ΑΚΜΕΙΣΜΟΣ(από το ελληνικό akme - ο υψηλότερος βαθμός, κορυφή, άνθηση, χρόνος άνθισης) είναι ένα λογοτεχνικό κίνημα που αντιτίθεται στον συμβολισμό και προέκυψε στις αρχές του 20ου αιώνα στη Ρωσία.
Η συγκρότηση του Ακμεισμού συνδέεται στενά με τις δραστηριότητες του «Εργαστηρίου Ποιητών» , κεντρικό πρόσωπο του οποίου ήταν ο οργανωτής του ακμεϊσμού N. Gumilev. Οι σύγχρονοι έδωσαν στον όρο άλλες ερμηνείες: ο Vl. Piast είδε την προέλευσή του στο ψευδώνυμο της A. Akhmatova, που στα λατινικά ακουγόταν ως «akmatus», ορισμένοι επεσήμαναν τη σύνδεσή του με το ελληνικό «ακμή» - «σημείο». Ο όρος ακμεϊσμός προτάθηκε το 1912 από τους N. Gumilev και S. Gorodetsky: κατά τη γνώμη τους, ο συμβολισμός, που βίωνε κρίση, αντικαθίσταται από μια κατεύθυνση που γενικεύει την εμπειρία των προκατόχων του και οδηγεί τον ποιητή σε νέα ύψη. δημιουργικά επιτεύγματα. Το όνομα για το λογοτεχνικό κίνημα, σύμφωνα με τον A. Bely, επιλέχθηκε μέσα στον πυρετό της διαμάχης και δεν δικαιώθηκε πλήρως: ο Vyach. Ivanov μίλησε αστειευόμενος για «ακμεϊσμό» και «αδαμισμό», ο N. Gumilev πήρε τυχαία λέξεις και μεταγλωττίστηκε μια ομάδα ανθρώπων κοντά τους «Ακμεϊσμός» οι ίδιοι ποιητές. Ο προικισμένος και φιλόδοξος διοργανωτής του Acmeism ονειρευόταν να δημιουργήσει μια «κατεύθυνση κατευθύνσεων» - ένα λογοτεχνικό κίνημα που αντανακλά την εμφάνιση όλης της σύγχρονης ρωσικής ποίησης.
Ο S. Gorodetsky και ο N. Gumilyov χρησιμοποίησαν επίσης τον όρο «Αδαμισμός»: ο πρώτος ποιητής, κατά την άποψή τους, ήταν ο Adam, ο οποίος έδωσε ονόματα σε αντικείμενα και πλάσματα και έτσι συμμετείχε στη δημιουργία του κόσμου. Σύμφωνα με τον ορισμό του Gumilyov, ο Αδαμισμός είναι «μια θαρραλέα σταθερή και ξεκάθαρη άποψη του κόσμου».
Ως λογοτεχνικό κίνημα, ο ακμεϊσμός δεν κράτησε πολύ - περίπου δύο χρόνια (1913–1914), αλλά δεν μπορεί κανείς να αγνοήσει τις γενικές του συνδέσεις με το «Εργαστήρι των Ποιητών», καθώς και την αποφασιστική επιρροή του στη μοίρα της ρωσικής ποίησης του 20ου αιώνα. αιώνας. Ο ακμεϊσμός μέτρησε τους έξι πιο ενεργούς συμμετέχοντες στο κίνημα: N. Gumilyov, A. Akhmatova, O. Mandelstam, S. Gorodetsky, M. Zenkevich, V. Narbut. Ο G. Ivanov διεκδίκησε το ρόλο του «έβδομου Acmeist», αλλά μια τέτοια άποψη διαμαρτυρήθηκε από την A. Akhmatova: «Υπήρχαν έξι Acmeists, και δεν υπήρξε ποτέ ένας έβδομος». ΣΕ διαφορετική ώραΣτις εργασίες του «Εργαστηρίου Ποιητών» συμμετείχαν οι εξής: G. Adamovich, N. Bruni, Vas. V. Gippius, Vl. V. Gippius, G. Ivanov, N. Klyuev, M. Kuzmin, E. Kuzmina-Karavaeva, M. Lozinsky, S. Radlov, V. Khlebnikov Στις συναντήσεις του «Εργαστηρίου», σε αντίθεση με τις συναντήσεις των Συμβολιστών , επιλύθηκαν συγκεκριμένα θέματα: «Εργαστήριο » ήταν ένα σχολείο για την κατάκτηση των ποιητικών δεξιοτήτων, ένας επαγγελματικός σύλλογος. Οι δημιουργικές μοίρες των ποιητών που συμπονούν τον ακμεϊσμό αναπτύχθηκαν διαφορετικά: ο Ν. Κλιούεφ δήλωσε στη συνέχεια ότι δεν εμπλέκεται στις δραστηριότητες της κοινοπολιτείας, ο Γ. Αντάμοβιτς και ο Γ. Ιβάνοφ συνέχισαν και ανέπτυξαν πολλές από τις αρχές του ακμεϊσμού στη μετανάστευση· ο ακμεϊσμός δεν έχουν οποιαδήποτε επίδραση στον V. Khlebnikov αισθητή επιρροή.
Η πλατφόρμα των Acmeists ήταν το περιοδικό «Apollo», που επιμελήθηκε ο S. Makovsky, στο οποίο δημοσιεύτηκαν οι διακηρύξεις των Gumilyov και Gorodetsky. Το πρόγραμμα του ακμεισμού στον «Απόλλωνα» περιελάμβανε δύο βασικές διατάξεις: πρώτον, τη συγκεκριμένη, την υλικότητα, την εγκοσμιότητα και δεύτερον, τη βελτίωση της ποιητικής δεξιοτεχνίας. Το σκεπτικό για το νέο λογοτεχνικό κίνημα δόθηκε στα άρθρα του N. Gumilyov Η κληρονομιά του συμβολισμού και του ακμεισμού(1913), S. Gorodetsky (1913), O. Mandelstam Πρωί Ακμεϊσμού(1913, δεν δημοσιεύτηκε στον Απόλλωνα).
Ωστόσο, για πρώτη φορά η ιδέα μιας νέας κατεύθυνσης εκφράστηκε στις σελίδες του Απόλλωνα πολύ νωρίτερα: το 1910 ο M. Kuzmin έγραψε ένα άρθρο στο περιοδικό Σχετικά με την όμορφη διαύγεια, που προέβλεψε την εμφάνιση διακηρύξεων ακμεϊσμού. Μέχρι τη στιγμή που γράφτηκε αυτό το άρθρο, ο Kuzmin ήταν ήδη ώριμος άνδρας και είχε εμπειρία να συνεργάζεται σε συμβολικά περιοδικά. Ο Κουζμίν αντιπαραβάλλει τις απόκοσμες και ομιχλώδεις αποκαλύψεις των Συμβολιστών, το «ακατανόητο και σκοτεινό στην τέχνη» με την «όμορφη διαύγεια», τη «διαύγεια» (από το ελληνικό clarus - σαφήνεια). Ένας καλλιτέχνης, σύμφωνα με τον Kuzmin, πρέπει να φέρει σαφήνεια στον κόσμο, όχι σκοτεινό, αλλά να ξεκαθαρίσει το νόημα των πραγμάτων, να αναζητήσει την αρμονία με το περιβάλλον. Η φιλοσοφική και θρησκευτική αναζήτηση των Συμβολιστών δεν γοήτευσε τον Kuzmin: η δουλειά του καλλιτέχνη είναι να επικεντρωθεί στην αισθητική πλευρά της δημιουργικότητας και της καλλιτεχνικής ικανότητας. «Το σύμβολο, σκοτεινό στα τελευταία του βάθη», δίνει τη θέση του σε καθαρές δομές και θαυμασμό για «υπέροχα μικρά πράγματα». Οι ιδέες του Kuzmin δεν μπορούσαν παρά να επηρεάσουν τους Acmeists: η "όμορφη σαφήνεια" αποδείχθηκε ότι ήταν ζητούμενη από την πλειοψηφία των συμμετεχόντων στο "Εργαστήρι των Ποιητών".
Τρία χρόνια μετά τη δημοσίευση του άρθρου του Kuzmin στον Απόλλωνα, εμφανίστηκαν τα μανιφέστα των Gumilyov και Gorodetsky - από αυτή τη στιγμή είναι συνηθισμένο να υπολογίζεται η ύπαρξη του Acmeism ως καθιερωμένο λογοτεχνικό κίνημα. Στο άρθρο «The Heritage of Symbolism and Acmeism», ο N. Gumilyov έριξε μια γραμμή κάτω από τις «αδιαμφισβήτητες αξίες και τη φήμη» των Συμβολιστών. «Ο συμβολισμός ολοκλήρωσε τον κύκλο ανάπτυξής του και τώρα πέφτει», δήλωσε ο N. Gumilyov. Οι ποιητές που αντικαθιστούν τους Συμβολιστές πρέπει να δηλώνουν άξιοι διάδοχοι των προκατόχων τους, να αποδεχτούν την κληρονομιά τους και να απαντήσουν στα ερωτήματα που θέτουν. «Ο ρωσικός συμβολισμός κατεύθυνε τις κύριες δυνάμεις του στη σφαίρα του αγνώστου. Εναλλακτικά, αδελφοποιήθηκε με τον μυστικισμό, μετά με τη θεοσοφία, μετά με τον αποκρυφισμό», έγραψε ο Γκουμελιόφ. Ο ίδιος χαρακτήρισε τις προσπάθειες προς αυτή την κατεύθυνση «ανώμαλες». Ένα από τα κύρια καθήκοντα του ακμεϊσμού είναι να ισιώσει την τάση προς τον άλλον κόσμο, χαρακτηριστικό του συμβολισμού, να δημιουργήσει μια «ζωντανή ισορροπία» μεταξύ του μεταφυσικού και του γήινου. Οι Acmeists δεν απαρνήθηκαν τη μεταφυσική: "να θυμάστε πάντα το άγνωστο, αλλά μην προσβάλλετε τις σκέψεις σας σχετικά με αυτό με περισσότερο ή λιγότερο πιθανές εικασίες" - αυτή είναι η αρχή του Acmeism. Οι Ακμεϊστές δεν απαρνήθηκαν την ύψιστη πραγματικότητα, που οι συμβολιστές αναγνώρισαν ως τη μόνη αληθινή, αλλά προτίμησαν να παραμείνουν σιωπηλοί γι' αυτήν: ό,τι δεν ειπώθηκε πρέπει να παραμείνει ανείπωτο. Ο ακμεϊσμός ήταν ένα είδος κίνησης προς τον «αληθινό συμβολισμό», βασισμένο στην προσκόλληση στην καθημερινή ζωή, στον σεβασμό στην απλή ανθρώπινη ύπαρξη. Ο Gumilyov πρότεινε να θεωρηθεί ότι η κύρια διαφορά του Acmeism είναι η αναγνώριση της «εγγενούς αξίας κάθε φαινομένου» - είναι απαραίτητο να γίνουν τα φαινόμενα του υλικού κόσμου πιο απτά, ακόμη και χονδροειδή, απελευθερώνοντάς τα από τη δύναμη των ομιχλωδών οραμάτων. Εδώ ο Gumilev κατονόμασε τα ονόματα των καλλιτεχνών που αγαπούν περισσότερο τον ακμεϊσμό, τους «ακρογωνιους λίθους» του: Σαίξπηρ, Ραμπελαί, Βιλόν, Τ. Γκοτιέ. Ο Σαίξπηρ έδειξε τον εσωτερικό κόσμο ενός ατόμου, ο Ραμπελαί - το σώμα και η φυσιολογία του, ο Βιλόν μας μίλησε για «μια ζωή που δεν αμφιβάλλει πολύ για τον εαυτό του». Ο T. Gaultier βρήκε «αξιοπρεπή ρούχα με άψογα σχήματα». Ο συνδυασμός αυτών των τεσσάρων στιγμών στην τέχνη είναι το ιδανικό της δημιουργικότητας. Έχοντας απορροφήσει την εμπειρία των προκατόχων τους, αρχίζουν οι ακμεϊστές ποιητές νέα εποχή«αισθητικός πουριτανισμός, μεγάλες απαιτήσεις από τον ποιητή ως δημιουργό της σκέψης και από τον λόγο ως υλικό τέχνης». Απορρίπτοντας εξίσου τη χρηστική προσέγγιση της τέχνης και την ιδέα της «τέχνη για την τέχνη», ο ιδρυτής του Acmeism διακήρυξε μια στάση απέναντι στην ποιητική δημιουργικότητα ως «ανώτερη τέχνη».
