Σε αναζήτηση θησαυρού
Το «Treasure Island» είναι ένα ενδιαφέρον και συναρπαστικό βιβλίο, εμποτισμένο με το πνεύμα της περιπέτειας και του πειρατικού ρομαντισμού. Κύριος χαρακτήραςβιβλία - αγόρι JIM, γιος ενός απλού πανδοχέα. Αλλά χάρη σε αυτόν, τις ατρόμητες και μερικές φορές απερίσκεπτες ενέργειές του, οι κύριοι χαρακτήρες φτάνουν στο νησί των θησαυρών. Ο DR LIVESAY είναι ένας αληθινός κύριος. Ο SQUIRE JOHN TRELAWNY είναι ένας πλούσιος, ευγενικός και έμπιστος ομιλητής. Ο CAPTAIN SMOLLETT είναι ένας πραγματικός καπετάνιος με κεφαλαίο C. Οι ΠΕΙΡΑΤΕΣ είναι στενόμυαλοι και άπληστοι άνθρωποι που πεινούν για εύκολο χρήμα.
Αλλά ο Τζον Σίλβερ με τον παπαγάλο του ΦΛΙΝΤ είναι ένας πραγματικός τζέντλεμαν της τύχης. Παρ' όλα τα ύπουλα σχέδια και τις ενέργειές του, για κάποιο λόγο αρέσει πολύ σε όλους τους αναγνώστες του μυθιστορήματος. Είναι έξυπνος, πονηρός, προσπαθεί πάντα να γυρίσει την κατάσταση υπέρ του. Δεν είναι περίεργο που όχι μόνο ο BILLY BONES, αλλά και ο ίδιος ο Captain FLINT τον φοβόταν. Ταυτόχρονα, από ολόκληρο το πλήρωμα των πειρατών, είναι αυτός που καταφέρνει να αποπλεύσει μακριά από το νησί των θησαυρών παρέα με τους χθεσινούς του εχθρούς και στη συνέχεια να δραπετεύσει με τα χρήματα, νανουρίζοντας την επαγρύπνηση των φρουρών. Δεν τον χαρακτηρίζει η υπερβολική σκληρότητα, αλλά απλώς ενεργεί ανάλογα με τις περιστάσεις. Ξέρει πώς να υπολογίζει την κατάσταση και παραμένει πάντα στην πλευρά του νικητή. Ξέρει πώς όχι μόνο να παίρνει χρήματα, αλλά και να τα διαχειρίζεται με σύνεση. Όλοι οι συνεργάτες του λοχαγού ΦΛΙΝΤ έπιναν και σπατάλησαν όλα τα χρήματα που έπαιρναν από την πειρατεία. BLIND DRINK παρακαλούσε και παρακαλούσε. Ο BILLY BONES ζούσε με χρέη από τον ξενοδόχο. Και μόνο ένας πειρατής είχε το δικό του πανδοχείο, το Spyglass, και χρήματα σε τράπεζες που έφερναν σταθερό εισόδημα.
Vovk Andrey, 7 «Β» τάξη
R.L. Stevenson "Treasure Island" »
Το Treasure Island είναι ένα απίστευτα εθιστικό βιβλίο που μπορεί να διαβαστεί χωρίς διακοπή. Η ίντριγκα παραμένει μέχρι το τέλος, και βρίσκεστε σε συνεχή ένταση και, όπως φαίνεται, βρίσκεστε στο επίκεντρο των γεγονότων μαζί με τους κύριους χαρακτήρες. Μυθιστόρημα "Νησί του θησαυρού" - υπέροχο βιβλίο, ένα αληθινό κλασικό του είδους της περιπέτειας που σίγουρα θα ενδιαφέρει όποιον δεν αδιαφορεί για την περιπέτεια. Αυτό το έργο, που έχει γίνει από καιρό κλασικό, δεν σταματά ποτέ να εκπλήσσει και να προσελκύει νέους αναγνώστες στον συναρπαστικό κόσμο της περιπέτειας. Μπορείτε να διαβάσετε το βιβλίο ξανά και ξανά και να μην το κουράζετε. Αυτό θα είναι ενδιαφέρον για τους αναγνώστες κάθε ηλικίας. Το «Treasure Island» μέχρι σήμερα μας δίνει πολύ τυχοδιωκτισμό και ικανοποιεί τη δίψα για περιπέτεια που τόσο μας λείπει στον σύγχρονο κόσμο.
Όλοι όσοι αγαπούν την περιπέτεια, φυσικά, έχουν διαβάσει το μυθιστόρημα του Robert Louis Stevenson «Treasure Island». Από την αρχή μέχρι το τέλος, όλα τα γεγονότα του μυθιστορήματος κρατούν τον αναγνώστη σε αγωνία. Ανησυχώντας ειλικρινά για τους αγαπημένους μου χαρακτήρες, μερικές φορές ένα ρίγος έτρεχε στη ραχοκοκαλιά μου.
Lukmanova Vika, 7 «Β» τάξη
Κριτική για το βιβλίο: "Treasure Island"
Το βιβλίο «Νησί του Θησαυρού» μου έκανε βαθιά εντύπωση. Γνώρισα αυτόν τον συγγραφέα όταν πρωτοδιάβασα αυτό το έργο, αλλά τώρα μπορώ να πω με σιγουριά ότι θα συνεχίσω να διαβάζω βιβλία αυτού του συγγραφέα. Διάβασα αυτό το βιβλίο, όπως λένε: «σε μια συνεδρίαση», αυτή η περιπέτεια είναι τόσο συναρπαστική που είναι αδύνατο να σταματήσεις για ένα λεπτό. Στο σχολείο λατρεύω τη γεωγραφία και για μένα προσωπικά αυτή η ιστορία έγινε η ενσάρκωση όλων των αφάνταστων πραγμάτων που μπορούν να συμβούν σε μια τόσο τολμηρή περιπέτεια.
Αυτή η ιστορία μας λέει για τις περιπέτειες γενναίων ηρώων που έπρεπε να αντιμετωπίσουν μια συμμορία πειρατών για να κυνηγήσουν τους θησαυρούς που ήταν κρυμμένοι έρημο νησίΛοχαγός Φλιντ. Η ιστορία αφηγείται από την οπτική γωνία του Τζιμ, ενός τολμηρού αγοριού στο παρελθόν, που μας μιλά για το δύσκολο ταξίδι του. Τι λέτε γιαΜια φορά κι έναν καιρό, ένας ασυνήθιστος επισκέπτης μετακόμισε στην ταβέρνα που ανήκε στον πατέρα του αγοριού, πώς αυτός και η μητέρα του έσωσαν τα έγγραφα αυτού του άνδρα, που τους ήταν εντελώς ακατανόητα, πώς αυτό το αγόρι και ο Δρ. Livesey αποτόλμησαν ένα κυνήγι θησαυρού. Μη υποπτευόμενος τίποτα επικίνδυνο, ο ναύαρχος προσλαμβάνει μια συμμορία πειρατών στο πλοίο. Με την άφιξη στο νησί, όλα ξεκαθαρίζουν, και τα καλούδια το μαθαίνουν τρομερό μυστικό, χάρη στο ίδιο αγόρι Τζιμ. Τότε και οι δύο συνειδητοποιούν ότι ο ένας χωρίς τον άλλον δεν μπορούν να φύγουν από το νησί. Πολλά απίστευτα πράγματα συμβαίνουν στο νησί: ένας άνθρωπος που ζει εδώ και καιρό στο νησί συναντά, αρκετοί άνθρωποι πεθαίνουν και στο τέλος όλα μπαίνουν στη θέση τους. Το καλό νικά το κακό.
Ο εξαιρετικός χαρακτήρας για μένα σε αυτό το έργο ήταν το νεαρό αγόρι της καμπίνας. Τόσο νέος, αλλά έχει ήδη δει τον κόσμο. Μπορούσε να απωθήσει κάθε πειρατή και δεν μπορούσε να αντισταθεί σε τίποτα. Χωρίς να γνωρίζει την έκβαση αυτής ή εκείνης της κατάστασης, έβγαινε πάντα νικητής. Αυτό το αγόρι ήταν ένας πραγματικός ήρωας για όλους τους ναυτικούς.
Ustinov Egor, 8 "Α" τάξη
Ρόμπερτ Λούις Στίβενσον «Νησί του θησαυρού»
κριτική βιβλίου
Roman R.L. Το «Treasure Island» του Στίβενσον είναι ένα από τα καλύτερα έργα είδος περιπέτειας. Αλλά εκτός από τα ταξίδια και τις συναρπαστικές περιπέτειες, το βιβλίο αποκαλύπτει επίσης ηθικά προβλήματα - ευπρέπεια και κακία, πίστη και προδοσία, αρχοντιά και ευτέλεια.
Θεωρώ δίκαιη μια τόσο υψηλή εκτίμηση για το βιβλίο γιατί:
Οι έφηβοι ανησυχούν πάντα για το θέμα των μεγάλων ταξιδιών και των ριψοκίνδυνων περιπέτειών. Οι πειρατές ήταν πάντα ένα εξίσου συναρπαστικό θέμα για αγόρια και κορίτσια. Το "Treasure Island" συνδυάζει ένα μακρύ θαλάσσιο ταξίδι, νέα μυστηριώδη εδάφη και τα μυστικά των πειρατικών θησαυρών.
Οι ήρωες του βιβλίου είναι οι χαρακτήρες των περισσότερων διαφορετικούς χαρακτήρες. Ο Τζιμ Χόκινς είναι ένα περίεργο, γενναίο και ειλικρινές αγόρι, μερικές φορές ενεργεί απερίσκεπτα και δεν θα συμφωνήσει ποτέ σε μια κακή ή κακή πράξη. Ο Dr. Livesey είναι ένας ευγενής, ψύχραιμος και λογικός κύριος. Ο Squire Trelawney είναι ένας ηλίθιος, αλλά ευγενικός και έντιμος άνθρωπος. Ο Captain Smollett είναι ένας ευθύς, τίμιος και γενναίος ναύτης. Ο Τζον Σίλβερ, παρά το γεγονός ότι είναι πειρατής που κυνηγά θησαυρό, εξακολουθεί να μην είναι αιμοσταγής και στο τέλος του μυθιστορήματος μετάνιωσε για τα εγκλήματά του. Ο Ben Gunn είναι ένας πρώην πειρατής που πήρε το δρόμο της μεταρρύθμισης και κέρδισε τη συγχώρεση.
Μία από τις κύριες ιδέες του μυθιστορήματος είναι «Να είσαι γενναίος και ειλικρινής υπό οποιεσδήποτε συνθήκες». Μόνο το θάρρος και το θάρρος σώζουν τον Τζιμ από τις πιο απελπιστικές καταστάσεις. Οποιαδήποτε εξαπάτηση αργά ή γρήγορα θα αποκαλυφθεί και δεν θα φέρει κανένα όφελος· μόνο ειλικρινείς ενέργειες μπορούν να οδηγήσουν ένα άτομο να πετύχει τον στόχο του.
