Kompozycja. Mój stosunek do poezji W. Bryusowa. Pisanie eseju Stosunek do poezji

Mój stosunek do poezji W. Bryusowa.

Wydaje mi się, że poezja Walerego Bryusowa w jakiś sposób odbiega od głównego nurtu „ srebrny wiek" A on sam jako osoba znacznie różni się od poetów swoich czasów. Jest cały miejski, ma kształt sześcianu, jest twardy, przebiegły i ma bardzo silną wolę. Obraz ten pojawił mi się po przeczytaniu wspomnień o nim i różnych artykułów literackich, w których w ten czy inny sposób pojawiało się jego nazwisko. Nie był kochany jak O. Mandelstam, Vyach. Iwanow, I. Siewierianin czy E. Balmont. Najwyraźniej brakowało mu pewnego uroku osobistego. Jednak w krajobrazie miasta nie ma żadnego uroku. Jestem pewien, że dla każdego, nawet najbardziej piękne miasto nikt nie będzie patrzył z taką czułością jak na wiejski krajobraz.

Taki kierunek jego twórczości wyznaczały tradycje rodzinne. Bryusow wychowywał się, jak wspomina, „w zasadach materializmu i ateizmu”. Pisarzami szczególnie szanowanymi w rodzinie byli N. A. Niekrasow i D. I. Pisarev. Od dzieciństwa Bryusow interesował się nauki przyrodnicze, niezależność wyroku, wiara w wielkie przeznaczenie człowieka jako twórcy. Takie początki wychowania wpłynęły na całe późniejsze życie i ścieżka twórcza Bryusowa.

Podstawą praktyki poetyckiej i teoretycznych poglądów młodego Bryusowa na sztukę był indywidualizm i subiektywizm. Uważał wówczas, że w poezji i sztuce najważniejsza jest osobowość artysty, a cała reszta to tylko forma. Kolejnym tematem Bryusowa był temat miasta, który przewijał się przez całą twórczość poety. Kontynuując i jednocząc różnorodne tradycje (Dostojewski, Niekrasow, Verlaine, Baudelaire i Verhaerne), Bryusow stał się w istocie pierwszym rosyjskim poetą miejskim XX wieku, który odzwierciedlił uogólniony obraz najnowszego miasta kapitalistycznego. Początkowo szuka piękna w labiryntach miasta, nazywa miasto „zamierzonym cudem”, podziwia „zamieszki” ludzkich tłumów i „świętą ciemność” ulic. Ale mimo całej swojej miejskiej natury Bryusow przedstawił miasto jako przestrzeń tragiczną, w której popełniane są mroczne i obsceniczne czyny ludzkie: morderstwa, rozpusty, rewolucje itp.

Wiersze Bryusowa nawiązywały do ​​wierszy superurbanisty Majakowskiego. Bryusow próbuje przewidzieć upadek i zniszczenie miast jako błędne przestrzenie, ale robi to gorzej niż Majakowski czy na przykład Blok. Protest przeciwko bezduszności cywilizacji miejskiej skłonił Bryusowa do zastanowienia się nad przyrodą, której leczniczych zasad poeta nie rozpoznał w swojej wczesnej twórczości. Teraz szuka zagubionych w naturze nowoczesny mężczyzna integralność i harmonię życia. Należy jednak zauważyć, że jego „naturalne” wiersze znacznie ustępują tekstom miejskim.

Z wielką siłą artystyczną miłosna poezja Bryusowa konfrontuje się ze światem wulgarności rozpuszczonym w mieście. Wiersze o miłości są pogrupowane, podobnie jak wiersze na inne tematy, w specjalne cykle semantyczne - „Kolejna bajka”, „Ballady”, „Elegie”, „Eros niezwyciężony w bitwie”, „Martwe melodie” i inne. Ale w wierszach tych cykli nie odnajdziemy melodyjności, emocjonalnego drżenia i lekkości. Dla Bryusowa miłość jest wszechogarniająca, wyniesiona do poziomu tragedii, „ostateczna”, „bohaterska pasja”. Jak wiecie, Bryusow przez całe życie ciągnął się za sobą ciemny ogon różnych plotek i plotek. Pojawiał się w najgłośniejszych restauracjach i miał romanse ze znanymi kobietami. W okresie nowych przemian rewolucyjnych w mieście rozpoczęło się dość niewygodne i niepokojące życie, powszechna była bieda. Ale Bryusow potraktował atom ze swoim zwykłym sarkazmem. Nic dziwnego, że kiedyś napisano:

Piękna, w potędze potężnej mocy,

Wschodni król Assargadon

I ocean ludzkich pasji,

Kruchy tron ​​rozpada się na drzazgi.

