1 Jaka jest rola obrazów i motywów chrześcijańskich w twórczości pisarzy drugiej połowy XIX wieku? 2 Jakie nowości wniósł Niekrasow do poezji rosyjskiej?

Tołstoj Tyutczew Fet?

3 Co sprawia, że są one podobne, a co różne? epoki literackie- pierwszy i drugi połowa XIX wieku wiek?

4 W jaki sposób objawiało się bogactwo stylistyczne rosyjskiej klasyki literatury XIX wieku?

Proszę pomóż! Prześlij jutro!

proszę o pomoc w literaturze (A.S. Puszkin z Pindemonti) 1) Co nie jest bliskie lirycznemu bohaterowi wiersza?Dlaczego? 2) w jakim celu w wierszu

czy użyto słów ze słownictwa cerkiewno-słowiańskiego?, zapisz 3 przykłady, podaj współczesne znaczenia. 3) Co wartości życiowe stwierdza liryczny bohater wiersza? 4) O czym myślisz ten wiersz?Co nowego dowiedziałeś się o Puszkinie, czytając ten wiersz?

Pytam kogoś, nie mam czasu sam wszystkiego pisać 2,5,6,7,9,4

kto może (bardzo pomóc), jest to wewnętrzny egzamin z literatury 1. Jaka jest tragedia miłości Żełtkowa, bohatera opowiadania Kuprina „Bransoletka z granatów”?
2. Udowodnij, że dla bohatera opowiadania Kuprina „Bransoletka z granatami” miłość jest najwyższą wartością świata.
3. Pochwal się bogactwem świat duchowy bohaterka opowiadania Kuprina „Olesya”.
4. Udowodnij na przykładach z twórczości Kuprina, że jego ulubionym bohaterem jest młody człowiek, łagodny, inteligentny, sumienny, żarliwie współczujący swojemu „młodszemu bratu”, a jednocześnie o słabej woli, tragicznie poddany siłom środowiska i okoliczności .
5. Dlaczego epokę poetów początku XX wieku określa się jako „ wiek srebrny„Poezja rosyjska? Jakie są zasadnicze różnice w stosunku do „złotego wieku”?
6. Jakie trzy rady daje młodemu poecie liryczny bohater wiersza V.Ya? Bryusowa „Do młodego poety”? Czy zgadzasz się z jego stanowiskiem? Jaki powinien być według Ciebie prawdziwy poeta? Przeczytaj wiersz na pamięć.
7. Powiedz nam, co wiesz o tłumaczu Bryusowie. Wymień jego główne tłumaczenia. W jakich językach są używane?
8. W jaki sposób teksty Balmonta ukazują zainteresowanie starożytnym folklorem słowiańskim? Jakie obrazy powstają? Przeanalizuj wiersze „Złe zaklęcia” i „Ognisty ptak”.
9. Jaki obraz maluje Balmont w wierszu „Pierwsza miłość”? Opowiedz nam o swoim odbiorze tego wiersza.
10. Opisz twórczość wczesnego Majakowskiego. Jakie są jego główne cechy szczególne? Przeczytaj na pamięć jeden wiersz z tego okresu.
11. „Wolność jest najpiękniejszą rzeczą w życiu, dla niej człowiek powinien być gotowy poświęcić wszystko, nawet swoje życie”. Potwierdź słowa Gorkiego przykładami z jego opowiadań „Makar Chudra” i „Stara kobieta Izergil”.
12. Udowodnij, że nawet szalony, ale niezwykły krok, zdaniem Gorkiego, pozostanie w pamięci ludzi. Podaj przykłady z „Pieśni Sokoła”, „Pieśni Petrela”, „Legendy o Marku”.
13. Co oznacza tytuł spektaklu „Na dnie”? Wyjaśnij jego symboliczne znaczenie.
14. Komu dedykowany jest cykl wierszy Bloka „Wiersze o pięknej damie”? Po co to zostało napisane? Przeanalizuj 3 wiersze z tego zbioru. Przeczytaj jeden na pamięć.
15. Jak temat Domu objawia się w powieści Bułhakowa „Biała gwardia”? Jakie symboliczne znaczenie ma dla Bułhakowa słowo „dom”?
16. Jakie problemy filozoficzne porusza powieść Bułhakow „Mistrz i Małgorzata”?
17. Pokaż nierozerwalność związku losu i twórczości Cwietajewy z Moskwą. Przeanalizuj cykl „Wiersze o Moskwie”. Przeczytaj na pamięć jeden wiersz.
18. Opisz obraz bohaterka liryczna wiersz „Requiem”.
19. Opisz życie kozackie przedstawione przez Szołochowa. Pokaż cechy mowy kozackiej. Jak pomagają pisarzowi przekazać żywotność scenerii. Jak pisarz opisuje życie na wsi?
20. Opisz strukturę rodzinną Melechowa, Korszunowa, Astachowa. Zrób opis porównawczy.
21. Jak w powieści „ Cichy Don» przedstawia Pierwszego Wojna światowa?
22. Porównaj Aksinyę i Natalię, wyjaśnij uczucia Grzegorza do każdego z nich. Jakie znaczenie mają imiona bohaterek? Dlaczego oboje umierają?
23. Jakie znaczenie ma tytuł opowiadania Szołochowa „Los człowieka”?
24. Podaj szczegółowy opis proza wojskowa i poezja. Przeanalizuj 2 prace.
25. Podaj szczegółowy opis prozy miejskiej. Przeanalizuj 2 prace.

Rozdział z nowego podręcznika do literatury dla klasy 10

Przedstawiamy naszym czytelnikom rozdział z podręcznika „Literatura rosyjska. 10. klasa. Część 2”, którego wydawcą jest wydawnictwo Drofa. (Pierwsza część podręcznika, napisana przez A.N. Archangielskiego, została opublikowana na początku tego roku.)

Fiodor Tyutczew. Pisarz pokolenia Puszkina, poeta epoki Niekrasowa

Wiadomo już, że historycy literatury uważają lata czterdzieste XIX wieku za nieudane dla poezji rosyjskiej. Ale to właśnie w tej dekadzie zaczął się rozwijać dar dwóch wielkich autorów tekstów – Fiodora Tyutczewa i Afanasy’ego Feta. Paradoksalnie czytelnicy zdawali się ich nie zauważać, ich liryki nie wpisywały się w powszechne wyobrażenie o tym, czym powinna być „poprawna” kompozycja poetycka. I dopiero po ukazaniu się artykułu Nikołaja Aleksiejewicza Niekrasowa „Rosyjscy poeci nowożytni” (1850) w najbardziej autorytatywnym czasopiśmie literackim tamtych czasów „Sowremennik” wydawało się, że zasłona opadła z oczu czytelników.

Niekrasow pisał między innymi o wybitnym talencie Fiodora Tyutczewa. I przedrukował 24 swoje wiersze, opublikowane po raz pierwszy w „Sovremenniku” 14 lat temu. W 1854 r., dzięki staraniom Iwana Siergiejewicza Turgieniewa, ukazał się pierwszy zbiór wierszy Tyutczewa. Krótko wcześniej ukazały się 92 wiersze Tyutczewa jako dodatek do trzeciego tomu Sowremennika z roku 1854. W czwartym tomie magazynu z tego samego roku Niekrasow opublikował entuzjastyczny artykuł Turgieniewa „Kilka słów o wierszach F.I. Tyutczew”...

Była połowa lat pięćdziesiątych XIX wieku. Ale Fiodor Iwanowicz Tyutczew był zaledwie cztery lata młodszy od Puszkina i bardzo wcześnie rozpoczął swoją przygodę z literaturą. Za odę Horatiana „Na Nowy Rok 1816” młody poeta został przyjęty w 1818 r. jako „współpracownik” Wolnego Towarzystwa Miłośników Literatury Rosyjskiej. Następnie w drugiej połowie lat dwudziestych XIX w. jego wiersze ukazywały się niekiedy w czasopismach i almanachach. Wraz z Władimirem Odojewskim, o którego prozie romantycznej rozmawialiśmy w ciągu ostatnich sześciu miesięcy, Tyutczew jednocześnie studiował na Uniwersytecie Moskiewskim. A w 1836 r. Puszkin opublikował duży wybór 24 wierszy Tyutczewa w dwóch numerach swojego magazynu Sovremennik. Ten sam, który następnie przedrukował Niekrasow.

Wybór został podpisany inicjałami F.T. i zatytułowany „Wiersze wysłane z Niemiec”; zawierały arcydzieła, które później były przedrukowywane we wszystkich antologiach i antologiach rosyjskiej poezji klasycznej: „Milcz, chowaj się i ukrywaj // A twoje uczucia i marzenia - // Niech powstają i osiadają w głębi twojej duszy // Cicho jak gwiazdy w nocy, - // Podziwiaj je - i milcz...” („Silentium!”, ok. 1830 r.).

