Доставувањето на вашата добра работа до базата на знаење е лесно. Користете ја формата подолу

Студентите, дипломираните студенти, младите научници кои ја користат базата на знаење во нивните студии и работа ќе ви бидат многу благодарни.

Објавено на http://www.allbest.ru

Државниот универзитет во Башкир

Демонот на песната на Лермонтов

на тема: „Демон“ како светол романтична песна

Заврши: ученик од 3 година

Филолошки факултет ОЗО т/р

Ахметова Ајсилу И.

Создавање на песната „Демон“

Поема „Демон“ од М.Ју. Лермонтов почна да компонира на петнаесетгодишна возраст и работеше на тоа околу десет години. Многу пати го земал, го оставал, па почнувал повторно. Но, интересно е: првиот ред - „Тажен демон, дух на егзил“ - помина низ сите изданија на песната и остана во него до крајот. Во првите верзии, дејството на песната се одвива надвор од времето и просторот, во нереално, условно опкружување. Веќе во ова прво искуство, јасно се изразува атеистичката природа на песната, негирањето на божествената моќ.

Поетот има само 15 години. По овие стихови се појавија нови и нови планови. И да замислиме: живеење во Москва, на Малаја Молчановка, во еднокатна куќа со мезанин, ниска, набиена и темна кожа тинејџерка со огромни темни очи, седи на масата, во својата соба под самиот покрив, од одвреме-навреме, гледајќи нагоре од хартијата, кревајќи ги очите, ги гледа покривите на клечаните дворци на Арбат и пишува за духот на злото, за уништувачот на демонот. Тој има пријатели - ова момче, пријатели кои го сакаат, многу ги ценат неговите песни, а понекогаш и малку го исмејуваат. И тој е сериозен, весел и духовит. Тој ги сака. Но, длабоко во себе тој е бескрајно осамен. Тој е сосема поинаков од нив. Тој го мрази секуларното општество, би сакал да избега од оваа загушлива средина, од нејзините закони. Тој е полн со презир и гнев. И хероите на неговите песни и трагедии, како него, се сами во светот околу нив. И секој пат кога умираат или живеат осамени денови. Како Затвореникот на Пушкин, како Гиреј, како Алеко. Како хероите од песните на Бајрон. Не, почесто ги убива!

Откако започна да работи на поемата „Демон“ во 1829 година, поетот во 1829-1831 година. пишува или скицира четири негови изданија. Во 1833-1834 година. Лермонтов го создаде петтото издание на поемата, а во 1838 година шестото. Изгледот на хероината се менува. Таа постепено ги изгуби карактеристиките на апстрактен романтичен грешник и се здоби со психолошки мотивирана биографија. Во шестото издание, Лермонтов ја најде конечната локација на дејството - Кавказот, а заплетот се покажа како потопен во атмосферата на народните легенди и збогатен со детали од секојдневниот живот и етнографија, а принцезата Тамара се појави како жива и полна крвава слика. Со појавата на таква слика, Демонот добил мерка за вредноста на неговите дела. Во својата филозофска и етичка содржина, сликата на Тамара е еднаква на ликот на Демонот. Таа е обдарена со таа полнота на искуство што исчезна во модерен свет; нејзината љубов е несебична и комбинирана со откупно страдање. Затоа, откако ја уништи Тамара, Демонот не само што е казнет со безнадежна осаменост (како што беше случајот во раните, „Биронски“ изданија), туку и поразен во самиот момент на неговата имагинарна победа - затоа што неговата жртва се издигна над него. Оваа последна фаза во еволуцијата на планот беше поврзана со општа ревалоризација на индивидуалистичката идеја што влијаеше на целата работа на Лермонтов во доцните 30-ти. Демонот остана бунтовно и страдално суштество; во неговите монолози имаше негирање на постојниот светски поредок, а неговиот глас почна да се спојува со гласот на авторот. Во „Демонот“, карактеристичните мотиви на Лермонтов за борба против Бога најдоа најјасно олицетворение. Тие предизвикаа поемата да биде забранета за објавување. До 1839 година, Лермонтов ја сметаше идејата за „Демон“ исцрпена. Во 1840 година. Последното издание на „Демонот“ датира од 1839 година.

Лермонтов не ја заврши работата на „Демонот“ и немаше намера да го објави. Во ова издание нема авторизирана копија, а уште помалку автограм на песната. Се печати според списокот според кој е отпечатен во 1856 година од А.И. Философов, оженет со роднина на Лермонтов, А.Т. Столипина. А.И. Философов бил учител на еден од големите принцови и го објавил ова издание на „Демонот“ во Германија. Книгата е објавена во многу мало издание, особено за дворјаните. Вклучено насловна страницаФилозофскиот список вели: „Демон“. Источна приказна, составена од Михаил Јуриевич Лермонтов на 4 декември 1838 година...“ Има и датум за списокот: „13 септември 1841 година“, што укажува дека оваа листа е направена по смртта на Лермонтов.

Зачувана е овластена копија од ова издание на песната, донирана од В.А. Лопухина (сопругот на Бахметјева) и остана со нејзиниот брат, пријател и колега на Лермонтов на Московскиот универзитет. Скапоцениот ракопис стигна до нас. Голема тетратка направена од убава дебела хартија е зашиена со дебели бели конци, бидејќи Лермонтов обично ги шие своите креативни тетратки. Се чува во Ленинград, во библиотеката именувана по Салтиков-Шчедрин. Капакот е пожолтен, скинат и потоа некој залепен назад. Иако ракописот бил препишан со туѓ мазен ракопис, корицата ја изработил самиот поет. На врвот - голем - е потписот: „Демон“. Долу лево, мало: „Септември 1838 година, 8 дена“. Насловот е внимателно напишан и затворен во овална вињета. Ракописот на Лермонтов го наоѓаме и на една од страниците на песната на самиот крај. Посебно интимно значење добиваат редовите напишани од Лермонтов во тетратката што и ја подарил на својата сакана жена, меѓу страниците бездушно испишани од службеникот. Тие се доживуваат со возбуда, како случајно да се открие туѓа тајна.

Карактеристики на романтизмот во песната на М.Ју. Лермонтов „Демон“

Романтичен херој кој прв го прикажал А.С. Пушкин во „Затвореник на Кавказ“ и во „Цигани“ и во кои авторот на именуваните песни, според негови зборови, ја прикажа „ карактеристични карактеристикимладоста на 19 век“, најде целосен развој во романтичната слика на Демонот. Во „Демон“ М.Ју. Лермонтов го даде своето разбирање и својата оценка за индивидуалистичкиот херој.

Лермонтов во „Демонот“, од една страна, ја користел библиската легенда за духот на злото, соборен од небото за неговиот бунт против врховната божествена моќ, а од друга, фолклорот на кавкаските народи, меѓу кои имало широко распространети легенди за планински дух што проголтал една грузиска Ова му дава на заплетот на „Демонот“ алегоричен карактер. Но, под фантазијата на заплетот, постои длабоко психолошко, филозофско и социјално значење.

