Biało-złoty polar. „Złote Runo” A. Bieły. III. Czytanie i analiza wierszy

Wyprawa po złote runo

Andriej Bieły (1880–1934)

Cel lekcji: dać wyobrażenie o osobowości i twórczość literacka pisarza, aby ukazać cechy jego poetyki.

Wyposażenie lekcji: portret A. Biełego, zbiory jego wierszy, powieść „Petersburg”.

Techniki metodyczne: wykład nauczyciela, lektura analityczna.

Podczas zajęć

I. Badanie Praca domowa

Lektura i analiza kilku wierszy Balmonta, dyskusja na zajęciach.

II. Słowo nauczyciela

Borys Nikołajewicz Bugajew dorastał w rodzinie profesora matematyki na Uniwersytecie Moskiewskim i ukończył wydział nauk przyrodniczych na wydziale fizyki i matematyki tej uczelni. Jeszcze w gimnazjum związał się z rodziną swojego brata Władimira Sołowjowa i zaprzyjaźnił się z siostrzeńcem swojego idola, Siergiejem Sołowjowem. Filozofia i poezja religijna Vl. Solovyova zafascynowała młodych ludzi i zdeterminowała ich pierwsze twórcze doświadczenia. Pod wpływem rodziny Sołowjów powstał pseudonim Bugajewa, Andriej Bieły.

Jesienią 1903 r. Bieły zorganizował koło literackie, w skład którego wchodzili jego przyjaciele S. Sołowjow, Ellis (Lew Kobylinski), A. Pietrowski i inni. Ellis wymyślił nazwę dla tego kręgu – „Argonauci”. Podobnie jak starożytni Grecy, młodzi pisarze „podróżowali” po „złote runo” – nowe słowo, które mogło aktywnie przyczynić się do przemiany świata. Tematem nieustannych dyskusji w „Argonautach” są teksty Aleksandra Błoka, dalekiego krewnego S. Sołowjowa. W styczniu 1904 roku Bieły i Blok spotkali się osobiście, co zaowocowało wieloletnią braterską i twórczą przyjaźnią. Stopniowo wyłoniło się stowarzyszenie „młodych symbolistów”.

Andriej Bieły był człowiekiem o rzadkim talencie: poetą lirycznym, prozaikiem, który stworzył nowy typ powieści, badaczem kultury rosyjskiej i światowej, teoretykiem literatury, krytykiem i publicystą, pamiętnikarzem. Pisarz przywiązywał szczególną wagę do muzycznego początku życia i twórczości. Bely zaczął od prozatorskich „symfonii”, w których narracja została skonstruowana jako spór przeciwstawnych tematów „muzycznych” - namiętny impuls do duchowych wyżyn został skontrastowany z brzydotą rzeczywistości. W pierwszym zbiorze wierszy i prozy lirycznej „Złoto na lazurze” (1904) zdobywanie skalistych szczytów górskich lub lot w stronę słońca symbolizowały przejście od codzienności do wieczności, do mistycznego ideału. Wiersz „Słońce” zadedykowany został Balmontowi, autorowi „Bądźmy jak słońce”

Serce rozświetla słońce.

Słońce - do wiecznej szybkości.

Słońce jest wiecznym oknem

W złoty olśniewający.

Radosną postawę wyparł napływ „mistycznych okropności”, które Bieły widział we współczesnej Rosji. Z nadprzyrodzonych wyżyn pisarz zwraca się do ziemskiego, rosyjskiego chłopa w zbiorze „Popiół” z 1909 roku z epigrafem Niekrasowa. Obraz popiołów miał podwójne znaczenie: „spalone” jasne wschody „Młodych Symbolistów” i cierpiącą rosyjską ziemię pokrytą popiołem. Tutaj nie ma już złota i lazuru, symboli duchowej ekstazy, ale „ołowiane chmury, złowrogie tawerny, „połacie głodnych prowincji” („Ojczyzna”, „Rozpacz”, „Wesoło na Rusi”). W wierszu „Ojczyzna” (czytamy) pytanie retoryczne brzmi tragicznie:

Kraina Zagłady, lodowata,

Przeklęty żelaznym losem -

Matka Rosja, o zła ojczyzno,

Kto się tak z ciebie naśmiewał?

III. Czytanie i analiza wierszy

1. " Z okna wagonu».

— Jakie skojarzenia literackie budzi w Tobie wiersz „Z okna samochodu”?

(Wiersz „Z okna powozu” przypomina obrazy Niekrasowa: karczmy, cmentarze kościelne, „nędzne stada chat”. Połączenie beznadziejnej samotności bohater liryczny i surowe milczenie ojczyzny podkreślają wyrazistość tragicznej sytuacji:

Matka Rosja! Moje piosenki dla Ciebie,

O głupia, surowa matko! —

Daj mi coś bardziej odległego i bardziej niejasnego

Aby wypłakać swoje nieszczęsne życie.)

- Scharakteryzuj bohatera lirycznego wiersza.

(Bohater liryczny to włóczęga, wisielec, nędzarz. Dręczą go uczucia odrzucenia i samotności. Zacienia je i intensyfikuje rytm porywającego, desperackiego tańca:

Co tu myśleć, co czekać,

Dmuchaj, pluj - nie przejmuj się:

Nie przejmuj się i depcz

Bawcie się, pijcie i jedzcie.)

-Jakie jest zakończenie wiersza?

(Ten wiersz kończy się („Zabawa na Rusi”), nazwany, nawiasem mówiąc, od dziwnego sarkazmu Niekrasowa: „Nad moją ojczyzną / Śmierć zmartwychwstała.”)

2. Obraz śmierci i własnej śmierci oraz w wierszu o niewinnym tytule „ Przyjaciele„(1907):

Wierzono w złoty blask

I umarł od strzał słonecznych.

Odmierzyłem wieki Dumą,

Ale nie mogłam żyć swoim życiem.

Zlituj się, przyjdź;

Pobiegnę ku Tobie z wiankiem,

Och, kochaj mnie, kochaj mnie -

Może nie umarłem, może

obudzę się -

3. " Poświęcenie».

Podobnie jak Bryusow, Bely również opracował motyw miejski. W cyklu „Miasto” słychać echa ulicznych wieców i demonstracji z 1905 roku, a napięta atmosfera tamtych czasów jest wyczuwalna.

„Samospalenie” lirycznego „ja” na popiół następuje w zbiorze „Urna” (1909), poświęconym V. Ya Bryusovowi. Poeta zebrał „popiół” swoich przeżyć w „urnę” formy, wyostrzonej w tradycji Puszkina, Baratyńskiego i Tyutczewa. Bohaterką wielu wierszy tego zbioru jest L. D. Blok, surowa „panna śnieżna”, która odrzuciła cierpiącego bohatera lirycznego.

— Jakie są cechy poetyki wiersza „Poświęcenie”?

(Obraz płonącego ognia w wierszu Poświęcenie” (1915), stylizowanym na starożytność i przywołującym wspomnienia tragiczny los Prorocy Puszkina i Lermontowa.

Tutaj poeta nie tylko cierpi, ale płonie w płomieniach ognia i dopiero wtedy jego „straszna czaszka” zostaje zwieńczona laurami.)

— Jakie symboliczne obrazy można zauważyć?

(Zwróćmy uwagę na symboliczne obrazy ognia, chleba, lauru; niepokojącą kolorystykę: fiolet w połączeniu z czernią; jasną instrumentację wiersza: asonans (szerokie „a” zastępuje wyciągnięte, wąskie „u”) i aliteracja (przetaczający się, mocny dźwięk „r”).

IV. Ostatnie słowa nauczyciela

Poeta Bieły został wyparty we współczesnej świadomości przez prozaika Biełyego, którego „Petersburg” (1914) stał się jednym z szczytów powieści europejskiej. Tradycyjny dla literatury rosyjskiej obraz Petersburga został przez Biełego przekształcony w symbol. Obraz Rosji, wschodniego kraju, który wybrał na stolicę jedno z najpiękniejszych miast europejskich i rozdartego między Wschodem a Zachodem, jest sprzeczny, uosabia nieuniknioną przyszłą tragedię tego kraju.

Bieły skrócił dystans między wierszem a prozą – rytmiczną, melodyjną. We wszystkich przejawach swego wieloaspektowego daru pozostał autorem tekstów. Był jednym z najbardziej oryginalnych i wnikliwych umysłów XX wieku. „Genialny, dziwny” – napisał o nim Blok. Andrei Bely bardziej cenił sam proces twórczy niż wynik, eksperymentując w niekontrolowany sposób, aby odnowić sztukę słowa.

V. Test na kreatywność A. Bely'ego (patrz dodatek na końcu książki)

Jeśli wierzyć Władysławowi Chodasevichowi, ojcu Andrieja Biełego (Borysa Bugajewa), profesorowi matematyki Nikołajowi Bugajewowi, powiedział: „Mam nadzieję, że Borya będzie wyglądał jak jego matka, a jego umysł będzie wyglądał jak ja”. Profesor był brzydki, ale mądry. Matka jest pięknością, ikoną stylu, ale głupią i histeryczną. Syn okazał się przystojny i dziwny.

