе , запрепастувачки" Самиот глагол „тетеравам“ го носи значењето на некаква дезориентација, губење на рамнотежа, губење на себеси. Очигледно е дека тој е толку изненаден од она што се случи (не знаеме целосно што му рече неговата сакана), што дури и „ гримаса болноуста“. Ова е гримаса на ужас, неподнослива болка... кинење, сечење, уништување болка. (трет „гест на очај“).

Редовите 7 и 8 во песната се најбрзи, во нив се чувствува движење. Ахматова ја пренесува брзината на очајното трчање со репликата „Побегнав без да ја допрам оградата“. И анафората, како што беше, ја засилува и ја засилува оваа состојба. Пренесува брзање и луда возбуда на говорот, конфузија.

Во последната строфа главниот мотив на Ахматова љубовни стихови„љубов или смрт“. Љубовта е целата смисла на земното постоење, без неа постои само смрт („Ќе заминеш. Јас ќе умрам“). Заминувањето на нејзиниот љубовник ја втурнува хероината во очај. И не е јасно дали се гуши од трчање, или од неможноста да живее без саканиот. Менталната болест им носи физичко страдање на ликовите и носи вистинска болка. Самата структура на песната органски го пренесува тоа. При читањето на зборовите на хероината во центарот на фразата, неизбежно се појавува пауза, како да и се одзема здивот од тагата и очајот, од неможноста да Го задржи.

Оксиморонот во насмевката на херојот („мирен и морничав“) ни кажува за збунетоста и контрадикторната природа на неговите чувства, кои се на пат да се растргнат. Смиреноста во таква ситуација е навистина морничава. Можете да ги разберете солзите, хистериите, врисоците. Смиреноста овде најверојатно изразува некаков досаден очај што го погодил херојот. Не, тој не сфаќа што се случило, сè уште не разбира целосно дека ја изгубил својата сакана. Ова го докажува неговата фраза, впечатлива со грижа, нежност, трепет: „Не застанувај на ветрот! Според мене, оваа фраза звучи како збогум: „Јас заминувам, а ти чувај се за себе...“

Патезата на песната е трагична. Во него се одвива трагедија голема љубов, уништен од секојдневна кавга, но сепак гори. Се чини дека пламенот на чувствата ги гори ликовите одвнатре, предизвикувајќи пеколна болка. Зарем ова не е драма? Зарем ова не е трагедија?

Ритмичко-мелодиска анализа:

1. _ _ ? / _ _ ? / _ _ ? / _ А

2. _ _ ? / _ _? / _ _ ?/ б

3. _ _ ? / _ _ ? / _ _ ? /_а

4. _ _ ? / _ _ ? / _ _ ? /б

Анапест од 3 стапки

5. _ _ ? / _ _ ? / _ _ ? /_а

6. _ _ ? / _ _? / _ _ ?/ б

7. _ _ ? / _ _ ? / _ _ ? /_а

8. _ _ ? / _ _ ? / _ _ ? /б

Крст рима

9. _ _ ? / _ _ ? / _ _ ? /_а

10. _ _ ? / _ _? / _ _ ?/ б

11. _ _ ? / _ _ ? / _ _ ? /_а

Многу е тешко емотивно да се прочита лирската песна „Стиснав раце под темен превез“ од Ана Андреевна Ахматова. Тоа е проткаено со длабока драма. Дејството опишано во него се случува брзо. И покрај тоа што делото се состои од само три катрена, тоа ја раскажува целата приказна за двајца вљубени луѓе, поточно нивната разделба.

Текстот на поемата на Ахматова „Стисна рацете под темен превез“ е напишан во јануари 1911 година. Доволно чудно, тоа не беше посветено на Николај Гумилјов, иако Ана Андреевна во тој момент веќе беше во брак со него една година. На кого му беше посветена оваа песна? Ова сè уште останува мистерија за многу истражувачи, бидејќи поетесата му беше верна на својот сопруг во текот на целиот брак. Одговорот на ова прашање никогаш нема да го дознаеме. Можеме само да нагаѓаме. Можеби самата Ахматова ја создаде сликата на овој љубовник и постојано му пишуваше поезија. Ова дело раскажува како двајца заљубени луѓе раскинуваат по друга кавга. Ана Андреевна не ја именува причината за тоа што се случило, но со фразата „го опила од остра тага“ јасно му дава до знаење на читателот дека девојката е виновна. Се кае што кажала и сака да и се врати љубовникот. Таа трча по него, бара од него да се врати, вика дека ќе умре без него, но сè е џабе. Благодарение на фактот што Ахматова користи голем бројсредства за уметничко изразување, ни станува полесно да разбереме колку им е тешко на хероите на песната во овој момент, какви чувства доживуваат.

Песната е задолжително да се учи на училиште за време на часовите по литература во 11-то одделение. Тоа е исто така како друга песна на Ахматова „Песна последната средба„Тие се назначени да предаваат дома. На нашата веб-страница можете целосно да ја прочитате онлајн или да ја преземете на кој било уред апсолутно бесплатно.

Таа ги спои рацете под темен превез...
„Зошто си блед денес?
- Затоа што сум жестоко тажен
Го опијани.

Како можам да заборавам? Излезе запрепастувачки
Устата болно се искриви...
Побегнав без да ја допрам оградата,
Истрчав по него до портата.

