Technologia rozwijania zdolności twórczych. Wykorzystanie nowoczesnych technologii w rozwoju zdolności artystycznych i twórczych dzieci Nacisk na technologię dla rozwoju zdolności twórczych.

Nauki pedagogiczne na całym świecie przeżywają okres ponownego przemyślenia filozoficznych podstaw wychowania, celów ogólnych, a także metod i środków ich osiągania. O potrzebie takiego przemyślenia decyduje przede wszystkim rozwój gospodarczy i społeczny współczesnego społeczeństwa. System gradacji kształcenia skupiony na paradygmacie „nauczyciel – podręcznik (w szerokim znaczeniu) – uczeń, w którym nacisk położony był na działalność nauczyciela, przy czym nauczyciel jest głównym i najbardziej miarodajnym źródłem informacji. Nowe podejście do edukacji wymaga także zmiany akcentów: „uczeń – podręcznik (środowisko informacyjne i przedmiotowe) – nauczyciel, gdzie nacisk położony jest na samodzielną aktywność poznawczą uczniów.

Co rozumiemy pod pojęciem „potencjał twórczy”, „kreatywność”? Naszym zdaniem potencjał twórczy można uznać za dynamiczną, integracyjną właściwość osobistą, która określa potrzebę, gotowość i możliwość twórczej samorealizacji i samorozwoju.

Jakie są cechy formacji potencjał twórczy studenci? Przy całej swojej indywidualności i niepowtarzalności proces rozwijania potencjału twórczego uczniów jest procesem regulowanym, możliwym do zarządzania, którego powodzenie zależy od szeregu czynników warunki pedagogiczne, które naszym zdaniem są:

• Uwzględnienie możliwości wiekowych uczniów;
• Upowszechnianie potencjału twórczego nauczyciela.

Ale jednocześnie konieczne jest spełnienie podstawowych wymagań dotyczących konstrukcji metod:

– standaryzacja, czyli ustalenie jednolitości procedury przeprowadzania i oceny wyników, wiarygodności, zrozumienia, w jaki sposób stabilność wyników przy powtarzaniu na tych samych osobach;
– trafność – przydatność do dokładnego pomiaru celu metodologii, jej efektywności w tym zakresie.

Wyróżnijmy kilka etapów kształtowania się potencjału twórczego uczniów.

Etap I – diagnostyczny Na tym etapie działania mają na celu wyłonienie dzieci zdolnych, których zdolności intelektualne przekraczają średni poziom rozwój, kreatywność przejawia się w niestandardowych rozwiązaniach, motywacja nakierowana jest na głęboką wiedzę i erudycję. Elementami tego etapu są diagnostyka pierwotna i psychologiczna. Podstawowy diagnostyka opiera się na tradycyjnych metodach badań pedagogicznych, do których zalicza się obserwację, badanie twórczości uczniów, rozmowy, dyskusje itp. Psychologiczny diagnostyka pomaga ocenić inteligencję, kreatywność i motywację jednostki za pomocą specjalnych testów. To ważne i konieczne, bo... uzdolnienia mogą być ukryte i niewidoczne dla innych.

Biorąc pod uwagę cechy kształtowania potencjału twórczego uczniów, pojawia się potrzeba wykorzystania i wdrożenia różnych innowacyjnych technologii pedagogicznych w celu „rozpoznawania” dzieci zdolnych i utalentowanych. To właśnie ta część systemu nauczania odpowiada na tradycyjne pytanie „jak uczyć” z jednym istotnym dodatkiem „jak skutecznie uczyć”.

W naszej szkole kształcenie dzieci o wyraźnych zdolnościach do wykonywania określonych czynności organizuje się na trzecim etapie edukacyjnym, dzieląc je na klasy specjalistyczne i ogólnokształcące. W ten sposób tworzy się wystarczającą motywację i dobre warunki do wdrażania innowacyjnych technologii, takich jak: technologia rozwoju krytycznego myślenia, technologia pedagogiczna „Debata”, dyskusja edukacyjna i oczywiście technologia informacyjna. Jedną z form wykorzystania ICT jest lekcja-prezentacja. Program do tworzenia prezentacji Power Point, będący częścią pakietu Microsoft Office, umożliwia przygotowanie materiałów na lekcję poprzez łączenie różnych pomocy wizualnych: tworzenie slajdów prezentujących zjawiska historyczne, rysunki, diagramy, fotografie, teksty, nagrania wideo i dźwiękowe. Przykładamy dużą wagę do wkładu uczniów w tworzenie prezentacji, dlatego staramy się tę pracę zamienić w proces twórczy z elementami działalności projektowej. Uczniowie tworzą prezentacje w formie projektu, wykorzystując różne źródła informacji (tekst podręcznika, literatura dodatkowa, Internet, podręczniki elektroniczne i pomoce dydaktyczne), jako ilustrację do raportu, przekazu, abstraktu. Aby rozwijać potencjał twórczy uczniów, na lekcjach wykorzystujemy interaktywne zadania twórcze. Mogą to być uczniowie tworzący problemy historyczne, rozwiązujący problemy twórcze, piszący eseje, raporty, układający krzyżówki na dany temat, tworzący i realizujący projekty. Na tej podstawie nasza szkoła opracowała i wdrożyła także kompleksowy program docelowy „Inteligencja”.

Następnie podkreślamy Etap II w rozwijaniu potencjału twórczego uczniów – projekt. Tutaj stosujemy metodę wzbogacania, aby szybciej awansować dzieci zdolne na wyższy poziom poznawczy z zakresu wybranego przedmiotu. Wzbogacanie studentów w wiedzę polega na organizowaniu specjalnych zajęć z historii, w których biorą udział nauczyciele akademiccy, pracy indywidualnej, grupowej itp. Studenci otrzymują materiał do zajęć dodatkowych, mają większe możliwości rozwijania myślenia, wykazania się kreatywnością, umiejętnością samodzielnej pracy, np. umiejętności Praca badawcza. W ten sposób stwarza się wystarczającą motywację i dobre warunki do rozwoju zdolnego dziecka.

Etap III – organizacyjny i korekcyjny. W naszej placówce edukacyjnej preferowane jest organizowanie pracy uczniów w małych grupach. To właśnie podczas pracy w małych grupach nauczyciel ma okazję dostrzec trudności i przeszkody, które uniemożliwiają dziecku dalszy rozwój. Na etapie zajęć praktycznych szczególną uwagę zwraca się na rozwój umiejętności pracy z dokumentami, mapami historycznymi i informacjami, a także rozwój umiejętności ustalania związków przyczynowo-skutkowych, umiejętności analizowania i formułowania wniosków na podstawie wyników analizy, realizacja semantycznego grupowania materiału, prezentacja i obrona projektów. Bardzo ważne na tym etapie jest nauczenie dziecka samodzielnej pracy.

Etap IV – ocena. Jest to etap sprawdzania zdobytej wiedzy uczniów, uogólniania i systematyzowania błędów i luk, z uwzględnieniem uzyskanych wyników. Funkcje nauczyciela na tym etapie to kontrola, ocena i korygowanie. Zdobyta wiedza jest sprawdzana poprzez udział uczniów w olimpiadach i konkursach na różnych poziomach: udział w miejskiej konferencji naukowo-praktycznej „Intelektualność”, udział w Narodowym Programie Edukacyjnym „Intelektualno-Twórczy Potencjał Rosji”, pomyślny udział w olimpiadach w historia (nagrody w mieście, regionie). Od 2000 roku trzymają Olimpiady Ogólnorosyjskie na historii. Z dwunastu organizowanych olimpiad nasi uczniowie wzięli udział w ośmiu, w latach 2000, 2006, 2007, 2008 zostali laureatami. W latach 2009, 2010, 2011, 2012 uczniowie naszej szkoły zostali laureatami i laureatami Wojewódzkich Międzyuczelnianych Olimpiad Historycznych. Również w 2009 roku uczennica naszej szkoły przy zdaniu Jednolitego Egzaminu Państwowego z historii uzyskała 100 punktów.

Istnieje wspaniała formuła „dziadka” kosmonautyki K.E. Ciołkoswskiego, która uchyla zasłonę nad tajemnicą narodzin twórczości: „Najpierw odkryłem prawdy znane wielu, potem zacząłem odkrywać prawdy znane niektórym, a w końcu odkryłem zaczął odkrywać nieznane nikomu prawdy.”

Podobno jest to droga do rozwijania zdolności twórczych, droga do rozwijania talentu badawczego. A dla nas, nauczycieli, ważne jest rozpoznanie potencjału twórczego każdego ucznia, aby pomóc mu w dalszym rozwoju.