„Ogromne, szeroko otwarte oczy, szalejący ogień na bladej, wychudzonej twarzy. Przesadnie wysokie czoło, z wyspą stojących na czubku włosów /... / czasami Bely wygląda jak wspaniały klaun. Ale kiedy jest blisko, każdego ogarnia niepokój i ospałość, poczucie jakiegoś spontanicznego niepokoju.(Ilja Erenburg).

„W Andrieju Biełym jest bestialstwo, tylko przykryte matowym połyskiem szaleństwa. Jego oczy, /…/ dokładnie zarysowane przez węgiel, są nienaturalnie i obłędnie przesunięte w stronę grzbietu nosa. Dolne powieki są zmrużone, a górne szeroko otwarte. Na wąskim i wysokim czole długie włosy sterczą w trzech kępkach…”(Maksymilian Wołoszyn).

Podobnych recenzji jest wiele. Wygląd i zwyczaje Andrieja Biełego były nie mniej imponujące niż jego teksty. I nawet więcej.

Za Złotym Runem

Andrey Bely dowcipnie zadzwonił „Widoki Bierdiajewa” „stacja, z której odjeżdżają pociągi różne sposoby; /…/ to Nietzsche, potem Baader, potem Schelling, potem Steiner; i to oczywiście jest Sołowjow skrzyżowany z Nietzschem”. Jednak z większym uzasadnieniem to, co zostało powiedziane, można przypisać jemu samemu.

Najciekawszą rzeczą w życiu Bloka jest jego popęd emocjonalny. Nie ma dnia bez uczuć. Tutaj zadaniem biografa jest prawidłowe rozpoznanie tych nut i odgadnięcie melodii. Nową rzeczą, jaką dowiedziałem się z całości tego, co Blok napisał i o Bloku, jest fakt, że Aleksander Aleksandrowicz był bardzo mądry. Poetów i poezję cenimy za coś innego, a poza tym Blok nie starał się wyglądać na intelektualistę.

Łatwo dał się nabrać na pomysły ciekawe i modne na przełomie wieków. Lubił wszystko, co (wydawało się) nietrywialne. Zadzwonił do siebie „dziecko Schopenhauera”, czytając od filozofa ideę artysty jako pośrednika między dwoma światami. Był oczarowany Bławatską jej teozofią, zaintrygowany Upaniszadami i buddyzmem. Cóż, a także Kant i Rickert, którzy stali się podstawą jego teorii symboliki.

Nietzsche, ojciec chrzestny Srebrny wiek, Bieły ogólnie zakochał się w nim jak w swoim: „Nietzsche – jesteś naszą słodką, cygańską piosenką w filozofii!”

Narodziny tragedii (i czegokolwiek!) z ducha muzyki (w muzyce usuwana jest zwodnicza osłona widzialnych zjawisk i wychodzą na jaw tajemnice istoty świata), artysta jako nadczłowiek i wieczny powrót. . „Wieczność szepnęła do swego zepsutego człowieka: „Wszystko powraca… Wszystko powraca… Jeden… jeden… we wszystkich wymiarach. Udasz się na zachód i dojdziesz na wschód... Cała esencja jest widoczna. Rzeczywistość w snach.” /…/ Więc Eternity żartowała ze swoim rozpieszczonym mężczyzną, przytuliła przyjaciółkę o czarnych konturach, położyła bladą, niespokojną twarz na jego sercu.”. („Symfonia. II, dramatyczna”, 1902).

Władimir Sołowjow był dla niego „żywym bogiem”, co wyjaśniał „wszystko, co widzimy, jest / Tylko odbiciem, tylko cieniem / Z tego, czego nie widać naszymi oczami”.

W październiku 1903 roku Bieły wraz z Ellisem i Siergiejem Sołowowem (bratankiem filozofa i kuzynem Aleksandra Błoka) zorganizowali Bractwo Argonautów. Argonauci szukali Złote Runo, czyli próbowali zgłębić mistyczne tajemnice istnienia. Zobaczyli „czerwone świty zupełnie nowych dni” i wierzył, że droga do (eschatologicznej) przemiany świata wiedzie przez miłość mistyczną. Reprezentowali symbolikę jako „łączenie wyżyn sztuki z mistycyzmem”, jak teurgia, która prowadzi do najszerszego etapu wiedzy - mądrości.

„Argonauci” postrzegali życie jako tekst, a tekst jako życie. I czekali na ziemskie pojawienie się Zofii Mądrości, uwielbionej przez Sołowjowa, czyli Wiecznej Kobiecości, Duszy Świata itp. podobnie jak Sofia i Piękna Dama, czcili Ljubow Dmitriewnę Mendelejewą, wówczas narzeczoną Bloka, i nazywali siebie „Blokitami”. „Symbol «żony» stał się dla nas świtem (połączenie nieba z ziemią), przeplatającym się z naukami gnostyków o mądrości konkretnej z imieniem nowej muzy, łączącej mistycyzm z życiem”.- powiedział Bely.

Trójkąt z Bryusowem

Tak się złożyło, że Andrei Bely ciągle wpadał w kłopoty. historie miłosne- skandaliczny, śmieszny, zabawny. Ale to właśnie te historie zostały wysublimowane w literaturze zarówno przez samego Bely'ego, jak i jego rywali.

Jedną z takich historii jest romans Biełego z Niną Pietrowską z kręgu Argonautów. Ich wzajemne przyciąganie zrodziło się, można rzec, na gruncie duchowym. Przynajmniej Bely zdawał się na to liczyć tajemnicza miłość które nie obejmuje bliskości fizycznej. Wyjaśnił to w wierszu „Tradycja” (1903), który (należy podkreślić) zadedykował mężowi Pietrowskiej:

Był prorokiem.
Ona jest Sybillą w świątyni.
Ich miłość jest jak kwiat
płonął jak róże w kadzidle o zachodzie słońca.

Pod łukami brwi
spojrzenia błyszczały
ognistymi świętymi.
Popłynęły loki -
wina kaskadowe, pieniste złoto...

(Tak on o sobie mówi!)

Pietrowska miała wówczas romans z Balmontem, ale czciła Biełego jako nauczyciela, jako nowego Chrystusa. Ale potem spali razem i obliczenia tajemnicza miłość poszło w pył. Bely później nazwał to połączenie jesień i zapewnił, że Pietrowska prawie go zgwałciła: „...zamiast snów o tajemnicy, o braterstwie, o siostrze, okazała się to tylko powieść /.../ Tak bardzo próbowałam wytłumaczyć Ninie Iwanowna, że między nami jest Chrystus; zgodziła się; i – potem nagle – „to”. Moje popędy ku tajemnicy, ku „teurgii” zostały pokonane”. "Taki" Zakończyło się sześć miesięcy później: Bieły zakochał się w żonie Bloka i opuścił Pietrowską. W zemście dogadała się z Bryusowem.

Wydaje się, że Bieły powinien był się cieszyć, że jego starszy towarzysz odwrócił uwagę histerycznej i ekscentrycznej kobiety (nawet do niego strzeliła). Był oczywiście szczęśliwy, ale był też zazdrosny. Jakimś cudem nagle rozczarowałem się dekadentami ( „Całkowicie straciłem wiarę w przekonania większości tzw. dekadentów, tj. Jestem pewien ich całkowitego braku zasad /.../ Nienawidzę i gardzę Walerym Bryusowem teraz, gdy odkryłem przede mną jego karty”).

Bryusow z kolei drwiącą powtórkę swojej „Tradycji” dedykuje Biełemu: podczas gdy prorok gdzieś tam unosi się, Sybilla wulgarnie zdradza go z księdzem... A w innym wierszu grozi nawet śpiewakowi słońce i światło ( „...O złotowłosa, / W Twoją stronę wycelowany jest magiczny łuk”) i obiecuje panowanie zmierzchu. White odpowiada groźnie: „Moja zbroja płonie / Moja włócznia jest jak błyskawica. Słońce jest tarczą. / Nie zbliżaj się: w wściekłym gniewie / Burza spali cię na popiół..

Bryusow podsumował wynik tego „pojedynku mentalnego” (A. Bieły), w zasadzie przyznając się do porażki: „Nie wiem, który z nas wygrał! / To musisz być ty, synu światła, ty!”

Prawie doszło do prawdziwego pojedynku między dwoma słowikami: Biełemu nie podobało się, jak Bryusowowi mówił o Mereżkowskim, a Bryusowowi nie podobało się, jak na to zareagował Bieły, i wyzwał go na pojedynek. Ale to się sprawdziło.

W powieści „Ognisty anioł” (1908) Bryusow przedstawił (z ciężką ironią) ten trójkąt miłosny: Renata - Nina Pietrowska; Hrabia Heinrich - Andrei Bely, którego bierze za ognistego anioła; Ruprecht to sam Bryusow zakochany w Renacie. W pojedynku z Heinrichem Ruprecht zostaje pokonany, lecz po śmierci Renaty rywale zaczynają się przyjaźnić. W życiu było tak samo: rozstali się, a potem zostali przyjaciółmi. Żyła tylko Renata – Nina Pietrowska (popełniła samobójstwo w 1928 r. w Paryżu).

