Έργα του Μπατιούσκιν. Σεμένκο. Οι κύριες ημερομηνίες της ζωής και του έργου του K. N. Batyushkov. τελευταία χρόνια της ζωής

Konstantin Batyushkov- ένας εξαιρετικός Ρώσος ποιητής που έδωσε στην ποιητική γλώσσα μια ιδιαίτερη αρμονία και ευελιξία.

Ο Μπατιούσκοφ είναι ένας από τους πρώτους που εισήγαγε πολλές εξελίξεις στη ρωσική ποίηση που αναγνωρίστηκαν ως κλασικές κατά τη διάρκεια της ζωής του.

Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου της βιογραφίας, ο Batyushkov ενδιαφέρθηκε ιδιαίτερα για τα γαλλικά και τα ρωσικά (βλ.). Παράλληλα, σπούδασε λατινικά και ενδιαφέρθηκε επίσης για τους αρχαίους ρωμαϊκούς κλασικούς.

Στην Αγία Πετρούπολη, ο Μπατιούσκοφ συνάντησε έναν εξαιρετικό Ρώσο ποιητή.

Ένα ενδιαφέρον γεγονός είναι ότι ο Konstantin Batyushkov ήταν συγγενής του γερουσιαστή και δημόσιου προσώπου Mikhail Muravyov, ο οποίος τον βοήθησε να βρει δουλειά στο Υπουργείο Δημόσιας Παιδείας.

Αφού υπηρέτησε εκεί για περίπου 3 χρόνια, ο 18χρονος Μπατιούσκοφ άρχισε να εργάζεται ως υπάλληλος στο Υπουργείο Παιδείας.

Το 1807, ο Konstantin Batyushkov στρατολογήθηκε στη λαϊκή πολιτοφυλακή, μετά την οποία πήγε στην πρωσική εκστρατεία.

Σε μια από τις μάχες τραυματίστηκε και στάλθηκε στη Ρίγα για θεραπεία. Μετά από 2 μήνες του επέτρεψαν να πάει σπίτι.

Πόλεμος με τον Ναπολέοντα

Η σημασία του Batyushkov στην ιστορία της ρωσικής λογοτεχνίας και το κύριο πλεονέκτημά του έγκειται στο γεγονός ότι εργάστηκε σκληρά για την επεξεργασία του μητρικού του ποιητικού λόγου και έδωσε στη ρωσική ποιητική γλώσσα τέτοια ευελιξία, ελαστικότητα και αρμονία που δεν γνώριζε ακόμη η ρωσική ποίηση.

Αυτή τη στιγμή, βιώνει μια νευρική κρίση, μετά την οποία ο ποιητής αρχίζει να δείχνει έντονα σημάδια σχιζοφρένειας. Εκείνη την εποχή, έγραψε το ποίημα «Η Διαθήκη του Μελχισεδέκ».

Κάθε μήνα ο Konstantin Batyushkov γινόταν χειρότερος. Ο φανταστικός διωγμός έκανε τη ζωή του συγγραφέα και των ανθρώπων γύρω του αφόρητη. Ως αποτέλεσμα, εισήχθη σε ψυχιατρείο.

Μετά από 4 χρόνια θεραπείας τον έστειλαν.

Μια μέρα, ο Αλέξανδρος Πούσκιν ήρθε να επισκεφτεί τον Μπατιούσκοφ, ο οποίος συγκλονίστηκε από την τρομερή εμφάνιση του ποιητή. Μετά από κάποιο χρονικό διάστημα, ο Πούσκιν θα γράψει διάσημο ποίημα«Ο Θεός να μην τρελαθώ».

Θάνατος

Ο ασθενής πέρασε τα τελευταία 22 χρόνια της ζωής του στο σπίτι του ανιψιού του. Ο Konstantin Nikolaevich Batyushkov πέθανε από τύφο στις 7 Ιουλίου 1855 σε ηλικία 68 ετών. Κηδεύτηκε στη Μονή Σπάσο-Πριλούτσκι.

Αν σας άρεσε η σύντομη βιογραφία του Batyushkov, μοιραστείτε την στα κοινωνικά δίκτυα. Αν σας αρέσουν οι βιογραφίες μεγάλων ανθρώπων γενικά και ειδικότερα, εγγραφείτε στον ιστότοπο. Είναι πάντα ενδιαφέρον μαζί μας!

Σας άρεσε η ανάρτηση; Πατήστε οποιοδήποτε κουμπί.

Ο Konstantin Nikolaevich Batyushkov γεννήθηκε στις 18 Μαΐου (29), 1787, στη Vologda. Καταγόταν από παλιά αρχοντική οικογένεια και ήταν το πέμπτο παιδί σε πολύτεκνη οικογένεια.

Έχοντας χάσει νωρίς τη μητέρα του, μπήκε σύντομα σε ένα από τα οικοτροφεία της Αγίας Πετρούπολης για να σπουδάσει.

Ο Κωνσταντίνος έκανε πολλή αυτοεκπαίδευση. Υπό την επίδραση του θείου του, M.N. Muravyov, έμαθε λατινικά και ενδιαφέρθηκε για τα έργα του Οράτιου και του Τίβουλλου.

Στο καθήκον

Το 1802, ο νεαρός, υπό την αιγίδα του θείου του, διορίστηκε να υπηρετήσει στο Υπουργείο Δημόσιας Παιδείας. Το 1804-1805 κατείχε τη θέση του γραμματέα στο γραφείο του M. N. Muravyov. Κατά τη διάρκεια της υπηρεσίας του, συνέχισε να τον ελκύει η λογοτεχνία. Έγινε κοντά στους ιδρυτές της «Ελεύθερης Εταιρείας Λογοτεχνών Λογοτεχνών» I. P. Pnin και N. I. Gnedich.

Το 1807, ο Konstantin Nikolaevich, σε αντίθεση με τη γνώμη του πατέρα του, έγινε μέλος λαϊκή πολιτοφυλακή. Την άνοιξη του τρέχοντος έτους πήρε μέρος σε εχθροπραξίες, για το θάρρος του που ήταν απονεμήθηκε από την Άννα III βαθμού.

Το 1809 μετακόμισε στη Μόσχα, όπου συναντήθηκε με τον P.A. Vyazemsky, V.A. Zhukovsky και N.M. Karamzin.

Στις αρχές του 1812, ο Μπατιούσκοφ μετακόμισε στην Αγία Πετρούπολη και μπήκε στην υπηρεσία της δημόσιας βιβλιοθήκης. Συναντούσε τακτικά και επικοινωνούσε με τον I. A. Krylov.

Μελετώντας τη σύντομη βιογραφία του Batyushkov, θα πρέπει να γνωρίζετε ότι τον Ιούλιο του 1813 έγινε βοηθός του στρατηγού N.N. Raevsky, του ήρωα Πατριωτικός Πόλεμοςκαι έφτασε στο Παρίσι.

Λογοτεχνική δραστηριότητα

Η πρώτη συγγραφική προσπάθεια έγινε το 1805. Το ποίημα του Konstantin Nikolaevich «Message to My Poems» δημοσιεύτηκε στο περιοδικό «News of Russian Literature».

Κατά τη διάρκεια της στρατιωτικής εκστρατείας του 1807, ο Μπατιούσκοφ ανέλαβε τη μετάφραση της «Ελευθερωμένης Ιερουσαλήμ» από τον Τας.

Το κύριο πλεονέκτημα του Batyushkov είναι το βαθύ έργο του για τον ρωσικό ποιητικό λόγο. Χάρη σε εκείνον Ρωσικό ποίημαγεμάτη δύναμη, άρχισε να ακούγεται αρμονικά και ταυτόχρονα παθιασμένα. Ο V. G. Belinsky πίστευε ότι ήταν τα έργα των Batyushkov και Zhukovsky που προετοίμασαν το έδαφος για την ανακάλυψη του ισχυρού ταλέντου του A. S. Pushkin.

Το έργο του ίδιου του Μπατιούσκοφ ήταν αρκετά μοναδικό. Από τα νιάτα του, γοητευμένος από τα έργα των αρχαίων Ελλήνων στοχαστών, δημιούργησε άθελά του εικόνες που δεν ήταν απολύτως κατανοητές στον εγχώριο αναγνώστη. Τα πρώτα ποιήματα του ποιητή είναι διαποτισμένα από επικούρεια. Συνδυάζουν εκπληκτικά τη μυθολογία και τη ζωή ενός συνηθισμένου ρωσικού χωριού.

Ο Μπατιούσκοφ έγραψε πεζογραφήματα όπως "Ένα βράδυ στο Καντεμίρ", "Σχετικά με τα έργα του Μουράβιοφ" και "Σχετικά με τον χαρακτήρα του Λομονόσοφ".

Τον Οκτώβριο του 1817 δημοσιεύθηκαν τα συλλεκτικά έργα του «Πειράματα σε ποιήματα και πεζογραφία».

τελευταία χρόνια της ζωής

Ο Batyushkov Konstantin Nikolaevich υπέφερε σοβαρά νευρική διαταραχή. Αυτή η ασθένεια του μεταδόθηκε κληρονομικά. Η πρώτη κατάσχεση σημειώθηκε το 1815. Μετά από αυτό, η κατάστασή του επιδεινώθηκε.

Το 1833 απολύθηκε και τοποθετήθηκε στη γενέτειρά του, στο σπίτι του ίδιου του ανιψιού του. Εκεί έζησε άλλα 22 χρόνια.

Ο Μπατιούσκοφ πέθανε στις 7 (19 Ιουλίου) 1855. Αιτία θανάτου ήταν ο τύφος. Ο ποιητής θάφτηκε στο μοναστήρι Spaso-Prilutsky, το οποίο βρίσκεται 5 βερστές από τη Vologda.

Η θέση του K. N. Batyushkov (1787–1855) στην ιστορία της ρωσικής λογοτεχνίας καθορίστηκε από τον Belinsky. Στα άρθρα του, το όνομα του Batyushkov ως "αξιοσημείωτο ταλέντο", "μεγάλο ταλέντο", ένας καλλιτέχνης στέκεται κατά κύριο λόγο συνεχώς μετά τον Karamzin, δίπλα στον Zhukovsky, πριν από τον Pushkin και θεωρείται απαραίτητος κρίκος στην ανάπτυξη της ρωσικής ποιητικής κουλτούρας. Οι υπηρεσίες του Batyushkov στη ρωσική ποίηση είναι ιδιαίτερα μεγάλες στον εμπλουτισμό των λυρικών ειδών και της ποιητικής γλώσσας. Ήταν ο άμεσος προκάτοχος του Πούσκιν, από πολλές απόψεις κοντά του στο πνεύμα και στην ποιητική του κοσμοθεωρία. "Ο Μπατιούσκοφ", έγραψε ο Μπελίνσκι, "συνέβαλε πολύ στο γεγονός ότι ο Πούσκιν εμφανίστηκε όπως πραγματικά εμφανίστηκε. Αυτή η αξία και μόνο από την πλευρά του Μπατιούσκοφ είναι αρκετή για να προφερθεί το όνομά του στην ιστορία της ρωσικής λογοτεχνίας με αγάπη και σεβασμό» (7, 228).

Δεν υπήρχε και δεν υπάρχει συναίνεση σχετικά με τη λογοτεχνική θέση του Μπατιούσκοφ ή τη σχέση του με τη μία ή την άλλη κατεύθυνση. Σύγχρονος ποιητήςΗ κριτική τον αποκάλεσε είτε εκπρόσωπο της «νεότερης σχολής», που σήμαινε τον αναδυόμενο ρομαντισμό, ή «νεοκλασικιστή», ενώ άλλοι είδαν την κυριαρχία του συναισθηματισμού στο έργο του.

Στη σοβιετική ιστορική και λογοτεχνική επιστήμη, είναι πιο συνηθισμένο να αποκαλούμε τον Μπατιούσκοφ «προ-ρομαντιστή», αν και υπάρχουν και άλλες έννοιες. Αυτή η άποψη εισήχθη στην επιστημονική κυκλοφορία με κατάλληλη επιχειρηματολογία από τον B.V. Tomashevsky: «Αυτή η λέξη (δηλαδή, «προ-ρομαντισμός» - K.G.) χρησιμοποιείται συνήθως για να ονομάσουμε εκείνα τα φαινόμενα στη λογοτεχνία του κλασικισμού στα οποία υπάρχουν κάποια σημάδια νέα κατεύθυνση, έλαβε πλήρη έκφραση στον ρομαντισμό. Έτσι, ο προ-ρομαντισμός είναι ένα μεταβατικό φαινόμενο».

Ποια είναι αυτά τα «μερικά σημάδια»; - «Αυτή είναι, πρώτα απ 'όλα, μια σαφής έκφραση μιας προσωπικής (υποκειμενικής) στάσης απέναντι σε αυτό που περιγράφεται, η παρουσία «ευαισθησίας» (μεταξύ των προ-ρομαντιστών - κυρίως ονειροπόλα-μελαγχολικά, μερικές φορές δακρύβρεχτα). μια αίσθηση της φύσης, συχνά με την επιθυμία να απεικονίσει την ασυνήθιστη φύση. Το τοπίο που απεικόνιζαν οι προρομαντιστές ήταν πάντα σε αρμονία με τη διάθεση του ποιητή».

Περαιτέρω τεκμηρίωση της άποψης του B.V. Tomashevsky βρίσκεται σε μια λεπτομερή μονογραφία του N.V. Friedman - με τη διαφορά ότι ο συγγραφέας της, αποκαλώντας τον Batyushkov «προ-ρομαντικό», όπως ο Πούσκιν της πρώιμης περιόδου, αρνείται οποιαδήποτε σύνδεση «ιδεολογικών θεμελίων». Η ποίηση του Μπατιούσκοφ με τον κλασικισμό.

Οι αντικρουόμενες κρίσεις για τη λογοτεχνική θέση του Μπατιούσκοφ προκαλούνται από την ίδια τη φύση του έργου του, η οποία αντανακλά ένα από τα σημαντικά μεταβατικά στάδια στην ανάπτυξη της ρωσικής ποίησης.