A jednak Tyutczow nie został poetą epoki Puszkina, a przynajmniej Lermontowa. Nie tylko dlatego, że był obojętny na sławę i prawie nie podejmował wysiłków w celu publikowania swoich dzieł. Przecież nawet gdyby Tyutczow pilnie dostarczał swoje wiersze redaktorom, nadal musiałby długo stać w „kolejce” po sukces, po reakcję czytelników.

Dlaczego się to stało? Ponieważ każda epoka literacka ma swoje nawyki stylistyczne, „standardy” gustu; twórcze odejście od tych standardów czasami wydaje się artystycznym zwycięstwem, a czasami nieodwracalną porażką. (Współcześni na ogół są czasami niesprawiedliwi w swoich ocenach.)

Koniec lat dwudziestych i trzydziestych XIX w. w poezji rosyjskiej to epoka późnego romantyzmu. Czytelnicy oczekiwali, że poezja będzie przedstawiać ludzkie namiętności i nierozwiązywalne konflikty między jednostką a społeczeństwem. A poezja Tyutczewa, żarliwa i racjonalna, kojarzona była z tradycją oda filozoficzna- gatunek, który był wówczas czczony jako martwy. Co więcej, Tyutczow zwrócił się do czasów oświecenia poprzez głowę epoki romantyzmu. Jego skomplikowany styl, ekspresyjnie łamane rytmy były równie obce zarówno „poezji rzeczywistości” Puszkina, jak i romantycznemu, intensywnemu liryzmowi Lermontowa.

W zacytowanym właśnie wierszu „Silentium!” wrażliwe ucho czytelnika poezji łatwo dostrzeże „przeskok” rytmiczny – czwarta i piąta linijka pierwszej zwrotki zostaje zamieniona z bimetru na trymetr, z jambicznego na amfibrach. Kto zna „normy” poezji końca XIX i XX wieku, nie będzie zaskoczony; ta „porażka” ma właściwie uzasadnienie artystyczne, niesie ze sobą uczucie niepokoju, dosłownie fizycznie czujemy, jak poeta zmaga się ze sobą, z niemożnością wyrażenia swojej duszy – i koniecznością komunikacji z adresatem. A czytelnik lat trzydziestych XIX wieku, rozpieszczany rytmiczną harmonią Puszkina i muzykalnością Żukowskiego, wzdrygnął się jak od fałszywego dźwięku.

Wiersze pejzażowe wczesnego Tyutczewa nie tylko metaforycznie przedstawiały życie duszy ludzkiej, jak to było w zwyczaju w poezji pierwszej połowy stulecia. Nie, z nim było dużo poważniej. Najbardziej szczegółowe i „realistyczne” obrazy natury mogą w każdej chwili zamienić się w szczegóły starożytnego mitu i napełnić się kosmicznym znaczeniem.

To samo dzieje się w stosunkowo wczesnym wierszu „Wiosenna burza” (1828, poprawiony na początku lat pięćdziesiątych XIX wieku), którego pierwsze zwrotki wszyscy czytaliście w szkole podstawowej. Ale w rzeczywistości obraz wiosennej przyrody, która spokojnie raduje się młodą burzą, sam w sobie nie jest ważny dla Tyutczewa. Służy jako przejście do głównego, końcowego czterowiersza:

Powiecie: wietrzne Hebe,
Karmienie orła Zeusa,
Czara grzmotu z nieba,
Śmiejąc się, rozlała go na podłogę.

Tyutczew patrzy Poprzez rzeczywistości i widzi życie starożytnych bogów: Hebe, bogini młodości, córki Zeusa i Hery, która na Olimpie przynosiła im podczas uczt nektar i ambrozję. W swoim światopoglądzie on panteista, czyli postrzega przyrodę jako istotę ożywioną. I w każdym źdźble trawy, w każdym liściu widzi obecność Boga.

Nie bez powodu Tyutczew był tak blisko nauk Niemca filozofowie przyrody(czyli twórców filozofii przyrody) o bliskości królestwa natury i królestwa historii; we wszystkim objawiał walkę wieczności kosmiczne pochodzenie– harmonia i chaos: „Och, nie budź uśpionych burz, // Chaos miesza się pod nimi!”

Początek drogi

Fiodor Iwanowicz pochodził ze starej rodziny szlacheckiej; jego wczesne dzieciństwo spędził w majątku Ovstug Prowincja Orł(obecnie obwód briański). Początkowa edukacja, jak to było w zwyczaju w dobrych rodzinach, odbywała się w domu; jednym z pierwszych mentorów młodego Tyutczewa był poeta i tłumacz Siemion Jegorowicz Raich. Dzięki temu Tyutczew tłumaczył Horacego już w wieku dwunastu lat. Jego matka, z domu hrabina Tołstaja, lubiła „Fedenkę”. Ogólnie rzecz biorąc, miał szczęście z rodziną, miał naprawdę szczęśliwe i pogodne dzieciństwo; luksusowe krajobrazy południowej Rosji zapadły mu głęboko w serce. Następnie rodzina Tyutczewów przeprowadziła się do Moskwy; Fedor jako wolontariusz uczęszczał na uniwersytet na wykłady słynnego profesora Aleksieja Fiodorowicza Merzliakowa na temat literatury rosyjskiej; mieszkał częściowo w Moskwie, częściowo w majątku Troitskoje pod Moskwą.

W 1821 ukończył jako kandydat Uniwersytet Moskiewski i udał się do stolicy imperium, Sankt Petersburga. Tutaj młody poeta rozpoczął oficjalną służbę w Kolegium Spraw Zagranicznych, ale wkrótce, dzięki patronatowi rodziny, otrzymał stanowisko nadliczbowego urzędnika rosyjskiej misji dyplomatycznej. A w lipcu 1822 wyjechał do Monachium, gdzie miał spędzić 22 lata.

Wydawałoby się, że istnieje tu poważna sprzeczność między biografią poety a jego twórczością. W licznych poetyckich odpowiedziach Tyutczewa na współczesne wydarzenia w opisach przyrody, w elegiach filozoficznych stale brzmi ten sam motyw. Oto motyw miłości do Ojczyzny, podziwu dla Rosji, wiary w jej szczególny, mistyczny cel: „Rosji nie da się zrozumieć umysłem, // Nie da się jej zmierzyć zwykłą miarą. // Ma specjalny status: // Możesz jechać tylko do Rosji uważać”.

I tak się złożyło, że autor tych wersów większą część swojego życia spędził niemal bez przerwy w „obcych” krajach. Od razu przychodzi mi na myśl przykład Gogola, który w Rzymie napisał wzruszające rosyjskie rozdziały „Dead Souls”. Ale faktem jest, że dla Tyutczowa, „prawdziwej” Rosji, „prawdziwe” rosyjskie krajobrazy nie były tak ważne jak wielka pomysł Rosja, jej uogólniony obraz. Będąc zdeklarowanym słowianofilem, marzył o wspaniałej przyszłości dla ludów słowiańskich z Imperium Rosyjskim na czele; dlatego w cytowanym wierszu nawołuje do Rosji uważać. W celu uważać, wcale nie jest to konieczne Widzieć; raczej odwrotnie. I po co wierzyć w to, co widzisz wokół siebie?..

Przeczytaj kolejny wiersz krajobrazowy Tyutczewa - „Letni wieczór” („Słońce jest już gorącą kulą…”). Zaobserwuj, jak i w którym momencie szczegółowy opis zachodu słońca wtapia się w obraz Natury, porównanej do żywej istoty.

Tyutczew i kultura niemiecka

W Niemczech Tyutczow komunikował się z filozofem Friedrichem Schellingiem, szczególnie blisko z Heinrichem Heinym, którego po raz pierwszy przetłumaczył na język rosyjski.

W rzeczywistości Niemcy ze swoją filozofią, kulturą uogólnień i zamiłowaniem do pojęć abstrakcyjnych były niezwykle bliskie przekonanemu słowianofilowi Tyutczewowi. Przejmował idee Niemców filozofowie przyrody przekonany, że królestwo natury i królestwo ducha (czyli historia ludzkości) są ze sobą powiązane. I że sztuka łączy naturę i historię. Czytaliśmy już na nowo dobrze znany wiersz „Wiosenna burza”, w którym prawdziwy krajobraz staje się odbiciem tajemniczego życia bogów. A w wierszu „Sny” („Jak ocean otula kulę ziemską...”), napisanym na początku lat trzydziestych XIX wieku, gwiaździste niebo porównano do oceanu ludzkich snów:

Gdy ocean otula kulę ziemską,
Ziemskie życie otoczone jest snami;
Nadejdzie noc - i to z dźwięcznymi falami
Elementy uderzyły w brzeg...
.........................................................
Sklepienie niebieskie, płonące blaskiem gwiazd,
Wygląda tajemniczo z głębin, -
I płyniemy, płonąca otchłań
Otoczony ze wszystkich stron.