W poezji Bryusowa miasto jest nierozerwalnie związane z jego osobowością, a w tragedii miasta można wyczuć przede wszystkim tragedię samego autora, dla którego tragedie często zamieniają się w farsę.

Poeta na wszystko z żywą pasją odpowiadał główne wydarzenia nowoczesność. Na początku XX wieku Wojna rosyjsko-japońska i rewolucja 1905 roku stają się tematami jego twórczości i w dużej mierze determinują jego pogląd na życie i sztukę. W tamtych latach Bryusow deklarował pogardę dla społeczeństwa burżuazyjnego, ale także okazywał nieufność do socjaldemokracji, uważając, że narusza ona wolność twórczą artysty. Jednak w rewolucji Bryusow widział nie tylko elementy zagłady, śpiewał szczęśliwą przyszłość „nowego świata” jako triumf „wolności, braterstwa, równości”:

Poeta jest zawsze z ludźmi, gdy jest burza,

I piosenka z burzą - na zawsze siostry...

Wiersze Bryusowa o pierwszej rewolucji rosyjskiej, obok wierszy Bloka, są szczytowymi dziełami poetów początku stulecia na ten temat. Ale w latach reakcji poezja Bryusowa nie wznosi się już do wysokiego, afirmującego życie patosu. Na nowo śpiewają stare melodie, pogłębia się temat zmęczenia i samotności:

Zimno, potajemnie spętanie ciała,

Zimno, czarując duszę...

Wszystko we mnie jest tylko śmiercią i ciszą,

Cały świat to tylko firmament i księżyc na nim.

Niepielęgnowane sny bledną w sercu,

Kwiaty wyśmiewanej wiosny więdną...

Ale nawet w tym okresie twórczości poeta nadal wychwala pracowitego, poszukiwacza i twórcę oraz wierzy w przyszły triumf rewolucji. Popaździernikowe wiersze Bryusowa otwierają ostatni okres jego twórczości literackiej, reprezentowany przez zbiory „W takie dni”, „Mig” i „Dali”. Poeta poszukuje nowych form artystycznych, aby wyrazić nowy zwrot w swoim światopoglądzie i odtworzyć w sztuce rewolucyjną rzeczywistość („Trzecia jesień”, „W stronę rewolucji rosyjskiej”).

Oryginalna twórczość artystyczna Bryusowa nie ogranicza się do poezji. Znajomość podstaw klasyki i Języki europejskie, Bryusov był aktywnie zaangażowany w tłumaczenia. Tłumaczył Maeterlincka, Verlaine'a, Hugo, Edgara Allana Poe, Verhaerena, Rainisa, poetów fińskich i ormiańskich. Bryusow oprócz daru artystycznego odznaczał się niezłomnym duchem badacza poszukującego racjonalistycznych „kluczy tajemnic” do najintymniejszych ludzkich uczuć, a także starał się zrozumieć przyczyny narodzin nowych form w sztuce, logika ich rozwoju. Bryusow wniósł znaczący wkład w kulturę rosyjską; współcześni czytelnicy są mu wdzięczni za to, że swoją twórczością stworzył epokę „srebrnej epoki”, erę genialnych osiągnięć poezji rosyjskiej.

Bibliografia

Do przygotowania tej pracy wykorzystano materiały ze strony http://www.coolsoch.ru/

(odpowiedzi na pierwsze pytanie ankiety Klubu)
______________________________________

Ja sam nigdy w życiu nie czytałem poezji, z wyjątkiem tych, które były wymuszone
uczyć w szkole. Obecnie poezji jest coraz mniej
cieszący się popytem. No chyba, że ​​w piosenkach są wiersze.
Nie biorę oczywiście pod uwagę tego, co gra
poranki i imprezy.
Oto co myślę o poezji (przynajmniej mojej własnej):
Rozumiem, że nikomu to nie jest potrzebne, chyba że bardzo wąskie
kółko, ale nie mogę się powstrzymać: nie, nie i
Napiszę coś. Artur Alpin

Najbardziej bezpośrednią rzeczą jest to, że piszę wiersze. Głos w nocy

Twoje pytania są interesujące, powiem ci)) Co może być
stosunek do poezji i prozy osoby, która je wybrała
proste słowa z moim rzemiosłem)) Czasami kocham,
czasami nienawidzę... Zależy jak bardzo
To wszystko wysysa moją krew. Leila Wieczna