Το μυθιστόρημα είναι γραμμένο σε πρώτο πρόσωπο, για λογαριασμό του αγοριού - του κύριου χαρακτήρα της περιπέτειας. Αυτός ο τρόπος παρουσίασης βυθίζει τον αναγνώστη στον περιγραφόμενο κόσμο. Κάθε έφηβος που διαβάζει αυτό το μυθιστόρημα φαντάζεται εύκολα τον εαυτό του στη θέση του Τζιμ Χόκινς.
Το "Treasure Island" όχι μόνο ξεδιψά για περιπέτεια, αλλά επίσης σας διδάσκει να διατηρείτε την αρχοντιά σας σε οποιαδήποτε κατάσταση, να μην χάνετε το "ανθρώπινο πρόσωπό σας" ακόμη και σε "απάνθρωπες" συνθήκες.
IV. Μπορώ να συστήσω να διαβάσουν αυτό το βιβλίο σε συνομηλίκους μου που δεν θέλουν να κάθονται μπροστά σε έναν υπολογιστή, αλλά θέλουν να δουν τον κόσμο.
Kiryanova Daria, 7η τάξη
Κριτική για το βιβλίο: "Treasure Island"Διάβασα το υπέροχο βιβλίο του Robert Stevenson «Treasure Island». Αυτό είναι το πρώτο έργο αυτού του συγγραφέα που διάβασα. Αφού διάβασα αυτό το έργο, με ενδιέφερε η βιογραφία αυτού του συγγραφέα. Από τη βιβλιογραφία έμαθα ότι γεννήθηκε στις 13 Νοεμβρίου 1850 στο Εδιμβούργο,
στην οικογένεια ενός κληρονομικού μηχανικού, ειδικού σε φάρους. Στη βάπτιση έλαβε το όνομα Robert Lewis Balfour. Σπούδασε αρχικά στην Ακαδημία του Εδιμβούργου και στη συνέχεια στη Νομική Σχολή του Πανεπιστημίου του Εδιμβούργου, από την οποία αποφοίτησε το 1875. Ταξίδεψε πολύ, αν και υπέφερε από βαριά μορφή φυματίωσης από μικρός. Το μυθιστόρημα "Treasure Island" έφερε παγκόσμια φήμη στον συγγραφέα.
Αυτό το έργο είναι ένα κλασικό παράδειγμα λογοτεχνίας περιπέτειας.Το βιβλίο, με την πρώτη ματιά, είναι απλό και εύκολο, αλλά με την προσεκτική ανάγνωση γίνεται πολύπλευρο και πολύτιμο.
Ο Στίβενσον γιορτάζει τη ρομαντική έμπνευση των συναισθημάτων. Τον ελκύουν πολύπλοκοι χαρακτήρες, πνευματικές διαφωνίες και αντιθέσεις. Ένας από τους πιο εντυπωσιακούς χαρακτήρες είναι ο μάγειρας του πλοίου με ένα πόδι, ο Τζον Σίλβερ. Είναι ύπουλος, σκληρός, αλλά ταυτόχρονα έξυπνος, πονηρός, ενεργητικός και επιδέξιος. Του ψυχολογική εικόναπερίπλοκο και αντιφατικό, αλλά συναρπαστικό. Με τεράστια δύναμη καλλιτεχνικής έκφρασηςσυγγραφέας δείχνει την ηθική ουσία ενός ατόμου. Ο Στίβενσον επιδίωξε με τα έργα του να «διδάξει στους ανθρώπους χαρά», υποστηρίζοντας ότι τέτοια «μαθήματα πρέπει να ακούγονται χαρούμενα και εμπνευσμένα, να ενισχύουν το θάρρος στους ανθρώπους».
Κατά τη γνώμη μου, αυτό το έργο πρέπει να διαβαστεί από κάθε μαθητή, ίσως και σε προηγούμενες τάξεις από ό,τι σπουδάζουμε, γιατί εξάπτει τη φαντασία για ένα μυστηριώδες νησί, πειρατές, θησαυρούς και ταυτόχρονα σε αναγκάζει να διαλέξεις ανάμεσα στο καλό και το κακό, διδάσκει. να κατανοήσετε τις πράξεις και τις σχέσεις των ανθρώπων.
Prokhorova Nastya, 7 βαθμού "Β".
Κριτική του βιβλίου «Treasure Island» του R. L. Stevenson
Διάβασα ένα βιβλίο στο οποίο ο κύριος ήρωας ήταν ένας έφηβος που είχε μπλέξει σε μια επικίνδυνη περιπέτεια για να βρει θησαυρό. Μου άρεσε αυτός ο χαρακτήρας γιατί σε όλη τη διαδρομή έδειξε ευρηματικότητα, θάρρος, πίστη στους φίλους του και πίστη σε αυτούς. Θα ήθελα να έχω έναν τέτοιο φίλο στις μέρες μας.
Διαβάζοντας το βιβλίο, επέστησα την προσοχή στη ζωή και τον τρόπο ζωής διαφορετικών τάξεων εκείνων των εποχών, ενωμένοι σε αυτό το έργο. Πόσο διαφορετική ήταν αυτή η ζωή από τις σύγχρονες μέρες μας. Ήταν δυνατό να σαλπάρουμε σε ατελείωτες θάλασσες χωρίς να έχουμε τις ευκαιρίες που έχουμε τώρα. Είμαι έκπληκτος με το θάρρος των ανθρώπων εκείνης της εποχής. Αντιλαμβάνεσαι ακούσια τη σημασία των γνώσεων και των δεξιοτήτων κάθε ατόμου στο πλοίο - από τον καπετάνιο μέχρι το αγόρι της καμπίνας. Και παρόλο που το πλήρωμα αποτελούνταν κυρίως από πειρατές - αναλφάβητους ανθρώπους, άπληστους για το κέρδος, δολοφόνους, αλλά παρόλα αυτά, ήξεραν καλά την κύρια δουλειά τους στη ζωή - τη θάλασσα.
Παρά το γεγονός ότι το βιβλίο γράφτηκε πριν από πολύ καιρό, το βρήκα ενδιαφέρον να το διαβάσω. Το ίδιο το στυλ της αφήγησης ήταν λίγο δύσκολο για μένα, αφού στις μέρες μας έχουμε συνηθίσει σε πιο ξεκάθαρες και γρήγορες ενέργειες μέσα από ταινίες και παιχνίδια στον υπολογιστή. Αυτό το έργο είναι πολύ διαφορετικό από τις ταινίες για πειρατές που έχουμε συνηθίσει. Αλλά για όσους αγαπούν την ιστορία και την περιπέτεια, νομίζω ότι θα την απολαύσουν.
Shcherbakova Daria, 8 βαθμού «β».
1. Εισαγωγή
2. Βιογραφία R.L. Στίβενσον
3. Βασικό λογοτεχνικές τάσειςστην Αγγλία τον 19ο αιώνα.
4. Η συμβολή του R. L. Stevenson στη λογοτεχνία.
5. Νεορομαντισμός R.L. Στίβενσον
6. Η ιστορία της δημιουργίας του μυθιστορήματος "Treasure Island"
7. Χαρακτηριστικά της αφήγησης στο μυθιστόρημα «Νησί του Θησαυρού»
8. Γεγονός και μυθοπλασία στο "Treasure Island"
9. Το μυθιστόρημα «Treasure Island» στη Ρωσία
10. Συμπέρασμα
11. Υποσημειώσεις
12. Παραπομπές
Εισαγωγή.
Ο σκοπός αυτού εργασία μαθημάτωνείναι μια ανάλυση του έργου του εξέχοντος Άγγλου συγγραφέα του 19ου αιώνα Robert Louis Stevenson. Το έργο εξετάζει τα σημεία επαφής μεταξύ της δημιουργικότητας του συγγραφέα και της γενικής λογοτεχνικής διαδικασίας και αναδεικνύει επίσης ό,τι νέο υπάρχει που συνθέτει τη φωτεινή ατομικότητά του.
Παράλληλα, αναλύουμε τις «βιογραφικές καταβολές» της διαμόρφωσης της ιδιαίτερης – δικής του – δημιουργικής μεθόδου του R.L. Stevenson και ανιχνεύστε τη δημιουργική δυναμική του συγγραφέα. Ιδιαίτερη προσοχή στο έργο δίνεται στο κεντρικό και πιο διάσημο έργο του συγγραφέα «Treasure Island» και στα χαρακτηριστικά της αφήγησης σε αυτό. Ωστόσο, το έργο αυτό αναλύεται στο πλαίσιο ολόκληρου του έργου του συγγραφέα.
Η συνάφεια του θέματος οφείλεται στις ιδιαιτερότητες της λογοτεχνικής διαδικασίας στην Αγγλία του 19ου αιώνα.
Στη Μεγάλη Βρετανία τελευταίο τρίτο XIX αιώνα, η αποτελεσματικότητα της επιρροής της έννοιας του «νέου ιμπεριαλισμού» στη μαζική συνείδηση εξηγείται σε μεγάλο βαθμό όχι μόνο από τη βαθιά και εξειδικευμένη μελέτη στα έργα των διανοουμένων και των πολιτικών επαγγελματιών, αλλά και από την ενσάρκωσή της σε καλλιτεχνική μορφή, σε διάφορες είδη μουσικών και εικαστικών τεχνών. Η πεζογραφία και η ποίηση, γεμάτη με ζωντανές και αξέχαστες εικόνες, η εξωτική τους γεύση, οι αιχμηρές και έντονες συνθέσεις τους και οι συναρπαστικές πλοκές έγιναν αποτελεσματικά μέσα για την εδραίωση του ελέγχου της ψυχής των απλών Βρετανών. Έτσι, οι βασικές θέσεις της έννοιας του «νέου ιμπεριαλισμού» εισήχθησαν στο βικτοριανό σύστημα αξιών. Ταυτόχρονα, η εξέλιξη καλλιτεχνικές εικόνεςαντανακλούσε με ακρίβεια τις μεταβαλλόμενες προτεραιότητες της αυτοκρατορικής οικοδόμησης, επέκτασης και άμυνας.
Εννοούμε επίσης την ευρεία διανομή ψυχαγωγικής, βασισμένης σε πλοκή λογοτεχνίας.
Για παράδειγμα, γνωρίζουμε ότι πολλοί, πλέον κλασικοί της παγκόσμιας λογοτεχνίας, έκαναν συχνά συμβιβασμούς με το κοινό και τους εκδότες και έγραφαν λαμβάνοντας υπόψη τις συνθήκες της αγοράς.
Είναι επίσης γνωστό ότι ο R.L. Ο Στίβενσον δημοσίευσε αρχικά το μυθιστόρημά του Νησί του θησαυρού, το οποίο αργότερα του έφερε παγκόσμια φήμη και τον τίτλο του κλασικού, σε μια αξιοσέβαστη παιδικό περιοδικόΤο «Young Folks» ανάμεσα στα κοινότυπα, «μαζικά», όπως θα ονομάζονταν τώρα, λειτουργεί.