Τέλη του 18ου - τα πρώτα χρόνια του 19ου αιώνα. ήταν η ακμή του ρωσικού συναισθηματισμού, το αρχικό στάδιο της διαμόρφωσης του ρομαντικού κινήματος. Αυτή η εποχή χαρακτηρίζεται από μεταβατικά φαινόμενα, που αντανακλούν τόσο τις νέες τάσεις όσο και την επιρροή των υφιστάμενων ακόμη αισθητικών κανόνων του κλασικισμού. Ο Μπατιούσκοφ ήταν μια τυπική φιγούρα αυτής της εποχής, που ο Μπελίνσκι την αποκαλούσε «παράξενη», όταν «το νέο εμφανίστηκε χωρίς να αντικαταστήσει το παλιό, και το παλιό και το νέο ζούσαν φιλικά το ένα δίπλα στο άλλο, χωρίς να παρεμβαίνουν το ένα με το άλλο» (7, 241). . Κανένας από τους Ρώσους ποιητές αρχές XIX V. Δεν ένιωσα τόσο έντονα όσο ο Batyushkov την ανάγκη να ενημερώσω ξεπερασμένα πρότυπα και έντυπα. Παράλληλα, οι δεσμοί του με τον κλασικισμό, παρά την επικράτηση του ρομαντικού στοιχείου στην ποίησή του, ήταν αρκετά έντονες, κάτι που σημείωσε και ο Μπελίνσκι. Έχοντας δει «ανανεωμένο κλασικισμό» σε μια σειρά από πρώιμα «θεατρικά έργα» του Πούσκιν, ο Μπελίνσκι αποκάλεσε τον συγγραφέα τους «έναν βελτιωμένο, βελτιωμένο Μπατιούσκοφ» (7, 367).

Ένα λογοτεχνικό κίνημα δεν σχηματίζεται σε κενό χώρο. Το αρχικό του στάδιο δεν χαρακτηρίζεται απαραίτητα από μανιφέστο, δήλωση ή πρόγραμμα. Έχει πάντα τη δική του προϊστορία από τη στιγμή της ανάδυσής του στα βάθη της προηγούμενης κατεύθυνσης, τη σταδιακή συσσώρευση ορισμένων χαρακτηριστικών σε αυτήν και την περαιτέρω κίνηση προς ποιοτικές αλλαγές, από κατώτερες σε ανώτερες μορφές, στις οποίες οι αισθητικές αρχές του νέου κατεύθυνση εκφράζονται πληρέστερα. Στο αναδυόμενο, στο νέο, στον έναν ή τον άλλο βαθμό, υπάρχουν κάποια χαρακτηριστικά του παλιού, μεταμορφωμένα, ενημερωμένα σύμφωνα με τις απαιτήσεις της εποχής. Αυτό είναι το πρότυπο της συνέχειας και της συνέχειας της λογοτεχνικής διαδικασίας.

Κατά τη μελέτη της λογοτεχνικής δραστηριότητας μιας τέτοιας τυπικής φιγούρας της μεταβατικής εποχής όπως ο Batyushkov, είναι σημαντικό πρώτα απ 'όλα να κατανοήσουμε τη σχέση, τον περίεργο συνδυασμό στην ποίησή του του νέου και του παλιού, αυτό που είναι το κύριο πράγμα που καθορίζει την κοσμοθεωρία του ποιητή.

Ο Μπατιούσκοφ περπάτησε δίπλα στον Ζουκόφσκι. Η δημιουργικότητά τους αποτελεί φυσικό κρίκο στη διαδικασία επικαιροποίησης της ποίησης, εμπλουτίζοντας το εσωτερικό της περιεχόμενο και τις φόρμες. Και οι δύο βασίστηκαν στα επιτεύγματα της περιόδου Karamzin και ήταν εκπρόσωποι της νέας γενιάς. Όμως, παρόλο που η γενική τάση στην ανάπτυξη της δημιουργικότητάς τους ήταν η ίδια, ακολούθησαν διαφορετικούς δρόμους. Οι στίχοι του Ζουκόφσκι αναπτύχθηκαν άμεσα στα βάθη του συναισθηματισμού. Ο Μπατιούσκοφ είχε επίσης οργανικές συνδέσεις με τον συναισθηματισμό, αν και στους στίχους του διατηρήθηκαν ορισμένα χαρακτηριστικά του κλασικισμού σε μια μεταμορφωμένη μορφή. Από τη μια συνέχισε (αυτός είναι ο κύριος, κύριος δρόμος της δημιουργικής του εξέλιξης) την ελεγειακή γραμμή του συναισθηματισμού. Από την άλλη πλευρά, στην επιθυμία του για σαφήνεια και αυστηρότητα της φόρμας, βασίστηκε στα επιτεύγματα του κλασικισμού, που έδωσε στους σύγχρονους κριτικούς έναν λόγο να τον αποκαλούν «νεοκλασικιστή».

Ο Μπατιούσκοφ έζησε μια ταραγμένη ζωή. Γεννήθηκε στη Vologda στις 29 Μαΐου (σύμφωνα με τους σύγχρονους χρόνους) 1787 σε μια παλιά ευγενή οικογένεια. Μεγάλωσε σε ιδιωτικά οικοτροφεία της Αγίας Πετρούπολης. Στη συνέχεια υπηρέτησε στο Υπουργείο Δημόσιας Παιδείας (ως υπάλληλος). Την ίδια περίοδο (1803) ξεκίνησε η φιλία του με τον N. I. Gnedich, ξεκίνησαν γνωριμίες με τους I. P. Pnin, N. A. Radishchev, I. M. Born. Τον Απρίλιο του 1805, ο Μπατιούσκοφ εντάχθηκε στην «Ελεύθερη Εταιρεία Λογοτεχνίας, Επιστημών και Τεχνών». Την ίδια χρονιά, το πρώτο έντυπο έργο του Batyushkov, "Message to My Poems", εμφανίστηκε στο περιοδικό "News of Russian Literature". Κατά τον δεύτερο πόλεμο με τη Ναπολεόντεια Γαλλία (1807), παίρνει μέρος στις εκστρατείες του ρωσικού στρατού στην Πρωσία. το 1808-1809 - στον πόλεμο με τη Σουηδία. Στη μάχη του Heilsberg, ο Batyushkov τραυματίστηκε σοβαρά στο πόδι. Το 1813 πήρε μέρος στις μάχες κοντά στη Λειψία ως βοηθός του στρατηγού N.N. Raevsky.

Το προσωπικό δράμα του Μπατιούσκοφ χρονολογείται από το 1815 - ο έρωτάς του με την Άννα Φεντόροβνα Φούρμαν.

Στα τέλη του 1815, όταν οι Καραμζινιστές, ως αντίβαρο στη συντηρητική «Συνομιλία των εραστών της ρωσικής λέξης», δημιούργησαν τη δική τους λογοτεχνική ένωση «Arzamas», ο Batyushkov έγινε μέλος της και υπερασπίστηκε το πρόγραμμα γλωσσικής μεταρρύθμισης του N. M. Karamzin.

Το 1817, εκδόθηκε μια δίτομη συλλογή έργων του Μπατιούσκοφ, «Πειράματα στην ποίηση και την πεζογραφία», η μόνη έκδοση των έργων του ποιητή για όλη τη ζωή. Το 1818-1821 Βρίσκεται στην Ιταλία στη διπλωματική υπηρεσία, όπου έρχεται κοντά στον N.I. Turgenev (αργότερα μια από τις εξέχουσες προσωπικότητες της «Ένωσης της Πρόνοιας»).

Ο Μπατιούσκοφ μισούσε την γραφική εργασία, αν και αναγκάστηκε να υπηρετήσει. Ονειρευόταν την ελεύθερη δημιουργικότητα και έβαλε πάνω απ' όλα την κλίση του ποιητή.

Η λογοτεχνική μοίρα του Μπατιούσκοφ ήταν τραγική. Σε ηλικία τριάντα τεσσάρων ετών, εγκαταλείπει για πάντα τον χώρο της «λογοτεχνίας». Μετά σιωπή, μακροχρόνια (κληρονομημένη από τη μητέρα) ψυχική ασθένεια και θάνατος από τύφο στις 7 Ιουλίου 1855.

Η τρέλα του ποιητή είναι αποτέλεσμα όχι μόνο της κληρονομικότητας, αλλά και της αυξημένης ευαλωτότητας και της κακής ασφάλειας. Σε μια επιστολή προς τον N.I. Gnedich τον Μάιο του 1809, ο Batyushkov έγραψε: «Είμαι τόσο κουρασμένος από τους ανθρώπους, και όλα είναι τόσο βαρετά, και η καρδιά μου είναι άδεια, υπάρχει τόσο μικρή ελπίδα ότι θα ήθελα να καταστραφώ, να μειώσω, να γίνω άτομο." Τον Νοέμβριο του ίδιου έτους, σε ένα γράμμα που του έστειλε, «Αν ζήσω άλλα δέκα χρόνια, θα τρελαθώ... Δεν βαριέμαι, δεν λυπάμαι, αλλά νιώθω κάτι εξαιρετικό, κάποιου είδους πνευματικό κενό». Έτσι, πολύ πριν από την έναρξη της κρίσης, ο Μπατιούσκοφ προέβλεψε τη θλιβερή έκβαση του εσωτερικού δράματος που βίωνε.

Η διαδικασία διαμόρφωσης των αισθητικών απόψεων του Μπατιούσκοφ επηρεάστηκε ευεργετικά από τη στενή γνωριμία και τη φιλία του με πολλές εξέχουσες λογοτεχνικές προσωπικότητες εκείνης της εποχής.

Από τον στενό κύκλο του Batyushkov, πρέπει να γίνει ειδική μνεία στον Mikhail Nikitich Muravyov (1757–1807), τον ξάδερφο του ποιητή, υπό την ισχυρή επιρροή του οποίου βρισκόταν, από τον οποίο σπούδασε και του οποίου εκτιμούσε τις συμβουλές. Ο Μουράβιοφ καθοδήγησε και ενθάρρυνε τα πρώτα του βήματα στο χώρο της λογοτεχνίας.

Η ευαισθησία, η ονειροπόληση, η στοχαστικότητα, που καθορίζουν τη συναισθηματική τονικότητα των στίχων του Μπατιούσκοφ, υπάρχουν στις πρωτότυπες εκφράσεις τους στα ποιήματα του Μουράβιοφ. συστατικόως χαρακτηριστικό τους γνώρισμα.

Ο Muravyov απέρριψε τον ορθολογικό «φλωριδισμό», τον ψυχρό ορθολογισμό στην ποιητική δημιουργικότητα, κάλεσε για φυσικότητα και απλότητα, την αναζήτηση «θησαυρών» στην καρδιά του ατόμου. Ο Muravyov είναι ο πρώτος Ρώσος ποιητής που τεκμηριώνει την αξιοπρέπεια της «ελαφριάς ποίησης» ως ποίηση μικρών λυρικών μορφών και άτυπων, οικείων θεμάτων. Έγραψε μια ολόκληρη πραγματεία σε στίχους, περιγράφοντας τις υφολογικές αρχές της «ελαφριάς ποίησης».

Στο «Ένα δοκίμιο για την ποίηση» έγραψε:

Αγάπη ΚΟΙΝΗ ΛΟΓΙΚΗ: γοητευτείτε από την απλότητα

……………….

Φύγε από την ψεύτικη τέχνη και το μυαλό

…………….

Θυμηθείτε τον στόχο σας, μπορείτε να τον κάνετε χωρίς μεταμέλεια

Φιλόδοξες διακοσμήσεις απόρριψης

…………….

Η συλλαβή πρέπει να είναι σαν ένα διαφανές ποτάμι:

Γρήγορο, αλλά καθαρό και γεμάτο χωρίς να χυθεί.

(«Δοκίμιο για την ποίηση», 1774–1780)

Αυτοί οι «κανόνες», που εκτίθενται στη γλώσσα της ποίησης, που δεν έχουν χάσει το νόημά τους ακόμη και σήμερα, δεν θα είχαν τόσο ελκυστική και αποτελεσματική ισχύ εάν δεν υποστηριζόντουσαν από τα παραδείγματα του απλού και ευφώνου ρωσικού ποιητικού λόγου που δημιούργησε ο Muravyov:

Το βράδυ σας είναι γεμάτο δροσιά -

Η ακτή κινείται σε πλήθη,

Σαν μαγική σερενάτα

Η φωνή έρχεται κατά κύματα

Δείξε εύνοια στη θεά

Βλέπει ένα ενθουσιώδες ποτό.

Όποιος περνά τη νύχτα άυπνος,

Ακουμπώντας στον γρανίτη.

(«Στη θεά του Νέβα», 1794)

Όχι μόνο στα θέματα, στην ανάπτυξη των λυρικών ειδών, αλλά και στη δουλειά για τη γλώσσα και την ποίηση, ο Batyushkov βασίστηκε στην εμπειρία και τα επιτεύγματα του ταλαντούχου προκατόχου και δασκάλου του. Αυτό που σκιαγραφείται ως πρόγραμμα στην ποίηση του Muravyov βρίσκει ανάπτυξη στους στίχους του Batyushkov, κάτι που διευκολύνθηκε από μια κοινή αισθητική πλατφόρμα και μια κοινή θεώρηση της ποίησης.

Στην πρώτη του ποιητική διακήρυξη («Μήνυμα στα ποιήματά μου», 1804 ή 1805), ο Μπατιούσκοφ προσπαθεί να καθορίσει τη θέση του, τη στάση του στη σύγχρονη κατάσταση της ρωσικής ποίησης. Από τη μια τον απωθεί η περιγραφή (που «μπουκώνει την ποίηση», «συνθέτει ωδές»), από την άλλη οι υπερβολές του συναισθηματισμού (δακρύρροια, παιχνίδια ευαισθησίας). Εδώ καταδικάζει τους «ποιητές - βαρετούς ψεύτες» που «δεν πετούν προς τα πάνω, όχι στον ουρανό», αλλά «στο έδαφος». Σε αυτή τη θεμελιώδη ερώτηση σχετικά με τη σχέση μεταξύ του ιδανικού ("ουρανού") και του πραγματικού ("γη"), ο Μπατιούσκοφ μοιράστηκε τη ρομαντική άποψη: "Τι είναι για μένα στα δυνατά τραγούδια; Είμαι χαρούμενος με τα όνειρά μου...»; «...με το όνειρο είμαστε πιο κοντά στην ευτυχία»; «...όλοι μας αγαπάμε τα παραμύθια, είμαστε παιδιά, αλλά μεγάλοι». Το «όνειρο» έρχεται σε αντίθεση με τον ορθολογισμό και τον ορθολογισμό:

Τι είναι κενό στην αλήθεια; Απλώς στεγνώνει το μυαλό

Ένα όνειρο χρυσώνει τα πάντα στον κόσμο,

Και θυμωμένος από τη λύπη

Το όνειρο είναι η ασπίδα μας.

