Αντίγραφο

1 UDC 80:801 FET ΜΕΤΑΦΡΑΣΤΗΣ ΓΕΡΜΑΝΙΚΗΣ ΠΟΙΗΣΗΣ: ΑΠΟΨΗ ΣΤΙΧΟΥ O. N. Zherdeva, E. A. Savochkina Οικονομικό Πανεπιστήμιο υπό την κυβέρνηση της Ρωσικής Ομοσπονδίας, παράρτημα Barnaul του Αλτάι Κρατικό ΠανεπιστήμιοΛήφθηκε από τον εκδότη στις 3 Μαΐου 2017 Περίληψη: το άρθρο παρουσιάζει την ποιητική πτυχή της αναζήτησης του A. A. Fet για μετρικά ισοδύναμα κατά τη μετάφραση των ποιημάτων του G. Heine στα ρωσικά. Αυτό που είναι σημαντικό σε αυτό το πλαίσιο είναι πώς μεταφέρει ο Fet ο μεταφραστής ποιητικοί μετρ, όχι τυπικό της ρωσικής ποιητικής παραδόσεις του 19ου αιώνααιώνας. Παρά το γεγονός ότι ο Φετ, λόγω της τέλειας γνώσης της γερμανικής γλώσσας, είχε καλή αίσθηση της ρυθμικής πρωτοτυπίας των ποιημάτων που μετέφραζε, δεν αναπαράγει μέτρα που δεν ασκούνταν στη ρωσική ποιητική παράδοση του 19ου αιώνα. Έτσι, τόσο ο ρωσικός όσο και ο γερμανικός στίχος υπήρχαν στη δημιουργική συνείδηση ​​του Φετ ως ανεξάρτητα συστήματα, τα οποία δεν απέκλειαν την πιθανότητα αλληλεπίδρασής τους σε άλλα επίπεδα. Η γερμανική καταγωγή του Φετ δεν έρχεται σε αντίθεση με αυτήν την κατάσταση, αλλά, αντίθετα, την επιβεβαιώνει έμμεσα: ο ποιητής δεν προσπάθησε τόσο να χρησιμοποιήσει την αναγνωστική του εμπειρία, αλλά μάλλον, στο πλαίσιο της γερμανικής παράδοσης, να κατανοήσει καλύτερα τη μοναδικότητα του ποιητικού σύστημα ρωσικού στίχου, που δεν εναντιώνεται στον τελευταίο, αλλά, αντίθετα, προσπαθεί βαθύτερα σε αυτό να ριζώσει. Λέξεις-κλειδιά: A. A. Fet, λογοτεχνική μετάφραση, ποίηση, εθνικές μορφές στίχων, προσωδία. Περίληψη: το άρθρο εστιάζει σε προσωδιακές αναλύσεις των έργων του A. A. Fet και των ισοδύναμων μετρητών που προσφέρει ο ποιητής κατά τη μετάφραση των ποιημάτων του H. Heine. Ο απώτατος στόχος ήταν να δείξει τους τρόπους που χρησιμοποιούσε ο Φετ ως μεταφραστής για να μεταφέρει μέτρα που δεν ήταν τυπικά για τη ρωσική ποίηση του 19ου αιώνα. Παρά την τέλεια γνώση του γερμανικού και την υπέροχη αντίληψη του μέτρου στα πρωτότυπα ποιήματα, ο Fetnever χρησιμοποίησε μέτρα ασυνήθιστα της ρωσικής ποίησης τον 19ο αιώνα. Έτσι ο Ρώσος και τοΤο γερμανικό ποίημα υπήρχε ως δύο ανεξάρτητα συστήματα στη γνώση του Fet, τα οποία επέτρεπαν ακόμα την επικάλυψη τους σε ορισμένα επίπεδα. Το γερμανικό υπόβαθρο του Fet δεν έρχεται σε αντίθεση με την κατάσταση, αλλά υποστηρίζει την ιδέα ότι ο μεταφραστής Fet υπερίσχυσε έναντι του αναγνώστη Fet. Το εντυπωσιακό χαρακτηριστικό της προσέγγισής του ήταν να υπερβεί το εύρος της γερμανικής παράδοσης προς τους ιδιόρρυθμους πόρους της ρωσικής