Taki jest obraz świata wykreowany w poezji Tyutczewa. Jego liryczny bohater staje twarzą w twarz z całym Wszechświatem i w drobnych szczegółach życia codziennego, w uroczych szczegółach krajobrazu dostrzega cechy niewidzialnej, mistycznej istoty - natury. Jej życie jest pełne sprzeczności, czasem najeżone zagrożeniem dla ludzkości, pod osłoną jej harmonii kryje się romantyczny chaos: „Och! Nie śpiewaj tych okropnych piosenek // O starożytnym chaosie, o mojej drogiej! // Jak zachłannie świat nocnej duszy // Słucha opowieści swojej ukochanej! // Wyrywa się z piersi śmiertelników // I pragnie połączyć się z nieskończonością!.. // Och! Nie budź uśpionych burz – // Chaos kręci się pod nimi!…” („Co wyjesz, nocny wietrze?…”, lata 30. XIX w.). Ale nawet w chwili najstraszniejszego kataklizmu przyroda jest pełna wielkości: „Kiedy wybije ostatnia godzina natury, // Skład części ziemi ulegnie zniszczeniu: // Wszystko, co widzialne, ponownie pokryje woda, // / I będzie na nich przedstawione oblicze Boga!” („Ostatni kataklizm”, 1830).

Inspiracją dla naturalnej nauki filozoficznej Schellinga był także inny klasyczny wiersz Tyutczewa – „Natura nie jest tym, czym myślisz…”. Kłócąc się z niewidzialnym rozmówcą, bohater liryczny wyznaje wiarę we wszystko, co żyje, tak jak wierzący wyznaje Boga:

Nie to co myślisz, naturo:
Nie gips, nie bezduszna twarz -
Ona ma duszę, ma wolność,
Ma miłość, ma język...
..........................................................
Nie widzą i nie słyszą
Żyją na tym świecie jak w ciemności,
Dla nich nawet słońca, wiesz, nie oddychają,
A w falach morskich nie ma życia...

Nie bez powodu łatwo w tych wersach doszukać się echa wiersza Derzhavina „Do władców i sędziów”: „Nie będą słuchać! widzą - ale nie wiedzą! // Okryci łapówkami: // Okrucieństwa wstrząsają ziemią, // Nieprawda wstrząsa niebiosami.” Derzhavin przearanżował Psalm 81 (pamiętajcie, czym jest Psałterz), patrzy na wady ziemskich władców przez pryzmat Biblii, z punktu widzenia wieczności. Jego społeczne potępienie wynika z uczuć głęboko religijnych. A Tyutczew potępia swoich przeciwników, tak jak kościelny kaznodzieja potępia grzeszników. Dla niego każdy, kto nie podziela nauki filozofów przyrody o „boskiej”, żywej istocie natury, jest odstępcą, heretykiem.

A co z życiem ludzkim? Jest ulotna w artystycznym świecie Tyutczewa, jej kruchość jest szczególnie widoczna na tle wiecznego i niekończącego się życia natury:

Jak słup dymu rozjaśnia się na wysokościach! –
Jak cień poniżej przesuwa się, nieuchwytny!..
„To jest nasze życie” – powiedziałeś do mnie – „
Nie lekki dym świecący w świetle księżyca,
I ten cień uciekający przed dymem...”
(„Jak słup dymu...”, 1848 lub 1849)

Teksty polityczne Tyutczewa

W 1841 r. Tyutczew odwiedził Pragę i spotkał się z jednym z przywódców czeskiego ruchu narodowego, Wacławem Hanką. Hanka był nie tylko osobą publiczną, ale także poetą, przy okazji przetłumaczył „Opowieść o kampanii Igora” na język czeski. W tych latach zniewolone przez Turków i Austriaków narody słowiańskie – Bułgarzy, Serbowie, Czesi, Słowacy – zaczęły budzić się z politycznego snu, wzrosła ich samoświadomość narodowa. NA Imperium Rosyjskie Wielu z nich patrzyło z nadzieją, jedynie przy wsparciu Rosji i w zjednoczeniu kulturalnym i politycznym z nią mogli liczyć na wyzwolenie i niezależne życie państwowe.

Spotkanie z Ganką zakończyło proces kształtowania światopoglądu Tyutczewa. Od samego początku odrzucał jakąkolwiek możliwość rewolucyjnej reorganizacji świata. Już w młodzieńczym wierszu „14 grudnia 1825”, poświęconym pamięci dekabrystów, poeta napisał: „Zostaliście zepsuci przez autokrację, // I powalił was jego miecz, - // I w niezniszczalnej bezstronności // Prawo przypieczętowało to zdanie. // Ludzie, stroniący od zdrady, // oczerniają wasze imiona - // A wasza pamięć od potomności, // Jak trup w ziemi pogrzebana.”

W tych wierszach nie ma sympatii dla „autokracji”, dla autokratycznej Rosji, ale nie ma też sympatii dla „rebeliantów”. Tyutczow postrzegał autokrację jako naturalne wsparcie dla Rosji we współczesnym, upadającym świecie, który wkroczył już w pierwszy akt powszechnej katastrofy. To także rewolucja. I tak jak bagno zamarza tylko zimą, tak polityczna „zimna”, twarda polityka wewnętrzna powinna „zamrozić” Rosję. I cały świat za nią podąża.

Ale im zimniejsze były poglądy polityczne Tyutczewa na nowoczesność, tym gorętszy był utopijny sen o przyszłości Rosji. Ta sama niewidzialna Rosja, w którą „można tylko wierzyć”.

Tym samym w swoim „codziennym” życiu poeta nie brał pod uwagę przepisów kościelnych. Jednak jako myśliciel polityczny, jako ideolog konsekwentnie przeciwstawiał prawosławie katolicyzmowi i papiestwu. Katolicyzm był dla niego symbolem Zachodu z jego zagrożeniami, prawosławie było symbolem Rosji, ostatniej wyspy konserwatywnego pokoju na wzburzonym morzu rewolucji europejskich. Utwierdziły go w tym ostatecznie paryskie kataklizmy rewolucyjne z 1848 roku. Dlatego też temat słowiańszczyzny wschodniej w naturalny sposób zajmował szczególne miejsce w poetyckich rozważaniach Tyutczewa. "Zdradziecki" Zachodnia Europa wreszcie skontrastował wschodnią, słowiańską Europę:

Czy powinniśmy żyć wiecznie oddzielnie?
Czy to nie czas, żebyśmy się obudzili?
I podajcie sobie ręce,
Za naszą krew i przyjaciół?
(„Do Hanki”, 1841)

Ideałem Tyutczewa jest unia ziem słowiańskich pod przewodnictwem Rosji. Unia ta powinna stać się globalna i rozszerzyć się „od Nilu po Newę, od Łaby po Chiny” i obejmować trzy stolice - Moskwę, Rzym i Konstantynopol. Dlatego poeta ze szczególnym dramatem odbierze wiadomość o klęsce Rosji w wojnie krymskiej 1853–1856; Do ostatniej chwili miał nadzieję, że rewolucyjni spiskowcy w Europie podkopią od wewnątrz jej władzę, ale nadzieje te nie spełniły się.

Światopogląd Tyutczewa można nazwać utopią. Co to znaczy? Słowo utopia pochodzi od tytułu fantastycznego dialogu o wyspie Utopia; Dialog ten, przypominający powieść, napisał w 1516 roku angielski humanista Thomas More. W swojej „Utopii” przedstawił harmonijne społeczeństwo, oparte na zasadach sprawiedliwości, legalności i bardzo rygorystycznym porządku; w podtekście czytano, że życie Utopii jest obrazem przyszłości, celem rozwoju cywilizacji europejskiej, jak to sobie wyobrażał More. Od tego czasu ludzie, którzy projektują przyszłość i pędzą ku niej, jakby poświęcając teraźniejszość, nazywani są utopistami.

Utopiści mogą być zwolennikami różnych partii i oferować społeczeństwu różnorodne, nawet wzajemnie się wykluczające, idee. W powieści „Co robić?” stworzył socjalistyczną utopię. Nikołaj Gawrilowicz Czernyszewski; jak pamiętacie, w czterech snach Wiery Pawłownej przedstawiony jest obraz przyszłego życia w gminach, królestwie powszechnej sprawiedliwości, równości i braterstwa. Tyutczew był zagorzałym przeciwnikiem idei komunistycznych, dyskusje o socjalizmie wywoływały u niego dreszcze. Ale jednocześnie poglądy Tyutczewa były także utopijne; Tyle że kamieniami węgielnymi jego utopii nie był socjalizm, internacjonalizm i równość, ale imperium prawosławne, pansłowiańskie braterstwo i wrogość wobec katolickiego Zachodu.

W codziennych rozmowach czasami mówimy też o czyichś nierealnych marzeniach: cóż, po prostu prawdziwa utopia. Ale tak naprawdę utopijne projekty nie zawsze są nierealne. Plany rewolucjonistów XIX wieku, którzy chcieli zniszczyć stary świat i zbudować nowy, socjalistyczny, szczęśliwy, dla wielu wydawały się wówczas nierealne. Jednak w XX wieku zrealizowano je - w Rosji, Chinach, Kampuczy; W tym celu poświęcono miliony istnień ludzkich, połowa planety została zalana krwią.