Έτσι, μιλάμε, κατά τη γνώμη μας, για την ομοιότητα της κατάστασης της ύπαρξης της λογοτεχνίας στην Αγγλία τον 19ο αιώνα και τα ενδιαφέροντα του αναγνωστικού κοινού. Είναι γνωστό ότι το κοινό, στις αναγνωστικές του προτιμήσεις, τείνει να έλκει προς τα εξωτικά ταξίδια και την περιπέτεια ή προς τη φαντασία για να ξεχάσει την τρομακτική πραγματικότητα. Και επίσης στην κοινωνική λογοτεχνία για να κατανοήσουμε και να κατανοήσουμε αυτήν την πραγματικότητα.
Και η κύρια αισθητική αρχή της καλλιτεχνικής εκδοχής του «νέου ιμπεριαλισμού» έγινε η αρχή της «θαρραλέας αισιοδοξίας» ως το δημιουργικό δόγμα του νεορομαντισμού. Αυτή η τάση εκδηλώθηκε σχεδόν σε όλα τα είδη τέχνης ως πρόκληση, αφενός, για τη βικτοριανή ρουτίνα της φιλισταϊκής βλάστησης, της καθημερινότητας, της υποκρισίας και της υποκρισίας της μεσαίας τάξης και, αφετέρου, του παρακμιακού παρακμιακού αισθητισμού των διανοούμενοι. Ο νεορομαντισμός ήταν προσανατολισμένος κυρίως σε ένα νεανικό κοινό, ενσαρκώνοντας «όχι μια χαλαρή και επώδυνη, αλλά μια χαρούμενη, φωτεινή στάση υγιούς νεολαίας». Οι νεορομαντικοί ήρωες έδρασαν «σε καμία περίπτωση σε περιβάλλον θερμοκηπίου· μέσα από μια συναρπαστική πλοκή συνάντησαν εξαιρετικές συνθήκες που απαιτούσαν την άσκηση όλων των δυνάμεων, ενεργητικών, ανεξάρτητες αποφάσειςκαι δράσεις. Το νεορομαντικό σύστημα αξιών χαρακτηριζόταν από αντίθεση με την πνευματική αδράνεια και τα ηθικά πρότυπα, την ανάγκη του ατόμου για ανεξαρτησία, για αυτοπραγμάτωση, που δεν περιοριζόταν από οποιεσδήποτε καθημερινές συμβάσεις. Αυτό συνδέεται φυσικά με τις αξίες της πνευματικής και σωματικής δύναμης που επιδεικνύονται στον αγώνα ενάντια στο εχθρικό έξω κόσμοςκαι στο να νικήσει ισχυρούς και επικίνδυνους αντιπάλους.
Μια από τις πιο εντυπωσιακές και ολοκληρωμένες εκφράσεις του αυτοκρατορικού συστήματος αξιών της Αγγλίας τον 19ο αιώνα ήταν μυθιστόρημα, και κυρίως εκείνα τα είδη που προορίζονταν για τη νεολαία. «Νέος Ρομαντισμός» του R.L. Ο Stevenson, ο J. Conrad, ο A. Conan - Doyle, ο R. Kipling, ο D. Henty, ο W. Kingston, ο R. Ballantyne και άλλοι ενσάρκωσαν την ηθική πίστη του καθήκοντος και της αυτοθυσίας, της πειθαρχίας και της πίστης, της αρμονικής ενότητας του σθένους και σωματική δύναμη. Οι ήρωες των «Νέων Ρομαντικών» είναι σκόπιμοι, έτοιμοι για ρίσκο και αγώνα, γεμάτοι δίψα για περιπλάνηση και περιπέτεια. Διακόπτουν τους δεσμούς με τον κόσμο της μονότονης και αξιοσέβαστης αστικής ευημερίας για χάρη των ηθικών υποχρεώσεων της αυτοκρατορικής αποστολής, για χάρη της αναζήτησης των κατορθωμάτων και της δόξας.
Σε αυτή την εργασία θα προσπαθήσουμε να τονίσουμε τη δημιουργική μοναδικότητα του R.L. Stevenson, κάνοντας τα έργα του επίκαιρα ανά πάσα στιγμή.
Και ας προσπαθήσουμε να λύσουμε το παράδοξο της δημιουργικότητας του R.L. Stevenson, ο οποίος στη μνήμη του αναγνώστη συχνά αποδεικνύεται ότι είναι ο συγγραφέας ενός βιβλίου. Ονομάζουν τον Στίβενσον και από αυτόν, ως εξαντλητική εξήγηση, «Νησί του Θησαυρού». Η ιδιαίτερη δημοτικότητα του «Treasure Island» μεταξύ των σχολείων ενίσχυσε το έργο του Στίβενσον ως ανοιχτό και πολύ προσιτό βιβλίο και τη φήμη του συγγραφέα του ως συγγραφέα που γράφει για νέους. Μια παρόμοια περίσταση μας ενθαρρύνει να δούμε σε αυτό το μυθιστόρημα, όπως και στο έργο του Στίβενσον γενικά, ένα φαινόμενο πιο απλό και μάλλον στενό σε νόημα (περιπέτεια, ενθουσιασμός, ρομαντισμό) σε σύγκριση με το πραγματικό του νόημα, την πραγματική του σημασία και τον αντίκτυπό του. Εν τω μεταξύ, είναι γνωστό ότι οι πιο περίπλοκοι κόμβοι πολλών λογοτεχνικών προβλημάτων στο αγγλικό έδαφος συγκλίνουν, τόσο πριν όσο και τώρα, στο έργο του R. L. Stevenson. Ο Στίβενσον είναι ο δημιουργός ενός τόσο «ελαφρύ» βιβλίου όπως το «Νησί του Θησαυρού». Για να κατανοήσουμε και να κατανοήσουμε την πρωτοτυπία του Στίβενσον και τη σημασία του, πρέπει να τον θυμόμαστε - τον συγγραφέα πολλών άλλων βιβλίων εκτός από το "Treasure Island" και να ρίξουμε μια πιο προσεκτική ματιά στον ρομαντισμό στο έργο του και, ίσως, στη ζωή του.
Βιογραφία του R.L. Στίβενσον
ΣΤΙΒΕΝΣΟΝ, ΡΟΜΠΕΡΤ ΛΟΥΙΣ (Στίβενσον, Ρόμπερτ Λούις (Λούις)) (1850–1894), Άγγλος συγγραφέας σκωτσέζικης καταγωγής. Γεννήθηκε στις 13 Νοεμβρίου 1850 στο Εδιμβούργο, στην οικογένεια ενός μηχανικού. Κατά τη βάπτιση έλαβε το όνομα Robert Lewis Balfour, αλλά στην ενηλικίωση το εγκατέλειψε, αλλάζοντας το επώνυμό του σε Stevenson και την ορθογραφία του μεσαίου του ονόματος από Lewis σε Louis (χωρίς να αλλάξει την προφορά).
Η βιογραφία του συγγραφέα δεν ήταν καθόλου παρόμοια με τη ζωή των ηρώων του - ιππότες, πειρατές, τυχοδιώκτες. Γεννήθηκε σε μια οικογένεια κληρονομικών πολιτικών μηχανικών από μια αρχαία σκωτσέζικη φυλή. Από την πλευρά της μητέρας του ανήκε στην αρχαία οικογένεια Μπαλφούρ. Οι παιδικές εντυπώσεις, τα τραγούδια και τα παραμύθια της αγαπημένης του νταντάς ενστάλαξαν στον Ρόμπερτ την αγάπη για το παρελθόν της χώρας του και καθόρισαν την επιλογή του θέματος για τα περισσότερα έργα του: η Σκωτία, η ιστορία και οι ήρωές της. Ο μοναδικός γιος μιας οικογένειας κληρονομικών μηχανικών στην Αρχή του Βόρειου Φάρου, ο Στίβενσον μεγάλωσε σε ένα περιβάλλον όπου, σύμφωνα με τα λόγια του, μπορούσε κανείς να ακούει καθημερινά «για ναυάγια, για υφάλους που στέκονται σαν φρουροί στα ανοικτά της ακτής ... για ερείκη -σκεπασμένες βουνοκορφές.»
Η βρογχική νόσος έβαλε το αγόρι στο κρεβάτι από την ηλικία των τριών ετών, στερώντας του τη μελέτη και το παιχνίδι με τους συνομηλίκους του. Περιοδικά επαναλαμβανόμενη αιμορραγία από το λαιμό του θυμίζει συνεχώς κοντά στο θάνατο, οδηγούν τον καλλιτέχνη έξω από τη φασαρία της καθημερινότητας σε υπαρξιακές «οριακές καταστάσεις», στις θεμελιώδεις αρχές της ύπαρξης. Αυτή η ασθένεια βασάνιζε τον Ρόμπερτ από την παιδική του ηλικία μέχρι το θάνατό του, κάνοντάς τον να αισθάνεται ανάπηρος. «Η παιδική μου ηλικία», έγραψε, «ήταν ένα σύνθετο μείγμα εμπειριών: πυρετός, παραλήρημα, αϋπνία, επώδυνες μέρες και κουραστικές μακριές νύχτες. Είμαι πιο εξοικειωμένος με το «The Land of the Bed» παρά με το «The Green Garden».
Αλλά ο άθελος άποικος της «Χώρας των κρεβατιών» φλεγόταν από ένα πάθος για επιβεβαίωση ζωής. Ήταν τέτοια η μοίρα του Στίβενσον που αυτός, ένας ιθαγενής της «Χώρας του κρεβατιού», ήταν σχεδόν αιώνιος περιπλανώμενος λόγω πνευματικής ανάγκης και σκληρής αναγκαιότητας. Την πνευματική του ανάγκη εξέφρασε στο ποίημα «Ο αλήτης», σε στίχους που ακούγονται σαν μότο:
«Έτσι θα ήθελα να ζήσω,
Χρειάζομαι λίγο:
Το θησαυροφυλάκιο του ουρανού και ο ήχος του ρέματος,
Και είναι ακόμα δρόμος.
. . . . . . . . . . . . . .
Ο θάνατος θα έρθει κάποτε
Και όσο ζει, -
Αφήστε τη γη να ανθίσει παντού,
Αφήστε τον δρόμο να κυλήσει».
(Μετάφραση Ν. Τσουκόφσκι)
Βρήκε διέξοδο σε ρομαντικές παρορμήσεις και φόρμες, κάτι που διευκολύνθηκε από τη ζωηρή φαντασία του παιδιού και από νωρίς, ξανά, την αναγκαστική εμπλοκή στη «Χώρα των Βιβλίων».