Być zawsze kreatywnym oznacza być wszechmocnym.
Nie ma silniejszej gwarancji lepszej przyszłości niż
umiejętność kreatywnego działania za każdym razem,
kiedy to konieczne, w dowolnym momencie
gotowy do rozwiązywania problematycznych problemów
i opracowywać nowe koncepcje.
Marka Fishera
Świat wkracza w nową fazę rozwoju, przechodząc od społeczeństwa przemysłowego do postindustrialnego społeczeństwa informacyjnego. Pomiędzy wyznaczonym celem pedagogicznym a jego realizacją musi oczywiście istnieć system podejść ogólnych i szczegółowych, które rozwijają się w złożony sposób technologie pedagogiczne. Aktywny rozwój poziomu myślenia uczniów, zaszczepianie zainteresowania przedmiotami cyklu naturalnego i kształtowanie ekologicznego światopoglądu uczniów na moich lekcjach osiągam poprzez wprowadzanie do metod nauczania najnowszych technologii pedagogicznych. Uszynski powiedział też: „Rozwój bez gromadzenia wiedzy to bańka mydlana”. Aby sprzyjać rozwojowi zdolności twórczych uczniów, należy zmienić formy i metody prowadzenia lekcji, urozmaicając je, czyniąc ucznia aktywnym uczestnikiem procesu edukacyjnego. Współpraca nauczyciel i uczeń na lekcji sprawiają, że ta lekcja jest interaktywna. Tym samym nowe, niestandardowe (interaktywne) formy nauczania, indywidualne podejście do uczniów to sposoby na doskonalenie działań edukacyjnych mających na celu skuteczne rozwiązanie zadania edukacyjno-wychowawcze, aktywizacja aktywności poznawczej uczniów, rozwój zdolności twórczych każdego ucznia.
Uważam, że aby każda lekcja była ciekawa i pouczająca, ważne jest, aby planując temat pozostawić miejsce na to, co nieznane, tajemnicze, tak aby każda lekcja była małym oknem na wielki świat nauki. Aby to osiągnąć, w każdym zadaniu uwzględniam elementy związane z rozwojem logiki i identyfikacją związków przyczynowo-skutkowych. I tutaj najtrudniejszy jest dobór informacji do zadań tak, aby nie miały one charakteru odtwórczego, ale rozwojowego i niezależnie od rodzaju lekcji, nawet na lekcji próbnej uwzględniam zadania – „zabawy”, które nie tylko uczą, ale także przyczynić się do rozwoju kreatywne myslenie. Elementy wykorzystuję na lekcjach pedagogiki TRIZ.
W klatce nie nauczysz ptaka latać,
Nie możesz rozwinąć swojego „twórczego mięśnia”
bez latania w otwartą przestrzeń „otwartych” zadań -
umożliwienie różnych podejść do rozwiązania,
różny stopień zagłębienia się w istotę problemu,
różne warianty odpowiedzi.
Anatolij Gin.
Pedagogika TRIZ jako kierunek naukowo-pedagogiczny powstała w naszym kraju pod koniec lat 80-tych. Po pierwsze, teoria rozwiązań została podpalona u swoich podstaw problemy wynalazcze(TRIZ) szkoły narodowej G.S. Altshuller. Pedagogika TRIZ ma na celu kształtowanie silnego myślenia i kształcenie osobowości twórczej, przygotowanej do rozwiązywania złożonych problemów w różnych obszarach działalności. Różnica w stosunku do znanych środków uczenie się oparte na problemach- w wykorzystaniu światowych doświadczeń zgromadzonych w zakresie tworzenia metod rozwiązywania problemów wynalazczych. Oczywiście doświadczenie to zostało przerobione i dostosowane do celów pedagogiki. Metoda rozwiązywania problemów wynalazczych to przede wszystkim techniki i algorytmy opracowane w ramach TRIZ, a także metody obce, takie jak burza mózgów itp. Nowoczesna pedagogika TRIZ obejmuje kursy przeznaczone dla grup wiekowych, od przedszkolaków po studentów i dorosłych profesjonalistów. Cechą pracy z każdą grupą wiekową jest dobór odpowiednich do wieku przedmiotów działalności wynalazczej. W ten sposób przedszkolaki i uczniowie szkół podstawowych przy pomocy nauczyciela wymyślają zabawki, zagadki, przysłowia, gry na świeżym powietrzu itp. Aby rozwijać twórcze umiejętności TRIZ, stworzyłem duży fundusz edukacyjnych zadań wynalazczych i badawczych w takich dziedzinach, jak chemia, ekologia i geografia Chanty-Mansyjskiego Okręgu Autonomicznego. Dla każdej grupy wiekowej opracowywane są procedury i techniki algorytmiczne. Pozwalają uczniom wymyślać nowe rzeczy i realizować samorealizację w kreatywności. Szczególne miejsce zajmuje kurs rozwoju wyobraźni twórczej (CDI), którego zadaniem jest przełamywanie stereotypów rozwiązywania problemów i rozwijanie umiejętności pracy z nietrywialnymi pomysłami.
Jedną ze skutecznych form edukacji i wychowania ekologicznego są lekcje i wycieczki do przyrody i do przedsiębiorstw. Wycieczka tematyczna pomaga utrwalić i skonkretyzować wiedzę zdobytą na lekcjach oraz zaszczepić zainteresowanie i miłość do natury. Obserwacje podczas wycieczki stanowią podstawę do ustalenia szczegółowej tematyki różnych form aktywności twórczej uczniów, takich jak gry fabularne, konferencje prasowe. Gry polegające na odgrywaniu ról pozwalają dzieciom w wieku szkolnym zdobywać doświadczenie społeczne w podejmowaniu decyzji przyjaznych środowisku, umiejętności rozwiązywania złożonych sytuacji środowiskowych i moralnych w życiu praktycznym oraz uczyć się zasad zachowania w przyrodzie. Przyczyniają się do rozwoju myślenia proekologicznego, kreatywności, inicjatywy i niezależności. Gry fabularne przyciągają duża liczba ludzi do kwestii ochrony środowiska i zaszczepia w nich poczucie miłości do rodzimej przyrody i odpowiedzialną postawę wobec otaczającego ich świata. Gra jest szczególnie cenna ze względu na motywację, kreatywność i partnerskie relacje. W grze RPG obowiązkowym elementem jest symulacyjny model rzeczywistości (sympozjum, posiedzenie rady akademickiej). W grze fabularnej obok modelu symulacyjnego zawsze pojawia się obiekt symulacji, reprezentowany przez konkretne działania „specjalistów”: ekologów, historyków, ekonomistów, psychologów itp. Treść gry staje się prawdziwymi problemami środowiskowymi. Gra jest obszarem współpracy, współtworzenia nauczyciela i ucznia, jest ważnym środkiem wyrażania siebie, sprawdzianem sił. Gry mogą lepiej ujawnić zdolności organizacyjne i twórcze uczniów. Organizując gry ekologiczne biorę pod uwagę kontekst historii lokalnej, tj. rozwiązanie problemy środowiskowe o charakterze lokalnym, np. „Erudycja ekologiczna”, klasa 8, koncentruje się na problematyce Chanty-Mansyjskiego Okręgu Autonomicznego (gra na temat „Ekologia rolnicza”). Zdecydowanie biorę pod uwagę wiek uczniów, w klasach 5-7 wykorzystuję wątki baśniowe: podróże, wyprawy. Prowadzę gry i konkursy ekologiczne wykorzystując różnorodne formy i metody pedagogiczne: quizy, krzyżówki, łamigłówki, anagramy. Ćwiczę także pracę z mapami instruktażowymi, rozwiązywanie problemów i poszukiwanie sytuacji. Gra to najswobodniejsza, najbardziej naturalna forma zanurzenia człowieka w realnej (lub wyimaginowanej) rzeczywistości w celu jej studiowania, wyrażania własnego „ja”, kreatywności, aktywności, niezależności i samorealizacji.
Ciekawą formą pracy, którą realizuję, jest opracowywanie i obrona projektów (technologie piątej generacji „TOGIS”). Jednym ze sposobów rozwijania ich zdolności twórczych są działania projektowe uczniów. Zajęcia takie zapewniają uczniom niezależność i przyczyniają się do rozwoju szeregu cennych cech osobowości. Aby go wdrożyć, konieczne jest zamanifestowanie działalność twórcza, a nie proste działanie według algorytmu. Metoda projektu stosowana jest w procesie edukacyjnym jako system uczenia się, w którym uczniowie zdobywają wiedzę i umiejętności w procesie wspólnego planowania, realizacji i rozumienia praktycznych działań, aby osiągnąć swoje cele. Do wyszukiwania danych rzeczowych szeroko korzystam z zasobów globalnej sieci informacyjnej. Studenci są zachęcani do swobodnej i otwartej dyskusji na temat wszystkich możliwych rozwiązań danego problemu; może zostać przeprowadzona dyskusja, podczas której grupa otrzymuje instrukcje prowadzące do ostatecznego rozwiązania poprzez następujące kroki:
. identyfikacja problemu;
. łączenie informacji;
. analiza różnych aspektów problemu;
. generowanie możliwych rozwiązań;
. ustalenie okoliczności ograniczających i warunków ograniczających;
. projektowanie obiecujących rozwiązań;
przygotowanie ostatecznego pisemnego wyjaśnienia stanowiska grupy w decyzji;
Cel nauczania metodą projektów: stworzenie warunków, w których dzieci:
Samodzielnie i chętnie zdobywają brakującą wiedzę z różnych źródeł;
nauczyć się wykorzystywać zdobytą wiedzę do rozwiązywania problemów poznawczych i praktycznych;
nabyć umiejętności komunikacji poprzez pracę w różnych grupach;
rozwijać umiejętności badawcze (umiejętność identyfikowania problemów, zbierania informacji, obserwacji, przeprowadzania eksperymentów, analizowania, budowania hipotez, uogólniania);
rozwijać myślenie systemowe.
Każdy etap rozpoczyna się od wstępnego powtórzenia, zwykle prowadzonego w formie rozmowy; nauka nowego materiału ma strukturę zbiorowego rozwiązywania problemów poznawczych (warsztat), do którego dane są pobierane z książek, sieci informacyjnej i płyty CD -ROM. W wyniku rozwiązania uczniowie zapamiętują materiał faktyczny. Następuje przejście do opracowania konsolidacji zróżnicowanej: grupa dzieci współpracuje z nauczycielem, rozwiązuje problemy o charakterze ogólnym i wielopoziomowym, a następnie analogicznie samodzielnie. Rozwiązanie każdego problemu omawiane jest przez całą klasę lub jej część, a po przestudiowaniu bloków zajęć dzieci przygotowują i bronią projekty badawcze. Technologię tę zastosowałem w 9. klasie po przestudiowaniu tematów: „Ekologia człowieka” (przedmiot „Ekologia” - 9. klasa), „Chemia pierwiastków - niemetale” (przedmiot „Chemia” - 9. klasa), „Woda” (przedmiot „Chemia” - klasa 8).. Chłopcy proszeni są o opisanie sytuacji, w której należy rozwiązać zaproponowane problemy. Praca nad każdym projektem obejmuje:
. instruktaż wstępny dla grupy 5-7 osób;
. zadania indywidualne;
. czytanie dodatkowych źródeł w celu zrozumienia tematu;
Chłopaki przygotowują miniprojekty „Wpływ stresu na organizmy żywe”, „Aromaterapia”, „Problem palenia u kobiet”, „Monitoring” rozwój indywidualny studentów”, „Śnieg wskaźnikiem czystości powietrza”, „Analizy fizyczno-chemiczne systemów wodnych naszej wsi, które budzą zainteresowanie wśród studentów i przeradzają się w pracę naukową. Technologia TOGIS to świadomość uczniów wartości współczesnej pracy, opanowanie umiejętności organizowania, planowania i wdrażania rozwiązań pojawiających się problemów oraz prowadzenia zbiorowej analizy wyników. Metody, formy i techniki pracy badawczej stają się coraz bardziej złożone w miarę opanowywania przez uczniów materiału edukacyjnego. Zaczynam od poziomu najprostszego – ciekawości, za którą kryje się potrzeba każdego dziecka nowych doświadczeń, aż do poziomu wyższego – rozwoju ciekawości poprzez zadania teoretyczne, empiryczne, aż do bardziej skomplikowanych badań. Studenci zapoznają się z abstraktami, artykułami naukowców i metodami naukowymi. Stosując je w dalszych działaniach praktycznych, studenci wyznaczają trafniejsze cele i zadania oraz stawiają hipotezy naukowe.
Nauczyciele muszą stworzyć bezpieczną podstawę psychologiczną dla powrotu dziecka z twórczych poszukiwań i własnych odkryć. Ważne jest ciągłe pobudzanie ucznia do kreatywności, okazywanie współczucia dla jego niepowodzeń, cierpliwość nawet wobec dziwnych, dla niego nietypowych pomysłów. prawdziwe życie. Jednak stworzenie sprzyjających warunków nie wystarczy, aby wychować dziecko z wysoko rozwiniętymi zdolnościami twórczymi. Aby rozwinąć potencjał twórczy dzieci, konieczna jest ukierunkowana praca. Każde dziecko jest na swój sposób uzdolnione, a odpowiednio zorganizowany system zajęć pomoże rozwijać jego zdolności.
Oksana Korżewska. Raport.
XIII Ogólnorosyjska Internetowa Rada Pedagogiczna

1

Przeprowadzono analizę teoretyczną prac poświęconych problematyce struktury zdolności twórczych. Należy zauważyć, że wielu badaczy zidentyfikowało w strukturze zdolności twórczych komponenty motywacyjne, osobiste i poznawcze. Podkreśla się wagę uwzględnienia proceduralnej strony twórczości, której charakter wpływa na efektywność działalności twórczej. W tym zakresie zidentyfikowano komponenty bezpośrednio związane z tą stroną aktywności twórczej: komponent aktywność-proces, obejmujący niezależność twórczą i umiejętność optymalizacji własnego zachowania (wybór strategii zachowania, która doprowadzi do pozytywnego rezultatu); element refleksyjny (zdolność do głębokiej refleksji, chęć wzbogacenia estetycznego, samokształcenie i samorozwój). Zatem struktura zdolności twórczych gimnazjalistów składa się z następujących elementów: poznawczo-emocjonalny, osobowo-twórczy, wartości motywacyjnej, procesu działania, refleksyjny.

kreacja

kreatywność

Umiejętności twórcze

struktura zdolności twórczych

elementy twórczości

zdolności twórczych gimnazjalistów

1. Barysheva T.A. Psychologiczna struktura twórczości // Wiadomości o państwie rosyjskim uniwersytet pedagogiczny ich. sztuczna inteligencja Hercena. – 2012. – nr 145. – s. 54-63.

2. Bogoyavlenskaya D.B. Psychologia zdolności twórczych / D.B. Olśnienie. – M.: Akademia, 2002. – 320 s.

3. Getmanskaya E.V. Osobowość: cechy twórcze // Biuletyn Moskiewskiego Państwowego Uniwersytetu Humanistycznego. MAMA. Szołochow. Pedagogika i psychologia. – 2010 r. – nr 1. – W godzinach 15-20.

4. Goncharova E.V. Rozwój kreatywności starszych przedszkolaków w procesie poznawania przyrody // Biuletyn Państwowego Uniwersytetu w Niżniewartowsku. – 2015. – nr 2. – s. 6-12.

5. Druzhinin V.N. Psychologia zdolności ogólnych / V.N. Drużynin. – Petersburg: Peter, 2008. – 368 s.

6. Ilyin E.P. Psychologia kreatywności, kreatywności, uzdolnień / E.P. Ilyin. – Petersburg: Peter, 2009. – 434 s.

7.Karpova L.G. Rozwój zdolności twórczych uczniów szkół gimnazjalnych na zajęciach pozalekcyjnych: dis. ...cad. psychol. Nauka. – Omsk, 2002. – 215 s.

8. Kondratieva N.V. Istota koncepcji „zdolności twórczych” // Koncepcja. – 2015 r. – nr 09 (wrzesień). – ART 15320. – Adres URL: http://e-koncept.ru/2015/15320.htm. (data dostępu: 09.11.2015)

9. Kudryavtsev V.T. Ścieżki. Podstawy koncepcyjne projektu rozwojowej edukacji przedszkolnej / V.T. Kudryavtsev. – M.: Ventana-Graf, 2007. – 144 s.