Tyutczew, jak już wiadomo, był zagorzałym wrogiem rewolucyjnej utopii. Ale jak to często bywa z utopistami, podjął dramatyczną, niemal z nienawiścią refleksję nad nowoczesnością. Jego teksty polityczne często zawierały oskarżycielskie uwagi i zjadliwe określenia. A w jego filozoficznych tekstach wszystkie te refleksje osiągnęły zupełnie inny poziom semantyczny, brzmiąc przenikliwie i tragicznie:

To nie ciało, ale duch ulega zepsuciu w naszych czasach,
A człowiek jest strasznie smutny...
Z cieni nocy pędzi ku światłu
A znalazłszy światło, narzeka i buntuje się.
........................................................
Nie powiem na zawsze, modlitwą i łzami,
Nieważne, jak będzie się smucić przed zamkniętymi drzwiami:
"Wpuść mnie! – Wierzę, mój Boże!
Przyjdź z pomocą mojej niewierze!…”
(„Nasz wiek”, 1851)

Teksty miłosne

Wiersze „cyklu Denisijewa” Tyutczew nie był znany z zachowań monastycznych, do późniejszych lat zachował zamiłowanie do życia towarzyskiego, do salonowego przepychu; jego dowcipne słowa przechodziły z ust do ust; Wszyscy wokół niego wiedzieli o jego miłosierdziu.

Zaraz po pierwszym przybyciu do stolicy Bawarii, Monachium (1822), rozpoczął burzliwy romans z Amalią Lerchenfeld, żoną baronowej Krüdener. Ale już w 1826 roku ożenił się z Eleonorą Paterson z domu hrabiną Bothmer (była wdową po rosyjskim dyplomacie). A w 1833 roku ponownie rozpoczął nowy fatalny romans - z Ernestina Dörnberg, z domu baronowa Pfeffel, która wkrótce owdowiała.

W wyniku tych wszystkich romansów (z żywą żoną) zaczął narastać międzynarodowy skandal. A Tyutczew, który nie był szczególnie gorliwy w swojej służbie, postanowiono wysłać do Turynu jako starszego sekretarza misji rosyjskiej - z dala od niebezpieczeństwa.

Jednak chciwy grzech wciąż deptał mu po piętach. W 1838 roku zmarła żona Tyutczewa – nie mogła znieść szoku, jakiego doświadczyła podczas podróży morskiej z trzema córkami z Rosji do Niemiec. (Parowiec „Mikołaj I” zapalił się i cudem uniknął powodzi.) Fiodor Iwanowicz, dowiedziawszy się o śmierci żony i dzieci, z dnia na dzień posiwiał, ale nawet chwilowo nie zerwał kontaktu z Ernestiną Dernberg. Za nieuprawnioną nieobecność w ambasadzie w Turynie (wyjechał do Szwajcarii, aby poślubić ukochaną), poeta-dyplomata został ostatecznie wydalony ze służby władcy i pozbawiony tytułu szambelana.

Jednak teksty miłosne były rzadkim gościem w poezji Tyutczewa. Przynajmniej na razie. Trudno było połączyć liryczne wiersze o miłości z orientacją na kosmizm i filozofię. Dlatego liryczna pasja biła w głębi twórczości Tyutczewa, niemal bez wychodzenia na zewnątrz. A kiedy już przełamała racjonalne bariery, przybierała bardzo spokojne formy. Jak w wierszu „Pamiętam złote czasy…” (1836).

Tutaj liryczny bohater wspomina dawne spotkanie nad Dunajem, opowiada o przemijaniu szczęścia – smutku jednak, jak to zwykle bywa w elegiach, pozbawionego wewnętrznego załamania:

...I słońce zawahało się, żegnając się
Ze wzgórzem, zamkiem i tobą.

I cichy wiatr przechodzi
Bawił się twoimi ubraniami
I z dzikich jabłoni, kolor za kolorem
Było światło na młodych ramionach.
................................................
A Ty z beztroską pogodą ducha
Szczęśliwy dzień spędzony;
A słodkie jest życie ulotne
Cień przeleciał nad nami.

Liryczna fabuła elegii, słodkie wspomnienie radości, która już się skończyła i ustąpiła miejsca obecnemu smutkowi, zostaje zamieniona w liryczną fabułę romansu. (Pamiętajcie, jaką definicję daliśmy temu gatunkowi.) To znaczy, złagodzone do granic możliwości, z wiersza wymazano napięcie i tragedię, rana dawno się zagoiła, zadrapanie na sercu się zagoiło. Ulubiona myśl Tyutczewa - o przemijaniu życia ziemskiego, o nierozwiązanej naturze jego głównych tajemnic - jest tutaj stłumiona i zamazana.

Po kilkumiesięcznym przybyciu do Rosji (1843) Tyutczew negocjował przyszłość swojej kariery; negocjacje zakończyły się sukcesem – i w 1844 r. powrócił do ojczyzny, otrzymując stanowisko starszego cenzora. (W 1858 r. Tyutczew został przewodniczącym komisji cenzury zagranicznej). Zwrócono mu tytuł szambelana, Mikołaj I pozytywnie wypowiadał się o dziennikarstwie Tyutczewa; Fiodor Iwanowicz liczył na triumf idei słowiańskiej i wierzył w rychłe utworzenie Wielkiego Grecko-Rosyjskiego Cesarstwa Wschodniego.

Ale w 1850 r. Tyutczew ponownie się zakochał – w 24-letniej Elenie Denisjewie; była damą z klasą w Instytucie Katarzyny, gdzie wychowywały się córki poety. W tym czasie Tyutczew miał już 47 lat, ale, jak wspominają współcześni, „nadal zachował taką świeżość serca i integralność uczuć, taką zdolność do lekkomyślnej miłości, nie pamiętania siebie i ślepego na wszystko wokół siebie”. Z pozamałżeńskiego związku Tyutcheva i Denisevy urodziło się troje dzieci. Dwuznaczność sytuacji przygnębiła jednak ukochaną poety; w końcu rozwinęła się konsumpcja i Denisieva zmarła w sierpniu 1864 roku. Popadłszy w rozpacz Tyutczew wyjechał za granicę i zjednoczył się ze swoją byłą rodziną (na szczęście formalny rozwód z żoną nigdy nie został sformalizowany). Ale zaraz po powrocie z Genewy i Nicei, wiosną 1865 roku, przeżył jeden po drugim kilka strasznych wstrząsów: zmarło dwoje dzieci, które miał z Denisjewej, syn i córka; wkrótce potem zmarła jego matka; po pewnym czasie - syn Dmitry, córka Maria, brat Mikołaj. Ostatnie lataŻycie Tyutczewa upłynęło pod znakiem niekończących się strat...

A jednak jedno z najwyższych osiągnięć Rosji teksty miłosne stał się cyklem wierszy Tyutczewa skierowanych do Denisewy. Dzięki temu spotkaniu, które tak tragicznie zakończyło się w życiu, pierwiastek liryczny przedarł się wreszcie do poezji Tyutczewa, wzmocnił jej dramaturgię i ożywił ją głębokim osobistym uczuciem.

Miłość, miłość – mówi legenda –
Zjednoczenie duszy z kochaną duszą -
Ich związek, połączenie,
I ich fatalna fuzja,
I... fatalny pojedynek...
(„Predestynacja”, 1850 lub 1851)

Tutaj Tyutczew pozostaje wierny sobie; Dramat miłosny zostaje przełożony na płaszczyznę filozoficzną, w centrum wiersza nie znajduje się obraz samej ukochanej osoby, lecz problem miłości. Ale w środku tego problemu, jak w cienkiej skorupce, kryje się głęboko osobiste doświadczenie. bohater liryczny; poprzez abstrakcyjne, skrajnie uogólnione słowa („zjednoczenie”, „fatalne połączenie”, „pojedynek”) widać nierozwiązywalność, nie do zniesienia sytuacji, w której się znalazł ukochana kobieta, – a zarazem niespodziewanego szczęścia, jakie dało mu życie tuż przed jego upadkiem. Ten sam patos ożywia wiersz „Och, jak morderczo kochamy…” (1850 lub 1851), słusznie uważany za jedno z arcydzieł rosyjskiej liryki miłosnej:

Och, jak zabójczo kochamy,
Jak w gwałtownym zaślepieniu namiętności
Najprawdopodobniej zniszczymy,
Co jest bliskie naszym sercom!
..............................................
Gdzie podziały się róże?
Uśmiech ust i blask oczu?
Wszystko się spaliło, łzy się wypaliły
Dzięki łatwopalnej wilgoci...

