Konstanty Balmont- biografia i twórczość

Informacje biograficzne.

Konstantin Dmitriewicz Balmont urodził się 3 czerwca 1867 r. we wsi Gumniszczi, powiat szujski, prowincja włodzimierska.

Ojciec-przewodniczący rady zemstvo w górach Shuya w prowincji Włodzimierz, właściciel ziemski. Matka zrobiła wiele w swoim życiu, aby szerzyć idee kulturalne w odległej prowincji i przez wiele lat organizowała amatorskie przedstawienia i koncerty w Shuya

Według rodzinnych legend przodkami Balmonta byli szkoccy lub skandynawscy żeglarze, którzy przenieśli się do Rosji. Nazwisko Balmont jest bardzo popularne w Szkocji. Dziadek Balmonta, ze strony ojca, był oficerem marynarki wojennej, który brał udział w wojnie rosyjsko-tureckiej i zasłynął osobistą wdzięcznością Mikołaja I za jego odwagę. Przodkami jego matki (z domu Lebiediewa) byli Tatarzy. Przodkiem był Książę Biały Łabędź ze Złotej Ordy. Być może może to częściowo wyjaśnić nieokiełznanie i pasję, które zawsze mnie wyróżniały, a które Balmont odziedziczył po niej, a także całą jego duchową strukturę. Ojciec mojej mamy (także wojskowy, generał) pisał wiersze, ale ich nie publikował. Wszystkie siostry mojej mamy (jest ich wiele) pisały wiersze, ale ich nie publikowały. Matka też pisała i pisze, ale nie poezję, ale notatki i drobne artykuły w gazetach prowincjonalnych.

Uczył się w gimnazjum Shuya. Został wydalony z VII klasy w 1884 r. pod zarzutem przestępstwa państwowego (należał do środowiska rewolucyjnego), ale dwa miesiące później został przyjęty do gimnazjum Włodzimierza, gdzie ukończył kurs, przeżywszy jak w więzieniu przez półtora roku pod okiem wychowawcy klasy, w którego mieszkaniu kazano mu zamieszkać. „Przeklinam z całych sił gimnazjum, które na długi czas zniekształciło moje życie.” system nerwowy."

Następnie w 1886 roku wstąpił na Wydział Prawa Uniwersytetu Moskiewskiego. Studiował niewiele nauk prawnych, ale intensywnie studiował literaturę niemiecką i historię Wielkiej Rewolucji Francuskiej. W 1887 roku, jako jeden z głównych organizatorów zamieszek studenckich, został postawiony przed sądem uniwersyteckim, wydalony, a po odbyciu trzydniowej kary więzienia zesłany do Shuya. Rok później został ponownie przyjęty na Uniwersytet Moskiewski. Opuścił uczelnię po kilku miesiącach z powodu załamania nerwowego. Rok później wstąpił do Liceum Demidowa w Jarosławiu. Wyjechał ponownie po kilku miesiącach i nigdy nie wrócił do edukacji rządowej. Swoją wiedzę (z zakresu historii, filozofii, literatury i filologii) zawdzięcza wyłącznie sobie. Jednak pierwszy i mocny impuls Balmontowi dał jego starszy brat, który bardzo interesował się filozofią i zmarł w wieku 23 lat w szaleństwie (manii religijnej). W młodości najbardziej interesowały go kwestie społeczne. „Myśl o ucieleśnieniu ludzkiego szczęścia na ziemi jest mi nadal bliska, ale teraz całkowicie pochłonęły mnie zagadnienia sztuki i religii”.

Początki działalności literackiej wiązały się z wieloma bólami i niepowodzeniami. Przez 4-5 lat żaden magazyn nie chciał wydać Balmonta. Pierwszy zbiór jego wierszy, który sam opublikował w Jarosławiu (choć słaby), oczywiście nie odniósł sukcesu; jego pierwsze tłumaczenie (książka norweskiego pisarza Henrika Neira o Henryku Ibsenie) zostało spalone przez cenzurę. Bliscy ludzie ze swoim negatywnym nastawieniem znacznie zwiększali dotkliwość pierwszych niepowodzeń. Dalsza praca, tłumaczenia Shelley, zbiór „Pod północnym niebem”, tłumaczenia Edgara Allana Poe odniosły znaczący sukces. Brał udział w prawie wszystkich głównych magazynach.

Za najbardziej niezwykłe wydarzenia w swoim życiu uważał te nagłe wewnętrzne oświecenia, które czasami otwierają się w duszy w odniesieniu do najbardziej nieistotnych faktów zewnętrznych. "Dlatego trudno mi wskazać jako bardziej "znaczące" jakiekolwiek wydarzenia z mojego życia osobistego. Postaram się jednak je wymienić. Po raz pierwszy rozbłysła myśl o możliwości i nieuchronności powszechnego szczęścia, do tego stopnia, że mistycznego przekonania (w wieku siedemnastu lat, gdy pewnego dnia we Włodzimierzu, w jasny zimowy dzień, z góry zobaczyłem w oddali czarny, długi pociąg chłopski. Czytając „Zbrodnię i karę” (16 lat) i szczególnie „Bracia Karamazow” (17 lat). Ta ostatnia książka dała mi więcej niż jakakolwiek inna książka na świecie. Pierwsze małżeństwo (21 lat, rozwód 5 lat później). Drugie małżeństwo (28 lat). Samobójstwa kilku moich znajomych w młodości, próba samobójcza (22 lata) przez rzucenie się przez okno na kamienie z wysokości trzeciego piętra (różne złamania, lata leżenia w łóżku, a potem niespotykany dotąd rozkwit psychicznego podniecenia i pogody ducha). Pisanie wierszy (najpierw w wieku 9, potem 17, 21 lat). Liczne podróże do Europy (szczególnie uderzające były Anglia, Hiszpania i Włochy).”

Pseudonimy: Gridinsky (w magazynie Jasińskiego „Monthly Works”) i Lionel (w „Northern Flowers”).

Konstantin Dmitriewicz Balmont - jeden z najsłynniejszych poetów swoich czasów w Rosji, najbardziej czytany i szanowany wśród prześladowanych i wyśmiewanych dekadentów. Otaczali go entuzjastyczni fani i wielbiciele. Powstały koła balmontystów i balmontystów, którzy starali się go naśladować zarówno w życiu, jak i w poezji. Już w 1896 r. Bryusow pisał już o „szkole balmontowskiej”, zaliczając do niej M. Łochwicką i kilku innych mali poeci. „Wszyscy przejmują wygląd Balmonta: błyskotliwe zakończenie wersetu, popisowość rymów, współbrzmienia i samą istotę jego poezji”.

To nie przypadek, że wielu poetów dedykowało mu swoje wiersze:

M. Lokhvitskaya, V. Bryusov, A. Bely, Vyach. Iwanow, M. Wołoszyn, S. Gorodecki i inni Wszyscy widzieli w nim przede wszystkim „spontanicznego geniusza”, „wiecznie wolnego, wiecznie młodego” Ariona, skazanego na stanie „gdzieś na szczycie” i całkowicie pogrążonego w objawieniach twoją bezdenną duszę.

Ach, który z nas rzucił się w liryczne burze, nagi jak łagodny Lionel?..

Bryusow znalazł wyjaśnienie i uzasadnienie codziennych zachowań Balmonta w samej naturze poezji: „Doświadcza życia jako poeta i tak, jak tylko poeci mogą go doświadczyć, tak jak zostało im ono dane wyłącznie: odnajdując w każdej minucie pełnię życie. Dlatego nie można tego mierzyć wspólną miarą. Ale istniał też punkt widzenia lustrzany, który próbował wyjaśnić twórczość poety poprzez jego życie osobiste: „Balmont swoim życiem osobistym udowodnił głęboką, tragiczną szczerość swoich ruchów lirycznych i haseł”.

Portrety Konstantina Dmitriewicza Balmonta malowało wielu znanych artystów, wśród nich byli: M. A. Durnov (1900), V. A. Serow (1905), L. O. Pasternak (1913). Być może jednak obraz poety, jego zachowania i zwyczaje są wyraźniej uchwycone w portretach werbalnych Balmonta. Jedną z najbardziej szczegółowych jego cech zewnętrznych pozostawił Andrei Bely: „Lekki, lekko utykający chód, jakby wyrzucał Balmonta w przestrzeń kosmiczną. A raczej to tak, jakby Balmont spadł z kosmosu na ziemię, do salonu, na ulicę. I impuls zostaje w nim złamany, a on, zdając sobie sprawę, że znalazł się w złym miejscu, uroczyście się powstrzymuje, zakłada pince-nez i rozgląda się arogancko (a raczej przestraszony) i unosi suche wargi otoczone brodą czerwona jak ogień. Jego niemal pozbawione brwi, brązowe oczy, osadzone głęboko w oczodołach, patrzą smutno, pokornie i nieufnie: potrafią też patrzeć mściwie, zdradzając w samym Balmoncie coś bezradnego. I dlatego cały jego wygląd jest podwójny. Arogancja i bezsilność, wielkość i letarg, śmiałość, strach - wszystko to w nim naprzemiennie, a jaki subtelny, kapryśny zasięg przebiega przez jego wychudłą twarz, bladą, z szeroko rozszerzonymi nozdrzami! I jak mało znacząca może się wydawać ta twarz! I jaki nieuchwytny wdzięk emanuje czasem z tej twarzy!”

Być może ten portret pozwala nam zrozumieć niezwykłą siłę przyciągania mężczyzny Balmonta: jego wygląd wyróżniał się w tłumie, nie pozostawiając obojętnym nawet przypadkowego przechodnia. „Widziałem w dawnych czasach, jak w dziewiczej dzielnicy Paris-Passy przechodnie zatrzymywali się, gdy zobaczyli Balmonta, i długo się nim opiekowali. Nie wiem, za kogo wzięli go ciekawscy rentierzy – rosyjskiego „księcia”, hiszpańskiego anarchistę, czy po prostu szaleńca, który oszukał czujność strażników. Ale na ich twarzach przez długi czas malował się wyraz zdziwienia i niepokoju, przez długi czas nie mogli wrócić do przerwanej pokojowej rozmowy na temat pogody czy polityki w Maroku”.

Balmont napisał 35 tomów poezji, czyli 3750 drukowanych stron, 20 tomów prozy, czyli 5000 stron. Przetłumaczone, opatrzone artykułami i komentarzami: Edgar Poe – 5 książek – 1800 stron, Shelley – 3 książki – 1000 stron, Calderon – 4 książki – 1400 stron. Tłumaczenia Balmonta w liczbach reprezentują ponad 10 000 wydrukowanych stron. Wśród przetłumaczonych nazwisk: Wilde, Christopher Marlowe, Charles van Lerberg, Hauptmann, Sudermann, obszerna „Historia literatury skandynawskiej” Yeagera (spalona przez rosyjską cenzurę). Slovaksky, Vrkhlitsky, „Rycerz w skórze tygrysa” Sz. Rustaveli, poezja bułgarska, jugosłowiańskie pieśni i zagadki ludowe, litewskie pieśni ludowe, baśnie meksykańskie, dramaty Kalidasa i wiele innych.