10. Luk A.N. Myślenie i kreatywność / A.N. Cebula. – M.: Politizdat, 1976. – 144 s.

11. Maksimova S.V. Twórczość jako zjawisko aktywności nieadaptacyjnej // „Rozwój potencjału twórczego uczniów w systemie dokształcania dzieci”. Seria „Ekologia kreatywności” / wyd. N.V. Markina, O.V. Wierieszczyńska. – Czelabińsk: Paritet-Profit, 2002. – nr 2. – s. 42-58.

12. Malakhova I.A. Rozwój twórczości osobistej w sferze społeczno-kulturowej: aspekt pedagogiczny: monografia / I.A. Małachowa. – Mińsk: BSU Kultury i Sztuki, 2006. – 327 s.

13. Matyushkin A.M. Rozwój aktywności twórczej uczniów / A.M. Matiuszkin. – M.: Pedagogika, 1991. – 160 s.

14.Molyako V.A. Koncepcja talentu twórczego // Pierwsze międzynarodowe odczyty naukowe Łomonosowa. – M., 1991. – s. 102–104.

15. Pietrowski V.A. Psychologia działań dezadaptacyjnych / V.A. Pietrowski. – M.: TOO Gorbunok, 1992. – 224 s.

16. Shulga E.P. Struktura i rozwój zdolności twórczych uczniów szkół gimnazjalnych: dis. ...cad. psychol. Nauka. – M., 2010. – 233 s.

17. Guilford J.P., Demos G.D., Torrance E.P. Czynniki wspomagające i utrudniające kreatywność // Kreatywność i jej implikacje edukacyjne. John Wiley and Sons, Inc. N.Y., 1967. – 336 r.

18. Solso R.L. Psychologia poznawcza / R.L. Solso /tłum. z angielskiego – M.: Trivola, 1996. – 600 s.

19. Kjell L., Ziegler D. Teorie osobowości. Podstawy, badania i zastosowanie / L. Kjell, D. Ziegler / tłum. z angielskiego – St. Petersburg: Wydawnictwo Peter Press, 1997. – 402 s.

W centrum współczesnej nauki i praktyki pedagogicznej znajduje się problem wychowania wolnej, krytycznie myślącej, twórczej osobowości. Dlatego problem rozwijania zdolności twórczych pozostaje aktualny od dłuższego czasu. Federalny stanowy standard edukacyjny drugiej generacji instytucji edukacyjnych stawia przed nauczycielem zadanie wychowania dociekliwego, aktywnie uczącego się i kreatywnego ucznia. Zrozumienie struktury zdolności twórczych jest niezbędną wiedzą nowoczesny nauczyciel, starając się rozwiązać problem organizacji pracy nad rozwojem zdolności twórczych we współczesnych placówkach edukacyjnych.

Przez zdolności twórcze rozumiemy syntezę indywidualnych cech psychofizjologicznych jednostki oraz nowe stany jakościowe (zmiany w myśleniu, postrzeganiu, doświadczeniu życiowym, sferze motywacyjnej), które powstają w procesie nowych działań jednostki (w procesie rozwiązywania nowych problemów , zadania), co prowadzi do pomyślnej jego realizacji lub powstania subiektywnie/obiektywnie nowego produktu (pomysłu, przedmiotu, dzieła sztuki itp.). Zdolności twórcze są nieodłączne dla każdego, powstają i rozwijają się w działaniu. Produkt uzyskany w wyniku działalności twórczej nosi piętno indywidualnych cech jednostki. Jakość produktu (jego opracowanie, kompletność, wyrazistość, stopień oryginalności) zależy od cech procesów myślowych, percepcji i komponentu motywacyjnego (zainteresowania sprawą, potrzebą twórczego wyrażania siebie) jednostki. Ale jaka jest struktura zdolności twórczych?

Przez strukturę zdolności twórczych będziemy rozumieć sumę składników (szereg zdolności prywatnych), które tworzą jedność elementów psychologicznych i osobistych prowadzących do pomyślnego wykonania działania lub pojawienia się subiektywnie/obiektywnie nowego.

Aby w naszym badaniu podkreślić strukturalne elementy zdolności twórczych, sięgnęliśmy do analizy literatury naukowej i wyników badań na ten temat.

W pracach badaczy zagranicznych nie ma czegoś takiego jak „kreatywność”. Istnieje pojęcie „kreatywności”, które w zależności od podejścia jest różnie definiowane: 1) jako składnik ogólnego talentu umysłowego; 2) jako uniwersalna zdolność poznawcza; 3) jako stabilna cecha osobowości. Przedstawiciele podejścia poznawczego (F. Galton, G. Eysenck, L. Theremin, R. Sternberg, E. Torrens, L. Cropley i in.) nie wyróżniają twórczości jako niezależnej, specyficznej formy aktywności umysłowej. Z ich punktu widzenia kreatywność to sposób wykorzystania inteligencji, charakteryzujący się elastycznym i wszechstronnym przetwarzaniem informacji. Według R. Sternberga na strukturę twórczości składają się „trzy szczególne zdolności intelektualne: 1) syntetyczne – widzenie problemów w nowym świetle i unikanie utartego sposobu myślenia; 2) analityczny – ocenia, czy pomysły warte są dalszego rozwoju; 3) praktyczno-kontekstowy – przekonać innych o wartości pomysłu.”

Inni badacze (L. Thurstone, J. Guilford i in.) wyznają inny punkt widzenia – kreatywność jako proces niezależny. J. Guilford zdefiniował kreatywność jako „uniwersalną poznawczą zdolność twórczą”, która opiera się na myśleniu dywergencyjnym (skoncentrowanym na znalezieniu kilku opcji rozwiązania problemu). Zidentyfikowali następujące zdolności intelektualne wchodzące w skład struktury twórczości. Wśród nich: płynność myślenia (zdolność do generowania dużej liczby pomysłów); elastyczność myślenia (umiejętność stosowania różnych strategii rozwiązań); oryginalność (umiejętność unikania oczywistych, banalnych odpowiedzi); ciekawość (wrażliwość na problemy); opracowanie (umiejętność uszczegółowienia pomysłów).

Dalsze badania z zakresu kreatywności rozwinęły się w oparciu o podejście personalne – kreatywność zaczęto rozumieć jako cechę osobowości. Tutaj badacze przypisali dużą rolę sferze emocjonalnej i motywacyjnej. Oni (S. Springer, G. Deutsch, J. Godefroy, L.S. Cuby, F. Barron) zidentyfikowali następujące cechy osobowe właściwe ludziom, którzy odnoszą sukcesy twórcze: nieuznawanie ograniczeń społecznych, wrażliwość, wyraźna zasada estetyczna, dwoistość natury, arogancja, pewność siebie, niezależność, ekscentryczność, agresywność, samozadowolenie, niezależność oceny, wrażliwość, niezgodność, ciekawość, bystry umysł, otwartość na nowe, preferencja dla złożoności, wysoka pasja do zadania, duży hart ducha, odporność na zakłócenia środowisko, na wszelkiego rodzaju konflikty, poczucie humoru. Jeśli chodzi o sferę motywacyjną, istnieją dwa punkty widzenia. Osoby kreatywne charakteryzują się: 1) tendencją do wyrażania siebie, do osiągnięcia „zgodności ze swoimi możliwościami”; 2) skłonność do ryzyka, chęć sięgania i testowania własnych granic. Wyróżnia się także inne motywy: na przykład zabawny, instrumentalny, ekspresyjny, wewnętrzny. Badacze (M. Vasadur, P. Hausdorff i in.) przywiązują dużą wagę do tego ostatniego. Wynik każdego działania, zwłaszcza twórczego, zależy od wewnętrznej pozycji jednostki, jej orientacji i wyznawanych wartości.

Problematyka twórczości i struktury zdolności twórczych doczekała się w naszym kraju dalszego rozwoju. Pojawił się nowy kierunek - psychologia kreatywności. Kreatywność rozumiana jest jako specyficzna zdolność, której nie można sprowadzić wyłącznie do inteligencji. Jednak w wielu badaniach struktura zdolności twórczych opiera się na ich stronie poznawczej - tzw. myśleniu twórczym (myśleniu nastawionym na zasadniczo nowe rozwiązanie sytuacji problemowej, prowadzącym do nowych pomysłów i odkryć). Tym samym A. N. Luk, opierając się na badaniach J. Guilforda, rozszerzył liczbę wskaźników kreatywności, obejmującą oprócz komponentu poznawczego cechy percepcji, temperamentu i motywacji.

S. Mednik uważa twórczość za proces skojarzeniowy. Zdolności twórcze w jego rozumieniu są syntezą rozwiniętego myślenia zbieżnego i rozbieżnego. Dlatego w strukturze zdolności twórczych autor wyróżnia następujące jednostki: umiejętność szybkiego generowania hipotez; płynność skojarzeniowa; znajdowanie podobieństw pomiędzy poszczególnymi elementami (pomysłami); pośrednictwo niektórych idei przez innych; przypadek. Ya. A. Ponomarev również podkreśla znaczenie intuicji i zauważa ją jako jeden z ważnych elementów kreatywności.

Dalsze badania zdolności twórczych doprowadziły do ​​odzwierciedlenia i utrwalenia aspektów osobistych i behawioralnych (komponent poznawczo-afektywny) w strukturze zdolności twórczych.

E. Tunik wyróżnia następujące elementy strukturalne zdolności twórczych: ciekawość; wyobraźnia; złożoności i apetytu na ryzyko.

A. M. Matyushkin, który badał talent twórczy, uzasadnił jego następującą syntetyczną strukturę: wysoki poziom motywacji poznawczej; wysoki poziom twórczej aktywności badawczej; elastyczność myślenia; płynność myślenia; umiejętność prognozowania i przewidywania; umiejętność tworzenia idealnych standardów zapewniających wysokie oceny estetyczne, moralne i intelektualne.

V. A. Molyako zidentyfikował elementy potencjału twórczego, w tym: skłonności i skłonności jednostki; moc manifestacji inteligencji; cechy temperamentu; cechy charakteru; zainteresowania i motywacja; intuicjonizm; cechy organizacji swojej działalności.

W badaniach D. B. Bogoyavlenskaya podsystemy poznawcze i afektywne osobowości znajdują wyjście w tak zwanej „aktywności intelektualnej” - niestymulowanej aktywności produkcyjnej, inicjatywie poznawczej. Aktywność intelektualna to „zdolność do rozwijania działań z inicjatywy samego podmiotu”. Ta aktywność jest siłą napędzającą proces twórczy. Struktura zdolności twórczych wygląda „jak związek pomiędzy „całością” (aktywnością intelektualną) a „częścią” (ogólnymi zdolnościami umysłowymi, motywacjami).” Podkreślamy w tym podejściu najważniejsze – kreatywność rozumiana jest jako aktywność jednostki, która polega na możliwości wyjścia poza zadane ograniczenia.

V.N. Druzhinin widzi następującą strukturę zdolności twórczych: inteligencja; zdolność do nauki; kreatywność (transformacja wiedzy). Podkreśla znaczenie indywidualnych cech osobowości, które prowadzą do dominacji aktywności ponadsytuacyjnej (twórczej) lub adaptacyjnej (nietwórczej), co pozwala podzielić ludzi na bardziej i mniej twórczych.

Samo pojęcie działalności ponadsytuacyjnej wprowadził V. A. Pietrowski. To wyjście poza zadane ograniczenia, warunki zewnętrzne i własne potrzeby; to jest pragnienie samorealizacji i tworzenia; jest to wybór nieznanego; wyznaczanie celów zbędnych z punktu widzenia pierwotnego zadania. Twórczość jest formą aktywności ponadsytuacyjnej.

Poglądy V. A. Pietrowskiego rozwinęły się w pracach S. V. Maksimowej, która opracowała koncepcję dualności nieadaptacyjnych i adaptacyjnych przejawów kreatywności. Zgodnie z tą koncepcją proces twórczy składa się z czynności nieadaptacyjnych, które generują nowe pomysły, cele itp. i działalność adaptacyjną niezbędną do ich realizacji.

Obecnie aktualna pozostaje tendencja do rozpatrywania struktury zdolności twórczych w jedności zmiennych poznawczych i osobowych.