Przeczytaj jeszcze raz zwrotki z wczesnego wiersza „Pamiętam złoty czas…”. A teraz porównaj jego kluczowe obrazy, przekazujące ideę „kruchości” ziemskiego szczęścia („latający wiatr”, „ulotne życie”) z figuratywną strukturą wiersza „Och, jak morderczo kochamy…” :

Co teraz? A gdzie to wszystko jest?
A jak długi był sen?
Niestety, jak północne lato,
To był przelotny gość!

Straszliwy wyrok losu
Twoja miłość była dla niej
I niezasłużony wstyd
Położyła swoje życie!

Na poziomie pojedynczych słów, abstrakcyjnych obrazów wszystko jest takie samo. W centrum znajduje się temat przemijania, krótkowzroczności szczęśliwa miłość, nieuchronność cierpienia: „Życie w wyrzeczeniu, życie w cierpieniu! // W jej duchowych głębinach // Wciąż miała wspomnienia... // Ale one też je zmieniły.”

Ale jakże zmienia się sam ton wypowiedzi lirycznej! Ze zrelaksowanego, wyrafinowanego, staje się ostry, niemal histeryczny. Bohater liryczny balansuje pomiędzy uczuciem inspiracji, jakie niesie ze sobą miłość, a tragedią okoliczności, w jakich stawia ona człowieka...

Po śmierci Denisjewy Tyutczew pisał coraz mniej. A sława, która przyszła do niego późno, nie trwała długo dla jego dumy. Druga kolekcja Tyutczewa, 1868, została przyjęta znacznie fajniej niż pierwsza. Starość niepokoiła poetę; w czasie umierającej choroby skierował skruszony czterowiersz pożegnalny do swojej żony Ernestyny, która mimo wszystko pozostała mu wierna:

Skazujący Bóg odebrał mi wszystko:
Zdrowie, siła woli, powietrze, sen,
Zostawił cię samą ze mną,
Abym mógł się jeszcze do Niego modlić.

Analiza dzieła „Ostatnia miłość” (między 1851 a 1854 rokiem)

Wiersz ten, jak zapewne się domyślacie, wiąże się z prawdziwą „ostatnią miłością” Tyutczewa z uczuciem poety w średnim wieku do 24-letniej Eleny Denisjewej. Ale nie dlatego (przynajmniej przede wszystkim) jest ona interesująca dla czytelników kolejnych pokoleń. Mamy przed sobą nie wpis do pamiętnika, choćby rymowany, ale uogólnienie liryczne; Tyutczew opowiada o swoich osobistych uczuciach, ale tak naprawdę mówi o każdej „ostatniej miłości” z jej słodyczą i smutkiem.

I jak sprzeczne było przeczucie poety, jak przesunięty, „błędny” okazał się rytm wiersza. Spróbujmy podążać za jego ruchem, wsłuchujmy się w jego przerywany oddech, niczym lekarz słuchający stetoskopem oddechu pacjenta; nie będzie to łatwe – będziemy musieli posługiwać się skomplikowanymi terminami literackimi. Ale nie ma innego sposobu na analizę wierszy, same w sobie są dość złożone (dlatego są interesujące). Aby ułatwić sobie dalszą pracę, pamiętaj z wyprzedzeniem o kilku koncepcjach, które znasz od dawna. Czym jest metr, czym różni się od rytmu? Co to jest naprężenie metryczne? Czym metry dwusylabowe różnią się od metrów trzysylabowych? Co to jest jambiczny, daktylowy, amfibrachium? Korzystaj ze słowników, encyklopedii, notatek szkolnych i poproś nauczyciela o udzielenie niezbędnych wyjaśnień.

Pamiętasz? Następnie zacznijmy czytać i analizować wiersz Tyutczewa.

Och, jak to jest w naszych schyłkowych latach
Kochamy czulej i bardziej przesądnie...
Świeć, świeć, pożegnaj światło
Ostatnia miłość, świt wieczoru!

„Ostatnia miłość” rozpoczyna się od wyznania wiary lirycznego bohatera; wyznaje czytelnikowi czułość swoich uczuć - i obawę przed możliwą stratą: „Kochamy czulej i bardziej przesądnie…” W pierwszym wersie podkreślony i poprawny jest dwusylabowy metr, jambiczny. Nie ma tu obciętych stóp, wers zwieńczony jest męskim rymem. (Nawiasem mówiąc, pamiętajcie też, czym jest ścięta stopa, rym męski i żeński.) I nagle, bez ostrzeżenia, w drugiej linijce, nie wiadomo skąd, pojawia się „dodatkowa” sylaba, której nie przewiduje metr, spójnik "I". Gdyby nie to „i”, wers byłby czytany jak zwykle, brzmiałby bez żadnych błędów: „Kochamy czulej, bardziej przesądnie”. Ale dlatego poeta z jakiegoś powodu potrzebuje tej porażki; Nie spieszmy się z odpowiedzią na pytanie dlaczego. Co więcej, w trzeciej linijce licznik jest znowu ściśle utrzymany, a w czwartym ponownie „powalony”: „Świeć, świeć, pożegnalne światło // Ostatniej miłości, wieczornego świtu”.

Oczywiście w całym tym „zaburzeniu” jest coś szczególnego wyższy porządek– inaczej nie mielibyśmy przed sobą arcydzieła liryzmu rosyjskiego, lecz nieudolny warsztat poetycki. Przyjrzyj się uważnie, bo sprzeczny jest nie tylko rytm wiersza, ale także system jego obrazów. Aby oddać całą słodką tragedię sytuacji lirycznego bohatera, całą beznadziejność jego nagłego szczęścia, poeta używa antynomicznych obrazów. Pomyśl o tym, z jakim światłem porównuje swoją ostatnią miłość? Szczęśliwe pożegnanie, zachód słońca. Ale jednocześnie zwraca się do światła zachodzącego słońca tak, jak zwraca się się do jasnego słońca w południe: „Świeć, świeć!” Zwykle mówimy o wieczornym zanikaniu światła, wygaśnięciu. A tutaj - błyszcz!

Schemat rytmiczny wiersza jest więc nierozerwalnie związany z jego strukturą figuratywną, a struktura figuratywna z intensywnym przeżyciem lirycznego bohatera.

Ale gdy tylko mamy czas, aby dostroić się do określonego nastroju, przyzwyczaić się do sekwencyjnej naprzemienności „dobrych” i „złych” wersów, wszystko zmienia się ponownie w drugiej zwrotce:

Połowa nieba była pokryta cieniem,
Tylko tam, na zachodzie, wędruje blask, -
Zwolnij, zwolnij, wieczorny dzień,
Ostatni, ostatni, urok.

Pierwszy wers tej zwrotki zdaje się odpowiadać jej schematowi metrycznemu. Jambiczny, jest jambiczny... Ale coś już subtelnie zmieniło się w rytmie; tym „czymś” jest starannie pominięty akcent rytmiczny. Spróbuj przeczytać wers na głos, intonując i wybijając rytm dłonią, a od razu poczujesz, że w słowie „złapany” czegoś brakuje. Efekt ten można wyjaśnić w prosty sposób: akcent metryczny przypada tu na pierwszą i trzecią sylabę, a akcent językowy tylko na trzecią („obhvatIla”). Pominięcie akcentu metrycznego nazywane jest przez poetów pyrrusowym; pyrrhichis zdają się rozciągać brzmienie wersetu, rozjaśniać je i lekko zacierać.

A w następnym wierszu jambik jest po prostu „anulowany”. Zaraz po pierwszym – jambiczny! - stopy, werset bez ostrzeżenia przeskakuje z dwusylabowego do trzysylabowego, z jambicznego do daktylowego. Przeczytaj ten wiersz, dzieląc go na dwie nierówne części. Pierwsza część to „Tylko tam”. Druga część brzmi: „...na zachodzie wędruje blask”. Każda z tych hemistich sama w sobie brzmi gładko i harmonijnie. Jednym z nich jest to, jak powinien brzmieć jambik (stopa składa się z sylaby nieakcentowanej i akcentowanej), drugim jest to, jak powinien brzmieć daktyl (stopa składa się z sylaby akcentowanej i dwóch nieakcentowanych). Ale gdy tylko połączymy hemistyki w ciasne ramy jednej poetyckiej linii, natychmiast zaczynają „iskrzyć”, jak przeciwnie naładowane bieguny, odpychają się. Do tego właśnie dąży poeta, bo uczucia jego lirycznego bohatera też są przeciążone, też „iskrzy”, są też przepełnione wewnętrznymi konfliktami!

Trzeci wers tej zwrotki również jest zapisany w metrum trójsylabowym. Ale już nie daktyl. Przed nami amfibrach (stopa składa się z nieakcentowanej, akcentowanej i ponownie nieakcentowanej sylaby). Co więcej, w wierszu bardzo zauważalna jest kolejna „błąd”: „Zwolnij, zwolnij, wieczór”. Gdyby Tyutczow chciał „wygładzić” rytm, musiałby po epitecie „wieczór” dodać jednosylabowe słowo - „moje”, „ty” lub jakiekolwiek inne. Spróbuj w myślach wstawić „brakującą” sylabę: „Zwolnij, zwolnij, jest wieczór”. Rytm został przywrócony, ale wrażenie artystyczne zostało zniszczone. W rzeczywistości poeta celowo pomija sylabę, przez co jego wiersz potyka się i zaczyna bić w rytmicznej histerii.