S. Gorodetsky στο άρθρο Μερικές τάσεις στη σύγχρονη ρωσική ποίηση(1913) σημείωσε επίσης την καταστροφή του συμβολισμού: η βαρύτητα του συμβολισμού προς τη «ρευστότητα της λέξης», η πολυσημία του απομακρύνει τον καλλιτέχνη από τον «καλώντας, πολύχρωμο κόσμο» στα ομιχλώδη βασίλεια των άκαρπων περιπλανήσεων. «Η τέχνη είναι ισορροπία», υποστήριξε ο Gorodetsky, «είναι δύναμη». «Ο αγώνας για τον πλανήτη μας Γη» είναι έργο του ποιητή, η αναζήτηση «στιγμών που μπορεί να είναι αιώνιες» είναι η βάση της ποιητικής τέχνης. Ο κόσμος των Acmeists είναι «καλός από μόνος του», εκτός από τις μυστικιστικές «αντιστοιχίες» του. «Μεταξύ των Acmeists, το τριαντάφυλλο έγινε και πάλι καλό από μόνο του, με τα πέταλα, το άρωμα και το χρώμα του, και όχι με τις πιθανές ομοιότητές του με τη μυστικιστική αγάπη ή οτιδήποτε άλλο...»
Το άρθρο του Mandelstam γράφτηκε επίσης το 1913 Πρωί Ακμεϊσμού, που δημοσιεύτηκε μόλις έξι χρόνια αργότερα. Η καθυστέρηση στη δημοσίευση δεν ήταν τυχαία: οι ακμεϊστικοί υπολογισμοί του Μάντελσταμ απέκλιναν σημαντικά από τις δηλώσεις του Gumilyov και του Gorodetsky και δεν μπήκαν στις σελίδες του Apollo. Η κεντρική μεταφορά του άρθρου του Mandelstam είναι η αρχιτεκτονική. Ποιητική δημιουργικότηταΟ Mandelstam το παρομοιάζει με την κατασκευή: «Δεν πετάμε, σκαρφαλώνουμε μόνο σε αυτούς τους πύργους που εμείς οι ίδιοι μπορούμε να χτίσουμε». Μια συλλογή από το ίδιο αστέρι για τον ακμεϊσμό και πλούσια στη διακήρυξη του 1913 Mandelstam που ονομάζεται Πέτρα. Η πέτρα είναι «μια λέξη αυτή καθαυτή», που περιμένει τον γλύπτη της για αιώνες. Ο Mandelstam παρομοιάζει το έργο του ποιητή με το έργο ενός σκαλιστή, ενός αρχιτέκτονα που υπνωτίζει το χώρο.
Ο όρος «λέξη καθαυτή» προτάθηκε από τους μελλοντολόγους και ερμηνεύτηκε εκ νέου από τον Μάντελσταμ: για τους μελλοντολόγους, η λέξη είναι καθαρός ήχος, χωρίς νόημα· ο Μάντελσταμ, αντίθετα, τονίζει το «βαρύ» του, γεμάτο νόημα. Αν οι μελλοντολόγοι επεδίωξαν να επιστρέψουν στα θεμέλια της φύσης μέσω του ήχου της λέξης, τότε ο Mandelstam είδε στην κατανόηση της σημασίας της την πορεία προς τα θεμέλια του πολιτισμού. Το άρθρο περιείχε επίσης μια πολεμική με τους συμβολιστές: όχι τη μουσικότητα του λόγου, αλλά το «συνειδητό νόημα»· ο Λόγος εξυψώθηκε από τον Μάντελσταμ. «...Αγαπήστε την ύπαρξη ενός πράγματος περισσότερο από το ίδιο το πράγμα και την ύπαρξή σας περισσότερο από τον εαυτό σας - αυτή είναι η υψηλότερη εντολή του Acmeism», έγραψε ο Mandelstam.
Η δημοσίευση άρθρων των Gorodetsky και Gumilyov στον Απόλλωνα συνοδεύτηκε από μια αντιπροσωπευτική επιλογή ποιητικού υλικού, το οποίο δεν αντιστοιχούσε πάντα στις θεωρητικές αρχές του Acmeism, αποκαλύπτοντας την πρωιμότητα, την ασάφεια και την αδύναμη επιχειρηματολογία τους. Ο ακμεϊσμός ως κίνημα δεν είχε επαρκή θεωρία: «η εγγενής αξία ενός φαινομένου», «ο αγώνας για αυτόν τον κόσμο» σχεδόν δεν φαινόταν να είναι επαρκή επιχειρήματα για τη διακήρυξη ενός νέου λογοτεχνική κατεύθυνση. "Ο συμβολισμός εξαφανιζόταν" - ο Gumilev δεν έκανε λάθος σε αυτό, αλλά δεν κατάφερε να σχηματίσει ένα κίνημα τόσο ισχυρό όσο ο ρωσικός συμβολισμός.
Ζητήματα θρησκείας και φιλοσοφίας, τα οποία ο ακμεϊσμός απέφευγε θεωρητικά (ο A. Blok κατηγόρησε τους ακμεϊστές για την απουσία τους), έλαβαν έντονη απήχηση στα έργα των N. Gumilyov, A. Akhmatova, O. Mandelstam. Η ακμειστική περίοδος αυτών των ποιητών διήρκεσε σχετικά σύντομη, μετά την οποία η ποίησή τους πήγε πολύ στη σφαίρα του πνεύματος, των διαισθητικών αποκαλύψεων και του μυστηρίου. Αυτό επέτρεψε σε μεγάλο βαθμό στους ερευνητές, ιδιαίτερα στον κριτικό λογοτεχνίας B. Eikhenbaum, να θεωρήσουν τον ακμεϊσμό ως ένα νέο στάδιο στην ανάπτυξη της συμβολιστικής ποιητικής, αρνούμενος την ανεξαρτησία του. Ωστόσο, τα τιτάνια ερωτήματα του πνεύματος, που ήταν το επίκεντρο του συμβολισμού, δεν τονίστηκαν ειδικά από τους Acmeists. Ο ακμεϊσμός επέστρεψε τον «άνθρωπο κανονικού ύψους» στη λογοτεχνία και μίλησε στον αναγνώστη με κανονικό τονισμό, χωρίς ανάταση και υπεράνθρωπη ένταση. Το κύριο επίτευγμα του ακμεϊσμού ως λογοτεχνικού κινήματος είναι η αλλαγή της κλίμακας, ο εξανθρωπισμός της λογοτεχνίας της αλλαγής του αιώνα που είχε στραφεί προς τη γιγαντομανία. Ο εξαίρετος επιστήμονας Σ. Αβερίντσεφ αποκάλεσε έξυπνα τον ακμεϊσμό «πρόκληση για το πνεύμα της εποχής ως πνεύμα της ουτοπίας». Η αναλογικότητα ενός ατόμου με τον κόσμο, η λεπτή ψυχολογία, ο συνομιλητικός τονισμός, η αναζήτηση μιας ολοκληρωμένης λέξης προτάθηκαν από τους Acmeists ως απάντηση στην υπερκοσμικότητα των Συμβολιστών. Οι υφολογικές περιπλανήσεις των Συμβολιστών και των Φουτουριστών αντικαταστάθηκαν από μια αυστηρότητα σε μια λέξη, «αλυσίδες σύνθετων μορφών», και οι θρησκευτικές και φιλοσοφικές αναζητήσεις αντικαταστάθηκαν από μια ισορροπία μεταξύ μεταφυσικής και «εδώ». Οι Acmeists προτίμησαν τη δύσκολη υπηρεσία του ποιητή στον κόσμο από την ιδέα της «τέχνη για την τέχνη» (η υψηλότερη έκφραση μιας τέτοιας υπηρεσίας ήταν η ανθρώπινη και δημιουργική πορεία της A. Akhmatova).
Κακώς τεκμηριωμένος ως λογοτεχνικό κίνημα, ο ακμεισμός ένωσε εξαιρετικά προικισμένους ποιητές - N. Gumilyov, A. Akhmatova, O. Mandelstam, η διαμόρφωση των δημιουργικών ατόμων των οποίων έγινε στην ατμόσφαιρα του «Εργαστηρίου του Ποιητή», διαφωνίες για την «όμορφη διαύγεια». Η ιστορία του Acmeism μπορεί να θεωρηθεί ως ένα είδος διαλόγου μεταξύ των τριών εξαιρετικών εκπροσώπων του. Στη συνέχεια, η ακμεϊστική ποιητική διαθλάστηκε με πολύπλοκους και διφορούμενους τρόπους στο έργο τους.