I. A. Malakhova proponuje następującą strukturę zdolności twórczych: myślenie (zbieżne, rozbieżne); jakościowe wskaźniki aktywności umysłowej (szerokość kategoryzacji, płynność, elastyczność, oryginalność); wyobraźnia; kreatywne samopoczucie; inicjatywa intelektualna (aktywność twórcza, wrażliwość na problem).

V. T. Kudryavtsev, rozpatrując strukturę potencjału twórczego, wskazywał na wyobraźnię i inicjatywę.

E. V. Getmanskaya identyfikuje trzy ze sobą powiązane Elementy konstrukcyjne: motywacja poznawcza; kreatywne myslenie; twórcze cechy osobowości.

T. A. Barysheva, wraz z motywacją i rozbieżnością, zawiera element estetyczny (kreatywność formy, perfekcjonizm) w strukturze zdolności twórczych.

E. V. Goncharova włączyła wyobraźnię i rozwój emocjonalny do komponentu poznawczo-twórczego, inteligencję werbalną, twórcze myślenie, aktywność poznawczą do komponentu poznawczo-intelektualnego, a twórczą percepcję i produkt twórczy do komponentu twórczego.

Jr wiek szkolny Uważamy to za najbardziej udany okres dla rozwoju zdolności twórczych. Bo to właśnie w tym wieku, przy zachowaniu dziecięcej spontaniczności, ciekawości, wrażliwości i chęci wiedzy, rozwijają się wszelkie procesy poznawcze, wyobraźnia, sfera motywacyjna, indywidualność. Dziecko szuka siebie w działaniach edukacyjnych, komunikacji, jest otwarte na nowe doświadczenia i wierzy w siebie.

Niewiele jest prac poświęconych problematyce struktury zdolności twórczych młodszych uczniów.

L. G. Karpova udowodniła istnienie komponentów poznawczych, emocjonalnych i motywacyjnych w strukturze zdolności twórczych młodszych uczniów.

E.P. Shulga zawiera elementy emocjonalne i aktywacyjne. Motywację i cechy osobiste badacz łączy w komponent motywacyjno-osobowy. Kreatywność, twórcze myślenie i wyobraźnia zaliczają się do poznawczo-kreatywnych. Tutaj obserwujemy w strukturze wszystkie te elementy, które napotkaliśmy już w pracach różnych badaczy przedstawionych powyżej.

Z punktu widzenia G.V. Terekhovej rozwój zdolności twórczych jest wynikiem nauczania zajęć twórczych młodszych uczniów. Dlatego badacz identyfikuje w strukturze zdolności twórczych następujące elementy: twórcze myślenie, twórcza wyobraźnia, stosowanie metod organizacji działalności twórczej.

Zatem w literaturze naukowej nie ma zgody co do struktury zdolności twórczych. Jednak elementy motywacyjne, osobiste i poznawcze znajdują odzwierciedlenie w wielu pracach poświęconych temu zagadnieniu. Wielu badaczy ogranicza się do tych składników. Zauważamy niedostateczną uwagę badaczy na proceduralnej stronie działalności twórczej (analiza problemu, poszukiwanie sprzeczności, opracowanie rozwiązania, uzasadnienie itp.), a w konsekwencji brak w strukturze zdolności twórczych komponentów odpowiedzialnych za dla efektywności procesu twórczego. Dlatego podkreślamy komponent aktywność-proces, który obejmuje niezależność twórczą i umiejętność optymalizacji swojego zachowania (wybór strategii zachowania, która doprowadzi do pozytywnego wyniku). Rozwój zdolności twórczych nie jest możliwy bez głębokiej refleksji, chęci wzbogacenia estetycznego, samokształcenia i samorozwoju. Dlatego zidentyfikowaliśmy kolejny niezależny komponent - refleksyjny.

Struktura zdolności twórczych gimnazjalistów w naszym rozumieniu jest następująca:

1) komponent poznawczo-emocjonalny (myślenie rozbieżne, cechy temperamentu, ekspresja, wrażliwość emocjonalna);

2) komponent personalno-twórczy (kreatywność, wyobraźnia, krytyczność, niezależność, podejmowanie ryzyka, aktywność intelektualna);

3) komponent motywacyjno-wartościowy (potrzeba aktywności twórczej, społecznie istotne motywy działania, uznanie wartości twórczości);

4) komponent działanie-proces (samodzielność twórcza, umiejętność optymalizacji swojego zachowania);

5) komponent refleksyjny (samoocena działalności twórczej, chęć jednostki do samokształcenia, samorozwój).

Zidentyfikowane przez nas komponenty wyznaczają obszary aktywności nauczyciela w diagnozowaniu i rozwijaniu zdolności twórczych uczniów i mogą znaleźć odzwierciedlenie w rozwoju metodologicznym.

Recenzenci:

Kharitonov M.G., doktor nauk pedagogicznych, profesor, dziekan Wydziału Psychologii i Pedagogiki Federalnej Państwowej Budżetowej Instytucji Edukacyjnej Wyższego Kształcenia Zawodowego „Chronologiczny Państwowy Uniwersytet Pedagogiczny im. I JA. Jakowlew”, Czeboksary;

Kuznetsova L.V., doktor nauk pedagogicznych, profesor, dyrektor Instytutu Badawczego Etnopedagogiki im. Akademika Rosyjskiej Akademii Edukacji G.N. Volkov FSBEI HPE „ChSPU nazwany na cześć. I JA. Jakowlew”, Czeboksary.

Link bibliograficzny

Kondratyeva N.V., Kovalev V.P. STRUKTURA ZDOLNOŚCI TWÓRCZYCH MŁODZIEŻY // Współczesne problemy nauki i edukacji. – 2015 r. – nr 5.;
Adres URL: http://science-education.ru/ru/article/view?id=21736 (data dostępu: 01.02.2020). Zwracamy uwagę na czasopisma wydawane przez wydawnictwo „Akademia Nauk Przyrodniczych”

Jednym z najbardziej złożonych i interesujących problemów psychologii jest problem różnic indywidualnych. Centralnym punktem indywidualnych cech człowieka są jego zdolności. Zdolności to indywidualne cechy psychologiczne człowieka, które spełniają wymagania danej działalności i stanowią warunek jej pomyślnej realizacji. .

Indywidualne zdolności danej osoby nie gwarantują pomyślnego wykonania złożonych czynności. Aby skutecznie opanować jakąkolwiek czynność, konieczna jest pewna kombinacja indywidualnych, szczególnych zdolności, tworzących jedność, jakościowo unikalną całość, syntezę umiejętności. W tej syntezie indywidualne zdolności są zjednoczone wokół pewnego rdzenia edukacja osobista, rodzaj centralnej zdolności.

Istnieją umiejętności na różnych poziomach - edukacyjne i twórcze. Zdolność uczenia się wiąże się z przyswajaniem już znanych sposobów wykonywania czynności, zdobywaniem wiedzy, umiejętności i zdolności. Zdolności twórcze w codziennej świadomości bardzo często utożsamiane są ze zdolnościami do różnego rodzaju działalności artystycznej, z umiejętnością pięknego rysowania, pisania wierszy, pisania muzyki itp. Jest oczywiste, że rozpatrywane pojęcie jest ściśle powiązane z pojęciem „kreatywności”, „działalności twórczej”.

Przyjrzyjmy się pojęciu kreatywności w jego interpretacji przez różnych autorów.

Druzhinin V.N. definiuje akt twórczości jako rzeczywistą przemianę obiektywnej działalności, kultury i świata ja.

Radziecki neuropatolog, psychiatra, psycholog, fizjolog i morfolog V.I. Bekhterev interpretuje twórczość z refleksologicznego punktu widzenia jako „tworzenie czegoś nowego” w sytuacji, gdy problem drażniący powoduje powstawanie dominującej, wokół której gromadzi się przeszłość doświadczenie niezbędne do rozwiązania jest skoncentrowane.

W słowniku psychologicznym twórczość rozumiana jest jako proces działalności człowieka, który tworzy jakościowo nowe wartości materialne i duchowe lub jest wynikiem powstania subiektywnie nowego.

Zatem ogólnie koncepcja kreatywności jest następująca. Twórczość to każda praktyczna lub teoretyczna działalność człowieka, w wyniku której powstają nowe rezultaty.

Jeśli dokładnie rozważymy zachowanie danej osoby i jej działania w dowolnej dziedzinie, możemy wyróżnić dwa główne typy działań. Niektóre działania ludzkie można nazwać reprodukcyjnymi lub reprodukcyjnymi. Ten rodzaj aktywności jest ściśle związany z naszą pamięcią, a jej istota polega na tym, że człowiek odtwarza lub powtarza wcześniej stworzone i wypracowane sposoby zachowania i działania.

Oprócz aktywności reprodukcyjnej w ludzkich zachowaniach występuje aktywność twórcza, której rezultatem nie jest reprodukcja wrażeń lub działań, które miały miejsce w jego doświadczeniu, ale tworzenie nowych obrazów lub działań. Ten rodzaj działalności opiera się na kreatywności.

Doktor nauk psychologicznych, profesor, akademik Rosyjskiej Akademii Edukacji Dubrovina I.V. definiuje zdolności twórcze jako zdolności, dzięki którym człowiek tworzy coś nowego i oryginalnego.

Doktor nauk psychologicznych V. A. Krutetsky łączy zdolności twórcze z tworzeniem nowych rzeczy, ze znajdowaniem nowych sposobów wykonywania czynności.

W słowniku psychologicznym pojęcie zdolności twórczych interpretuje się w następujący sposób: „zdolności twórcze to indywidualne cechy cech człowieka, które determinują powodzenie jego wykonywania różnego rodzaju działań twórczych”.

Zatem w najbardziej ogólnej formie definicja zdolności twórczych jest następująca: zdolności twórcze to zdolności człowieka, które generują coś jakościowo nowego, coś, co nigdy wcześniej nie miało miejsca ani nie istniało.

Kreatywność to połączenie wielu cech. Otwarte pozostaje pytanie o składniki potencjału twórczego człowieka, choć obecnie istnieje kilka hipotez dotyczących tego problemu. Wielu psychologów kojarzy zdolności twórcze przede wszystkim z cechami myślenia. W szczególności słynny amerykański psycholog Guilford, który badał problemy ludzkiej inteligencji, odkrył, że jednostki kreatywne charakteryzują się tak zwanym myśleniem rozbieżnym. Osoby o takim sposobie myślenia przy rozwiązywaniu problemu nie koncentrują wszystkich swoich wysiłków na znalezieniu jedynego prawidłowego rozwiązania, ale zaczynają szukać rozwiązań we wszystkich możliwych kierunkach, aby rozważyć jak najwięcej opcji. Tacy ludzie mają tendencję do tworzenia nowych kombinacji elementów, które większość ludzi zna i wykorzystuje tylko w określony sposób, lub do tworzenia połączeń między dwoma elementami, które na pierwszy rzut oka nie mają ze sobą nic wspólnego.

Rozbieżny sposób myślenia leży u podstaw myślenia twórczego, które charakteryzuje się następującymi głównymi cechami:

1. Szybkość – umiejętność wyrażenia maksymalnej liczby pomysłów (w tym przypadku nie liczy się ich jakość, ale ich ilość).

2 . Elastyczność - umiejętność wyrażania szerokiej gamy pomysłów.

3. Oryginalność - zdolność do generowania nowych, niestandardowych pomysłów (może to objawiać się odpowiedziami, decyzjami odbiegającymi od ogólnie przyjętych) 4. Kompletność - możliwość ulepszenia „produktu” lub nadania mu gotowego wyglądu .

Znany krajowy badacz problemu kreatywności A.N.Luk, na podstawie biografii wybitnych naukowców, wynalazców, artystów i muzyków, identyfikuje następujące zdolności twórcze:

1. Umiejętność dostrzeżenia problemu tam, gdzie inni go nie widzą.

2. Możliwość toczenia operacje umysłowe, zastępując kilka koncepcji jednym i stosując coraz bardziej informacyjne symbole.

3. Umiejętność zastosowania umiejętności nabytych przy rozwiązywaniu jednego problemu do rozwiązania innego.

4. Umiejętność postrzegania rzeczywistości jako całości, bez dzielenia jej na części.

5. Umiejętność łatwego kojarzenia odległych pojęć.

6. Zdolność pamięci do dostarczenia niezbędnych informacji we właściwym momencie.

7. Elastyczność myślenia.

8. Możliwość wyboru jednej z alternatyw rozwiązania problemu przed jego przetestowaniem.

9. Umiejętność włączania nowo postrzeganych informacji do istniejących systemów wiedzy.

10. Umiejętność widzenia rzeczy takimi, jakie są, oddzielenia tego, co zaobserwowane, od tego, co wprowadza interpretacja.