Kocham poezję. Niestety ostatnio rytm
życie jest takie, że nie ma możliwości dostrojenia się do czytania
wiersze i usiądź w przytulnym miejscu z tomem ulubionego autora
sytuacja... w biegu, w transporcie, poezja pomiędzy
nie da się jej przeczytać, w przeciwieństwie do prozy. Stąd próbuję
wciąż odpowiedzieć na pytanie: poezja jest szczególnym rodzajem
sztuka wymagająca specjalnego traktowania, a ja bym to zrobił
powiedział: szacunek. Kiseleva Anna

Brak Irina Kolobova

Uwielbiam teksty figuratywne. Do innych gatunków poetyckich
Jestem bardziej zmarznięty. Leonid Krinitsin

Mój stosunek do poezji wynika z tego, że piszę wiersze
Zdecydowanie pozytywnie :) Mnie na przykład łatwiej się z nią żyje. Kukurme

Dla mnie poezja jest jedną z możliwych ścieżek
którą idziesz do siebie i przez siebie do Świata, jest po prostu ścieżką.
Nie uważam się za „profesjonalnego poetę” (ani w ogóle
Uwielbiam to wyrażenie), piszę tak, jak jest pisane. Z pewnością,
Znam pewne prawa rytmu itp., ale nie przeszkadza mi to
i nie komplikuje ruchu :). (Trzeba je znać, żeby czasami
rozumieć zarówno swoje, jak i nie własne wiersze na jakimś innym poziomie,
bardziej analityczny, ale moim zdaniem to wiedza i kreatywność
Moim zdaniem nie do końca koledzy, raczej przyjaciele...). Aleksiej Lis

Nieodpowiednia NATASHA MARSHEVA

Hobby Naiw

Dobry. Słoneczna kobieta

Chciałbym mieć z nią bezpośredni kontakt
i zdobądź tytuł „poety”.
Poezja jest częścią mojego życia (jedną z głównych części).
Im częściej się komunikuję kreatywni ludzie(oraz w internecie pod adresem
miejsca literackie, a w „prawdziwym życiu” - w klubie Stawropol
„Bezwładność”), tym wyraźniej zdaję sobie sprawę, że mam ludziom coś do powiedzenia.
Nie zawsze da się to zrobić w sposób wysoce profesjonalny i godny,
Ale próbuję. Igor Solntsev

Bardzo pozytywny. Poezja promuje duchowość
doskonalenie ludzkości. Marina Suworowa

Oczywiście pozytywne i pełne szacunku))) Uwielbiam to
czytaj cudze, sam jestem grafomaniakiem, niektórzy nawet
Podoba mi się, ale zdecydowana większość to moi przyjaciele.
Ambicje: Jestem poetą, nie mam ambicji. Polina Sukhanova

Czytelnik Aleksander Titow

Drżąca Elena Shakhova

Bardzo dobry Eduard Fil

Przyjaciele! Kto nie został uwzględniony w recenzji - napisz w recenzjach!

Wydaje mi się, że poezja Walerego Bryusowa w jakiś sposób odbiega od głównego nurtu „srebrnej epoki”. A on sam jako osoba znacznie różni się od poetów swoich czasów. Jest cały miejski, ma kształt sześcianu, jest twardy, przebiegły i ma bardzo silną wolę. Obraz ten pojawił mi się po przeczytaniu wspomnień o nim i różnych artykułów literackich, w których w ten czy inny sposób pojawiało się jego nazwisko. Nie był kochany jak O. Mandelstam, Vyach. Iwanow, I. Siewierianin czy E. Balmont. Najwyraźniej brakowało mu pewnego uroku osobistego. Jednak w krajobrazie miasta nie ma żadnego uroku. Jestem pewien, że nikt nie będzie patrzył na żadne, nawet najpiękniejsze miasto, z taką czułością, jak na wiejski krajobraz.

Taki kierunek jego twórczości wyznaczały tradycje rodzinne. Bryusow wychowywał się, jak wspomina, „w zasadach materializmu i ateizmu”. Pisarzami szczególnie szanowanymi w rodzinie byli N. A. Niekrasow i D. I. Pisarev. Od dzieciństwa Bryusowowi zaszczepiano zainteresowanie naukami przyrodniczymi, niezależność osądu i wiarę w wielkie przeznaczenie człowieka jako twórcy. Takie początki wychowania wpłynęły na całe późniejsze życie i ścieżkę twórczą Bryusowa.