Στην ποίηση του N. Gumilyov ο ακμεϊσμός πραγματοποιείται στην επιθυμία να ανακαλύψει νέους κόσμους, εξωτικές εικόνες και θέματα. Το μονοπάτι του ποιητή στους στίχους του Gumilyov είναι το μονοπάτι ενός πολεμιστή, ενός κατακτητή, ενός ανακάλυψης. Η μούσα που εμπνέει τον ποιητή είναι η Μούσα των Μακρινών Ταξιδιών. Η ανανέωση της ποιητικής εικόνας, ο σεβασμός για το «φαινόμενο ως τέτοιο» πραγματοποιήθηκε στο έργο του Gumilyov μέσω ταξιδιού σε άγνωστες, αλλά πολύ πραγματικές χώρες. Τα ταξίδια στα ποιήματα του N. Gumilyov έφεραν εντυπώσεις από τις συγκεκριμένες αποστολές του ποιητή στην Αφρική και, ταυτόχρονα, απηχούσαν συμβολικές περιπλανήσεις σε «άλλους κόσμους». Ο Gumilev αντιπαραβάλλει τους υπερβατικούς κόσμους των Συμβολιστών με τις ηπείρους που ανακάλυψαν για πρώτη φορά για τη ρωσική ποίηση.
Ο ακμεισμός της Α. Αχμάτοβα είχε διαφορετικό χαρακτήρα, χωρίς καμία έλξη για εξωτικά θέματα και πολύχρωμες εικόνες. Η πρωτοτυπία του δημιουργικού στυλ της Αχμάτοβα ως ποιητή του ακμειστικού κινήματος είναι η αποτύπωση της πνευματικοποιημένης αντικειμενικότητας. Μέσα από την εκπληκτική ακρίβεια του υλικού κόσμου, η Αχμάτοβα εμφανίζει μια ολόκληρη πνευματική δομή. «Αυτό το δίστιχο περιέχει ολόκληρη τη γυναίκα», μίλησε για την Αχμάτοβα Τραγούδι τελευταία συνάντηση Μ. Τσβετάεβα. Με κομψές λεπτομέρειες, η Αχμάτοβα, όπως σημείωσε ο Μάντελσταμ, έδωσε «όλη την τεράστια πολυπλοκότητα και τον ψυχολογικό πλούτο του ρωσικού μυθιστορήματος του 19ου αιώνα». Η ποίηση της A. Akhmatova επηρεάστηκε σε μεγάλο βαθμό από το έργο του In. Annensky, τον οποίο η Akhmatova θεωρούσε «προάγγελο, προμήνυμα αυτού που μας συνέβη αργότερα». Η υλική πυκνότητα του κόσμου, ο ψυχολογικός συμβολισμός και η συνειρμικότητα της ποίησης του Ανένσκι κληρονομήθηκαν σε μεγάλο βαθμό από την Αχμάτοβα.
Ο τοπικός κόσμος του O. Mandelstam σημαδεύτηκε από ένα αίσθημα θνητής ευθραυστότητας πριν από μια απρόσωπη αιωνιότητα. Ο Ακμεισμός του Μάντελσταμ είναι «η συνενοχή όντων σε μια συνωμοσία ενάντια στο κενό και την ανυπαρξία». Το ξεπέρασμα του κενού και της ανυπαρξίας γίνεται στον πολιτισμό, στις αιώνιες δημιουργίες της τέχνης: το βέλος του γοτθικού καμπαναριού κατηγορεί τον ουρανό ότι είναι άδειος. Μεταξύ των Acmeists, ο Mandelstam διακρίθηκε από μια ασυνήθιστα έντονα ανεπτυγμένη αίσθηση ιστορικισμού. Το πράγμα εγγράφεται στην ποίησή του σε ένα πολιτισμικό πλαίσιο, σε έναν κόσμο που θερμαίνεται από «μυστική τελεολογική ζεστασιά»: ένα άτομο δεν περιβαλλόταν από απρόσωπα αντικείμενα, αλλά από «σκεύη»· όλα τα αναφερόμενα αντικείμενα αποκτούσαν βιβλική χροιά. Ταυτόχρονα, ο Mandelstam ήταν αηδιασμένος από την κατάχρηση του ιερού λεξιλογίου, το «φούσκωμα των ιερών λέξεων» μεταξύ των Συμβολιστών.
Ο Αδαμισμός των S. Gorodetsky, M. Zenkevich, V. Narbut, που αποτέλεσαν τη νατουραλιστική πτέρυγα του κινήματος, διέφερε σημαντικά από τον ακμεϊσμό των Gumilyov, Akhmatova και Mandelstam. Η ανομοιότητα μεταξύ των Αδαμιστών και της τριάδας Gumilyov-Akhmatova-Mandelshtam έχει επανειλημμένα επισημανθεί στην κριτική. Το 1913, ο Narbut πρότεινε στον Zenkevich να ιδρύσει μια ανεξάρτητη ομάδα ή να μετακομίσει "από τον Gumilyov" στους Cubo-Futurists. Η Αδαμιστική κοσμοθεωρία εκφράστηκε πληρέστερα στο έργο του S. Gorodetsky. Ρομάν Γκοροντέτσκι Αδάμπεριέγραψε τη ζωή ενός ήρωα και ηρωίδας - "δύο έξυπνα ζώα" - σε έναν επίγειο παράδεισο. Ο Γκοροντέτσκι προσπάθησε να αποκαταστήσει στην ποίηση την παγανιστική, ημιζωική κοσμοθεωρία των προγόνων μας: πολλά από τα ποιήματά του είχαν τη μορφή ξόρκια, θρήνους και περιείχαν εκρήξεις συναισθηματικών εικόνων από το μακρινό παρελθόν της καθημερινής ζωής. Ο αφελής Αδαμισμός του Γκοροντέτσκι, οι προσπάθειές του να επιστρέψει τον άνθρωπο στη δασύτριχη αγκαλιά της φύσης δεν μπορούσαν παρά να προκαλέσουν ειρωνεία μεταξύ των εκλεπτυσμένων μοντερνιστών που είχαν μελετήσει καλά την ψυχή του σύγχρονου του. Μπλοκ στον πρόλογο του ποιήματος Τιμωρίασημείωσε ότι το σύνθημα του Γκοροντέτσκι και των Αδαμιστών «ήταν ένας άνθρωπος, αλλά ένας διαφορετικός άνθρωπος, χωρίς καθόλου ανθρωπιά, ένα είδος αρχέγονου Αδάμ».
Ένας άλλος Αδαμιστής, ο M. Zenkevich, σύμφωνα με τον εύστοχο ορισμό του Vyach. Ivanov, «αιχμαλωτίστηκε από την Ύλη και τρομοκρατήθηκε από αυτήν». Οι διάλογοι μεταξύ ανθρώπου και φύσης αντικαταστάθηκαν στο έργο του Zenkevich από ζοφερές εικόνες του παρόντος, ένα προαίσθημα της αδυναμίας αποκατάστασης της χαμένης αρμονίας και ισορροπίας στη σχέση μεταξύ ανθρώπου και στοιχείων.
Βιβλίο του V. Narbut Αλληλούιαπεριείχε παραλλαγές στο θέμα των ποιημάτων του S. Gorodetsky που περιλαμβάνονται στη συλλογή ιτιά. Σε αντίθεση με τον Gorodetsky, ο Narbut δεν έλκεται προς τη «φύλλο ζωή», αλλά προς την απεικόνιση των αντιαισθητικών, μερικές φορές νατουραλιστικά άσχημες πλευρές της πραγματικότητας.
Ο ακμεϊσμός ένωσε ανόμοιες δημιουργικές ατομικότητες, εκδηλώθηκε με διαφορετικούς τρόπους στην «πνευματοποιημένη αντικειμενικότητα» της Α. Αχμάτοβα, στις «μακρινές περιπλανήσεις» του Μ. Γκουμιλιόφ, στην ποίηση των αναμνήσεων του Ο. Μάντελσταμ, στους παγανιστικούς διαλόγους με τη φύση του Σ. Γκοροντέτσκι, M. Zenkevich, V. Narbut. Ο ρόλος του Acmeism είναι στην επιθυμία να διατηρηθεί μια ισορροπία μεταξύ του συμβολισμού, αφενός, και του ρεαλισμού, αφετέρου. Στο έργο των ακμεϊστών υπάρχουν πολλά σημεία επαφής με τους συμβολιστές και τους ρεαλιστές (ιδιαίτερα με το ρωσικό ψυχολογικό μυθιστόρημα του 19ου αιώνα), αλλά γενικά οι εκπρόσωποι του ακμεϊσμού βρέθηκαν στη «μέση της αντίθεσης», χωρίς να γλιστρούν. στη μεταφυσική, αλλά και όχι στην «δέσμευση στο έδαφος».
Ο ακμεϊσμός επηρέασε πολύ την ανάπτυξη της ρωσικής ποίησης στη μετανάστευση, η «Παρισινή νότα»: μεταξύ των μαθητών του Gumilev, οι G. Ivanov, G. Adamovich, N. Otsup, I. Odoevtseva μετανάστευσαν στη Γαλλία. Οι καλύτεροι ποιητές της ρωσικής μετανάστευσης G. Ivanov και G. Adamovich ανέπτυξαν ακμεϊστικές αρχές: εγκράτεια, σιωπηλό τονισμό, εκφραστικό ασκητισμό, λεπτή ειρωνεία. ΣΕ Σοβιετική Ρωσίατον τρόπο των Ακμεϊστών (κυρίως του Ν. Γκουμιλιόφ) μιμήθηκαν οι Νικ. Τιχόνοφ, Ι. Σελβίνσκι, Μ. Σβετλόφ, Ε. Μπαγκρίτσκι. Ο ακμεϊσμός είχε επίσης σημαντική επίδραση στο τραγούδι του συγγραφέα.
Τατιάνα Σκρυαμπίνα
«Στην γήινη πηγή των ποιητικών αξιών»
Λυδία Γκίντσμπουργκ
Το 1906, ο Valery Bryusov δήλωσε ότι «ο κύκλος ανάπτυξης αυτής της λογοτεχνικής σχολής, που είναι γνωστός ως « νέα ποίηση", μπορεί να θεωρηθεί κλειστό."
Από τον συμβολισμό προέκυψε ένα νέο λογοτεχνικό κίνημα - ο ακμεισμός - που αντιπαρατέθηκε με το πρώτο, σε μια περίοδο κρίσης. Αντικατόπτριζε νέες αισθητικές τάσεις στην τέχνη της «Ασημένιας Εποχής», αν και δεν έσπασε εντελώς με τους συμβολισμούς. Στην αρχή του δημιουργική διαδρομήνέοι ποιητές, μελλοντικοί ακμεϊστές, ήταν κοντά στον συμβολισμό, παρακολούθησαν τις «Τετάρτες του Ιβάνοβο» - λογοτεχνικές συναντήσεις στο διαμέρισμα του Βιάτσεσλαβ Ιβάνοφ στην Αγία Πετρούπολη, που ονομάζεται «πύργος». Στον «πύργο» του Ιβάνοφ γίνονταν μαθήματα για νέους ποιητές, όπου μάθαιναν στιχουργήματα.