Trójkąt z blokiem

Kult Pięknej Pani zmienił się z korespondencyjnego na pełnoetatowy, kiedy Bieły poznał Blokiego i zaczął pojawiać się w Szachmatowie. Maria Beketova, ciotka Bloka, zeznała: "Oni. Bieły, S. Sołowjow/ pozytywnie nawiedzał Ljubowa Dmitriewnę, wyciągając mistyczne wnioski i uogólnienia na temat jej gestów, ruchów i fryzury. Gdy tylko zakładała jasną wstążkę, czasem tylko machała ręką, członkowie Bloku spoglądali na siebie znaczącym spojrzeniem i głośno wypowiadali swoje wnioski”..

Wiadomo, że Blok nie chciał lub nie mógł (co w tym przypadku jest tym samym) przespać się z Piękną Panią (Promienna Przyjacielka, Dziewica Tęczowej Bramy, Dusza Świata). Z całą powagą i szczerością przyjął idee Sołowjowa ( „Przeniesienie cielesnych, zwierzęco-ludzkich relacji do sfery nadludzkiej jest największą obrzydliwością i przyczyną skrajnego zniszczenia”). Może w ogóle nie powinien był żenić się z L.D.

Andriej Bieły, będący także pozornie zagorzałym sołowowitą, nie przejmował się pomysłami. Zadzwonił do L.D. Również „hierofantida duchowej tajemnicy”, ale zakochał się w niej w prosty sposób. I zakochał się w niej. I nawet jeśli ich gry miłosne były ograniczone głaskanie („ledwie mieliśmy czas pobyć sami, gdy nie stanęła między nami żadna bariera, a bezsilnie i zachłannie nie mogliśmy się oderwać od długich i nieugaszonych pocałunków”, – wspominał później L.D.), nie zmienia to sprawy. Ponieważ głaskanie służy temu samemu celowi „smok pożądania”.

Wydaje się, że Bely ogólnie postrzegał idee powierzchownie. Ale powierzchnia wrzała, krzyczała i była jasna. I wielu osobom się to podobało.

L.D. To było bardzo trudne ( „Nie jest się mężem. Biel jest pokusą”). Pod naciskiem Bely'ego była już skłonna do rozwodu, ale zmieniła zdanie. Rozpoczęły się histerie, spotkania, starcia i groźby samobójstwa. Bely albo wyzwał Bloka na pojedynek, albo przysiągł mu miłość i zapytał: „Powiedz Lyubie, że możemy, możemy, możemy być siostrą i bratem”.

Wreszcie odrestaurowano L.D. przeciwko Biełemu opowiadanie „Krzew”, opublikowane w „Złotym Runie” (1906). Działali tam: czarownik krzaków – Blok (powiedział kiedyś: „...zamienię się w złoty jesienny krzew, ubrany w siatkę deszczu na leśnej polanie…”), niebieskooka piękność, córka ogrodnika - L.D. Sam autor objawił się w postaci Iwanuszki Błazna, z którym zaprzyjaźnił się krzakowy czarnoksiężnik i któremu dano córkę ogrodnika: „Nie do opisania, jej twarz nagle zaczęła się rozjaśniać, oddychając przejrzystą tęsknotą; Było tak, jakby przeleciał nad nim huragan namiętności, a jej błękitne, płonące węgle oczy - jasno rozszerzone, błękitne /.../ Współczująco córka ogrodnika pochyliła się i dysząc łapczywie, objęła swą białą, odważną lilią ciało ręce.".

L.D. urażony: „...w tak treściwej historii nie da się opisać w tak fotograficzny sposób żadnej kobiety; Jest to uwaga ogólna i pierwsza; druga jest moja osobiście: twoja kpina z Sashy…” Sasza, muszę przyznać, zareagował spokojnie na „Kusta”. Cóż, Bely później stwierdził, że nie miał na myśli czegoś takiego.

Po wszystkich przeżyciach opuścił Rosję i w Paryżu napisał żałosny wiersz w rytmie „Żebraka” Lermontowa pod pełnym wyrzutu tytułem „Sumienie” (1907). Żeby Bloki były bardzo zawstydzone.

Szedłem samotnie swoją własną ścieżką;
Zamarłam jak kula lodu podczas śnieżycy...
A tu, w lodowatej zaspie
Znaleźli mnie pod domem.
Dałem im wszystko, co przyniosłem:
dusza rozdarta wątpliwościami,
Kryształy zagłady, diamenty łez,
I żar miłości i pieśni,
I poranek dnia życia.
Ale stał się przeszkodą w ich wolnym czasie.
Są dla mnie tacy serdeczni
Wykopali mnie z domu w burzę śnieżną. /…/

Cóż, najbardziej imponującym rezultatem literackim tej historii miłosnej była sztuka Bloka „Balaganchik” (1906), ironiczna i smutna. Byli „mistycy obu płci w surdutach i modnych sukienkach”, Pierrot, jego narzeczona Columbine, którą uprowadziły dzwoniące dzwonki Arlekina. Panna młoda okazała się tekturą, krew była sokiem żurawinowym, wszystkie namiętności były fałszywe (uważa się, że w ten sposób Blok rozstał się z symboliką).

Bely postrzegał „Balaganchika” jako kpinę z Najświętszego ( „teurg napisał „budka” i wyśmiewano nas”). Jednak on sam żegna się ze swoim hobby jeszcze surowiej: „Najbardziej jadowitą gąsienicą okazała się Piękna Dama (później rozłożona na prostytutkę i wyimaginowaną postać)”.

Wycie, element burzy

W 1912 roku Andrei Bely i jego pierwsza żona Asya Turgeneva poszli na studia do Rudolfa Steinera: zbudowali antropozoficzną świątynię Goetheanum w Dornach, słuchali i notowali wykłady nauczyciela. Jednym z rezultatów tego doświadczenia była powieść „Kotik Letaev” (1918), „prawie jedyne w literaturze światowej doświadczenie artystycznej refleksji idei antropozoficznych”(Jewgienij Zamiatin).

Steiner zasłynął nie tylko dzięki swoim odkryciom w edukacji. Był ekscentrycznym filozofem, wielkim mistykiem. To on wynalazł i dał światu antropozofię, egzotyczną teorię, która zmieszała się w jeden kipiący koktajl: reinkarnacja, karma, astrologia, numerologia i wiele innych rzeczy, które są bezpośrednio związane zarówno z powściągliwą nauką hermetyczną, jak i nowomodnymi trendami zachodnich intelektualistów. Na pierwszy rzut oka mieszanina wydaje się wybuchowa, a jednak godni ludzie, w tym nasi rodacy Andriej Bieły, Wassily Kandinsky i Andriej Tarkowski, w inny czasżycie nazywało się jego aktywnymi zwolennikami.

Zgodnie z ideami Steinera, który uważał rewolucję za potężny teurgiczny środek zmiany świata, Bely z zadowoleniem przyjmuje Rewolucja lutowa myląco, ale w przenośni: „Na początku źródło płynie brudne; i bezwładność ziemi wypływa najpierw w strumieniu, ale strumień jest oczyszczony, rewolucyjne oczyszczenie to organizacja chaosu w elastyczność ruchu nowonarodzonych form”. Rewolucja dla niego - „Tajemnica świata”, Rady Poselskie – początek katedralnej radości.

Ściśle zgadza się z ideologiem „scytyjczyka” Iwanowem-Razumnikiem – „Scytowie” (Blok, Jesienin, Klyuev) również witają rewolucję jako mesjański ruch ludowy i lekcję dla Zachodu.

Po rewolucji październikowej Bieły napisał rewolucyjny wiersz „Chrystus zmartwychwstał” (1918), w którym stwierdza: ukrzyżowana Rosja powstanie, podobnie jak Chrystus, w chwale. Współcześni porównują ten wiersz z „Dwunastoma” Bloka, ale porównanie jest zbyt pochlebne. Chociaż w wierszu można znaleźć coś zabawnego:

Wyglądało jak dwa wampiry
Z grymasem czerwonych ust,
Wleczona po drogach świata
Zabandażowane zwłoki.

To prawda, że ani rewolucyjne wiersze, ani wypowiedzi nie pomagają Bely'emu: bolszewicy wyraźnie go nie lubią. Lew Trocki rozbija go na kawałki, robiąc mu wyrzuty „magia słów”, indywidualizm, mistycyzm, symbolizm itp. A nawet pseudonim, który (zapewnia Trocki) „Świadczy o swoim sprzeciwie wobec rewolucji. Najbardziej bojowa era rewolucji minęła bowiem w walce między czerwienią a bielą”..

Niemniej jednak Bely kipi i kipi: wykłada w Proletkult, zakłada Wolne Stowarzyszenie Filozoficzne (Wolfila), publikuje czasopismo „Notatki marzyciela” i dużo pisze…

Andriej Bieły zmarł 8 stycznia 1934 r., po ukończeniu studium „Mistrzostwo Gogola” i pierwszej części wspomnień „Między dwiema rewolucjami” - książki te zostaną opublikowane po jego śmierci. W nekrologu w Izwiestii, podpisanym przez B. Pilnyaka, B. Pasternaka i G. Savinkowa, nazwano go geniuszem i nauczycielem Joyce'a. To prawda, że za kilka dni zostanie to zdementowane w artykule w Gazecie Literackiej.