«Στην παιδική μου ηλικία και τη νεότητά μου», θυμάται ο Στίβενσον, «με θεωρούσαν τεμπέλη και με έδειχναν με το δάχτυλο ως παράδειγμα τεμπέλης· αλλά δεν ήμουν αδρανής, ήμουν συνεχώς απασχολημένος με την ανησυχία μου - να μάθω να γράφω Δυο βιβλία ήταν σίγουρα κολλημένα στην τσέπη μου: το ένα διάβασα, το έγραψα στο άλλο. Πήγα μια βόλτα και ο εγκέφαλός μου έψαξε προσεκτικά τις κατάλληλες λέξεις για αυτό που είδα· καθισμένος στο δρόμο, άρχισα να διαβάζω , ή, παίρνοντας ένα μολύβι και σημειωματάριο, έκανε σημειώσεις, προσπαθώντας να αποδώσει τα χαρακτηριστικά της περιοχής, ή έγραψε ποιητικές γραμμές που με ενθουσίασαν. Έτσι έζησα, με λόγια.» Οι ηχογραφήσεις δεν έγιναν από τον Στίβενσον για αόριστο σκοπό, καθοδηγήθηκε συνειδητή πρόθεσηγια να αποκτήσει δεξιότητες, δελεάστηκε από την ανάγκη για μαεστρία. Πρώτα απ 'όλα, ήθελε να κατακτήσει την ικανότητα της περιγραφής και μετά του διαλόγου. Συνέθεσε συνομιλίες για τον εαυτό του, υποδύθηκε ρόλους και έγραψε επιτυχημένες γραμμές. Και όμως αυτό δεν ήταν το κύριο πράγμα στην εκπαίδευση: τα πειράματα ήταν χρήσιμα, αλλά με αυτόν τον τρόπο κατακτήθηκαν μόνο «τα κατώτερα και λιγότερο διανοητικά στοιχεία της τέχνης - η επιλογή μιας ουσιαστικής λεπτομέρειας και η ακριβής λέξη... Ευτυχέστερες φύσεις επιτεύχθηκε το ίδιο με το φυσικό τους ένστικτο». Η εκπαίδευση υπέφερε από ένα σοβαρό ελάττωμα: της έλειπε μέτρο και πρότυπο.
L.Yu. Fukson
ΔΙΑΒΑΖΟΝΤΑΣ ΤΟ ΜΥΘΙΣΤΗΡΙΟ R.L. ΣΤΙΒΕΝΣΟΝ "ΝΗΣΙ ΤΩΝ ΘΗΣΑΥΡΩΝ"
Το προτεινόμενο άρθρο είναι μια προσπάθεια ερμηνείας του μυθιστορήματος «Treasure Island» του R. L. Stevenson. Αυτή η ερμηνεία, πρώτον, βασίζεται στον προσδιορισμό της εσωτερικής αξίας και των συμβολικών συνδέσεων του έργου. Δεύτερον, η περιγραφή της εικονιστικής λογικής του μυθιστορήματος του Στίβενσον οδηγεί σε μια αποσαφήνιση του περιπετειώδους καλλιτεχνικού μηχανισμού του, που προκαλεί την αντίστοιχη συμπεριφορά του αναγνώστη.
Λέξεις κλειδιά: R.L. Στίβενσον; Μυθιστόρημα περιπέτειας; αναβολή της εκδήλωσης· αστάθεια της ζωής? μονοπάτι; ανθρώπινο κρυφτό.
Ο τίτλος του βιβλίου "Treasure Island" υπόσχεται αμέσως μια πολύ συγκεκριμένη πλοκή: πρέπει να φτάσετε με κάποιο τρόπο στο νησί και οι θησαυροί απαιτούν αναζήτηση, εξόρυξη, αποκάλυψη (κάτι που απεικονίζεται ξεκάθαρα στη ρωσική λέξη μετάφρασης). Επομένως, ο αναγνώστης συντονίζεται, πρώτον, στο ταξίδι και, δεύτερον, στη λύση του μυστηρίου (ανακαλύπτοντας το κρυμμένο). Αλλά μαζί με μια τέτοια πλοκή, ο τίτλος αποκαλύπτει επίσης μια εντελώς σαφή κωδικοποίηση είδους ενός μυθιστορήματος περιπέτειας. Έτσι, μόνο από τον τίτλο, μπορείς μερικές φορές να αναγνωρίσεις την καλλιτεχνική γλώσσα του έργου που αρχίζεις να διαβάζεις. Ωστόσο, η αποκωδικοποίηση μιας γλώσσας είναι, αν και απαραίτητη προϋπόθεση για την κατανόηση, αλλά, φυσικά, εντελώς ανεπαρκής, αφού προσπαθούμε να κατανοήσουμε κυρίως το ίδιο το μήνυμα σε αυτή τη γλώσσα. Επιπλέον, ένα λογοτεχνικό κείμενο δεν είναι τόσο μήνυμα όσο μια έκκληση, τοποθετώντας τον αναγνώστη στη θέση όχι απλώς ενός αποδέκτη, αλλά μιας απάντησης. Επομένως, το ίδιο το βήμα από τη σφαίρα των έτοιμων (κωδικοποιημένων) σημασιών στη σφαίρα του περιστασιακού, ειδικά περιστασιακού νοήματος απαιτεί ιδιαίτερες προσπάθειες για να συσχετιστούν οι λεπτομέρειες του κειμένου που εμφανίζονται στον ορίζοντα του αναγνώστη και να προκαθοριστεί κάτι εντελώς μοναδικό, σχετικό μόνο για ευανάγνωστο μυθιστόρημαεμπειρία.
Ξεκινώντας από τον ίδιο τον τίτλο, το έργο χαράσσει τη γραμμή ανάμεσα στο φυσικό και το τεχνητό επίπεδο ύπαρξης. Το νησί του θησαυρού δεν είναι μόνο ένα γεωγραφικό σημείο του φυσικού χώρου, αλλά και ένα μέρος κρυμμένου θησαυρού, εξαιτίας του οποίου έχουν διαπραχθεί και συνεχίζουν να διαπράττονται αφύσικες φρικαλεότητες. Η ακόλουθη λεπτομέρεια είναι χαρακτηριστική από αυτή την άποψη: το σώμα του δολοφονηθέντος πειρατή Allardyce δεν είναι θαμμένο, αλλά χρησιμοποιείται βλάσφημα ως ένδειξη γιατί έγινε η δολοφονία (όπως λέει ο John Silver, αυτό είναι ένα από τα «αστεία» του Flint).
Ορισμένοι αφύσικοι (βίαιοι) θάνατοι στο μυθιστόρημα συνοδεύονται από εικόνες σωματικής παραμόρφωσης: ο τυφλός Pugh, ο μαύρος σκύλος χωρίς δάχτυλα, ο Billy Bones με μια ουλή από σπαθιά στο μάγουλό του, ο μονόποδος Silver. Όλα αυτά είναι ίχνη μιας βιαστικής ληστρικής ζωής, δηλαδή μιας αντιφυσικής αναζήτησης πλούτου. Επομένως, η φυσική παραμόρφωση στο έργο του Στίβενσον έχει συμβολική σημασία ως σημάδια παραμόρφωσης ψυχής.
Αν δεις το μυθιστόρημα από αυτή την οπτική γωνία, θα γίνει πιο ξεκάθαρο το νόημα κάποιων φαινομενικά ασήμαντων λεπτομερειών. Για παράδειγμα, τη στιγμή που η Ισπανιόλα πλέει στο νησί (Κεφάλαιο XIII), ο αφηγητής περιγράφει ως εξής: «Η άγκυρά μας βρόντηξε καθώς έπεφτε, και ολόκληρα σύννεφα πουλιών, που έκαναν κύκλους και ούρλιαζαν, σηκώθηκαν από το δάσος...» (μτφρ. N.K. . Chukovsky). Αυτή η λεπτομέρεια δείχνει τα προαναφερθέντα σύνορα μεταξύ φύσης και ανθρώπου, τις ζωντανές κραυγές των πουλιών και τους μεταλλικούς ήχους του πολιτισμού που δεν έχουν ακουστεί εδώ για πολύ καιρό. Και οι θησαυροί, το χρήμα, είναι επίσης μέταλλο, για το οποίο χύνεται αίμα και για αυτό γίνονται όλα τα ταξίδια.
Δεν είναι τυχαίο ότι το μυθιστόρημα τελειώνει με αυτό που ο Τζιμ Χόκινς φανταζόταν ότι ήταν η κραυγή του παπαγάλου του Λοχαγού Φλιντ «Pieces of eight!» Κομμάτια των οκτώ! (Ο Ν.Κ. Τσουκόφσκι στη μετάφρασή του δεν ακολουθεί το μονοπάτι της κυριολεκτικής αντιστοιχίας, αλλά αποδίδει ποιητικά με ακρίβεια αυτή την έκφραση: «Πιάστρες! Πιάστερ!»). Ακούμε την ίδια κραυγή στο Κεφάλαιο Χ, όταν ο Τζον Σίλβερ μιλά για την πρόβλεψη του παπαγάλου για ένα επιτυχημένο ταξίδι. Αυτό είναι το "Piastres!" Πιάστερ! αποκαλύπτει αμέσως το νόημα του ταξιδιού που γίνεται. Το αφύσικο υπόβαθρο στις περιπέτειες των ηρώων γίνεται πιο έντονα αισθητό από τον νεαρό αφηγητή, ο οποίος παραδέχεται ότι «με την πρώτη ματιά μισούσα το νησί των θησαυρών» (Κεφάλαιο XIII, μετάφραση N.K. Chukovsky). Στο κεφάλαιο XXXIV, το οποίο περιγράφει, ειδικότερα, την άφιξη στην ακτή Λατινική Αμερική, ο Τζιμ Χόκινς μιλά για την αντίθεση αυτού του γοητευτικού μέρους και τη «σκοτεινή, αιματηρή παραμονή στο νησί». Και στο τέλος του μυθιστορήματος του Στίβενσον, ο αφηγητής αποκαλεί το νησί των θησαυρών καταραμένο.
Η αποστροφή του αγοριού Χόκινς για το Treasure Island αποκαλύπτει τα όρια αξίας μεταξύ της φυσικότητας και της ασχήμιας, τον ρομαντισμό του ταξιδιού και το εγωιστικό του κίνητρο, την τολμηρή επιχείρηση του ανθρώπου και τη φρίκη της κακίας.
Σε όλη τη διάρκεια του έργου, το πειρατικό τραγούδι ακούγεται πολλές φορές:
Δεκαπέντε άντρες στο στήθος του νεκρού -Γιο - χο - χο και ένα μπουκάλι ρούμι!
Πιείτε καιο διάβολος είχε κάνει για τα υπόλοιπα -Γιο - χο - χο, και ένα μπουκάλι ρούμι!
Ας επιφυλάξουμε αμέσως ότι στην προκειμένη περίπτωση δεν μας ενδιαφέρουν οι λαογραφικές ή λογοτεχνικές πηγές στις οποίες βασίστηκε ο συγγραφέας, αλλά αποκλειστικά οι εσωτερικές εικονιστικές συνδέσεις του μυθιστορήματος, η αξία-συμβολική λογική του. Αυτό το τραγούδι, που τραγουδά ο Μπίλι Μπόουνς στην αρχή του μυθιστορήματος, είναι ουσιαστικά για τον εαυτό του: άλλωστε είναι το στήθος του που αναφέρεται εδώ. Αργότερα, ο αναγνώστης μαθαίνει για το θάνατό του και ότι μια ολόκληρη συμμορία («15 άτομα») κυνηγάει το στήθος. Αλλά την ίδια στιγμή, το «σεντούκι του νεκρού» είναι ο θησαυρός του Φλιντ. Η εικόνα του σεντούκι αντιπροσωπεύει την εικόνα του θησαυρού (κρυμμένα πολύτιμα αντικείμενα) που βρήκαμε στον τίτλο του μυθιστορήματος. Το "Dead Man" είναι και ο Billy Bones και ο Flint (που πέθανε επίσης από ρούμι: ο διάβολος τον "ηρέμησε", όπως λέει το τραγούδι. Το "Rest" εδώ, φυσικά, είναι μια μεταφορά του θανάτου. Ο N.K. Chukovsky το μετέφρασε έτσι : «Πιες, και ο διάβολος θα σε φέρει στο τέλος».