Η εμφάνιση ενός νέου κινήματος χρονολογείται από τις αρχές της δεκαετίας του 1910. Έλαβε τρία μη πανομοιότυπα ονόματα: "ακμεϊσμός" (από την ελληνική "ακμή" - ανθοφορία, κορυφή, υψηλότερος βαθμός κάτι, άκρη), "Αδαμισμός" (από το όνομα του πρώτου ανθρώπου Αδάμ, θαρραλέος, σαφής, άμεση άποψη του κόσμου) και «διαύγεια» (όμορφη διαύγεια). Καθένα από αυτά αντανακλούσε μια ιδιαίτερη πτυχή των φιλοδοξιών των ποιητών ενός δεδομένου κύκλου.
Έτσι, ο ακμεϊσμός είναι ένα μοντερνιστικό κίνημα που διακήρυξε συγκεκριμένη αισθητηριακή αντίληψη έξω κόσμος, επιστρέφοντας τη λέξη στην αρχική της, μη συμβολική σημασία.
Η συγκρότηση της πλατφόρμας των συμμετεχόντων στο νέο κίνημα γίνεται πρώτα στην «Κοινωνία των Ζηλωτών» καλλιτεχνική λέξη("Ποιητική Ακαδημία"), και στη συνέχεια στο "Εργαστήρι Ποιητών", που δημιουργήθηκε το 1911, όπου η καλλιτεχνική αντιπολίτευση ηγούνταν από τους Νικολάι Γκουμιλιόφ και Σεργκέι Γκοροντέτσκι.
«Το Εργαστήρι των Ποιητών» είναι μια κοινότητα ποιητών που τους ενώνει η αίσθηση ότι ο συμβολισμός έχει ήδη περάσει την υψηλότερη κορυφή του. Το όνομα αυτό χρονολογείται από την εποχή των μεσαιωνικών βιοτεχνικών συλλόγων και έδειχνε τη στάση των συμμετεχόντων στη «συντεχνία» στην ποίηση ως καθαρά επαγγελματικός κλάδοςδραστηριότητες. Το «Εργαστήρι» ήταν σχολείο επαγγελματική αριστεία. Η ραχοκοκαλιά του «Εργαστηρίου» σχηματίστηκε από νέους ποιητές που μόλις πρόσφατα είχαν αρχίσει να δημοσιεύουν. Ανάμεσά τους ήταν εκείνοι των οποίων τα ονόματα στις επόμενες δεκαετίες αποτέλεσαν τη δόξα της ρωσικής λογοτεχνίας.
Οι πιο εξέχοντες εκπρόσωποι της νέας τάσης ήταν οι Nikolai Gumilyov, Anna Akhmatova, Osip Mandelstam, Sergei Gorodetsky, Nikolai Klyuev.
Μαζευτήκαμε στο διαμέρισμα ενός από τα μέλη του «Εργαστηρίου». Καθισμένοι σε κύκλο, διάβαζαν το ένα μετά το άλλο τα νέα τους ποιήματα, τα οποία στη συνέχεια συζήτησαν διεξοδικά. Η ευθύνη για την καθοδήγηση της συνάντησης ανατέθηκε σε έναν από τους συνδίκους - τους ηγέτες του «Εργαστηρίου».
Ο σύνδικος είχε το δικαίωμα να διακόψει την ομιλία του επόμενου ομιλητή χρησιμοποιώντας ένα ειδικό κουδούνι αν ήταν πολύ γενικό.
Μεταξύ των συμμετεχόντων του «Εργαστηρίου» τιμήθηκε η «οικιακή φιλολογία». Μελέτησαν προσεκτικά την παγκόσμια ποίηση. Δεν είναι τυχαίο ότι στα δικά τους έργα μπορεί κανείς να ακούσει συχνά τις γραμμές κάποιου άλλου και πολλά κρυφά αποσπάσματα.
Μεταξύ των λογοτεχνικών δασκάλων τους, οι Acmeists ξεχώρισαν τον François Villon (με την εκτίμησή του για τη ζωή), τον François Rabelais (με την εγγενή «σοφή φυσιολογία» του), τον William Shakespeare (με το χάρισμά του να ενόραση στον εσωτερικό κόσμο ενός ανθρώπου), τον Théophile Gautier. (πρωταθλητής των «άψογων μορφών»). Θα πρέπει να προσθέσουμε εδώ τους ποιητές Baratynsky, Tyutchev και τη ρωσική κλασική πεζογραφία. Οι άμεσοι προκάτοχοι του Acmeism περιλαμβάνουν τον Innokenty Annensky, τον Mikhail Kuzmin και τον Valery Bryusov.
Στο δεύτερο μισό του 1912, οι έξι πιο ενεργοί συμμετέχοντες στο «Εργαστήριο» - Gumilyov, Gorodetsky, Akhmatova, Mandelstam, Narbut και Zenkevich - έλαβαν χώρα ολόκληρη γραμμήποιητικές βραδιές, όπου διακήρυξαν τις αξιώσεις τους να οδηγήσουν τη ρωσική λογοτεχνία σε μια νέα κατεύθυνση.
Ο Vladimir Narbut και ο Mikhail Zenkevich στα ποιήματά τους όχι μόνο υπερασπίστηκαν «ό,τι συγκεκριμένο, πραγματικό και ζωτικό» (όπως έγραψε ο Narbut σε μια από τις σημειώσεις του), αλλά συγκλόνισαν επίσης τον αναγνώστη με μια πληθώρα νατουραλιστικών, μερικές φορές πολύ ανόρεκτες λεπτομέρειες:
Και ο σοφός γυμνοσάλιαγκας, σκυμμένος σε μια σπείρα,
Αιχμηρά, χωρίς βλέφαρα μάτια οχιών,
Και σε έναν κλειστό ασημένιο κύκλο,
Πόσα μυστικά υφαίνει η αράχνη!
Μ. Ζένκεβιτς. «Άνθρωπος» 1909–1911
Όπως οι μελλοντολόγοι, έτσι και ο Zenkevich και ο Narbut αγαπούσαν να σοκάρουν τον αναγνώστη. Ως εκ τούτου, συχνά αποκαλούνταν «αριστεροί ακμεϊστές». Αντίθετα, στα «δεξιά» στη λίστα των Acmeists ήταν τα ονόματα της Anna Akhmatova και του Osip Mandelstam - δύο ποιητών που μερικές φορές καταγράφηκαν ως «νεοκλασικιστές», που σημαίνει τη δέσμευσή τους σε μια αυστηρή και σαφή (όπως οι Ρώσοι κλασικοί) κατασκευή. των ποιημάτων. Και τέλος, το «κέντρο» σε αυτήν την ομάδα καταλήφθηκε από δύο ποιητές της παλαιότερης γενιάς - τους συνδίκους του «Εργαστηρίου Ποιητών» Σεργκέι Γκοροντέτσκι και Νικολάι Γκουμίλεφ (ο πρώτος ήταν κοντά στον Ναρμπούτ και τον Ζενκέβιτς, ο δεύτερος στον Μάντελσταμ και την Αχμάτοβα ).
Αυτοί οι έξι ποιητές δεν ήταν απόλυτοι ομοϊδεάτες, αλλά έμοιαζαν να ενσωματώνουν την ιδέα της ισορροπίας μεταξύ των δύο ακραίων πόλων της σύγχρονης ποίησης - του συμβολισμού και του νατουραλισμού.
Το πρόγραμμα του ακμεϊσμού διακηρύχθηκε σε μανιφέστα όπως «Η κληρονομιά του συμβολισμού και του ακμεϊσμού» του Gumilyov (1913), «Μερικές τάσεις στη σύγχρονη ρωσική ποίηση» του Gorodetsky και «The Morning of Acmeism» του Mandelstam. Στα άρθρα αυτά, στόχος της ποίησης ήταν η επίτευξη ισορροπίας. «Η τέχνη είναι μια κατάσταση ισορροπίας, πρώτα απ 'όλα», έγραψε ο Gorodetsky. Ωστόσο, μεταξύ τι και τι προσπάθησαν πρωτίστως οι Acmeists να διατηρήσουν μια «ζωντανή ισορροπία»; Μεταξύ «γήινου» και «ουράνιου», μεταξύ ζωής και ύπαρξης.
Φθαρμένο χαλί κάτω από το εικονίδιο
Είναι σκοτεινά σε ένα δροσερό δωμάτιο -
έγραψε η Άννα Αχμάτοβα το 1912.
Αυτό δεν σημαίνει «επιστροφή στον υλικό κόσμο, ένα αντικείμενο», αλλά μια επιθυμία να ισορροπήσουμε» μέσα σε μια γραμμή το οικείο, καθημερινό («Φθαρμένο χαλί») και το υψηλό, το Θεϊκό («Φθαρμένο χαλί κάτω από την εικόνα»).
Οι ακμεϊστές ενδιαφέρονται για τον πραγματικό, όχι τον άλλο κόσμο, την ομορφιά της ζωής στις συγκεκριμένες αισθητηριακές εκδηλώσεις της. Η ασάφεια και οι υπαινιγμοί του συμβολισμού αντιπαραβάλλονται με μια σημαντική αντίληψη της πραγματικότητας, την αξιοπιστία της εικόνας και τη σαφήνεια της σύνθεσης. Κατά κάποιο τρόπο, η ποίηση του ακμεισμού είναι η αναβίωση της «χρυσής εποχής», της εποχής του Πούσκιν και του Μπαρατίνσκι.
Ο S. Gorodetsky, στη δήλωσή του «Μερικά ρεύματα στη σύγχρονη ρωσική ποίηση», μίλησε ενάντια στη «θόλωμα» του συμβολισμού, την εστίασή του στο άγνωστο του κόσμου: «Η πάλη μεταξύ ακμεισμού και συμβολισμού... είναι πρώτα απ' όλα , αγώνας για αυτόν τον κόσμο, ηχητικός, πολύχρωμος, που έχει σχήματα, βάρος και χρόνο...», «ο κόσμος γίνεται αμετάκλητα αποδεκτός από τον ακμεϊσμό, με όλες του τις ομορφιές και την ασχήμια του».
Οι Acmeists αντιπαραβάλλουν την εικόνα του ποιητή-προφήτη με την εικόνα ενός ποιητή-τεχνίτη, επιμελώς και χωρίς περιττό πάθος συνδέοντας το «γήινο» με το «ουράνιο-πνευματικό».
Και σκέφτηκα: Δεν θα καμαρώνω
Δεν είμαστε προφήτες, ούτε καν πρόδρομοι...
Ο. Μάντελσταμ. Λουθηρανικό, 1912
Τα όργανα της νέας τάσης ήταν τα περιοδικά «Απόλλων» (1909–1917), που δημιούργησε ο συγγραφέας, ποιητής και ιστορικός Σεργκέι Μακόφσκι, και «Υπερβορέας», που ιδρύθηκε το 1912 με επικεφαλής τον Μιχαήλ Λοζίνσκι.