γλώσσας και να αναζητήσει θέση στη ρωσική ποίηση παρά να εναντιώνεται σε αυτήν. Λέξεις κλειδιά: A. A. Fet, λογοτεχνική μετάφραση, μελέτη ποίησης, εθνικοί τύποι στίχων, προσωδία. O. N. Zherdeva, E. A. Savochkina, 2017 Τα μεταφραστικά έργα του A. A. Fet αντιπροσωπεύουν ένα σημαντικό μέρος του έργου του ποιητή. Αξιοσημείωτο είναι ότι πάνω από το ήμισυ της μεταφραστικής του κληρονομιάς αποτελείται από μεταφράσεις ποιημάτων Γερμανών ποιητών: Γκαίτε, Χάινε, Σίλερ, Μερίκε, Ρούκερτ, Ούλαντ, Κέρνερ. Η στοργή του Φετ για γερμανική ποίηση, κατά τη γνώμη μας, δεν είναι τυχαίο και καθορίζεται, αφενός, από τους νόμους της διαδικασίας ανάπτυξης της λογοτεχνίας, αφετέρου, από το γεγονός ότι είναι η γερμανική ποίηση που είναι κοντά στο περιεχόμενο και το πνεύμα της. Φετ, Γερμανός στην καταγωγή. Τόσο όσον αφορά τον αριθμό των μεταφρασμένων ποιημάτων (38) όσο και τον βαθμό επιρροής στο πρωτότυπο έργο του Ρώσου ποιητή (όπως έγραψαν οι έγκυροι φετολόγοι B. Ya. Bukhshtab, D. D. Blagoy, V. M. Zhirmunsky), το όνομα του Heine έξω από τον γενικό κατάλογο ονομάτων Γερμανών ποιητών που μεταφράστηκε από τον Φετ. Ο Φετ στράφηκε στα ποιητικά έργα των άλλων προαναφερθέντων Γερμανών ποιητών σποραδικά· μάλλον, οι μεταφράσεις των ποιημάτων αυτών των ποιητών ήταν μεταφράσεις «κατά περίσταση». Στα έργα των ερευνητών για την ιστορία της λογοτεχνικής μετάφρασης στη Ρωσία, οι G. I. Ratgauz, Yu. D. Levin, A. V. Fedorov, V. B. Mikushevich και άλλοι, , , , δείχνει πειστικά ότι η μετάφραση μπορεί να γίνει κατανοητή μόνο σε ιστορική προοπτική και τις απαιτήσεις για τη λογοτεχνία η μετάφραση σε ένα ή άλλο στάδιο της ανάπτυξης της ρωσικής λογοτεχνίας άλλαξε σύμφωνα με τα καθήκοντα που τέθηκαν για την εθνική λογοτεχνία από το χρόνο. Σύμφωνα με τους Yu. D. Levin, G. I. Ratgauz, E. G. Etkind, τα μέσα του 19ου αιώνα. που χαρακτηρίζεται από μια ποιοτική στροφή στο χώρο της ποιητικής μετάφρασης. Η επανάληψη της τάσης προς την κυριολεκτική μετάφραση στα μέσα του 19ου αιώνα εξηγείται από τον γενικό αντικειμενικό προσανατολισμό της λογοτεχνίας των μέσων του 19ου αιώνα. Από τους υποστηρικτές της κυριολεκτικής μετάφρασης σε αυτό το στάδιο ξεχωρίζει το όνομα του A. A. Fet. Η υψηλή μεταφραστική του δεινότητα, κατά τη γνώμη μας, εξηγείται από δύο σκοπιές, ιστορικές