Гордата афирмација на личноста, спротивна на негативниот светски поредок, се слуша во зборовите на Демонот: „Јас сум крал на знаењето и слободата“. Но, Лермонтов покажа дека не може да се запре на презир и омраза. Откако се реши за апсолутно негирање, Демонот ги отфрли и позитивните идеали. Ова го доведе Демонот до онаа болна состојба на внатрешна празнина, бестелесност, безнадежност и осаменост во која го наоѓаме на почетокот на песната. „Светилиштето на љубовта, добрината и убавината“, кое Демонот повторно го остави и, под впечаток на убавина, му се открива во Тамара - ова е идеалот достоен за личностубава слободен живот. Заплетот на заплетот лежи во фактот дека Демонот акутно го почувствува заробеништвото на остриот Идеал и со сето свое битие се упати кон него. Ова е значењето на обидот да се „оживее“ Демонот, што е опишано во песната во конвенционални библиски и фолклорни слики. Но, подоцна тој ги препозна овие соништа како „луди“ и ги проколна. Лермонтов, продолжувајќи ја анализата на романтичниот индивидуализам, со длабоко психолошка вистина, ги крие причините за овој неуспех. Тој покажува како, во развојот на искуствата за некој настан, благородниот општествен идеал се заменува со друг - индивидуалистички и егоистички, враќајќи го Демонот во првобитната положба. Одговарајќи „на искушението со целосни говори“ на молбите на Тамара, „ лош дух„заборава на идеалот на „љубовта, добрината и убавината“. Демонот повикува на заминување од светот, од луѓето. Тој ја поканува Тамара да ја напушти „жалосната светлина на неговата судбина“, ја поканува да ја погледне земјата „без жалење, без сожалување“. Демонот става една минута од своето „непризнаено мачење“ над „болните маки, трудови и неволји на толпата луѓе...“ Демонот не можеше да го надмине себичниот индивидуализам во себе. Ова предизвика смрт на Тамара и пораз на Демонот.

Лермонтов, во романтична форма, ја покажа залудноста на таквите чувства на негирање и ја истакна потребата од други начини на борба за слобода. Надминувањето на романтичниот индивидуализам и откривањето на инфериорноста на „демонската“ негација го соочи Лермонтов со проблемот на ефективни начини за борба за лична слобода, проблемот на различен херој. Демонот на Лермонтов е „моќна слика“, „нем и горда“, која толку години блескаше за поетот со „магично слатка убавина“. Во песната на Лермонтов, Бог е прикажан како најсилниот од сите тирани во светот. А Демонот е непријател на овој тиранин. Најсуровото обвинување против креаторот на универзумот е Земјата што тој ја создал.

Се чини дека овој злобен, неправеден бог карактерпесни. Тој е некаде зад сцената. Но, тие постојано зборуваат за него, се сеќаваат на него, Демонот и кажува на Тамара за него, иако тој директно не му се обраќа, како што тоа го прават хероите од другите дела на Лермонтов. „Вие сте виновни! - прекорот што хероите од драмите на Лермонтов го фрлаат на Бога, обвинувајќи го творецот на Универзумот. Лермонтов сака потценување, тој често зборува со навестувања.

Демонот е казнет не само за мрморење: тој е казнет за бунт. А неговата казна е страшна, софистицирана. Богот тиранин, со своето страшно проклетство, ја запали душата на Демонот, правејќи ја студена и мртва. Тој не само што го избрка од рајот - ја опустоши неговата душа. Но, ова не е доволно. Семоќниот деспот го сметаше Демонот одговорен за злото на светот. По волјата Божја, Демонот „гори со смртоносен печат“ сè што ќе допре, нанесувајќи им штета на сите живи суштества. Бог го направил Демонот и неговите колеги бунтовници зли, ги претворил во орудие на злото. Ова е ужасната трагедија на херојот на Лермонтов. Љубовта што се разгоре во душата на Демонот значеше преродба за него. „Необјаснивата возбуда“ што ја почувствува од глетката на Тамара како танцува ја оживеа „немата душа на неговата пустина“

Соништата за мината среќа, за времето кога се разбуди „не беше зло“, чувството зборуваше во него „на мајчин, разбирлив јазик“. Враќањето во минатото за него воопшто не значело помирување со Бога и враќање во спокојно блаженство во рајот. Нему, на мислителот кој постојано бараше, таквата непромислена состојба не му требаше овој рај со безгрижни, мирни ангели, за кои немаше прашања и сè беше секогаш јасно. Тој сакаше нешто друго. Тој сакаше неговата душа да живее, да одговори на впечатоците од животот и да може да комуницира со друга сродна душа и да доживее големи човечки чувства. Во живо! Животот во потполност е она што значело повторното раѓање за Демонот. Чувствувајќи љубов кон едно живо суштество, тој почувствува љубов кон сите живи суштества, почувствува потреба да прави вистинско, вистинско добро, да се восхитува на убавината на светот, сè што „злобниот“ бог му го одзеде му беше вратено. Во раните изданија, младиот поет многу наивно, примитивно, некако детски, но изненадувачки едноставно и експресивно ја опишува радоста на Демонот, кој во своето срце го чувствувал возбудата на љубовта.

„Железниот сон“ го задави Демонот и беше резултат на Божјото проклетство, тоа беше казна за битката. Во Лермонтов работите зборуваат, а поетот ја пренесува моќта на страдањето на неговиот херој со ликот на камен изгорен од солза. Чувствувајќи го за прв пат „копнежот за љубовта, нејзината возбуда“, плаче силниот, горд Демон. Една единствена, скржава, тешка солза се тркала од неговите очи и паѓа на каменот. Сликата на камен изгорен од солза се појавува во песна напишана од седумнаесетгодишно момче. Демонот беше сопатник на поетот долги години. Со него расте и созрева. И Лермонтов повеќе од еднаш го споредува неговиот лирски херојсо херојот на неговата песна.

„Како мојот демон, јас сум избраниот на злото“, вели поетот за себе. Тој самиот е бунтовник колку и неговиот Демон. Херојот на раните изданија на песната е сладок, трогателен млад човек. Сака некому да ја излее својата мачна душа. Откако се заљубил и почувствувал „добрина и убавина“, младиот Демон се повлекува на врвот на планините. Тој одлучи да ја напушти својата сакана, да не се сретне со неа, за да не и предизвика страдање. Тој знае дека неговата љубов ќе ја уништи оваа земна девојка затворена во манастир; таа ќе биде строго казнета и на земјата и на небото. Страшните казни на калуѓерките кои „грешат“ се многупати кажани во литературни дела, странски и руски. Младиот Демон, исто така, го манифестира чувството за вистинска добрина што се разбудило во него помагајќи им на луѓето кои се изгубени во планините за време на снежна бура, дувајќи го снегот од лицето на патникот „и барајќи заштита за него“. Лермонтововите поетски пејзажи на Кавказ имаат документарен карактер, овие сиви, голи карпи се споредливи со празнината на душата на нивниот херој. Но, дејството на песната се развива. А Демонот веќе прелета над преминот Крст. Оваа драматична промена во пејзажот е вистинита. Ги воодушевува сите што минуваат низ планината Крестоваја.

А Лермонтов, со истата вештина со која штотуку го опиша суровиот и величенствен пејзаж на Кавкаскиот опсег до преминот Крст, сега слика „луксузен, раскошен раб на земјата“ - со грмушки од рози, славејчиња, распространети, бршлен. покриени чинари и „ѕвонечки потоци“ . Цел животлуксузната слика на природата нè подготвува за нешто ново и ние почнуваме неволно да чекаме настани. Наспроти позадината на оваа миризлива земја, за прв пат се појавува хероината на песната. Како што сликата на Демонот е надополнета со пејзажот на карпестите планини, така и сликата на младата, полна со живот грузиска убавица Тамара станува посветла во комбинација со бујната природа на нејзината татковина. На покрив покриен со теписи, меѓу пријателите го поминува својот последен ден домаќерка на принцот Гудал Тамара. Утре е нејзината свадба. Мислата што ја возбуди Тамара за „судбината на роб“ беше протест, бунт против оваа судбина, а Демонот го почувствува овој бунт во неа. На неа тој можеше да и вети дека ќе ја отвори „амбисот на гордото знаење“.