Być może jego największym osiągnięciem jest twórczość poetycka (wysoko ceniona przez Władimira Nabokowa). Z pozostałych wierszy - „siwowłosy garbus”, Który „wyrażony niskim basem, wystrzelił ananasa w niebo…”(„W górach”, 1903). Dedykowane Zinaidzie Gippius „Rozpacz” (1908): „Dość: nie czekajcie, nie miejcie nadziei - / Rozproszcie się, moi biedni ludzie!”. W jego pandanie znajduje się wiersz „Do Ojczyzny” (sierpień 1917):

Wycie, żywioł burzy,
W kolumnach grzmiącego ognia!
Rosja, Rosja, Rosja, -
Bądź szalony, paląc mnie!

Najważniejszą powieścią Biełego jest „Petersburg” (1913). Ale w ogóle jego proza jest zbyt wyrafinowana. Słowa nie są zasilane energią. Nie ma muzyki, której tak bardzo by się poświęcił. Trylogia pamiętnikowa ma oczywiście imponujący zakres, ale jest trudna w czytaniu – utrudnia ją napięty tupot, nasycony dawnymi i niedawnymi pretensjami, niespójnościami logicznymi i niezręcznymi dygnięciami ideologicznymi.

O wiele ciekawsza jest literatura, którą Bely nieświadomie zainspirował. Oraz „Ognisty Anioł” i „Balaganchik”. Oraz genialny wiersz Mandelstama, napisany po śmierci Biełego:

...Założyli ci tiarę - czapkę głupca,
Turkusowy nauczyciel, dręczyciel, władca, głupiec!
Jak kula śnieżna w Moskwie, gogol zrobił bałagan:
Niezrozumiałe, niezrozumiałe, niezrozumiałe, zagmatwane, łatwe...
Kolekcjoner kosmosu, laska, która zdała egzaminy,
Pisarz, szczygieł, student, student, dzwonek...

Między tobą a krajem rodzi się lodowate połączenie -
Więc połóż się, młody, i leń nieskończenie prosto.
Niech nie pytają was młodzi, ci, którzy przychodzą,
Jak to jest dla ciebie tam, w pustce, w czystości, jako sierota...

Cóż, Andrei Bely chciał stworzyć życie i być może to właśnie zrobił najlepiej.

W 1922 roku w liście do B. A. Pilnyaka, którego ówczesna krytyka uważała za naśladowcę i naśladowcę Andrieja Biełego, pisze: „... Bieły, człowiek bardzo subtelny, o wyrafinowanej kulturze, jest pisarzem o wyjątkowym temacie , jego istotą jest uczucie filozoficzne „Nie można naśladować bieli bez zaakceptowania jej w całości, ze wszystkimi jej atrybutami, jako swego rodzaju wyjątkowego świata – jako planety, na której ma swój własny – osobliwy – świat roślinny, zwierzęcy i duchowy”.

Pobierać:

Zapowiedź:

Miejska Instytucja Budżetowa Oświaty

Gimnazjum „Gorki-X”.

Praca twórcza (badania) nad literaturą.

Temat:

„Podróż dla

„Złote Runo A. Biełego”.

Prace wykonali:

Prokofiewa Olesia
Senczenko Nastya
Borodkina Krystyna

Głowa: O.V. Szkunowa.

2015

O poecie.

Twórczość Bely'ego w krytyce.

O poecie.

Andriej Bieły (pseudonim Borysa Nikołajewicza Bugajewa) (1880–1934) – rosyjski pisarz, poeta, prozaik, krytyk, pamiętnikarz. Jedna z czołowych postaci symboliki.

Andryusha Bely urodziła się w rodzinie wybitnego matematyka i filozofa leibnizowskiego Nikołaja Wasiljewicza Bugajewa, dziekana Wydziału Fizyki i Matematyki Uniwersytetu Moskiewskiego. Matka, Aleksandra Dmitrievna, z domu Egorova, jest jedną z pierwszych moskiewskich piękności. Andriej dorastał w wysoce kulturalnej atmosferze „profesorycznej” Moskwy. Złożona relacja między rodzicami wywarła duży wpływ na rozwijającą się psychikę dziecka, determinując w przyszłości szereg osobliwości i konfliktów między Belym a innymi osobami.

Andriej Bieły ukończył w 1899 r. Najlepsze prywatne gimnazjum w Moskwie L.I. Polivanov, w 1903 r. - wydział nauk przyrodniczych Wydziału Fizyki i Matematyki Uniwersytetu Moskiewskiego. W 1904 wstąpił na Wydział Historyczno-Filologiczny, w 1905 zaprzestał uczęszczania na zajęcia, a w 1906 złożył prośbę o wydalenie w związku z wyjazdem za granicę.

W latach 1901–03 Andrei Bely po raz pierwszy wszedł do kręgu moskiewskich symbolistów, skupionych wokół wydawnictw „Scorpion” (V. Ya. Bryusov, K. D. Balmont, Yu. K. Baltrushaitis), „Grif” (S. Krechetov i jego żona N. I. Pietrowska, bohaterka trójkąta miłosnego między nią, Biełym i Bryusowem, odzwierciedlona w powieści tego ostatniego „Ognisty anioł”), spotyka się następnie z organizatorami petersburskich spotkań religijno-filozoficznych oraz z wydawcami magazynu „ Nowy sposób„D. S. Mereżkowski i Z. N. Gippius.

W styczniu 1903 roku nawiązał korespondencję z A. A. Blokiem (znajomość osobista od 1904 roku), z którym łączyły go lata dramatycznej „przyjaźni i wrogości”. Jesienią 1903 roku stał się jednym z organizatorów i inspiratorów ideologicznych życiowego kręgu „Argonautów” (Ellis, S. M. Solovyov, A. S. Petrovsky, M. I. Sizov, V. V. Vladimirov, A. P. Pechkovsky, E. K. Medtner itp. .), który wyznawał idee symboliki jako twórczości religijnej („teurgia”), równości „tekstów życia” i „tekstów sztuki”, tajemnicy miłości jako drogi do eschatologicznej przemiany świata. Motywy „argonautyczne” rozwinięte w artykułach Biełego z tego okresu, opublikowanych w „Świecie sztuki”, „Nowej ścieżce”, „Wadze”, „Złotym runie”, a także w zbiorze wierszy „Złoto na lazurze” (1904) . Upadek mitu „argonautycznego” w umysłach Biełego (1904-06) nastąpił pod wpływem szeregu czynników: przejścia założeń filozoficznych z eschatologii Nietzschego i Sołowjowa na neokantyzm oraz problemów epistemologicznego uzasadnienia symbolika, tragiczne losy nieodwzajemnionej miłości Biełyego do L. D. Bloka (odzwierciedlone w zbiorze „Urna”, 1909), rozdarta i zacięta polemika dziennikarska w obozie symbolistów.

Wydarzenia rewolucji 1905-07 były początkowo postrzegane przez Andrieja Biełego w duchu anarchicznego maksymalizmu, jednak to właśnie w tym okresie do jego poezji aktywnie wniknęły motywy społeczne, rytmy i intonacje „Niekrasowa” (zbiór wierszy „Popiół”, 1909).

1909-10 - początek punktu zwrotnego w światopoglądzie Bely'ego, poszukiwanie nowych pozytywnych „sposobów życia”. Podsumowując poprzednie działalność twórcza Andrei zbiera i publikuje trzy tomy artykułów krytycznych i teoretycznych („Symbolizm”, 1910; „Zielona łąka”, 1910; „Arabeski”, 1911). Próby znalezienia „nowego gruntu” i syntezy Zachodu i Wschodu są wyczuwalne w powieści „Srebrny gołąb” (1910). Początkiem odrodzenia („drugi świt”) było zbliżenie i ślub cywilny z artystką A. A. Turgenevą, która podzieliła się z nim latami tułaczki (1910-12, Sycylia – Tunezja – Egipt – Palestyna), opisana w dwóch tomach „Notatki z podróży” (1911-22). Wraz z nią Bieły przeżył także nowy okres entuzjastycznej nauki u twórcy antropozofii Rudolfa Steinera (od 1912 r.). Wyższy twórcze osiągnięcie tego okresu – powieść „Petersburg” (1913; wydanie skrócone – 1922), która skupiała zagadnienia historiozoficzne związane z podsumowaniem drogi Rosji między Zachodem a Wschodem i wywarła ogromny wpływ na największych powieściopisarzy XX wieku. (Marcel Proust, J. Joyce i inni).

W latach 1914-16 Andrei Bely mieszkał w Dornach (Szwajcaria), uczestnicząc w budowie antropozoficznej świątyni „Goetheanum”. W sierpniu 1916 powrócił do Rosji. W latach 1914-15 napisał powieść „Kotik Letaev” – pierwszą z planowanego cyklu powieści autobiograficznych (kontynuacja powieści „Ochrzczony Chińczyk”, 1927). Początek I wojny światowej postrzegał jako powszechną katastrofę ludzką, a rewolucję rosyjską 1917 r. jako możliwe wyjście z globalna katastrofa. Idee kulturowe i filozoficzne tamtych czasów zostały zawarte w eseistycznym cyklu „Na przełęczy” („I. Kryzys życia”, 1918; „II. Kryzys myśli”, 1918; „III.