Α, να απαγορευόταν στην καρδιά να ξεχάσει τον εαυτό της,

Ανταλλάξτε ποιητές με βαρετούς σοφούς!

(«Μήνυμα στον N. I. Gnedich», 1805)

Τίποτα δεν χαρακτηρίζει την προσωπικότητα του ποιητή Batyushkov περισσότερο από την ονειροπόληση. Διατρέχει σαν λάιτ μοτίβο όλους τους στίχους του, ξεκινώντας από τα πρώτα του ποιητικά πειράματα:

Και η λύπη είναι γλυκιά:

Ονειρεύεται μέσα στη λύπη.

Εκατό φορές χαιρόμαστε με φευγαλέα όνειρα!

(«Όνειρο», 1802–1803· σελ. 55–56)

Πολλά χρόνια αργότερα, ο ποιητής επιστρέφει στο πρώιμο ποίημά του, αφιερώνοντας ενθουσιώδεις γραμμές σε ένα ποιητικό όνειρο:

Φίλος των τρυφερών μουσών, αγγελιοφόρος του ουρανού,

Πηγή γλυκών σκέψεων και δακρύων που αγαπούν την καρδιά,

Πού κρύβεσαι, Όνειρο, θεά μου;

Πού είναι αυτή η ευτυχισμένη γη, αυτή η γαλήνια έρημος,

Σε ποια μυστηριώδη πτήση στοχεύετε;

Τίποτα - ούτε πλούτος, "ούτε φως, ούτε κενή δόξα" - δεν αντικαθιστά τα όνειρα. Περιέχει την υψηλότερη ευτυχία:

Ο ποιητής λοιπόν θεωρεί την καλύβα του παλάτι

Και ευτυχισμένος - ονειρεύεται.

(«Όνειρο», 1817· σελ. 223–224, 229)

Στη διαμόρφωση της αισθητικής του ρωσικού ρομαντισμού, των ρομαντικών ιδεών για την ποίηση και τον ποιητή, ο ρόλος του Μπατιούσκοφ ήταν εξαιρετικός, τόσο μεγάλος όσο και του Ζουκόφσκι. Ο Μπατιούσκοφ ήταν ο πρώτος στην ιστορία της ρωσικής ποίησης που έδωσε έναν εγκάρδιο ορισμό της έμπνευσης ως «μια παρόρμηση φτερωτών σκέψεων», μια κατάσταση εσωτερικής διόρασης όταν η «διέγερση των παθών» είναι σιωπηλή και ένα «φωτεινό μυαλό», απαλλαγμένο από το «γήινο». ομόλογα», πετά στα ύψη «στους ουρανούς» («My Penates» , 1811–1812). Στο «Μήνυμα προς τον I.M. Muravyov-Apostol» (1814–1815), αναπτύσσεται το ίδιο θέμα, αποκτώντας έναν όλο και πιο ρομαντικό χαρακτήρα:

Βλέπω στο μυαλό μου πώς μια εμπνευσμένη νεολαία

Στέκεται σιωπηλός πάνω από τη μανιασμένη άβυσσο

Ανάμεσα στα όνειρα και τις πρώτες γλυκές σκέψεις,

Ακούγοντας τον μονότονο θόρυβο των κυμάτων...

Το πρόσωπό του καίει, το στήθος του αναστενάζει οδυνηρά,

Και ένα γλυκό δάκρυ βρέχει το μάγουλο...

(σελ. 186)

Η ποίηση γεννιέται από τον ήλιο. Είναι μια «ουράνια φλόγα», η γλώσσα της είναι η «γλώσσα των θεών» («Μήνυμα στον N.I. Gnedich», 1805). Ο ποιητής είναι «παιδί του ουρανού», βαριέται στη γη, αγωνίζεται για τον «παράδεισο». Έτσι, η ρομαντική έννοια του Μπατιούσκοφ για την «ποίηση» και τον «ποιητή» διαμορφώνεται σταδιακά, όχι χωρίς την επιρροή των παραδοσιακών ιδεών.

Στην προσωπικότητα του Μπατιούσκοφ κυριαρχούσε αυτό που ο Μπελίνσκι αποκάλεσε «ευγενή υποκειμενικότητα» (5, 49). Κυρίαρχο στοιχείο της δουλειάς του είναι ο λυρισμός. Όχι μόνο τα πρωτότυπα έργα, αλλά και οι μεταφράσεις του Μπατιούσκοφ σημειώνονται με τη σφραγίδα της μοναδικής προσωπικότητάς του. Οι μεταφράσεις του Μπατιούσκοφ δεν είναι μεταφράσεις με τη στενή έννοια, αλλά μάλλον αλλοιώσεις, ελεύθερες μιμήσεις, στις οποίες εισάγει τις δικές του διαθέσεις, θέματα και κίνητρα. Στη ρωσική μετάφραση της «1ης σάτιρας του Μποάλο» (1804–1805) υπάρχει μια λυρική εικόνα του ίδιου του κατοίκου της Μόσχας, ενός ποιητή, «δυστυχισμένου», «μη κοινωνικού», που ξεφεύγει από τη «φήμη και τον θόρυβο», από τις κακίες. του «κόσμου», ενός ποιητή που «δεν κολάκευα ποτέ τους ανθρώπους», «δεν είπα ψέματα», στα τραγούδια του οποίου υπάρχει «ιερή αλήθεια». Όχι λιγότερο σημαντική για τον Batyushkov ήταν η ιδέα της ανεξαρτησίας και της ακεραιότητας του τραγουδιστή. Ας είναι «φτωχός», «αντέχει το κρύο, τη ζέστη», «ξεχασμένος από τους ανθρώπους και τον κόσμο», αλλά δεν μπορεί να τα βάλει με το κακό, δεν θέλει να «σέρνεται» μπροστά σε αυτούς που βρίσκονται στην εξουσία, δεν θέλει να γράφει ωδές, μαδριγάλοι ή τραγουδούν επαίνους «πλούσιων απατεώνων»:

Μάλλον, είμαι σαν ένας απλός χωρικός,

που μετά ραντίζει το καθημερινό του ψωμί,

Από αυτόν τον ανόητο, μεγάλο κύριο,

Με περιφρόνηση τσακίζει κόσμο στο πεζοδρόμιο!

(σελ. 62–63)

Η μετάφραση της σάτιρας του Boileau αντικατοπτρίζει τη θέση ζωής του Batyushkov, την περιφρόνησή του για τους «πλούσιους απατεώνες» που «αηδιάζουν από τον κόσμο της αλήθειας», για τους οποίους «δεν υπάρχει τίποτα ιερό σε ολόκληρο τον κόσμο». «Ιερά» για τον ποιητή είναι η «φιλία», η «αρετή», η «αγνή αθωότητα», η «αγάπη, η ομορφιά της καρδιάς και της συνείδησης». Ακολουθεί μια εκτίμηση της πραγματικότητας:

Η κακία βασιλεύει εδώ, η κακία είναι ο κυρίαρχος εδώ,

Φοράει κορδέλες, φοράει παραγγελίες και φαίνεται ξεκάθαρα παντού...

(σελ. 64)

Ο Μπατιούσκοφ αναφέρεται δύο φορές στην «ιερή σκιά» του Τορκουάτο Τάσο, προσπαθεί να μεταφράσει (διατηρούνται αποσπάσματα) το ποίημά του «Ελευθερωμένη Ιερουσαλήμ». Το ποίημα «To Tassu» (1808) επιλέγει εκείνα τα γεγονότα και τις καταστάσεις από τη βιογραφία του Ιταλού ποιητή που επέτρεψαν στον Batyushkov να εκφράσει «πολλές από τις μυστικές του σκέψεις» για τη δική του πορεία ζωής, για την προσωπική τραγωδία που βίωνε. Ποια ανταμοιβή περιμένει τον ποιητή «για αρμονικά τραγούδια»; - «Το κοφτερό δηλητήριο του Ζοήλ, προσποιητό έπαινο και χάδια των αυλικών, δηλητήριο για την ψυχή και τους ίδιους τους ποιητές» (σελ. 84). Στην ελεγεία «The Dying Tass» (1817), ο Batyushkov δημιουργεί την εικόνα ενός «πάσχοντος», «εξόριστου», «περιπλανώμενου», που «δεν έχει καταφύγιο στη γη». Το «γήινο», το «στιγμιαίο», το «φθαρτό» στους στίχους του Μπατιούσκοφ αντιτίθεται στο υπέρτατο, «ουράνιο». Αιωνιότητα, αθανασία - "στα έργα των μεγαλειωδών" "τεχνών και μουσών".

Τα επικούρεια μοτίβα των στίχων του Μπατιούσκοφ διαποτίζονται από περιφρόνηση για τον πλούτο, την ευγένεια και την τάξη. Πιο αγαπητή στον ποιητή είναι η ελευθερία, το ιδανικό της προσωπικής ανεξαρτησίας, της «ελευθερίας και της ηρεμίας» που δοξάζει. «ανεμελιά και αγάπη»:

"Ευτυχισμένος! ευτυχισμένος που ανθίζει

Στόλισε τις μέρες της αγάπης,

Τραγούδησε με ανέμελους φίλους

Και ονειρευόμουν την ευτυχία!

Είναι χαρούμενος και τρεις φορές πιο χαρούμενος,

Όλοι οι ευγενείς και οι βασιλιάδες!

Έλα λοιπόν, σε ένα άγνωστο μέρος,

Ξένος στη σκλαβιά και τις αλυσίδες,

Κάπως τραβάμε τη ζωή μας,

Συχνά με τη θλίψη στο μισό,

Ρίξτε το φλιτζάνι πιο γεμάτο

Και γελάστε με τους ανόητους!».

(«To Petin», 1810· σσ. 121–122)

Αυτό το συμπέρασμα είναι ένα συμπέρασμα για προβληματισμούς για τη ζωή. Πριν από αυτό το «τραγούδι» με την έκκληση για «απροσεξία» υπάρχουν σημαντικές γραμμές:

Θα συνέλθω... ναι χαρά

Θα τα πάει καλά με το μυαλό του;

(σελ. 122)

«Μυαλό» εδώ με την έννοια του ορθολογισμού, σε αντίθεση με το συναίσθημα, που καταστρέφει τη χαρά. Εξ ου και η λατρεία του συναισθήματος, η επιθυμία να ζεις «με την καρδιά».

Στο ποίημα "To Friends" (1815), ο Batyushkov αυτοαποκαλείται "ξέγνοιαστο ποιητή", γεγονός που δίνει αφορμή για εσφαλμένες ερμηνείες του πάθους του έργου του. Ο Επικουριανισμός του πηγάζει από τη θέση του στη ζωή, από τη «φιλοσοφική του ζωή». «Η ζωή είναι μια στιγμή! Δεν θα χρειαστεί πολύς χρόνος για να διασκεδάσουμε». Ο ανελέητος χρόνος αφαιρεί τα πάντα. Και ως εκ τούτου

Ω, ενώ η νεότητα είναι ανεκτίμητη

Δεν έτρεξε σαν βέλος,

Πιείτε από ένα φλιτζάνι γεμάτο χαρά...

(«Ηλύσιος», 1810, σ. 116)

Όλα τα καλύτερα, σημαντικά πράγματα στο έργο του Batyushkov, τα οποία αποτελούν τη διαρκή αισθητική αξία των στίχων του, συνδέονται σε κάποιο βαθμό με την έννοια της «ελαφριάς ποίησης», ιδρυτής της οποίας στο ρωσικό έδαφος ήταν ο M. N. Muravyov.

Ο όρος «ελαφριά ποίηση» μπορεί να ερμηνευτεί με διαφορετικούς τρόπους. Είναι σημαντικό πώς τον κατάλαβε ο ίδιος ο Μπατιούσκοφ. Πρώτα απ 'όλα, αυτό δεν είναι ένα εύκολο είδος κομμωτηρίου, χαριτωμένος λυρισμός, αλλά ένα από τα πιο δύσκολα είδη ποίησης, που απαιτεί «πιθανή τελειότητα, καθαρότητα έκφρασης, αρμονία στο ύφος, ευελιξία, ομαλότητα. Απαιτεί την αλήθεια στα συναισθήματα και τη διατήρηση της πιο αυστηρής ευπρέπειας από κάθε άποψη... η ποίηση, ακόμη και σε μικρές μορφές, είναι δύσκολη τέχνη και απαιτεί όλη τη ζωή και κάθε πνευματική προσπάθεια».

Στον τομέα της «ελαφριάς ποίησης» ο Μπατιούσκοφ συμπεριέλαβε όχι μόνο ποιήματα στο πνεύμα του Ανακρέοντα, αλλά και γενικά μικρές μορφές λυρισμού, οικεία και προσωπικά θέματα, «χαριτωμένα» λεπτές αισθήσεις και συναισθήματα. Ο Μπατιούσκοφ υπερασπίστηκε με πάθος την αξιοπρέπεια των μικρών λυρικών μορφών, που ήταν θεμελιώδους σημασίας για αυτόν. Αναζήτησε υποστήριξη στα προηγούμενα επιτεύγματα της ρωσικής ποίησης, αναδεικνύοντας τις τάσεις, τη γραμμή ανάπτυξής της, στην οποία βρήκε την αντανάκλαση της Μούσας του Ανακρέοντα. Οι ίδιες σκέψεις υπαγόρευσαν το αυξημένο ενδιαφέρον του Μπατιούσκοφ για τη γαλλική «ελαφριά ποίηση», ιδιαίτερα τον Πάρνι.

Αυτή ήταν η εποχή που η ευαισθησία - το λάβαρο του συναισθηματισμού - έγινε το καθοριστικό χαρακτηριστικό του νέου στυλ. Για τον Μπατιούσκοφ, η ποίηση είναι μια «ουράνια φλόγα», που συνδυάζει «στην ανθρώπινη ψυχή» «φαντασία, ευαισθησία, ονειροπόληση». Από αυτή την πλευρά αντιλήφθηκε και την ποίηση των αρχαίων χρόνων. Εκτός από την προσωπική προτίμηση, ο Batyushkov επηρεάστηκε επίσης από τις τάσεις, τα λογοτεχνικά χόμπι της εποχής του, «μια λαχτάρα για την αποκατάσταση αρχαίων μορφών... Τα πιο ευαίσθητα έργα ελήφθησαν από την αρχαιότητα, τα ελεγεία μεταφράστηκαν σε στίχους και χρησίμευαν ως αντικείμενο μίμησης: Τίβουλλος, Κάτουλλος, Προπέρτιος...”.