Постои одредена сличност на ликовите помеѓу херојот и хероината од песната „Демонот“. Филозофското дело е во исто време романтична и психолошка поема. Има и огромно општествено значење. Херојот на песната носи карактеристики на живи луѓе, современици на поетот.

Сите карактеристики својствени на романтизмот како уметнички метод се јасно видливи во песната „Демонот“:

Главниот лик- осаменик кој не го предизвика ниту човечкото општество - самиот Бог

Демонот е светла, силна личност, како што му доликува на романтичен херој.

Пејзажите на Кавказ играат огромна улога во песната: Демонот е сличен на овие планини, тој е исто толку независен, а исто така осуден на вечност.

Заклучок

Поемата „Демон“ го дише духот на тие години кога е создадена. Тоа го отелотвори сето она што го живееле, за што размислувале, од што страдале најдобрите луѓе од времето на Лермонтов. Ја содржи и контрадикторноста на оваа ера. Прогресивните луѓе од 30-тите години на минатиот век страсно ја бараа вистината. Тие остро ја критикуваа околната автократско-кметска реалност, со нејзиното ропство, суровост и деспотизам. Но, тие не знаеја каде да ја најдат вистината. Изгубени во царството на злото, тие немоќно се бореа и протестираа, но не го видоа патот до светот на правдата и се чувствуваа бескрајно сами.

Демонот страда од осаменост, се стреми кон живот и луѓе, а во исто време, овој горд човек ги презира луѓето поради нивната слабост. Тој става една минута од своето „непризнаено мачење“ над „болните маки, трудови и неволји на толпата луѓе“. Но, Демонот е исто така симболична слика. За самиот поет и за неговите напредни современици, Демонот беше симбол на распадот на стариот свет, падот на старите концепти за доброто и злото. Поетот го отелотвори во него духот на критиката и револуционерната негација.

Има многу противречности во песната „Демонот“, која Лермонтов ја создал во текот на една деценија. Тие се зачувани на последните фазиработа. Лермонтов не ја заврши својата работа на поемата. На крајот на 30-тите, Лермонтов се оддалечи од својот Демон и во песната „Бајка за деца“ (1839-1840) го нарече „детски делириум“. Поемата ги содржи сите карактеристики на романтизмот: екстремно незадоволство од реалноста, спротивставување на прекрасен сон; народните легенди, фолклорот, прекрасниот и величествен свет на природата, јасно изразениот став на авторот - во демонот карактеристиките на самиот автор на песната. Романтични хероисекогаш во конфликт со општеството. Тие се прогонети, скитници. Осамени, разочарани, хероите предизвикуваат неправедно општество и се претвораат во бунтовници, бунтовници. Сето ова го гледаме во делото на М.Ју. Лермонтов „Демон“.

Демонот на песната на Лермонтов

Литература

Кременцев Л.П. руски литература XIXвек. 1801-1850: учебник/ - 3-ти изд. -М.: , 2008. - 248 стр.

2. Н.М. Фортунатов, М.Г. Уртминцева, И.С. Јухнова руска историја

Литература на 19 век: Учебник. додаток. - М.: Повисоко. училишта., 2008.- 671 стр.

3. Јакушин Н.И. Руска литература од 19 век (прва половина): Учебник.

помош за учениците повисоко училишта: - М.: 2001. - 256 стр.

Објавено на Allbest.ru

...

Слични документи

Истражување на информативниот простор на наведената тема. Карактеристики на романтизмот во песната на М.Ју. Лермонтов „Демон“. Анализа на оваа песна како дело на романтизмот. Проценка на степенот на влијание на креативноста на Лермонтов врз појавата на сликарските и музичките дела.

работа на курсот, додадено на 04.05.2011 година

Симболот на патеката во песните „Заробеник на Кавказ“, „Корсар“, „Бегалец“, „Бојарин Орша“ и „Мцири“. Карактеристики на сликата-симболот на Демонот во делото „Демон“. Место на песни од М.Ју. Лермонтов во историјата на рускиот романтизам. Романтична симболика во делото „Мцири“.

научна работа, додадена 15.03.2014 година

Потеклото на рускиот романтизам. Одраз на креативната разновидност во романтизмот на Пушкин. Традициите на европскиот и рускиот романтизам во делата на М.Ју. Лермонтов. Рефлексија во песната „Демон“ на фундаментално нова авторска мисла за животните вредности.

работа на курсот, додадена 01/04/2011

Воннаставна лекција за читање. Запознавање со „богоборечките“ мотиви во делата на Лермонтов и „демонската“ тема во сликите на Врубел. Споредба на биографските факти на поетот и уметникот кој живеел во различни времиња. Етимологија и развој на зборот „демон“.

прирачник за обука, додаден на 15.01.2009 година

Оригиналноста на ликот на Дон Жуан во романот во стихови на Ј.-Г. Бајрон „Дон Жуан“. Книжевни прототипи на херојот на песната. Интерпретација на ликот на Дон Жуан во расказот „Е.Т.А.“ Хофман. Романтична интерпретација на ликот на Дон Жуан и нејзината разлика од канонската слика.

работа на курсот, додадена 29.06.2012 година

Историјата на создавањето и значењето на „Песна без херој“, карактеристики на неговиот состав. Улогата на поетот од дваесеттиот век во делото, неговите ликови. Книжевните традиции и оригиналноста на јазикот во „Песна без херој“, најкарактеристичните карактеристики на лирскиот стил на Ахматова.

работа на курсот, додадена 10/03/2012

работа на курсот, додадена на 23.04.2005 година

Потеклото на романтизмот. Романтизмот како движење во литературата. Појавата на романтизмот во Русија. Романтични традицииво делата на писателите. Поемата „Цигани“ како романтично дело на А.С. Пушкин. „Мцири“ - романтична поема на М.Ју. Лермонтов.

работа на курсот, додадена 17.05.2004 година

Раѓање и раните годиниживотот на М.Ју. Лермонтов. Образование на поет и страст за поезија, идејата за песната „Демон“. Апсење и кавкаски егзил, негово прикажување во сликарството и романот „Херој на нашето време“. Воена службаЛермонтов и периодот на пад на креативноста.

презентација, додадена на 21.12.2011

Историјата на создавањето на песната. Митопоетиката како компонента литературно дело. Опис на мотивите на камен/вода и статуа/личност. Нивните карактеристики во песната. „Петербуршки текст“: историја, структура, значење. Откривајќи ја сликата на Санкт Петербург преку него.

„Демон“

(поднаслов „Источна приказна“)

„Тажниот демон, духот на егзилот“ лета над нашата грешна земја, се сеќава на времето кога живеел во рајот, кога „верувал и сакал“. Леташе над врвовите на Кавказ: Казбек свети како лице на дијамант, Терек скока како лавица - и не чувствува ништо друго освен презир. На злото дури и му здодеа духот на злото. Сè е товар: неодредена осаменост, бесмртност и неограничена моќ над една незначајна земја. Во меѓувреме, пејзажот се менува. Под крилото на летачкиот демон повеќе не е збирка карпи и бездни, туку бујните долини на среќната Грузија: сјајот и здивот на илјада растенија. За жал, овие луксузни слики не предизвикуваат нови мисли кај жителите на суперѕвездените региони. Само за момент расеаното внимание на Демонот го привлекува празничното оживување во обично тивките поседи на грузискиот феудал: сопственикот на имотот, Принцот Гудалтој се додворува на својата единствена наследничка, а во неговата висока куќа се подготвуваат за свадбена веселба.