«Το στήθος του νεκρού» συνδέει τιμαλφή με τον κίνδυνο απόκτησής τους. Το στήθος φαίνεται να συνεχίζει να ανήκει στον νεκρό και στον ίδιο τον θάνατο. Αυτό περιλαμβάνει επίσης τον ήδη αναφερόμενο σκελετό του ναύτη που σκοτώθηκε από τον Φλιντ, ο οποίος χρησιμοποιείται ως ένδειξη της θέσης των κρυμμένων θησαυρών, σύμβολο ολόκληρου του ταξιδιού. Το Skeleton Island δεν είναι απλώς ένα τοπογραφικό όνομα. σημαίνει την αληθινή ουσία του Treasure Island. Τέτοια δυαδικότητα όπως η αντιπαράθεση του πολύτιμου και του τρομερού, του ελκυστικού και του αποκρουστικού είναι το πιο σημαντικό χαρακτηριστικόπεριπετειώδης δουλειά.
Με τον Billy Bones, το θέμα της θάλασσας μπαίνει στο μυθιστόρημα, που αποκαλύπτεται από τον τίτλο. Ήδη η περιγραφή της εμφάνισής του είναι γεμάτη από θαλασσινές λεπτομέρειες. Αυτή η εικόνα και το ίδιο το ναυτικό θέμα είναι αμφίθυμα: συνδέουν τις αντίθετες εμπειρίες όλων των χαρακτήρων (και του αναγνώστη). Ο «Καπετάνιος» έφερε τον ενθουσιασμό (ενθουσιασμό) σε μια ήσυχη αγροτική ύπαρξη. Και αυτός ο ενθουσιασμός είναι διπλός. Για ένα σπίτι που είναι συνηθισμένο σε μια σταθερή, ήσυχη ζωή, αυτός ο ενθουσιασμός ωθεί προς τον φόβο και οι επισκέπτες του ναύαρχου Μπεν-μπόου τρόμαξαν με τις ιστορίες του. Όμως ο ίδιος ενθουσιασμός σε καθένα από αυτά ξυπνά τον ταξιδιώτη και δείχνει την ελκυστικότητα ενός άλλου -ανοιχτού- κόσμου, την απεραντοσύνη μιας ασταθούς (ανήσυχης) θάλασσας, γεμάτη με τις περιπέτειες της ζωής.
Ο Τζιμ Χόκινς, ο οποίος πληρώνεται από τον «καπετάνιο» για να προσέχει τον ναύτη με το ένα πόδι και που βασανίζεται από εφιάλτες, παραδέχεται: «Οι τέσσερις πένες μου δεν ήταν φθηνές». Αυτή η κατάσταση επαναλαμβάνεται συνεχώς: η τιμή του χρήματος είναι κίνδυνος, κίνδυνος. Τέσσερις πένες είναι αποζημίωση για τα τρομερά όνειρα του Χόκινς, παρόμοια με το γεγονός ότι στο «σεντούκι του νεκρού» από το τραγούδι, που κρύβει ολόκληρη την πλοκή του μυθιστορήματος, συνδυάζονται ο θησαυρός (ο χάρτης) και ο φόβος (θάνατος). Η ίδια αμφίθυμη εγγύτητα παρατηρείται στο επεισόδιο όπου η μητέρα του Jim, δίπλα στο πτώμα του Billy Bones, μετράει χρήματα για να ξεπληρώσει το χρέος του. Ο φόβος και η περιέργεια συνδυάζονται στην περιγραφή των συναισθημάτων διαφόρων χαρακτήρων, αλλά πιο συχνά - ο Jim Hawkins, κάτι που εξηγείται από την κεντρική του θέση στην πλοκή και τον ρόλο του αφηγητή (αυτό περιλαμβάνει και τον νεαρή ηλικία- και ο τυχοδιωκτισμός και ο φόβος). Επιπλέον, η περιέργεια που σχετίζεται με τον κίνδυνο μερικές φορές αποδεικνύεται σωτήρια, όπως φαίνεται, για παράδειγμα, από το επεισόδιο με το βαρέλι (Κεφάλαιο XI), όπου δεν είναι τυχαίο ότι ένα μόνο μήλο βρίσκεται στον πάτο (μια τρομερή αλήθεια που άκουσε ο Jim ). Ή η σύλληψη του πλοίου από τον ήρωα μετά την απόδραση στο τέλος του πέμπτου μέρους.
Η στιγμή της αναγνώρισης και της έκθεσης των πειρατών στο επεισόδιο στο βαρέλι συμπίπτει με την κραυγή "Earth!", καθώς και με το γεγονός ότι μια ακτίνα σεληνόφωτος έπεσε στο βαρέλι όπου κρυβόταν ο Hawkins. Αυτή η χρονολογική τομή είναι σημαντική: η απόκτηση στερεού εδάφους, η αντικατάσταση του σκότους με το φως και η άγνοια με τη γνώση - όλα αυτά είναι ένα ενιαίο, συμβολικά πολυδιάστατο γεγονός. Εδώ, όπως πάντα, η συμβολική, και συνάμα αξιολογική, φύση των στοιχείων του καλλιτεχνικού κόσμου, ουσιαστικά επιβάλλει (και κατευθύνει) τις ερμηνευτικές προσπάθειες. Το νερό και η γη στο έργο του Στίβενσον (όπως σε όλη τη λογοτεχνία περιπέτειας γενικά) σημαίνουν διάφορες στάσεις ζωής και καταστάσεις ενός ατόμου, και όχι μόνο καθαρά τοπολογικά χαρακτηριστικά. Για παράδειγμα, ο τίτλος του κεφαλαίου XXIII («The Ebb-tide Runs») διαβάστηκε από τον μεταφραστή (N.K. Chukovsky) ως «Στο έλεος της άμπωτης». Εδώ δεν παρατηρείται κυριολεκτική ακρίβεια, αλλά η μετάφραση είναι αρκετά συνεπής με το πνεύμα του κεφαλαίου και ολόκληρου του βιβλίου, αφού απηχεί εκείνες τις πολυάριθμες καταστάσεις όπου η απερισκεψία, το νοητικό ανάλογο της φυσικής ουσίας του νερού, κερδίζει. Η παλίρροια μεταφέρει τον ήρωα, παραδομένο στη δύναμη των περιστάσεων, σε μια ανεξέλεγκτη σαΐτα κατευθείαν στην Ισπανιόλα (XXIII). Αυτό και το επόμενο κεφάλαιο των περιπετειών του Jim Hawkins στη θάλασσα ("My Sea Adventure") αντιπροσωπεύουν μια συγκέντρωση εικόνων αστάθειας, ανεξέλεγκτου της κατάστασης. Το στοιχείο του νερού στον κόσμο του έργου είναι αναμφισβήτητα κυρίαρχο, τόσο που ακόμη και η γη στο περιπετειώδες μυθιστόρημα χάνει τα συνήθη χαρακτηριστικά της σταθερής αξιοπιστίας. Επομένως, οι περιπέτειες του Jim Hawkins στην ακτή ("My Shore Adventure") καταδεικνύουν την ίδια επισφαλή, απελπισμένη κατάσταση και την εντελώς χαμένη κατάσταση του ήρωα όπως στη θάλασσα, όταν, για παράδειγμα, αποχαιρετά νοερά τους φίλους του (τέλος κεφαλαίου XIV).
Το θέμα του νερού ως ουσίας αναξιοπιστίας και απερισκεψίας περιλαμβάνει εικόνες Ρομά. Το ρούμι εξισώνεται συμβολικά με τη θάλασσα, όπως είναι ένα άτομο με ένα πλοίο, για παράδειγμα, στην παράκληση του Billy Bones στο Κεφάλαιο III: «...αν δεν έχω το ρούμι μου τώρα, είμαι ένας φτωχός γερο-χαλκ σε ηρεμία Shore» («αν δεν πιω ρούμι τώρα, θα είμαι σαν ένα φτωχό παλιό σκάφος που ξεβράστηκε στην ξηρά από τον άνεμο». Ρούμι - τρελό, διαβολικό νερό ("Drink" και τοο διάβολος είχε κάνει για τα υπόλοιπα") - είναι ένα ανάλογο της απερισκεψίας και της επικινδυνότητας ενός θαλάσσιου ταξιδιού. Το ρούμι καταστρέφει τους ήρωες όπως η θάλασσα. Επιπλέον, η τρέλα συγχωνεύεται εδώ με την αναισθησία: «Οι μπούκοι ήταν τόσο σκληροί όσο η θάλασσα στην οποία έπλεαν» - οι πειρατές είναι αναίσθητοι, «σαν τη θάλασσα στην οποία πλέουν» (XXIII).
Το νερό (θάλασσα) εξισώνεται με το θάνατο σε ένα άλλο πειρατικό τραγούδι:
Αλλά ένας άνθρωπος από το πλήρωμά της ζωντανός, Τι έβαλε στη θάλασσα με εβδομήντα πέντε.
Η ανάδειξη της ουσίας του νερού στο μυθιστόρημα, και μαζί της η αστάθεια και η αβεβαιότητα της θέσης ενός ανθρώπου στον κόσμο, γεννούν όχι μόνο εικόνες θανάτου, φόβου, μοναξιάς κ.λπ., αλλά και από την άλλη, η εμπειρία της πρωτοβουλίας απεριόριστης προσωπικής ελευθερίας, αναζήτηση της τύχης.
Η έκφραση «κύριοι της τύχης», που αναφέρονται σε πειρατές, με φόντο τους ίδιους τους κυρίους (Δρ. Λίβσεϊ, Σκουάιρ Τρέλαουνι, Λοχαγός Σμόλλετ) είναι σημαντική στο μυθιστόρημα. Ήδη η σύγκρουση μεταξύ του Billy Bones και του Dr. Livesey στο πρώτο κεφάλαιο του μυθιστορήματος αντιπροσωπεύει όχι μόνο την αντίθεση μεταξύ ενός κυρίου και ενός τζέντλεμαν της τύχης, αλλά και μια ολόκληρη σειρά από αντίθετα: νόμος και ληστεία. Λόγος και απερισκεψία? υπολογισμοί και στοιχήματα στην τύχη, τύχη. Τάξη και χάος. σταθερότητα της ακτής και τα τραχιά στοιχεία της θάλασσας. σπίτια και μονοπάτια. Ωστόσο, μεταξύ των κυρίων και των κυρίων της τύχης σε ένα μυθιστόρημα περιπέτειας, προκύπτει μια σημαντική οικειότητα, μια σύνδεση (παρά τη διαφορά στα κίνητρα των πράξεών τους) - μια στιγμή τυχοδιωκτισμού. Οι νεαροί επισκέπτες του Admiral Benbow είναι ενθουσιασμένοι με τον Billy Bones ("αληθινός θαλασσινός σκύλος", "πραγματικό παλιό αλάτι" - I), ο Squire Trelawney είναι ενθουσιασμένος με το πλήρωμα που στρατολογεί ο Silver ("πιο σκληρά παλιά άλατα" - VII). στη συμπάθεια του Hawkins για τον Silver, ο οποίος αποδείχθηκε «ο πιο ενδιαφέρον σύντροφος» (VIII), - σε όλα αυτά υπάρχει ένα αρχέτυπο καταστροφικού πειρασμού. Είναι σαφές ότι διαφορετικά πράγματα παρασύρουν τους ηρωικούς τυχοδιώκτες. Αλλά έτσι η έννοια του θησαυρού αποκτά ένα σύνθετο, συμβολικό νόημα. Οι «θησαυροί» στο μυθιστόρημα δεν σημαίνουν μόνο χρήματα, αλλά και εκείνες τις προσωπικές ιδιότητες ενός ατόμου που συνήθως κρύβονται στη σταθερότητα της ύπαρξης και αποκαλύπτονται μόνο μπροστά στον κίνδυνο, όταν ένα άτομο μπορεί να βασιστεί μόνο στον εαυτό του.