Kryzys kultury”, 1918), esej „Rewolucja i kultura” (1917), wiersz „Chrystus zmartwychwstał” (1918), zbiór wierszy „Gwiazda” (1922).

W latach 1921-23 Andriej Bieły mieszkał w Berlinie, gdzie przeżył bolesną rozłąkę z R. Steinerem, zerwanie z A. A. Turgieniewą i znalazł się na skraju załamania psychicznego, choć kontynuował aktywną działalność literacką. Po powrocie do domu podejmuje wiele beznadziejnych prób odnalezienia

kontakt na żywo z Kultura radziecka, tworzy nowatorską duologię „Moskwa” („Moskwa ekscentryczna”, „Moskwa atakowana”, oba 1926), powieść „Maski” (1932), pełni funkcję pamiętnikarza - „Wspomnienia Bloku” (1922–23); trylogię „Na przełomie dwóch wieków” (1930), „Początek stulecia” (1933), „Między dwiema rewolucjami” (1934), pisze opracowania teoretyczno-literackie „Rytm jako dialektyka” oraz „Jeździec miedziany” ( 1929) i „Mistrzostwo Gogola” (1934). Jednak trwające za jego życia „odrzucenie” Biełego przez kulturę sowiecką miało swój dalszy ciąg w jego pośmiertnych losach, co znalazło odzwierciedlenie w długotrwałym niedocenianiu jego twórczości, przezwyciężonym dopiero w ostatnich dziesięcioleciach.

Analiza wierszy: „Dedykacja”, „Przyjaciołom”, „Z okna samochodu”.

"Poświęcenie"

1. Wiersz ten napisał A. Bieły w 1915 r.

2. Specyfika poetyki: Wiersz „Poświęcenie” stylizowany jest na starożytność i przywołuje wspomnienia tragicznych losów proroków Puszkina i Lermontowa.

3. Bohater liryczny: Bohater liryczny nie tylko cierpi, ale płonie w płomieniach ognia. I dopiero wtedy jego „straszna czaszka” zostaje zwieńczona laurami.

4. Cechy rymu, rytmu i metrum: Wiersz napisany jest wierszem pustym – wierszem zorganizowanym metrycznie, ale bez rymu.

5. Obrazy symboliczne: Zwróćmy uwagę na symboliczne obrazy ognia, chleba, lauru; niepokojące kolory: fiolet w połączeniu z czernią; jaskrawe instrumentarium wiersza: asonans (szerokie „a” zastąpione jest wydłużonym, wąskim „u”) i aliteracja (przetaczające się, mocne „r”).

„Z okna wagonu”.

1. Historia twórcza: Wiersz Andrieja Biełego „Z okna samochodu” został napisany przez niego w 1908 roku. Znalazła się w zbiorze „Popioły”, będącym swego rodzaju księgą żalu po ukochanej ojczyźnie.

2. Temat i idea: Tematem przewodnim pracy jest temat ojczyzny. Pojawia się także motyw chaosu – przekrojowy motyw kolekcji – który w tej pracy został szczególnie zaakcentowany.

Idea samospalenia i śmierci: ale sama śmierć jest tylko zasłoną, która zamyka horyzonty tego, co odległe, aby odnaleźć je w bliskim. Ukazuje to bezgraniczna, „pusta”, „straszna”, głodna przestrzeń Rosji, w której ludzie nękani chorobami, głodem i pijaństwem skazani są na rozproszenie:

„Wsie przelatują obok wiosek, Cała wieś przelatuje obok wiosek... Tam są nędzne stada chat, Tam są nędzne stada ludzi…”

3. Bohater liryczny tego wiersza traktuje swoją ojczyznę z uczuciem miłości-nienawiści, miłości-litości, wczuwa się w rzeczywistą sytuację w Rosji.

4. Cechy rymu, metrum i rytmu: Celowo podkreślona jest dynamika zewnętrznego ruchu względnego („przelatują obok wsi”), rytmicznego w stosunku do szybkiego ruchu pociągu, ale monotonię tworzy zarówno semantyka, jak i rytm jako główne wrażenie holistycznej i zjednoczonej Rusi. Rozmiar - anapest. Rym jest okrągły.

5. Wiersz ten przypomina obrazy Niekrasowa: karczmy, cmentarze kościelne, „nędzne stada chat”. Połączenie beznadziejnej samotności lirycznego bohatera i surowej ciszy ojczyzny podkreśla wyrazistość tragicznej sytuacji:

Matka Rosja! Moje piosenki dla Ciebie

O głupia, surowa matko!

Tutaj i bardziej odlegle daj mi i bardziej nieznane

Aby opłakać swoje nieszczęsne życie.

6. Ta praca zawiera głębokie znaczenie, czasami odkrywa przed nami smutne strony życia, skłania do refleksji nad wieloma rzeczami...

Radzę każdemu przeczytać, aby naprawdę zrozumieć i wejść w ducha, który rządził wówczas Białymi.

"Do przyjaciół."

1. Historia twórcza: Wiersz „Do przyjaciół” jest najbardziej fatalnym i proroczym wierszem w twórczości Andrieja Biełego. Wiersze tego wiersza stały się prorocze, ponieważ Andriej Bieły zmarł z powodu konsekwencji porażenie słoneczne, który otrzymał w 1933 roku podczas wakacji w Koktebel na Krymie:

„Wierzyłem w złoty blask, ale umarłem od strzał słońca”

2. Temat i idea: W wierszu A. Biełego „Do przyjaciół” można prześledzić temat śmierci.

3. Bohater liryczny: tępa rozpacz ściska duszę. Prosi, aby o nim nie zapomnieli, aby go kochali. Jednak w końcowych wersach tego wiersza można wyczuć wiarę lirycznego bohatera w naszą Nieśmiertelność:

„Być może nie umarłem, może obudzę się i wrócę!”

4. Główne cechy język poetycki na poziomie fonetyki, słownictwa, morfologii czy składni: Wiersz „Do przyjaciół” jest najpiękniejszym, najbogatszym ze wszystkich wierszy A. Biełego. Wersy i zwrotki upokarzające, mieniące się asonansami, aliteracją i bogatą „instrumentacją” liter, sylab i słów.

5. Wiersz ten zachęca do myślenia o swoim życiu, do myślenia o nieśmiertelności. Wiersz o niewinnym tytule „Do przyjaciół” nabiera wydźwięku filozoficznego.

Twórczość Bely'ego w krytyce.

Przez całą moją twórczą podróż pisarską, od pierwszych kroków do

W ostatnich dniach Andriej Bieły słyszał i czytał wprost przeciwne recenzje na swój temat: niektórzy nazywali go geniuszem, inni - przeciętnością, niektórzy widzieli w jego twórczości rewelacje, inni uważali je za bzdury. I to w tym samym czasie, o tych samych pracach. A on sam wierzył w swój dar i w swoje dzieło, i boleśnie wątpił w jedno i drugie...

D. P. Svyatopolk-Mirsky napisał o Biełym: „Mówiąc o życiu Bloka, kilkakrotnie wspomniałem imię innego wspaniałego pisarza - Andrieja Biełego. Blok był największy, ale Andriej Bieły był oczywiście najbardziej oryginalnym i najbardziej wpływowym ze wszystkich symbolistów. W przeciwieństwie do Bloka, którego najbardziej pociągała przeszłość i jej wielcy romantycy, Bieły był całkowicie zwrócony w przyszłość, a spośród symbolistów był najbliżej futurystów. Nawet dzisiaj znacznie wyprzedza wszystkich symbolistów pod względem siły swego wpływu; być może jest jedynym symbolistą, który jako aktywna siła uczestniczy w rozwoju literatury. W szczególności jego proza wywarła ogromny wpływ, który zrewolucjonizował styl rosyjskich pisarzy. Bieły jest postacią bardziej złożoną niż Blok i wszyscy inni symboliści; w tym sensie może konkurować z najbardziej złożonymi i niepokojącymi postaciami literatury rosyjskiej, Gogolem i Władimirem Sołowjowem, którzy wywarli niemały wpływ na samego Biełego.

Georgy Adamovich: „Bely zawsze wszystko spuszczał do ścieku i jak wiatr wszystko przelatywało przez jego świadomość, nie zakorzeniając się. Geniusz Andrieja Biełego polegał w istocie jedynie na jego wrażliwości. Reagował na wszystko, chwytał każdą myśl w locie, porzucał ją, zanim zdążył ją przemyśleć, przeszedł do czegoś nowego, porzucił i to – był całkowicie rozdarty przez wrogie sobie aspiracje i atrakcje. Ale za tą wrażliwością nie kryło się prawie nic.”