Роднините се собраа пред време, виното веќе тече, а младоженецот ќе стигне до зајдисонце Принцезата Тамара- славна владетел на Синодалот, додека слугите одмотуваат древни теписи: според обичајот, на покривот со тепих, невестата, уште пред да се појави младоженецот, мора да изведе традиционално оро со тамбура. Принцезата Тамара танцува! О, како таа танцува! Сега ита како птица, кружејќи со мало тамбура над неговата глава, сега смрзнува како уплашена срна, а низ неговото мило лице се провлекува лесен облак од тага. На крајот на краиштата, ова е последниот ден на принцезата во куќата на нејзиниот татко! Како ќе ја запознае туѓото семејство? Не, не, Тамара не ја венчаат против нејзина волја. Нејзе ѝ се допаѓа младоженецот што го избрал нејзиниот татко: заљубен, млад, згоден - што повеќе! Но, овде никој не ѝ ја ограничи слободата, туку таму... Откако го избрка „тајниот сомнеж“, Тамара повторно се насмевнува. Насмевки и танци. Седокосата Гудал се гордее со својата ќерка, гостите се восхитуваат, ги креваат роговите и кажуваат раскошни здравици: „Се колнам, таква убавина / Таа никогаш не процвета под сонцето на југот! Демонот дури се заљубил во туѓа невеста. Кружење и кружење над широкиот двор на грузискиот замок. Во пустината на неговата душа владее необјаснива возбуда. Дали навистина се случи чудо? Навистина се случи: „Чувството одеднаш почна да зборува во него / на неговиот некогашен мајчин јазик! Па, што ќе прави слободниот син на етерот, маѓепсан од моќната страст за земна жена? За жал, бесмртниот дух го прави истото што би го направил суров и моќен тиранин во неговата ситуација: го убива својот противник. (Попатно, караванот поминува покрај капелата каде што лежи „некој принц, сега светец, убиен од одмаздничка рака“. смелиот младоженец го слушаше Демонот, се замислуваше како ја бакнува својата сакана, го презира обичајот на прадедовците и го галопираше минатото.) Свршеникот на Тамара, на поттик на Демонот, е нападнат од разбојници. Откако ги ограбиле свадбените подароци, ги убиле чуварите и ги растерале плашливите возачи на камили, абреките исчезнуваат. Ранетиот принц е изведен од битката со верен коњ (со непроценлива боја, златна), но него, веќе во темнината, го престигнува, на врвот на злиот дух, зол заскитан куршум. Со мртвиот сопственик во седло извезено со обоени свили, коњот продолжува да галопира со полна брзина: јавачот мора да го одржи зборот на принцот: да се вози до свадбената гозба, жив или мртов, и само кога ќе стигне до портата паѓа мртов. .

Во семејството на невестата има стенкање и плачење. Поцрн од облак, Гудал ја гледа Божјата казна во она што се случи. Паѓајќи на креветот, како што беше - во бисери и брокат, Тамара плаче. И одеднаш: глас. Непознат. Магија. Таа теши, се смирува, лечи, раскажува бајки и ветува дека ќе лета кај неа секоја вечер - штом цветаат ноќните цвеќиња - за „на свилени трепки / златни соништа да донесат...“. Тамара погледнува наоколу: никој!!! Дали навистина беше вашата имагинација? Но, тогаш од каде доаѓа конфузијата? Која нема име! Утрото, принцезата сепак заспива и гледа чудна работа - зарем тоа не е првата од ветените златни? - сон. Блескајќи од неземна убавина, одредена „вонземјанка“ се наведнува кон нејзината глава. Ова не е ангел чувар, нема светлечки ореол околу неговите кадрици, но се чини дека не изгледа како ѓавол од пеколот: тој е премногу тажен, го гледа со љубов! И така секоја вечер: штом се разбудат ноќните цвеќиња, се појавува. Претпоставувајќи дека не некој ја збунува со нејзиниот неодолив сон, туку самиот „зли дух“, Тамара го замолува татко ѝ да ја пушти во манастирот. (Вториот дел започнува со барање на Тамара). Гудал се налути - додворувачи, едниот позавидни од другиот, им ја опседнуваат куќата, а Тамара ги одбива сите. Тамара признава дека ја мачи злиот дух, а Гудал признава. И тука е во затскриен манастир, но овде, во светиот манастир, во часовите на свечената молитва, низ црковното пеење, го слуша истиот волшебен глас, Тамара ја гледа истата слика и истите очи - неодолива, како кама.

Колена пред божествената икона, кутрата девица сака да им се помоли на светиите, а нејзиното непослушно срце „нему се моли“. Убавата грешница повеќе не се залажува за себе: не само што ја збунува нејасен љубовен сон, таа е заљубена: страсно, грешно, како ноќниот гостин што ја плени со својата неземна убавина да не е туѓинец од невидливото. , нематеријален свет, туку земна младост. Демонот, се разбира, разбира сè, но, за разлика од несреќната принцеза, тој го знае она што таа не го знае: земна убавинаќе плати за момент на физичка интимност со него, неземно суштество, со смрт. Затоа се двоуми; тој е дури и подготвен да се откаже од својот криминален план. Барем така мисли. Една ноќ, откако веќе се приближи до скапоцената ќелија, тој се обидува да замине и во страв чувствува дека не може да мавта со крилото: крилото не мрда! Потоа пролева една солза - нечовечка солза гори низ каменот.

Сфаќајќи дека дури и тој, навидум семоќниот, не може ништо да промени, Демонот ѝ се појавува на Тамара повеќе не во форма на нејасна маглина, туку инкарниран, односно во ликот на убав и храбар човек, иако крилест. Сепак, патот до креветот на Тамара е блокиран од нејзиниот ангел чувар и бара злобниот дух да не го допира неговото ангелско светилиште. Демонот, подмолно насмеан, му објаснува на небесниот гласник дека се појавил предоцна и дека во неговиот, демоновиот домен - каде што тој поседува и сака - херувимите немаат што да прават. Тамара по будењето не го препознава младиот човек од соништата во случајниот гостин. Не ги сака ни неговите говори (дијалогот на Тамара со демонот) - шармантен во сон, во реалноста и изгледаат опасни. Но, демонот ѝ ја отвора душата - Тамара е допрена од неизмерноста на тагите на мистериозниот странец, сега тој ѝ се чини како страдалник. А сепак, нешто и пречи и во изгледот на вонземјанинот и во расудувањето кое е премногу сложено за нејзиниот слаб ум. А таа, о света наивност, бара од него да се заколне дека не лаже, дека не ја мами нејзината лековерност. И Демонот се колне. Се колне во сè - рајот кој го мрази и пеколот кој го презира, па дури и светилиште кое го нема. Тој вели дека сака да склучи мир со рајот, да сака, да се моли. Демонската заклетва е брилијантен пример за машка љубовна елоквентност - нешто што мажот не и го ветува на жената кога „огнот на желбата гори во неговата крв! Во „нетрпеливоста на страста“, тој дури и не забележува дека си противречи: или ветува дека ќе ја одведе Тамара во суперѕвездените региони и ќе ја направи кралица на светот, или уверува дека е тука, на безначајни земја, дека ќе и изгради величествени палати - од тиркизна и килибар. А сепак, исходот од судбоносниот датум не се решава со зборови, туку со првиот допир - од врели машки усни - до треперливи женски усни. Ноќниот чувар на манастирот, правејќи закажан круг, ги успорува чекорите: во ќелијата на новата калуѓерка се слушаат необични звуци, нешто како „две усни кои се бакнуваат во согласност“. Збунет, тој застанува и слуша: прво стенкање, а потоа страшно, иако слабо - како плач на умирање.