W swoim artykule „Am I a Revolutionary or Not” Balmont napisał, że w wieku 13 lat nauczył się angielskiego słowa selfhelp (samopomoc) i od tego czasu zakochał się w badaniach i „pracy umysłowej”. „Co roku czytał całe biblioteki, codziennie regularnie pisał i łatwo uczył się języków”.

Twórczość poety umownie dzieli się na trzy nierówne i nierówne okresy. Early Balmont, autor trzech tomików poezji: „Pod północnym niebem” (1894), „W bezkresach” (1895) i „Cisza” (1898).

Struktura pierwszych kolekcji jest bardzo eklektyczna. Łączy tradycje „czystej poezji” lat siedemdziesiątych i osiemdziesiątych (wpływ A. Feta jest szczególnie silny) z motywami „żalu obywatelskiego” w duchu Pleszczejewa i Nadsona. Przez precyzyjna definicja A. Izmailova, liryczna bohaterka wczesnego Balmonta, to „łagodny i pokorny młody człowiek, przepojony najlepszymi i umiarkowanymi uczuciami”.

Pierwsze kolekcje Balmonta są prekursorami rosyjskiej symboliki. Styl poetycki Balmonta można znacznie dokładniej określić słowem impresjonizm. Impresjonistycznego poetę pociąga nie tyle temat obrazu, ile osobiste uczucie do tego tematu. Ulotne wrażenie, osadzone w osobistym doświadczeniu, staje się dla artysty jedyną dostępną formą relacji ze światem. Balmont zdefiniował to w następujący sposób: „wielką zasadą osobowości” jest „izolacja, samotność, oddzielenie od ogółu”.

Balmont Konstantin Dmitriewicz (1867, 15 czerwca, wieś Gumniszczi, obwód włodzimierski - 1942, 23 grudnia) - rosyjski poeta, tłumacz, eseista.

Urodzony we wsi Gumnishchi, niedaleko miasta Włodzimierz. Ojciec Balmont Dmitry był sędzią. Matka - Lebedeva Vera, pochodzi z rodziny generała, w której najważniejszy był rozwój kulturalny człowieka. Wywarła silny wpływ na pasję Konstantyna do muzyki i literatury.

Już w wieku pięciu lat umiał czytać, czego sam się nauczył. Pierwszymi poetami, z którymi się zetknąłem, byli: , . W 1876 roku rodzina przeniosła się do Shuya, gdzie Balmont uczył się w gimnazjum. W wieku dziesięciu lat zaczął pisać własną poezję. Do tego czasu przeczytał wiele książek w języku niemieckim i Francuski. W 1884 r. został wydalony ze względu na udział w kręgu „rewolucyjnym”.

W tym samym roku Balmont przeprowadził się do miasta Włodzimierz, gdzie przez dwa lata kontynuował naukę w gimnazjum. W 1886 rozpoczął studia na Wydziale Prawa Uniwersytetu Moskiewskiego. Konstantin miał buntowniczy charakter, a swobodna atmosfera na uniwersytecie tylko go wzmocniła. Brał udział w studenckim buncie przeciwko innowacjom na uczelni, za co wkrótce został wydalony i spędził kilka dni w więzieniu na Butyrkach. Wkrótce wrócił na studia, ale nigdy nie uzyskał dyplomu prawnika z powodu utraty zainteresowań. Pisał, że całą wiedzę z zakresu literatury, historii, filozofii i filologii, jaką zdobył, zdobył w wyniku samokształcenia. Poszedł za przykładem swojego starszego brata, który bardzo interesował się filozofią.

1890 Balmont próbuje popełnić samobójstwo, skacząc z okna na trzecim piętrze. Potem pozostał kulawy do końca życia. Najwyraźniej Balmont miał genetyczną skłonność do chorób psychicznych. To zaczęło się pojawiać w wczesne lata pisarza i wywierała wpływ na całe jego życie. Wielu historyków i biografów tak uważa Umiejętności twórcze Na Balmonta pozytywnie wpłynęły jego zaburzenia psychiczne.

Debiut Balmonta jako poety był nękany wieloma niepowodzeniami. Przez kilka lat żadna z gazet nie zgodziła się na publikację jego wierszy. W końcu postanowił zrobić wszystko sam i w 1890 roku opublikował tomik wierszy. Ale książka nie odniosła sukcesu; nawet przyjaciele i rodzina nie pochwalili jej. Ta reakcja na jego książkę tak bardzo zabolała Konstantina, że ​​spalił wszystkie egzemplarze.

Zamiast pisać wiersze, Balmont skupia się na tłumaczeniu dzieł zagranicznych poetów i pisarzy. Miał niesamowite zdolności językowe, władał ponad dziesięcioma językami. Dało mu to możliwość zapoznania się z literaturą europejską i przetłumaczenia jej na język rosyjski. Zajmował się poezją angielską i hiszpańską, tłumaczył dzieła Calderona, Ibsena, Whitmana, Allana Poe oraz wielu poetów ormiańskich i gruzińskich. W 1893 roku opublikował tłumaczenia wszystkich dzieł Percy'ego Shelleya na język rosyjski. Balmont zajmował się twórczością w wielu innych językach: bałtyckim i słowiańskim, indyjskim i sanskrycie.

Praca tłumacza przyniosła znacznie więcej owoców niż pisanie poezji. Tłumaczenia dzieł Edgara Allana Poe ukazywały się niemal w każdym ówczesnym czasopiśmie. Fakt ten dodał Balmontowi odwagi, by po raz kolejny spróbować swoich sił w roli poety. Zbiory „Pod niebem północy” w 1894 r. i „Cisza” w 1898 r. przyniosły mu wreszcie uznanie i sławę, której tak długo szukał. Oprócz treści oczywistych symbolistyczna poezja Balmonta niosła ze sobą ukryty przekaz, wyrażany poprzez zawoalowane aluzje i melodyjne rytmy języka.

Na początku stulecia Balmont osiągnął szczyt aktywności poetyckiej. Za najlepsze dzieła autora uznawane są książki „Bądźmy jak słońce” i „Tylko miłość”. Przyniósł moralne i niemal fizyczne wyzwolenie od tradycyjnej, ponurej i smutnej poezji, narzekającej na życie w Rosji. Jego dumny optymizm i entuzjazm afirmujący życie zachęcają do wolności od ograniczeń narzucanych przez społeczeństwo. Poezja Balmonta stała się nową filozofią, wyznaczając początek Srebrny wiek Poezja rosyjska.

W kolejnych utworach Balmont zmienił styl pisania na bardziej agresywny. Wielu jego współczesnych odebrało to jako wezwanie do rewolucji. Balmont protestował w swoich utworach głównie przeciwko niesprawiedliwości, jednak jego trwający całe życie bunt zakończył się napisaniem kontrowersyjnego wiersza „Mały sułtan”, w którym krytykował Mikołaja II, wzbudzając tym samym niezadowolenie władz. Konstantin został wydalony z Petersburga i otrzymał zakaz mieszkania w miastach uniwersyteckich w Rosji.

Balmont opuścił kraj i stał się emigrantem politycznym. Lubił podróżować i wykorzystywał ten czas na zaspokojenie pragnienia przygód. Wydaje się, że świat nie znał jeszcze poety, który spędzał tam dużo czasu na pokładzie statku lub wyglądając przez okno pociągu. Podróżował po Europie, Meksyku, Egipcie, Grecji, Republice Południowej Afryki, Australii, Oceanii, Nowej Zelandii, Japonii, Indiach. Jego współcześni twierdzili, że widział więcej krajów niż wszyscy pozostali pisarze rosyjscy razem wzięci.

W 1905 roku Balmont wydał kolejny tomik wierszy zatytułowany „Liturgia piękna”. Krytycy zauważyli pogorszenie się twórczości poetyckiej Balmonta - zaczął powtarzać swoje stare pomysły, obrazy i techniki. Jego pochwała życia nie była już postrzegana przekonująco, jakby była udawana, a sam autor nie wierzył jego słowom.

W 1913 roku, z okazji trzysetnej rocznicy dynastii Romanowów, wszystkim imigrantom politycznym przyznano amnestię i Balmont mógł przyjechać do Rosji. Był zwolennikiem Rewolucja lutowa w 1917 r., ale wkrótce został przerażony chaosem i późniejszymi wojna domowa. Nie mógł się bardziej zgodzić Nowa polityka mające na celu tłumienie osobowości. Otrzymał tymczasową wizę i w 1920 roku opuścił Rosję na zawsze.

Balmont i jego rodzina osiedlili się w Paryżu. Tutaj napisał większość swoich dzieł - około 50 książek. Mimo to najlepsze lata jego twórczości już dawno minęły, a jego wiersze wskazywały na osłabienie sił twórczych. Nie utrzymywał kontaktu z rosyjską społecznością emigracyjną i żył w oderwaniu od niej. Mimo to bardzo tęsknił za domem i jedynym sposobem na złagodzenie jego cierpienia była poezja, którą jej dedykował.

Po roku 1930 oznaki niestabilności psychicznej zaczęły się uwydatniać, a jego stan zaczął się pogarszać z powodu biedy, nostalgii i utraty umiejętności pisania poezji. Balmont rzeczywiście oszalał.

Balmont zmarł w okupowanej przez nazistów Francji w wieku 79 lat na zapalenie płuc. Został pochowany w mieście Noisy-le-Grand.

Konstantin Balmont wywarł ogromny wpływ na literaturę i poezję rosyjską, uwolnił ją od starych idei i wprowadził nowe sposoby wyrażania myśli i idei.

Biografia i epizody z życia Konstanty Balmont. Gdy urodził się i umarł Konstanty Balmont, niezapomniane miejsca i daty ważne wydarzenia jego życie. Cytaty poetów, obrazy i filmy.

Lata życia Konstantina Balmonta:

urodzony 3 czerwca 1867, zmarł 23 grudnia 1942

Epitafium

„Niebo jest w głębi mojej duszy,
Tam, daleko, ledwo widoczny, na dole.
Cudownie i przerażająco jest udać się w zaświaty,
Boję się spojrzeć w otchłań mojej duszy,
Strach utonąć w swoich głębinach.
Wszystko w niej połączyło się w nieskończoną całość,
Śpiewam tylko modlitwy do mojej duszy,
Jedyną osobą, którą kocham jest nieskończoność,
Moja dusza!
Z wiersza K. Balmonta „Dusze mają wszystko”

Biografia

Gwiazda poezji rosyjskiej Konstantin Balmont nie od razu zyskała sławę i uznanie. W jego twórczym życiu zdarzały się porażki, udręki psychiczne i poważne kryzysy. Młody człowiek, pełen romantycznych ideałów, widział siebie jako bojownika o wolność, rewolucjonistę, ascetę, ale nie poetę. Tymczasem to jego nazwisko zyskało sławę i zasłużyło na podziw w całej Rosji jako główny rosyjski poeta symbolistyczny.