Podstawą praktyki poetyckiej i teoretycznych poglądów młodego Bryusowa na sztukę był indywidualizm i subiektywizm. Uważał wówczas, że w poezji i sztuce najważniejsza jest osobowość artysty, a cała reszta to tylko forma. Kolejnym tematem Bryusowa był temat miasta, który przewijał się przez całą twórczość poety. Kontynuując i jednocząc różnorodne tradycje (Dostojewski, Niekrasow, Verlaine, Baudelaire i Verhaerne), Bryusow stał się w istocie pierwszym rosyjskim poetą miejskim XX wieku, który odzwierciedlił uogólniony obraz najnowszego miasta kapitalistycznego. Początkowo szuka piękna w labiryntach miasta, nazywa miasto „zamierzonym cudem”, podziwia „zamieszki” ludzkich tłumów i „świętą ciemność” ulic. Ale mimo całej swojej miejskiej natury Bryusow przedstawił miasto jako przestrzeń tragiczną, w której popełniane są mroczne i obsceniczne czyny ludzkie: morderstwa, rozpusty, rewolucje itp.

Wiersze Bryusowa nawiązywały do ​​wierszy superurbanisty Majakowskiego. Bryusow próbuje przewidzieć upadek i zniszczenie miast jako błędne przestrzenie, ale robi to gorzej niż Majakowski czy na przykład Blok. Protest przeciwko bezduszności cywilizacji miejskiej skłonił Bryusowa do zastanowienia się nad przyrodą, której leczniczych zasad poeta nie rozpoznał w swojej wczesnej twórczości. Teraz szuka w naturze integralności i harmonii zatracenia się przez współczesnego człowieka. Należy jednak zauważyć, że jego „naturalne” wiersze znacznie ustępują tekstom miejskim.

Z wielką siłą artystyczną miłosna poezja Bryusowa konfrontuje się ze światem wulgarności rozpuszczonym w mieście. Wiersze o miłości są pogrupowane, podobnie jak wiersze na inne tematy, w specjalne cykle semantyczne - „Kolejna bajka”, „Ballady”, „Elegie”, „Eros niezwyciężony w bitwie”, „Martwe melodie” i inne. Ale w wierszach tych cykli nie odnajdziemy melodyjności, emocjonalnego drżenia i lekkości. Dla Bryusowa miłość jest wszechogarniająca, wyniesiona do poziomu tragedii, „ostateczna”, „bohaterska pasja”. Jak wiecie, Bryusow przez całe życie ciągnął się za sobą ciemny ogon różnych plotek i plotek. Pojawiał się w najgłośniejszych restauracjach i miał romanse ze znanymi kobietami. W okresie nowych przemian rewolucyjnych w mieście rozpoczęło się dość niewygodne i niepokojące życie, powszechna była bieda. Ale Bryusow potraktował atom ze swoim zwykłym sarkazmem. Nic dziwnego, że kiedyś napisano:

Piękna, w potędze potężnej mocy,

Wschodni król Assargadon

I ocean ludzkich pasji,

Kruchy tron ​​rozpada się na drzazgi.

W poezji Bryusowa miasto jest nierozerwalnie związane z jego osobowością, a w tragedii miasta można wyczuć przede wszystkim tragedię samego autora, dla którego tragedie często zamieniają się w farsę.

Poeta z żywą pasją odpowiadał na wszystkie najważniejsze wydarzenia naszych czasów. Na początku XX wieku wojna rosyjsko-japońska i rewolucja 1905 roku stały się tematami jego twórczości i w dużej mierze zdeterminowały jego spojrzenie na życie i sztukę. W tamtych latach Bryusow deklarował pogardę dla społeczeństwa burżuazyjnego, ale także okazywał nieufność do socjaldemokracji, uważając, że narusza ona wolność twórczą artysty. Jednak w rewolucji Bryusow widział nie tylko elementy zagłady, śpiewał szczęśliwą przyszłość „nowego świata” jako triumf „wolności, braterstwa, równości”:

Poeta jest zawsze z ludźmi, gdy jest burza,

I piosenka z burzą - na zawsze siostry...

Wiersze Bryusowa o pierwszej rewolucji rosyjskiej, obok wierszy Bloka, są szczytowymi dziełami poetów początku stulecia na ten temat. Ale w latach reakcji poezja Bryusowa nie wznosi się już do wysokiego, afirmującego życie patosu. Na nowo śpiewają stare melodie, pogłębia się temat zmęczenia i samotności:

Zimno, potajemnie spętanie ciała,

Zimno, czarując duszę...