2 O. N. Zherdeva, E. A. Savochkina και ατομικά, προσωπικά: πρώτον, οι μεταφράσεις του εμφανίστηκαν τη στιγμή που μεταφράστηκε η ρωσική λογοτεχνία». Ταυτόχρονα, κάτω από τον δείκτη υπάρχει πιθανή σύμπτωση εντύπων, χωρίς την οποία δεν προετοιμάστηκε ξενάγηση ιστορική εξέλιξηνερό A. A. Fet σημαίνει κυριολεκτική μετάφραση για να δημιουργήσετε μια κυριολεκτική μετάφραση υψηλής ποιότητας. και δεν κάνει τυπικά διάκριση μεταξύ αυτών των εννοιών. (Εμείς, στα μέσα του αιώνα, δεν υπήρχε πλέον ανάγκη να δημιουργήσουμε πρωτότυπα έργα, «μεταφράζοντας» την ετερότητα στο επίπεδο των γλωσσικών σημείων, χωρίς να λάβουμε υπόψη την κατατοπιστική μετάφραση που καταλαβαίνουμε εδώ ως ισοδύναμα γλωσσικά κείμενα· ρωσική ποίηση από εκείνη την εποχή, η γλώσσα που μεταφέρθηκε σε άλλα επίπεδα περιεχομένου, είχε ενισχυθεί και πραγματοποιηθεί, έτσι εμφανίστηκε.Με τη διαγραμμική μετάφραση εννοούμε τη μετάφραση κάθε λέξης μιας πρότασης με τη σειρά του, ένα άλλο καθήκον: όχι απλώς να εξοικειώσει τον Ρώσο αναγνώστη με έργα του παγκόσμια λογοτεχνία, αλλά να τα συνδυάζει σύμφωνα με το κύριο νόημά τους και συχνά να μεταδίδει το πρωτότυπο ύφος του συγγραφέα και το εθνικό πνεύμα μιας ξενόγλωσσης σύνθεσης, που ίσως Σύγχρονος ποιητήςη κριτική σημείωσε την τάση - σε αντίθεση με τον κανόνα και τη χρήση της μεταφραστικής γλώσσας.) να πραγματοποιηθεί, προσπαθώντας να μεταδώσει την άποψη του Fet όσο το δυνατόν ακριβέστερα σε υπερβολική ακρίβεια σε βάρος της τέχνης. Οι μεταφράσεις του Fetov είναι μερικές φορές σαφείς σχετικά με τη μορφή και το περιεχόμενο ενός ποιητικού έργου, λαμβάνοντας υπόψη, ωστόσο, όχι μόνο ειδικά χαρακτηριστικάγλώσσα του μεταφρασμένου κειμένου, αλλά «αντιεπαγγελματισμός». Στη σύγχρονη εποχή, γελοιοποιήθηκαν για την «αδεξιότητα», την «τραχύτητα» και τις δυνατότητες της μητρικής τους γλώσσας, η αναζήτηση γλωσσικών παραλληλισμών τόσο στη λεξιλογική-γραμματική όσο και στις μεταφράσεις του A. Fet συχνά θεωρείται ότι δείχνουν θεωρίες λογοτεχνικής μετάφρασης ποιητικά περ-ρυθμικά επίπεδα. telnye, επιδεικνύοντας τη μέθοδο της κυριολεξίας Δεύτερον, κατά τη γνώμη μας, δεν είναι καθόλου τυχαίο ότι η μετάφραση βρίσκεται στην ποίηση. Κατά τη γνώμη μας, ήταν ο επίδοξος A. A. Fet που έγινε υποστηρικτής της αρχής της κυριολεξίας στην ακρίβεια στο μεταφραστικό του έργο στην ποιητική μετάφραση και πέτυχε υψηλή δεξιοτεχνία σε αυτόν τον τομέα. Γερμανικά καταγωγή - μετάφραση. Η λεπτή αίσθηση του ρυθμού και η ακρίβεια στη μετάφραση του ποιητή προέβλεπε σε μεγάλο βαθμό τις σύγχρονες αρχές, αφού μιλούσε γερμανικά από την παιδική του ηλικία· επιπλέον, το νόημα του ποιητή συνδυάστηκε με την επιθυμία του ποιητή, που είχε αισθανθεί τον γερμανικό ρυθμό από την παιδική του ηλικία, να μεταδώσει το πνεύμα του το πρωτότυπο. Παρ' όλη την ακρίβεια