Twórczość Balmonta w pełni odzwierciedlała jego charakter. Przede wszystkim pociągało go piękno, muzyka i estetyka poezji. Wielu zarzucało mu, że jest „dekoracyjny” i ma płytkie spojrzenie na świat. Ale Balmont pisał tak, jak to widział - porywczo, czasem przesadnie ozdobnie, entuzjastycznie, a nawet żałośnie; ale jednocześnie - melodyjnie, błyskotliwie i zawsze z głębi duszy.

Rzeczywiście poeta przez całe życie szczerze sympatyzował z uciskaną pozycją narodu rosyjskiego i uważał się za jednego z rewolucjonistów. Nie brał udziału w działalności prawdziwie rewolucyjnej, ale niejednokrotnie przyciągał uwagę swoimi buntowniczymi wybrykami. Balmont zdecydowanie aprobował obalenie reżimu carskiego, a nawet uważał za konieczne opuszczenie kraju na wygnanie polityczne po wzięciu udziału w wiecu antyrządowym.

Ale kiedy miała miejsce rewolucja październikowa, Balmont był przerażony. Krwawy terror wstrząsnął nim, gdy wrócił do ojczyzny. Poeta nie mógł pozostać w takiej Rosji i wyemigrował po raz drugi. Życie z dala od ojczyzny okazało się dla niego bardzo trudne: niewielu krajowych emigrantów tak mocno przeżywało rozłąkę z ukochanym krajem. Co więcej, stosunek emigrantów do Balmonta był niejednoznaczny: jego dawne „rewolucyjne” występy nie zostały jeszcze zapomniane.

W ostatnie lata Balmont i jego rodzina rozpaczliwie potrzebowali życia. U poety, który z natury był skłonny do egzaltacji i gwałtownych porywów, zaczęły zapadać na choroby psychiczne. Konstantin Balmont zmarł na zapalenie płuc. Na jego pogrzeb przybyło zaledwie kilka osób.

Linia życia

3 czerwca 1867 Data urodzenia Konstantina Dmitriewicza Balmonta.
1884 Opuszczenie 7. klasy gimnazjum z powodu przynależności do nielegalnego klubu. Przejazd do gimnazjum Władimir.
1885 Pierwsza publikacja wierszy K. Balmonta w petersburskim czasopiśmie „Przegląd Malarski”.
1886 Wstęp na Wydział Prawa Uniwersytetu Moskiewskiego.
1887 Wydalenie z uczelni, aresztowanie, deportacja do Shuya.
1889 Małżeństwo z L. Gareliną.
1890 Wydanie na własny koszt pierwszego zbioru wierszy. Próba samobójcza.
1892-1894 Praca nad tłumaczeniami P. Shelleya i E. A. Poe.
1894 Publikacja zbioru poezji „Pod północnym niebem”.
1895 Publikacja zbioru „In the Vast”.
1896 Małżeństwo z E. Andreevą. Euro-wycieczka.
1900 Publikacja zbioru „Płonące budynki”, dzięki któremu poeta stał się sławny w Rosji.
1901 Udział w masowej demonstracji studenckiej w Petersburgu. Wypędzenie ze stolicy.
1906-1913 Pierwszy emigracja polityczna.
1920 Druga emigracja.
1923 Nominacja za nagroda Nobla na literaturze.
1935 Balmont trafia do kliniki z poważną chorobą psychiczną.
23 grudnia 1942 Data śmierci Konstantina Balmonta.

Niezapomniane miejsca

1. Wieś Gumnishchi (obwód Iwanowski), w której urodził się Konstantin Balmont.
2. Shuya, gdzie K. Balmont mieszkał jako dziecko.
3. Gimnazjum Włodzimierza (obecnie Gimnazjum Lingwistyczne Włodzimierza), w którym studiował K. Balmont.
4. Uniwersytet Moskiewski, gdzie studiował Balmont.
5. Liceum Nauk Prawnych im. Jarosława Demidowa (obecnie - Jarosław Uniwersytet stanowy), gdzie studiował Balmont.
6. Uniwersytet Oksfordzki, gdzie w 1897 roku Balmont wykładał poezję rosyjską.
7. Paryż, dokąd Balmont przeprowadził się w 1906 r., a następnie ponownie w 1920 r.
8. Noisy-le-Grand, gdzie zmarł i został pochowany Konstantin Balmont.

Epizody życia

Poeta otrzymał rzadkie nazwisko Balmont, jak sam sądził, od przodków skandynawskich lub szkockich żeglarzy.

Konstantin Balmont dużo podróżował, odwiedzając ogromną liczbę krajów i miast w różnych częściach świata, w tym w Europie, Meksyku, Kalifornii, Egipcie, Republice Południowej Afryki, Indiach, Australii, Nowej Gwinei.

Artystyczny wygląd Balmonta i nieco ospałe, romantyczne maniery często wywoływały złe wrażenie o nim w oczach innych. Niewiele osób wiedziało, jak ciężko pracował i jak wytrwale zajmował się samokształceniem; jak starannie koryguje własne rękopisy, doprowadzając je do perfekcji.


Program o Konstantynie Balmoncie z cyklu „Poeci Rosji XX wieku”

Testamenty

„Kto chce stanąć na szczycie, musi być wolny od słabości... Wspiąć się na wysokość oznacza być ponad samym sobą.”

"Mój najlepsi nauczyciele w poezji był dwór, ogród, strumienie, bagienne jeziora, szelest liści, motyle, ptaki i świt.”

Kondolencje

„Rosja była właśnie zakochana w Balmoncie... Czytano go, recytowano i śpiewano ze sceny. Panowie szeptali jego słowa swoim paniom, uczennice przepisywały je do zeszytów”.
Teffi, pisarz

„Nie udało mu się połączyć w sobie wszystkich bogactw, jakimi obdarzyła go natura. Jest wiecznym rozrzutnikiem duchowych skarbów... Będzie brał i marnował, będzie brał i marnował. On nam je daje.”
Andriej Bieły, pisarz, poeta

„Doświadcza życia jak poeta i tylko poeci mogą go doświadczyć, tak jak zostało im ono dane: odnajdując w każdym miejscu pełnię życia”.
Walery Bryusow, poeta

„Żył chwilą i zadowalał się nią, nie zawstydzony barwną zmianą chwil, gdyby tylko mógł je pełniej i piękniej wyrazić. Albo śpiewał o złu, potem o dobru, potem skłaniał się ku pogaństwu, a w końcu skłaniał się ku chrześcijaństwu.
E. Andreeva, żona poety

„Gdybym mógł jednym słowem określić Balmonta, bez wahania powiedziałbym: Poeta... Nie powiedziałbym tego ani o Jesieninie, ani o Mandelstamie, ani o Majakowskim, ani o Gumilowie, ani nawet o Bloku, bo wszyscy mieli w sobie coś jeszcze oprócz poety... Na Balmoncie - w każdym jego geście, kroku, słowie - znak - pieczęć - gwiazda poety.
Marina Cwietajewa, poetka

Największy przedstawiciel poezji początku XX wieku, Konstantin Dmitriewicz Balmont, urodził się 3 czerwca 1867 roku we wsi Gumnishchi w prowincji Włodzimierz. Jego ojciec został wymieniony jako sędzia w mieście Zemstvo, a jego matka zajmowała się literaturą. Często spędzała wieczory literackie, występowała w przedstawieniach amatorskich.

To matka zapoznała Balmonta z literaturą, historią, muzyką i literaturą, wpływając na percepcję chłopca. Jak pisał później poeta, od matki nauczył się nieokiełznania i namiętności natury, która stała się podstawą całej jego subtelnej duszy.

Dzieciństwo

Konstantin miał 6 braci. Kiedy przyszedł czas nauczania starszych, rodzina osiedliła się w mieście. W 1876 roku mały Balmont poszedł do gimnazjum. Chłopiec szybko znudził się nauką i całymi dniami żarłocznie czytał. Ponadto niemiecki i Książki francuskie przeczytaj w oryginale. To, co przeczytał, zainspirowało Balmonta do tego stopnia, że ​​w wieku 10 lat po raz pierwszy napisał wiersze.

Ale, podobnie jak wielu chłopców tamtych czasów, mały Kostya był narażony na buntownicze nastroje rewolucyjne. Zetknął się z kręgiem rewolucyjnym, w którym aktywnie uczestniczył, dlatego został wydalony w 1884 r. Studia ukończył we Włodzimierzu i jakimś cudem ukończył szkołę średnią w 1886 r. Następnie młody człowiek został wysłany na Uniwersytet Moskiewski, aby studiować, aby zostać prawnik. Ale duch rewolucyjny nie zniknął i rok później student został wydalony za kierowanie zamieszkami studenckimi.

Początek twórczej podróży

Pierwsze doświadczenie poetyckie 10-letniego chłopca zostało ostro skrytykowane przez matkę. Wzruszony do żywego chłopiec na 6 lat zapomina o poezji. Pierwsza opublikowana praca pochodzi z 1885 roku i ukazała się w czasopiśmie „Przegląd Malarski”. Od 1887 do 1889 Konstantin zaczął ściśle współpracować przy tłumaczeniu książek z języka niemieckiego i francuskiego. W 1890 roku z powodu biedy i smutnego małżeństwa świeżo upieczony tłumacz zostaje wyrzucony przez okno. Z poważnymi obrażeniami przebywa w szpitalu około roku. Jak napisał sam poeta, rok spędzony na oddziale przyniósł „bezprecedensowy rozkwit umysłowego podniecenia i pogody ducha”. W tym roku Balmont wydał swój debiutancki tomik poezji. Nie było uznania i urażony obojętnością na swoją twórczość niszczy cały nakład.

Powstanie poety

Po złe doświadczenie Dzięki własnej książce Balmont rozpoczął samorozwój. Czyta książki, doskonali języki i spędza czas podróżując. Od 1894 do 1897 zajmuje się tłumaczeniami „Historii Literatury Skandynawskiej” i „Historii Literatury Włoskiej”. Pojawiły się nowe, obecnie udane próby publikowania poezji: w 1894 r. ukazała się książka „Pod północnym niebem”, 1895 r. – „W bezgraniczności”, 1898 r. – „Cisza”. Prace Balmonta ukazują się w czasopiśmie „Wagi”. W 1896 roku poeta ożenił się ponownie i wyjechał z żoną do Europy. Podróże trwają: w 1897 roku udziela lekcji literatury rosyjskiej w Anglii.