Wszystko we mnie jest tylko śmiercią i ciszą,

Cały świat to tylko firmament i księżyc na nim.

Niepielęgnowane sny bledną w sercu,

Kwiaty wyśmiewanej wiosny więdną...

Ale nawet w tym okresie twórczości poeta nadal wychwala pracowitego, poszukiwacza i twórcę oraz wierzy w przyszły triumf rewolucji. Popaździernikowe wiersze Bryusowa otwierają ostatni okres jego twórczości literackiej, reprezentowany przez zbiory „W takie dni”, „Mig” i „Dali”. Poeta poszukuje nowych form artystycznych, aby wyrazić nowy zwrot w swoim światopoglądzie i odtworzyć w sztuce rewolucyjną rzeczywistość („Trzecia jesień”, „W stronę rewolucji rosyjskiej”).

Oryginalna twórczość artystyczna Bryusowa nie ogranicza się do poezji. Znając główne języki klasyczne i europejskie, Bryusow aktywnie brał udział w tłumaczeniach. Tłumaczył Maeterlincka, Verlaine'a, Hugo, Edgara Allana Poe, Verhaerena, Rainisa, poetów fińskich i ormiańskich. Bryusow oprócz daru artystycznego odznaczał się niezłomnym duchem badacza poszukującego racjonalistycznych „kluczy tajemnic” do najintymniejszych ludzkich uczuć, a także starał się zrozumieć przyczyny narodzin nowych form w sztuce, logika ich rozwoju. Bryusow wniósł znaczący wkład w kulturę rosyjską; współcześni czytelnicy są mu wdzięczni za to, że swoją twórczością stworzył epokę „srebrnej epoki”, erę genialnych osiągnięć poezji rosyjskiej.

Bibliografia

Do przygotowania tej pracy wykorzystano materiały ze strony http://www.coolsoch.ru/

Wydaje mi się, że poezja Walerego Bryusowa w jakiś sposób odbiega od głównego nurtu srebrnej epoki. A on sam jako osoba znacznie różni się od poetów swoich czasów. Jest cały miejski, ma kształt sześcianu, jest twardy, przebiegły i ma bardzo silną wolę. Obraz ten pojawił mi się po przeczytaniu wspomnień o nim i różnych artykułów literackich, w których w ten czy inny sposób pojawiało się jego nazwisko. Nie był kochany jak O. Mandelstam, Vyach. Iwanow, I. Siewierianin czy E. Balmont. Najwyraźniej brakowało mu pewnego uroku osobistego. Jednak w krajobrazie miasta nie ma żadnego uroku. Jestem pewien, że nikt nie będzie patrzył na żadne, nawet najpiękniejsze miasto, z taką czułością, jak na wiejski krajobraz.

Taki kierunek jego twórczości wyznaczały tradycje rodzinne. Bryusow wychowywał się, jak wspomina, „w zasadach materializmu i ateizmu”. Pisarzami szczególnie szanowanymi w rodzinie byli N. A. Niekrasow i D. I. Pisarev. Od dzieciństwa Bryusowowi zaszczepiano zainteresowanie naukami przyrodniczymi, niezależność osądu i wiarę w wielkie przeznaczenie człowieka jako twórcy. Takie początki wychowania wpłynęły na całe późniejsze życie i ścieżkę twórczą Bryusowa.

Podstawą praktyki poetyckiej i teoretycznych poglądów młodego Bryusowa na sztukę był indywidualizm i subiektywizm. Uważał wówczas, że w poezji i sztuce najważniejsza jest osobowość artysty, a cała reszta to tylko forma. Kolejnym tematem Bryusowa był temat miasta, który przewijał się przez całą twórczość poety. Kontynuując i jednocząc różnorodne tradycje (Dostojewski, Niekrasow, Verlaine, Baudelaire i Verhaerne), Bryusow stał się w istocie pierwszym rosyjskim poetą miejskim XX wieku, który odzwierciedlił uogólniony obraz najnowszego miasta kapitalistycznego. Początkowo szuka piękna w labiryntach miasta, nazywa miasto „zamierzonym cudem”, podziwia „zamieszki” ludzkich tłumów i „świętą ciemność” ulic. Ale mimo całej swojej miejskiej natury Bryusow przedstawił miasto jako przestrzeń tragiczną, w której popełniane są mroczne i obsceniczne czyny ludzkie: morderstwa, rozpusty, rewolucje itp.