11. Łatwość generowania pomysłów.

12. Twórcza wyobraźnia.

13. Możliwość dopracowania szczegółów w celu ulepszenia pierwotnego planu.

Kandydaci nauk psychologicznych V.T. Kudryavtsev i V. Sinelnikov, opierając się na szerokim materiale historycznym i kulturowym (historia filozofii, nauki społeczne, sztuka, poszczególne dziedziny praktyki), zidentyfikowali następujące uniwersalne zdolności twórcze, które rozwinęły się w procesie historii ludzkości:

1. Realizm wyobraźni to przenośne ujęcie jakiejś zasadniczej, ogólnej tendencji lub wzorca rozwoju integralnego obiektu, zanim dana osoba będzie miała o nim jasne pojęcie i będzie mogła dopasować go do systemu ścisłych kategorii logicznych.

2. Zdolność widzenia całości przed częściami.

3. Ponadsytuacyjno-transformacyjny charakter rozwiązań twórczych polega na zdolności przy rozwiązywaniu problemu nie tylko wybierać spośród narzuconych z zewnątrz alternatyw, ale także samodzielnie je stworzyć.

4. Eksperymentowanie - umiejętność świadomego i celowego tworzenia warunków, w których przedmioty najwyraźniej ujawniają swoją ukrytą istotę w zwykłych sytuacjach, a także umiejętność prześledzenia i analizy cech „zachowania” obiektów w tych warunkach.

Naukowcy i nauczyciele zaangażowani w rozwój programów i metod twórczej edukacji w oparciu o TRIZ (teorię rozwiązywania problemów wynalazczych) i ARIZ (algorytm rozwiązywania problemów wynalazczych) uważają, że jednym ze składników potencjału twórczego człowieka są następujące umiejętności : umiejętność podejmowania ryzyka, myślenie dywergencyjne, elastyczność myślenia i działania, szybkość myślenia, umiejętność wyrażania oryginalnych pomysłów i wymyślania nowych, bogata wyobraźnia, dostrzeganie niejednoznaczności rzeczy i zjawisk, wysokie walory estetyczne, rozwinięta intuicja.

Analizując zatem przedstawione powyżej punkty widzenia na kwestię składników zdolności twórczych, możemy stwierdzić, że pomimo różnicy w podejściu do ich definicji, badacze zgodnie identyfikują wyobraźnię twórczą i cechy twórczego myślenia jako obowiązkowe składniki zdolności twórczych . Warunki maksymalnej manifestacji zdolności twórczych zakładają zatem aktywizację nie tylko sfery emocjonalnej, wolicjonalnej i intelektualnej, ale także sfery wyobraźni, intuicji i myślenia.

Słowa kluczowe

KREATYWNOŚĆ / WIEDZA / NADŚWIADOMOŚĆ / TECHNOLOGIA / POTRZEBY

adnotacja artykuł naukowy na temat nauk o edukacji, autor pracy naukowej - Dashchinskaya T. N., Dashchinsky V. E.

Praca poświęcona jest opracowywaniu i testowaniu technologii rozwoju zdolności twórczych i potrzeby samodoskonalenia poprzez naukę i aktywność twórczą w sferze intelektualnej i artystycznej. Aby uzasadnić techniki technologiczne, wykorzystaliśmy znane dane i przeprowadziliśmy kompleksowe badania zależności aktywności twórczej człowieka od czynników społeczno-kulturowych i psychofizycznych. Wykorzystując oryginalną metodę badania przestrzennej synchronizacji biopotencjałów zidentyfikowaliśmy cechy neurofizjologii twórczych stanów mózgu i bodźców sprzyjających ich aktywacji. Po raz pierwszy odkryto, że w akcie twórczym biorą udział stany krzyżowe, w których obserwuje się synchronizację aktywnych ognisk, tworząc dwie osie - „poznawczą” (ogniska lewe czołowo-skroniowe, prawe ogniska potyliczne) i „nadświadomość” (prawe ogniska czołowo-skroniowe , lewe ognisko potyliczne). Ustalono, że skutecznym sposobem aktywacji tych stanów jest kompleks skoordynowanego i harmonijnego działania triady oddechu, ruchu i dźwięku przy bezpośrednim kontakcie uczeń-nauczyciel. Zastosowanie technologii w procesie edukacyjnym pozwoliło zwiększyć efektywność przyswajania nowego materiału wśród studentów Instytutu Teatralnego, a jednocześnie rozwinąć umiejętność myślenia heurystycznego i samodoskonalenia poprzez twórczość artystyczną. Biorąc pod uwagę te wyniki, technologię można rekomendować do stosowania w instytucje edukacyjne i nie tylko profil artystyczny.

powiązane tematy prace naukowe z zakresu nauk o edukacji, autorem pracy naukowej jest T. N. Dashchinskaya, V. E. Dashchinsky.

• Przestrzenny wzór rozkładu rytmów elektroencefalogramu u uczniów praworęcznych w czasie egzaminu

  2014 / Trushina D.A., Vedyasova O.A., Paramonova M.A.
• 2018 / Natalya Wiaczesławowna Turbasowa, Nikołaj Władimirowicz Karpow, Andriej Wasiljewicz Elifanow

• Przestrzenno-czasowe markery EEG rozpoznawania obrazu słuchowego w warunkach normalnych i w psychopatologii

  2016 / Belskaya Ksenia Alekseevna, Surovitskaya Julia Vladimirovna, Lytaev Sergey Alexandrovich

• Stan połączeń wewnątrz- i międzypółkulowych mózgu u dzieci z dysfazją ruchową według spójnej analizy elektroencefalografii

  2013 / Anisimov Grigorij Władimirowicz, Savelyeva Natalia Aleksandrowna

• Patogenetyczne podłoże dyspraksji artykulacyjnej u dzieci w wieku przedszkolnym

  2015 / Kałasznikowa Tatiana Pawłowna, Anisimow Grigorij Władimirowicz, Savelyeva Natalya Alexandrovna, Dovganyuk Maria Vasilievna

• Cechy neuroanatomii aktywnego ruchu ręki u pacjentów z ciężkim urazowym uszkodzeniem mózgu (analiza danych z funkcjonalnego rezonansu magnetycznego)

  2017 / Mukhina T.S., Sharova Elena Vasilievna, Boldyreva G.N., Zhavoronkova L.A., Smirnov A.S., Kulikov M.A., Alexandrova E.V., Chelyapina M.V., Masherov E. L.L., Pronin I.N.

• Analiza EEG cech związanych z wiekiem wpływu dobrowolnej relaksacji na aktywność poznawczą dzieci w wieku 10-12 lat

  2015 / Gorev A.S.
• 2010 / Stepochkina S. P., Cherapkina L. P., Tristan V. G.

• Specyfika wsparcia psychofizjologicznego percepcji wzrokowej dzieci w wieku 7-8 lat z różnym tempem jej kształtowania

  2016 / Morozowa Ludmiła Władimirowna

• Dzienna dynamika asymetrii międzypółkulowej elektroencefalogramu w depresji endogennej

  2011 / Melnikova T. S., Krasnov V. N., Andrushkyavichus S. I.

Praca poświęcona jest opracowaniu i zatwierdzeniu technologii rozwoju zdolności twórczych i potrzeb samodoskonalenia poprzez edukację i działalność twórczą w sferze intelektualnej i artystycznej. Do uzasadnienia metod technologicznych wykorzystano znane dane i przeprowadzono kompleksowe badania zależności aktywności twórczej człowieka od czynników społeczno-kulturowych i psychofizycznych. Wykorzystując oryginalną metodę badania biopotencjałów synchronizacji przestrzennej, ujawniono cechy neurofizjologii warunków twórczych mózgu i bodźców sprzyjających ich aktywacji. Po raz pierwszy odkryto, że krzyżują się stany, w których synchronizacja aktywnych ognisk tworzy dwie osie: „poznawczą” (ogniska czołowo-skroniowe lewe, ogniska prawe potyliczne) i „nadświadomości” (ogniska czołowo-skroniowe prawe, lewe ogniska potyliczne). Ustalono zatem, że skutecznym sposobem aktywacji tych stanów jest kompleks skoordynowanego i harmonijnego działania triady oddechu, ruchu i dźwięku przy bezpośrednim kontakcie ucznia-nauczyciela. Zastosowanie technologii w procesie edukacyjnym pozwoliło na zwiększenie efektywności przyswajania nowego materiału przez studentów Instytutu Teatralnego i jednocześnie rozwinięcie umiejętności myślenia heurystycznego i samodoskonalenia poprzez twórczość plastyczną. Biorąc pod uwagę te wyniki, technologię można rekomendować do stosowania w placówkach oświatowych nie tylko profil artystyczny.

Tekst pracy naukowej na temat „Technologia rozwoju zdolności twórczych”

UDC 316.3 + 612.82 TECHNOLOGIA ROZWOJU KREATYWNOŚCI

Dashchinskaya T.N., Dashchinsky V.E.

Praca poświęcona jest opracowywaniu i testowaniu technologii rozwoju zdolności twórczych i potrzeby samodoskonalenia poprzez naukę i aktywność twórczą w sferze intelektualnej i artystycznej. Aby uzasadnić techniki technologiczne, wykorzystaliśmy znane dane i przeprowadziliśmy kompleksowe badania zależności aktywności twórczej człowieka od czynników społeczno-kulturowych i psychofizycznych. Wykorzystując oryginalną metodę badania przestrzennej synchronizacji biopotencjałów zidentyfikowaliśmy cechy neurofizjologii twórczych stanów mózgu i bodźców sprzyjających ich aktywacji. Po raz pierwszy odkryto, że w akcie twórczym biorą udział stany krzyżowe, w których obserwuje się synchronizację aktywnych ognisk, tworząc dwie osie - „poznawczą” (ogniska lewe czołowo-skroniowe, prawe ogniska potyliczne) i „nadświadomość” (prawe ogniska czołowo-skroniowe , lewe ognisko potyliczne). Ustalono, że skutecznym sposobem aktywizacji tych stanów jest zespół skoordynowanego i harmonijnego działania triady – oddechu, ruchu i dźwięku, przy bezpośrednim kontakcie uczeń-nauczyciel. Zastosowanie technologii w procesie edukacyjnym pozwoliło zwiększyć efektywność przyswajania nowego materiału wśród studentów Instytutu Teatralnego, a jednocześnie rozwinąć umiejętność heurystycznego myślenia i samodoskonalenia poprzez twórczość artystyczną. Biorąc pod uwagę te wyniki, technologię można rekomendować do stosowania w placówkach edukacyjnych, a nie tylko w obszarze artystycznym.

Słowa kluczowe: twórczość, poznanie, twórczość, nadświadomość, technologia, potrzeby.

ROZWÓJ TECHNOLOGII ZDOLNOŚCI KREATYWNE

Dashchinskaya T.N., Dashchinskiy V.E.

Praca poświęcona jest opracowaniu i zatwierdzeniu technologii rozwoju zdolności twórczych i potrzeb samodoskonalenia poprzez edukację i działalność twórczą w sferze intelektualnej i artystycznej. Do uzasadnienia metod technologicznych wykorzystano znane dane i przeprowadzono kompleksowe badania zależności aktywności twórczej człowieka od czynników społeczno-kulturowych i psychofizycznych. Wykorzystując oryginalną metodę badania biopotencjałów synchronizacji przestrzennej, ujawniono cechy neurofizjologii warunków twórczych mózgu i bodźców sprzyjających ich aktywacji. Po raz pierwszy ujawniono, że krzyżują się stany, w których synchronizacja aktywnych ognisk tworzy dwie osie - „poznawczą” (ogniska czołowo-skroniowe lewe, ogniska prawe potyliczne) i „nadświadomości” (ogniska czołowo-skroniowe prawe, lewe ogniska potyliczne). Ustalono zatem, że skutecznym sposobem aktywacji tych stanów jest zespół skoordynowanego i harmonijnego działania triady – oddechu, ruchu i dźwięku przy bezpośrednim kontakcie uczeń-nauczyciel. Zastosowanie technologii w procesie edukacyjnym pozwoliło na zwiększenie efektywności przyswajania nowego materiału przez studentów Instytutu Teatralnego i jednocześnie rozwinięcie umiejętności myślenia heurystycznego i samodoskonalenia poprzez twórczość plastyczną. Biorąc pod uwagę te wyniki, technologię można rekomendować do stosowania w placówkach oświatowych, a nie tylko o profilu artystycznym.