W 1903 roku ukazał się nowy tomik wierszy zatytułowany „Bądźmy jak słońce”. Odniosła bezprecedensowy sukces. W 1905 roku Balmont ponownie opuścił Rosję i udał się do Meksyku. Rewolucja 1905-1907 podróżnik przywitał go żarliwie i wziął w tym bezpośredni udział. Poeta regularnie bywał na ulicy, miał przy sobie naładowany rewolwer i czytał uczniom przemówienia. Strach przed aresztowaniem zmusza rewolucjonistę do wyjazdu do Francji w 1906 roku.

Poeta osiadłszy na odludziu Paryża, nadal cały czas spędza poza domem. W 1914 r., odwiedzając Gruzję, przetłumaczył wiersz Rustaveli „Rycerz w skórze tygrysa”. W 1915 powrócił do Moskwy, gdzie wykładał studentom literaturę.

Kryzys twórczy

W 1920 roku Balmont ponownie wyjechał do Paryża z trzecią żoną i córką i nigdy nie opuścił jego granic. We Francji ukazało się jeszcze sześć tomików poezji, w 1923 roku ukazały się autobiografie „Pod nowym sierpem” i „Trasa lotnicza”. Konstantin Dmitriewicz bardzo tęsknił za swoją ojczyzną i często żałował, że ją opuścił. Cierpienie wlewało się w poezję tamtego okresu. Stawało się to dla niego coraz trudniejsze i wkrótce zdiagnozowano u niego poważne zaburzenie psychiczne. Poeta przestał pisać i coraz więcej czasu poświęcał czytaniu. Koniec życia spędził w schronisku Domu Rosyjskiego na francuskiej wsi. Wielki poeta zmarł 23 grudnia 1942 r.



Znany poeta. Rodzaj. w 1867 r. w rodzinie szlacheckiej guberni włodzimierskiej. Jego przodkowie pochodzili ze Skandynawii. B. uczył się w gimnazjum Shuya, skąd został wydalony za przynależność do nielegalnego koła i ukończył kurs w gimnazjum Włodzimierz. W 1886 wstąpił na Moskiewski Wydział Prawa. uniw., ale już w 1887 został wydalony za udział w zamieszkach studenckich. Przyjęty ponownie w 1888 r., wkrótce opuścił uczelnię z powodu silnych słabości zaburzenie nerwowe co zakończyło się rzuceniem się z trzeciego piętra. Powstałe złamania doprowadziły do ​​roku leżenia w łóżku, ale jednocześnie, jak sam stwierdził, „bezprecedensowego rozkwitu psychicznego podniecenia i pogody ducha”. B. spędził kilka miesięcy w Liceum Prawnym Demidov w Jarosławiu i „nigdy nie wrócił do edukacji rządowej”. „Swoją wiedzę – z zakresu historii, filozofii, literatury i filologii – zawdzięcza wyłącznie sobie” i swojemu starszemu bratu, który młodo zmarł. B. dużo podróżował, długo mieszkał we Włoszech, Hiszpanii, Anglii, Francji; pod koniec 1904 odbył podróż do Meksyku. Dość często pełnił funkcję wykładowcy; wykładał publiczne wykłady z literatury rosyjskiej i zachodnioeuropejskiej w Oksfordzie oraz z literatury rosyjskiej wyższa szkoła w Paryżu. Najbardziej niezwykłe wydarzenia swojego życia uważa za „wewnętrzne nagłe oświecenia, które czasami otwierają się w duszy w związku z najbardziej nieistotnymi faktami zewnętrznymi”. W ten sposób „po raz pierwszy myśl o możliwości i nieuchronności powszechnego szczęścia, błyszcząca aż do mistycznego przekonania”, narodziła się w nim „w wieku siedemnastu lat, kiedy pewnego dnia we Włodzimierzu w pogodną zimę dnia z góry (on) ujrzał w oddali czarny, długi pociąg chłopski. Lektura Braci Karamazow w wieku 17 lat dała mu „więcej niż jakakolwiek książka na świecie”. „W młodości” – mówi poeta – „najbardziej interesowały mnie sprawy społeczne. Idea ucieleśnienia ludzkiego szczęścia na ziemi jest mi nadal bliska. Ale teraz (1903) jestem już całkowicie pochłonięty sprawami sztuki i religii”. B. zaczął pisać bardzo wcześnie, jednak przez cztery, pięć lat żadne czasopismo nie chciało go opublikować. Pierwszy zbiór jego wierszy (1890), który sam wydał w Jarosławiu, nie odniósł sukcesu. Pierwsze przetłumaczone dzieło B. (książka norweskiego pisarza Heinricha Jaegera o Henryku Ibsenie) zostało zniszczone przez cenzurę. Wkrótce jednak nazwisko B., najpierw jako tłumacza Shelleya, a od połowy lat 90. XIX wieku – jako jednego z najwybitniejszych przedstawicieli rosyjskiej „dekadencji”, stało się sławne. Błyskotliwość wiersza daje mu dostęp do publikacji wrogich dekadencji - „Europa Zachodnia”, „Myśl Rosyjska” itp. W ostatnich latach działalność literacka B. jest szczególnie ściśle związana z moskiewskimi „dekadenckimi” wydawnictwami ”. Skorpion” i „Grif”. Wiersze niezwykle płodnego poety, ale nie wszystkie, zebrane są w odrębnych publikacjach pod tytułami: „Zbiór wierszy” (Jarosław, 1890), „Pod północnym niebem” (St. Petersburg, 1894), „W Bezkres” (M., 1895 i 1896 ), „Cisza. Wiersze liryczne” (Sankt Petersburg, 1898), „Płonące budynki. Teksty współczesnej duszy” (M., 1900), „Bądźmy jak słońce. Księga symboli” (M., 1903), „Tylko miłość. Siedem kwiatów” (M., 1903), „Liturgia piękna. Hymny żywiołów” (M., 1905). Wszystkie te zbiory wchodzą w skład „Wierszy zebranych” B., których dotychczas ukazały się 2 tomy (M., 1904-1905). Barwnie napisane artykuły krytyczne i wykłady publiczne B. składają się na zbiór „Szczyty górskie” (Moskwa, 1904; księga pierwsza). Przy całej ekstrawagancji swojej poezji B. wyróżnia się niezwykłą pracowitością; niezwykle aktywny jako oryginalny poeta, jest jeszcze bardziej aktywny jako tłumacz. Jego głównym dziełem w tym zakresie jest przekład Shelleya, który od 1893 roku ukazywał się (w Petersburgu) w wydaniach (wszystkie 7) oraz w latach 1903-1905. wydane przez spółkę Znanie, poprawione i znacznie rozszerzone w 3 tomach. Fakt, że jedna osoba przetłumaczyła kilkadziesiąt tysięcy rymowanych wersetów poety tak złożonego i głębokiego jak Shelley, jest bardzo niezwykły, ale samego tłumaczenia, przy całym blasku techniki poetyckiej B., nie można uznać za adekwatne do tego zadania . Tłumacz nie obchodził się z oryginałem z należytą starannością i często pracował bez odpowiedniej inspiracji. Początkiem kolejnego wielkiego dzieła literackiego B. jest przekład Calderona. Dotychczas ukazało się (M., 1900 i później, nr 3) 9 dramatów. Z miłością przetłumaczył B. i swego ukochanego pisarza Edgara Allana Poe (M., 1895, 2 księgi; M., 1901, t. I). Przekłady Ibsena („Duchy”, M., 1894), a zwłaszcza Hauptmanna („Hannele” i „Zatopiony dzwon”) wywołały wielkie ataki. B. przełożył także „Kot Murra” Hoffmanna (St. Petersburg, 1893), „Balladę o więzieniu w Reading” Oscara Wilde’a (M., 1904), „Historię literatury skandynawskiej” Horna (M., 1894). ), „Historia literatury włoskiej” Gaspariego (M., 1895-97). Redagował następujące dzieła: dzieła Hauptmanna (M., 1900 i później), dzieła Sudermana (M., 1902-1903), „Historię malarstwa” Mutera (St. Petersburg, 3 tomy, 1900-1904). ), „Salome” Oscara Wilde’a (M., 1904). W różnych publikacjach rozproszone są także tłumaczenia B. z Goethego, Marlowe’a, Lenaua, Musseta, Heinego i innych.

Główną cechą poezji B. jest chęć wyrzeczenia się warunków czasu i przestrzeni i całkowita ucieczka w krainę snów. Spośród setek wierszy B. nie ma prawie żadnego o tematyce rosyjskiej. Ogólnie rzecz biorąc, ludzie i rzeczywistość nie mają dla niego większego znaczenia. Śpiewa głównie niebo, gwiazdy, morze, słońce, „bezkres”, „przelotność”, „ciszę”, „przejrzystość”, „ciemność”, „chaos”, „wieczność”, „wysokość”, kule leżące „poza” ostatecznością .” Dla większej personifikacji poeta zapisuje nawet te abstrakcyjne pojęcia wielką literą, traktując je jako żywą rzeczywistość. Pod tym względem jest po Tyutczowie najbardziej przenikliwym panteistą wśród rosyjskich poetów. Właściwie żywą, prawdziwą przyrodę – drzewa, trawę, błękit nieba, plusk fal – w ogóle nie czuje i opisać prawie nie próbuje. Interesuje go jedynie abstrakcyjna substancja natury jako całości. Jest prawie pozbawiony umiejętności rysowania, jego pejzaże są niejasne, o jego kwiatach dowiadujemy się jedynie, że są „wstydliwe”, o jego morzu, że jest „potężne”, o gwiazdach, że są „samotne”, o wiatr, że jest „beztroski, niewytłumaczalny” itp. Nie ma on obrazów prawdziwie poetyckich, czyli malowniczych: cały jest w epitetach, w abstrakcyjnych definicjach, w przekazywaniu swoich własne uczucia do przyrody nieożywionej. Przed nami zatem typowa poezja symboliczna, poezja niejasnych nastrojów i mglistych konturów, przede wszystkim poezja refleksji, w której żywa, bezpośrednia wrażliwość schodzi na dalszy plan, a na pierwszy plan wysuwa się chęć syntezy, filozoficznego wyjaśnienia. ogólne zasadyświatowe życie. B. uważa się za poetę żywiołów. „Ogień, woda, ziemia i powietrze” – mówi we wstępie do zbioru swoich wierszy – „cztery królewskie żywioły, z którymi moja dusza niezmiennie żyje w radosnym i tajemniczym kontakcie”. Nie ulega jednak wątpliwości, że w panteizmie B. jest za dużo sztucznego i intensywnie wyrafinowanego. Prawdziwy panteizm poetycki musi wypływać z bezpośredniej, wzmożonej wrażliwości na zjawiska wspólnoty światowej, ze szczególnej i z pewnością żywy otwartość na jedność świata. W panteizmie B. jest zbyt wiele naciągania. Jeśli nadal można uznać artystyczne rozumienie wody jako „żywioł uczucia i miłości”, w którym „głębia kusi”, to definicja ulubionego żywiołu Balmonta, ognia, jest już czystą scholastyką. „Ogień to wszechogarniający potrójny element, płomień, światło i ciepło, potrójny i siedmioraki (?) element, najpiękniejszy ze wszystkich”. Ten element wymyślnej pretensjonalności, wymuszania, to w ogóle najsłabsza strona niewątpliwie wielkiego talentu B. Brakuje mu tej prostoty i szczerości, które są tak mocne w poezji rosyjskiej w najlepszym wydaniu.