Ο Μπατιούσκοφ είχε ένα σπάνιο χάρισμα να κατανοεί τη μοναδικότητα του ελληνιστικού και ρωμαϊκού πολιτισμού, την ικανότητα να μεταδίδει μέσω του ρωσικού ποιητικού λόγου όλη την ομορφιά και τη γοητεία των στίχων της αρχαιότητας. «Ο Μπατιούσκοφ», έγραψε ο Μπελίνσκι, «εισάγει στη ρωσική ποίηση ένα εντελώς νέο στοιχείο γι' αυτήν: την αρχαία τέχνη» (6, 293).

Η επιθυμία «να ξεχάσουμε τη λύπη», «να πνίξουμε τη θλίψη σε ένα γεμάτο φλιτζάνι» οδήγησαν στην αναζήτηση της «χαράς και ευτυχίας» στην «ανεμελιά και αγάπη». Τι είναι όμως η «χαρά» και η «ευτυχία» σε μια «φευγαλέα ζωή»; Ο επικουριανισμός του Μπατιούσκοφ, που αποκαλείται «ιδανικός» από τον Μπελίνσκι (6, 293), είναι ιδιαίτερης φύσης· χρωματίζεται έντονα από την ήσυχη ονειροπόληση και την έμφυτη ικανότητα να αναζητά και να βρίσκει την ομορφιά παντού. Όταν ο ποιητής ζητά «χρυσή ανεμελιά» και συμβουλεύει «να ανακατεύουμε τη σοφία με τα αστεία», «να αναζητούμε διασκέδαση και διασκέδαση», τότε δεν πρέπει να νομίζει κανείς ότι εδώ μιλάμε για τραχιά πάθη. Οι γήινες απολαύσεις από μόνες τους είναι άχρηστες στα μάτια του ποιητή, αν δεν τις ζεσταίνει ένα όνειρο. Το όνειρο τους δίνει χάρη και γοητεία, υπεροχή και ομορφιά:

...ας ξεχάσουμε τη θλίψη

Ας ονειρευόμαστε με γλυκιά ευδαιμονία:

Το όνειρο είναι μια άμεση μητέρα της ευτυχίας!

(“Advice to Friends”, 1806, σελ. 75)

Το περιεχόμενο της ποίησης του Batyushkov απέχει πολύ από το να περιορίζεται σε ποιήματα στο ανθολογικό είδος. Με πολλούς τρόπους πρόλαβε και προκαθόρισε τα θέματα και τα κύρια κίνητρα της ρωσικής ρομαντικής ποίησης: την εξύμνηση της προσωπικής ελευθερίας, την ανεξαρτησία του καλλιτέχνη, την εχθρότητα του «ψυχρού ορθολογισμού», τη λατρεία του συναισθήματος, τα πιο λεπτά «συναισθήματα», κινήσεις της «ζωής της καρδιάς», θαυμασμός για την «υπέροχη φύση», το αίσθημα «της μυστηριώδους» σύνδεσης της ανθρώπινης ψυχής με τη φύση, πίστη στο ποιητικό όνειρο και έμπνευση.

Ο Μπατιούσκοφ συνέβαλε πολλά σημαντικά νέα πράγματα στην ανάπτυξη των λυρικών ειδών. Ο ρόλος του στην ανάπτυξη της ρωσικής ελεγείας είναι ιδιαίτερα σημαντικός. Στους στίχους του συνεχίζεται η διαδικασία περαιτέρω ψυχολογίας της ελεγείας. Παραδοσιακά ελεγειακά παράπονα για τη μοίρα, τους πόνους της αγάπης, τον χωρισμό, την απιστία του αγαπημένου - όλα όσα βρίσκονται σε αφθονία στις ελεγείες του τέλους του 18ου αιώνα, στην ποίηση των συναισθηματιστών - εμπλουτίζονται στις ελεγείες του Μπατιούσκοφ με την έκφραση περίπλοκου ατόμου. εμπειρίες, τη «ζωή» των συναισθημάτων στην κίνηση και τις μεταπτώσεις τους. Για πρώτη φορά στους ρωσικούς στίχους, σύνθετες ψυχολογικές καταστάσεις εκφράζονται με τέτοιο αυθορμητισμό και ειλικρίνεια τραγικά χρωματισμένων συναισθημάτων και με τόσο κομψή μορφή:

Υπάρχει ένα τέλος στις περιπλανήσεις - ποτέ στις θλίψεις!

Στην παρουσία σου υπάρχουν βάσανα και βασανιστήρια

Έμαθα νέα πράγματα με την καρδιά μου.

Είναι χειρότερα από τον χωρισμό

Το πιο τρομερό! Είδα, διάβασα

Στη σιωπή σου, στη διακεκομμένη συνομιλία σου,

Στο λυπημένο σου βλέμμα,

Σε αυτή τη μυστική θλίψη των καταβεβλημένων ματιών,

Στο χαμόγελό σου και στην πολύ ευθυμία σου

Ίχνη στενοχώριας...

(«Ελεγεία», 1815, σ. 200)

Για τη μοίρα της ρωσικής λυρικής ποίησης, η ψυχολογοποίηση του τοπίου και η ενίσχυση του συναισθηματικού του χρωματισμού δεν ήταν λιγότερο σημαντικές. Ταυτόχρονα, στις ελεγείες του Μπατιούσκοφ, το πάθος για το νυχτερινό (σεληνιακό) τοπίο, χαρακτηριστικό της ρομαντικής ποίησης, είναι εντυπωσιακό. Η νύχτα είναι η ώρα των ονείρων. «Το όνειρο είναι η κόρη της σιωπηλής νύχτας» («Όνειρο», 1802 ή 1803):

...σαν ηλιοφάνεια που σβήνει στη μέση των ουρανών,

Μόνος στην εξορία, μόνος με τη λαχτάρα μου,

Μιλάω τη νύχτα με το συλλογισμένο φεγγάρι!

(«Εσπερινός. Μίμηση Πετράρχη», 1810· σ. 115)

Εκεί που ο Μπατιούσκοφ στρέφεται σε μια στοχαστική και ονειρική απεικόνιση ενός νυχτερινού τοπίου σε μια προσπάθεια να μεταφέρει τη «γραφική ομορφιά» της φύσης, να «ζωγραφίσει» τις εικόνες της μέσω ποιητικού λόγου, αντικατοπτρίζεται η εγγύτητα του με τον Ζουκόφσκι, η συγγένειά του μαζί του όχι μόνο σε κοινές λογοτεχνικές καταβολές, αλλά και στην αντίληψη των χαρακτήρων, εικονιστικό σύστημα, ακόμα και στο λεξιλόγιο:

... Στην κοιλάδα που η πηγή γουργουρίζει και αστράφτει,

Τη νύχτα, όταν το φεγγάρι ρίχνει ήσυχα την ακτίνα του πάνω μας,

Και τα καθαρά αστέρια λάμπουν πίσω από τα σύννεφα...

(«Θεός», 1801 ή 1805, σελ. 69)

Θα αγγίξω τις μαγικές χορδές

Θα αγγίξω... και τις νύμφες των βουνών στη μηνιαία λάμψη,

Σαν ανοιχτόχρωμες σκιές, με διάφανη ρόμπα

Συνεσταλμένα ναϊάδες, που επιπλέουν πάνω από το νερό,

Θα σφίξουν τα λευκά τους χέρια,

Και το αεράκι του Μάη, που ξυπνά στα λουλούδια,

Σε δροσερά άλση και κήπους,

Θα φυσήξει ήσυχα φτερά...

(«Μήνυμα στον Κόμη Βιελγκόρσκι», 1809, σελ. 104)

Ο Πατριωτικός Πόλεμος του 1812 έγινε σημαντικό ορόσημο στην πνευματική ανάπτυξη του Μπατιούσκοφ και προκάλεσε ορισμένες αλλαγές στα δημόσια αισθήματά του. Ο πόλεμος έφερε ένα εμφύλιο θέμα που μέχρι τότε ακουγόταν αμυδρά στους στίχους του ποιητή. Κατά τη διάρκεια αυτών των χρόνων, ο Batyushkov έγραψε μια σειρά από πατριωτικά ποιήματα, συμπεριλαμβανομένου του μηνύματος "To Dashkov" (1813), στο οποίο ο ποιητής, στις μέρες της εθνικής καταστροφής, "ανάμεσα στα ερείπια και τους τάφους", όταν η "αγαπητή του πατρίδα" είναι σε κίνδυνο, αρνείται να «τραγουδήσει αγάπη και χαρά, ανεμελιά, ευτυχία και ειρήνη»:

Οχι όχι! το ταλέντο μου χάνεται

Και η λύρα είναι πολύτιμη για τη φιλία,

Όταν σε ξεχάσω,

Μόσχα, η χρυσή γη της πατρίδας!

(σελ. 154)

Δεν είναι τυχαίο ότι ακριβώς σε αυτά τα χρόνια, μετά τον Πατριωτικό Πόλεμο, στην ατμόσφαιρα μιας γενικής ανόδου της εθνικής αυτοσυνειδησίας ο Μπατιούσκοφ ανέπτυξε μια επίμονη επιθυμία να επεκτείνει το πεδίο της ελεγείας. Το πλαίσιο της για την υλοποίηση των νέων του σχεδίων, η ποιητική ανάπτυξη ιστορικών, ηρωικών θεμάτων του φαινόταν στενό. Η αναζήτηση του ποιητή δεν πήγε προς μία κατεύθυνση. Πειραματίζεται, στρέφεται σε ρωσικές μπαλάντες, ακόμη και μύθους. Ο Μπατιούσκοφ στρέφεται προς θέματα πολλών θεμάτων, περίπλοκες δομές πλοκής και συνδυασμό οικείων μοτίβων ελεγείας με ιστορικό διαλογισμό. Ένα παράδειγμα τέτοιου συνδυασμού θα ήταν διάσημο ποίημα, που σημειώθηκε από τον Μπελίνσκι ανάμεσα στα υψηλότερα επιτεύγματα του Μπατιούσκοφ, είναι το «Στα ερείπια ενός κάστρου στη Σουηδία» (1814). Η εισαγωγή, ένα ζοφερό νυχτερινό τοπίο, γραμμένο σε οσιακό ύφος, συνάδει πλήρως με τον χαρακτήρα του ονειρικού προβληματισμού και δίνει έναν ρομαντικό ήχο σε ολόκληρο το έργο:

Είμαι εδώ, σε αυτούς τους βράχους που κρέμονται πάνω από το νερό,

Στο ιερό λυκόφως του δρυοδάσους

Περιπλανώμαι σκεφτικός και βλέπω μπροστά μου

Ίχνη περασμένων χρόνων και δόξα:

Συντρίμμια, ένας τρομερός προμαχώνας, μια τάφρο κατάφυτη με γρασίδι,

Πυλώνες και μια ερειπωμένη γέφυρα με αλυσίδες από χυτοσίδηρο,

Πυρώδη οχυρά με γρανιτένια δόντια

Και μια μεγάλη σειρά από φέρετρα.

Όλα είναι ήσυχα: ένας νεκρός ύπνος στο μοναστήρι.

Αλλά εδώ ζει η μνήμη:

Και ο ταξιδιώτης, ακουμπισμένος στην ταφόπλακα,

Γεύεται γλυκά όνειρα.

(σελ. 172)

Ο Μπατιούσκοφ διέθετε ένα σπάνιο χάρισμα: με τη δύναμη της ονειρικής φαντασίας, μπορούσε να «αναβιώσει» το παρελθόν, τα σημάδια του οποίου εμπνεύστηκαν στα ποιήματά του από ένα μόνο συναίσθημα. Η ενατένιση των ερειπίων στη σιωπή της νύχτας μετατρέπεται ανεπαίσθητα σε μια ονειρική σκέψη για τους ανθρώπους, τους γενναίους πολεμιστές και τους φιλελεύθερους σκάλους και την αδυναμία κάθε τι γήινου:

Αλλά όλα είναι καλυμμένα εδώ στο σκοτεινό σκοτάδι της νύχτας,

Όλος ο χρόνος έχει γίνει σκόνη!

Εκεί που πριν βροντήξει το πέτρα σε μια χρυσή άρπα,

Εκεί ο αέρας σφυρίζει μόνο θλιβερά!

………………

Πού είστε, γενναία πλήθη ηρώων,

Εσείς, άγριοι γιοι του πολέμου και της ελευθερίας,

Αναδύθηκε στο χιόνι, ανάμεσα στη φρίκη της φύσης,

Ανάμεσα στα δόρατα, ανάμεσα στα ξίφη;

Πέθανε ο δυνατός!……

(σελ. 174)

Μια τέτοια αντίληψη για το μακρινό ιστορικό παρελθόν δεν αποτελεί φόρο τιμής στη μόδα, όπως συμβαίνει συχνά. ενυπάρχει εσωτερικά στον Μπατιούσκοφ τον ποιητή, κάτι που επιβεβαιώνεται από μια άλλη παρόμοια περιγραφή, όπου για πρώτη φορά στους ρωσικούς στίχους δίνεται μια ποιητική «φόρμουλα» της «μυστικής» γλώσσας της φύσης:

Η φρίκη της φύσης, η μάχη εχθρικών στοιχείων,

Καταρράκτες που βρυχώνται από σκοτεινούς βράχους,

Χιονισμένες ερήμους, αιώνιες μάζες πάγου

Ή η θορυβώδης θάλασσα, η απέραντη θέα -

Όλα, όλα ανεβάζουν το μυαλό, όλα μιλούν στην καρδιά

Με λόγια εύγλωττα αλλά μυστικά,

Και η φωτιά της ποίησης τρέφεται ανάμεσά μας.

(«Μήνυμα προς τον I.M. Muravyov-Apostol», 1814–1815, σελ. 186)

Το ποίημα «Στα ερείπια ενός κάστρου στη Σουηδία», παρά την παρουσία σε αυτό στοιχείων άλλων ειδών (μπαλάντες, ωδές), είναι ακόμα μια ελεγεία, αυτή η ποικιλία που μπορεί να ονομαστεί ιστορική διαλογιστική ελεγεία.