Известен за смртта на наследничката, Гудал го зема телото на покојникот од манастирот. Тој цврсто решил да ја погреба својата ќерка на високопланински семејни гробишта, каде што еден од неговите предци, како помирување за многу гревови (грабеж и грабеж), подигнал мал храм. Згора на тоа, тој не сака да ја види својата Тамара, дури ни во ковчег, во груба кошула за коса. По негова наредба, жените од неговото огниште ја облекуваат принцезата на начин што не се дотерувале во деновите на забава. Три дена и три ноќи, повисоко и повисоко, се движи тажниот воз, пред Гудал на снежно бел коњ. Тој молчи, а останатите молчат. Поминаа толку денови од смртта на принцезата, но распаѓањето не ја допира - бојата на веѓата, како и во животот, е побела и почиста од превезот. А оваа насмевка, како замрзната на твоите усни?! Мистериозна колку и самата нејзина смрт!!! Подарувајќи го своето пери на мрачната земја, погребниот караван тргнува назад... Мудриот Гудал направи се како што треба! Реката на времето ја одлеа од лицето на земјата и неговата висока куќа во која сопругата му роди прекрасна ќерка и широкиот двор во кој Тамара си играше со своите деца. Но, храмот и гробиштата со него се недопрени, тие сè уште можат да се видат сега - таму, високо, на линијата на остри карпи, бидејќи природата, со својата врвна моќ, го направи гробот на саканата на Демонот недостапен за луѓето. Ангелот ја однесе душата на Тамара на небото („таа страдаше и сакаше, а небото се отвори за љубов“), а демонот повторно остана сам без надеж и љубов.

Поема „Демон“започна во 1829 година, има осум изданија, осмото - декември 1838 - јануари 1839 година.

Во срцето на песната - библиски митза духот на злото што се бунтува против Бога, поразении избркан од рајот.

Создаден под влијание на напредните идеи на ослободителното движење на своето време, се заснова на литературни и усни поетски извори, пред сè на фолклоротКавкаски народи и легенди на Грузија.

Основни идеолошки патоспесна „Демон“ - воздигнување на човекотво неговата желба за слобода, за неограничено познавање на светот. Демонот на Лермонтов „негира за афирмација, уништува за создавање. Ова тема на движењето на вечното обновување, вечно повторно раѓање“ (Белински).

Во песната „Демон“ е широко користен симболика. Во нејзиниот фантастичен „космички“ заговор за „духот на егзил“ кој се заљубил во смртна девица, јасни се земните знаци.

Ова филозофско и општествено-политичко дело смело го поставува најкомплексното и најгорливото прашања за постоењето: за смислата на животот, правата и целта на човекот, за непромислената вера и разумниот скептицизам, за ропството и слободата, доброто и злото.

Демон во во секоја смислазборови - „херој на векот“. Се концентрира главните противречности најдобрите луѓе 30-ти: ефективен скептицизам и критика во однос на преовладувачките општествени односи и немоќ да се променат; моќни импулси за активност и присилна пасивност; болно страсна потрага по општествено-политички, морален, естетски идеал и горчливата свест за залудноста на овие потраги; чувство на застрашувачко политичко угнетување и неконтролирана желба за слобода; неуморна жед за среќа и бесцелност на животот.

Необјаснивата возбуда на Демонот служи како почеток на песната. Лермонтов раскажува за врската помеѓу Демонот и Тамара, фокусирајќи се на епизодите на врвот. Идеолошката спротивставеност на песната, изградена врз борбата меѓу доброто и злото, врз внатрешните противречности на Демонот, беше причина за бројни стилски антитези.

Нема сомнеж дека песна - „приказна за душата“главниот лик. Но, „историјата на душата“ на Демонот е метод, форма на решение за општествени, филозофски и политички прашања. проблеми.

„Демон“ - романтична песна, но завршен за време на преодниот период на акутна борба помеѓу романтичните и реалните тенденции во делото на Лермонтов. Ова се објективни описни слики на природата на Кавказ, Грузија, животот на Гудан, подготовките за свадбата, убавината на Тамара, смртта на нејзиниот младоженец, погледите на манастирот, изгледот на чуварот, збогувањето на роднините на покојната Тамара.

Поставувањето на Лермонтов е многу често манастир - олицетворение на подвижништвото, законите на духот, кои суштински ја отфрлаат грешната земја. Огнените протести на саканите чеда од неговата имагинација се насочени против монашката светост, против небесниот принцип, во одбрана на другите закони - законите на срцето, тие се и закони на човечката крв и месо. Во „Мцири“ јасно се слушаат богохулни говори, иако во омекната форма. Истиот негативен став кон манастирот е во сите есеи на „Демонот“, не исклучувајќи го ни последниот: во ѕидовите на светиот манастир, тој го принудува демонот да ја заведе својата сакана. Така се појавува оваа оригинална антитеза се подлабоко и подлабоко: земја и небо.

Борбата меѓу нив е неизбежна, бојното поле е човечката душа. Демонот е поблизок, повеќе сличен на Лермонтов, отколку ангелот. Демонот не е хомоген; мрачен, бунтовен, тој секогаш талка „сам меѓу световите, без да се меша со страшната толпа зли духови“. Тој е подеднакво далеку и од светлината и од темнината, не затоа што не е ниту светлина ниту темнина, туку затоа што во него не е сè светлина и не е сè темнина; во него, како и кај секоја личност, „светото се сретна со пороците“, и порочниот победи, но не целосно, зашто „Бог не даде заборав (за светото) и немаше да земе заборав“. Жителот на ќелијата, светата девица, сè уште не е ангел и не му се спротивставува како непомирлива спротивност. Таа повеќе би сакала да ја разбере неговата душевна болка и, можеби, да го излечи, да му даде дел од својата сила да го победи злото, без целосно да се откаже од земниот принцип. Демонот ги крши „фаталните заклетви“, сака чиста љубов, одбива „одмазда, омраза и злоба“ - тој веќе сакаше „да се врати на патот на спасението, да заборави на толпата зли дела“.

Но, ангелот, кој чуваше стража над апсолутната чистота, не разбирајќи го, повторно ги разбуди неговите темни, ладни мисли во него, го повика неговиот гнев на дело. Љубовта, по вина на ангелот, не го спаси демонот, а тој, неоткупен, остана со своето поранешно помрачено страдање. Демонот не се покаја, не се понизи пред Бога; Тој беше премногу горд за ова, се сметаше себеси за премногу во право. Не е тој виновен што неговата душа е толку двојна; Создателот го создал така и со тоа го осудил на неодоливи маки. Ние мора да се жалиме до Него, да Го прашаме за значењето на оваа ментална тортура.

Во студениот свет на секојдневната суровост, каде што човек со ум и срце е понижен и згмечен, се наоѓа во ќорсокак во животот, лирскиот херој на задоцнетата романтична поезија не може да биде ангел, тој постојано го чувствува притисокот на „заедничкото зло“ и темнина, па оттука и неговиот стоички очај и смирена меланхолија, неверување во сè, гордиот презир и свесниот демонизам на универзалното негирање.

во Русија „демон“ целосноза прв пат објавеносамо во 1860 година.

Карактеристики на романтизмот во песната на М.Ју. Лермонтов „Демон“

Романтичен херој кој прв го прикажа А.С. Пушкин во „Затвореникот на Кавказот“ и во „Циганите“ и во кои авторот на овие песни, според негови зборови, ги прикажува „карактеристичните карактеристики на младите од 19 век“, најде целосен развој во романтичната слика на демонот. Во „Демон“ М.Ју. Лермонтов го даде своето разбирање и својата оценка за индивидуалистичкиот херој.