των μεταφράσεων του, ο Φετ, ωστόσο, δεν ήταν «ευθύς» ή, όπως είναι γνωστός στο στίχο (όπως είναι γνωστό, ο Φετ, από την ηλικία των επτά, μετέφραζε τους παιδικούς μύθους του Κάμπε, προσπαθώντας να τους μεταφράσει στα ρωσικά ως συνήθως, ένας «αφελής» κυριολεκτικός, δεδομένου ότι η γλώσσα είναι αποκλειστικά σε στίχους), αφενός, αναζήτησε, πρώτα απ 'όλα, να βρει ρωσικά ισοδύναμα με το ρυθμικό τονισμό και τη λεξιλογική- και μεγάλωσε στη Ρωσία, θεωρώντας τη μητρική του γλώσσα τα ρωσικά , από την άλλη, βρισκόταν έτσι σε μια δίγλωσση κατάσταση και, όπως κανείς άλλος, στα πιο ενδιαφέροντα και ελάχιστα μελετημένα σημασιολογικά χαρακτηριστικά του πρωτοτύπου. Ο άλλος κλήθηκε να αντιμετωπίσει αυτή, κατά τη γνώμη μας, την ποιητική πλευρά του προβλήματος: την αναζήτηση από τον Ρώσο ποιητή για μετρικά ισοδύναμα. ιστορικό καθήκον, που τίθεται πριν από τη λογοτεχνική μετάφραση κατά το χρόνο. Ο Τοβ, όταν μεταφράζει τα ποιήματα του Α. Φετ στα ρωσικά, κατέχει ιδιαίτερη θέση μεταξύ των υποστηρικτών του Χάινε. Τα αποτελέσματα της έρευνάς μας μπορεί να είναι ακριβής μετάφραση. Δημιουργεί, όπως γράφει ο G.I. Ratgauz, «μια εντελώς πρωτότυπη θεωρία μετάφρασης» με τις ακόλουθες συντμήσεις: D dactyl, που παρουσιάζεται με τη μορφή του παρακάτω πίνακα, όπου χρησιμοποιείται. Σύμφωνα με τον A. A. Fet, η μετάφραση διαφέρει από I5 ιαμβικό πεντάμετρο, I3 ιαμβικό τρίμετρο, ουσιαστικά από την ελεύθερη ερμηνεία του πρωτοτύπου. X4 trochee τετράμετρο, Dk3 dolnik three-ict, Dk4 dol tetrameter, Dk4-3 Στον αγώνα κατά των μεταφραστικών ελευθεριών της δεκαετίας του 1990. απαίτησε πολεμικά την «πιθανή κυριολεξία» της μετάφρασης. Απορρίπτοντας το επίγειο τετραμέτρο Amph3 amphibrach, Amph4 dolnik tetrameter, DKV dolnik vod από τον Goethe ("Mountain Peaks") του Lermontov ως λανθασμένο, Fet amphibrach tetrameter, Amph4-3 amphibrach tetrameter, 3sl PA V έχουν πάντα γράψει: των πλεονεκτημάτων της διαγραμμικής μετάφρασης και ακόμη περισσότερο της ανάγκης για ένα σύμπλεγμα με μεταβλητή ανακρούση. Πίνακας 1. Συγκριτική ανάλυση ποιημάτων του G. Heine και των μεταφράσεων τους από τον A. A. Fet. Heine Ya5 X4 Dk3 Dk4 Dk4-3 Dk V Ver-libre Fet Ya5 X4 Amph3 Dk3 Ya3 D3 Amph4 Amph 4-3 3sl PA V Dk V Ο Πίνακας 1 εμφανίζει τα αποτελέσματα μιας συγκριτικής ανάλυσης τριάντα πέντε (από τα τριάντα οκτώ) ποιήματα του G. Heine και οι μεταφράσεις τους από τον A. A. Fet. Τα περισσότερα 22 VESTNIK VSU. ΣΕΙΡΑ: ΦΙΛΟΛΟΓΙΑ. ΔΗΜΟΣΙΟΓΡΑΦΙΑ