Περισυλλογή, ονειροπόληση, στοχασμός, απόγνωση, θλίψη, απογοήτευση, αμφιβολία - πάρα πολύ γενικές έννοιες, ειδικά όταν πρόκειται για λυρική ποίηση· γεμίζουν με διαφορετικό ψυχολογικό περιεχόμενο, το οποίο παίρνει διαφορετικά χρώματα ανάλογα με την ατομικότητα του ποιητή. Η ονειροπόληση, για παράδειγμα, μεταξύ των συναισθηματιστών (ή μάλλον, μεταξύ των επιγόνων αυτής της τάσης), ήταν συχνά προσποιημένη, ένας φόρος τιμής στη μόδα, υπερβολικά δακρύβρεχτος. Στους στίχους των Zhukovsky και Batyushkov, η ονειροπόληση εμφανίζεται με μια νέα ποιότητα, σε συνδυασμό με ελεγειακή θλίψη, εμποτισμένη με φιλοσοφικό προβληματισμό - μια ποιητική κατάσταση που είναι εγγενής και στους δύο. «Στα έργα αυτών των συγγραφέων (Zhukovsky και Batyushkov - K.G.), - έγραψε ο Belinsky, - ... δεν είναι μόνο οι επίσημες απολαύσεις που μιλούν τη γλώσσα της ποίησης. αλλά και τέτοια πάθη, συναισθήματα και φιλοδοξίες, που πηγή δεν ήταν τα αφηρημένα ιδανικά, αλλά η ανθρώπινη καρδιά, η ανθρώπινη ψυχή» (10, 290–291).

Τόσο ο Ζουκόφσκι όσο και ο Μπατιούσκοφ χρωστούσαν πολλά στον Καραμζίν και στον συναισθηματισμό, καθώς και στον Αρζάμας. Υπήρχαν πολλές ομοιότητες στην ονειροπόλησή τους, αλλά υπήρχαν και διαφορές. Για το πρώτο, είναι κυρίως στοχαστικός χαρακτήρας με μυστικιστική χροιά. Για το δεύτερο, η ονειροπόληση δεν «αντικαθίσταται», όπως υπέθεσε ο Belinsky (6, 293), αλλά συνδυάζεται με τη στοχαστικότητα, σύμφωνα με τα λόγια του ίδιου του Batyushkov, «ήσυχη και βαθιά στοχαστικότητα».

Ο Μπατιούσκοφ έγραψε επίσης σε πεζογραφία. Τα πειράματα πεζογραφίας του Μπατιούσκοφ αντικατοπτρίζουν τη γενική διαδικασία αναζήτησης νέων μονοπατιών, την επιθυμία του συγγραφέα για ποικιλομορφία του είδους (βλ. Κεφάλαιο 3).

Ο Μπατιούσκοφ θεώρησε τα πειράματά του στην πεζογραφία ως «υλικό για την ποίηση». Στράφηκε στην πεζογραφία κυρίως για να «γράψει καλά στην ποίηση».

Ο Μπελίνσκι δεν εκτιμούσε ιδιαίτερα τα πεζά έργα του Μπατιούσκοφ, αν και τα σημείωσε " καλή γλώσσακαι συλλαβή» και είδε σε αυτά «μια έκφραση των απόψεων και των εννοιών των ανθρώπων της εποχής του» (1, 167). Από αυτή την άποψη, τα «πειράματα» πεζογραφίας του Μπατιούσκοφ είχαν αντίκτυπο στη διαμόρφωση του στυλ της πεζογραφίας του Πούσκιν.

Τα πλεονεκτήματα του Batyushkov είναι μεγάλα στον εμπλουτισμό της ρωσικής ποιητικής γλώσσας και της κουλτούρας του ρωσικού στίχου. Στη διαμάχη για την «παλιά» και τη «νέα συλλαβή», σε αυτό το κεντρικό θέμα του κοινωνικού και λογοτεχνικού αγώνα της εποχής, που έχει ευρύτερη σημασία από το πρόβλημα της γλώσσας της λογοτεχνίας, ο Μπατιούσκοφ πήρε τη θέση των Καραμζινιστών. Ο ποιητής θεώρησε τα κύρια πλεονεκτήματα του «ποιητικού ύφους» ως «κίνηση, δύναμη, διαύγεια». Στο δικό του ποιητική δημιουργικότητατήρησε αυτά τα αισθητικά πρότυπα, ειδικά το τελευταίο - τη «διαύγεια». Σύμφωνα με τον ορισμό του Μπελίνσκι, εισήγαγε στη ρωσική ποίηση «σωστή και καθαρή γλώσσα», «ηχηρό και ελαφρύ στίχο», «πλαστικισμό των μορφών» (1, 165, 5, 551).

Ο Μπελίνσκι αναγνώρισε τη «σημασία» του Μπατιούσκοφ για την ιστορία της ρωσικής λογοτεχνίας, ονόμασε τον Μπατιούσκοφ «έναν από τους πιο έξυπνους και μορφωμένους ανθρώπους της εποχής του», μίλησε για αυτόν ως «αληθινό ποιητή», προικισμένο από τη φύση με μεγάλο ταλέντο. Παρ 'όλα αυτά, σε γενικές κρίσεις για τον χαρακτήρα και το περιεχόμενο της ποίησης του Batyushkov, ο κριτικός ήταν πολύ σκληρός. Η ποίηση του Μπατιούσκοφ φαινόταν στον Μπελίνσκι «στενή», υπερβολικά προσωπική, φτωχή σε περιεχόμενο από την άποψη του κοινωνικού της ήχου, της έκφρασης του εθνικού πνεύματος σε αυτήν: «Η μούσα του Μπατιούσκοφ, που περιπλανιόταν για πάντα κάτω από ξένους ουρανούς, δεν διάλεξε ούτε ένα λουλούδι. Ρωσικό έδαφος» (7, 432). Ο Μπελίνσκι δεν μπορούσε να συγχωρήσει τον Μπατιούσκοφ για το πάθος του για την «ελαφριά ποίηση» του Πάρνι (5, 551, 7, 128). Οι κρίσεις του κριτικού μπορεί να επηρεάστηκαν από το γεγονός ότι έγραψε για τον Μπατιούσκοφ ως προκάτοχο του Πούσκιν, σε σχέση με τον Πούσκιν - και κατά την αξιολόγηση των στίχων του Μπατιούσκοφ, ο τεράστιος κόσμος της ποίησης του Πούσκιν θα μπορούσε να χρησιμεύσει ως κριτήριο.

Το εύρος των ελεγειακών σκέψεων του Μπατιούσκοφ καθορίστηκε νωρίς. Πίστευε βαθιά στη δύναμη των αρχικών «πρώτων εντυπώσεων», των «πρώτων φρέσκων συναισθημάτων» («Μήνυμα στον I.M. Muravyov-Apostol»), που ο ποιητής δεν πρόδωσε σε όλη τη δημιουργική του ζωή. Η ποίηση του Batyushkov είναι κλειστή κυρίως στον κύκλο των προσωπικών εμπειριών και αυτή είναι η πηγή της δύναμης και της αδυναμίας της. Σε όλη τη δημιουργική του πορεία, ο ποιητής παρέμεινε πιστός στον «καθαρό» στίχο, περιορίζοντας το περιεχόμενό του σε ένα προσωπικό θέμα. Μόνο ο Πατριωτικός Πόλεμος του 1812 έδωσε μια έκρηξη πατριωτικού αισθήματος, και μετά όχι για πολύ. Αυτή η εποχή χρονολογείται από την επιθυμία του Batyushkov να βγει από τον κλειστό κόσμο των αγαπημένων του μοτίβων, να διευρύνει τα όρια της ελεγείας και να την εμπλουτίσει θεματικά με την εμπειρία άλλων ειδών. Η αναζήτηση πήγε σε διαφορετικές κατευθύνσεις, αλλά ο Μπατιούσκοφ πέτυχε απτά αποτελέσματα όπου δεν πρόδωσε το φυσικό του χάρισμα ως ελεγειακός ποιητής. Δημιούργησε νέες ποικιλίες του είδους, οι οποίες προορίζονταν για ένα μεγάλο μέλλον στη ρωσική ποίηση. Αυτές είναι οι ελεγείες του μηνύματός του και οι στοχαστικές, φιλοσοφικές και ιστορικές ελεγείες του.

Η σκέψη, μαζί με την ονειροπόληση, ήταν πάντα χαρακτηριστικό του εσωτερικού κόσμου του Μπατιούσκοφ. Με τα χρόνια, στους στίχους του, ο διαλογισμός «κάτω από το βάρος της θλίψης» αποκτά ολοένα και μια ζοφερή απόχρωση, ακούγονται «εγκάρδια μελαγχολία», «πνευματική θλίψη», τραγικές νότες ακούγονται όλο και πιο καθαρά και σαν ένα είδος αποτέλεσμα οι σκέψεις του ποιητή για τη ζωή, ακούγεται ένα από τα τελευταία του ποιήματα:

Ξέρεις τι είπες

Αποχαιρετάς τη ζωή, γκριζομάλλη Μελχισεδέκ;

Ένας άνθρωπος θα γεννηθεί σκλάβος,

Θα πάει στον τάφο του ως σκλάβος,

Και δύσκολα θα του το πει ο θάνατος

Γιατί περπάτησε μέσα από την κοιλάδα των υπέροχων δακρύων,

Υπέφερε, έκλαψε, άντεξε, εξαφανίστηκε.

(1824, σελ. 240)

Κατά την ανασκόπηση της λογοτεχνικής κληρονομιάς του Μπατιούσκοφ, έχει κανείς την εντύπωση της ατελούς. Η ποίησή του είναι βαθιά σε περιεχόμενο και σημασία, αλλά, σύμφωνα με τον ορισμό του Μπελίνσκι, «είναι πάντα αναποφάσιστος, θέλει πάντα να πει κάτι και φαίνεται να μη βρίσκει λόγια» (5, 551).

Ο Μπατιούσκοφ δεν κατάφερε να εκφράσει πολλά από αυτά που ήταν εγγενή στην πλούσια προικισμένη φύση του. Τι εμπόδισε την ποίηση που ζούσε στην ψυχή του να ηχήσει με πλήρη φωνή; Στα ποιήματα του Μπατιούσκοφ συναντά κανείς συχνά την πικρία της αγανάκτησης ότι είναι «άγνωστος» και «ξεχασμένος». Αλλά όχι λιγότερο ξεκάθαρα ακούγεται μέσα τους η πικρή ομολογία ότι η έμπνευση τον εγκαταλείπει: «Νιώθω ότι το χάρισμά μου στην ποίηση έχει σβήσει...» («Αναμνήσεις», 1815). Ο Μπατιούσκοφ βίωνε ένα βαθύ εσωτερικό δράμα που επιτάχυνε την έναρξη της κρίσης και σώπασε... Αλλά αυτό που κατάφερε να καταφέρει του έδινε κάθε δικαίωμα να ταυτίσει την εικόνα ενός αληθινού ποιητή που δημιούργησε με τον εαυτό του:

Αφήστε τον άγριο βράχο να παίξει κατά τη θέλησή τους,

Έστω και άγνωστο, χωρίς χρυσάφι και τιμή,

Με το κεφάλι του γερμένο, περιπλανιέται ανάμεσα στους ανθρώπους.

………………

Αλλά δεν θα προδώσει ποτέ τις μούσες ή τον εαυτό του.

Μέσα στην ίδια τη σιωπή θα πιει τα πάντα.

(«Μήνυμα προς τον I.M. Muravyov-Apostol», σελ. 187)

Η σημασία του Μπατιούσκοφ δεν περιορίζεται στο γεγονός ότι ήταν ο άμεσος προκάτοχος του Πούσκιν. Ελεγείες, μηνύματα και άλλα ποιήματα του Μπατιούσκοφ έχουν ανεξάρτητη και διαρκή αισθητική αξία. Εισήλθαν στο θησαυροφυλάκιο της ρωσικής λογοτεχνίας, αποτελώντας ένα από τα σημαντικότερα στάδια στην ανάπτυξη της ρωσικής λυρικής ποίησης.

Στείλτε την καλή δουλειά σας στη βάση γνώσεων είναι απλή. Χρησιμοποιήστε την παρακάτω φόρμα

Φοιτητές, μεταπτυχιακοί φοιτητές, νέοι επιστήμονες που χρησιμοποιούν τη βάση γνώσεων στις σπουδές και την εργασία τους θα σας είναι πολύ ευγνώμονες.

Δημοσιεύτηκε στις http://www.allbest.ru/

Διάλεξη

ΔημιουργίαΚ.Ν. ΜπατιούσκοφΕΝΑ

Κ.Ν. Ο Μπατιούσκοφ είναι ένας από τους πιο ταλαντούχους ποιητές του πρώτου τετάρτου του 19ου αιώνα, στο έργο του οποίου ο ρομαντισμός άρχισε να διαμορφώνεται με μεγάλη επιτυχία, αν και αυτή η διαδικασία δεν ολοκληρώθηκε.

Η πρώτη περίοδος της δημιουργικότητας (1802-1812) είναι η εποχή της δημιουργίας της «ελαφριάς ποίησης». Ο Μπατιούσκοφ ήταν και ο θεωρητικός του. Η «ελαφριά ποίηση» αποδείχθηκε ότι ήταν ο σύνδεσμος που συνέδεσε τα μεσαία είδη του κλασικισμού με τον προ-ρομαντισμό. Το άρθρο «Ένας λόγος για την επίδραση της ελαφριάς ποίησης στη γλώσσα» γράφτηκε το 1816, αλλά ο συγγραφέας συνόψισε την εμπειρία του έργου διαφόρων ποιητών, συμπεριλαμβανομένου του δικού του. Διαχώρισε την «ελαφριά ποίηση» από τα «σημαντικά είδη» - έπος, τραγωδία, επίσημες ωδές και παρόμοια είδη κλασικισμού. Ο ποιητής συμπεριέλαβε «μικρά γένη» ποίησης στην «ελαφριά ποίηση» και τα ονόμασε «ερωτικά». Συνέδεσε την ανάγκη για οικείους στίχους, μεταφέροντας σε κομψή μορφή («ευγενική», «ευγενή» και «όμορφη») τις προσωπικές εμπειρίες ενός ανθρώπου με τις κοινωνικές ανάγκες της φωτισμένης εποχής. Οι θεωρητικές προϋποθέσεις που αποκαλύπτονται στο άρθρο για την «ελαφριά ποίηση» εμπλουτίστηκαν σημαντικά από την καλλιτεχνική πρακτική του ποιητή.