Informacje zwrotne od Siergieja Jesienina: „Wiele zawdzięczamy Andriejowi Biełemu, jego niesamowitemu wydłużeniu słów z firmamentu na

wszechświat. Wygląda, jakby był wyrzeźbiony z kosmosu.<...>

W „Kotik Letaev” – naszym najwspanialszym dziele

czas - zgarnął słowami to samo, o czym myśleliśmy jedynie w cieniu myśli, w rzeczywistości wyciągnął ogon gołębicy, o której śnił i jasno nakreślił ukryte przed nami możliwości oddzielenia duszy od ciało jak z łusek.”

Recenzja powieści Andrieja Biełego autorstwa Siergieja Jesienina nosi tytuł „Słowo Ojca”.

V. F. Chodasevich: 8 stycznia Andriej Bieły (Borys Nikołajewicz Bugajew) zmarł na miażdżycę. Naiwnością byłoby próbować podać choćby przybliżony opis jego działalności w krótkiej notatce. Był to człowiek odznaczający się nie talentem, nie talentem, ale niewątpliwym geniuszem. Wiele okoliczności osobistych i społeczno-literackich nie pozwoliło mu w pełni rozwinąć swoich sił. Wiecznie niespokojny, zawsze wzburzony do głębi duszy, nie dokonał wszystkiego, czego mógł dokonać człowiek obdarzony przez naturę tak hojnie, jak Andriej Bieły. Wszystko, co robił, było wspaniałe, ale piętno pośpiechu, niekompletności, a czasem załamania odbijało się na prawie wszystkim. Być może przyczyną tego były właśnie siły duchowe, które zdawały się przerastać jego skład fizyczny. Biorąc to wszystko pod uwagę, literackie dziedzictwo Bely’ego jest ogromne.

A tydzień później, 16 stycznia 1934 r., w „Gazecie Literackiej” ukazał się artykuł krytyka A. A. Bołotnikowa „Andriej Bieły”, „poprawiający” i obalający nekrolog: „Byłoby reakcyjnym stwierdzeniem klasyfikowanie Biełego jako klasyka światowej literatury” literatury, gdyż takie stwierdzenie nie odpowiada prawdziwemu stanowi rzeczy…”

Wł. Muravyov: „Andrei Bely jest wspaniałym stylistą, ale przede wszystkim stawia sobie za zadanie jak najdokładniejsze przekazanie słowami uczuć, ruchu myśli i dotkliwie wyczuwa ich niewyrażalność („jak serce może wyrazić siebie”),

dlatego szuka, szuka dokładnej korespondencji werbalnej, rozwijając, wyjaśniając, dodając definicję do definicji, słowo do słowa - i pomimo całej niewyrażalności uczuć w słowach, osiąga ich zadziwiającą zbieżność.

Bibliografia:

1. Poezja rosyjska XIX i początku XX wieku. - M., 1990.

2. Duży Encyklopedia radziecka- M., 1970.

3. Bryusov V., Daleko i blisko - M., 1988.

4. Dolgopolov L.K., Andriej Bieły i jego powieść „Petersburg” – Leningrad, 1986.

5. Bierdiajew N.A. Pytanie o rosyjski pomysł. filozofia. - M., 1990.

6. K.N.Bugaeva „Wspomnienia A.Bely’ego”.

7. Symbolizm jako światopogląd – M., 1994.

8. Wiersze i wiersze. (Biblioteka Poety. Duża seria). - M.;L., 1966.

Powrót do przodu

Uwaga! Podglądy slajdów służą wyłącznie celom informacyjnym i mogą nie odzwierciedlać wszystkich funkcji prezentacji. Jeśli jesteś zainteresowany tą pracą, pobierz pełną wersję.

Cel: Dać wyobrażenie o osobowości i twórczości poety, ukazać cechy jego poetyki.

Sprzęt:

Prezentacja.
Teksty wierszy A. Biełego.

Metody: ankieta i sporządzenie diagramu, wykład nauczyciela z elementami analizy poezji.

Plan lekcji.

1. Sonda na temat „Symbolika”.

2. Wykład nauczyciela

1). Rodzina Bugaevów.

2). Wpływ Sołowjowa. Obejrzyj film o „Symfoniach”.

3). Argonauci.

4). Poezja. Obejrzyj film na temat wiersza „Pamięć”.

5) Analiza wiersza „Dedykacja”.

. Wysłuchanie pliku dźwiękowego z wierszem „As”.

7). Zajęcia z antropozofii.

8). Wasilijewa. Kuchino.

3. Utrwalenie zdobytej wiedzy.Rozwiązanie krzyżówki „Symbolizm”.

Podczas zajęć

1. Sonda na temat „Symbolika”. ( Slajd 2).

Na poprzednich lekcjach zapoznaliśmy się z twórczością poetów symbolistycznych.

1). Nazwij cechy nowego kierunku w literaturze początku XX wieku, symbolikę.

(Symbolizm to ruch literacki i artystyczny, który za cel sztuki uważał intuicyjne zrozumienie jedności świata poprzez symbole)

2). Na jakie grupy podzielili się symboliści? Wymień przedstawicieli każdej grupy?

(W ostatniej dekadzie XIX wieku „starszymi symbolistami” byli Dmitrij Siergiejewicz Mereżkowski, Walery Jakowlew Bryusow, Nikołaj Maksimowicz Minski (Vilenkin), Konstantin Dmitriewicz Balmont, Fiodor Kuzmich Sologub (Teternikow), Zinaida Nikołajewna Gippius, Mirra Lokhvitskaya (Maria Aleksandrowna Łochwicka) itp. Ideologami i mistrzami starszych symbolistów byli D. Mereżkowski i W. Bryusow. „Starsi symboliści” są często nazywani impresjonistami i dekadentami.

W pierwszej dekadzie XX wieku pojawili się „młodzi symboliści” F. Sołogub, Andriej Bieły Aleksander Blok, Siergiej Sołowjow, Ellis (Lew Lwowicz Kobylinski), Wiaczesław Iwanowicz Iwanow. Prekursorem i mistrzem Młodych Symbolistów był W. Sołowjow, teoretyk A. Bieły),

3). Jak przedstawiciele poszczególnych grup rozumieli symbolikę?

(Starsi symboliści rozumieli symbolikę jako szkołę literacką. Skrzydło moskiewskie, skupione wokół Bryusowa, ograniczyło zadania nowego ruchu do samych ram literackich. Skrzydło petersburskie, na czele z Mereżkowskim, za ważne uznawało poszukiwania religijne i filozoficzne. młodych symbolistów ten kierunek był holistycznym światopoglądem, sposobem twórczej restrukturyzacji życia).

2. Wykład nauczyciela z elementami analizy poezji.

1). Rodzina Bugaevów. Dziś zapoznamy się z życiem i twórczością teoretyka Młodej Symboliki, twórczością poety i pisarza Andrieja Biełego (1880–1932). ( Slajd 3). Naprawdę nazywa się Borys Nikołajewicz Bugaev. Dorastał w rodzinie profesora Uniwersytetu Moskiewskiego, dziekana Wydziału Fizyki i Matematyki Nikołaja Wasiljewicza Bugajewa. ( Slajd 4). Wynajęli mieszkanie w domu honorowego obywatela, prywatnego docenta Uniwersytetu Moskiewskiego Rachmanowa na Arbacie, gdzie obecnie znajduje się mieszkanie-muzeum Puszkina. Odwiedziła tu cała profesorska Moskwa. Nikołaj Wasiljewicz interesował się filozofią, psychologią, historią i polityką, lubił szachy, był zaciętym dyskutantem, pisał humorystyczne wiersze, a nawet napisał libretto opery „Budda”. Nawet Lew Tołstoj odwiedził Bugajewa. Profesorski świat dzieciństwa w dużej mierze zdeterminował przyszłe losy Bory'ego. Studiował w słynnym prywatnym gimnazjum Lwa Iwanowicza Poliwanowa, a następnie wstąpił na wydział nauk przyrodniczych Wydziału Fizyki i Matematyki Uniwersytetu Moskiewskiego. Początek ojca jest intelektualny, początek matki jest liryczny. Matka i ojciec byli niezwykłą parą. „...Byłem rozdarty pomiędzy swoimi uczuciami. Trudno znaleźć dwie osoby tak przeciwne jak rodzice... siła myśli i huragany sprzecznych uczuć... mąż nauki o słabej woli w życiu codziennym... i matka, która sobą zalewa cały świat, śmiech, płacz, muzyka, figle i kaprysy... Byłem łańcuchami, które ich krępowały..." (A. Bieły. Na przełomie wieków). Alexandra Dmitrievna, z domu Egorova, była osobą pełną emocji, porywczą i artystyczną, grającą na fortepianie. Nic dziwnego, że Borys napisze później dzieła sztuki o niezwykłej strukturze rytmicznej, którą nazwie „symfoniami”. Pasja Boriego do poezji i emocjonalności pochodzi od jego matki. A także postrzeganie piękna. ( Slajd 5). Z balkonu jadalni, zwróconego w stronę Denezhny Lane, młody Borya Bugaev był oczarowany obserwowaniem wschodów i zachodów słońca nad kopułami starego klasztoru Nowodziewiczy, widząc w nich symbole i znaki nadchodzącej transformacji świata, nadchodzącego Królestwa duch.