Μια περιπετειώδης διάθεση αιχμαλωτίζει ακόμη και έναν τόσο «λογικό» ήρωα του μυθιστορήματος όπως ο Doctor Livesey. Αλλά ειδικά - Squire Trelawney, ο μεγαλύτερος τυχοδιώκτης. Ο Trelawny μοιάζει περισσότερο με παιδί παρά ακόμη και το αγόρι Jim Hawkins, το οποίο παρατηρεί, διαβάζοντας το γράμμα του squire, ότι ο γιατρός δεν θα αρέσει η ομιλητικότητά του. Για παράδειγμα, το πρώτο αξιοθέατο του πλοιάρχου για έναν μισθωτό σκάφος είναι ότι «ξέρει πώς να σφυρίζει τα σήματα στο σωλήνα ενός σκάφους». Αρέσει και στον Τζιμ (τέλος Κεφάλαιο VII). Αλλά όπου ο νεαρός Χόκινς αμφιβάλλει, εκεί ο Squire Trelawney αποκαλύπτει την απόλυτη απλότητα και αφέλεια. Το γράμμα του τελειώνει με μια έκφραση ανυπομονησίας να βγούμε γρήγορα στο δρόμο: «Θάλασσα, χο! Κρεμάστε τον θησαυρό! Είναι "η δόξα της θάλασσας που μου γύρισε το κεφάλι" (VII) ["Στη θάλασσα! Μην νοιάζεσαι για θησαυρούς! Η λαμπρότητα της θάλασσας είναι αυτό που κάνει το κεφάλι μου να γυρίζει."] Μόνο ο αντίποδός του - Captain Smollett - έχει απόλυτη ανοσία στην ποίηση του ταξιδιού. Ως εκ τούτου, στην αρχή δεν έχει σχέση ούτε με τον σκίερ ούτε με τον Χόκινς. Είναι άνθρωπος του καθήκοντος, οπότε το "αγαπημένο" είναι μια βρώμικη λέξη γι 'αυτόν. Ο καπετάνιος δεν παίζει ναύτης, αλλά είναι ναύτης, και η ίδια η θάλασσα είναι χώρος για αυτόν σκληρή δουλειά, όχι παιχνίδια. Η πολύ ενήλικη και άρα εντελώς πεζή διάθεσή του θυμίζει τον κίνδυνο της επιχείρησης για την οποία αναλαμβάνει την ευθύνη. Βλέπουμε ότι η εικόνα του Captain Smollett κατασκευάζεται ως αντίθεση με το ειδύλλιο της περιπέτειας. Γενικά, δεν είναι δύσκολο να παρατηρήσει κανείς στο έργο την αντίθεση ανάμεσα στην ενασχόληση των ενήλικων χαρακτήρων και την παιδική ανεμελιά. Το τελευταίο είναι πολύ σημαντικό για ένα μυθιστόρημα περιπέτειας. Ακόμη και ο Georg Simmel έφερε το φαινόμενο της περιπέτειας πιο κοντά στο παιχνίδι (την αναζήτηση της τύχης), αλλά και στη νεολαία1. Ο αναγνώστης του «Νησί του Θησαυρού» παρασύρεται από την αφήγηση στα σύνορα παιδικών και ενηλίκων συμπεριφορών και βρίσκεται, στην πραγματικότητα, αναγκασμένος να αποδώσει τα εύσημα και στις δύο πλευρές της διττής κατάστασης του μυθιστορήματος. Το έργο του Στίβενσον μερικές φορές ταξινομείται ως παιδική λογοτεχνία. Δεν είναι τυχαίο ότι πριν εκδοθεί ως ξεχωριστό βιβλίο, δημοσιεύτηκε σε μέρη στο παιδικό περιοδικό "Young Folks" και μεταφράστηκε επίσης στην ΕΣΣΔ από τον εκδοτικό οίκο "Παιδική Λογοτεχνία". Αυτό δικαιολογείται εν μέρει από την ελκυστικότητα του μυθιστορήματος σε εκείνη την παιδική εμπειρία του ανοίγματος του ορίζοντα των μη πραγματοποιημένων ακόμη δυνατοτήτων, στις οποίες πρέπει να εμπλακεί ο ενήλικος αναγνώστης, επιστρέφοντας στο ιλιγγιώδες αίσθημα ελευθερίας που ενυπάρχει στην ανατολή της ζωής.
Για την πλοκή του ταξιδιού, σημαντική είναι η σύγκρουση σπιτιού και μονοπατιού, η οποία στο μυθιστόρημα «Νησί του Θησαυρού», όπως έχουμε ήδη σημειώσει, συνδέεται με την αντίθεση γης και νερού. Η ταβέρνα Admiral Benbow, με την εικόνα της οποίας ξεκινά η ιστορία, σχετίζεται και με τις δύο αυτές ουσίες. Η ταβέρνα είναι ένα μέρος για έναν περαστικό, έναν περιστασιακό επισκέπτη, αλλά ταυτόχρονα μπορείς να ζήσεις εδώ. Με άλλα λόγια, αυτό είναι το σύνορο του σπιτιού του Τζιμ Χόκινς και το μονοπάτι κατά μήκος του οποίου έρχεται εδώ ο γέρος ναύτης και μαζί του το ίδιο το μυστήριο. Για τον Χόκινς, το πανδοχείο του πατέρα του είναι μητρική κατοικία. Ο Billy Bones, ο οποίος μένει στο Admiral Benbow, εφαρμόζει σε αυτό καθαρά θαλάσσιους ορισμούς: αγκυροβόλιο (αγκυροβόλιο, προβλήτα). Ή: "Σιωπή, εκεί, ανάμεσα στα καταστρώματα!" (μετάφραση Ν.Κ. Τσουκόφσκι: «Γεια, εκεί, στο κατάστρωμα, σώπασε!»). Στο Κεφάλαιο ΙΙΙ, ο Μπίλι Μπόουνς λέει: «...στο πλοίο στο Admiral Benbow». Η αντίθεση τοπολογικών ορισμών (σπίτι - πλοίο) εδώ αντιπροσωπεύει την αντίθεση των στάσεων ενός οικιακού σώματος και ενός ναύτη.
Δεδομένου ότι οι ουσίες της αστάθειας και της σταθερότητας σε ένα μυθιστόρημα περιπέτειας, όπως ήδη σημειώθηκε, είναι άνισες, η εικόνα ενός σπιτιού εδώ είναι μόνο ένα πλαίσιο για την πλοκή-μονοπάτι.
Στο κέντρο, ξεκινώντας από τον τίτλο του μυθιστορήματος, υπάρχει μια εικόνα θησαυρού και ο άνθρωπος στον κόσμο του έργου κουβαλά και κάτι κρυμμένο, ένα μυστικό. Αυτό περιλαμβάνει, για παράδειγμα, την παραπλανητική πρώτη εντύπωση που άφησε ο Captain Smollett στους Squire and Hawkins ή την υπερβολή και το απρόβλεπτο του Jim Hawkins. Ο χαρακτήρας του χαρακτήρα στο μυθιστόρημα «Νησί του Θησαυρού» κατασκευάζεται όχι ως μεταβαλλόμενος, αλλά ως αποκαλύπτοντας κάτι κρυμμένο. Ένας τέτοιος «θησαυρός» μπορεί να αποδειχθεί θάρρος (ο γέρος Tom Redruth, τον οποίο περιφρονούσε ο Hawkins στην αρχή, πεθαίνει σαν ήρωας) ή μια νεκρή φύση (Abraham Gray). Από την άλλη, αποκαλύπτεται ο δόλος και η διπροσωπία των πειρατών. Ο Captain Smollett παραδέχεται ότι η ομάδα κατάφερε να τον εξαπατήσει (XII). Ο πιο τρομερός από τους πειρατές «ξαπλώνει απαλά», όπως ο Ν.Κ. Ο Τσουκόφσκι μετέφερε τη φράση: «Το ασήμι ήταν τόσο ευγενικό». Είναι καλοσυνάτος και ευδιάθετος, αλλά ο Μπίλι Μπόουνς και ο ίδιος ο Φλιντ τον φοβόντουσαν. Το πρώτο μέρος του μυθιστορήματος ονομάζεται «The Old Buccaneer», ενώ το πρώτο κεφάλαιο ονομάζεται «The Old Sea-dog at the Admiral Benbow». Ο τίτλος του κεφαλαίου, σε αντίθεση με τον πιο σαφή τίτλο του μέρους, εισάγει την άποψη των επισκεπτών του πανδοχείου, καθώς και του ίδιου του Hawkins, ο οποίος τότε δεν γνωρίζει ακόμη ότι ο Billy Bones είναι πειρατής. Ήδη μια τέτοια ασυμφωνία στα ονόματα σκιαγραφεί τη διπλή εικόνα ενός ατόμου του οποίου η κακή ουσία φαίνεται να κρύβεται πίσω από την εμφάνιση ενός γενναίου ναύτη.
Η ανακάλυψη ενός μυστικού μπορεί να θεωρηθεί μια γενική, αφηρημένη φόρμουλα για την κατασκευή του καλλιτεχνικού θέματος και της λέξης του μυθιστορήματος «Νησί του Θησαυρού», που προκαθορίζει μια ιδιαίτερη αναγνωστική συμπεριφορά. Από αυτή την άποψη, ας ρίξουμε μια πιο προσεκτική ματιά στο επεισόδιο στο Κεφάλαιο VI. Πριν ανοίξουμε τη συσκευασία με χαρτιά από το στήθος του Μπίλι Μπόουνς, που και οι τρεις χαρακτήρες, και μαζί τους και ο αναγνώστης, είναι ανυπόμονοι, υπάρχει μια καθυστέρηση - μια κουβέντα για τον Φλιντ. Η πιο σημαντική στιγμή, με τα δικά μου λόγια, ξετυλίγεται - η αποκάλυψη του κρυφού: το «στήθος του νεκρού» κρύβει μια δέσμη, που λέγεται ότι ήταν ραμμένη μεταξύ τους. Το πακέτο με τη σειρά του κρύβει έναν χάρτη του νησιού. Αλλά και ο χάρτης κρύβεται γιατί πρέπει να αποκρυπτογραφηθεί κ.ο.κ. Έτσι, η έμφαση δίνεται στην ανακάλυψη ως υπέρβαση μιας σειράς εμποδίων, που ουσιαστικά ξεδιπλώνει το έργο στο σύνολό του ακριβώς λόγω της συνεχιζόμενης αναβολής της τελικής αποκάλυψης. Η πλήρης αποκάλυψη του θησαυρού λοιπόν σηματοδοτεί το σημαντικό (και όχι τυχαίο) τέλος του μυθιστορήματος. Στην προκειμένη περίπτωση έχουμε να κάνουμε με τους θησαυρούς ως αισθητική αξία, αφού με την εξαφάνιση του μυστικού (κρυφής) τελειώνει και το ίδιο το μυθιστόρημα.