Η «ελαφριά ποίηση» του είναι «κοινωνική» (ο ποιητής χρησιμοποίησε αυτή τη χαρακτηριστική λέξη για αυτόν). Για αυτόν, η δημιουργικότητα είναι εμπνευσμένη λογοτεχνική επικοινωνία με αγαπημένα πρόσωπα. Ως εκ τούτου, τα κύρια είδη για αυτόν είναι το μήνυμα και η αφοσίωση κοντά του. αποδέκτες αποδεικνύονται Ν.Ι. Gnedich, V.A. Zhukovsky, P.A. Vyazemsky, A.I. Turgenev (αδελφός του Decembrist), I.M. Muravyov-Apostol, V.L. Πούσκιν, Σ.Σ. Uvarov, P.I. Ο Shalikov, απλώς φίλοι, συχνά τα ποιήματα είναι αφιερωμένα σε γυναίκες με συμβατικά ονόματα - Felisa, Malvina, Lisa, Masha. Ο ποιητής λατρεύει να μιλάει ποίηση με φίλους και αγαπημένα πρόσωπα. Σημαντική είναι και η διαλογική αρχή στους μύθους του, στους οποίους ο ποιητής είχε επίσης μεγάλη κλίση. Το αποτύπωμα των αυτοσχεδιασμών και των αυτοσχέδιων βρίσκεται σε μικρά είδη - επιγραφές, επιγράμματα, διάφορα ποιητικά ανέκδοτα. Οι ελεγείες, έχοντας εμφανιστεί στην αρχή της καριέρας του ποιητή, θα γίνουν το κορυφαίο είδος στο περαιτέρω έργο του.

Ο Batyushkov χαρακτηρίζεται από μια υψηλή ιδέα φιλίας, μια προ-ρομαντική λατρεία «συγγένειας ψυχών», «πνευματική συμπάθεια», «ευαίσθητη φιλία».

Έξι ποιητικά μηνύματα του Μπατιούσκοφ προς τον Γκνέντιτς δημιουργήθηκαν την περίοδο από το 1805 έως το 1811· ξεκαθαρίζουν σε μεγάλο βαθμό την πρωτοτυπία του έργου του στο πρώτο στάδιο. Οι συμβάσεις του είδους δεν στέρησαν καθόλου το μήνυμα του Batyushkov από την αυτοβιογραφία. Ο ποιητής μετέφερε τις διαθέσεις, τα όνειρα και τα φιλοσοφικά του συμπεράσματα σε στίχους. Κεντρικό στοιχείο στα μηνύματα είναι το λυρικό «εγώ» του ίδιου του συγγραφέα. Στα πρώτα μηνύματα, το λυρικό «εγώ» δεν είναι σε καμία περίπτωση ένας απογοητευμένος άνθρωπος με ψυχρή καρδιά. Αντίθετα, πρόκειται για μια προσωπικότητα που παίζει σε μια ατμόσφαιρα αστείων, παιχνιδιών, ανεμελιάς και ονείρων. Σύμφωνα με την αισθητική του προρομαντισμού, το λυρικό «εγώ» των μηνυμάτων βυθίζεται στον κόσμο των χίμαιρων, ο ποιητής είναι «ευτυχισμένος με τα όνειρα», το όνειρό του «χρυσώνει τα πάντα στον κόσμο», «το όνειρο είναι η ασπίδα μας. .» Ο ποιητής είναι σαν «τρελός», σαν παιδί, αγαπώντας τα παραμύθια. Κι όμως το όνειρό του δεν είναι εκείνα τα ρομαντικά όνειρα, τα γεμάτα μυστηριώδη θαύματα και τρομερούς γρίφους, θλιβερά φαντάσματα ή προφητικά οράματα, στα οποία θα βυθιστούν οι ρομαντικοί. Ο ονειρικός κόσμος του λυρικού υποκειμένου Batyushkov είναι παιχνιδιάρικος. Η φωνή του ποιητή δεν είναι φωνή προφήτη, αλλά... «κουβεντούλα».

Η «ελαφριά ποίηση» δημιούργησε μια γοητευτική εικόνα «κόκκινης» νεολαίας, «ανθίζοντας σαν τριαντάφυλλο», σαν Πρωτομαγιά, σαν «γέλαστα χωράφια» και «χαρούμενα λιβάδια». Ο κόσμος της νεολαίας υπόκειται στη «θεά της ομορφιάς», τη Χλόη, τη Λιλέτε, τη Λίζα, τη Ζάφνη, τη Ντέλια και την ελκυστική γυναικεία εικόναεμφανίζεται συνεχώς δίπλα στο λυρικό «εγώ». Κατά κανόνα, αυτή δεν είναι μια εξατομικευμένη εικόνα (μόνο μεμονωμένες στιγμές εξατομίκευσης περιγράφονται στην εικόνα της ηθοποιού Semenova, στην οποία είναι αφιερωμένο ένα ειδικό ποίημα), αλλά μια γενικευμένη εικόνα του «ιδανικού της ομορφιάς»: «Και χρυσή μπούκλες, // Και γαλάζια μάτια...”; «Και οι μπούκλες είναι χαλαρές // Πετάνε πάνω από τους ώμους...». Το ιδανικό κορίτσι στον καλλιτεχνικό κόσμο της Batyushkova είναι πάντα ένας πιστός φίλος, η ενσάρκωση της γήινης ομορφιάς και της γοητείας της νεότητας. Αυτό το ιδεώδες, διαρκώς παρόν στη φαντασία του ποιητή, ενσαρκώνεται καλλιτεχνικά στην ελεγεία «Ταυρίδα» (1815): «Κόκκινο και φρέσκο, σαν τριαντάφυλλο αγρού, // Μοιράζεσαι μαζί μου κόπους, έγνοιες και δείπνο...».

Στα ποιητικά μηνύματα, η αποκαλυπτική ατομική εμφάνιση του Μπατιούσκοφ και χαρακτηριστικό στοιχείοΡωσικό προ-ρομαντικό μοτίβο γηγενούς καταφυγίου. Τόσο στα γράμματά του όσο και στα ποιήματά του επαναλαμβάνεται το κάλεσμα της ψυχής στη γενέτειρά του πενάτε ή λαρά, στη «φιλόξενη σκιά του καταφυγίου του πατέρα του». Και αυτή η ποιητική εικόνα έρχεται σε αντίθεση με τη ρομαντική ανησυχία και την αλητεία που εκφράστηκε αργότερα στην ποίηση. Ο Μπατιούσκοφ λατρεύει τα «σπιτικά σεντούκια», το σπίτι του πατέρα του.

Ο καλλιτεχνικός κόσμος του Batyushkov είναι χρωματισμένος με φωτεινά, πολύτιμα χρώματα ("χρυσό", "ασημί", "χάντρες"). όλη η φύση, και ο άνθρωπος, και η καρδιά του είναι σε κίνηση, σε μια παρόρμηση, τα συναισθήματα κατακλύζουν την ψυχή. Το λυρικό θέμα της «ελαφριάς ποίησης» του Μπατιούσκοφ 1802-1812. - Ένα κατεξοχήν ενθουσιώδες άτομο, αν και μερικές φορές ο ενθουσιασμός του δίνει τη θέση του στη μελαγχολία. Ο ποιητής μετέφερε τη συγκίνηση της απόλαυσης σε ορατές, πλαστικά εκφραστικές εικόνες-εμβλήματα και ποιητικές αλληγορίες. Έψαχνε για «εμβλήματα αρετής». Στην «ελαφριά ποίηση», τέσσερις εμβληματικές εικόνες τονίζονται ιδιαίτερα και επαναλαμβάνονται πολλές φορές: τριαντάφυλλα, φτερά, μπολ και κανό, που αποκαλύπτουν την ουσία της ποιητικής του κοσμοθεωρίας.

Οι εικόνες με λουλούδια, ειδικά τριαντάφυλλα, είναι οι αγαπημένες του Μπατιούσκοφ· δίνουν στα ποιήματά του μια εορταστική αίσθηση· η εικόνα του τριαντάφυλλου είναι τρελή και πολυλειτουργική. Είναι εκφραστής της ιδέας της ομορφιάς. αρωματικό, ροζ, νεαρό λουλούδι που σχετίζεται με ΑΡΧΑΙΑ χρονια- παιδική ηλικία του ανθρώπινου γένους: τριαντάφυλλα - Έρως - Έρως - Κύπρις - Ανακρέοντας, τραγουδιστής της αγάπης και των απολαύσεων - αυτή είναι η σειρά των συνειρμών. Αλλά η εικόνα ενός τριαντάφυλλου αποκτά επίσης σημασιολογική επέκταση· περνά στη σφαίρα των συγκρίσεων: μια αγαπημένη, γενικά νεαρή γυναίκα συγκρίνεται με ένα τριαντάφυλλο ως πρότυπο ομορφιάς.

Επίσης, άλλες εικόνες εμβλημάτων - φτερά, μπολ - αντανακλούσαν τη λατρεία της χαριτωμένης απόλαυσης, τις ανάγκες ενός ατόμου που γνωρίζει το δικαίωμά του στην ευτυχία.

Η συμβατική γλώσσα της ποίησης του Batyushkov ενσωματώνει ονόματα συγγραφέων, που γίνονται επίσης σημάδια, σήματα ορισμένων ηθικών και αισθητικών προτιμήσεων: Σαπφώ - αγάπη και ποίηση, Tass - μεγαλείο, Guys - η χάρη των ερωτικών ενδιαφερόντων και το όνομα του ήρωα του Θερβάντες, Don Κιχώτης (όπως στο Batyushkov) - ένα σημάδι της υποταγής των πραγματικών ενεργειών σε άψυχη και αστεία ονειροπόληση.

Η «ελαφριά ποίηση» του Μπατιούσκοφ περιλάμβανε ένα στοιχείο μύθου. Όχι μόνο ο Γκνέντιτς, αλλά και ο Κρίλοφ ήταν φίλος του ποιητή. Εικόνες κοντά στους μύθους του Κρίλοφ και τις σατιρικές του ιστορίες, ιδιαίτερα το «Κάιμπα», εμφανίζονται στα μηνύματα του Μπατιούσκοφ και στα άλλα είδη του. Στα ποιητικά μηνύματα, οι εικόνες των ζώων δεν δημιουργούν πάντα μια αλληγορική σκηνή. Συνήθως αποδεικνύονται απλώς μια καλλιτεχνική λεπτομέρεια, μια σύγκριση σαν παραμύθι που έχει σχεδιαστεί για να εκφράσει την ασυμφωνία μεταξύ αυτού που πρέπει και αυτού που είναι: «Όποιος έχει συνηθίσει να είναι λύκος δεν θα ξεχάσει ποτέ πώς να περπατά και να γαβγίζει σαν λύκος για πάντα».

Η πρώτη περίοδος της δημιουργικότητας του Batyushkov είναι η διαμόρφωση του προ-ρομαντισμού, όταν ο ποιητής διατηρεί δεσμούς με τον κλασικισμό («μέτρια» είδη και «μέσο» στυλ). Ο «κοινωνικός» προρομαντισμός του στο αγαπημένο του είδος επιστολών προς φίλους σημαδεύτηκε, πρώτα απ 'όλα, από τη φωτεινή ονειροπόληση και το παιχνιδιάρικο μιας νεαρής ψυχής που λαχταρούσε για επίγεια ευτυχία.

Δεύτερη περίοδος δημιουργικότητας.Συμμετοχή σε εκδηλώσεις στην ΠατρίδαnΝώε πόλεμος του 1812. Η διαμόρφωση της ιστορικής σκέψης του Μπατιούσκοφ.

1812-1813 Και η άνοιξη του 1814 ξεχωρίζει ως μια ανεξάρτητη περίοδος του έργου του ποιητή, ο οποίος γνώρισε μια γνήσια καμπή, μια πλήρη απόρριψη του επικουριανισμού της νιότης του. Αυτή τη στιγμή, έλαβε χώρα ο σχηματισμός της ιστορικής σκέψης του Batyushkov. Ρομαντισμός ποιητής Batyushkov

Συμμετέχοντας στα γεγονότα του Πατριωτικού Πολέμου, συνέδεσε την ιστορική του αποστολή ως αυτόπτης μάρτυρας, μάρτυρας εξαιρετικών επιτευγμάτων, με τη συγγραφή του. Οι επιστολές του εκείνων των χρόνων, ιδιαίτερα προς τον Ν.Ι. Gnedich, P.A. Vyazemsky, E.G. Pushkina, D.P. Ο Severin, την ίδια στιγμή πέρασε την κίνηση ιστορικά γεγονόταΚαι εσωτερικός κόσμοςένας άνθρωπος εκείνης της εποχής, ένας πολίτης, ένας πατριώτης, μια πολύ δεκτική, ευαίσθητη προσωπικότητα.

Στις επιστολές του δεύτερου μισού του 1812 υπάρχει σύγχυση, ανησυχία για την οικογένεια και τους φίλους, αγανάκτηση κατά των «βανδάλων» των Γάλλων, ενίσχυση των πατριωτικών και πολιτικών συναισθημάτων. Η αίσθηση της ιστορίας του Μπατιούσκοφ διαμορφώνεται και αναπτύσσεται στον κώδικα του Πατριωτικού Πολέμου. Γνωρίζει όλο και περισσότερο τον εαυτό του όχι μόνο ως θεατής των γεγονότων («όλα συμβαίνουν μπροστά στα μάτια μου»), αλλά ως ενεργός συμμετέχων σε αυτά: «Λοιπόν, αγαπητέ μου φίλε, περάσαμε τον Ρήνο, είμαστε στη Γαλλία. Αυτό είναι πως εγινε..."; «Μπήκαμε στο Παρίσι<...>καταπληκτική πόλη." Βλέπω ιστορικό νόηματι συμβαίνει: «Εδώ είναι μια μέρα, είναι μια εποχή».

Τα γράμματα και τα ποιήματα περιλαμβάνουν την ιδέα της σχετικότητας των αξιών υπό το πρίσμα της ιστορίας - και εγείρεται ένα κεντρικό φιλοσοφικό ερώτημα, που επιβεβαιώνεται στις αντιξοότητες του χρόνου: «Τι είναι αιώνιο, αγνό, αμόλυντο;» Και όπως στις επιστολές του δήλωνε ότι οι ιστορικές αντιξοότητες «ξεπερνούν κάθε έννοια» και όλα φαίνονται παράλογα σαν όνειρο, έτσι και στην ποίηση ο στοχαστικός ποιητής δεν βρίσκει απάντηση σε ερωτήματα για το νόημα της ιστορίας. Κι όμως η επιθυμία να κατανοήσει τους νόμους του δεν τον εγκαταλείπει.