Słowa kluczowe: kreatywność, wiedza, kreatywność, nadświadomość, technologia,

WSTĘP

Problem innowacji stał się obecnie istotny we wszystkich obszarach

W nauce i technologii, w sztuce i edukacji, w produkcji i konsumpcji. Jego rozwiązanie jest ograniczone poziomem profesjonalizmu danej osoby oraz jej umiejętnością znajdowania niestandardowych, oryginalnych pomysłów i rozwiązań, które pozwalają mu zdobywać nową wiedzę i otwierają perspektywy rozwoju we wszystkich sferach życia. Jest oczywiste, że rozwiązanie tych problemów ułatwią badania neuro- i psychofizjologicznych wzorców procesu twórczego i rozwój na ich podstawie technologii (psychotechnik) służących nie tylko ujawnieniu i pełnemu rozwojowi wrodzonego talentu człowieka. osobą kreatywną, ale w większym stopniu - do ukształtowania trwałej potrzeby wszelkiej twórczości, w tym zdobywania i tworzenia nowej wiedzy. Technologie te powinny być zaprojektowane tak, aby można było z nich korzystać nie tylko pod kierunkiem nauczyciela, ale także samodzielnie przez ucznia. Gwarancją skuteczności i nieszkodliwości psychosomatycznej takich psychotechnik będzie uzasadnione wykorzystanie wiarygodnych danych naukowych na temat zależności mechanizmu aktu umysłowego i twórczego od czynników genetycznych, fizjologicznych, psychofizycznych i społeczno-kulturowych.

W tej pracy, w celu opracowania i przetestowania złożonej technologii rozwijającej zdolności twórcze i potrzebę samodoskonalenia poprzez naukę i aktywność twórczą, przeanalizowaliśmy znane dane dotyczące neurofizjologii i psychofizyki twórczego stanu mózgu, a także charakterystyczne cechy psychosomatyczne osób z takim czy innym talentem. Uwzględniono jednocześnie zależność genezy osobowości twórczej od czynników biogenicznych społeczno-kulturowych i fizycznych.

1. UZASADNIENIE TECHNOLOGII

Obiektywna cecha wartości twórczego wytworu intelektualnego lub artystycznego w formie werbalnej lub forma niewerbalna to stopień jego nowości, który bezpośrednio wiąże się z miarą przydatności działalności twórczej. Te zasadniczo ilościowe cechy mają jednakowe zastosowanie w dwóch aspektach jakościowych różne pola twórcza działalność człowieka związana z poznawaniem i przekształcaniem świata. Związane są z dwoma typami myślenia – werbalno-logicznym i niewerbalno-intuicyjnym, a co za tym idzie z dwiema sferami twórczości – intelektualną i artystyczną. Na poziomie fizjologicznym to rozwidlenie zdolności twórczych odpowiada morfofunkcjonalnej asymetrii półkul mózgowych - prawa półkula u osób praworęcznych jest uważana za dominującą w twórczości artystycznej, natomiast funkcje lewej półkuli (na przykład mowa i analityczne) dominują w twórczości intelektualnej i racjonalnej. Oczywiście takie zróżnicowanie specjalizacji półkul mózgowych jest warunkowe i tak naprawdę dominacja jednego rodzaju myślenia i odpowiadającej mu zdolności twórczej jest z reguły związana z obecnością niezwykłych zdolności związanych ze specjalizacją strony przeciwnej półkula. Na przykład utalentowani fizycy i matematycy są dobrze zorientowani w muzyce (A. Poincaré,

A. Einsteina, R. Feynmana, G. Perelmana). W gatunku epistolarnym odniosło sukces wielu wybitnych artystów (A. Durer, Van Gogh, E. Delacroix, A. Benois,

B. Vasnetsov, V. Vereshchagin) i odwrotnie - większość poetów potrafiła rysować dość wyraziście (A. Puszkin, M. Lermontow, V. Mayakovsky, F. Garcia Lorca).

Przykłady te wskazują, że neuro- i psychofizjologia twórczości charakteryzuje się wyraźną asymetrią na poziomie półkul mózgowych, ponadto wysoka aktywność półkuli dominującej jest czynnikiem motywującym do rozwoju zdolności twórczych charakterystycznych dla półkuli przeciwnej. W sercu tego efektu synergii,

Oczywiście istnieje mechanizm neuroplastyczności mózgu, który zapewnia skuteczność różnych psychotechnik rozwojowych.

1.1. Koncepcja nadświadomości

Terminu „nadświadomość” po raz pierwszy użył K.S. Stanisławski w psychotechnice nauczania aktorstwa teatralnego. Jednocześnie umiejętność „technicznego doskonalenia nadświadomości” była uważana za kluczowy i niezbędny element kreatywności. Według idei P.V. Simonova psychofizyka kreatywności obejmuje świadomość, podświadomość i nadświadomość. Świadomość operuje wiedzą, którą można przenieść na inną, podświadomość obejmuje zautomatyzowane umiejętności, wyuczone normy i konflikty motywacyjne, czyli te przejawy intuicji, które nie są związane z generowaniem nowych informacji, a jedynie polegają na korzystaniu z wcześniej zgromadzonego doświadczenia. Nadświadomość rozumiana jest jako mechanizm twórczej intuicji, niekontrolowany świadomym wysiłkiem wolicjonalnym, związany z otrzymaniem zasadniczo nowej informacji i oryginalnego produktu. Simonow podkreśla, że ​​kreatywność w jej najwyższym przejawie (talent i geniusz) charakteryzuje się wysoki stopień rozwój potrzeb poznawczych. P.M. Ershov powiązał psychofizykę „inspiracji” z aktywacją nadświadomości, sugerując włączenie mechanizmu intuicji i osiągnięcie określonego stanu psychicznego - wglądu. Podkreśla, że ​​„przez nadświadomość (intuicję, inspirację) dokonuje się rozwój samej świadomości i doskonalona jest sama logika dialektyczna. To jest kreatywna praca myślenie w procesie poznawczym, które obejmuje nieświadome procesy umysłowe.” Neurofizjologia nadświadomości opiera się na procesach transformacji i rekombinacji śladów (engramów) przechowywanych w pamięci podmiotu. W procesach rekombinacji nadświadomość angażuje psychofizykę świadomości i podświadomości, która przechowuje nie tylko nieświadome odruchy, ale także archetypy społeczno-kulturowe i

mitologizmy.

W pracy zauważono, że ontogeneza nadświadomości w obecności skłonności genetycznych odbywa się w procesie socjalizacji człowieka, równolegle z genezą freudowskiego Super-Ja, odpowiedzialnego za świadomość moralną, introspekcję i ideały. Główną różnicą pomiędzy nadświadomością a Super-Ja jest jej dominacja twórcza, która łączy podświadome mechanizmy wglądu, intuicji i pamięci z mechanizmem świadomości nowości i użyteczności nowego znaczenia.

Badania neurofizjologii stanów twórczych wykazały, że proces twórczy w złożonej sekwencji łączy aktywność neuronalną obu półkul mózgu z obowiązkowym udziałem osi poprzecznych przestrzennej synchronizacji biopotencjałów przedniej części prawej i tylnej lewej półkuli , a także przednie części lewej i tylnej prawej półkuli. Stany twórcze odpowiadające tym dwóm osiom zostały konwencjonalnie zdefiniowane jako oś nadświadomości i poznawcza.

1.2. Czynniki funkcjonalnej aktywności mózgu

Włączenie do psychotechnik czynników selektywnie aktywujących prawą lub lewą półkulę znacznie zwiększa ich skuteczność. Mówimy przede wszystkim o asymetrii motorycznej i sensorycznej. Za wiodącą wśród asymetrii ruchowych uważa się asymetrię manualną i związaną z nią dotykową. Ważne są także asymetrie sensoryczne wzrokowe, słuchowe i węchowe. Połączenie asymetrii układu słuchowego i aparatu głosowego pozwala na włączenie czynników fonetycznych i muzycznych do psychotechniki. Ustalono, że w zależności od zewnętrznych warunków fizycznych, podczas snu nocnego człowiek może wygenerować zasób asymetrii funkcjonalnej, która objawia się asymetrią biomechaniki układu mięśniowo-szkieletowego i może zostać aktywowana poprzez „włączenie” funkcji mowy mózgowy.

Najważniejszą rolę w rozwoju asymetrii psychofizycznej odgrywa dominacja połączeń odruchowych prawej półkuli z trzewnymi

narządy, których neurofizjologia stanowi podstawę nieświadomego freudowskiego id. Należy również wziąć pod uwagę asymetrię emocjonalnego czynnika kreatywności. Liczne badania neuropsychologiczne i psychofizjologiczne wykazały dominujące powiązanie lewej półkuli mózgu człowieka z emocjami pozytywnymi, a prawej z emocjami negatywnymi. Uważa się, że emocje filogenetycznie pozytywne są młodsze niż negatywne, to znaczy nowe, młode funkcje powstają początkowo w lewej półkuli mózgu, a później w takim czy innym stopniu przenoszone są na prawą. Ponieważ wzorce filogenezy są odtwarzane w ontogenezie, należy je wziąć pod uwagę przy opracowywaniu psychotechnik rozwojowych.

Prawa półkula bierze udział w myśleniu i zapewnia możliwość komunikacji na poziomie poprzedzającym mowę. Język migowy osób głuchych i niemych jest sterowany przez prawą półkulę, podobnie jak każda forma komunikacji wykorzystująca znaki pojęciowe, w tym pismo piktograficzne i hieroglificzne. Zdolności te u osób praworęcznych nie są zaburzone nawet przy uszkodzeniach lewej półkuli, o czym świadczą rysunki artysty, który doznał poważnego urazu części czołowo-skroniowej lewej półkuli. Praca prawej półkuli odbywa się głównie odruchowo, natomiast lewa półkula dobrowolnie kontroluje procesy psychiczne. Lewa półkula przejmuje analizę i zrozumienie racjonalnych systemów znaków. Ze względu na przewagę receptorów dotykowych na prawej ręce osób widzących, a zwłaszcza niewidomych, przetwarza i analizuje odbierane wzrokowo komunikaty znaków alfabetu palcowego osób głuchych i niemych oraz syntetyzuje mowę odpowiedzi z tych samych łańcuchów motorycznych akty, które są znakami literowymi. To lewa półkula osób głuchoniewidomych analizuje wrażenia dotykowe dotyczące znaków alfabetu migowego lub znaków wibracyjnych powstających w krtani osoby mówiącej i syntetyzuje łańcuchy aktów motorycznych reakcji mowy. Zanim I. Sokolyansky opracował tę metodę

komunikacja z dziećmi, które od urodzenia były głuchoniewidome, praktycznie nie stały się ludźmi, to znaczy ich inteligencja pozostała na poziomie zwierząt. Metoda Sokolyansky'ego pozwala głuchoniewidomym dzieciom osiągnąć wysoki poziom rozwój intelektualny– kupili wyższa edukacja, zostali naukowcami i obronili stopnie doktora.

Ostatni przykład wyraźnie ilustruje wagę i konieczność uwzględniania w psychotechnikach rozwojowych bezpośrednich kontaktów sensorycznych pomiędzy uczniem a nauczycielem i społeczeństwem. Oczywiście w tym przypadku działa uniwersalny mechanizm adaptacyjny, który jest nieodłączny od wszystkich żywych systemów od urodzenia. Przykładowo umiejętność śpiewania u młodego słowika rozwija się w procesie naśladowania dojrzałych słowików, tak jak papuga po długotrwałej komunikacji głosowej z człowiekiem potrafi odtwarzać słowa i elementy mowy ludzkiej. W związku z tym psychotechnika rozwijająca potrzebę uczenia się i kreatywności człowieka musi koniecznie zawierać elementy psychofizyki wrażliwe na działanie czynników społeczno-kulturowych, z których niewątpliwie najważniejszą jest mowa i zapotrzebowanie społeczeństwa na twórczą aktywność. Rozwój aparatu głosowego i mowy jest kluczowym czynnikiem endogennym w filo- i ontogenezie zdolności umysłowych, a stopień świadomości twórcy zapotrzebowania na owoce jego twórczości determinowany jest przez komponenty motywacyjne i emocjonalne proces twórczy.