Το δεδομένο επεισόδιο του έργου δείχνει όλο τον καλλιτεχνικό του μηχανισμό. Η καθυστέρηση δεν είναι απλώς μια από τις ιδιότητες ενός περιπετειώδους κειμένου - είναι ο τρόπος κατασκευής του, καθώς και ο τρόπος ανάγνωσής του. Στο Κεφάλαιο ΧΧΧ, ο Δρ. Λάιβσεϊ δίνει τον χάρτη στους πειρατές, κάτι που εκπλήσσει τον Χόκινς, ο οποίος δεν γνωρίζει ακόμη ότι ο Μπεν Γκουν έχει ήδη κρύψει τον θησαυρό. Έτσι, η αποκάλυψη του μυστικού αναβάλλεται και πάλι. Δεδομένου ότι η αφήγηση λέγεται για λογαριασμό του Χόκινς, για τον ίδιο, καθώς και για τους πειρατές στην αιχμαλωσία των οποίων βρίσκεται (XXI-XXII), ο χάρτης διατηρεί τη δύναμή του, καθώς και για τον αναγνώστη εκείνη την εποχή. Επομένως, ο ορίζοντας προσμονής της ανακάλυψης του αναγνώστη συμπίπτει εν μέρει με τον ορίζοντα των χαρακτήρων.
Μιλώντας για ιπποτικά ρομάντζα και αναφερόμενος στη λογοτεχνία περιπέτειας γενικότερα, ο J. Ortega y Gasset κάνει την εξής παρατήρηση: «Αμελούμε τους χαρακτήρες που μας παρουσιάζονται για χάρη του τρόπου με τον οποίο μας παρουσιάζονται». Το μυθιστόρημα του Στίβενσον επιβεβαιώνει πλήρως αυτή την ιδέα. Εδώ οι χαρακτήρες είναι ενδιαφέροντες μόνο στο βαθμό που σχετίζονται με το γεγονός. Για παράδειγμα, το κεφάλαιο XXVI ονομάζεται «Israel Hands», το οποίο φαίνεται να υποδεικνύει το κύριο θέμα του. Ωστόσο, σε αυτό το σημείο ο αναγνώστης γνωρίζει ήδη για την προδοσία και τη διπροσωπία του σκάφους, επομένως το ενδιαφέρον του κεφαλαίου δεν εστιάζεται στο ποιος είναι ο Israel Hands, αλλά στον τρόπο με τον οποίο παρουσιάζεται. Ένας περιπετειώδης ήρωας, όπως ακριβώς τον εξέφρασε ο Μπαχτίν, «δεν είναι ουσία, αλλά καθαρή λειτουργία περιπετειών και περιπετειών». Το πώς θα ενεργήσει ο ήρωας και πού θα οδηγήσει αυτό είναι το θέμα της περιγραφής. Και εδώ, όπως και σε όλο το μυθιστόρημα, η αποκάλυψη παλεύει με την απόκρυψη και ως εκ τούτου καθυστερεί. Ο Hands στέλνει τον Jim από το κατάστρωμα για να κρύψει την πρόθεσή του να οπλιστεί με ένα μαχαίρι. Ο Χόκινς, με τη σειρά του, έχοντας συνειδητοποιήσει την προδοσία του βαρκάρη, προσποιείται ότι δεν υποψιάζεται τίποτα και τον παρακολουθεί. Μόλις όμως αποκαλυφθεί ένα κόλπο, αντικαθίσταται αμέσως από ένα άλλο, όταν ο Israel Hands παραδέχεται προφορικά την ήττα του και στη συνέχεια κάνει μια τελευταία προσπάθεια να σκοτώσει τον Hawkins, ο οποίος έχει χάσει την επαγρύπνηση του. Το να χάνεις την επαγρύπνηση σε αυτή την περίπτωση σημαίνει να παραμένεις στην ψευδαίσθηση του οριστικού της αποκάλυψης.
Με αυτόν τον τρόπο η έκβαση της εκδήλωσης αναβάλλεται συνεχώς. Έτσι, ο αναγνώστης, φαινομενικά κατανοώντας πλήρως ποιος είναι ποιος, παρασύρεται στο πώς το ένα κόλπο συγκρούεται με το άλλο. Το γεγονός της αποκάλυψης εμφανίζεται ως καθυστερημένο γεγονός λόγω ενεργητικής σταδιακής απόκρυψης. Έτσι, ο αναγνώστης τοποθετείται σε θέση προσμονής, τεταμένης προσμονής κάθε επόμενου περιστατικού.
Η καθυστέρηση συχνά εξηγείται ψυχολογικά - ως διατήρηση του ενδιαφέροντος του αναγνώστη. Και αυτή, προφανώς, είναι η σωστή ερμηνεία, αλλά όχι η βαθύτερη, αφού παραμένει ασαφές γιατί το αναβληθέν γεγονός είναι πιο ενδιαφέρον από το άμεσο. Εν αναμονή ενός γεγονότος στον τόπο της άμεσης εμπειρίας του, υπάρχει ένα άνοιγμα του ορίζοντα των δυνατοτήτων που ενώνει τον ήρωα και τον αναγνώστη. Ένα γεγονός στο καθεστώς του πιθανού και του υποτιθέμενου απαιτεί από τον αναγνώστη εντελώς ιδιαίτερες διανοητικές προσπάθειες, διαφορετικές από ένα γεγονός στο καθεστώς του πραγματικού και, θα λέγαμε, που λαμβάνεται υπόψη. Στην τελευταία αυτή περίπτωση, ο αναγνωστικός ορίζοντας κλείνει από ένα απελπιστικό «ήδη», με το οποίο δεν μπορεί να γίνει τίποτα. Ένα γεγονός ως κάτι που έχει γίνει πραγματικότητα είναι ριζικά διαφορετικό από ένα γεγονός που γίνεται πραγματικότητα ή ετοιμάζεται να πραγματοποιηθεί. Η καθυστέρηση ως καθυστέρηση θέτει το γεγονός υπό αμφισβήτηση, που τίθεται στον αναγνώστη. Ο αναγνώστης πέφτει στη σφαίρα επιρροής του. Άρα δεν είναι τόσο θέμα ψυχολογικά χαρακτηριστικάβιώνοντας το γεγονός-ήδη και το γεγονός-ακόμα, και στην ιδιαίτερη αρχιτεκτονική του αναμενόμενου γεγονότος, που είναι υπό αμφισβήτηση, καθώς και στην ιδιαίτερη εικόνα του κόσμου και του ανθρώπου - ως άνοιγμα.
Η προσμονή ενός (αφηγημένου) γεγονότος ζωής είναι, ταυτόχρονα, η πραγματοποίηση ενός αισθητικού γεγονότος αφήγησης. Αυτή η προσδοκία, που με την ενεργό αναστολή της ιστορίας σταδιακά γίνεται πραγματικότητα, είναι η ιδιαίτερα συναρπαστική φύση του μυθιστορήματος περιπέτειας.
1 Βλ.: Simmel G. Αγαπημένα. Τ. 2. Μ., 1996. Σελ. 215.
2 Ortega y Gasset H. Αισθητική. Φιλοσοφία του πολιτισμού. Μ., 1991. Σ. 126
3 Bakhtin M.M. Συλλογή cit.: σε 7 τόμους T. 2. M., 2000. P. 72
Δεν ξέρω αν είναι ψεύτικο; Δεν έχω ακούσει τίποτα για το ακυκλοφόρητο "τελικό κεφάλαιο" πριν...Η αρχική έκδοση του Treasure Island ήταν ένα κεφάλαιο μεγαλύτερη. Επιπλέον, αυτό ήταν ένα βασικό κεφάλαιο, χωρίς το οποίο ολόκληρο το μυθιστόρημα παραμένει ένας σωρός ακατανόητων συμπτώσεων, παράλογων ατυχημάτων και απλώς απίστευτων γεγονότων που θα ταίριαζαν περισσότερο στις ιστορίες του Βαρώνου Μυνχάουζεν. Αυτό το κεφάλαιο ήταν που ο πρώτος του εκδότης, ο Andrew Lang, ένας οξυδερκής λογοτεχνικός επιχειρηματίας, απαίτησε από τον Stevenson να αποσυρθεί. Χωρίς αυτήν, το πιο περίπλοκο ψυχολογικό θρίλερ μετατράπηκε σε απλώς καλή ποπ μουσική. Και φυσικά επέμενε να αλλάξει το όνομα. Το πρωτότυπο, «The Strange Case of James Hawkins and Benjamin Gunn», του φαινόταν πολύ περίπλοκο για ένα pulp μυθιστόρημα, από το οποίο ήλπιζε να βγάλει καλά χρήματα.
Στη συνέχεια, όντας ένας άγνωστος επίδοξος συγγραφέας, υπό την πίεση των συνθηκών, ο Στίβενσον ακολούθησε το παράδειγμά του, αλλά το μετάνιωσε για τα υπόλοιπα 11 χρόνια της ζωής του. Επιπλέον, στη συνέχεια προσπάθησε περισσότερες από μία φορές να πείσει τον Λανγκ να δημοσιεύσει τελικά την πλήρη έκδοση του βιβλίου. Εδώ, σε ένα από τα τελευταία γράμματα που γράφτηκαν στη Σαμόα, του γράφει «Αγαπητέ Ανδρέα, το μόνο πράγμα για το οποίο προσεύχομαι είναι να συμφωνήσεις ακόμα να επιστρέψεις το «Νησί» στην πραγματική του εμφάνιση...». Αλλά ο εκδότης, ο οποίος κατάλαβε ότι μια εφάπαξ αύξηση του ενδιαφέροντος δεν θα ανακτούσε τις απώλειες από το γεγονός ότι το βιβλίο θα έπαυε τότε να θεωρείται ως μαζική ανάγνωση, ήταν ανένδοτος.