Η φιλοσοφική βάση του νέου αισθητικού φαινομένου ήταν ο πραγματισμός (φιλοσοφία της δράσης) και οι ιδέες της φαινομενολογικής σχολής (η οποία υπερασπιζόταν την «εμπειρία της αντικειμενικότητας», την «αμφισβήτηση των πραγμάτων», την «αποδοχή του κόσμου»).
Σχεδόν το κύριο διακριτικό χαρακτηριστικόΤο «Workshop» ανέπτυξε μια γεύση για την απεικόνιση της γήινης, καθημερινής ζωής. Οι συμβολιστές μερικές φορές θυσίαζαν τον εξωτερικό κόσμο για χάρη του εσωτερικού, κρυφού κόσμου. Τα «τσεχοβίκια» έκαναν αποφασιστικά μια επιλογή υπέρ μιας διεξοδικής και περιγραφή αγάπηςπραγματικές «στέπες, βράχια και νερά».
Οι καλλιτεχνικές αρχές του ακμεϊσμού ήταν εδραιωμένες στην ποιητική του πρακτική:
1. Ενεργή αποδοχή της πολύχρωμης και ζωντανής επίγειας ζωής.
2. Αποκατάσταση ενός απλού αντικειμενικού κόσμου που έχει «Σχήματα, βάρος και χρόνο».
3. Άρνηση της υπέρβασης και του μυστικισμού.
4. Πρωτόγονη-ζωική, θαρραλέα σταθερή άποψη του κόσμου.
5. Εστίαση στη γραφικότητα της εικόνας.
6. Μεταφορά των ψυχολογικών καταστάσεων ενός ατόμου με προσοχή στη σωματική αρχή.
7. Η έκφραση της «λαχτάρας για τον παγκόσμιο πολιτισμό».
8. Προσοχή στη συγκεκριμένη σημασία της λέξης.
9. Τελειότητα των μορφών.
Μοίρα λογοτεχνικός ακμεισμόςτραγικός. Έπρεπε να επιβληθεί σε έναν τεταμένο και άνισο αγώνα. Υπήρξε επανειλημμένα διώξεις και συκοφαντίες. Οι πιο εξέχοντες δημιουργοί του καταστράφηκαν (Narbut, Mandelstam). Πρώτα Παγκόσμιος πόλεμος, εκδηλώσεις Οκτωβρίου 1917, η εκτέλεση του Gumilyov το 1921 έβαλε τέλος στην περαιτέρω ανάπτυξη του Acmeism ως λογοτεχνικού κινήματος. Ωστόσο, το ανθρωπιστικό νόημα αυτού του κινήματος ήταν σημαντικό - να αναβιώσει τη δίψα ενός ατόμου για ζωή, να αποκαταστήσει την αίσθηση της ομορφιάς του.
Βιβλιογραφία
Όλεγκ Λεκμάνοφ. Acmeism // Εγκυκλοπαίδεια για παιδιά "Avanta+". Τόμος 9. Ρωσική λογοτεχνία. Μέρος δεύτερο. ΧΧ αιώνα Μ., 1999
N.Yu. Gryakalova. Ακμεϊσμός. Ειρήνη, δημιουργικότητα, πολιτισμός. // Ρώσοι ποιητές" Ασημένια Εποχή" Τόμος δεύτερος: Acmeists. Λένινγκραντ: Εκδοτικός οίκος Πανεπιστήμιο του Λένινγκραντ, 1991
30.03.2013 27475 0Μάθημα 22
Ο ακμεισμός ως λογοτεχνικό κίνημα.
Προέλευση του ακμεισμού
Στόχοι:δώστε μια ιδέα για τον ακμεϊσμό ως λογοτεχνικό κίνημα. Προσδιορίστε την προέλευση του ρωσικού ακμεισμού. καθορίζουν το ρόλο των Ρώσων ποιητών N. Gumilyov, S. Gorodetsky, A. Akhmatova, O. Mandelstam και άλλων στην ανάπτυξη του ρωσικού ακμεϊσμού.
Κατά τη διάρκεια των μαθημάτων
I. Έλεγχος εργασιών για το σπίτι.
Ερωτήσεις για να ελέγξετε την εργασία σας:
1. Τι διακρίνει τον μοντερνισμό από τον ρεαλισμό;
2. Ποιες είναι οι απόψεις των Συμβολιστών για την εξέλιξη της ρωσικής λογοτεχνίας;
3. Πώς εκδηλώθηκε η δημιουργικότητα του V. Bryusov στην ομάδα Συμβολιστών; (Απαντήσεις με βάση τη διάλεξη από το προηγούμενο μάθημα και το άρθρο «Συμβολισμός» στις σελ. 22–23 του σχολικού βιβλίου.)
II. Εργαστείτε στο θέμα του μαθήματος. Διάλεξη.
Ακμεϊσμός - άλλο ένα λογοτεχνικό κίνημα που προέκυψε στις αρχές της δεκαετίας του 1910 και συνδέθηκε γενετικά με τον συμβολισμό. Στη δεκαετία του 1900, νέοι ποιητές παρακολούθησαν τις «Τετάρτες του Ιβάνοβο» - συναντήσεις στο διαμέρισμα του Βιάτς στην Αγία Πετρούπολη. Ivanov, ο οποίος έλαβε το όνομα "πύργος" μεταξύ τους.
Στα βάθη του κύκλου το 1906-1907, σχηματίστηκε σταδιακά μια ομάδα ποιητών, που αυτοαποκαλούνταν ο «κύκλος των νέων». Το έναυσμα για την προσέγγισή τους ήταν η αντίθεση στη συμβολική ποιητική πρακτική.
Από τη μια οι «νέοι» επιδίωκαν να μάθουν ποιητική τεχνική από τους μεγαλύτερους συναδέλφους τους, αλλά από την άλλη θα ήθελαν να ξεπεράσουν τον ουτοπισμό των συμβολιστικών θεωριών.
Το 1909, μέλη του «κύκλου των νέων», στον οποίο ο S. Gorodetsky ξεχώριζε για τη δραστηριότητά του, ρώτησαν τον Vyach. Ivanov, I. Annensky και M. Voloshin για να τους διαβάσουν μια σειρά διαλέξεων για την ποίηση.
Έτσι ιδρύθηκε η «Εταιρεία Θαυμαστών του Καλλιτεχνικού Λόγου» ή, όπως άρχισαν να την αποκαλούν οι ποιητές που σπούδαζαν στιχουργική, «Ποιητική Ακαδημία».
Τον Οκτώβριο του 1911, οι μαθητές της Ποιητικής Ακαδημίας ίδρυσαν έναν νέο λογοτεχνικό σύλλογο - το Εργαστήρι των Ποιητών. Το όνομα του κύκλου, με πρότυπο τα μεσαιωνικά ονόματα των βιοτεχνικών συλλόγων, υποδήλωνε τη στάση των συμμετεχόντων απέναντι στην ποίηση ως ένα καθαρά επαγγελματικό πεδίο δραστηριότητας.
Οι ηγέτες του «Εργαστηρίου» δεν ήταν πλέον οι κύριοι του συμβολισμού, αλλά οι ποιητές της επόμενης γενιάς - ο N. Gumilyov και ο S. Gorodetsky.
Το 1912, σε μια από τις συναντήσεις του Εργαστηρίου, οι συμμετέχοντες του αποφάσισαν να ανακοινώσουν την εμφάνιση ενός νέου ποιητικού κινήματος. Από τα διάφορα ονόματα που προτάθηκαν αρχικά, ο κάπως αλαζονικός «Ακμεισμός» (από τα ελληνικά. ακμή- ο υψηλότερος βαθμός κάτι, άνθηση, κορυφή, άκρη). Από το ευρύ φάσμα των συμμετεχόντων στο «Εργαστήρι», προέκυψε μια πιο στενή και αισθητικά ενωμένη ομάδα ποιητών, που άρχισαν να αυτοαποκαλούνται ακμεϊστές. Μεταξύ αυτών ήταν οι N. Gumilev, A. Akhmatova, S. Gorodetsky, O. Mandelstam. Άλλοι συμμετέχοντες στο «Εργαστήρι» (ανάμεσά τους ο Γ. Αντάμοβιτς, ο Γ. Ιβάνοφ και άλλοι), μη γνήσιοι ακμεϊστές, αποτέλεσαν την περιφέρεια του κινήματος.
Το πρώτο σημάδι της αισθητικής μεταρρύθμισης του Acmeism θεωρείται το άρθρο του Kuzmin «On Beautiful Clarity», που δημοσιεύτηκε το 1910. Το άρθρο διακήρυξε τις στιλιστικές αρχές της «όμορφης σαφήνειας»: τη λογική της καλλιτεχνικής ιδέας, την αρμονία της σύνθεσης, τη σαφήνεια της οργάνωσης όλων των στοιχείων της καλλιτεχνικής μορφής. Το έργο του Kuzmin ζήτησε μεγαλύτερη κανονιστικότητα στη δημιουργικότητα, αποκατέστησε την αισθητική της λογικής και της αρμονίας και έτσι αντιτάχθηκε στα άκρα του συμβολισμού.
Πρέπει να σημειωθεί ότι μεταξύ των πιο έγκυρων δασκάλων για τους Acmeists ήταν εκείνοι που έπαιξαν σημαντικό ρόλο στον συμβολισμό - I. Annensky, M. Kuzmin, A. Blok. Αυτό σημαίνει ότι μπορούμε να πούμε ότι οι Acmeists κληρονόμησαν τα επιτεύγματα του συμβολισμού, εξουδετερώνοντας κάποιες από τις ακρότητες του. Στο προγραμματικό του άρθρο «The Legacy of Symbolism and Acmeism», ο N. Gumilyov αποκάλεσε τον συμβολισμό «άξιο πατέρα», αλλά τόνισε ότι η νέα γενιά είχε αναπτύξει μια διαφορετική - «μια θαρραλέα σταθερή και ξεκάθαρη άποψη για τη ζωή».
Ο ακμεϊσμός, σύμφωνα με τον Gumilev, είναι μια προσπάθεια να ανακαλυφθεί εκ νέου η αξία της ανθρώπινης ζωής, εγκαταλείποντας την «άχαρη» επιθυμία των συμβολιστών να γνωρίσουν το άγνωστο: απλό αντικειμενικός κόσμοςσημαντική από μόνη της.
Σύμφωνα με τους θεωρητικούς του Acmeism, η καλλιτεχνική εξερεύνηση του πολυσχιδούς και ζωντανού γήινου κόσμου αποκτά μεγάλη σημασία.