Η τρίτη περίοδος της δημιουργικότητας.Ρομαντική απόρριψη της πραγματικότητας. Ποιητική των ελεγειών.

Τρίτη περίοδος δημιουργική ανάπτυξη Batyushkova - από τα μέσα του 1814 έως το 1821. Ο προ-ρομαντικός καλλιτεχνικός κόσμος του ποιητή άλλαζε, εμπλουτίστηκε με καθαρά ρομαντικά στοιχεία και τάσεις. Σε νέο στάδιο πνευματική ανάπτυξηεμφανίζεται μια νέα κατανόηση του ανθρώπου και των αξιών της ζωής και το ενδιαφέρον για την ιστορία εντείνεται. Ο «χαριτωμένος Επικούρειος» δεν τον ικανοποιεί πλέον· επικρίνει τις ιδέες της «Επικούρειας σχολής». Για αυτόν, όχι μόνο η ανθρώπινη ευαισθησία, αλλά η φιλοσοφική, ηθική, καθώς και κοινωνική, πολιτική θέση ενός ανθρώπου γίνεται όλο και πιο σημαντική.

Το λυρικό «εγώ» των ποιημάτων του και οι λυρικοί ήρωές του όχι μόνο ονειρεύονται και νιώθουν απόλυτη ευτυχία, αλλά βυθίζονται σε στοχασμούς για τη ζωή. Τα φιλοσοφικά ενδιαφέροντα και οι δραστηριότητες του Μπατιούσκοφ αντανακλώνται στο είδος των ελεγειών, που πλέον κατέχουν κεντρική θέση στην ποίησή του. Οι ελεγείες περιέχουν τον λυρικό στοχασμό του ποιητή για την ανθρώπινη ζωή, την ιστορική ύπαρξη.

Η ρομαντική απόρριψη της πραγματικότητας από τον Μπατιούσκοφ εντάθηκε. Ο ποιητής είδε μια παράξενη αντινομία: «τα βάσανα όλης της ανθρωπότητας σε όλο τον φωτισμένο κόσμο».

Το προγραμματικό ποίημα του ποιητή, στο οποίο διακήρυξε νέες ιδεολογικές και καλλιτεχνικές κατευθύνσεις, «To Dashkov» (1813), αποκαλύπτει την πατριωτική και αστική του συνείδηση. Αρνείται να τραγουδήσει την αγάπη, τη χαρά, την ανεμελιά, την ευτυχία και την ειρήνη ανάμεσα στους τάφους φίλων «χαμένων στο πεδίο της δόξας». ας χαθεί το ταλέντο και η λύρα, αν ξεχαστεί η φιλία και η πονεμένη πατρίδα:

Ενώ με τον πληγωμένο ήρωα,

Ποιος ξέρει τον δρόμο προς τη δόξα,

Δεν θα βάλω το στήθος μου τρεις φορές.

Μπροστά στους εχθρούς σε στενή διάταξη, -

Φίλε μου μέχρι τότε θα το κάνω

Όλοι είναι ξένοι με τις μούσες και τους χαρίτες,

Στεφάνια, με το χέρι της αγάπης ακολουθία,

Και θορυβώδης χαρά στο κρασί!

Ο προ-ρομαντισμός του Μπατιούσκοφ έλαβε αστικό περιεχόμενο. Το ελεγειακό μήνυμα «To Dashkov» ακολούθησαν πρωτότυπες ιστορικές ελεγείες. Αποκαλύπτουν τις πρώτες τάσεις του ρομαντικού ιστορικισμού.

Στις ιστορικές του ελεγείες («Διάσχιση ρωσικών στρατευμάτων πέρα ​​από το Niemen την 1η Ιανουαρίου 1813», «Διασχίζοντας τον Ρήνο», συνοδευόμενη από τη «Σκιά ενός φίλου», η ελεγεία «Στα ερείπια ενός κάστρου στη Σουηδία» είναι γραμμένη στο η ίδια υφολογική τονικότητα των «βορείων ελεγειών») Υπάρχουν στοιχεία που προεξοφλούν τον ιστορικισμό του εμφύλιου ρομαντισμού των Δεκεμβριστών. Ο ποιητής δοξάζει το ηρωικό στρατιωτικό κατόρθωμα. Επιπλέον, όχι μόνο εξαιρετικό ιστορικά πρόσωπαΑυτό που απασχολεί τη φαντασία του είναι ο «πρεσβύτερος αρχηγός» (Κουτούζοφ) και ο «νεαρός τσάρος» (Αλέξανδρος Α΄), αλλά κυρίως άγνωστοι ήρωες: «πολεμιστές», «πολεμιστές», «ήρωες», «συντάγματα», «Σλάβοι».

Η ποιητική των ελεγειών υποδηλώνει μια σημαντική εξέλιξη του στυλ του Μπατιούσκοφ. Στην ελεγεία «Η διέλευση των ρωσικών στρατευμάτων πέρα ​​από τον Νέμαν την 1η Ιανουαρίου 1813», δημιουργείται μια εντυπωσιακή εικόνα, η οποία βασίζεται σε συνδυασμό αντιθέσεων: το σκοτάδι της νύχτας έρχεται σε αντίθεση με αναμμένες φωτιές, ρίχνοντας μια κατακόκκινη λάμψη. ο ουρανός. Άλλες αντιθέσεις είναι επίσης εκφραστικές: η ερήμωση του προσκηνίου της εικόνας (σχεδιάζεται μια άδεια ακτή καλυμμένη με πτώματα) και η κίνηση των συνταγμάτων σε απόσταση, ένα δάσος από δόρατα, υψωμένα πανό. Ένας ετοιμοθάνατος φυγάς με «νεκρά πόδια» και ισχυρούς, ένοπλους πολεμιστές. ο νεαρός βασιλιάς «Και ο γέρος αρχηγός μπροστά του, λάμποντας με γκρίζα μαλλιά // Και με ομορφιά που καταχράστηκε στα γεράματα». Το αισθητικό ιδανικό του ποιητή έχει αλλάξει σημαντικά: ο συγγραφέας δεν θαυμάζει την ομορφιά της Λίζας, όπως ένα τριαντάφυλλο, αλλά τη θαρραλέα και «καταχρηστική» ομορφιά του ήρωα-πολεμιστή - γέρου Kutuzov.

Οι καλύτερες ελεγείες που συνδέονται με το ρωσικό «οσσιανικό στυλ» περιλαμβάνουν τη «Σκιά ενός φίλου». Είναι αλήθεια ότι στο έργο του Batyushkov είναι αισθητές μόνο οι απόηχοι αυτού του στυλ, που εκφράζονται στους πίνακες που δημιούργησε στον σκληρό Βορρά, καθώς και σε αναμνήσεις αρχαίων skalds, «άγριων» και γενναίων πολεμιστών της Σκανδιναβίας και σκανδιναβικών μύθων («Στα ερείπια ενός κάστρου στη Σουηδία»). Στην ελεγεία «Σκιά ενός φίλου», ο ποιητής δεν ακολουθεί τόσο τη λογοτεχνική παράδοση όσο μεταφέρει μια βαθιά προσωπική εμπειρία: λαχτάρα για έναν φίλο που πέθανε στον πόλεμο. Η ελεγειακή ιδέα του αναπόφευκτου της απώλειας ενός αγαπημένου και αγαπητού ανθρώπου, η παροδικότητα της ζωής («Ή ήταν όλα ένα όνειρο, ένα όνειρο...») υπέστη μέσω του ίδιου του ποιητή.

"Southern Elegies" του Batyushkov - "Elegy from Tibullus. Free translation", "Tavrida", "Dying Tass", δίπλα τους είναι η μπαλάντα "Ησίοδος και Ομίρ - Αντίπαλοι". Η αρχαιότητα για τον Batyushkov είναι, πρώτα απ 'όλα, η γεύση του τόπου, που εκφράζεται με τα ονόματα: "Pheakia", "ανατολικές ακτές", "Tavrida", " Αρχαία Ελλάδα», «Τίβερης», «Καπιτώλιο», «Ρώμη», στον εξωτισμό του νότου: «Κάτω από τον γλυκό ουρανό της μεσημεριανής χώρας», «γαλάζιες θάλασσες», «τα ταμεία είναι γεμάτα μυρωδάτα βότανα», «.. .χαλιά ανεκτίμητα απλώνονται ανάμεσα σε δάφνες και λουλούδια και βυσσινί»· η ειρηνική ζωή των ανθρώπων και των ζώων κυλάει: «ένα άσπρο βόδι περιπλανήθηκε ελεύθερα στα λιβάδια», «το γάλα χύθηκε στα αγγεία σε ένα άφθονο ρυάκι // Έρεε από τα στήθη του τα πρόβατα που ταΐζουν..." - "ιεροί τόποι". Τα εξωτερικά χαρακτηριστικά της ζωής, η γραφική εμφάνιση της αρχαιότητας για τον ποιητή είναι πολύ σημαντικά, αλλά και πάλι ο ιστορικισμός των ελεγειών του δεν περιορίζεται σε καμία περίπτωση σε εξωτική γραφικότητα. Ο ποιητής αισθάνεται την κίνηση Διατηρεί στις μεταφράσεις του τα σημάδια της κοσμοθεωρίας και της ψυχολογίας του αρχαίου ανθρώπου (λατρεία θεών, θυσίες, φόβος για τη μοίρα), αλλά και πάλι ιδιαίτερα σημαντικά γιατί περιέχει εκείνα τα στοιχεία της αρχαιότητας που συνδέονται με τη νεωτερικότητα.

Οι ρομαντικές αρχές στην ελεγεία «Dying Tass» είναι ισχυρές. Επίγραφο επάνω ιταλικόςΑπό την τραγωδία του Tasso "Torrismondo" διακήρυξε την αναξιοπιστία της δόξας: μετά τον θρίαμβο, η θλίψη, τα παράπονα και τα δακρύβρεχτα τραγούδια μένουν. Τόσο η φιλία όσο και η αγάπη ταξινομούνται ως αναξιόπιστα αγαθά. Ο Μπατιούσκοφ έκανε λυρικός ήρωαςελεγείες του διάσημου Ιταλού ποιητή με τραγική μοίρα- Τορκουάτο Τάσο. Το πάθος του Τάσο, όπως και του Δάντη, ανήκει στις πρώτες τάσεις του ρομαντισμού στη Ρωσία. Η εικόνα του Batyushkov συνδυάζει δύο αρχές - το μεγαλείο και την τραγωδία. Στην προσωπικότητα του μεγάλου ποιητή, του οποίου το έργο πέρασε μέσα στους αιώνες, όπως το έργο του Tibullus, ο Batyushkov ανακάλυψε την ενσάρκωση του πιο σημαντικού και αιώνιου, σύμφωνα με τον ποιητή, ιστορικού προτύπου: την υποτίμηση της ιδιοφυΐας από τους συγχρόνους του, την τραγωδία της μοίρας του? Το δώρο του λαμβάνει «καθυστερημένη πληρωμή».

Η ιστορική ελεγεία επιβεβαίωσε την ηθική ιδέα της ανάγκης για ανθρώπινη ευγνωμοσύνη («μνήμη της καρδιάς») στους μεγάλους μαρτυρικούς ανθρώπους που έδωσαν τη μεγαλοφυΐα τους στους άλλους. Ταυτόχρονα, παρατηρείται μια αξιοσημείωτη ηθικοποίηση στην ελεγεία - η ιστορία, στο πρόσωπο του Τάσα, δίνει ένα μάθημα στους επόμενους.

Η δημιουργικότητα του Μπατιούσκοφ - το αποκορύφωμα του ρωσικού προρομαντισμού.

Οι στίχοι της Batyushkova έχουν επιβιώσει από την εποχή τους και δεν έχουν χάσει τη γοητεία τους μέχρι σήμερα. Η αισθητική του αξία βρίσκεται στο πάθος της «κοινότητας», στην ποιητική εμπειρία της νιότης και της ευτυχίας, στην πληρότητα της ζωής και στην πνευματική έμπνευση ενός ονείρου. Αλλά οι ιστορικές ελεγείες του ποιητή διατηρούν επίσης την ποιητική έλξη τόσο για την ανθρώπινη ηθική τους τάση όσο και για τη ζωηρή ζωγραφική λυρικο-ιστορικών εικόνων.

Liteαναλογία

1. Batyushkov K.N. Δοκίμια (οποιαδήποτε έκδοση)

2. Fridman N.V. Ποίηση του Μπατιούσκοφ. - Μ., 1971.

3. Grigoryan K.N. Batyushkov // K.N. Γκριγκοριάν. Η ελεγεία του Πούσκιν: εθνικές καταβολές, προκάτοχοι, εξέλιξη. - Λ., 1999.

Δημοσιεύτηκε στο Allbest.ru

Παρόμοια έγγραφα

Πατριωτικός Πόλεμος του 1812. Ενημέρωση του θέματος του Πατριωτικού Πολέμου. Η θεμελιώδης καλλιτεχνική ανακάλυψη του Πούσκιν. M.Yu. Ο Λέρμοντοφ έδειξε ιδιαίτερο ενδιαφέρον για την εθνική ιστορία. Το 1867, ο Λεβ Νικολάεβιτς Τολστόι ολοκλήρωσε το έργο για τον Πόλεμο και την Ειρήνη.

δοκίμιο, προστέθηκε 05/03/2007


Βασικά γεγονότα της βιογραφίας του Konstantin Nikolaevich Batyushkov (1787-1855) - ο προκάτοχος του A.S. Πούσκιν, ο ποιητής του πρώιμου ρωσικού ρομαντισμού, ο ιδρυτής της νέας «μοντέρνας» ρωσικής ποίησης. Ανικρεοντικά και επικούρεια μοτίβα στο έργο του ποιητή.

παρουσίαση, προστέθηκε 09/05/2013


Κ.Ν. Batyushkov - Ρώσος ποιητής, προκάτοχος του A.S. Πούσκιν. Συνδυάζοντας τις λογοτεχνικές ανακαλύψεις του κλασικισμού και του συναισθηματισμού, ήταν ένας από τους ιδρυτές της νέας, «μοντέρνας» ρωσικής ποίησης. Μελέτη της βιογραφίας και της λογοτεχνικής δραστηριότητας του ποιητή.