Гордата афирмација на личноста, спротивна на негативниот светски поредок, се слуша во зборовите на Демонот: „Јас сум крал на знаењето и слободата“. Но, Лермонтов покажа дека не може да се запре на презир и омраза. Откако се одлучи за апсолутно негирање, Демонот ги отфрли и позитивните идеали. Ова го доведе Демонот до онаа болна состојба на внатрешна празнина, бестелесност, безнадежност и осаменост во која го наоѓаме на почетокот на песната. „Светилиштето на љубовта, добрината и убавината“, кое Демонот повторно го остави и, под впечаток на убавина, му се открива во Тамара - ова е идеалот за убав, слободен живот достоен за една личност. Заплетот на заплетот лежи во фактот дека Демонот акутно го почувствува заробеништвото на остриот Идеал и со сето свое битие се упати кон него. Ова е значењето на обидот да се „оживее“ Демонот, што е опишано во песната во конвенционални библиски и фолклорни слики. Но, подоцна тој ги препозна овие соништа како „луди“ и ги проколна. Лермонтов, продолжувајќи ја анализата на романтичниот индивидуализам, со длабока психолошка вистина, ги крие причините за овој неуспех. Тој покажува како, во развојот на искуствата за некој настан, благородниот општествен идеал се заменува со друг - индивидуалистички и егоистички, враќајќи го Демонот во првобитната положба. Одговарајќи со „искушението со целосни говори“ на молбите на Тамара, „злиот дух“ го заборава идеалот за „љубов, добрина и убавина“. Демонот повикува на заминување од светот, од луѓето. Тој ја поканува Тамара да ја напушти „жалосната светлина на неговата судбина“, ја поканува да ја погледне земјата „без жалење, без сожалување“. Демонот става една минута од своето „непризнаено мачење“ над „болните маки, трудови и неволји на толпата луѓе...“ Демонот не можеше да го надмине себичниот индивидуализам во себе. Ова предизвика смрт на Тамара и пораз на Демонот.

Овој злобен, неправеден бог е како главниот јунак на песната. Тој е некаде зад сцената. Но, тие постојано зборуваат за него, се сеќаваат на него, Демонот и кажува на Тамара за него, иако тој директно не му се обраќа, како што тоа го прават хероите од другите дела на Лермонтов. „Вие сте виновни! - прекорот што хероите од драмите на Лермонтов го фрлаат на Бога, обвинувајќи го творецот на Универзумот. Лермонтов сака потценување, тој често зборува со навестувања.

„Железниот сон“ го задави Демонот и беше резултат на Божјото проклетство, тоа беше казна за битката. Во Лермонтов работите зборуваат, а поетот ја пренесува моќта на страдањето на неговиот херој со ликот на камен изгорен од солза. Чувствувајќи го за прв пат „копнежот за љубовта, нејзината возбуда“, плаче силниот, горд Демон. Една единствена, скржава, тешка солза се тркала од неговите очи и паѓа на каменот. Сликата на камен изгорен од солза се појавува во песна напишана од седумнаесетгодишно момче. Демонот беше сопатник на поетот долги години. Со него расте и созрева. И Лермонтов повеќе од еднаш го споредува својот лирски херој со херојот на неговата песна.

А Лермонтов, со истата вештина со која штотуку го опиша суровиот и величенствен пејзаж на Кавкаскиот опсег до преминот Крст, сега слика „луксузен, раскошен раб на земјата“ - со грмушки од рози, славејчиња, распространети, бршлен. покриени чинари и „ѕвонечки потоци“ . Целосниот живот и луксузната слика на природата нè подготвува за нешто ново и ние почнуваме неволно да чекаме настани. Наспроти позадината на оваа миризлива земја, за прв пат се појавува хероината на песната. Како што сликата на Демонот е надополнета со пејзажот на карпестите планини, така и сликата на младата, полна со живот грузиска убавица Тамара станува посветла во комбинација со бујната природа на нејзината татковина. На покрив покриен со теписи, меѓу своите пријатели, ќерката на принцот Гудал, Тамара, го поминува последниот ден во својот дом. Утре е нејзината свадба. Мислата што ја возбуди Тамара за „судбината на роб“ беше протест, бунт против оваа судбина, а Демонот го почувствува овој бунт во неа. На неа тој можеше да и вети дека ќе ја отвори „амбисот на гордото знаење“.

Сите карактеристики својствени на романтизмот како уметнички метод се јасно видливи во песната „Демонот“:

Главниот лик е осаменик кој не го предизвика ниту човечкото општество - самиот Бог

Демонот е светла, силна личност, како што му доликува на романтичен херој.

Поема од М.Ју. Може да се разгледа „Демонот“ на Лермонтов визит-картичкаписател. Овде го гледаме саканиот Кавказ на авторот и филозофските размислувања на авторот за доброто и злото. Поемата не е без нејзината тема за неможноста на љубовта, што беше толку релевантно за самиот Михаил Јуриевич. Маестрален приказ на природата, дијалози полни со психологизам и романтичен патос, разновидни митолошки и фолклорни мотиви - сето тоа е содржано во ова ремек дело на руската литература.

Поемата „Демонот“ има 8 изданија, откако Лермонтов почнал да го пишува своето дело на 14-годишна возраст и се вратил да работи на неговата идеја во текот на целиот свој живот. Раните изданија се одликуваат со недостаток на интегритет на сликите и голем број филозофски дискусии. 1838 година стана пресвртна точка за развојот на идејата на авторот, кога од перото на поетот се појавија 6-то и 7-то издание. Сега позрел творец не прави паралела меѓу Демонот и себе и му дава монолози на својот херој.

Поемата се заснова на библискиот мит за паднат ангел, а се однесува и на грузискиот фолклор и детали од локалниот живот.

Жанр и режија

Главниот лик на песната може да се нарече прототип на прогонетиот херој, кој цврсто го зазеде своето место во литературата на романтизмот. Ова е паднат ангел, кој страда поради неговата дрскост и непослушност. Самата привлечност за таква слика - карактеристична особинаромантизмот. Еден од првите беше Милтон („Изгубениот рај“), кој се сврте кон овој лик и влијаеше на руската литература, Бајрон, и не бега од вечната слика на А.С. Пушкин.

Поемата е проникната со идеи за борба и на глобално ниво (конфронтација меѓу Демонот и Бог) и во душата на индивидуален карактер (демонот сака да се подобри, но го мачат гордоста и жедта за задоволство).

Присуството на фолклорни мотиви ни овозможува и „Демонот“ да го класифицираме како романтична песна.

За што?

Во Грузија, во луксузната куќа на принцот Гудал живее неговата ќерка, девојка со неверојатна убавина Тамара. Таа ја чека својата свадба, дворот е веќе расчистен за прославата, но Демонот кој лета над врвовите на Кавказот веќе ја забележа девојката, тој е заробен од неа. Младоженецот брза на свадбата, по што следи богат караван од камили, но во клисурата патниците ги претекнуваат разбојници. Така, радоста на свадбата се претвора во тага на погреб.

Демонот, сега без ривали, се појавува на Тамара, сакајќи да ја заземе. Кутрата девојка сака да најде заштита од Бога и оди во манастир. Таму ја чува ангел чувар, но една ноќ Демонот ја надмина оваа бариера и ја заведе девојката. Тамара умрела, но ангел и ја спасил душата и ја однел во Рајот, каде што нашла мир.