Υποστηρίζοντας τον Gumilyov, ο S. Gorodetsky μίλησε ακόμη πιο κατηγορηματικά: «Η πάλη μεταξύ ακμεϊσμού και συμβολισμού... είναι, πρώτα απ' όλα, ένας αγώνας για αυτό ένας κόσμος που ακούγεται, είναι πολύχρωμος, έχει σχήματα, βάρος και χρόνο...» Αυτή η θέση του προγράμματος Acmeist μπορεί να απεικονιστεί από το ποίημα του S. Gorodetsky «Adam»:
Ο κόσμος είναι ευρύχωρος και δυνατός,
Και είναι πιο πολύχρωμος από τα ουράνια τόξα,
Και έτσι του ανατέθηκε στον Αδάμ,
Εφευρέτης ονομάτων.
Ονομάστε, μάθετε, σκίστε τα εξώφυλλα
Και αδρανή μυστικά, και αρχαίο σκοτάδι -
Εδώ είναι το πρώτο κατόρθωμα. Νέο κατόρθωμα -
Τραγουδήστε επαίνους στη ζωντανή γη.
Βασικά, το «ξεπέρασμα» του συμβολισμού δεν συνέβη τόσο στη σφαίρα των γενικών ιδεών, όσο στον τομέα της ποιητικής υφολογίας.
Το νέο κίνημα δεν έφερε τόσο μια καινοτομία κοσμοθεωρίας όσο μια καινοτομία γευστικών αισθήσεων: εκτιμήθηκαν στοιχεία φόρμας όπως η στυλιστική ισορροπία, η εικονογραφική ευκρίνεια των εικόνων, η ακριβής μέτρηση της σύνθεσης και η ακρίβεια των λεπτομερειών.
Στα ποιήματα των Acmeists, οι εύθραυστες άκρες των πραγμάτων έγιναν αισθητικές και δημιουργήθηκε μια «οικιακή» ατμόσφαιρα θαυμασμού «χαριτωμένα μικρά πράγματα».
Αυτό, ωστόσο, δεν σήμαινε εγκατάλειψη πνευματικών αναζητήσεων. Ο πολιτισμός κατείχε την υψηλότερη θέση στην ιεραρχία των ακμεϊστικών αξιών. Ο O. Mandelstam αποκάλεσε τον ακμεϊσμό «λαχταρώντας τον παγκόσμιο πολιτισμό».
Υπήρχε ιδιαίτερη στάση απέναντι στην κατηγορία μνήμη. Η μνήμη είναι το πιο σημαντικό αισθητικό συστατικό στο έργο των πιο σημαντικών καλλιτεχνών αυτού του κινήματος - A. Akhmatova, N. Gumilyov και O. Mandelstam· ήταν ο ακμεϊσμός που υποστήριξε την ανάγκη διατήρησης των πολιτιστικών αξιών.
Ο ακμεϊσμός βασίστηκε σε διαφορετικές πολιτιστικές παραδόσεις. Τα αντικείμενα της λυρικής κατανόησης στον ακμεϊσμό συχνά έγιναν μυθολογικά θέματα, εικόνες και μοτίβα ζωγραφικής, γραφικών, αρχιτεκτονικής. Λογοτεχνικά αποσπάσματα χρησιμοποιήθηκαν ενεργά.
Ένα εξαιρετικό χόμπι των Acmeists ήταν η αντικειμενικότητα: οποιαδήποτε εξωτική λεπτομέρεια μπορούσε να χρησιμοποιηθεί σε μια καθαρά εικονογραφική λειτουργία. Αυτές είναι οι ζωηρές λεπτομέρειες του αφρικανικού εξωτισμού στα πρώιμα ποιήματα του N. Gumilyov.
Για παράδειγμα, η καμηλοπάρδαλη, «σαν τα χρωματιστά πανιά ενός πλοίου», είναι εορταστικά διακοσμημένη στο παιχνίδι του χρώματος και του φωτός:
Του δίνεται χαριτωμένη αρμονία και ευδαιμονία,
Και το δέρμα του είναι διακοσμημένο με ένα μαγικό σχέδιο,
Μόνο το φεγγάρι τολμά να τον ισοφαρίσει,
Συντριβή και ταλάντευση στην υγρασία πλατιών λιμνών.
Οι Acmeists έχουν αναπτύξει λεπτούς τρόπους μετάδοσης εσωτερικός κόσμοςλυρικός ήρωας. Συχνά η κατάσταση των συναισθημάτων δεν αποκαλυπτόταν άμεσα· μεταφέρθηκε με μια ψυχολογικά σημαντική χειρονομία, κίνηση ή απαρίθμηση πραγμάτων. Ένας παρόμοιος τρόπος «υλοποίησης» των εμπειριών ήταν χαρακτηριστικός, για παράδειγμα, σε πολλά από τα ποιήματα της A. Akhmatova.
Το νέο λογοτεχνικό κίνημα, που ένωσε μεγάλους Ρώσους ποιητές, δεν κράτησε πολύ.
Με την έναρξη του Πρώτου Παγκοσμίου Πολέμου, το πλαίσιο ενός σινγκλ ποιητική σχολήέγιναν στριμωγμένοι γι' αυτούς και οι ατομικές δημιουργικές φιλοδοξίες τους οδήγησαν πέρα από τα όρια του ακμεϊσμού.
Έτσι, ο N. Gumilyov εξελίχθηκε σε μια θρησκευτική και μυστικιστική αναζήτηση, η οποία εκδηλώθηκε στην τελευταία του συλλογή «Pillar of Fire» (1921), στο έργο της A. Akhmatova ο προσανατολισμός προς τον ψυχολογισμό και τις ηθικές αναζητήσεις έγινε ισχυρότερος, η ποίηση του Ο. Ο Mandelstam επικεντρώθηκε στη φιλοσοφική κατανόηση της ιστορίας και χαρακτηριζόταν από αυξημένη συνειρμότητα των εικονιστικών λέξεων.
Μετά την έναρξη του πολέμου, η επιβεβαίωση των υψηλότερων πνευματικών αξιών έγινε η βάση της δημιουργικότητας των πρώην Acmeists.
Στα έργα τους ακούγονταν επίμονα μοτίβα συνείδησης, αμφιβολίας, ψυχικής ανησυχίας ακόμα και αυτοκαταδίκης.
III. Προσωπικό μήνυμα.
Σχετικά με τη ζωή και το έργο του Γκεόργκι Βλαντιμίροβιτς Ιβάνοφ (βασισμένο σε υλικό σχολικών βιβλίων, σελ. 154–161).
IV. Εργασία με το σχολικό βιβλίο.
Διαβάστε το άρθρο «Ακμεϊσμός», σελ. 24–25. Γράψτε σε ένα σημειωματάριο και σχολιάστε τις κύριες διατάξεις των άρθρων των θεωρητικών του ακμεϊσμού Gumilyov («Η κληρονομιά του συμβολισμού και του ακμεισμού») και του Gorodetsky («Μερικές τάσεις στη σύγχρονη ρωσική ποίηση»).
V. Περίληψη μαθήματος.
Εργασία για το σπίτι:
Ερωτήσεις για προετοιμασία στο σπίτι:
1. Ποια ήταν η ακμεϊστική ομάδα;
2. Ποιες είναι οι απόψεις του Gumilev για αυτό το νέο κίνημα;
Το όνομα «ακμεϊσμός» προέρχεται από την ελληνική. "ακμή" - άκρη, κορυφή.
Η θεωρητική βάση είναι το άρθρο του N. Gumilyov «The Heritage of Symbolism and Acmeism». Acmeists: N. Gumilev, A. Akhmatova, S. Gorodetsky, M. Kuzmin.
Ο ακμεϊσμός είναι ένα μοντερνιστικό κίνημα που διακήρυξε μια συγκεκριμένη αισθητηριακή αντίληψη του εξωτερικού κόσμου, επιστρέφοντας τη λέξη στην αρχική της, μη συμβολική σημασία.
Η ίδια η ένωση ακμεϊστών ήταν μικρή και υπήρχε για περίπου δύο χρόνια (1913-1914).
Στην αρχή της δημιουργικής τους σταδιοδρομίας, νέοι ποιητές, μελλοντικοί ακμεϊστές, ήταν κοντά στον συμβολισμό και παρακολουθούσαν τις «Τετάρτες του Ιβάνοβο» - λογοτεχνικές συναντήσεις στο διαμέρισμα του Βιάτς στην Αγία Πετρούπολη. Ιβάνοφ, που ονομάζεται «πύργος». Στον «πύργο» γίνονταν μαθήματα για νέους ποιητές, όπου μάθαιναν ποίηση. Τον Οκτώβριο του 1911, οι μαθητές αυτής της «ποιητικής ακαδημίας» ίδρυσαν έναν νέο λογοτεχνικό σύλλογο, «Το Εργαστήρι των Ποιητών». Το «Tseh» ήταν ένα σχολείο επαγγελματικής αριστείας και ηγέτες του ήταν οι νεαροί ποιητές N. Gumilyov και S. Gorodetsky. Τον Ιανουάριο του 1913 δημοσίευσαν τις διακηρύξεις της ομάδας ακμεϊστών στο περιοδικό Απόλλων.
Το νέο λογοτεχνικό κίνημα, που ένωσε μεγάλους Ρώσους ποιητές, δεν κράτησε πολύ. Οι δημιουργικές αναζητήσεις των Gumilyov, Akhmatova, Mandelstam ξεπέρασαν τα όρια του Acmeism. Αλλά το ανθρωπιστικό νόημα αυτού του κινήματος ήταν σημαντικό - να αναβιώσει τη δίψα ενός ατόμου για ζωή, να αποκαταστήσει την αίσθηση της ομορφιάς του. Περιλάμβανε επίσης τους A. Akhmatova, O. Mandelstam, M. Zenkevich, V. Narbut και άλλους.
Οι Acmeists ενδιαφέρονται για τον πραγματικό, όχι τον άλλο κόσμο, την ομορφιά της ζωής στις συγκεκριμένες - αισθησιακές εκδηλώσεις της. Η ασάφεια και οι υπαινιγμοί του συμβολισμού αντιπαραβάλλονται με μια σημαντική αντίληψη της πραγματικότητας, την αξιοπιστία της εικόνας και τη σαφήνεια της σύνθεσης. Κατά κάποιο τρόπο, η ποίηση του ακμεισμού είναι η αναβίωση της «χρυσής εποχής», της εποχής του Πούσκιν και του Μπαρατίνσκι.
Το υψηλότερο σημείο στην ιεραρχία των αξιών για αυτούς ήταν ο πολιτισμός, πανομοιότυπος με την παγκόσμια ανθρώπινη μνήμη. Γι' αυτό οι Acmeists στρέφονται συχνά σε μυθολογικά θέματα και εικόνες. Αν οι Συμβολιστές εστίασαν το έργο τους στη μουσική, τότε οι Acmeists εστίασαν στις χωρικές τέχνες: αρχιτεκτονική, γλυπτική, ζωγραφική. Η έλξη προς τον τρισδιάστατο κόσμο εκφράστηκε στο πάθος των Acmeists για αντικειμενικότητα: μια πολύχρωμη, μερικές φορές εξωτική λεπτομέρεια μπορούσε να χρησιμοποιηθεί για καθαρά εικονιστικούς σκοπούς.