Rośnie uczucie niepokoju i udręki. Jest to zauważalne nie tylko w rytmice, ale także w ruchu obrazów: jasny zachód słońca blednie, połowa nieba jest już w cieniu; W ten sposób czas nagłego szczęścia, wreszcie dany poecie, stopniowo dobiega końca. Im jaśniejsze jest to uczucie, tym bliżej jest chłodu nieuniknionego zakończenia. Ale nadal -

Niech krew w Twoich żyłach opadnie,
Ale czułości w sercu nie brakuje...
O ty, ostatnia miłości!
Jesteście zarówno błogością, jak i beznadziejnością.

A jednocześnie w miarę jak serce lirycznego bohatera uspokaja się, godząc się z krótkotrwałością swej błogości, rytm wiersza „wyrównuje się”. Trzy linie jambiczne następują jedna po drugiej. Dopiero w ostatniej linijce rytm znów na chwilę się zmienia, jakby krótkie westchnienie przerywa monolog lirycznego bohatera.

Zapamiętaj terminy literackie: fabuła liryczna; akcent metryczny; cykl poetycki; oda filozoficzna; Utopia.

Pytania i zadania

Dlaczego Tyutczew, który zadebiutował w latach dwudziestych XIX wieku, słusznie uważany jest za poetę drugiej połowy XIX wieku?
Jak określiłbyś patos tekstu Tyutczewa, jego przekrojowy temat, dominujący nastrój?
Co było najważniejsze teksty krajobrazowe Tyutczew – szczegółowe przedstawienie natury czy podtekst mitologiczny?
Czym jest świadomość utopijna i jak przejawiła się w tekstach politycznych Tyutczewa? Jaka jest zaleta świadomości utopijnej i jakie jest jej niebezpieczeństwo?
Przeanalizuj samodzielnie wiersz Tyutczewa według wyboru nauczyciela.

Pytania i zadania o zwiększonej złożoności

Jaki wpływ mieli niemieccy filozofowie przyrody na Tyutczewa?
Przeczytaj jeszcze raz tłumaczenie wiersza Heinego „Sosna i palma” przez Tyutczewa (Tyutczew nazwał go „Z drugiej strony”). Dlaczego Tyutczew zastąpił sosnę cedrem? Pamiętajcie, jak ten sam wiersz Heinego przetłumaczył Lermontow („Dwie palmy”). Czyje tłumaczenie wydaje Ci się bardziej wyraziste? Który waszym zdaniem jest bliższy niemieckiemu oryginałowi? Spróbuj uzasadnić swoją odpowiedź przykładami z obu tłumaczeń.
Przeczytaj poetyckie tłumaczenie Tyutczewa z dziedzictwo poetyckie wielki artysta renesansowy Michelangelo Buonarroti:

Bądź cicho, proszę, nie waż się mnie budzić.
Och, w tym zbrodniczym i haniebnym wieku
Nie żyć, nie czuć, to rzeczy godne pozazdroszczenia...
Miło jest spać, przyjemniej jest być kamieniem.

Wiadomo już, jak i co Tyutczew napisał w swoich wierszach o nowoczesności. Połącz to tłumaczenie starożytnego czterowierszu ze stałymi motywami tekstów Tyutczewa.

Tematyka esejów i abstraktów

Teksty filozoficzne Tyutczewa.
Fiodor Tyutczew i rosyjska poezja pejzażowa.
Teksty polityczne Tyutczewa i idee słowiańskie.

* Aksakov I.S. Biografia F.I. Tyutczewa. M., 1997.

* Aksakov I.S. Fiodor Iwanowicz Tyutczew // Aksakow K.S., Aksakow I.S. Krytyka literacka. M., 1981.
O Tyutczowie pisał jeden z najlepszych publicystów i krytyków literackich obozu słowianofilskiego, Iwan Siergiejewicz Aksakow. krótkie wypracowanie oraz mała monografia „Biografia F.I. Tyutchev”, który położył podwaliny badania naukowe Twórczość Tyutczewa.

* Grigoriewa A.D. Słowo w poezji Tyutczewa. M., 1980.
Autor książki nie jest krytykiem literackim, ale językoznawcą, historykiem rosyjskiego języka literackiego. PIEKŁO. Grigorieva pokazuje, jak w język poetycki Tyutczew podłączony wyrażenia potoczne i zarezerwuj zwroty retoryczne.

* Tynyanov Yu.N. Puszkin i Tyutczew // Tynyanov Yu.N. Puszkin i jemu współcześni. M., 1969.
Wybitny krytyk literacki i pisarz Jurij Nikołajewicz Tynyanow, którego twórczość powinna już być Wam znana, uważał, że ogólnie przyjęty w nauce na początku XX wieku punkt widzenia na temat relacji Puszkina z Tyutczewem to nic innego jak legenda. W przeciwieństwie do Iwana Aksakowa Tynyanow był przekonany, że Tyutczew wcale nie jest kontynuatorem linii Puszkina w poezji, lecz wytyczył zupełnie inną linię jej rozwoju.

* Ospovat A.L. „Jak nasze słowo odpowie…” M., 1980.
Krótki, ale obszerny zarys historii powstania i publikacji pierwszego tomu wierszy Tyutczewa.

* Pełna nazwa Tyutchev: Indeks bibliograficzny dzieł literatury rosyjskiej o życiu i pracy. 1818–1973 / wyd. przygotowanie I.A. Koroleva, A.A. Nikołajew. wyd. K.V. Pigarewa. M., 1978.
Jeśli zdecydujesz się bardziej szczegółowo zapoznać z życiem i twórczością Tyutczewa, przygotuj esej, napisz dobry esej, książka ta będzie dla Ciebie przydatna – z jej pomocą będziesz mógł dobrać niezbędną literaturę naukową.

* Shaitanov I.O. FI Tyutczew: poetyckie odkrycie natury. M., 1998.
Niewielki zbiór artykułów, które w przystępnej formie mówią o związkach Tyutczewa z niemiecką filozofią przyrody, o jego poetyckim sporze z poprzednikami. Książka będzie przydatna w przygotowaniu do egzaminów końcowych i wstępnych.

Cechy tekstów F. I. Tyutcheva

Teksty F.I. Tyutcheva bardzo różniły się od tego, co publikowano wówczas w działach poetyckich ówczesnych czasopism i almanachów. Jego wiersze stały się prawdziwym odkryciem dla rosyjskich czytelników.

Pierwszy zbiór V. I. Tyutczewa ukazał się w 1854 r. pod redakcją I. S. Turgieniewa. Było to drugie odkrycie Tyutczewa w jego ojczyźnie, zbiór odniósł ogromny sukces, a w 1868 r. ukazało się drugie dożywotnie wydanie wierszy poety.

F. I. Tyutczew stał się wybitną postacią na salonach literackich i świeckich. Wyróżniał się dowcipem, miał doskonałe wykształcenie, pisał równie dobrze po rosyjsku i francusku. Tyutczew miał szerokie grono znajomych na dworze i w kręgach rządowych, a jego opinia jako doświadczonego myśliciela politycznego i dyplomaty była bardzo ceniona, słuchano go i szanowano. Poeta był znany Lwowi Tołstojowi, Gonczarowowi, Turgieniewowi. Recenzje ich powieści Tyutczewa wyróżniały się dokładnością i oryginalnością.

Dzięki swemu autorytetowi i tym koneksjom Tyutczew przyczynił się do złagodzenia losów cenzury duża ilość publikacje, pomogły importować do Rosji książki, które wcześniej były zakazane. Aforyzmy poety, wyróżniające się ostrością i paradoksalnością, zostały następnie włączone do specjalnego zbioru zwanego „Tyutcheviana”. Podobnie jak artykuły i aforyzmy w języku rosyjskim, francuskie aforyzmy, artykuły i listy poety są pełne subtelnych dowcipów i głębokich dyskusji na temat polityki i literatury.

Teksty Tyutczewa wyróżnia zwięzłość, wewnętrzna swoboda i energia skompresowanej myśli poetyckiej, jego utwory charakteryzują się odważną i nieoczekiwaną metaforą. Zasługą Tyutczewa jest powrót do myśli poetyckiej, jej liryzmu, piękna i kunsztu, dla czego zmienił całą strukturę metaforyczną, rytmiczną i gatunkową poezji rosyjskiej. Tyutczowowi udało się uniknąć utartych klisz i formuł elegijnej szkoły romantyzmu. Poecie udało się znaleźć nowe formy dla nowych treści.