Главните ликови и нивните карактеристики

Демон- многу сложен лик во песната. Самата слика на Демонот се навраќа на библиските приказни, но во песната на Лермонтов веќе се среќаваме со толкувањето на авторот на овој архетип. Тој е казнет со вечен живот, а неговото постоење секогаш ќе биде придружено со осаменост и меланхолија. Се чини дека може да се позавиди на оваа единствена можност: да се набљудува планинската убавина од птичја перспектива, но дури и ова му здодеа на херојот. Дури ни злото повеќе не му носи задоволство. Но, карактеристиките на Демонот не можат да се сведат само на негативни. Тој запознава девојка која може да се спореди со самовила девица, поседувајќи таква убавина каква што „светот никогаш не видел“. Но, таа е убава не само по изглед и облека, туку и по душа.
Тамараскромна, чиста, верува во Бога, таа не е создадена за овој свет, не случајно Демонот сака да најде спас преку љубовта кон неа. Чувствувајќи го ова ново чувство за него, Паднатиот ангел сака да направи само добро, да тргне по вистинскиот пат. Но, како што гледаме понатаму, херојот не може да се справи со својата гордост и сите негови добри намери се претвораат во прашина. Искушувачот е храбар и упорен на патот кон задоволството, тој нема да попушти ниту на молбите на незаштитената девојка, ниту на убедувањето на Божјиот гласник.

Теми

Љубов. Љубовта зазема посебно место во песната. Има неограничена моќ: понекогаш уништува херои, понекогаш дава надеж, а понекогаш ветува вечни маки. Љубоморна брзање кон невестата го уништува свршеникот на Тамара, но за Демонот оваа девојка е надеж за спасение. Љубовта буди одамна заборавени чувства кај паднатиот ангел, го тера да се плаши и да плаче, кој го ужаснува.
Борба.Демонот, отфрлен од Небото, повеќе не може да ги поднесе неговите маки. Во песната, тој му се чини на читателот како веќе да го изгубил секој вкус за постоење, дури ни злото не му носи задоволство. Последната шанса да се добие прошка е љубовта на една млада, чиста девојка. За Демонот, Тамара е оружје за борба против Рајот. Се ослободи од Ангелот, ја заведе Тамара, но не може да се надмине себеси, своите пороци, за кои е осуден вечно да страда. Тамара се бори со искушувачот, не подлегнува на неговите зборови против Семоќниот, очајно сакајќи да избега од пеколното живеалиште.
Осаменост. „Духот на егзилот“ талка „во пустината на светот без засолниште“ веќе неколку векови. Единствената радост на неговото постоење се сеќавањата од минатото, кога бил меѓу своите браќа - „чистите херувими“. Љубовта кон чиста смртна девојка го тера Демонот уште пожестоко да ја слави својата меланхолија и осаменост. Се чини дека во одреден момент тој е подготвен да покаже понизност и да се поклони пред Семоќниот: ја слуша вечерната песна, таа го потсетува паднатиот ангел од Рајот. Демонот, кој претходно на сите им носеше страв и ужас, сега самиот плаче со врели солзи.
Вера. Само благодарение на нејзината непоколеблива вера во Бог, Тамара ги избегнува пеколните маки. Презирниот однос кон религијата го уништува, според планот на авторот, младоженецот на принцезата. Искушувајќи ја убавицата, Демонот ѝ шепоти дека Бог е зафатен само со небесни работи и не обрнува внимание на земните. Но, девојката не подлегна на клеветата на злото, за што нејзината душа беше спасена од Ангелот чувар.

Идеја

Ангелот и Демонот се две страни на една душа. Човекот е двоен по природа Доброто и Злото секогаш се борат во него. Целта на главниот лик на песната е да сее сомнеж, да разбуди лоши мисли кај човекот. За послушност на Демонот, Бог може строго да казни, како што се случи со свршеникот на Тамара.

Демонот исто така е поразен, но дали Рајот е толку суров кон него? Тоа му дава шанса на егзилот да избега искрена љубов, што води кон доблест, но херојот не може да се справи со својот негативен почеток и со тоа се уништува себеси и девојката.

Прашања

Љубовта и порокот се некомпатибилни - овој проблем го актуелизира Лермонтов во „Демонот“. За авторот, ова чувство е поприлично свето, дадено од Небото, а не земно. Кога забораваат на убавината на душата и размислуваат само за телесните задоволства, љубовта се заменува со грев. Вистинското чувство бара доблест, самопожртвуваност и откажување од гордоста.

Но, не секому му е дадена способност да сака на овој начин. Опседнат со жед за супериорност над Рајот и желба да се доживее задоволство за прв пат по многу стотици години, Демонот ја раскинува последната спасоносна нишка. И Паднатиот ангел и Тамара стануваат жртви на грешната страст, но девојката која му се поклонува на Бога е спасена, а Демонот, кој тврдоглаво му се спротивставува на Создателот, се осудува себеси на вечно страдање. Вака се отсликува моралниот проблем на гордоста - темна странадушите на секој од нас.

Хероите се соочени со проблемот на морален избор. Помеѓу смирението и страста, демонот го избира второто, поради што добива уште поголеми страдања. Вереникот на Тамара го послушал злиот глас и запоставената молитва на патот, за што Тамара скапо платил успева да одолее на искушенијата на искушувачот, па рајските порти се отворени за неа.

Критика

Во оценката на критичарите, „Демон“ во одредени периоди од својот книжевна историјапесната е претставена на различни начини. Појавата на оваа демонска слика на руска почва беше на некој начин книжевен настан, рецензентите го третираа делото со трепет, пред сè затоа што сфатија каква историја има оваа тема во светската литература. Еден од најголемите авторитети на критика од тоа време, В.Г. Самиот Белински признава дека „Демонот“ станал за него мерка на „вистини, чувства, убавини“. В.П. Боткин во песната виде револуционерен поглед на универзумот. Многу од истражувачите на делото на Лермонтов сè уште се расправаат за важноста на некои изданија, без безусловно да ја дадат дланката на конечната верзија.
Критиките за подоцнежниот период беа сосема поинакви. „Демонот“ стана предмет на потсмев и потсмев, особено реалистите, В. Зајцев, А. Новодворски, имаа крајно негативен став кон еден од главните симболи на романтизмот.

А. Блок, светилникот на поезијата на почетокот на минатиот век, ја рехабилитира песната, продолжувајќи ја традицијата на Лермонтов во неговата песна „Демон“.

Лермонтов во „Демонот“, од една страна, ја користел библиската легенда за духот на злото, соборен од небото за неговиот бунт против врховната божествена моќ, а од друга, фолклорот на кавкаските народи, меѓу кои имало широко распространети легенди за планински дух што проголтал една грузиска Ова му дава на заплетот на „Демонот“ алегоричен карактер. Но, под фантазијата на заплетот се крие длабоко психолошко, филозофско и социјално значење.

Гордата афирмација на личноста, спротивна на негативниот светски поредок, се слуша во зборовите на Демонот: „Јас сум крал на знаењето и слободата“. Врз основа на тоа, Демонот го развива тој однос кон стварноста, кој поетот го дефинира во експресивен куплет:

И сè што виде пред него

Тој презирал или мразел.

Но, Лермонтов покажа дека не може да се запре на презир и омраза. Откако се одлучи за апсолутно негирање, Демонот ги отфрли и позитивните идеали. Според неговите зборови, тој

„Сè што е благородно е обесчестено

И тој хулеше сè убаво.”

Ова го доведе Демонот до онаа болна состојба на внатрешна празнина, бестелесност, безнадежност и осаменост во која го наоѓаме на почетокот на песната. „Светилиштето на љубовта, добрината и убавината“, кое Демонот повторно го остави и, под впечаток на убавина, му се открива во Тамара - ова е идеалот за убав, слободен живот достоен за една личност. Заплетот на заплетот лежи во фактот дека Демонот акутно го почувствува заробеништвото на остриот Идеал и со сето свое битие се упати кон него. Ова е значењето на обидот да се „оживее“ Демонот, што е опишано во песната во конвенционални библиски и фолклорни слики.