Задишан, извикав: „Тоа е шега.
Сè што беше. Ако заминеш, ќе умрам“.
Се насмевна мирно и морничаво
И тој ми рече: „Не застанувај на ветрот“

Поемата „Стегнала рацете под темен превез...“ се однесува на раното дело на А.А. Ахматова. Напишано е во 1911 година и беше вклучено во збирката „Вечер“. Делото се однесува на интимни текстови. Нејзината главна тема е љубовта, чувствата што ги доживува хероината кога се разделува со личност драга за неа.
Поемата се отвора со карактеристичен детал, одреден гест на лирската хероина: „Таа ги стегна рацете под темен превез“. Оваа слика на „темниот превез“ го дава тонот на целата песна. Заплетот на Ахматова е даден само во повој, тој е нецелосен, не ја знаеме историјата на односите меѓу ликовите, причината за нивната кавга, разделба. Хероината зборува за ова во полунавестувања, метафорично. Целата оваа љубовна приказна е скриена од читателот, исто како што хероината е скриена под „темен превез“. Во исто време, нејзиниот карактеристичен гест („Таа ги стегна рацете...“) ја пренесува длабочината на нејзините искуства и сериозноста на нејзините чувства. Исто така, овде можеме да го забележиме чудниот психологизам на Ахматова: нејзините чувства се откриваат преку гестови, однесување и изрази на лицето. Дијалогот игра голема улога во првата строфа. Ова е разговор со невидлив соговорник, како што забележуваат истражувачите, веројатно со совеста на хероината. Одговорот на прашањето „Зошто си блед денес“ е приказна за последниот состанок на хероината со нејзината сакана. Овде тој користи романтична метафора: „Го опив од горчлива тага“. Дијалогот овде ја зголемува психолошката напнатост.
Општо земено, мотивот на љубовта како смртоносен отров се среќава кај многу поети. Така, во песната „Чаша“ од В. Брјусов читаме:

Повторно истата чаша со црна влага
Уште еднаш чаша огнена влага!
Љубов, непобедлив непријател,
Ја препознавам твојата црна чаша
И мечот се крена над мене.
О, да паднам со моите усни до работ
Чаши смртно вино!

Н. Гумиљов има песна „Отруен“. Сепак, мотивот за труење таму се расплетува буквално во заплетот: на херојот му дал отров од неговата сакана. Истражувачите забележале текстуално преклопување помеѓу песните на Гумилјов и Ахматова. Така, од Гумиљов читаме:

Вие сте целосно, вие сте целосно снежни,
Колку си чудно и страшно блед!
Зошто се тресеш кога служиш?
Дали треба да пијам чаша златно вино?

Ситуацијата овде е прикажана на романтичен начин: херојот на Гумиљов е благороден, пред смртта и простува на својата сакана, издигнувајќи се над заплетот и самиот живот:

Ќе одам далеку, далеку,
Нема да бидам тажен и лут.
Мене од рајот, кул рај
Белите рефлексии на денот се видливи...
И ми е слатко - не плачи, драги, -
Да знам дека ме отрувте.

Поемата на Ахматова, исто така, завршува со зборовите на херојот, но ситуацијата овде е реална, чувствата се поинтензивни и драматични, и покрај фактот што труењето овде е метафора.
Втората строфа ги пренесува чувствата на херојот. На нив се укажува и преку однесувањето, движењата, мимиките: „Излезе тетеравно, устата му се искриви болно...“. Во исто време, чувствата во душата на хероината добиваат посебен интензитет:

Побегнав без да ја допрам оградата,
Истрчав по него до портата.

Ова повторување на глаголот („побегна“, „побегна“) го пренесува искреното и длабоко страдање на хероината, нејзиниот очај. Љубовта е нејзината единствена смисла на животот, но во исто време е и трагедија полна со нерешливи противречности. „Без допирање на оградата“ - овој израз ја нагласува брзината, непромисленоста, импулсивноста и недостатокот на претпазливост. Хероината на Ахматова во овој момент не размислува за себе;
Третата строфа е своевидна кулминација. Се чини дека хероината разбира што може да изгуби. Таа искрено верува во она што го кажува. Тука повторно е нагласена брзината на нејзиното трчање и интензитетот на нејзините чувства. Темата на љубовта овде е споена со мотивот на смртта:

Задишан, извикав: „Тоа е шега.
Сè што беше. Ако заминеш, ќе умрам“.

Крајот на песната е неочекуван. Херојот повеќе не и верува на својата сакана, тој нема да се врати кај неа. Тој се обидува да одржи надворешна смиреност, но во исто време сè уште ја сака, таа сè уште му е драга:

Се насмевна мирно и морничаво
И тој ми рече: „Не застанувај на ветрот“.

Ахматова овде користи оксиморон: „Тој се насмевна мирно и морничаво“. Чувствата повторно се пренесуваат преку мимики.
Композицијата се заснова на принципот на постепен развој на темата, заплетот, со кулминација и разрешување во третиот катрен. Во исто време, секоја строфа е изградена на одредена антитеза: двајца љубовни луѓе не можат да најдат среќа, саканата хармонија на односите. Песната е напишана во триножни анапест, катрени, а римата е крст. Ахматова користи скромни средства за уметничко изразување: метафора и епитет („Го опив од тага“), алитерација („Болно ми се искриви устата... Бегав од оградата без да се допирам, трчав по него до портата“ ), асонанца („Издишувајќи, викнав: „Шега тоа е сè. Ако заминеш, ќе умрам“.
Така, песната ги одразува карактеристичните карактеристики на раното дело на Ахматова. Главната идеја на песната е трагичното, фатално неединство на најблиските, неможноста тие да добијат разбирање и сочувство.