Niestety, nie całe dziedzictwo liryczne poety dotarło do czasów współczesnych. Niektóre z jego dzieł zostały spalone lub zagubione podczas sortowania dokumentów. Dlatego zachowało się sporo wierszy składających się na teksty poety. Gonczarow naliczył kilkadziesiąt dzieł, Turgieniew mówił o stu. A sam Tyutczew poprosił, aby „na wszelki wypadek” nie publikować swoich dzieł. Tyutczew ma wiele wierszy o tematyce politycznej i tłumaczeń poetów zagranicznych. Wśród tych wierszy znajdują się arcydzieła zawierające wspaniałe wersety, zwrotki i obrazy.

Tyutczew jako mistrz małej formy poetyckiej

Ale nadal Tyutczew nazywany jest niezrównanym mistrzem małej formy poetyckiej. Najlepsze prace Teksty Thinker są zwykle krótkie i składają się z jednej do trzech zwrotek. Należy zaznaczyć, że nie są to fragmenty czy fragmenty liryczne, są to dzieła kompletne, kompletne. Te krótkie wiersze doskonale odzwierciedlają zaskakująco pojemną i poruszającą myśl poety. Ta idea jest nie tylko głęboka, ale także zadziwiająco jasna i przekonująca. Pomysł ten jest pomysłowo osadzony w formie aforyzmu, szybko rozwijającego się, w formie jasnego stwierdzenia. Myśl poety w tych utworach jest piękna i dopełniona efektowną wypowiedzią – obrazem. Tyutczew nie zajmuje się filozofowaniem, ale jego idee wywodziły się ze szkoły filozofii klasycznej.

Definicja 1

Miniatura poetycka to niewielki utwór, który ma ścisłą, skończoną formę i wyróżnia się głębią treści oraz aforystycznym wyrazem myśli autora.

Bardzo słynny wiersz Tyutczew został napisany w 1869 r. W całości wygląda to tak:

Natura - sfinks. I tym bardziej jest wierna

Jego pokusa niszczy człowieka,

Co może się wydarzyć, już nie

Nie ma zagadki i ona nigdy jej nie miała.

Przykład tego wiersza pokazuje, jak żywa, elastyczna myśl poety rozwija się w jednym czterowierszu. Myśl ta jest pojedynczym rymowanym aforyzmem. Jeśli jednak bliżej przyjrzeć się przebiegowi tej myśli, zagłębić się w ideę i obraz oraz rozwój samego wiersza, można się przekonać o wielkiej sztuce kompozytorskiej, jaką posiadał poeta. Na szczególną uwagę zasługuje także szczególne sformułowanie problemu filozoficznego. Praca porusza fundamentalną tajemnicę istnienia i miejsce człowieka w tej egzystencji. Pytanie to jest pytaniem zasadniczym w naukach filozoficznych. I poeta daje na to odpowiedź, łącząc kluczowe słowa „człowiek” i „stulecie”.

Wiersz ten wskazuje, że Tyutczew, który w młodości pasjonował się ideami Rousseau, ma swój własny, szczególny pogląd na naturę. Natura to nie tylko świat pełen życia, kolorów i dźwięków. Wszystko to jest tylko powłoką, pod którą kryje się tajemnica wszechświata. Człowiek i przyroda w tekstach Tyutczewa jawią się jako dwie żywe istoty, nierozerwalnie ze sobą powiązane i rozumiejące się. W twórczości Tyutczewa świat przyrody zostaje przemyśleny na nowo.

Notatka 1

Autor tekstów poetyzuje każdą część natury, w wyniku czego nowy wygląd– Wielka Matka Natura. Teksty Tyutczewa są z nią rozmową.

Poeta zaktualizował metafory. Liryczna śmiałość metafor Tyutczewa zaskoczyła A. Feta, który sam był odważnym autorem tekstów natury.

Głównym zadaniem Tyutczewa stała się nowa poetyka natury jako całości, a także odkrycie jej wiecznych bogactw zapomnianych przez człowieka – liryzm.

Tyutczew pisał także wiersze na tematy historyczne. Takimi wierszami są „Napoleon” i „Cicero”. W dziełach tych wielki poeta narodowy dokonuje nieoczekiwanego sądu o twórcach historii świata i samej historii świata. Tyutczew nawet widział i zastanawiał się nad tragedią dekabrystów jako obiektywny, uważny świadek. Można powiedzieć, że pogląd Tyutczewa jest poglądem rosyjskim. Rosja, mimo że jest trudna krwawa historia, pomimo wszystkich tragicznych wydarzeń, pozostaje krajem chrześcijańskim. To jest najważniejsze dla poety. Uważa, że to daje wiarę i nadzieję, co wyjaśnia odporność narodu rosyjskiego na wszelkie próby. To determinuje położenie Rosji w centrum historii świata.

Tym samym twórczość Tyutczewa wniosła wiele nowego do poezji rosyjskiej. Zasługi poety są następujące:

przywrócenie słowu poetyckiemu piękna i liryzmu
zmiana struktury metaforycznej, gatunkowej, rytmicznej wiersza
szukać nowych form i nowych treści
nowe spojrzenie na przyrodę, człowieka, historię, społeczeństwo
nowe rozumowanie w najważniejszych kwestiach egzystencji.

A to jest dalekie od pełna lista innowacje, które poeta wprowadził do poezji rosyjskiej.

Kompozycja

Rosyjski literatura XIX V. hojnie obdarzył nas bezcennymi, wysoce duchowymi dziełami, przedstawił nas wielu wybitnym poetom, wśród których szczególne miejsce zajmuje mój ulubiony poeta F. I. Tyutczew. O jego twórczości można powiedzieć słowami Turgieniewa: „O Tyutczewa się nie kłócą: kto go nie czuje, tym samym udowadnia, że nie czuje poezji”. Od dzieciństwa towarzyszą nam wiersze Fiodora Iwanowicza Tyutczewa. Wielu z nas nie umiało jeszcze czytać, ale znaliśmy już jego wiersze na pamięć. Po pierwszym zapoznaniu się z jego twórczością dla wielu stał się później najbardziej zrozumiałym i ukochanym poetą. Zapamiętujemy wiele jego wersetów, gdy chcemy wyrazić nasze najgłębsze uczucia. Nawet teraz, gdy raz po raz czytam jego wiersze, rozumiem i jestem zdumiony niewyczerpanym bogactwem języka rosyjskiego. Jego wiersze są najlepszym dowodem na siłę słowa.

Wiele wierszy Tyutczewa odzwierciedla głęboką miłość do przyrody, która jest nierozerwalnie związana z miłością do ojczyzny. Swoją bezinteresowną wiarę w ojczyznę poeta starał się zaszczepić w otaczających go wówczas ludziach, a także w przyszłym pokoleniu. Pamiętam mały, ale wymowny fragment listu Tyutczewa do córki, w którym pisze, że w Rosji znajdzie więcej miłości niż gdziekolwiek indziej, poczuje całe dobro w swoich ludziach i będzie szczęśliwa, że urodziła się Rosjanką.

Poprzez odwołanie się do natury Tyutczew odkrywa całe piękno i wyjątkowość naszej ojczyzny, wychwala miłość do niej, podziwia ją i opisuje z taką precyzją, jakiej nie znajdziesz u żadnego innego poety. Fiodor Iwanowicz w swoich wierszach przedstawił najbardziej zwięzłe i poetycko dokładne obrazy rodzima przyroda. Tak więc w swoim wierszu „Wiosenna burza” najdokładniej pokazał burzę nad polem, lasem, ogrodem, nad zielonymi połaciami wczesnej wiosny w Rosji:

* Uwielbiam burzę na początku maja,
* Gdy wiosna pierwszy grzmot,
* Jakby się bawił i bawił,
* Dudni na błękitnym niebie.

Tak, wiele wierszy Tyutczewa poświęconych jest naturze i miłości. To oczywiście daje podstawę do zaklasyfikowania go jako kapłana „czystej poezji”, ale Tyutczew był także człowiekiem swoich czasów. I poświęcił wiele wierszy swojej ojczyźnie. Dowiadujemy się od nich, że nie wszystko w Rosji podoba się poecie tak bardzo, jak piękno jego rodzimych przestrzeni. Wydarzenia rozgrywające się w jego ojczyźnie nie były zgodne z jego światopoglądem. Orzeczenia Tyutczewa trafnie charakteryzują całą obrzydliwość sytuacji politycznej, jaka powstała w kraju: „W Rosji urząd i koszary… wszystko kręci się wokół bata i rangi”. Sądząc po tekstach poety, był on przeciwnikiem kultu, pozbawionym chęci zabiegania o względy, był przeciwnikiem pańszczyzny:

* Nad tym ciemnym tłumem
* Nieprzebudzeni ludzie
* Czy twój złoty promień będzie świecił?