Dążąc pod wpływem nowej europejskiej literatury symbolicznej do oderwania się od ziemi i ludzi, B. jest jednak do nich znacznie bliższy, niż mu się wydaje. Nie tylko w ogóle nie opuścił życia: nie opuścił nawet warunków rosyjskiej rzeczywistości. W czasie swojej stosunkowo krótkiej działalności literackiej B. doświadczył znacznej ewolucji nastroju. On sam widzi tę ewolucję w wyłącznie symbolicznych zarysach, związanych z tytułami zbiorów swoich wierszy: „Zaczęła się ta trwająca, dopiero rodząca się (napisana w 1904 r., gdy autor miał już 38 lat) twórczość – od smutku, przygnębienia i zmierzch. Zaczęło się pod północnym niebem, ale siłą wewnętrznej nieuchronności, poprzez pragnienie bezkresu, bezkresu, poprzez długie wędrówki po pustynnych równinach i szczelinach Ciszy, dotarło do radosnego Światła, do Ognia , do zwycięskiego Słońca.” Tak naprawdę zmiana nastroju poety ma ścisły związek nie tylko z Europą Zachodnią ruchy literackie, ale także z warunkami czysto rosyjskimi, z ewolucją społeczną i literacką ostatniego ćwierćwiecza. Pochodząca z najbardziej beznadziejnego okresu rosyjskiej publiczności - w epoce lat 80. twórczość B. rozpoczynała się od ponurych „północnych” nastrojów i czarnych tonów; ale podniecenie, które stanowi podstawę temperamentu poety, nie pozwoliło mu zamarznąć w tych tonach. Po etapie przejściowym – ucieczce od smutku ziemi w jasny rejon „Bezkresu”, rzekomo wyrzeczeniu się wszystkiego, co „skończone” – poetę daje się osobliwie, ale bardzo wyraźnie uchwycić wzlot, który od połowy lat 90. znalazło odzwierciedlenie w zapałach marksizmu i śmiałym wyzwaniu rzuconym przez Maksyma Gorkiego. Poezja B. staje się jasna i kolorowa. Całkowicie przestaje marudzić, chce „burzyć budynki”, chce „być jak słońce”, gloryfikuje tylko burzliwe, płonące namiętności, rzuca wyzwanie tradycjom, konwencjom, starym formom życia.

Okres pierwszy – powszechny ucisk – wyraził się w pierwszym, który przeszedł zupełnie niezauważony, niewielki i bardzo słaby zbiór, wyd. w Jarosławiu, a przede wszystkim w charakterystycznie zatytułowanym, pierwszym poważniejszym zbiorze V. – „Pod północnym niebem”. Wszystko tutaj jest szare, ponure, beznadziejne. Życie wydaje się być „bagnem”, które spowijają „mgły, zmierzch”, „niekończący się smutek” uciska duszę, przyciąga i przywołuje tajemnicze „duchy nocy”, śpiewa się „blade królestwo księżyca” ze szczególną miłością. „Chory duch” poety, szukający odpowiedzi w naturze, zatrzymuje się szczególnie często przy „ponurym północnym niebie”, „żałosnych płaczących chmurach” i „smutnym krzyku” szarej mewy. I nawet zakochał się w swojej melancholii: „Jest piękno w stałości cierpienia i w niezmienności żałobnego snu”, „Hymn słowika” jest dobry, bo „wygląda jak szloch”. Poecie „cała ziemia jest obca jej zmaganiom”, chciałby mieć orle skrzydła, „aby móc na nich polecieć do bezkresnego królestwa lazuru, aby nie widzieć ludzi”. Życie go „zmęczyło”, śmierć wydaje mu się „początkiem życia”, nazywa ją sobie. W tym zbiorze jest jeszcze niewiele zwyczajów szczególnie „dekadenckich”: na razie wyrażają się one wyłącznie zewnętrznie, na przykład w poetyckich trikach. próbując wprowadzić aliterację do wersyfikacji rosyjskiej („Wieczór. Wybrzeże. Westchnienia wiatru. Majestatyczny krzyk fal. Zbliża się burza. Czarna łódź obca urokowi uderza o brzeg.” Lub: „Lilie dolina, jaskry. Miłość pieszczoty. Połyka bełkot. Całujące promienie”). Obok tych dekadenckich prób młody poeta Niedawna pasja do „kwestii społecznych” jest wciąż świeża, a w kolekcji nie brakuje motywów „obywatelskich”. „Chcę chociaż osłodzić czyjeś cierpienie, chcę otrzeć choć jedną łzę” – deklaruje i wcale nie „dekadencko” wyraża przekonanie, że „na świecie jest tylko piękno, a nie piękno bogów” Hellady, a nie zakochany sen, nie ciężkie góry, kadłuby, a nie morza, nie wodospady, nie spojrzenie kobiecej czystości. Na świecie jest tylko piękno - miłość, smutek, wyrzeczenie i dobrowolna męka Chrystusa ukrzyżowany za nas.” W jednym ze swoich nielicznych ech na temat fenomenów życia rosyjskiego śpiewa hymn pochwalny Turgieniewowi za to, że „zstąpił w ciemną otchłań” życie ludowe, gorzka i prosta, urzekająca smutna piękność i wypatrzone kwiaty wśród brudnego błota, wśród chamstwa - święty impuls miłości.” Poeta zakochawszy się w pewnym pięknie, poeta rzuca sobie następujące wyrzuty: „Zapominając o całym świecie, zapominając, że gdzieś tam, w ciemności, w oddali giną ludzcy bracia, objąłem Cię zbrodniczym uściskiem, zły duch, ty, perło ziemi.” Te echa młodości znikają w dwóch kolejnych, typowo dekadenckich zbiorach: „W bezkresie” i „Cisza”. Pojawia się tu nie tylko ponura melancholia, ale wyniesienie bezsilności do perły stworzenie i apoteoza dumnej samotności, śmiertelnie przechodząca w samowystarczalny egoizm. Melancholia przybiera najpierw postać całkowitej beznadziei. „Smutek nieskończony” rozprzestrzenia się po całej naturze, w pięknie zachodu słońca poeta widzi jedynie „głupi smutek płonącego chmury”; ta radosna i jasna powszechna jedność, która zwykle tak napawa panteistę, jawi mu się jako „nieruchomy koszmar świata”. Powszechny koszmar wszystko zmiażdżył („I oczy płaczą, płaczą i słońca już nie ma, dni i noce mieszają się, ciemność i światło łączą się.” „Niebo, wiatr i morze są pełne smutku.” „On ginie w zimnie, a wszystko, co głębokie i delikatne, blaknie.” „Smutek istnienia jest nieuniknione, nie ma i nie będzie dna.” „Błąkając się bezowocnie po pustyni ziemi, mój bliźniak, cierpienie jest ze mną wszędzie” itp.). Pod wpływem tego beznadziejnego pesymizmu poeta rozwija się nastroje najbardziej charakterystyczne dla poezji „dekadenckiej”: najpierw całkowita apatia, a potem pragnienie samotności i ucieczki od świata. Całkowicie przyzwyczaił się do swojej melancholii („Nie chcę wychodzić z ciemności grobu do światła”); wcale nie boi się śmierci („Zasnąć na zawsze, zasnąć! Co za przyjemność! A czy śmierć jest straszna? Życie jest stokroć straszniejsze”). Życie psychiczne sprowadza się do tego, że „serce jest puste, umysł bezsilny i niemy”; powstaje cała teoria korzystnego snu i bezczynności: „Jest jedna błogość: śmiertelny spokój.” Musimy porzucić wszelkie impulsy: „Odłóż zmartwienia, nie spodziewaj się niczego”… „W życiu ten, kto ogląda się wstecz, we wszystkim się oszuka, lepiej żyć lekkomyślnie i mieć wspaniałe marzenia, spać przez życie Stąd następuje bezpośrednie przejście do apoteozy samotnej osobowości, która zna tylko siebie. Lilie bagienne „są niedostępne dla nieskromnych oczu, żyją tylko dla siebie”. Ale to im nie przeszkadza: „Przepojone mocnym postanowieniem życia marzą i osiągają wyżyny, kwitną wspaniałą dumą, białe lilie, ciche kwiaty. Poeta zakochał się w „obrazie cichej pustyni, królowej ziemskiej piękności”. Teraz poeta, dumny ze swojej alienacji, jest urzeczony obrazem bezludnego bieguna północnego, bo tam „życie i śmierć to jedno”, bo tam „tęskni ocean”. bezcelowy dudnienie” i „nieśmiertelne piękno świeciło dookoła i to piękno nikt nie widział.” Chęć ucieczki od świata całkowicie zmienia ogólny nastrój poety. Dojrzewa w nim przekonanie, że można wyjść „poza granicę, w otchłań”. światło Bezmiar”, a potem „wkroczymy w cudowny świat, w nieznane Piękno”. „Daleko od ziemi, niespokojny i mglisty, w granicach bezdennej, cichej czystości, zbudowałem przewiewny, promieniujący zamek, przewiewnie promieniujący pałac Piękna. Jak wyspa unosząca się nad wzburzonymi falami, ponad wiecznym niepokojem i falą wody, napełnia mnie w tym zamku cichy zachwyt, cichy zachwyt gwiazdy bez namiętności. Mówią do mnie geniusze świata, mówią do mnie przezroczyste chmury, a kochane gwiazdy witają mnie ogniem powitania, płomienie powitania płoną i płoną. I widzę góry, i widzę pustynie, ale co mnie obchodzi wieczny zgiełk ludzi, inne kapliczki, inne kapliczki w Pałacu Piękności delikatnie świecą dla mnie.” „W Bezkresie” i „Cisza” są najbardziej piękna z kolekcji B. nieznośne oszustwo i samouwielbienie, które odpychają zwykłego czytelnika w kolejnych zbiorach B. Co prawda i tam informuje czytelników, że „słodkim zmysłowym oszustwem” „rozświetlił oczy Rosjanek ” i nawet straszy spokojnych mieszkańców takimi wyznaniami: „Minęły dni pragnienia jasnej chwały.” , pragnienie bycia wśród półbogów. Zakochałem się w okrutnych zabawach, lotach akrobatów, walkach byków, menażeriach, w których zwija się boa dusiciele, i dziewictwie wprowadzanym do niszy – na ścieżce nieopisanych wizji, błogo wypaczone przyjemności” itd. Ale w ogóle zarówno szczere uznanie własnej bezsilnej apatii, jak i chęć ucieczki w jasną krainę snów są niewątpliwie szczere i dzięki pięknu formy, czarującej lekkości wiersza, wprawiają czytelnika w unisono.