Wiersze Bryusowa nawiązywały do ​​wierszy superurbanisty Majakowskiego. Bryusow próbuje przewidzieć upadek i zniszczenie miast jako błędne przestrzenie, ale robi to gorzej niż Majakowski czy na przykład Blok. Protest przeciwko bezduszności cywilizacji miejskiej skłonił Bryusowa do zastanowienia się nad przyrodą, której leczniczych zasad poeta nie rozpoznał w swojej wczesnej twórczości. Teraz szuka w naturze integralności i harmonii zatracenia się przez współczesnego człowieka. Należy jednak zauważyć, że jego „naturalne” wiersze znacznie ustępują tekstom miejskim.

Z wielką siłą artystyczną miłosna poezja Bryusowa konfrontuje się ze światem wulgarności rozpuszczonym w mieście. Wiersze o miłości są pogrupowane, podobnie jak wiersze na inne tematy, w specjalne cykle semantyczne - „Kolejna bajka”, „Ballady”, „Elegie”, „Eros niezwyciężony w bitwie”, „Martwe melodie” i inne. Ale w wierszach tych cykli nie odnajdziemy melodyjności, emocjonalnego drżenia i lekkości. Dla Bryusowa miłość jest wszechogarniająca, wyniesiona do poziomu tragedii, „ostateczna”, „bohaterska pasja”. Jak wiecie, Bryusow przez całe życie ciągnął się za sobą ciemny ogon różnych plotek i plotek. Pojawiał się w najgłośniejszych restauracjach i miał romanse ze znanymi kobietami. W okresie nowych przemian rewolucyjnych w mieście rozpoczęło się dość niewygodne i niepokojące życie, powszechna była bieda. Ale Bryusow potraktował atom ze swoim zwykłym sarkazmem. Nic dziwnego, że kiedyś napisano:

Piękna, w potędze potężnej mocy,

Wschodni król Assargadon

I ocean ludzkich pasji,

Kruchy tron ​​rozpada się na drzazgi.

W poezji Bryusowa miasto jest nierozerwalnie związane z jego osobowością, a w tragedii miasta można wyczuć przede wszystkim tragedię samego autora, dla którego tragedie często zamieniają się w farsę.

Poeta z żywą pasją odpowiadał na wszystkie najważniejsze wydarzenia naszych czasów. Na początku XX wieku wojna rosyjsko-japońska i rewolucja 1905 roku stały się tematami jego twórczości i w dużej mierze zdeterminowały jego spojrzenie na życie i sztukę. W tamtych latach Bryusow deklarował pogardę dla społeczeństwa burżuazyjnego, ale także okazywał nieufność do socjaldemokracji, uważając, że narusza ona wolność twórczą artysty. Jednak w rewolucji Bryusow widział nie tylko elementy zagłady, śpiewał szczęśliwą przyszłość „nowego świata” jako triumf „wolności, braterstwa, równości”:

Poeta jest zawsze z ludźmi, gdy jest burza,

I piosenka z burzą - na zawsze siostry...

Wiersze Bryusowa o pierwszej rewolucji rosyjskiej, obok wierszy Bloka, są szczytowymi dziełami poetów początku stulecia na ten temat. Ale w latach reakcji poezja Bryusowa nie wznosi się już do wysokiego, afirmującego życie patosu. Na nowo śpiewają stare melodie, pogłębia się temat zmęczenia i samotności:

Zimno, potajemnie spętanie ciała,

Zimno, czarując duszę...

Wszystko we mnie jest tylko śmiercią i ciszą,

Cały świat to tylko firmament i księżyc na nim.

Niepielęgnowane sny bledną w sercu,

Kwiaty wyśmiewanej wiosny więdną...

Ale nawet w tym okresie twórczości poeta nadal wychwala pracowitego, poszukiwacza i twórcę oraz wierzy w przyszły triumf rewolucji. Popaździernikowe wiersze Bryusowa otwierają ostatni okres jego twórczości literackiej, reprezentowany przez zbiory „W takie dni”, „Mig” i „Dali”. Poeta poszukuje nowych form artystycznych, aby wyrazić nowy zwrot w swoim światopoglądzie i odtworzyć w sztuce rewolucyjną rzeczywistość („Trzecia jesień”, „W stronę rewolucji rosyjskiej”).