Έτσι, το τελευταίο κεφάλαιο, που ήταν απλώς μια επαναστατική λογοτεχνική κίνηση για εκείνη την εποχή, επειδή όχι μόνο ψυχεδελικά, αλλά και συνηθισμένα αστυνομικά έργα πρακτικά δεν υπήρχαν τότε, κλήθηκε να εξηγήσει επιτέλους όλες τις παραξενιές της ιστορίας, να τα βάλει όλα στο κεφάλι. και βάλτε το μαζί κομμάτια του παζλ σε μια ολόκληρη εικόνα. Σε αυτό, έγινε τελικά σαφές ότι ολόκληρη η ιστορία του θησαυρού του Flint και η αναζήτησή του διηγούνταν από έναν ασθενή σε ένα ψυχιατρείο που έπασχε από διχασμένη προσωπικότητα. Μία από αυτές τις προσωπικότητες φαντάζεται τον εαυτό του ως έναν υπέροχο πλούσιο που βρήκε αμέτρητους θησαυρούς, ο άλλος θυμάται ότι κανείς δεν βρήκε τίποτα από τον χρυσό του Flint (και από πού ήρθε, τσάι, οι εποχές των κατακτητών έχουν περάσει προ πολλού και η κύρια λεία των πειρατών είναι εμπορεύματα που πρέπει να πουληθούν στους μεταπωλητές για ένα ασήμαντο ποσό) και αυτός, επειδή εξαπάτησε τους συντρόφους του με ιστορίες για χρυσό, έμεινε μόνος σε ένα έρημο νησί, από όπου τελικά τον έσωσαν Άγγλοι ναύτες - έσωσαν το σώμα του, αλλά όχι το μυαλό του.
Και μια φανταστική ιστορία για απίστευτες περιπέτειεςγίνεται αυτό που ήταν αρχικά - η φαντασίωση ενός μικρού αγοριού που έμεινε χωρίς πατέρα σε νεαρή ηλικία. Ένα αγόρι που χτίζει έναν φανταστικό κόσμο και σταδιακά όχι μόνο αρχίζει να πιστεύει ο ίδιος σε αυτόν, αλλά και πείθει τους γύρω του για την πραγματικότητά του. Προσπάθησε να διεκδικήσει τον εαυτό του ανάμεσα στους συνομηλίκους του και να βοηθήσει τη μητέρα του με χρήματα παίζοντας πέταμα. Αντίθετα όμως χρεώθηκε και αναγκάστηκε να κλέψει την αμοιβή που πλήρωσε ο μοναδικός επισκέπτης, ένας γέρος ναύτης, για να μείνει στο ξενοδοχείο. Για να μην αποκαλυφθεί η εξαπάτηση, μέθυσε τον γέρο και τρόμαξε τους άλλους λέγοντας ότι ήταν ένας τρομερός πειρατής που θα σκότωνε ακόμα και για μια μυρωδιά καπνού... Αλλά ο Μπίλι Μπόουνς έγινε αλκοολικός και πέθανε. η έλλειψη χρημάτων έπρεπε να εξηγηθεί με κάποιο τρόπο, και εκεί ήταν που αυτοί που εμφανίστηκαν ήταν βολικοί χέρι-χέρι είναι λαθρέμποροι και μια ιστορία για πειρατές. Εκφοβίστε τη μητέρα, οργανώστε μια ληστεία και δεν υπάρχουν χρήματα. Αλλά η ιστορία για τους πειρατές έπρεπε επίσης να εξηγηθεί με κάποιο τρόπο στον γιατρό Livesey. Ο χάρτης, που αντιγράφηκε από τον παλιό οδηγό ιστιοπλοΐας από τον ίδιο τον Τζιμ, μπήκε στη θέση του.
Λοιπόν, τότε η θηλιά των ψεμάτων μόνο σφίχτηκε. Ο πλούσιος τεμπέλης Trelawney αρπάζει την ιδέα, εξοπλίζει ένα πλοίο και το αγόρι μεταφέρεται στην άλλη άκρη του κόσμου. Κάτι πρέπει να γίνει, γιατί σύντομα το πλοίο θα φτάσει σε ένα νησί που δεν θα υπάρχει χρυσός. Και ο Τζιμ ακολουθεί το πεπατημένο μονοπάτι - το ψέμα γίνεται ξανά η σωτηρία του από την ντροπή και τον φόβο. Πρώτα, λέει ψέματα στην ομάδα για τον θησαυρό, προσπαθώντας να κερδίσει την εξουσία από αυτούς, και στη συνέχεια επινοεί μια συνωμοσία και προκαλεί μια σύγκρουση. Όταν έχει χυθεί αίμα, και οι δύο πλευρές δεν έχουν πού να υποχωρήσουν, δεν μπορούν να συζητήσουν ήρεμα την κατάσταση και να καταλάβουν ότι όλες έχουν εξαπατηθεί από έναν μικρό ψεύτη. Ωστόσο, ο Σίλβερ προσπαθεί να μάθει τους λόγους για την ξαφνική φυγή όλων των διοικητών από το πλοίο, μιλώντας με τον καπετάνιο Σμόλλετ στον φράκτη του οχυρού, αλλά η ταξική αλαζονεία και η επαγγελματική στενόμυαλη δεν του επιτρέπουν να καταλάβει ότι ο μάγειρας είναι δεν είναι πονηρός, αλλά είναι ειλικρινά μπερδεμένος.
Μετά την πρώτη μάχη και τις απώλειες, όταν η φλόγα και των δύο πλευρών έχει κάπως ψυχραθεί, θα ήταν καιρός να προσπαθήσουμε να το καταλάβουμε και κάποιος να παραδοθεί στο έλεος του νικητή. Αλλά ο Τζιμ κάνει μια νέα απροσδόκητη κίνηση - δραπετεύει από το οχυρό (γιατί;!;). Αναζητώντας μια διέξοδο, περιπλανιέται στο νησί και ως αποτέλεσμα φτάνει σε ένα νέο επίπεδο τρέλας. Συναντά το alter ego του, τον Ben Gunn. Στην αρχή, αυτό είναι απλώς το συνηθισμένο σύνδρομο φανταστικού φίλου για παιδιά και εφήβους, που περιγράφεται τέλεια από την Astrid Lindgren στο «Carlson» (παρεμπιπτόντως, και εδώ θα πρέπει να δώσουμε προτεραιότητα στον Stevenson). Αλλά με τον καιρό, γίνεται πλήρης κάτοικος του σώματος του Χόκινς, ένα είδος κυρίου Χάιντ, που ανά τακτά χρονικά διαστήματα παίρνει την εξουσία στα χέρια του. Είναι η φουντωτή τρέλα, η οποία, όπως γνωρίζουμε, μερικές φορές επιτρέπει στους ασθενείς να κάνουν απίστευτα πράγματα, επιδεικνύοντας φανταστική εφευρετικότητα, υπεράνθρωπη επιδεξιότητα και δύναμη, που επιτρέπουν στον Τζιμ να μαλώσει ανάμεσα στα παλιά Χέρια και τον σύντροφό του, να αρπάξει το πλοίο και μετά να σκοτώσει τον ίδιο τον Ισραήλ. . Η πειρατεία του πλοίου καθιστά δυνατή την πικρία του πληρώματος, αποτρέποντας τη συμφιλίωση των μερών, και η ιστορία για τον Ben Gunn βοηθάει να εξηγηθεί στη Livesey και στους άλλους γιατί ο θησαυρός δεν είναι εκεί που είναι σημειωμένος στον χάρτη. Και για να μην τα παρατήσει ο Σίλβερ, και να προκαλέσει νέο αγώνα, ο Τζιμ, σαν τυχαία, πέφτει στα χέρια του μονόποδου Τζον. Ξέρει ότι είναι απλώς ένας φιλήσυχος μάγειρας και ότι τίποτα σοβαρό δεν τον απειλεί.
Αλλά τώρα, έγινε η τελευταία μάχη, τα απομεινάρια των «πειρατών» ηττήθηκαν. Και τελικά, τελικά, αποδεικνύεται ότι δεν υπήρχε ίχνος χρυσού και οι θυμωμένοι ενήλικες δεν μπορούν να βρουν άλλη λύση (να μην κρεμάσουν ένα άρρωστο παιδί) παρά να αφήσουν τον Χόκινς μόνο του στο νησί ως τιμωρία, μόνος με τις φαντασιώσεις του. . Και η μοναξιά και η στέρηση ολοκληρώνουν τη διαδικασία καταστροφής της προσωπικότητάς του.
Σαν αυτό θλιβερή ιστορία. Το ξαναείπα με δικά μου λόγια και μου βγήκε αρκετά μεγάλο. Στον Στίβενσον, αυτό, φυσικά, γράφτηκε πολύ πιο ενδιαφέροντα, σχεδόν κινηματογραφικά - με λίγα λόγια, συνοπτικές φράσεις, μετά από κάθε μία από τις οποίες φαινόταν να υπάρχει ένα κλικ στον εγκέφαλο του αναγνώστη, βάζοντας τα πάντα στη θέση τους. Είναι κρίμα που το τελευταίο κεφάλαιο αυτού του " Παράξενη ιστορία…» έφτασε σε εμάς μόνο σε μια ξεθωριασμένη αφήγηση.
Σύνθεση
και φως, με την προσεκτική ανάγνωση γίνεται πολύπλευρη και ουσιαστική. Η περιπετειώδης πλοκή του, παρά το παραδοσιακό θέμα - είναι μια ιστορία πειρατών, περιπέτειες στη θάλασσα - είναι πρωτότυπη.
Ο νεαρός ήρωας του Treasure Island, Jim Gokins, πρέπει να πλοηγηθεί ανεξάρτητα σε δύσκολες συνθήκες κάτω από δυσμενείς συνθήκες, να ρισκάρει, να καταπονήσει τον εγκέφαλο και τους μυς του. Πρέπει να κάνετε μια ηθική επιλογή, να υπερασπιστείτε τη θέση σας στη ζωή. Ο Τζιμ και οι φίλοι του συναντούν πειρατές. Αυτοί είναι πραγματικοί επιδρομείς, η ενσάρκωση της αρπακτικής πονηριάς. Ο Τζιμ είναι ένα «νησί θησαυρών» ανάμεσά τους. Και το βαθύ νόημα των περιπετειών του είναι να αποκαλύψει πραγματικούς θησαυρούς μέσα του,
Ο Στίβενσον δοξάζει τη ρομαντική έμπνευση των συναισθημάτων, αλλά δεν απομονώνει αυτά τα υψηλά συναισθήματα από το πραγματικό έδαφος. Τον ελκύουν πολύπλοκοι χαρακτήρες, πνευματικές διαφωνίες και αντιθέσεις. Ένας από τους πιο λαμπρούς χαρακτήρες είναι ο μάγειρας του πλοίου με ένα πόδι, Τζον Σίλβερ. Είναι ύπουλος, κακός, σκληρός, αλλά ταυτόχρονα έξυπνος, πονηρός, ενεργητικός και επιδέξιος. Το ψυχολογικό του πορτρέτο είναι σύνθετο και αντιφατικό, αλλά πειστικό. ΜΕ μεγάλη δύναμη καλλιτεχνική έκφρασηο συγγραφέας δείχνει την ηθική ουσία ενός ατόμου. Ο Στίβενσον επιδίωξε με τα έργα του να «διδάξει στους ανθρώπους χαρά», υποστηρίζοντας ότι τέτοια «μαθήματα πρέπει να ακούγονται χαρούμενα και εμπνευσμένα, να ενισχύουν το θάρρος στους ανθρώπους». Εξάλλου, πολλοί νέοι ρομαντικοί ονειρεύονται να βρουν το δικό τους νησί θησαυρών...