3 Feth, μεταφραστής γερμανικής ποίησης: η ποιητική όψη των μεταφρασμένων ποιημάτων (20) γράφτηκαν σε ντόλνικ τριών γραμμάτων, ο ρυθμός του οποίου, όπως είναι γνωστό, στα μέσα του 19ου αιώνα ήταν ασυνήθιστος για τον Ρώσο αναγνώστη. Το έργο της μετάφρασης ήταν σχετικά εύκολο να λυθεί σε σχέση με εκείνα τα μέτρα που είχαν ένα ρωσικό ρυθμικό ισοδύναμο: ιαμβικό πεντάμετρο, τροχιακό τετράμετρο. Στα μέσα του 19ου αιώνα, αυτοί οι μετρητές είχαν αναπτυχθεί καλά στη ρωσική ποίηση και η μετάφραση των αντίστοιχων ποιημάτων του G. Heine δεν παρουσίαζε σημαντικά τεχνικά προβλήματα. Φυσικά, εδώ δεν χρειάζεται να μιλήσουμε για απόλυτη επάρκεια λόγω των γνωστών διαφορών μεταξύ των ρωσικών και γερμανικών συλλαβικών τονικών. Όπως είναι γνωστό, αυτές οι διαφορές συνήθως εξηγούνται από διαφορές στη γερμανική προσωδία από τη ρωσική. Εντελώς διαφορετικά καθήκοντα τέθηκαν ενώπιον του Φετ από τους ντόλνικ, τόσο χαρακτηριστικά του Γερμανού ποιητή. Μπορεί να ειπωθεί με μεγάλη σιγουριά ότι ο A. A. Fet δεν προσπάθησε καθόλου να αναπαράγει κυριολεκτικά τα ρυθμικά χαρακτηριστικά του πρωτότυπου. Αναμφίβολα, έχοντας καλή αίσθηση του ρυθμού του γερμανικού ντόλνικ, ο Φετ απέφυγε τη μεταφραστική κυριολεξία σε αυτή την περίπτωση. Πασχίζει να αποδώσει τη ρυθμική πρωτοτυπία του πρωτοτύπου, χρησιμοποιώντας οικεία μέσα. Η εγγύτητα της ρωσικής και της γερμανικής στιχουργίας επέτρεψε στον Φετ να δημιουργήσει μοναδικά ρυθμικά ισοδύναμα (αδύνατον, ας πούμε, όταν μεταφράζει από τα γαλλικά). Αλλά ο Φετ ταιριάζει μάλλον τον «ρώσικο» του Χάινε στο σύστημα του ρωσικού στίχου, βασιζόμενος όχι τόσο στις πειραματικές μεταφράσεις των ποιημάτων του Χάινε που ήταν ήδη διαθέσιμες εκείνη την εποχή, αλλά σε παραδοσιακό σύστημα ισοδύναμα στίχων. Έτσι, συγκεκριμένα, τον 19ο αιώνα. Συνηθιζόταν να μεταφράζεται το τρίικταλ ντόλνικ σε τρίμετρο αμφιβραχίο. «Η γερμανική μπαλάντα ντόλνικ, γράφει ο M. L. Gasparov, με τη διακύμανσή της από 1 και 2 συλλαβές διακλαδικά διαστήματα θα μπορούσε να απλοποιηθεί σε 4 3σύλλαβους. αμφίβραχιο. Στη γερμανική ποίηση αυτό γινόταν σπάνια, αλλά στη ρωσική γλώσσα, όπου υπάρχουν περισσότερες άτονες συλλαβές, αυτό το μονοπάτι μετατροπής ενός τονικού σε συλλαβικό τονικό προτάθηκε». Ο A. A. Fet, όπως δείχνει ο πίνακας, ακολούθησε κατά κύριο λόγο αυτήν την παράδοση. Η μετατροπή του Dk3 σε Amph3 ήταν ακόμη πιο φυσική αφού τα dolniks του Heine, που μεταφράστηκαν από τον Fet ως αμφίβραχοι, είχαν μονοσύλλαβο ανακρούσο και, επομένως, ρυθμικά, από όλα τα τρισύλλαβα συλλαβικά-τονικά μέτρα, έμοιαζαν περισσότερο με αμφίβραχους. Ιδιαίτερα θα πρέπει να χαρακτηρίσουμε εκείνες τις μεταφράσεις