W „Płonących budynkach”, „Bądźmy jak słońce”, „Tylko miłość”, „Liturgia piękna” wszystko krzyczy, począwszy od wygląd- albo jaskrawe okładki z nagimi, brzydkimi ciałami i innymi tajemniczo dekadenckimi rysunkami, albo ponure, pogrzebowe. Treść jest jeszcze głośniejsza i pretensjonalna. Uprzedzając dzieło krytyki, poeta sam niezwykle sztucznie uogólnia swoje wiersze, grupując je w odcinki po 10-15 sztuk o następujących tytułach: „Krzyk wartownika”, „Odbicia blasku”, „Anioły zhańbione”, „ W pobliżu dymu i ognia”, „Prześwity”, „Kwadharmonia żywiołów”, „Głos węża”, „Danses Macabres”, „Diabelski artysta”, „Chwile zbiegu”, „Pierścień świata” itp. Tutaj wszystko jest dostosowane do tego, co Francuzi nazywają „pour épater le bourgeois”. Przed oszołomionym czytelnikiem paraduje cała kolekcja czarownic, diabłów inkubów i sukubów, wampirów, trupów wypełzających z trumien, potwornych ropuch, chimer itp. Poeta jest w najściślejszym kontakcie z całą tą akcją; uwierzcie mu – to prawdziwy potwór. Nie tylko „kochał swoje rozproszenie”, nie tylko składa się wyłącznie z „tygrysich namiętności, wężowych uczuć i myśli”: jest bezpośrednim czcicielem diabła. „Jeśli gdzieś poza światem ktoś mądry rządzi światem, dlaczego mój duch, wampir, Śpiewa Szatan i gloryfikuje”? Gusta i sympatie czciciela diabła są najbardziej szatańskie. Zakochał się w albatrosie, tym „rozbójniku morskim i powietrznym”, za „bezwstydność pirackich porywów”; gloryfikuje Skorpiona, czuje duchową więź z Neronem, który „spalił Rzym”; jemu – wprawdzie z domieszką osobliwego człowieczeństwa – „droga jest” wszelka brzydota, włączając w to „dżumę, trąd, ciemność, morderstwa i kłopoty, Gomorę i Sodomę”; kocha czerwień, bo to kolor krwi; jest nie tylko dumny, że jego przodek był „uczciwym katem”, on sam marzy o byciu katem – „Czuję, że na widok krwi otworzy się przede mną cały świat i wszystko w nim będzie nowość, śmieją się ze mnie maki, przebite promieniem, słyszysz, mój przodku! Będę katem! Te namiętności i okropności uzyskują ogólne sformułowanie w okrzykach poety „zmęczonego czułymi słowami”: „Chcę płonących budynków, chcę wrzeszczących burz”; „Chcę sztyletowych (!) słów i umierających okrzyków”. W sferze ogarniających go „tygrysich namiętności” poeta nie tylko spontanicznie nie umie się powstrzymać, ale też świadomie nie chce wiedzieć: „Chcę być odważny, chcę być odważny”. Ma prawo być odważny, bo w dużej mierze ucieleśniał ideał „nadczłowieka”, czy raczej „superpoety”. Zwykli poeci, nawet ci najbardziej wrażliwi i żarliwi, zawsze opowiadają, jak zakochiwali się w różnych kobietach. B. przeciwnie, zawsze relacjonuje, jak zakochują się w nim wszystkie kobiety, szepcząc mu błogo z błogością: „To ty, to ty”, „Och, jak słodko jest z tobą”. To nie oni go „palą”, ale on ich „spala” „niewypowiedzianym” pocałunkiem. A poeta jest tak przyzwyczajony do uszczęśliwiania dziesiątek swoich kochanków, że mówi wprost: „Mój słodki całus”. Jego urok jest całkowicie nie do odparcia: „Kiedy śpiewam, jestem całą wiosną, Jestem jasnym bogiem,kiedy cię pocałuję.”„Kto mi dorówna mocą śpiewania”? zadaje pytanie i natychmiast odpowiada: „Nikt, nikt”. I mówi się to nie tylko w poezji, ale także w trzeźwej prozie. We wstępie do „Płonących budynków” B. całkiem spokojnie, jakby nie o niego tu chodziło, deklaruje: „W moich poprzednich książkach pokazywałem, co poeta kochający muzykę może zrobić z wierszami rosyjskimi. Znajdują się w nich rytmy i kuranty Eufonie znalezione po raz pierwszy. Ale to nie wystarczy. To tylko część kreatywności. Niech powstanie coś nowego. W powietrzu są ukryte prądy, które odtwarzają duszę. Jeśli moi przyjaciele są zmęczeni patrzeniem na białe chmury biegnące w błękicie przestrzenie, jeśli moi wrogowie znudzą się słuchaniem dźwięków instrumentów smyczkowych, niech teraz obaj zobaczą, czy potrafię wykuć żelazo i hartować stal. Ta mania grandiosa osiąga apogeum w samostanowieniu B., które zyskało swoisty rozgłos: „Jestem wyrafinowaniem rosyjskiego powolna mowa,przede mną są inni poeci - prekursorzy, Po raz pierwszy odkryłem w tej mowie odchylenia, śpiewy, złość i delikatne dzwonienie. Jestem nagłą przerwą, gram grzmot, jestem przezroczystym strumieniem, jestem dla wszystkich i dla nikogo. Wielopienisty plusk, połamane, półszlachetne kamienie pierwotnej ziemi, leśne apele zielonego maja, wszystko zrozumiem, wszystko wezmę, wszystko od innych zabiorę. Wiecznie młody jak sen, silny, bo jestem zakochany w sobie i w innych, jestem wierszem przepięknym.”

Jednak niezależnie od tego, jak zabawny jest ten narcyzm B., w jego samookreśleniach jest też wiele prawdy, wiele tak naprawdę stanowi główne cechy jego talentu. Wystarczy odrzucić jego pretensjonalny satanizm, jego palącą operową pasję i chęć straszenia spektakularną deprawacją, aby rozpoznać w B. poecie posiadającym genialny zapas środków naturalnych. Można się oczywiście tylko uśmiechnąć na stwierdzenie, że wszyscy rosyjscy poeci są jedynie „prekursorami” wielkiego B., choć warto zauważyć, że B. nie jest osamotniony w tej opinii o sobie: opinia prawie taka sama – np. . w odniesieniu do doskonałości wiersza B. – wyraża drukiem cała moskiewska grupa poetów symbolistycznych: Bryusow, Andriej Bieły i inni. Nie ulega jednak wątpliwości, że w przypadku poetów, którzy pojawili się w ciągu ostatnich 30 lat -40 lat, aby zastąpić galaktykę poetów lat 40., żaden nie może się równać z B. pod względem spontanicznej siły poetyckiej. W przejawach tej mocy pierwsze miejsce zajmuje muzykalność i lekkość jego wiersza, rozpoznawalna nawet przez najgorszych wrogów B. Różnorodność i bogactwo metrum, dobór i układ słów, onomatopeja i w ogóle wirtuozeria wiersza B. są najważniejsze. B. jest równie niezwykły jak kolorysta, szary i ponury, gdzie odzwierciedla swoją melancholię, jasny i ognisty, gdzie trzeba odzwierciedlić podniesienie ducha. Struktura ogólna B. sam znakomicie scharakteryzował swoją wirtuozerię, postrzegając siebie jako ucieleśnienie „wyrafinowania” rosyjskiej poezji. Głównymi cechami wiersza rosyjskiego u „prekursorów” B. była prostota i siła. Ale wyrafinowanie, przepych i elegancja to także styl, który ma prawo zaistnieć w sztuce. Piękno wyrafinowania jest konwencjonalne, ale wciąż jest pięknem. W malarstwie istnieje szczególna, duża i ważna dziedzina – malarstwo dekoracyjne, które przyciąga główne siły artystyczne. B. tworzył dekoracyjną poezję rosyjską. Jeden z zagorzałych wielbicieli poezji B. (Andriej Bieły) porównał ją do magicznej groty, w której poeta, „od lat zbierający wszystkie plamy słońca, urządził święto rakiet i rzymskich świec”. W tej grocie, gdzie wszystko mieni się masą perłową i rubinami, poeta „położył się w złotej koronie”, „uderzył w lazurowe dzwony” itp. Odrzucając ozdobniki tej analogii, można ją uznać za poprawna definicja poezji na zewnątrz jasnej B. Rosyjski czytelnik, który ceni bardziej piękno wewnętrzne niż zewnętrzne, nie pozostanie długo w tej magicznej grocie: znudzi mu się kontemplacja sztucznych ogni i słuchanie niewyraźnego bicia dzwonów. Ale w ciągu tych kilku minut, kiedy bez zmęczenia przebywacie w pięknej, mieniącej się światłami grocie, wszystko w niej cieszy oko i pieści ucho.

Wiersze B., tak wdzięczne za żarty, stworzyły całą literaturę parodii i felietonów (szczególnie liczne są parodie V. Burenina w listopadzie Wremya); ale jest bardzo niewiele integralnych cech jego poezji. Zobacz artykuł N.I. Korobki w „Russian God”. (1897) i w „Esejach o nastrojach literackich”, pl. Krasnov w „Tygodniu” (1897), Walery Bryusow w „Świecie sztuki” (1903, nr 7-8), Andriej Bieły w „Wadze” (1904, nr 1), Ew. Łyatski w „Europie Zachodniej” (1904, nr 1), P. F. Jakubowicz (Grinevich) w „Esejach o poezji rosyjskiej”, M. Wołoszyn w „Myśli rosyjskiej” (1900, nr 5). Autobiografia B. znajduje się w tomie VI „Słownika krytyczno-biograficznego” Vengerova. I. F. Annensky przedstawił obszerny, entuzjastyczny raport na temat B. w Towarzystwie Neofilologicznym (1904).