Jeżeli takie cechy potencjału twórczego jak oryginalność i genialność są determinowane głównie przez genetykę, to potrzeba jego rozwoju i pełnej realizacji kształtuje się wyłącznie w procesie adaptacji społecznej, pod wpływem egzogenicznych czynników społeczno-kulturowych: „potrzeby jednostka ludzka nie jest w niej genetycznie osadzona. Za daną apriorycznie można uznać jedynie konieczność i możliwość kształtowania pewnych potrzeb. O tym pierwszym decyduje ostatecznie kierunek rozwoju

ludzkość jako wspólnota rodzajowa, druga – wzajemna korespondencja, „dokowanie” człowieka i świata, ich potencjalna komplementarność”

1.3. Praktyczna psychologia twórczości

Opracowując psychotechniki rozwijające zdolności twórcze, można wykorzystać znane ćwiczenia psychofizyczne i fizjologiczne stosowane w śpiewie operowym, różnorodnych obrzędach i rytuałach, ćwiczeniach oddechowych i psychologii praktycznej.

Należą do nich przede wszystkim ruchy rytualne, dźwięki i pieśni, które były i są wykorzystywane w różnych rytuałach religijnych. Takie ruchy i wpływy akustyczne są jednym ze sposobów jednoczesnej aktywacji podświadomości i nadświadomości, co daje dobry pozytywny wpływ na poziomie fizycznym i psychicznym. Efekt ten wynika oczywiście z przywrócenia i aktywacji mechanizmów czasoprzestrzennej organizacji mózgu, w tym interakcji międzypółkulowych, relacji korowo-trzewnych i funkcji struktur podkorowych. Mechanizm pobudzania procesów współpracy przez dźwięki i śpiewy w różnych częściach mózgu może opierać się na wzbudzaniu oscylacji rezonansowych w lokalnych jednorodnych układach płynowo-komórkowych mózgu przy częstotliwościach harmonicznych drgań powietrza w układzie słuchowym, w zatoki twarzowe i czołowe oraz słup powietrza w tchawicy. Zmieniając sposób śpiewania (krtaniowo-nosowy lub klatki piersiowej) i odpowiednio zakres częstotliwości dźwięku (samogłoski - wysokie częstotliwości, litery spółgłoskowe - niskie częstotliwości), możesz dowolnie zmieniać obszary aktywacji mózgu. W pierwszym przypadku preferowane będą wibracje struktur w obszarach czołowo-skroniowych mózgu, a w drugim - w rejonie potylicznym i móżdżkowym.

Zatem poprzez koordynację pewnego rytmu ruchu i specjalną metodę śpiewania, korygowania i

przeformatowanie stanu energetyczno-informacyjnego mózgu, który jest utrwalony na poziomie podświadomości i przyczynia się do procesu aktywacji nadświadomości.

Oprócz pozytywnego efektu somatycznego ćwiczenia oddechowe rozwijają oddychanie endogenne i wzmacniają układ ukrwienia mózgu. W psychotechnice szczególne znaczenie mają ćwiczenia polegające na badaniu obrazów graficznych i obrazowych, które zawierają albo harmonijne wzory, albo specjalnie dobraną kombinację kolorów. Eksperymenty psychologiczne pokazują, że takie ćwiczenia przyczyniają się do „przełożenia” mózgu do stanu „bezmyślności”, w którym aktywność mózgu przełącza się z lewej na prawą półkulę i wzrasta intuicyjny komponent kreatywności. Ponieważ prawa półkula jest głównie odpowiedzialna za twórczość malarską, w pracy zauważono, że rysowanie zawodowe i edukacyjne, a zwłaszcza w stanie „bezmyślności”, przyczynia się do rozwoju zdolności twórczych człowieka.

2. TECHNOLOGIA „NADŚWIADOMOŚCI”

Kierując się powyższymi danymi i opierając się na wielofunkcyjnych metodach nauczania umiejętności aktorskich, opracowaliśmy technologię kształtowania i aktywowania twórczej intuicji (nadświadomości) jako podstawę złożonej psychotechniki rozwijającej zdolności twórcze wraz z potrzebą dla samodoskonalenia duchowego i intelektualnego. Technologia o kryptonimie „nadświadomość” została poddana wieloletnim testom i wprowadzona do procesu edukacyjnego w Instytucie Sztuki Teatralnej im. P.M. Ershova w celu rozwijania umiejętności twórczych (innowacyjnych) działań wśród aktorów studenckich i osób studiujących w ramach edukacji dodatkowej.

3. 1. Kluczowe praktyczne techniki technologii „nadświadomości”.

Jako parametry fizjologiczne, które zwiększają aktywność obszarów mózgu zaangażowanych w tworzenie osi - poznawczych i

wybrano nadświadomość oraz strefy czasowe prawej i lewej półkuli: oddychanie; rytmiczny ruch; dźwięk i słowo. Spójność i harmonię działania triady – oddechu, ruchu i dźwięku, przemiany w słowo, a następnie w mowę na początkowym etapie szkolenia osiągnięto poprzez nawiązanie kontaktu sensoryczno-psychologicznego (energetyczno-informacyjnego) pomiędzy uczniem a nauczycielem . Dotyczy to zwłaszcza utalentowanych nastolatków, których skłonności twórcze implikują zwiększoną wrażliwość na motywujące czynniki duchowe i fizyczne środowiska społeczno-kulturowego.

Do kluczowych praktycznych technik psychotechniki zaliczały się następujące kompleksy.

2.1.1. Kompleks oddechowo-dynamiczny.

Nauczyciel swobodnie opuszcza ręce wzdłuż tułowia i wydaje uczniowi komendę oddychania według schematu: spokojny wdech przez nos i długi, pełny wydech ustami (wydech jest 3-4 razy dłuższy od spokojnego inhalacja). Nauczyciel oddycha w ten sam sposób. Nauczyciel staje za uczniem i kładzie dłonie na jego ramionach, sterując w ten sposób naprzemiennymi ruchami ucznia – przechylaniem się do przodu i do tyłu, skręcaniem w lewo i prawo. Przechyły i obroty wykonujemy pod maksymalnym możliwym kątem i powtarzamy 3 – 4 razy. Podczas zakrętów i skrętów nogi ucznia powinny pozostać nieruchome, a stopy powinny być zamknięte.

Następnie uczeń wykonuje swobodne ruchy w miejscu przez 3-5 minut z zamkniętymi i otwartymi oczami, starając się pracować delikatnie, bez napięcia, osiągając stan zbliżony do „bezmyślności”. Następnie nauczyciel, popychając ucznia prawą ręką w okolicy siódmego-ósmego kręgu piersiowego, kieruje jego ruchem po okręgu o średnicy 3-7 m. Zaczynając od drugiego koła, uczeń „odrywa się” ” od nauczyciela i biega w kółko 34 razy. Po zakończeniu joggingu nauczyciel instruuje dłonie ucznia, aby wykonywały improwizowane, rotacyjne ruchy wahadłowe w rytmie oddechu, co

trwać co najmniej 5 minut. Następnie, nie zatrzymując ruchów rąk, uczeń pod kontrolą rąk nauczyciela leżących na dolnej części pleców zaczyna wykonywać boczne przechyły ciała w prawo i w lewo w rytm ruchu rąk i wraz ze wzrostem amplitudę do maksymalnego możliwego kąta. Wraz ze wzrostem amplitudy zgięć nogi ucznia stopniowo i naturalnie włączają się w ruch improwizacyjny, naprzemiennie odrywając się od podłogi. Po czterech lub pięciu skłonach nauczyciel kładzie prawą rękę dłonią z tyłu głowy ucznia i lekkim, płynnym ruchem ustawia ruchy głowy w przeciwfazie do ruchu ciała. Kiedy ciało ucznia porusza się w lewo, jego głowa powinna skierować się w prawo i odwrotnie. Uczeń kontynuuje ruchy improwizacyjne całym ciałem przez około 5 minut.

Aby zidentyfikować neurofizjologiczne skutki technologii nadświadomości, zastosowaliśmy komputerową metodę analizy aktywności elektrycznej mózgu „Synchro-EEG”, opracowaną przez N.E. Sviderskaya. Badania wykazały, że zestaw ćwiczeń oddechowo-dynamicznych aktywizuje pracę stref skroniowych obu półkul oraz zwiększa aktywność obszaru potylicznego prawej półkuli mózgu ucznia.

2.1.2. Kompleks wokalno-dynamiczny

Nauczyciel wydaje komendę, aby spowolnić ruchy improwizacyjne, nie zmniejszając ich amplitudy, i zamknąć oczy. Następnie nauczyciel wydaje polecenie rozpoczęcia śpiewania liter „m” i/lub „n” z zamkniętymi ustami. Śpiew należy rozpocząć od minimalnej głośności, bez napięcia, z długim, pełnym wydechem przez nos. W tym przypadku rytmy improwizowanego ruchu, oddychania i śpiewu muszą się pokrywać. Wraz z zakończeniem wydechu ruchy całego ciała ucznia nie ustają. Kiedy jeden ruch improwizacyjny przechodzi w inny, zmienia się tonacja śpiewu. Zmiana tonu z wysokiego na niski zależy od amplitudy złożonych ruchów ciała ucznia. Śpiewanie przy minimalnej głośności powinno trwać co najmniej 2 minuty. Następnie na polecenie nauczyciela uczeń, zachowując powyższe warunki śpiewania, śpiewa dowolne dźwięki

i ich dowolne kombinacje przez 2 minuty, po czym nauczyciel wydaje polecenie stopniowego zwiększania głośności śpiewu i amplitudy ruchów improwizacyjnych do maksimum. Podczas śpiewu uczeń może otwierać i zamykać oczy, kierując się własnymi wrażeniami.

Na polecenie nauczyciela uczeń po wykonaniu ruchów improwizacyjnych ugina ręce, wykonując spokojny wdech przez nos, tak aby otwarte dłonie znalazły się na wysokości klatki piersiowej i były skierowane do góry. Następnie uczeń na polecenie nauczyciela zaczyna powtarzać za nim przypadkowe, pozbawione znaczenia frazy, naśladując jego ruchy. Przykładowymi zwrotami podyktowanymi przez nauczyciela są np.: „matero fa”, „moski miwa han”, „late faresto huva” itp. W takim przypadku uczeń musi podkreślić akcent w wypowiadanych dowolnych zwrotach . Stopniowo nauczyciel, a za jego przykładem uczeń, redukuje ruchy do gestów. Wspólne wypowiadanie dowolnych zwrotów przez nauczyciela i ucznia przy jednoczesnym wykonywaniu gestów powinno trwać 2 minuty, po czym nauczyciel przestaje mówić i gestykulować, a uczeń kontynuuje to samodzielnie przez co najmniej kolejne 5 minut. Jest to konieczne, aby dominujący ruch ucznia zmienił się w subdominantę i został zastąpiony dominującą mową, która nie ma treści semantycznej. W procesie samodzielnego wypowiadania przez ucznia dowolnych wyrażeń, jednocześnie z gestami, następuje stan synchroniczności oddechu, ruchu i mowy ucznia.

Kontrola neurofizjologiczna wykazała, że ​​kompleks 3.1.2. aktywuje ośrodek mowy ruchowej (centrum Broki) lewej półkuli oraz zwiększa aktywność obszaru czołowo-skroniowego prawej półkuli oraz obszarów potylicznych obu półkul mózgu ucznia, co daje mu możliwość korelacji sekwencji i kombinacji artykulacji syntagma dźwiękowo-mowa z ruchami ciała, mimiką i gestami. Zasada korelacji między werbalnymi i fizycznymi środkami wyrazu jest aktywnie wykorzystywana w aktorstwie i wystąpieniach publicznych. Należy pamiętać, że przód

obszar prawej półkuli i obszar potyliczny lewej półkuli mózgu są ogniskami osi nadświadomości.