από το Heine στις οποίες χρησιμοποιείται ο ιαμβικός. Ο Φετ έχει μόνο δύο τέτοια ποιήματα, και η έλξη του Ρώσου ποιητή στο ιαμβικό τρίμετρο μας φαίνεται κάθε άλλο παρά τυχαία. Έτσι, το «Τα μάγουλά σου φλέγονται» του Φέτοφ είναι μια διασκευή του ποιήματος «Es liegt der heiße Sommer», στο οποίο, από τις οκτώ γραμμές που απαρτίζουν ολόκληρο το έργο, μόνο οι μισοί είναι καθαρό ντόλνικ και οι υπόλοιποι ιαμβικό τρίμετρο. Το ίδιο το πρωτότυπο, λοιπόν, έκανε τη «μετάφραση» του Dk3 σε L3 εντελώς φυσική. Προφανώς, ο ίδιος λόγος ώθησε τον Fet να μεταφράσει το "Das Fischermädchen" του Heine σε ιαμβικό τρίμετρο ("The Beauty Fisherwoman"): από τις 12 γραμμές του ποιήματος του Heine, οι 6 είναι ιαμβικές. Επιπλέον, στην τελευταία, τρίτη στροφή, οι γραμμές του ντόλνικ απουσιάζουν εντελώς. Είναι πιο δύσκολο να εξηγηθεί το γεγονός ότι ο Φετ στράφηκε στο δάκτυλο («Ακούω τους ήχους των τραγουδιών») όταν μετέφραζε το «Hör ich das Liedchen klingen». Φαίνεται πολύ λογικό ότι ο Χάινε Φετ μεταφράζει το ντόλνικ σε ένα από τα συλλαβικά-τονικά μέτρα: από τις οκτώ γραμμές του αρχικού ποιήματος, μόνο δύο, μία σε κάθε στροφή, δημιουργούν τον ρυθμό του ντόλνικ. τα υπόλοιπα είναι ιαμβικό τρίμετρο. Επομένως, το τρίμετρο αμφιβραχίου, το οποίο προφανώς ο Φετ ένιωσε ως το κύριο ρυθμικό ισοδύναμο του γερμανικού τρίμετρου dolnik, ήταν ακατάλληλο σε αυτή την περίπτωση. Αλλά τα πειράματα του Fet με τους οφειλέτες ήταν επίσης αρκετά προσεκτικά. Έτσι, κατά τη μετάφραση του «Ich hab imtraum geweinet», στο ποίημα «Έκλαψα στον ύπνο μου. Ονειρευόμουν», ο Φετ θέτει τον ρυθμό του ντόλνικ με μία μόνο γραμμή σε κάθε μία από τις τρεις στροφές. Καταλαμβάνει σταθερή θέση (τρίτη γραμμή του τετράστιχου) και είναι ρεφρέν. Αυτή είναι η γραμμή «Και ξύπνησα και για πολλή ώρα», που τονίζεται έτσι με ρυθμικούς πλάγιους χαρακτήρες και, σπάζοντας τον συνηθισμένο συλλαβικό-τονικό ρυθμό (Amph3), σηματοδοτεί τη στιγμή της αφύπνισης του λυρικού ήρωα με μια ιδιόμορφη ρυθμική παραφωνία. , που, αν λάβουμε υπόψη τη σημασιολογική δομή του ποιήματος του Χάινε, φαίνεται αρκετά φυσικό. Την αφύπνιση ακολουθεί το παρόν, αντίθετο με το φανταστικό, ονειρεμένο, υπάρχει βάσανα. Ο ρυθμός της μετάφρασης τονίζει έτσι την παράδοξη (αφού το κλάμα στο όνειρο μετατρέπεται σε κλάμα στην πραγματικότητα) αντίθεση ύπνου και πραγματικότητας. Ο Φετ είναι επίσης προσεκτικός όταν μεταφράζει το «Sie liebten sich beide». Όπως είναι γνωστό, ο M. Yu. Lermontov μετέφρασε αυτό το ποίημα σε logaeda το 1841. Ο A. A. Fet στη μετάφρασή του του 1857 