Tyutczew zawsze zabiegał o zachowanie całkowitej wolności myśli i uczuć, nie poddawał się konwencjonalnej świeckiej „moralności”, nie podporządkowywał się świeckiej przyzwoitości. Dla poety Rosja wydawała się bytem niewzruszonym, „arką zbawienia” dla Europy. Jednak tak wydawała się poecie tylko zewnętrznie. W głębi była to „krawędź wielkodusznego cierpienia”. Tyutczew całą odpowiedzialność za straty militarne i kłopoty ludu zrzuca na cara. I to właśnie do niego został wysłany ostry i oskarżycielski fraszek:

* Nie służyliście Bogu, a nie Rosji,
* Służył tylko swojej próżności,
* I wszystkie Twoje uczynki, dobre i złe,
* Wszystko w Tobie było kłamstwem, wszystkie znaki były puste:
* Nie byłeś królem, ale wykonawcą.

Ten wiersz budzi mieszane uczucia. Tyutczew był także dwuznaczny w swoim zachowaniu. Należał do klasy uprzywilejowanej, uczestniczył w szlacheckich kręgach politycznych i znał niektórych dekabrystów. Był jednak głęboko oburzony brutalnymi metodami walki, jakie wybrali. Wiedząc o zbliżającym się buncie dekabrystów, poeta trzymał się neutralności. Następnie ostro skrytykował ruch dekabrystów:

* Zostałeś zepsuty przez autokrację,
* I miecz go uderzył, -
* I w nieprzekupnej bezstronności
* To zdanie zostało przypieczętowane przez prawo.
* Lud stroniący od zdrady,
*Obwinia twoje imiona -

* I Twoja pamięć od potomności,
* Jak trup w ziemi, zakonserwowany.

Powiew epoki, w której żył poeta, można wyczuć nawet w wierszach odległych od tematów społecznych i politycznych. Był współczesny wielkie wojny i wstrząsy społeczne. I jako człowiek o szerokich horyzontach i bystrym umyśle Tyutczew próbował to zrozumieć znaczenie historyczne wydarzeń zachodzących w kraju, śledząc je z bólem i niepokojem. Jego poezja jest rodzajem wyznania człowieka, który odwiedził „ten świat w chwilach fatalnych”, w dobie upadku fundamentów społecznych. Tyutczew zawsze starał się żyć nie przeszłością, ale teraźniejszą Rosją, a te słowa bardzo dobrze odzwierciedlają jego myśli:

* Róże nie wzdychają nad przeszłością
* A słowik śpiewa w nocy:
* Pachnące łzy
* Aurora nie mówi o przeszłości,
* 14 strach przed nieuniknioną śmiercią
*Żaden liść nie spadnie z drzewa.
* Ich życie jest jak bezkresny ocean,
* Wszystko w teraźniejszości jest rozlane.

Dwuznaczny stosunek Tyutczewa do obrazu ojczyzny przewija się przez całą jego twórczość. Jednocześnie wychwala piękno Rosji poprzez naturę i obnaża wszystkie wady ówczesnego kraju. Mimo to poeta traktuje Rosję z wielką szczerością i miłością oraz podziwia jej piękno. Dla Tyutczowa Rosja była rodzajem malowniczego płótna, którego zalety mógł ocenić nie tylko w swojej ojczyźnie, ale także daleko od niej. Poeta mieszkając przez wiele lat za granicą, zaczął oceniać swoją ojczyznę jakby z daleka, a czasami wydarzenia rozgrywające się w Rosji stawały się dla niego niejasne i obce. Pod koniec życia napisał następujące wiersze:

* Rosji nie da się zrozumieć umysłem,
* Ogólnego arshina nie można zmierzyć:
* Stała się wyjątkowa -
* Wierzyć można tylko w Rosję.

Jak każdy rosyjski poeta, Fiodor Tyutczew mógł być nie tylko poetą lirycznym. Cała jego poezja przepojona jest głębokim, mistycznym uczuciem do ojczyzny. Uznając obecność żywej duszy w przyrodzie, podobnie widział ją w Rosji. Co więcej, uważał Rosję za z natury królestwo chrześcijańskie. Według niego Rosja jest wezwana do odnowy ludzkości wewnętrznie i zewnętrznie. Wielkie powołanie Rosji, zdaniem Tyutczewa, nakazuje jej trwać w jedności opartej na zasadach duchowych:

* Nad tym ciemnym tłumem
* Nieprzebudzeni ludzie
* Czy kiedykolwiek powstaniesz, wolność,
* Czy twój złoty promień będzie świecił?
* Zepsucie dusz i pustka.
* Co gryzie umysł i boli serce...
* Kto ich uzdrowi i okryje?
* Ty, czysta szato Chrystusa...

Jeśli przyjmiemy punkt widzenia poety, że Rosja jest duszą ludzkości, to jak w każdej duszy jasna zasada duchowa ma przeciwko niej ciemną energię chaotyczną, która nie została jeszcze pokonana, nie poddała się jeszcze siłom wyższym, które wciąż walczy o dominację i prowadzi do śmierci i śmierci. Jej życie nie zostało jeszcze całkowicie zdeterminowane, wciąż się porusza, podwaja, wciąga różne strony siły przeciwne. Czy ucieleśni się w nim światło prawdy, czy połączy jedność wszystkich części miłością? Sam poeta przyznaje, że nie jest jeszcze okryta szatą Chrystusa. Oznacza to, że los Rosji zależy od wyniku wewnętrznej walki moralnej jasnych i ciemnych zasad w niej samej. Warunek jego spełnienia misja kosmiczna następuje wewnętrzne zwycięstwo dobra nad złem. A wtedy wszystko inne zostanie jej dodane.

Niewątpliwie poezja Fiodora Iwanowicza Tyutczewa stała u początków rosyjskiej poezji filozoficznej. Jego miejsce i znaczenie wyznacza orientacja filozoficzna. Współcześni czytelnicy odczuli specyfikę tekstów Tyutczewa. Zatem N.A. Niekrasow w swoim artykule z 1850 r. „Rosyjscy poeci mniejsi” wychwalał poezję: „wszystko, co napisał, nosi piętno prawdziwego i pięknego talentu, ... pełnego myśli i prawdziwych uczuć”.

Cztery lata później I.S. Turgieniew w krótkim artykule „Kilka słów o wierszach F.I. Tyutczew” określił szczególną jakość poezji Tyutczewa: „...poeta musi wyrazić jedną myśl, jedno uczucie, połączone w jedną całość i przeważnie wyraża je w jeden sposób…”. AA Fet w swoim artykule „O wierszach F. Tyutczewa” (1859) już kategorycznie nazwał Tyutczewa „poetą myśli”. Teraz widzimy, że każdy z jego współczesnych wskazuje na główną cechę poezji Tyutczewa – obecność myśli w poezji.

W 1874 r. krytyk V.G. zwrócił uwagę na filozoficzny charakter poezji F. Tyutczewa. Avseenko: „...jego wiersze... już odzwierciedlają tę potrzebę refleksji, która stała się jednym ze znaków nowej poezji”. Według filozofa-krytyka W. Sołowjowa „Puszkin niejako pozostawił objawienie poetyckiego sensu życia naturalnego swemu myślącemu współczesnemu Tyutczowowi…”. Zgadzam się z wypowiedziami krytyków V.G. Awsieenko i W. Sołowjow oraz ja uważam, że twórczość Fiodora Iwanowicza jest związana z tradycją poezji Puszkina i koreluje z poszukiwaniami współczesnych poetów, A. Feta i A. Tołstoja.

Postawa F.I. Tyutczew, ucieleśniony w niezwykłej figuratywnej i symbolicznej formie swoich wierszy, okazał się zgodny z symbolistycznymi poetami początku XX wieku: A. Blokiem, K. Balmontem, Wiaczem. Iwanow, V.Ya. Bryusow, D. Mereżkowski, D. Darski. Widzieli Tyutczewa jako swojego bezpośredniego poprzednika.

Krytyk literacki Lew Ozerow zwięźle i metaforycznie powiedział o Tyutczowie: „Spadkobierca XVIII wieku, dziecko XIX, Tyutczew należy całkowicie do naszego XX wieku”.

Poetyckie dziedzictwo Fiodora Iwanowicza Tyutczewa jest niewielkie: nieco ponad dwieście wierszy. Jednak skali jego poezji nie mierzy się liczbą wierszy! Decydują o tym kryteria innego rzędu:

Panuje tu potężny duch dominacji,

Oto kolor wyrafinowanego życia

Bibliografia

1. Aksakov I.S. Biografia Fiodora Iwanowicza Tyutczewa M., 1986.

2. Kablukov V.V. Motyw - kompleks motywyczny - model świata // Problemy modelowania świata artystycznego w literaturze rosyjskiej XIX-XX wieku. Błagowieszczeńsk, 1997.

3. Kasatkina V.N. Poezja Tyutcheva M., 1978.

4. Kozhinov V.V. Książka o rosyjskiej poezji lirycznej XX wieku. M., 1978.

5. Kozhinov V.V. Historia literatury światowej: t. 6 M., 1989.