Ακμεϊσμική αισθητική:
Ο κόσμος πρέπει να γίνει αντιληπτός στην ορατή του ιδιαιτερότητα, να εκτιμήσει τις πραγματικότητες του και να μην ξεσκιστεί από το έδαφος.
Πρέπει να αναβιώσουμε την αγάπη για το σώμα μας, τη βιολογική αρχή στον άνθρωπο, για να εκτιμήσουμε τον άνθρωπο και τη φύση.
Η πηγή των ποιητικών αξιών βρίσκεται στη γη και όχι στον εξωπραγματικό κόσμο.
Στην ποίηση πρέπει να συνδυάζονται 4 αρχές:
1) Οι παραδόσεις του Σαίξπηρ στην απεικόνιση του εσωτερικού κόσμου του ανθρώπου.
2) Οι παραδόσεις του Rabelais στη δόξα του σώματος.
3) Η παράδοση του Villon να ψέλνει τις χαρές της ζωής.
4) Η παράδοση του Γκοτιέ στην εξύμνηση της δύναμης της τέχνης.
Βασικές αρχές του Ακμεισμού:
Η απελευθέρωση της ποίησης από τη συμβολιστική απευθύνεται στο ιδανικό, επαναφέροντάς το στη σαφήνεια.
Άρνηση του μυστικιστικού νεφελώματος, αποδοχή του γήινου κόσμου στην ποικιλομορφία του, ορατή ιδιαιτερότητα, ηχητικότητα, χρωματικότητα.
Η επιθυμία να δοθεί σε μια λέξη ένα συγκεκριμένο, ακριβές νόημα.
Αντικειμενικότητα και σαφήνεια εικόνων, ακρίβεια των λεπτομερειών.
Έκκληση σε ένα άτομο, στην «αυθεντικότητα» των συναισθημάτων του.
Ποιοποίηση του κόσμου των αρχέγονων συναισθημάτων, πρωτόγονες βιολογικές φυσικές αρχές.
Κλήση με το παρελθόν λογοτεχνικές εποχές, τις ευρύτερες αισθητικές ενώσεις, «λαχταρώντας τον παγκόσμιο πολιτισμό».
Χαρακτηριστικά του Ακμεισμού:
Ηδονισμός (απόλαυση της ζωής), Αδαμισμός (ζωική ουσία), Clarism (απλότητα και σαφήνεια της γλώσσας).
Λυρική πλοκή και απεικόνιση της ψυχολογίας της εμπειρίας.
Συνομιλητικά στοιχεία γλώσσας, διάλογοι, αφηγήσεις.
Τον Ιανουάριο του 1913 Δηλώσεις από τους διοργανωτές της ακμεϊστικής ομάδας N. Gumilyov και S. Gorodetsky εμφανίστηκαν στο περιοδικό Apollo. Περιλάμβανε επίσης την Αχμάτοβα, τον Ο. Μάντελσταμ, τον Μ. Ζένκεβιτς και άλλους.
Στο άρθρο «The Legacy of Symbolism and Acmeism», ο Gumilyov επέκρινε τον μυστικισμό του συμβολισμού, τη γοητεία του με την «περιοχή του αγνώστου». Σε αντίθεση με τους προκατόχους του, ο ηγέτης των Acmeists διακήρυξε «την εγγενή αξία κάθε φαινομένου», με άλλα λόγια, την αξία «όλων των αδελφικών φαινομένων». Και έδωσε στο νέο κίνημα δύο ονόματα και ερμηνείες: Ακμεισμός και Αδαμισμός - «μια θαρραλέα σταθερή και ξεκάθαρη άποψη της ζωής».
Ο Gumilyov, ωστόσο, στο ίδιο άρθρο επιβεβαίωσε την ανάγκη για τους Acmeists να «μαντέψουν ποια θα είναι η επόμενη ώρα για εμάς, για τον σκοπό μας, για ολόκληρο τον κόσμο». Κατά συνέπεια, δεν αρνήθηκε τις γνώσεις για το άγνωστο. Όπως δεν αρνήθηκε στην τέχνη την «παγκόσμια σημασία της για να εξευγενίζει την ανθρώπινη φύση», για την οποία έγραψε αργότερα σε άλλο έργο. Η συνέχεια μεταξύ των προγραμμάτων των Συμβολιστών και των Ακμεϊστών ήταν σαφής
Ο άμεσος πρόδρομος των Acmeists ήταν ο Innokenty Annensky. «Η πηγή της ποίησης του Gumilyov», έγραψε η Akhmatova, «δεν βρίσκεται στα ποιήματα των Γάλλων Παρνασσίων, όπως συνήθως πιστεύεται, αλλά στον Annensky. Εντοπίζω την «αρχή» μου στα ποιήματα του Ανένσκι». Είχε ένα καταπληκτικό, ελκυστικό χάρισμα για την καλλιτεχνική μεταμόρφωση των εντυπώσεων μιας ατελούς ζωής.
Οι Acmeists ξεχώρισαν από τους Συμβολιστές. Αρνήθηκαν τις μυστικιστικές επιδιώξεις των Συμβολιστών. Οι Acmeists διακήρυξαν την υψηλή εγγενή αξία του γήινου, τοπικού κόσμου, των χρωμάτων και των μορφών του, καλούμενοι να «αγαπήσουν τη γη», να μιλήσουν όσο το δυνατόν λιγότερο για την αιωνιότητα. Ήθελαν να δοξάσουν τον επίγειο κόσμο σε όλη του την πολλαπλότητα και τη δύναμή του, σε όλη τη σαρκική, βαριά βεβαιότητά του. Μεταξύ των Acmeists είναι οι Gumilev, Akhmatova, Mandelstam, Kuzmin, Gorodetsky.
Το 1911, εμφανίστηκε στην Αγία Πετρούπολη το «Εργαστήρι των Ποιητών» - μια λογοτεχνική ένωση νέων συγγραφέων κοντά στον συμβολισμό, αλλά αναζητώντας νέα μονοπάτια στη λογοτεχνία. Το όνομα «εργαστήριο» αντιστοιχούσε στην άποψή τους για την ποίηση ως. για μια τέχνη που απαιτεί ΥΨΗΛΗ τεχνολογιαστίχος. Επικεφαλής του «Εργαστηρίου Ποιητών» (1911–1914) ήταν οι N. Gumilyov και S. Gorodetsky, γραμματέας η A. Akhmatova, τα μέλη ήταν οι G. Adamovich, Vas. Gippius, M. Zenkevich, G. Ivanov, O. Mandelstam, V. Narbut και άλλοι ποιητές. Της εμφάνισης του «Εργαστηρίου» προηγήθηκε η δημιουργία της «Ακαδημίας Στίχων» από τους Συμβολιστές, στις συναντήσεις της οποίας νέοι ποιητές άκουγαν ομιλίες αναγνωρισμένων δασκάλων και ανέλυαν ποιητικούς ρυθμούς.
Το λογοτεχνικό όργανο του «Εργαστηρίου Ποιητών» ήταν ένα λεπτό «μηνιαίο ποίησης και κριτικής» που ονομαζόταν «Υπερβόρεια» (Αγία Πετρούπολη, 1912–1913), του οποίου εκδότης-εκδότης ήταν ο ποιητής M. L. Lozinsky. Το περιοδικό σκέφτηκε το καθήκον του να συνεχίσει «όλες τις κύριες νίκες της εποχής, γνωστές με το όνομα της παρακμής ή του μοντερνισμού», και έτσι βρέθηκε περιορισμένος σε έναν στενό κύκλο καθαρά αισθητικών θεμάτων. Μεγάλης σημασίαςγια να αποκαλύψει τη δημιουργική θέση ενός νέου λογοτεχνική ομάδαείχε επίσης ένα καλλιτεχνικό και λογοτεχνικό περιοδικό «Απόλλων» (Αγία Πετρούπολη, 1909–1917), που αρχικά συνδέθηκε με τους Συμβολιστές. Το 1910, ένα άρθρο του M. A. Kuzmin "On Beautiful Clarity" εμφανίστηκε σε αυτό.
Σε αντίθεση με τους Συμβολιστές, ο Kuzmin προήλθε από την ιδέα με την οποία ο καλλιτέχνης πρέπει πρώτα απ 'όλα να συμβιβαστεί πραγματική ζωή- «Να αναζητήσετε και να βρείτε την ειρήνη μέσα σας με τον εαυτό σας και με τον κόσμο». Ο στόχος της λογοτεχνίας δηλώθηκε ότι είναι η «όμορφη διαύγεια» ή «clarismus» (από τη λατινική λέξη Clarus - σαφής).
Πού μπορώ να βρω μια συλλαβή για να περιγράψω μια βόλτα,
Chablis σε πάγο, φρυγανισμένο ψωμί
Και γλυκό αχάτη ώριμα κεράσια;
Αυτές οι συχνά αναφερόμενες γραμμές, που άνοιξαν τον κύκλο «Love of This Summer», με φόντο τη συμβολιστική ποίηση, ακούγονταν σαν εξύμνηση της «εύθυμης ευκολίας της αλόγιστης ζωής». Ήταν καινούργια και είχαν χαμηλότερο, «σπιτικό», όπως το έθεσε ο A. Blok, τονισμό. Ο Κουζμίν κοίταξε τον κόσμο με ελαφριά ειρωνεία. Η ζωή του φαινόταν σαν θέατρο, και η τέχνη - ένα είδος μεταμφίεσης. Αυτό αντικατοπτρίστηκε στην ίδια συλλογή στον κύκλο «Rockets». Το ποίημα έναρξης, «Masquerade», παραπέμπει στο θέαμα μιας εξαιρετικής γιορτής με μάσκες χαρακτήρων από την ιταλική commedia dell’arte. Όλα εδώ είναι συμβατικά, παραπλανητικά, φευγαλέα και ταυτόχρονα σαγηνευτικά με την εύθραυστη χάρη τους. Στο τελευταίο ποίημα του κύκλου, «Επιτάφιος», υπάρχουν λέξεις χωρίς τραγικές προεκτάσεις για τον θάνατο ενός νεαρού φίλου, που θυμόμαστε για την εύκολη στάση του στη ζωή («Ποιος ήταν πιο αδύναμος στις φιγούρες του μινιού; Ποιος ήξερε καλύτερα το επιλογή από χρωματιστά μεταξωτά;»).
Τρία χρόνια μετά τη δημοσίευση του άρθρου του Kuzmin. «On Beautiful Clarity» στον ίδιο «Apollo» (1913, No. 1) εμφανίστηκαν δύο άρθρα στα οποία διατυπώθηκε το πρόγραμμα ενός νέου λογοτεχνικού κινήματος: «The Heritage of Symbolism and Acmeism» του N. Gumilyov (στον πίνακα του περιεχόμενο του περιοδικού αντί της λέξης «Κληρονομιά» υπάρχει «Διαθήκες») και «Μερικές τάσεις στη σύγχρονη ρωσική ποίηση» του Σ. Γκοροντέτσκι.