παρουσίαση, προστέθηκε στις 10/12/2011


Το ποιητικό χρονικό του Πατριωτικού Πολέμου του 1812 ως ορόσημο στην ιστορία της ρωσικής λογοτεχνίας: περιφρόνηση για τον εχθρό, πίστη στη νίκη στην ποίηση των F. Glinka, V. Zhukovsky. σύγχρονες πραγματικότητες στους μύθους του I. Krylov. προφητική κατανόηση των γεγονότων στο έργο του Α. Πούσκιν.

εργασία μαθήματος, προστέθηκε 01/12/2011


Τα παιδικά χρόνια του Konstantin Nikolaevich Batyushkov. Συμμετοχή σε εχθροπραξίες στην Πρωσία. Συμμετοχή στον πόλεμο με τη Σουηδία. Η σημασία της ποίησης του Μπατιούσκοφ στην ιστορία της ρωσικής λογοτεχνίας. Χαρακτηριστικά της πεζογραφίας του Μπατιούσκοφ. Η καθαρότητα, η λαμπρότητα και η εικόνα της γλώσσας του Μπατιούσκοφ.

παρουσίαση, προστέθηκε 30/10/2014


V. Zhukovsky ως διάσημος Ρώσος ποιητής, συμμετέχων στον πόλεμο του 1812: ανάλυση σύντομο βιογραφικό, γνωριμία με δημιουργική δραστηριότητα. γενικά χαρακτηριστικάμπαλάντες "Λιουντμίλα". Εξέταση των κύριων χαρακτηριστικών των μεταφραστικών δεξιοτήτων του V. Zhukovsky.

παρουσίαση, προστέθηκε 18/12/2013


Βιογραφικό και δημιουργική διαδρομή Konstantin Nikolaevich Batyushkov. Η ελεγεία ως είδος νέας ρομαντικής λογοτεχνίας. Η σημασία της ποίησης του Μπατιούσκοφ στην ιστορία της ρωσικής λογοτεχνίας. Λογοτεχνικά γούστα χαρακτηριστικά γνωρίσματαπεζογραφία, καθαρότητα, λαμπρότητα και εικονικότητα της γλώσσας.

παρουσίαση, προστέθηκε 31/01/2015


Συμβολή στην ανάπτυξη της ρωσικής λογοτεχνίας από τον πρώτο ποιητή της Ρωσίας Konstantin Batyushkov. Βιογραφία του ποιητή, η τραγωδία της μοίρας του. Στοχασμοί σε θρησκευτικά και φιλοσοφικά θέματα, η αντιπαράθεση μεταξύ του ποιητή και πραγματικό κόσμοεμποτισμένο με τη μελαγχολική απελπισία της ποίησης.

παρουσίαση, προστέθηκε 12/11/2012


Η αρχή του ιστορικισμού και η περιγραφή των γεγονότων του Πατριωτικού Πολέμου του 1812 στα έργα του A.S. Πούσκιν και M.Yu. Λέρμοντοφ. Ανάλυση ρομαντικούς ήρωεςστη δημιουργικότητά τους. Το πρόβλημα της ερμηνείας της εικόνας του Ναπολέοντα στο μυθιστόρημακαι αξιολόγηση των πολιτικών του.

εργασία μαθήματος, προστέθηκε 01/08/2016


Χαρακτηριστικά της γλωσσικής κατάστασης στις αρχές του 19ου αιώνα. Δημιουργικότητα Κ.Ν. Batyushkova και το σχολείο της αρμονικής ακρίβειας. Ιστορική εκδρομή στα μαθήματα ρωσικής γλώσσας. Γλωσσικές και λογοτεχνικές απόψεις του Ρώσου συγγραφέα, το έργο του K. Batyushkov στο σχολικό μάθημα.

Βασικές ημερομηνίες στη ζωή και το έργο του K. N. Batyushkov/ Σύνθ. I. M. Semenko// Batyushkov K. N. Πειράματα στην ποίηση και την πεζογραφία / Ακαδημία Επιστημών της ΕΣΣΔ. Εκδ. έτοιμος I. M. Semenko. - Μ.: Επιστήμη, 1977 . - (Λιτ. μνημεία). - σελ. 596-599.

ΒΑΣΙΚΕΣ ΗΜΕΡΟΜΗΝΙΕΣ
ΖΩΗ ΚΑΙ ΔΗΜΙΟΥΡΓΙΚΟΤΗΤΑ
Κ. Ν. ΜΠΑΤΥΟΥΣΚΟΒΑ

1787 18 Μαΐου (29) στη Vologda, στην οικογένεια του Nikolai Lvovich Batyushkov και της συζύγου του Alexandra Grigorievna. Μπερντιάεβα, γεννημένος Κονσταντίν Νικολάεβιτς Μπατιούσκοφ.

1787-1797. Ζει στο κτήμα της οικογένειας Batyushkov, στο χωριό Danilovsky, στην περιοχή Bezhetsk, στην επαρχία Tver.

1795. Θάνατος μητέρας.

1797-1800. Μείνετε στον γαλλικό ξενώνα Jaquino στην Αγία Πετρούπολη.

1801-1802. Διαμονή στον ιταλικό ξενώνα Τρίπολη στην Αγία Πετρούπολη.

1802. Πρώτο γνωστό ποίημα «Όνειρο».

1802-1806. Ζει στο σπίτι του ξαδέρφου του, συγγραφέα M. N. Muravyov. υπηρετεί στο γραφείο του στο Υπουργείο Δημόσιας Παιδείας ως «συγγραφέας για το Πανεπιστήμιο της Μόσχας». Γίνεται κοντά στον ποιητή I. P. Pnin, τον N. A. Radishchev (γιο του A. N. Radishchev) και την οικογένεια ενός ειδικού της αρχαιότητας, του μελλοντικού προέδρου της Ακαδημίας Τεχνών, A. N. Olenin.

1805. Πρώτη εμφάνιση σε έντυπη μορφή: «Μήνυμα στα ποιήματά μου» δημοσιεύτηκε στο περιοδικό «Νέα της Λογοτεχνίας». Δημοσιεύτηκε στο Severny Vestnik και στο Journal of Russian Literature. Έγινε δεκτό ως μέλος της «Ελεύθερης Εταιρείας Εραστών της Λογοτεχνίας, των Επιστημών και των Τεχνών».

1807. Κατατάσσεται στην πολιτοφυλακή (πολιτοφυλακή), συμμετέχει σε εκστρατεία στην Πρωσία. Τραυματίστηκε (στο πόδι) κοντά στο Χάιλσμπεργκ. Νοσηλεύεται στη Ρίγα στο σπίτι του εμπόρου Μούγκελ. Έρωτας με την κόρη του. Μεταφορά στη Φρουρά. Η ζωή στην Αγία Πετρούπολη και στο χωριό Khantonovo της επαρχίας Novgorod, που κληρονόμησα από τη μητέρα μου.

1808. Συμμετοχή στον πόλεμο με τη Σουηδία. Κατά τη διάρκεια της εκστρατείας στη Φινλανδία, γράφτηκε το μήνυμα «To Tassu» και μεταφράστηκε ένα απόσπασμα από το ποίημα του T. Tasso «Jerusalem Liberated».

1809. Το πρώτο εξάμηνο του χρόνου βρίσκεται στη Σουηδία, μετά παίρνει άδεια και μένει στο Χαντόνοφ. Γράφτηκαν το «Όραμα στις ακτές του Λήθη» και τα «Απομνημονεύματα».

1810. Παραιτείται με τον βαθμό του ανθυπολοχαγού. Στη Μόσχα μεταφράζει Guys and Petrarch. Γνωρίζει τον N. M. Karamzin, κάνει φίλους με τους V. A. Zhukovsky, P. A. Vyazemsky, V. L. Pushkin. Το δεύτερο εξάμηνο του έτους ζει στο Khantonov.

1811. Πρώτο εξάμηνο στη Μόσχα. Γράφονται «Τα πενάσματά μου».

1812. Από την αρχή του έτους - στην Αγία Πετρούπολη. Υπηρεσία στη Δημόσια Βιβλιοθήκη ως βοηθός επιμελητής χειρογράφων. Λίγες μέρες πριν από τη μάχη του Μποροντίνο, έρχεται στη Μόσχα και συνοδεύει τη χήρα του συγγραφέα E.F. Muravyova και τα παιδιά της στο Νίζνι Νόβγκοροντ.

1813. Άφιξη στην Πετρούπολη. Πάθος για τη μαθήτρια των Olenins, Anna Furman. Ποιήματα "To Dashkov" και "Singer στη συνομιλία των εραστών της ρωσικής λέξης". Κατατάσσεται ξανά στη στρατιωτική θητεία. Πηγαίνει στον ενεργό στρατό, στη Δρέσδη (Σαξονία) ως βοηθός του στρατηγού N.N. Raevsky. Συμμετέχει στη μάχη της Λειψίας.

1814. Συμμετέχει σε μάχες στη Γαλλία και στην πολιορκία του Παρισιού. Επισκέπτεται το κάστρο Ciret, όπου ζούσε ο Βολταίρος. Ζει στο Παρίσι, επισκέπτεται θέατρα, το Λούβρο και παρακολουθεί τη συνάντηση της Ακαδημίας. Λαμβάνει άδεια και επιστρέφει στη Ρωσία μέσω Αγγλίας και Σουηδίας. Γράφτηκαν τα δοκίμια «Walk to the Academy of Arts», «Shadow of a Friend», «On the Ruins of a Castle in Sweden».

1815. Επιστρέφει από τις διακοπές στο Κάμενετς-Ποντόλσκι, όπου βρίσκεται η στρατιωτική του μονάδα. Έγινε ερήμην δεκτός στην καραμζινιστική κοινωνία «Αρζαμάς». Γράφτηκαν ελεγείες: «Γενοφυία μου», «Χωρισμός», «Ταυρίδα», «Ελπίδα», «Σε ένα φίλο», «Ξύπνημα», «Η Τελευταία Άνοιξη» και πλήθος πεζογραφημάτων.

1816. Φτάνει στη Μόσχα. Μετατέθηκε στη Φρουρά, αλλά αποφασίζει να αποσυρθεί. Έγινε δεκτός στην Εταιρεία Λογοτεχνών Λογοτεχνών της Μόσχας. «Πρόκειται για την επίδραση της ελαφριάς ποίησης στη γλώσσα». Προετοιμασία του πρώτου τόμου των «Πειραμάτων» (πεζογραφία) για δημοσίευση. Το «Βράδυ στο Καντεμίρ» και γράφτηκαν τα ποιήματα «Τραγούδι του Χάραλντ του τολμηρού», «Ησίοδος και Ομίρ, αντίπαλοι». Στο τέλος του χρόνου μετακομίζει στο Khantonovo.

1817. Ζει στο Χαντόνοφ. Ετοιμάζει τον δεύτερο τόμο των «Πειραμάτων» (ποιήματα). Το καλοκαίρι μετακομίζει στην Αγία Πετρούπολη. Συμμετέχει σε συναντήσεις του Αρζαμά. Γράφτηκε «Διασχίζοντας τον Ρήνο», «Πεθαίνοντας», «Arbor of the Muses», μέρος των ποιημάτων του κύκλου «Από την Ελληνική Ανθολογία»; Εκδίδονται δύο τόμοι των «Πειραμάτων», που αξιολογούνται ευνοϊκά από την κριτική. Συλλήφθηκε μια σειρά από απραγματοποίητα έργα (το παραμύθι "Μπαλαντέρα", τα ποιήματα "Rusalka" και "Rurik", ένα μάθημα για την ιστορία της ρωσικής λογοτεχνίας).

1818. Στις αρχές του χρόνου έρχεται στην Πετρούπολη και προσπαθεί να μπει στη διπλωματική υπηρεσία. Πηγαίνει για θεραπεία στην Κριμαία, όπου ενδιαφέρεται για την αρχαιολογία. Μετά από αποχαιρετισμό στην Αγία Πετρούπολη και αποχαιρετισμό στην ομάδα του “Arzamas”, αναχωρεί για την Ιταλία στις 19 Νοεμβρίου. Το 1817-1818 δημιούργησε μια σειρά μεταφράσεων από την ελληνική ανθολογία.

1819-1820. Στις αρχές του χρόνου ζει στη Ρώμη, μετά στη Νάπολη, όπου φιλοξενεί τον καλλιτέχνη S. Shchedrin και προστατεύει μια αποικία Ρώσων καλλιτεχνών. Ενδιαφέρεται για τον Βύρωνα, τον οποίο διαβάζει σε ιταλικές μεταφράσεις. Μεταφράζει ένα απόσπασμα από τον Τσάιλντ Χάρολντ, γράφει το ποίημα «Ξυπνάς, ω Μπάγια, από τον τάφο».

1820. Συνεχίζει τη διπλωματική υπηρεσία στην Ιταλία.

1821. Λαμβάνει άδεια αορίστου χρόνου για λόγους υγείας. Νοσηλεύεται στα νερά στο Teplice. Γράφει «Imitations of the Ancients». Σχεδιάζει μια νέα έκδοση των ποιημάτων του. Μια παρεξήγηση με τη δημοσίευση στο CO της ελεγείας του P. A. Pletnev «B .... , από τη Ρώμη», την οποία θεωρεί ως εχθρική επίθεση. Τον Σεπτέμβριο μετακομίζει στη Δρέσδη. Γράφει<«Изречение Мельхиседека»>και καίει όλα όσα έγραψε στην Ιταλία.

1822. Επιστρέφει στην Αγία Πετρούπολη και στη συνέχεια νοσηλεύεται στον Καύκασο μεταλλικά νερά. Ζει στη Συμφερούπολη. Αύξηση ψυχικής δυσφορίας.

1823. Καίει τη βιβλιοθήκη του. Τρεις φορές απόπειρα αυτοκτονίας.

1824. Η αδερφή του τον πηγαίνει σε ψυχιατρείο στο Sonnenstein (Σαξονία).

1824-1827. Ανεπιτυχής θεραπεία στο Sonnenstein.

1828-1832. Ζει με συγγενείς στη Μόσχα.

1833-1855. Παραιτείται με τον διορισμό, κατόπιν αιτήματος του V. A. Zhukovsky, σύνταξης. Ζει με συγγενείς στη Vologda.