S. Vengerova.

(Brockhausa)

Balmont, Konstantin Dmitriewicz

(ur. 1867) – słynny rosyjski poeta. B., błyskotliwy przedstawiciel epoki ponadczasowej, jest chyba najbardziej charakterystyczny dla tej epoki, kiedy literatura rosyjska zdecydowanie porzuciła motywy obywatelskie, tradycje przekazane przez Bielińskiego i pisarzy społecznych. Ojciec B., pochodzący ze starej rodziny szlacheckiej, był przewodniczącym rządu zemstvo w Shuya. B. jako dziecko miał niezrównoważony charakter i próbował popełnić samobójstwo. Studiował w Shuya, następnie w gimnazjum Vladimira i pamiętał ich przekleństwami. W 1886 wstąpił na Wydział Prawa Uniwersytetu Moskiewskiego, skąd został wydalony za udział w zamieszkach; studiował historię, filozofię, literaturę i filologię. Szczególnie warto podkreślić zamiłowanie poety do języków, włada on nie tylko większością języków europejskich, ale także wschodnich. Pomimo tego, że B., jak sam stwierdził, w młodości najbardziej interesował się sprawami społecznymi, to zainteresowanie to, mimo całej jego szczerości, było powierzchowne. Rewolucja 1905 roku ujęła go, ale raczej jako estetę. Opublikował za granicą szereg wierszy rewolucyjnych, których bladość wskazywała, że ​​prawdziwy element jego twórczości znajdował się poza polityką. „Czerwone” wiersze B. pozbawiły go możliwości powrotu do Rosji. Ale B. nie interesował się polityką długo, szybko zapomniał o rewolucji i udał się w podróż, odwiedzając Egipt, Grecję, Meksyk i Oceanię. W 1913 po wydaniu manifestu wrócił do Rosji i został uroczyście powitany zarówno przez świat literacki, jak i inteligencję. Na wojnę odpowiedział wierszami patriotycznymi, początkowo na rewolucję październikową zareagował tak samo, jak za swoich czasów na rewolucję 1905 r., czyli napisał kilka mrocznych wierszy w duchu czasu, ale później przeniósł się do obozu przeciwników rewolucji i wyemigrował za granicę. Imię B. kojarzy się zwykle z ideą pogodnego, „słonecznego” poety. „Przyszedłem na ten świat, żeby zobaczyć słońce” – napisał w jednym z wierszy B. W rzeczywistości przeszedł drogę wahań, a liczne zbiory poetyckie tego płodnego poety charakteryzują się zróżnicowanym nastrojem i postawą. Pojawiając się w okresie reakcji, w dobie oddzielenia inteligencji od interesu publicznego, w swoich pierwszych zbiorach bliski jest sentymentom Czechowa, Nadsonowa, a nawet Andriejewa („Pod niebem północy”, 1894; „W bezgraniczności, ” 1897; „Cisza”, 1898). „Ziemia jest mu obca ze swoją walką”, „cierpienie jego bliskich jest daleko”, ubolewa nad podwójną naturą człowieka: człowiek jest obdarzony „duszą nieziemską”, a jednocześnie „przykuty do ziemi, ” gardzi życiem, „życiem żebraczym, bez burz, bez wrażeń, zimnym zmierzchem bez dźwięków, bez ognia”. Jakie wyjście wskazuje poeta? Jest gotowy znaleźć zapomnienie w pomaganiu ludziom, „otrzeć choć czyjeś łzy”. Ale to są chwilowe nastroje. W zbiorach późniejszych („Płonące budynki”, 1900; „Bądźmy jak słońce”, 1903; „Tylko miłość”, 1904; „Liturgia piękna”, 1905; „Ognisty ptak”, 1908; „Bajki”, 1911; „ Zielony Wertograd”, 1911; „Ptaki w powietrzu”, 1912 itd.) B. przechodzi do motywów typowych dla współczesnego indywidualizmu. Śpiewa o dumnej, w duchu nietzscheanizmu, samoafirmacji jednostki, deklarowaniu się jako nadczłowiek, a w pretensjonalnych formach, budzących niemałe kpiny, deklaruje: „Chcę być odważny, chcę być odważny” – nazywa siebie największy poeta, przed którym „inni poeci są prekursorami”. Wraz z nietzscheańskim indywidualizmem szuka zbawienia w kulcie snów, dzięki któremu zostaje władcą świata, pokonuje „zimne zapomnienie” i pojmuje „prawdę transcendentną”. Lokalny świat już go nie przytłacza, bo za pomocą fantazji „w każdej ulotnej chwili” widzi „światy pełne zmiennej tęczowej zabawy”. Sam powiedział, że jego twórczość przeszła „od bezbarwnego zmierzchu do kolorowego maja”. Trudna rzeczywistość tamtych czasów skłoniła więc B. nie do walki z nią, ale do ucieczki od niej w krainę mistycyzmu, erotyki i czystego estetyzmu. B. zakochał się w „poezji jako magii” i napisał o niej całą książkę, rozkoszował się dźwiękami i rymami dla nich samych, stał się wirtuozem poezji muzycznej i uznanym przywódcą symbolistów i dekadentów. Szukał nowych rytmów na całym świecie i tylko w tym celu zdawał się wędrować kraje egzotyczne. Z łatwością i swobodnie przetłumaczył na język rosyjski dzieła najbardziej odmiennych poetów, oddzielonych od siebie wiekami i oceanami: Calderona, Shelleya, Hauptmanna, Poe, Hoffmanna, Whitmana, japońskich czołgów itp. - czasami zniekształcając i łamiąc tekst, w do swojego tytułu dodawał fantastykę i skracał sztuki, jak na przykład w przekładzie Whitmana, a zwłaszcza w niektórych utworach Shelleya, czasem wnikliwie rozumiejąc i ucieleśniając ducha obcego poety, jak we wspaniałym przekładzie Wilde’a „Ballada o Czytanie „Więzienia”. Wobec braku głębokiej treści grała poezja B Główna rola w sprawie wzbogacania się Rosjanina język poetycki i rozwój muzykalności naszego wiersza.

Kompletny zbiór wierszy B. w 10 tomach, wyd. „Skorpion”, 1908-13; B., „Szczyty górskie”, artykuły i wykłady, książka. ja, wyd. „Grif”, M., 1904; Opowiadania Balmonta „Trasa lotnicza” ukazały się w Berlinie w 1923 roku.

Oświetlony.: Literatura rosyjska XX wieku, wyd. S. Vengerova, t. I; Oto na przykład autobiografia B. Artykuł o B. w tym zbiorze dzieł należy do E. Aniczkowa; Kogan, P., Eseje z historii współczesnej literatury rosyjskiej, t. III, nr. 2, Moskwa, 1908-1912; „Notatki Towarzystwa Neofilologicznego Uniwersytetu w Petersburgu”, t. VII, St. Petersburg, 1914, artykuły: F. Batyushkova, K. Tiandera, D. Petrova, E. Anichkova, V. Ivanov a; Bryusov, V., Daleko i blisko, t. I, Moskwa, 1922; Władysławlew I., Pisarze rosyjscy XIX-XX wieku, wydanie 4, Leningrad, 1924.

P. Kogana.

Balmont, Konstantin Dmitriewicz

Współczesny poeta rosyjski. Rodzaj. we wsi Gumnishchi w prowincji Włodzimierz, w rodzinie szlacheckiej. Po ukończeniu szkoły średniej wstąpił na Wydział Prawa Uniwersytetu Moskiewskiego, ale został wydalony za udział w ruchu studenckim. W dzieciństwie i okresie dojrzewania B. wykazywał silną niestabilność charakteru i próbował popełnić samobójstwo. Interesy publiczne i nastroje rewolucyjne bardzo szybko wyparowały, ustępując miejsca estetyzmowi i indywidualizmowi. B. stał się jednym z liderów rosyjskiej symboliki ( cm.). Krótki powrót nastrojów rewolucyjnych w 1905 r. i publikacja w Paryżu zbioru wierszy rewolucyjnych „Pieśni Mściciela” uczyniły z B. na kilka lat wymuszonego polityka. emigrant. Do Rosji powrócił w 1913 r., po manifeście carskim. B. odpowiedział szowinistycznie na wojnę imperialistyczną. W 1920 roku opublikował w czasopiśmie Narkompros „ Słowo artystyczne„Wiersz „Zapowiedź”, entuzjastycznie przyjęty Rewolucja Październikowa. Niedługo potem wyjazd w podróż służbową rząd sowiecki za granicą B. przeniósł się do obozu emigracyjnego Białej Gwardii.

Sam B. w jednej ze wstępów tak opisał etapy swojej pracy:

"Zaczęło się od smutku, ucisku i zmierzchu. Zaczęło się pod północnym niebem, ale dzięki mocy wewnętrznej nieuchronności, poprzez pragnienie bezkresu, Bezkresu, poprzez długie wędrówki przez pustynne równiny i szczeliny Ciszy, doszło do Radosnego Światła, Ognia i zwycięskiego Słońca”. W notatce autobiograficznej B. nakreślił aspekty swojego otoczenia: „Urodziłem się na wsi, kocham wieś i morze, we wsi widzę mały raj, ale miasta nienawidzę, jak niewolnicze stado ludzie jak wielooki potwór.Wszakże w wielkich miastach panuje wielka wolność i odurzająca trucizna, która już w duszę wstąpiła i którą choć nienawidzę, kocham.”

Pierwszymi poetami, których B. czytał jako dziecko i nastolatek, byli Nikitin, Kolcow, Niekrasow i Puszkin. Pierwsze zbiory wierszy B. – „Wiersze zebrane” [Jarosław, 1890] i „Pod niebem północy” – kontynuowały tradycję epigonów Niekrasowa i nosiły piętno niewątpliwego wpływu Hudsona. Humanizm, żałoba obywatelska, samozaparcie to charakterystyczne motywy tych książek. B. zaprzecza „pięknu bogów Hellady” i przeciwstawia je jedynemu prawdziwemu pięknie „miłości, smutku, wyrzeczenia i dobrowolnej męki Chrystusa ukrzyżowanego za nas”.

Ale już w kolejnych tomach – „In the Boundless” i „Cisza” B. zdecydowanie zerwał z tradycjami poezji populistycznej i dołączył do pionierów symboliki ( cm.). Motyw upojenia „tajemniczymi snami” „na diamentowej pokrywie śniegu, pod zimnym blaskiem księżyca”, napotkany już w „Pod północnym niebem” („Bez uśmiechu, bez słów”), zaczął dominować w twórczości dwie kolejne książki. B. afirmuje beznamiętność jako pierwszy krok w identyfikacji i samoafirmacji osobowości ceniącej siebie. Jego dusza jest „zimna”, jego sny są „milczące”, jest „duchem beznamiętnym”, jego serce jest „nieodwołalnie zakochane tylko w sobie”.

Wzywa „poza granicę”, „z wąskiej krawędzi do cudownego świata, do nieznanego piękna”. Był to pierwszy etap indywidualizmu B.

Kolekcja „Płonące budynki” otwiera nowy, ważny etap. W tej książce B. „całkiem udaje mu się odnaleźć”. Motywy tej książki rozwinięte są także w kolejnych: „Bądźmy jak Słońce”, „Tylko Miłość”, „Liturgia Piękna”. Cześć dla harmonijnego panteisty Shelleya ( cm.) ustępuje podziwowi dla przewrotnie demonicznego Baudelaire’a ( cm.). Estetyczny amoralizm staje się ewangelią B. „Poeta czułości i łagodności... chciał zostać śpiewakiem namiętności i zbrodni” (W. Bryusow). W namiętności, blasku i amoralności B. jest dużo udawania i sztuczności. Podobnie jak bohater swojego wiersza „Szalony zegarmistrz”, B. „wrzucił swoje uczucia w krainę podziałów”: nadczłowieczeństwo, kult namiętności i demonizm zmagały się z nawrotami łagodnego smutku, ale B. w bardzo dużej mierze sobie poradził aby przezwyciężyć te nawroty.