Но, подоцна тој ги препозна овие соништа како „луди“ и ги проколна. Лермонтов, продолжувајќи ја анализата на романтичниот индивидуализам, со длабока психолошка вистина, ги крие причините за овој неуспех. Тој покажува како, во развојот на искуствата за некој настан, благородниот општествен идеал се заменува со друг - индивидуалистички и егоистички, враќајќи го Демонот во првобитната положба. Одговарајќи со „искушението со целосни говори“ на молбите на Тамара, „злиот дух“ го заборава идеалот за „љубов, добрина и убавина“. Демонот повикува на заминување од светот, од луѓето. Тој ја поканува Тамара да ја напушти „жалосната светлина на неговата судбина“, ја поканува да ја погледне земјата „без жалење, без сожалување“. Демонот става една минута од своето „непризнаено мачење“ над „болните маки, трудови и неволји на толпата луѓе...“ Демонот не можеше да го надмине себичниот индивидуализам во себе. Ова предизвика смрт на Тамара и пораз на демонот:

И повторно остана, арогантен,

Сам, како и досега, во универзумот

Без надеж и љубов!.

Белински правилно го виде внатрешното значење на песната на Лермонтов: „Демонот“, напиша критичарот, „негира за афирмација, уништува за создавање. ..."

Лермонтов, во романтична форма, ја покажа залудноста на таквите чувства на негирање и ја истакна потребата од други начини на борба за слобода.

Надминувањето на романтичниот индивидуализам и откривањето на инфериорноста на „демонската“ негација го соочи Лермонтов со проблемот на ефективни начини за борба за лична слобода, проблемот на различен херој.

Демонот на Лермонтов е „моќна слика“, „нем и горда“, која толку години блескаше за поетот со „магично слатка убавина“. Во песната на Лермонтов, Бог е прикажан како најсилниот од сите тирани во светот. А Демонот е непријател на овој тиранин. Најсуровото обвинување против креаторот на универзумот е Земјата што тој ја создал:

Таму каде што нема вистинска среќа,

Нема трајна убавина

Онаму каде што има само злосторства и егзекуции,

Каде живеат само ситни страсти;

Онаму каде што не можат без страв

Ниту омраза ниту љубов.

Лермонтов сака потценување, тој често зборува со навестувања.

Но што? Поранешен брат

Не препознав ниту еден од нив.

Прогонети, свој вид,

Почнав да се јавувам во очај,

Но зборовите и лицата и погледите на злото,

За жал, јас самиот не дознав.

И во страв, мавтајќи со крилјата,

Тој побрза - но каде? За што?

Не знам, поранешни пријатели

Бев отфрлен како Еден

Светот ми стана глув и нем...

Љубовта што се разгоре во душата на Демонот значеше преродба за него. „Необјаснивата возбуда“ што ја почувствува од глетката на Тамара како танцува ја оживеа „немата пустина на неговата душа“.

И повторно го сфати светилиштето

Љубов, добрина и убавина!

Соништата за мината среќа, за времето кога се разбуди „не беше зло“, чувството зборуваше во него „на мајчин, разбирлив јазик“. Враќањето во минатото за него воопшто не значело помирување со Бога и враќање во спокојно блаженство во рајот. Нему, на мислителот кој постојано бараше, таквата непромислена состојба не му требаше овој рај со безгрижни, мирни ангели, за кои немаше прашања и сè беше секогаш јасно. Тој сакаше нешто друго. Тој сакаше неговата душа да живее, да одговори на впечатоците од животот и да може да комуницира со друга сродна душа и да доживее големи човечки чувства. Во живо! Животот во потполност е она што значело повторното раѓање за Демонот. Чувствувајќи љубов кон едно живо суштество, почувствува љубов кон сите живи суштества, почувствува потреба да прави вистинско, вистинско добро, да се восхитува на убавината на светот, му беше вратено сè што „злобниот“ бог му го одзеде.

Во раните изданија, младиот поет многу наивно, примитивно, некако детски, но изненадувачки едноставно и експресивно ја опишува радоста на Демонот, кој во своето срце го чувствувал возбудата на љубовта:

Тој железен сон

Помина. Може да сака, може,

И тој навистина го сака!

До денес, во близина на таа ќелија

Каменот е видлив низ изгорената дупка

Топла солза како пламен,

Нечовечка солза.

Сликата на камен изгорен од солза се појавува во песна напишана од седумнаесетгодишно момче. Демонот беше сопатник на поетот долги години. Со него расте и созрева. И Лермонтов повеќе од еднаш го споредува својот лирски херој со херојот на неговата песна:

Не сум за ангели и рај

Создаден од Семоќниот Бог;

Но, зошто живеам, страдајќи,

Тој знае повеќе за ова.

Младиот Демон, исто така, го манифестира чувството за вистинска добрина што се разбудило во него помагајќи им на луѓето кои се изгубени во планините за време на снежна бура, дувајќи го снегот од лицето на патникот „и барајќи заштита за него“.

Лермонтововите поетски пејзажи на Кавказ имаат документарен карактер, овие сиви, голи карпи се споредливи со празнината на душата на нивниот херој. Но, дејството на песната се развива. А Демонот веќе прелета над крстосницата:

А пред него има поинаква слика

Процветаа живи убавици...

Оваа драматична промена на пејзажот е вистинита. Ги воодушевува сите што минуваат низ планината Крестоваја:

Луксузна долина Џорџија

Се распослале како тепих во далечината.

А Лермонтов, со истата вештина со која штотуку го опиша суровиот и величенствен пејзаж на Кавкаскиот опсег до преминот Крст, сега слика „луксузен, раскошен раб на земјата“ - со грмушки од рози, славејчиња, распространети, бршлен. покриени чинари и „ѕвонечки потоци“ . Целосниот живот и луксузната слика на природата нè подготвува за нешто ново и ние почнуваме неволно да чекаме настани. Наспроти позадината на оваа миризлива земја, за прв пат се појавува хероината на песната. Како што сликата на Демонот е надополнета со пејзажот на карпестите планини, така и сликата на младата, полна со живот грузиска убавица Тамара станува посветла во комбинација со бујната природа на нејзината татковина. На покрив покриен со теписи, меѓу своите пријатели, ќерката на принцот Гудал, Тамара, го поминува последниот ден во својот дом. Утре е нејзината свадба. Мислата што ја возбуди Тамара за „судбината на роб“ беше протест, бунт против оваа судбина, а Демонот го почувствува овој бунт во неа. На неа тој можеше да и вети дека ќе ја отвори „амбисот на гордото знаење“. Само девојка чиј карактер содржел бунтовнички особини Демонот можел да и се обрати со овие зборови:

Оставете ја старата желба

И жална светлина на неговата судбина;

Бездната на гордо знаење

За возврат ќе ти го отворам.

Сумирајќи го горенаведеното, забележуваме дека сите карактеристики својствени на романтизмот како уметнички метод се јасно видливи во песната „Демон“:

· Главниот лик е осаменик кој не го предизвика ниту човечкото општество - самиот Бог

· Демонот е светла, силна личност, како што доликува на романтичен херој.

· Пејзажите на Кавказ играат огромна улога во песната: Демонот е сличен на овие планини, тој е исто толку независен, а исто така е осуден на вечноста

Оценка: 3.3 (16 гласови)

Демонот како романтична песна (Лермонтов М. Ју.). „демонот“ како светла романтична песна Главните ликови и нивните карактеристики

Доставувањето на вашата добра работа до базата на знаење е лесно. Користете ја формата подолу

Слични документи

Карактеристики на романтизмот во песната на М.Ју. Лермонтов „Демон“

Жанр и режија

За што?

Главните ликови и нивните карактеристики

Теми

Идеја

Прашања

Критика