του «They loved each other» διατηρεί μια σαφή συλλαβική-τονική βάση (συνήθης Amph3), αλλά θέτει τον ρυθμό του ντόλνικ με την αρχική γραμμή καθεμιάς από τις δύο στροφές του ποιήματος. Αξίζει να σημειωθεί ότι οι αποκλίσεις από τον συνηθισμένο ρυθμό, καθώς και οι ρυθμικές διακοπές, είναι λιγότερο αισθητές στην αρχή οποιουδήποτε στοιχείου του ποιητικού κειμένου. Ο Φετ, προφανώς, δεν μπορούσε να χρησιμοποιήσει τον ρυθμό ντόλνικ στο τέλος μιας στροφής ή, ιδιαίτερα, ενός ποιήματος, όπου θα μπορούσε να εκληφθεί ως ρυθμική διακοπή. Οι γραμμές ανοίγματος, αφενός, είναι η VESTNIK VSU. ΣΕΙΡΑ: ΦΙΛΟΛΟΓΙΑ. ΔΗΜΟΣΙΟΓΡΑΦΙΑ

4 Οι O. N. Zherdeva, E. A. Savochkina δημιουργούν έναν αρχικό, στη συνέχεια ισοπεδωτικό ρυθμό, σαν να σημειώνουν τη ρυθμική πρωτοτυπία του πρωτοτύπου, από την άλλη πλευρά, τονίζουν το θέμα του πρώτου («Αγάπησαν ο ένας τον άλλον») και του δεύτερου («Χωρίσανε και αυτό είναι όλο» σε ρυθμικά πλάγια γράμματα) ) στροφές Το ίδιο 1857, αναφερόμενος σε ένα άλλο ποίημα του Χάινε, «Im Traum sah ich die Geliebte», ο Φετ μεταφράζει την πρώτη γραμμή με ένα ντόλνικ. Κατατάξαμε το μεταφρασμένο ποίημα του Fetov «Σε όνειρο είδα αγάπη μου» στον πίνακα ως μια ομάδα ποιημάτων που μεταφράστηκαν από αμφιβραχείς, λόγω της καθαρά ποσοτικής υπεροχής των γραμμών Amph3 (2-3 έναντι 1), αλλά η αρχική γραμμή ενεργεί εδώ ως ένα είδος ένδειξης του ρυθμού του πρωτοτύπου. Σε αυτή την περίπτωση, η θέση των τονισμένων και άτονων συλλαβών στην πρώτη γραμμή του πρωτοτύπου και της μετάφρασης συμπίπτουν πλήρως (U U UU U). Ξεχωριστή θέση σε αυτή τη σειρά κατέχει το ποίημα «Είσαι καλυμμένος με μαργαριτάρια και διαμάντια», που αποτελεί μετάφραση του «Du hast Diamanten und Perlen» του Heine. Εδώ ο ρυθμός του ντόλνικ δεν τίθεται στην αρχή, όπως στα ποιήματα που αναλύθηκαν παραπάνω, αλλά, όπως λέμε, γεννιέται σταδιακά από τον συλλαβικό-τονικό ρυθμό. Η πρώτη στροφή είναι καθαρή Amph3, αλλά ήδη η πρώτη γραμμή της δεύτερης στροφής, που είναι ιαμβικό τρίμετρο, σπάει το καθιερωμένο μοτίβο. Ακολουθούν δύο γραμμές καθαρού ντόλνικ, αλλά στις τελευταίες γραμμές της δεύτερης και τρίτης στροφής αποκαθίσταται το αρχικό Amph3. Παρά την πρωτοτυπία μεταξύ άλλων μεταφράσεων Fet, αυτό το ποίημα δίνει έμφαση σε ένα γενικό μοτίβο: Ο A. A. Fet προσπαθεί να εντάξει τον ρυθμό του ντόλνικ των τριών κειμένων στο συνηθισμένο σύστημα των συλλαβικών-τονικών μέτρων, ευθυγραμμίζοντάς τον πάντα στο τέλος των στροφών. Είναι περίεργο ότι σε αυτή τη μετάφραση ο Fet ήταν όσο το δυνατόν ακριβέστερος στη μεταφορά του ρυθμού του