2). Wpływ Sołowjowa W 1994 r. Rodzina Michaiła Siergiejewicza Sołowjowa, syna słynnego historyka Siergieja Michajłowicza Sołowjowa ( Slajd 6) i brat filozofa Włodzimierza Sołowjowa oraz ich syn Siergiej Sołowjow zostali poetą-symbolistą i najlepszym przyjacielem Bory'ego. „Od 1987 r. Sołowiewowie stali się moją drugą ojczyzną” – pisze Bieły. To od Sołowjów wymyślił pseudonim na cześć wielce szanowanego na Rusi apostoła Andrzeja Pierwszego Powołanego, a biały oznacza „czysty, idealny”, kolor apokalipsy. To Sołowiewowie docenili talent Bori Bugajewa i pomogli w wydaniu pierwszej książki „Symfonia (2. dramat)” w 1902 roku. (slajd 7) , który zadedykował swojej pierwszej Muzie, Klaudii Michajłownej Morozowej (slajd 8).

W latach 1899-1900 filozofia i poezja Vl. Sołowjow oraz twórczość filozoficzno-poetycka F. Nietzschego stały się dla Biełego sztandarem w poszukiwaniu nowego światopoglądu, w niejasnych przeczuciach nowej ery, mistycznej przemiany wszystkiego. W podobnym, „transformacyjnym” sensie Bieły postrzega także A. A. Feta, F. M. Dostojewskiego, zmarłego Ibsena i muzykę E. Griega. Ta filozoficzna i estetyczna podstawa determinuje własne poszukiwania twórcze Biełego w indywidualnym gatunku „symfonii” - lirycznej, rytmicznej prozy narracyjnej o płynnej fabule i przekrojowych tematach, skupionej na prawach kompozycji muzycznej i pozwalającej przekazać „duchową współbrzmienie” otaczającego świata ze wszystkimi jego stronami, częściami i przejawami.”

(slajd 9). Obejrzyj wideo emitowany w programie „Kultura” „Kobieta obleczona w słońce”. Andriej Bieły. Opowieść biblijna” od 9,13 min, oglądaj 7,19 min.) o „Dramatycznej Symfonii 2”, dedykowanej M.K. Morozowej.

http://video.yandex.ru/users/mor-vikt2008/view/2171/user-tag/%D0%B6%D0%B5%D0%BD%D0%B0_%
D0%BE%D0%B1%D0%BB%D0%B5%D1%87%D0%B5%D0%BD%D0%BD%D0%B0%D1%8F%
20%D0%B2%20%D1%81%D0%BE%D0%BB%D0%BD%D1%86%D0%B5/

W 1900 roku powstała „Symfonia Północna (I, heroiczna)”, przedstawiająca umownie fantastyczny świat kojarzony z zachodnioeuropejskim średniowieczem. W latach 1901–1902 Bieły napisał „trzecią symfonię” „Powrót”, w której „fałszywe”, „bezsensowne” ziemskie przeciwstawia się „wiecznemu”, „kosmicznemu”. W 1902 roku rozpoczął pracę nad „czwartą symfonią”.

3). Argonauci. W latach 1901-1902 Bely spotkał V.Ya. Bryusowa (od którego pobiera lekcje rzemiosła literackiego), D.S. Mereżkowskiego i Z.N. Gippius, K.D. Balmont, pisarze bliscy wydawnictwu i almanachowi „Grif”. Stosunek Biełyego do środowiska symbolistycznego jest ambiwalentny: będąc zwolennikiem „nowej” sztuki, nie akceptuje „dekadenckiego” światopoglądu z „teurgicznych”, sołowowskich stanowisk. Religijne i mistyczne poszukiwania przybliżają Biełego do Mereżkowskiego i Z. Gippiusa, publikuje artykuły w ich czasopiśmie religijno-filozoficznym „Nowa Droga”. Publikuje także artykuły o charakterze programowym w czasopiśmie „Świat Sztuki” („Formy Sztuki”, „Symbolizm jako Pojęcie Świata”), broniąc w nich idei „prawdziwej” symboliki, która niesie w sobie początki przyszłej uniwersalnej, teurgicznej twórczości, obejmującej pełnię przemienionej egzystencji. Podobne poglądy podzielała grupa podobnie myślących osób (głównie studenci Uniwersytetu Moskiewskiego), która skupiła się wokół Biełego, tworząc (jesienią 1903 r.) krąg „Argonautów”: Ellis, A. S. Pietrowski, W. W. Władimirow, S. Sołowjow, M. I. Sizov i in. Członków koła łączy pragnienie „życiotwórczej” mitologizacji istnienia, relacji międzyludzkich i działalności artystycznej. Jednym z obiektów kultu „Argonautów” są młodzieńcze teksty Bloka: Bieły przyczynił się do powstania kręgu „blokistów” w Moskwie jeszcze przed publikacją pierwszych cykli poetyckich Bloka.

Bieły nazwał początek roku 1900 „latami świtu”. „Linia życia” prezentowana jest w mieszkaniu-muzeum Bely’ego (slajd 10) - oryginalny diagram-schemat duchowej biografii pisarza, przedstawiający okresy twórczych wzlotów i upadków, ze szczegółowym wskazaniem, jakie nauki i idee, a także jacy ludzie mieli na niego wpływ w różnych latach. Został on narysowany przez niego w 1927 roku.

4). Poezja. W 1904 roku ukazał się pierwszy zbiór wierszy. „Złoto na lazurze” (slajd 11), Słońce staje się obiektem kultu Bely’ego: „Słońce rozświetla serce. Słońce ku wiecznej szybkości. Słońce jest wiecznym oknem na złoty blask.” Wiersz ten dedykuję Konstantinowi Balmontowi, autorowi książki „Bądźmy jak słońce”, która zainspirowała Bely’ego do stworzenia cyklu otwierającego zbiór. Bely przekształca mit o Złotym Runie w symboliczną alegorię celów życiowych swojego pokolenia na przełomie wieków. Wiersze cyklu wyrażają program „Argonautów”. W kolekcji przyszłość jawi się w przebraniach, maskach starożytności („Dawne czasy w gorejącej godzinie, która przytłoczyła nas światem...”), dawnym szczęściu, obrazach dawnej kultury. W kulminacyjnej części „Purpury w cierniach” pośrodku znajduje się wizerunek ukrzyżowania. W Chrystusie White widzi odrodzenie świata. Wokół Słońca znajdują się wizerunki bliskich poecie osób – jego ojca i Sołowjowów, a nawet on widzi siebie ukrzyżowanego na krzyżu. W tym zbiorze znajduje się jego zaprzeczenie życiu („Życie jest ponure i smutne jak trumna”), słowo to jest zgorzkniałe i pogardliwe.

Ale już w następnym zbiorze obok wizerunku proroka pojawia się wizerunek szaleńca:

„Stałem jak głupiec w mojej ognistej koronie,
W złotym chitonie, zapinanym na ametyst, -
Sam, sam, jak słup, na odległych pustyniach, -
I czekał na klęczące tłumy.”

Rozwój duchowy poety następuje zdumiewająco szybko.

W 1904 roku Blok przybył do Moskwy i Sołowjow ich przedstawił. Oboje są sobą zachwyceni. 1905 - początek nowego okresu, naznaczonego najpierw idyllą, potem dramatyczną, histeryczną, a na końcu beznadziejnie tragiczną miłością Biełego do żony Aleksandra Bloka . ( Slajd 12). Wiosną 1906 roku nastąpiła przerwa i Bieły wyjechał do Monachium, a następnie do Paryża. Następuje także twórcza przerwa - z poetą Blokiem, który zastępuje Piękną Damę wizerunkiem Nieznajomego i „Bałaganczykiem”, co zniesmacza zarówno Biełyego, jak i Sołowjowa.

Tragedię osobistą pogłębia tragedia społeczna – rewolucja 1905 roku w Rosji. Widzi Rosję nie w świetle początków Sołowjowa, ale przez pryzmat tekstów Niekrasowa. Kolekcja poświęcona jest Niekrasowowi "Popiół"(1908) - szczyt twórczości Bely'ego. Spłonęły także jasne wschody Młodych Symbolistów, cierpiąca rosyjska ziemia pokryła się popiołem. Tutaj nie jest to już „złoto na lazurach”, ale „chmury ołowiane, złowieszcze tawerny, połacie głodnych prowincji”:

„Kraj fatalny, lodowaty,
Przeklęty przez żelazny los-
Matka Rosja, oj ojczyzno zło,
Kto zrobił ci taki żart?

W zbiorze następuje samospalenie lirycznego siebie na popiół "Urna"( 1909). Bohaterka wielu wierszy ze zbioru L.D. Bloka, który odrzucił poetę.