„Powierzchowność uczuć, pośpiech obrazów, zmienność, chaos, szaleństwo nastrojów, iluzjonizm, olśniewający wygląd, fałszowanie piękna pięknem” to główne cechy poezji dojrzałego B., zdaniem K. Czukowskiego, który z wielkim sukcesem ujawnił czysto miejskie pochodzenie wszystkich tych typowo impresjonistycznych cech, ale B.B., który nie rozumiał specyficznie burżuazyjno-inteligencjalnego charakteru urbanistyki, celowo dosadnie, pretensjonalnie, a czasem karykaturalnie deklarował swoją nadludzkość. „Chcę być pierwszy na świecie, na lądzie i na wodzie” – z dumą oznajmił w jednym wierszu. „Kto mi dorówna mocą śpiewania?” - zapytał w innym i odpowiedział: „Nikt, nikt”. „Chcę być odważny, chcę być odważny” – zagrzmiał w trzeciej. Słynne słoneczko B. jest jedynie wyrazem jego nietzscheańskich dążeń. Jednocześnie B. nawołuje do „momentów płonących”, głosząc: „W wierszach umieszczam tylko chwile ulotne”. B. zawsze wymaga różnorodnych „...nowych snów, nawet brzydkich, bolesnych światów”. W sonecie „Dziwaki” B. gloryfikuje „biedne dziwadła - krzywe kaktusy, pędy lulka, węże i jaszczurki, odrzucone narodziny”, gloryfikuje „dżumę, trąd, ciemność, morderstwo i nieszczęście, Gomorę i Sodomę”. B. entuzjastycznie pozdrawia Nerona jako „brata”. Cechy te skłoniły przyjaciela B., A.I. Urusowa, do nazwania „Płonących budynków” „dokumentem psychiatrycznym”. Jednocześnie B. stwierdza mistyczny impuls z ziemi do innego świata. Ogłasza, że ​​„pięć zmysłów” to „droga kłamstw” i przeciwstawia je „rozkoszowi ekstazy, gdy prawda jest nam dawana nadzmysłowo”.

U B. „życie nieświadome... przeważa nad świadomym” (V. Bryusov), a B. szczególnie chętnie gloryfikuje żywioły (ogień, wiatr itp.), bo nie ma w nim świadomości. Nie zwraca się do „mądrych”, ale do „marzyących”. Ta ewolucja B. od niejasnego populizmu do impresjonizmu, estetyzmu, indywidualizmu i amoralizmu była wyrazem burżuazji pewnych kręgów heterodoksyjnej inteligencji ( cm."Symbolizm"). Z całej galaktyki poetów symbolistycznych B. szczególnie w pełni ucieleśniał typ estetycznego impresjonizmu, artystycznego ideologa kapitalistycznej inteligencji lat 90.

Jesienią 1905 r. B. opublikował w bolszewickiej gazecie „ Nowe życie„kilka wierszy wychwalających robotnika jako „nadzieję całej Rosji” i bardzo ostro potępiających tych, „którzy nie wierzą w zwycięstwo świadomych, odważnych robotników”. z wieloma." Ten impuls od estetycznego indywidualizmu do publiczności okazał się zarówno nieudany, jak i krótkotrwały. Rewolucyjne wiersze B. są ciężkie, niezgrabne, głośne, sztuczne. Bryusow słusznie zwraca uwagę, że B. w dziedzinie poeta obywatelski okazał się niezręczny, zagubiony i żałosny, B. bardzo szybko powrócił do swojego zwykłego aspołecznego estetyzmu.

Najlepsze wiersze B. pochodzą z lat 1900-1903. W. Bryusow zauważył, że „zejście w dół” rozpoczęło się od książki „Tylko miłość”, a w 1911 r. słusznie przyznał, że B. „oczywiście powiedział już swoje ostatnie słowo”, że „jest mało prawdopodobne, aby cokolwiek dodał za wkład, który trafił do skarbnicy poezji rosyjskiej”.

Kolejne książki B. pełne są monotonnych powtórzeń dawnych motywów i popadają w powierzchowną i nudną stylizację.

Sam Balmont niezwykle wysoko cenił jego talent poetycki. „Mam spokojne przekonanie” – pisał – „że przede mną w Rosji w ogóle nie umieli pisać dźwięcznej poezji”. „Przede mną są inni poeci – prekursorzy” – woła w wierszu programowym. Wielki kunszt B. nie ulega wątpliwości.

Już w 1892 r. A. I. Urusow jako główną cechę swojego talentu wskazał B. „podziw dla muzykalności dźwiękowej”. B. - „mistrz rymów wewnętrznych” (V. Zhirmunsky). B. bardziej niż ktokolwiek inny był wierny nakazowi Verlaine’a: „Muzyka, przede wszystkim muzyka”. Wszystkie pozostałe elementy wiersza B. podporządkowane są muzykalności i melodyjności.Wirtuozja dźwiękowa B. nie zawsze idzie w parze z wyczuciem proporcji. Jego onomatopeje i aliteracje w swej celowości przypominają czasem parodie („Łódź tęsknoty”).

Ta hegemonia muzykalności wywodzi się z impresjonizmu, z kultu „przemijania”, z umiłowania nastrojów niejasnych i zmiennych. Aspołeczność i niechęć do rzeczy ziemskich zrodziły tendencję do używania abstrakcyjnych słów. Neologizmy B. są również zwykle wyrazami abstrakcyjnymi. Nawet próbuję odtworzyć eposy ludowe, B. nie może powstrzymać się od nadużywania abstrakcyjnych pojęć.

B. jest na wskroś liryczny, u tego typowego impresjonisty epopeja nigdy się nie udała.

Znając wiele języków, B. przetłumaczył dzieła zebrane Shelleya, Whitmana oraz wiele dzieł Edgara Allana Poe, Calderona, Wilde'a i Hauptmanna. Większość z tych tłumaczeń psuje skrajna subiektywność B. i zbyt swobodne operowanie oryginałem.

Bibliografia: I. Krytyczne artykuły B. zebrano w książce „Szczyty górskie”. B. posiada szkic teoretyczny „Poezja jako magia”, naśladujący twórczość René Gila ( cm.), „Traktat o Słowie”, „Teoria Instrumentacji”, ale zepsuty mistycyzmem i mnóstwem arbitralnych spekulacji. Kompletna kolekcja wiersze w 10 tomach, M., 1908-1913. Opublikowano kilka tomów zebranych wierszy. Pashukanis (M., 1917-1918) i w wyd. „Kreatywność” (1920-1921). Autobiografia B. w „Księdze poetów rosyjskich”, wyd. M. Hoffman, 1909 i „Literatura rosyjska XX wieku”, oprac. S. Vengerova, t. I, M., 1914-1917.

II. Kogan P.S., Eseje z historii współczesnej literatury rosyjskiej, cz. 3, zeszyt. Ja, M., 1907; Chukovsky K.I., Od Czechowa do waszych czasów, St. Petersburg, 1908, wyd. 3, M., 1912; Aikhenvald Yu.I., Sylwetki pisarzy rosyjskich, tom. III, M., 1910; Bryusow V., Daleko i blisko, M., 1912; Gumilow N., Listy o poezji rosyjskiej, P., 1922; „Notatki Towarzystwa Neofilologicznego na Uniwersytecie w Petersburgu”, nr 7, St. Petersburg, 1914 (artykuły o B. publikowano: Batyushkova F., Tiandera K., Petrova D., Anichkova E., Ivanova V., itp.) ; Anichkov E., Nowa poezja rosyjska, Berlin, 1923; Lwów-Rogaczewieny V., Najnowsza literatura rosyjska, wyd. 5, M., 1926. Bibliografia: Władysławlew I.V., pisarze rosyjscy, wyd. 4., M. - L., 1924.

G. Lelewich.

(dosł. enc.)

Balsam O nt, Konstantin Dmitriewicz

Rodzaj. 1867, zm. 1942. Poeta-symbolista, tłumacz. Zbiory: „Płonące budynki” (1900), „Bądźmy jak słońce” (1903). Publikuje artykuły o tematyce artystycznej. Od 1920 na emigracji.


Duża encyklopedia biograficzna. - Balmont, Konstantin Dmitriewicz, wybitny poeta. Urodzony w 1867 roku w rodzinie szlacheckiej na prowincji włodzimierskiej. Przodkowie pochodzą ze Skandynawii; dziadek był oficerem marynarki wojennej, ojciec był przewodniczącym rządu zemstvo w Shuya. Matka z literackiej rodziny Lebiediewów... Słownik biograficzny

Rosyjski poeta. Urodzony w rodzinie szlacheckiej. W 1887 roku został wydalony z Uniwersytetu Moskiewskiego za udział w ruchu studenckim. Pierwsze prace... ... Wielka encyklopedia radziecka

BALMONT (1867 1942), rosyjski. poeta. Od 1920 na emigracji. To znaczy, że próbowałem. wpływ poezji L. W twórczości B. pojawia się element demonologiczny. temat (patrz demonizm) zawarty w wierszu. Tylko demony i geniusze i ludzie... , Śmierć, Uczta Szatana, Wojna,... ... Encyklopedia Lermontowa Ilustrowany słownik encyklopedyczny

BALMONT Konstantin Dmitriewicz- Konstantin Dmitriewicz (03.06.1867, wieś Gumnishchi Shuisky, prowincja Włodzimierz. 23.12.1942, Noisy-le-Grand, pod Paryżem), poeta, tłumacz, eseista, krytyk. Z rodziny szlacheckiej. Do 7 klasy uczył się w gimnazjum w Shuya, w 1884 roku został wydalony za współczucie... Encyklopedia ortodoksyjna

- (1867, wieś Gumnishchi, rejon Shuisky, prowincja Włodzimierz 1942, schron „Dom Rosyjski” w Noisy-le-Grand pod Paryżem), poeta. Od 1886 studiował na Wydziale Prawa; w 1887 został wydalony za udział w „zamieszkach studenckich” do września 1888… Moskwa (encyklopedia)

- (1867 1943), rosyjski poeta, tłumacz i krytyk. Urodzony 15 czerwca 1867 roku w rodzinnym majątku niedaleko Włodzimierza. Został wyrzucony z gimnazjum za działalność rewolucyjna; następnie z tego samego powodu na Wydziale Prawa Uniwersytetu Moskiewskiego.... ... Encyklopedia Colliera, Balmont Konstantin Dmitriewicz. Konstantin Dmitriewicz Balmont – rosyjski poeta i tłumacz-symbolista, najwybitniejszy przedstawiciel srebrnej epoki. To od niego rozpoczęła się rosyjska symbolika. Wiersze Balmonta są niesamowite...