Oryginalna twórczość artystyczna Bryusowa nie ogranicza się do poezji. Znając główne języki klasyczne i europejskie, Bryusow aktywnie brał udział w tłumaczeniach. Tłumaczył Maeterlincka, Verlaine'a, Hugo, Edgara Allana Poe, Verhaerena, Rainisa, poetów fińskich i ormiańskich. Bryusow oprócz daru artystycznego odznaczał się niezłomnym duchem badacza poszukującego racjonalistycznych „kluczy tajemnic” do najintymniejszych ludzkich uczuć, a także starał się zrozumieć przyczyny narodzin nowych form w sztuce, logika ich rozwoju. Bryusow wniósł znaczący wkład w kulturę rosyjską; współcześni czytelnicy są mu wdzięczni za to, że swoją twórczością stworzył epokę „srebrnej epoki”, erę genialnych osiągnięć poezji rosyjskiej.

Bibliografia

Do przygotowania tej pracy wykorzystano materiały ze strony http://www.coolsoch.ru/

Wydaje mi się, że poezja Walerego Bryusowa w jakiś sposób odbiega od głównego nurtu „srebrnej epoki”. A on sam jako osoba znacznie różni się od poetów swoich czasów. Jest cały miejski, ma kształt sześcianu, jest twardy, przebiegły i ma bardzo silną wolę. Obraz ten pojawił mi się po przeczytaniu wspomnień o nim i różnych artykułów literackich, w których w ten czy inny sposób pojawiało się jego nazwisko. Nie był kochany jak O. Mandelstam, Vyach. Iwanow, I. Siewierianin czy E. Balmont. Najwyraźniej brakowało mu pewnego uroku osobistego. Jednak w krajobrazie miasta nie ma żadnego uroku. Jestem pewien, że nikt nie będzie patrzył na żadne, nawet najpiękniejsze miasto, z taką czułością, jak na wiejski krajobraz.
Taki kierunek jego twórczości wyznaczały tradycje rodzinne. Bryusow wychowywał się, jak wspomina, „w zasadach materializmu i ateizmu”. Pisarzami szczególnie szanowanymi w rodzinie byli N. A. Niekrasow i D. I. Pisarev. Od dzieciństwa Bryusowowi zaszczepiano zainteresowanie naukami przyrodniczymi, niezależność oceny i wiarę w wielkie przeznaczenie człowieka jako twórcy. Takie początki wychowania wpłynęły na całe późniejsze życie i ścieżkę twórczą Bryusowa.
Podstawą praktyki poetyckiej i teoretycznych poglądów młodego Bryusowa na sztukę był indywidualizm i subiektywizm. Uważał wówczas, że w poezji i sztuce najważniejsza jest osobowość artysty, a cała reszta to tylko forma. Kolejnym tematem Bryusowa był temat miasta, który przewijał się przez całą twórczość poety. Kontynuując i jednocząc różnorodne tradycje (Dostojewski, Niekrasow, Verlaine, Baudelaire i Verhaerne), Bryusow stał się w istocie pierwszym rosyjskim poetą miejskim XX wieku, który odzwierciedlił uogólniony obraz najnowszego miasta kapitalistycznego. Początkowo szuka piękna w labiryntach miasta, nazywa miasto „zamierzonym cudem”, podziwia „zamieszki” ludzkich tłumów i „świętą ciemność” ulic. Ale mimo całej swojej miejskiej natury Bryusow przedstawił miasto jako przestrzeń tragiczną, w której popełniane są mroczne i obsceniczne czyny ludzkie: morderstwa, rozpusty, rewolucje itp.
Wiersze Bryusowa nawiązywały do ​​wierszy superurbanisty Majakowskiego. Bryusow próbuje przewidzieć upadek i zniszczenie miast jako błędne przestrzenie, ale robi to gorzej niż Majakowski czy na przykład Blok. Protest przeciwko bezduszności cywilizacji miejskiej skłonił Bryusowa do zastanowienia się nad przyrodą, której leczniczych zasad poeta nie rozpoznał w swojej wczesnej twórczości. Teraz szuka w naturze integralności i harmonii zatracenia się przez współczesnego człowieka. Należy jednak zauważyć, że jego „naturalne” wiersze znacznie ustępują tekstom miejskim.
Z wielką siłą artystyczną miłosna poezja Bryusowa konfrontuje się ze światem wulgarności rozpuszczonym w mieście. Wiersze o miłości są pogrupowane, podobnie jak wiersze na inne tematy, w specjalne cykle semantyczne - „Kolejna bajka”, „Ballady”, „Elegie”, „Eros niezwyciężony w bitwie”, „Martwe melodie” i inne. Ale w wierszach tych cykli nie odnajdziemy melodyjności, emocjonalnego drżenia i lekkości. Dla Bryusowa miłość jest wszechogarniająca, wyniesiona do poziomu tragedii, „ostateczna”, „bohaterska pasja”. Jak wiecie, Bryusow przez całe życie ciągnął się za sobą ciemny ogon różnych plotek i plotek. Pojawiał się w najgłośniejszych restauracjach i miał romanse ze znanymi kobietami. W okresie nowych przemian rewolucyjnych w mieście rozpoczęło się dość niewygodne i niepokojące życie, powszechna była bieda. Ale Bryusow potraktował atom ze swoim zwykłym sarkazmem. Nic dziwnego, że kiedyś napisano:

Piękna, w potędze potężnej mocy,
Wschodni król Assargadon
I ocean ludzkich pasji,
Kruchy tron ​​rozpada się na drzazgi.

W poezji Bryusowa miasto jest nierozerwalnie związane z jego osobowością, a w tragedii miasta można wyczuć przede wszystkim tragedię samego autora, dla którego tragedie często zamieniają się w farsę.
Poeta z żywą pasją odpowiadał na wszystkie najważniejsze wydarzenia naszych czasów. Na początku XX wieku wojna rosyjsko-japońska i rewolucja 1905 roku stały się tematami jego twórczości i w dużej mierze zdeterminowały jego spojrzenie na życie i sztukę. W tamtych latach Bryusow deklarował pogardę dla społeczeństwa burżuazyjnego, ale także okazywał nieufność do socjaldemokracji, uważając, że narusza ona wolność twórczą artysty. Jednak w rewolucji Bryusow widział nie tylko elementy zagłady, śpiewał szczęśliwą przyszłość „nowego świata” jako triumf „wolności, braterstwa, równości”:

Poeta jest zawsze z ludźmi, gdy jest burza,
I piosenka z burzą - na zawsze siostry...

Wiersze Bryusowa o pierwszej rewolucji rosyjskiej, obok wierszy Bloka, są szczytowymi dziełami poetów początku stulecia na ten temat. Ale w latach reakcji poezja Bryusowa nie wznosi się już do wysokiego, afirmującego życie patosu. Na nowo śpiewają stare melodie, pogłębia się temat zmęczenia i samotności:

Zimno, potajemnie spętanie ciała,
Zimno, czarując duszę...
Wszystko we mnie jest tylko śmiercią i ciszą,
Cały świat to tylko firmament i księżyc na nim.
Niepielęgnowane sny bledną w sercu,
Kwiaty wyśmiewanej wiosny więdną...

Ale nawet w tym okresie twórczości poeta nadal wychwala pracowitego, poszukiwacza i twórcę oraz wierzy w przyszły triumf rewolucji. Popaździernikowe wiersze Bryusowa otwierają ostatni okres jego twórczości literackiej, reprezentowany przez zbiory „W takie dni”, „Mig” i „Dali”. Poeta poszukuje nowych form artystycznych, aby wyrazić nowy zwrot w swoim światopoglądzie i odtworzyć w sztuce rewolucyjną rzeczywistość („Trzecia jesień”, „W stronę rewolucji rosyjskiej”).
Oryginalna twórczość artystyczna Bryusowa nie ogranicza się do poezji. Znając główne języki klasyczne i europejskie, Bryusow aktywnie brał udział w tłumaczeniach. Tłumaczył Maeterlincka, Verlaine'a, Hugo, Edgara Allana Poe, Verhaerena, Rainisa, poetów fińskich i ormiańskich. Bryusow oprócz daru artystycznego odznaczał się niezłomnym duchem badacza poszukującego racjonalistycznych „kluczy tajemnic” do najintymniejszych ludzkich uczuć, a także starał się zrozumieć przyczyny narodzin nowych form w sztuce, logika ich rozwoju. Bryusow wniósł znaczący wkład w kulturę rosyjską; współcześni czytelnicy są mu wdzięczni za to, że swoją twórczością stworzył epokę „srebrnej epoki”, erę genialnych osiągnięć poezji rosyjskiej.

Aktualnie oglądam: (moduł Aktualnie oglądam:)

• Zawiera innowację N.A. Niekrasow w poetyckim wcieleniu tematu poety i poezji? - -
• Jak motywy chwili i wieczności mają się do siebie w poezji A.A. Fetę? - -
• Co oznacza definicja Puszkina: „Celem poezji jest poezja”? (według tekstów A.S. Puszkina) - -
• Jakie są zasady życiowe Mitrofana i stosunek autora do nich? (Na podstawie komedii D.I. Fonvizina „The Minor”) - -