Συνεχώς συνδεδεμένοι με το συμβολισμό («ο συμβολισμός ήταν ένας άξιος πατέρας», γράφει ο Gumilev), οι Acmeists ήθελαν να ανακαλύψουν ξανά την αξία της ανθρώπινης ύπαρξης και αν κατά την άποψη των συμβολιστών ο κόσμος των αντικειμενικών φαινομένων ήταν αντανάκλαση ενός ανώτερου όντος, τότε το Οι Acmeists το αποδέχτηκαν ως αληθινή πραγματικότητα.
Ο Gumilyov πρότεινε να ονομαστεί το νέο κίνημα που αντικατέστησε τον συμβολισμό ακμεϊσμός (από την αρχαία ελληνική λέξη "acme", που σημαίνει δύναμη που ανθίζει, υψηλοτερος ΒΑΘΜΟΣ, άνθηση) ή Αδαμισμός, που σήμαινε «μια θαρραλέα δυνατή και ξεκάθαρη άποψη της ζωής». Όπως ο Kuzmin, ο Gumilyov απαίτησε από τη λογοτεχνία να αποδεχθεί την πραγματικότητα: «Να θυμάστε πάντα το άγνωστο, αλλά μην προσβάλλετε τις σκέψεις σας σχετικά με αυτό με περισσότερο ή λιγότερο πιθανές εικασίες - αυτή είναι η αρχή του Acmeism».
Σχετικά με την πλήρη αποδοχή πραγματικό κόσμοΟ Gorodetsky έγραψε επίσης: «Η πάλη μεταξύ ακμεισμού και συμβολισμού, αν είναι αγώνας και όχι κατάληψη ενός εγκαταλειμμένου φρουρίου, είναι πρώτα απ 'όλα, ένας αγώνας για αυτόν τον κόσμο, ακούγεται, πολύχρωμος, έχει σχήματα, βάρος και χρόνο, ο πλανήτης μας Γη<…>Μετά από κάθε είδους «απορρίψεις», ο κόσμος έγινε αμετάκλητα αποδεκτός από τον ακμεϊσμό, με όλες τις ομορφιές και την ασχήμια του. Ο Gumilyov έγραψε: «Ως Αδαμιστές, είμαστε λίγο ζώα του δάσους». Ο Gorodetsky, με τη σειρά του, υποστήριξε ότι οι ποιητές, όπως ο Adam, πρέπει να ξαναζήσουν όλη τη γοητεία της επίγειας ύπαρξης. Αυτές οι διατάξεις εικονογραφήθηκαν από το ποίημα του Gorodetsky «Adam», που δημοσιεύτηκε στο τρίτο τεύχος του Apollo την ίδια χρονιά (σελ. 32):
Ο κόσμος είναι ευρύχωρος και δυνατός,
Και είναι πιο πολύχρωμος από τα ουράνια τόξα,
Και έτσι του ανατέθηκε στον Αδάμ,
Εφευρέτης ονομάτων.
Ονομάστε, μάθετε, σκίστε τα εξώφυλλα
Και αδρανή μυστικά και αρχαίο σκοτάδι -
Εδώ είναι το πρώτο κατόρθωμα. Νέο κατόρθωμα -
Τραγουδήστε επαίνους στη ζωντανή γη.
Ένα κάλεσμα να ποιητικοποιήσουμε τα αρχέγονα συναισθήματα, τη στοιχειώδη δύναμη πρωτόγονος άνθρωποςπου βρέθηκε σε αρκετούς Acmeists, συμπεριλαμβανομένου του M. Zenkevich («Wild Porphyra», 1912), αντανακλάται στην αυξημένη προσοχή στη φυσική βιολογική αρχή στον άνθρωπο. Στον πρόλογο του ποιήματος "Retribution", ο Blok σημείωσε ειρωνικά ότι ο άνθρωπος των Acmeists στερείται σημάδια ανθρωπισμού, είναι κάποιο είδος "αρχέγονου Αδάμ".
Οι ποιητές που μιλούσαν κάτω από τη σημαία του ακμεϊσμού ήταν εντελώς διαφορετικοί μεταξύ τους, ωστόσο, αυτό το κίνημα είχε τα δικά του γενικά χαρακτηριστικά.
Απορρίπτοντας την αισθητική του συμβολισμού και τα θρησκευτικά και μυστικιστικά χόμπι των εκπροσώπων του, οι Acmeists στερήθηκαν μια ευρεία αντίληψη του κόσμου γύρω τους. Το Acmeist όραμα της ζωής δεν άγγιξε τα αληθινά πάθη της εποχής, τα αληθινά σημάδια και τις συγκρούσεις της.
Στη δεκαετία του 10. Ο συμβολισμός «ξεπεράστηκε» όχι μόνο από τους ακμεϊστές, αλλά σε μεγάλο βαθμό από τους ίδιους τους συμβολιστές, οι οποίοι είχαν ήδη εγκαταλείψει τα άκρα και τους περιορισμούς της ζωής των προηγούμενων ομιλιών τους. Οι Acmeists δεν φάνηκε να το προσέχουν αυτό. Η στενότητα του προβληματικού, η επιβεβαίωση της εγγενούς αξίας της πραγματικότητας, η γοητεία με την εξωτερική πλευρά της ζωής, η αισθητικοποίηση των καταγεγραμμένων φαινομένων, τόσο χαρακτηριστικών της ποίησης του ακμεϊσμού, η απεξάρτησή της από τις σύγχρονες κοινωνικές καταιγίδες επέτρεψαν στους σύγχρονους να πουν ότι η Το μονοπάτι του ακμεϊστικού δεν μπορεί να γίνει το μονοπάτι της ρωσικής ποίησης. Και δεν είναι τυχαίο ότι αυτά τα χρόνια ο Μ. Γκόρκι έγραψε: «Οι ανάγκες της Ρωσίας μεγάλος ποιητής <…>Χρειαζόμαστε έναν δημοκρατικό και ρομαντικό ποιητή, γιατί εμείς, οι Ρώσοι, είμαστε μια δημοκρατική και νέα χώρα».
Επαναστατώντας ενάντια στα νεφελώματα του «δάσους των συμβόλων», η ποίηση των Ακμεϊστών έλκεται προς την αναδημιουργία του τρισδιάστατου κόσμου, την αντικειμενικότητά του. Την έλκυε η εξωτερική, κυρίως αισθητική ζωή, το «πνεύμα των γοητευτικών και ευάερων μικρών πραγμάτων» (Μ. Κούζμιν) ή ο τονισμένος πεζισμός της καθημερινής πραγματικότητας. Αυτά είναι, για παράδειγμα, τα καθημερινά σκίτσα του O. Mandelstam (1913):
Χιόνι σε ήσυχα προάστια
Οι υαλοκαθαριστήρες τσουγκράνουν με τα φτυάρια,
Είμαι με τους γενειοφόρους
Έρχομαι, περαστικός.
Γυναίκες με μαντίλα,
Και οι τρελοί μιγάδες κουνιέται,
Και τα σαμοβάρια έχουν κόκκινα τριαντάφυλλα
Καίγονται σε ταβέρνες και σπίτια.
Η γοητεία με την αντικειμενικότητα, την αντικειμενική λεπτομέρεια ήταν τόσο μεγάλη που ακόμη και ο κόσμος των πνευματικών εμπειριών συχνά ενσωματωνόταν μεταφορικά στην ποίηση των ακμεϊστών σε κάποιο πράγμα. Στο Μάντελσταμ, ένα άδειο θαλάσσιο κοχύλι που πετάχτηκε στην ακτή γίνεται μεταφορά για την πνευματική κενότητα («Κοχύλι»). Στο ποίημα του Gumilyov «Πίστεψα, σκέφτηκα...» η μεταφορά μιας λαχτάρας καρδιάς είναι επίσης αντικειμενική - ένα πορσελάνινο κουδούνι.
Ο ενθουσιώδης θαυμασμός των «μικρών πραγμάτων» και η αισθητικοποίησή τους εμπόδισε τους ποιητές να δουν τον κόσμο των μεγάλων συναισθημάτων και των πραγματικών αναλογιών. Αυτός ο κόσμος συχνά φαινόταν στους Acmeists σαν παιχνιδιάρικο, απολιτικό και προκαλούσε την εντύπωση της τεχνητότητας και του εφήμερου του ανθρώπινου πόνου. Η σκόπιμη αντικειμενικότητα σε κάποιο βαθμό δικαιολογήθηκε όταν οι Acmeists στράφηκαν σε αρχιτεκτονικά και γλυπτικά μνημεία του παρελθόντος ή δημιούργησαν πρόχειρα σκίτσα εικόνων της ζωής.
Βασισμένοι στην ποιητική εμπειρία των Συμβολιστών, οι ακμεϊστές συχνά στράφηκαν σε παύση και ελεύθερο στίχο, στο ντόλνικ. Η διαφορά μεταξύ της πρακτικής των στίχων των Ακμεϊστών και των Συμβολιστών εκδηλώθηκε όχι τόσο στο ρυθμό όσο σε μια διαφορετική στάση απέναντι στη λέξη σε στίχο. «Για τους Acmeists, η συνειδητή σημασία μιας λέξης, Logos, είναι τόσο όμορφη μορφή όσο η μουσική για τους Συμβολιστές», υποστήριξε ο Mandelstam στο άρθρο «The Morning of Acmeism», που γράφτηκε στο αποκορύφωμα της λογοτεχνικής διαμάχης. Εάν μεταξύ των Συμβολιστών η σημασία μιας μεμονωμένης λέξης είναι κάπως σιωπηλή και υποτάσσεται στον γενικό μουσικό ήχο, τότε μεταξύ των Acmeists ο στίχος είναι πιο κοντά στην καθομιλουμένη δομή του λόγου και υποτάσσεται κυρίως στη σημασία του. Γενικά, ο ποιητικός τονισμός των Acmeists είναι κάπως ανεβασμένος και συχνά ακόμη και αξιολύπητος. Αλλά δίπλα του υπάρχουν συχνά μειωμένες στροφές της καθημερινής ομιλίας, όπως η γραμμή «Να είσαι τόσο ευγενικός όσο να ανταλλάσσεις» (το ποίημα του Mandelshtam «Golden»). Τέτοιες μεταβάσεις είναι ιδιαίτερα συχνές και ποικίλες στην Αχμάτοβα. Ήταν ο στίχος της Αχμάτοβα, εμπλουτισμένος με τον ρυθμό μιας ζωντανής γλώσσας, που αποδείχθηκε η πιο σημαντική συνεισφορά του ακμεϊσμού στην κουλτούρα του ρωσικού ποιητικού λόγου.