(slajd 13). Obejrzyj wideo „Andrey Bely. Pamięć"

Dedykowane L.D. Blokowi. Czyta: Boris Vetrov, muzyka: Anselme Pau, wideo: olgiya

5). Analiza wiersza „Dedykacja” (1915)

Prosiłem Cię o chleb - dali mi roztopiony kamień,
A spalona palma natychmiast śmierdzi i dymi...
Tak więc ogień pękł i płomienie tańczą pod niebem.
Mówią do mnie: „Fioletowy”. Położyli to na stosie.
Tańczący fiolet utknął, rozdzierając skórę i ciało:
Natychmiast czarne, uśmiechnięte usta eksplodowały do uszu.
Wtedy wykrzyknąłeś: „Śmieje się z oświeceniem…”
A liściasty laur pokrył straszną czaszkę.

Jakie symboliczne obrazy dostrzegłeś w wierszu?

(symboliczny obraz proroka, podobnie jak w literaturze starożytnej, u Puszkina i Lermontowa; obrazy ognia, chleba, lauru; kontrastujące kolory - czerwony i czarny; aliteracja r-r-r, skojarzenia a-u)

6). Duchowe odrodzenie Biełego. Od 1909 r. światopogląd Biełyego wskazuje na przejście od pesymizmu i „samospalenia” do poszukiwania „ścieżki życia”, „drugiego świtu”. Nastroje te znalazły odzwierciedlenie w wierszach z lat 1909-1911 – książka „Królowa i rycerze” (1919).(slajd 14).

Duchowemu odrodzeniu Biełyego sprzyjało zbliżenie w latach 1909-1910 z początkującą artystką Anną Aleksiejewną Turgieniewą (Azja), która została jego de facto żoną [małżeństwo cywilne zostało sformalizowane w Bernie (Szwajcaria) 23 marca 1914 r.]. Słuchanie pliku dźwiękowego „White. Ase.” Przeczytaj Szewczenko. (slajd 15).

Równocześnie z zakończeniem „Skali” (1909) Bely, Medtner i Ellis zorganizowali wydawnictwo „Musaget” - ośrodek symboliki o orientacji religijnej, filozoficznej i kulturowej; Bely przyciąga Vyacha do udziału w „Musaget” w najbliższej przyszłości. Iwanow i Blok (z którymi ponownie związał się w 1910 r.). Książki Bely’ego ukazują się w Musaget „Symbolika” (1910) i „Arabeska” (1911) (slajd 16) - wynik jego działalności jako krytyka i teoretyka szkoły literackiej w XX wieku.

Od grudnia 1910 r. do kwietnia 1911 r. Bieły wraz z żoną podróżują za granicę (Sycylia – Tunezja – Egipt – Palestyna), odkrywając nowy świat kulturowy, w którym poszukują żywych wartości duchowych, przeciwstawiając je zgrzybiałemu „europeizmowi”. Podróż na wschód to jeden z najjaśniejszych i najbardziej twórczych okresów w życiu Bely’ego. Jej literackim efektem są dwa tomy „Notatek z podróży”

Na zlecenie wydawnictwa Musaget w 1914 roku Bely napisał powieść „Petersburgu”.„Petersburg” to jedno z najwyższych osiągnięć rosyjskiej symboliki; jego akcja rozgrywa się na tle wydarzeń rewolucji lat 1905-1907 i absorbuje problemy historycznych losów Rosji, podsumowuje symboliczne skutki „zachodniego” okresu jej rozwoju. W powieści Biełego rozwinął się petersburski temat literatury rosyjskiej, ucieleśniony w dziełach Puszkina, Gogola i Dostojewskiego. Łącząc wysoki patos z motywami komediowej trawestacji, intonacje liryczne i konfesyjne z satyryczną groteską, odsłaniając psychologię bohaterów w niecodziennym aspekcie, Bely tworzy zasadniczo nowy typ narracji prozatorskiej. Petersburg jest symbolem miasta sprzeczności między Wschodem a Zachodem; sprzeczność ta doprowadzi kraj do tragedii.

7). Zajęcia z antropozofii. W kwietniu-maju 1912 roku Bely wraz z żoną mieszkali w Brukseli, w maju 1912 roku w Kolonii poznali twórcę antropozoficznej nauki religijno-mistycznej R. Steinera i zostali jego zwolennikami. W antropozofii Bely widzi systematyczne ucieleśnianie duchowych ideałów, osiągnięcie pożądanej harmonii między wiedzą mistyczną i naukową. Od marca 1914 do sierpnia 1916 Bely przebywał głównie w Dornach koło Bazylei (lub w sąsiednim Arlesheim), gdzie pod przewodnictwem Steinera brał udział w budowie centrum antropozoficznego - „teatru świątynnego” Goetheanum . (slajd 17). Studia z zakresu antropozofii (i związanego z nią problemu wewnętrznej samowiedzy człowieka) skłaniają Bely'ego do głębszego zainteresowania się wątkiem autobiograficznym. Od października 1915 do października 1916 pisał powieść „Kotik Letajew”, w którym jego własne dziecięce doświadczenia i pierwsze postrzeganie świata zostają wskrzeszone i zrozumiane. Powieść miała rozpocząć cykl utworów autobiograficznych (kontynuowanych później przez powieść „Ochrzczony Chińczyk” 1921).

8). Wasilijewa. Kuchino. W 1916 r. Bieły został powołany do służba wojskowa przybywa do Petersburga i otrzymuje ulgę. Bieły zbliża się do Klaudii Nikołajewnej Wasiljewej. Spotyka się tu z rewolucją lutową, a potem październikową. Podobnie jak Blok, postrzega ją romantycznie.

W latach 1921-1922 zrywa z Anną Alekseevną Turgenevą, z którą był blisko przez 14 lat. Zmarł w 1921 roku najlepszy przyjaciel Blok. W tym samym roku zmarła jego matka Aleksandra Dmitrievna Bugaeva.

Z myślą o wolności ojciec wydziedziczył syna, więc mieszkanie matki po jej śmierci przeszło w obce ręce. Przez trzy lata Bieły błąkał się po mieszkaniach znajomych i innych ludzi, aż w 1925 roku znaleźli mu daczę na stacji Kuchino, w domu Liwandowskich, a następnie daczę Szypowów. (slajd 18). Dom ten przetrwał do dziś. W 1994 r. na domu zainstalowano tablicę pamiątkową, a w 2005 r. otwarto wystawę muzealną, oddział Muzeum Historii Lokalnej w Żeleznodorożnym.

W 6-tomowym zbiorze dzieł znaleźliśmy 15 wierszy, pisany w Kuchino. Wynika z tego, że sześcioletni okres życia tutaj miał korzystny wpływ na jego twórczość, biorąc pod uwagę ciszę, cudowną przyrodę i inne warunki.

Co Kuchino pod Moskwą oznaczało dla Andrieja Biełego, można zrozumieć, wymieniając tylko najważniejsze z tego, co tu napisał: wznowił pracę nad powieścią "Moskwa" Opisał w nim w fantasmagorycznej formie swoje życie w domu na Arbacie oraz groteskowy i suchy obraz swojego ojca. (slajd 19), później przerobił to na dramat; napisał książkę z esejami podróżniczymi „Wiatr z Kaukazu”; wspomnienia Rudolfa Steinera; (slajd 20) drugi tom powieści „Moskwa”; rozpoczął pracę nad pierwszym tomem wspaniałej trylogii pamiętnikowej „Na przełomie dwóch wieków”, która stała się swego rodzaju encyklopedią życia Rosjan na początku XX wieku; nie mówiąc już o artykułach literackich i korespondencji, którą prowadził przez całe życie z ogromną liczbą braci w piórze i różnymi adresatami. (slajd 21)

Ostatecznie z powodu kłopotów wewnętrznych Borys Nikołajewicz i Klawdija Nikołajewna opuścili Kuchino w kwietniu 1931 roku i zamieszkali najpierw u Iwanowa-Razumnika w Petersburgu, a następnie w Moskwie na Pluszczisze. Latem jadą do Koktebel, aby odwiedzić pisarza Wołoszyna. Ostatnia książka Bieły będzie miał monografię na temat rytmu wiersza i poetyki „Mistrzostwo Gogola”. Bieły zmarł z przyczyn psychologicznych. W 1934 r. W nekrologu autorzy umieścili jego nazwisko obok klasyków literatury rosyjskiej i światowej, za co władze partyjne potępiły nekrolog.

Obecnie w ośrodku „Apartament Pamięci Andrieja Biełyego” i w centralnej bibliotece Żeleznodorożnego (Slajdy 22,23) Wiele się robi, aby poznać życie i popularyzować twórczość poety, pisarza, filozofa i krytyka literackiego Andrieja Biełego.

3. Konsolidacja zdobytej wiedzy. Krzyżówka „Symbolizm” (slajd 24).

Bibliografia.

Andriej Bieły. Aleksander Blok. Moskwa.\Komp. M.L. Spivak, E.V. Nasedkina, A.E. Rudnik, M.B. Shaposhnikov. – M.: OJSC „Podręczniki i kartolitografia moskiewska”, 2005.
Egorova N.V., Zolotareva I.V. Rozwój lekcji w literaturze rosyjskiej XX wiek, klasa 11, pierwsza połowa roku. – wyd. 3, wyd. i dodatkowe – M.: VAKO, 2004.
Notatki z wycieczki do daczy Shipovów w Kuczynie.
kvartira-belogo.guru.ru