2.1.3. Kompleks logiczno-semantyczny

Nauczyciel wydaje polecenie powtórzenia na głos programu prośby, np.: „Chcę wiedzieć, co to jest linia prosta”. Uczeń zaczyna uświadamiać sobie nowe informacje łącząc aktywność poznawczą lewej półkuli z aktywnością prawej półkuli mózgu i interpretując je za pomocą ruchów rąk i/lub dźwięków i/lub mowy. Formy interpretacji tych informacji mogą być różne: rysunek, wiersz, proza, szkic muzyczny,

ruch plastyczny, śpiew, mowa, informacje naukowe i techniczne itp., w tym ich kombinacje. Specyficzną formę reprodukcji przydziela uczniowi nauczyciel. Odtwarzając nowe informacje, uczeń może otwierać lub zamykać oczy, kierując się własnymi uczuciami.

W procesie rozumienia i odtwarzania informacji za pomocą dowolnych form aktywowany jest płat czołowo-skroniowy lewej półkuli ucznia i utrzymywany jest stan synchroniczności oddychania, ruchu i mowy osiągnięty w paragrafie 3.1.2. Zwiększone skupienie w przednich częściach lewej półkuli może świadczyć o istnieniu warunków do zwiększenia kontrolującej funkcji świadomości. Aktywność płata skroniowego lewej półkuli wskazuje na zaangażowanie zmysłowego ośrodka mowy (ośrodka Wernickego), który odpowiada za zrozumienie znaczenia otrzymywanych informacji. Momentem wglądu jest moment, w którym uczeń pojmuje znaczenie otrzymanej informacji, będącej odpowiedzią na program prośby. Aktywacja osi nadświadomości i osi poznawczej w tym momencie jest warunkiem koniecznym do osiągnięcia stanu twórczego wglądu. W akcie wglądu kontrolująca funkcja świadomości zostaje zachowana, osłabiając i ustępując miejsca innym warstwom psychiki – zarówno podświadomości, jak i nadświadomości.

2.2. Wyniki testów technologii nadświadomości

Monitoring neurofizjologiczny, psychologiczny i medyczny stanu psychosomatycznego studentów studiujących z wykorzystaniem technologii nadświadomości wykazał nie tylko jej bezpieczeństwo dla zdrowia, ale także pozwolił zidentyfikować wymierny efekt zdrowotny stosowania tej technologii u osób, które miały problemy z intelektualna i rozwój mentalny. Ciągłe monitorowanie postępów uczniów i studentów oraz dokonywane przez specjalistów oceny poziomu zdolności twórczych uczniów na kierunkach artystycznych (malarstwo, literatura, muzyka, taniec, teatr) wskazują, że uczniowie, którzy opanowali technologię nadświadomości, nabyli i rozwinęli następujące zdolności i cechy:

Przyspieszenie opanowania profesjonalnej wiedzy, umiejętności i zdolności oraz skuteczne zastosowanie ich w praktyce;

Bez większych trudności osiągają stan twórczego wglądu, dzięki któremu z łatwością zdobywają nową wiedzę, artystyczne i technologiczne metody rozwiązywania problemów wychowawczych i twórczych;

Z entuzjazmem angażują się w działalność twórczą, eksperymentalną, badawczą i innowacyjną;

Naucz się umiejętności myślenia naukowego i kombinatorycznego, pomysłowości artystycznej i innowacyjności;

Tworząc produkt artystyczny, harmonijnie łączą realizm i konwencję;

Prace autora obfitują w niestandardowe rozwiązania, przepełnione są treściami filozoficznymi, wykorzystują różnorodne środki wyrazu posługując się symbolem, znakiem, metaforą tworzą własny „język” wypowiedzi artystycznej (ryc. 1-4);

Potrzeba twórczej aktywności jako środka samodoskonalenia staje się duchowym rdzeniem osobowości, determinując jej światopogląd i zachowania społeczne;

Uczniowie, którzy zostali przeszkoleni w zakresie technologii nadświadomości, mogli później samodzielnie z niej korzystać, a także pełnić rolę mentorów uczących technologii innych uczniów.

Ryż. 1. Rysunki uczniów w różnym wieku: 1 - Lot Ducha (Sasza, 8 lat); 2 - Wiatr losu (Nastya, 11 lat); 3 - Źródło inspiracji (Swietłana, 22 lata); 4 - Siła umysłu

(Aleksander 41 lat)

Ryż. 2. Twórczość Aleksandry, II rok, wydział aktorski: 1 – Jedność przestrzeni i czasu; 2 - Narodziny myśli; 3 - Drabina kariery; 4 - Dziwactwa refleksji;

5 - Jedność i walka przeciwieństw.

Ryż. 3. Prace studentów I roku aktorstwa. Vitalia: 1 - Komedia; 2 - Tragedia;

i Katarzyna: 4 – Śmierć Antygony

Ryż. 4. Prace Natalii, III rok, wydział aktorski: 1 - Stokrotki; 2 - Wieczność, czułość i pustka; 3 - Twórcy; 4 - Wzrost

3. WNIOSEK

Na podstawie uzyskanych wyników można stwierdzić, że technologia nadświadomości, kształtując zapotrzebowanie na wiedzę, zwiększa potencjał twórczy i duchowo-intelektualny ucznia oraz prowadzi do skrócenia czasu jego szkolenia zawodowego bez utraty jakości. Wynika z tego, że aby wykształcić wykwalifikowaną kadrę zdolną do myślenia heurystycznego, generowania produktywnych pomysłów i tworzenia oryginalnego produktu, konieczne jest wykorzystanie techniki pedagogiczne oraz technologie, które przyczyniają się do aktywacji wszystkich trzech poziomów psychiki (świadomości, podświadomości i nadświadomości).

Bibliografia

1. Dashchinskaya T.N. Nadświadomość jako produkt środowiska społeczno-kulturowego // Streszczenia raportów IV Ogólnorosyjskiej konferencji naukowej „Czytania Sorokina” - „Socjologia domowa: odnajdywanie przyszłości poprzez przeszłość”. M.: 2008; Metoda szkoły Valasvesa // Patent nr 2157707 z dnia 01.06.1999.

2. Dashchinskaya T.N., Dashchinsky V.E., Kholmansky A.S. Społeczno-kulturowe i psychofizyczne podstawy twórczości artystycznej // Problemy nauki i edukacji. Nr 3. 2012.

3. Ershov P.M. Ukryta logika namiętności, uczuć i działań. - Dubna: Feniks+, 2009.

4. Zdenek M. Rozwój prawej półkuli // http://www.psyinst.ru/library.php?part=article&id=791

5. Leontyev D.A. Świat życia człowieka a problem potrzeb // Psychol. zhurn., 1992, t. 13, N 2, s. 2. 107-12.

6. Markina N.V. Tajemnice i sprzeczności twórczego mózgu // Chemia i życie. Nr 11, 2008. http://elementy.ru/lib/430728

7. Sviderskaya N.E., Antonov A.G. Wpływ indywidualnych cech psychologicznych na przestrzenną organizację EEG podczas myślenia niewerbalno-rozbieżnego // Fizjologia człowieka. 2008. 34(5): 1-

8. Sviderskaya N.E., Dashchinskaya T.N., Taratynova G.V. Organizacja przestrzenna EEG podczas aktywacji procesów twórczych // Dziennik. wyższy nerw. zajęcia 2001. T.51(3). s. 393-404.

9. Sviderskaya N.E., Taratynova G.V., Kozhedub R.G. EEG korelaty zmian w strategii przetwarzania informacji podczas wyobraźni wzrokowej // Journal. wyższy nerw. zajęcia 2005. T. 55(5). s. 626-632.

10. Siergiejew B.F. Rozsądku... M.: „Młoda Gwardia”, 1984.

11. Simonov P.V. Wykłady na temat funkcjonowania mózgu. Teoria informacji potrzeb w szkolnictwie wyższym aktywność nerwowa. - M.: Nauka, - 2001.

12. Simonov P.V. Kreatywny mózg. M., Nauka, 1993.

13. Simonov P.V. O dwóch typach nieświadomości mentalnej: podświadomości i nadświadomości // Nieświadomość. Różnorodność widzenia. Nowoczerkassk: 1994.

14. Stanisławski K.S. Praca aktora nad rolą. M.: 1957, 550 s.

15. Kholmansky A.S. Dashchinskaya T.N. Zasoby asymetrii funkcjonalnej mózgu // Sprawozdania z konferencji „Topalne zagadnienia funkcjonalnej asymetrii międzypółkulowej i neuroplastyczności”. - M.: 2008.

16. Neyman K. Prawa i lewa półkula oraz ich funkcje w kreatywności // http://izotika.ru/left-and-right-brain/; Intuicyjne rysowanie. Obrazy uczuć // http://izotika.ru/intuit-ris/

1. Dashinskaya T.N. Tesis dokladov IV Vserossiiskoii nauchnoii konpherencii „Sorokinskie chteniya”. M.: 2008; Sposob schkoli „Walashvesh”. Patent nr 2157707 z dnia 01.06.1999

2. Dashinskaya T.N. Dashinskii V.E. Kholmanskii A.S Sociokulturnie I psihophisicheskie osonaniya hudozhestvennogo tvorchestva. Problematyczna nauka i obrazovaniya, nie. 3 (2012).

3. Erschov P.M. Skritaya logika strastei, cyuvstv i postupkov. Dubna: 2009.

4. Zdenek M. Razvitie pravogo polushariya. http://www.psyinst.ru/library.php?part=article&id=791

5. Leontiev D. A. Zhiznennii mir cheloveka i problem potrebnostei. Psihologicheskii zhurnal 13, nr. 2 (1992): 107-120.

sprzeczności twórczego mózgu]. Khimiya i zhizn, nie. 11 (2008).

http://elementy.ru/lib/430728

7. Sviderskaya N.E. , Antonov A.G. Vliyanie Individualno-psihologicheskih harakteristik na prostranstvennuyu organizaciyu EEG-korrelayati Neverbalno-divergentnom myshlenii. Phiziologiya cheloveka 34, nr. 5 (2008): 1-11.

8. Sviderskaya N.E., Dashinskaya T.N., Taratynova G.V. Prostranstvennaya organizaciya EEG-korrelayati aktivizacii tvorcheskih Processov. Zhurnal vysshaya nervnaya deyatelnost 51, nr. 3 (2001): 393-404.

9. Sviderskaya N.E., Taratynova G.V., EEG-korrelayati izmenenuyaStrategia pererabotki informacii pri zritelnom voobragenii. Zhurnal vysshaya nervnaya

deyatelnost 55, nr. 5 (2005): 626-632.

10. Siergiejew F.B. Hm, dobrze.... M.: Molodaya Gwardia, 1984.

11. Simonov P.V. Lekcii lub rabote golovnoga mozga. M.: Nauka, 2001.

12. Simonov P.V. Mózg Sozidayushii. M., Nauka, 1993.

13. Simonov P.V. O dvuh raznovidnostyah neosoznovaemogo psihicheskogo: pod-i sverhsoznanii. Bessoznatelnoe. Mnogoorasie videniya. Nowoczekask, 1994.

14. Stanisławskii K.S. Rabota aktera nad rolyu. M.: 1957. 550 s.

15. Kholmanskii A.S., Dashinskaya T.N. Resurs funkcionalnoi assimetrii mozga. Doklady ronferencii „Aktualnie voprosy funcionalnoi mezhpolusharnoi assimetrii i neiroplastichnosti.” M., 2008.

16. Neyman K. Pravoe i levoe polushariya i ih funkcii v vorchestve. http://izotika.ru/left-and-right-brain/; Intuicyjne rozwiązanie. Obrazy chuvstv // http://izotika.ru/intuit-ris/

Dashchinskaya Tamara Nikolaevna, rektor Instytutu Sztuki Teatralnej im. PM Ershova

Witalij Jewgienijewicz Dashchinsky, starszy wykładowca na Wydziale Umiejętności Aktorskich

Instytut Sztuki Teatralnej im. P.M. Ershova Rosja, 111401, Moskwa, ul. Novogireevskaya, 14-A artershov@mail. ru

DANE O AUTORACH

Dashchinskaya Tamara Nikolaevna, rektor Instytutu Sztuki Teatralnej. PM Ershova

Dashchinskiy Vitaliy Evgen’evich, starszy nauczyciel Katedry Umiejętności Aktorskich

Instytut Sztuk Teatralnych. PM Ershova

Rosja, 111401, Moskwa, St. Novogireevskaya., 14-A

artershov@mail. ru

Recenzent:

Taratynova Galina Wasiliewna, kandydat nauk psychologicznych, profesor nadzwyczajny, kierownik Laboratorium „Psychologia kreatywności” Instytutu Sztuki Teatralnej im. PM Ershova