πρωτοτύπου. Ο Heine έχει τις δύο πρώτες γραμμές του Amph3. Η αρχική γραμμή της δεύτερης στροφής, όπως και στη μετάφραση, είναι ιαμβικό τρίμετρο, αλλά ο συνολικός αριθμός γραμμών καθαρού Dk3 είναι μεγαλύτερος: 4 σε Heine έναντι 2 σε Fet. Επιπλέον, η τελευταία γραμμή του πρωτοτύπου τονίζει τον ρυθμό του Dk3 (U UU U U). Όπως φαίνεται από τον πίνακα, ο Fet μεταφράζει το βαρύγδουπο ντόλνικ σε βαρύγδουπους αμφίβραχους (Dk4-3 Amph 4-3) και το ντόλνικ τεσσάρων ακτίνων σε τετραμετρικά αμφίβραχα. Αυτό το γεγονόςεπιβεβαιώνει για άλλη μια φορά ότι το ρωσικό αμφιβραχίο έγινε αντιληπτό από τον Φετ σε μια εποχή που τα ρωσικά ντόλνικ είχαν την ιδιότητα των πειραματικών ποιημάτων, ως ισοδύναμο με το γερμανικό ντόλνικ. «4 3ον. αμφίβραχοι, συνήθως με εναλλασσόμενες αρσενικές και θηλυκές καταλήξεις,< > προέκυψε ως αποτέλεσμα της ευθυγράμμισης του γερμανικού και του αγγλικού ντόλνικ». Παράδειγμα της μεταφραστικής ακρίβειας και ευαισθησίας του Φετ είναι η αναπαραγωγή της καισούρας μετά την έκτη συλλαβή στη μετάφραση του τετράστιχου «Sie haben mich gequälet», το οποίο, παρά την αντικατάσταση του ντόλνικ με ένα αμφιβραχίο, συμβάλλει στη ρυθμική ταυτότητα του μετάφραση («Όταν μίλησα για τη θλίψη μου») και το πρωτότυπο ποίημα. Ακόμη πιο εκπληκτική είναι η έντονη ρυθμική παραφωνία στη μετάφραση του Fetov για το ποίημα του Heine «Die Grenadiere». Η εναρκτήρια γραμμή της πέμπτης στροφής είναι ένα ντόλνικ με μηδενική ανάκρουση, δηλαδή σε έντονη αντίθεση με το αμφιβράχιο με το οποίο είναι γραμμένο ολόκληρο το ποίημα. Το ρυθμικό διάλειμμα του Φετ εμφανίζεται στην αρχή μιας παρατήρησης ενός από τους γρεναδιέρους, με τις λέξεις «Δεν έχω χρόνο για παιδιά, δεν έχω χρόνο για τη γυναίκα μου», ένα σημείο κλειδί για ολόκληρο το έργο. Ο Φετ τονίζει έτσι την αντίθεση μεταξύ των οικογενειακών και των κρατικών αξιών και την αφοσίωση του γρεναδιέρη στον αυτοκράτορά του. Επιπλέον, η διακύμανση του ρυθμού εμφανίζεται στον ευθύ λόγο, κάτι που μπορεί να θεωρηθεί ως πρόσθετη αιτιολόγηση για την εμφάνισή του: η συνομιλία αντιπαραβάλλεται με την αφήγηση, ενώ τονίζεται ο πιο εκφραστικός τόπος της συνομιλίας, ένα είδος «κραυγής η ψυχή» που ξεχωρίζει από τον τονισμό μιας ήρεμης ιστορίας. Είναι χαρακτηριστικό ότι παρόμοια θέση υπάρχει και στο πρωτότυπο ποίημα. Εδώ τονίζεται η γραμμή «Die Flinte gib mir in die Hand» Ενδιαφέρουσες είναι οι μεταφράσεις του Fet των ποιημάτων του Heine, που είναι τα πιο ελεύθερα ως προς το ρυθμό: «Poseidon» (ελεύθερος στίχος) και «Epilog» (ελεύθερος στίχος). Ο Φετ δεν προσπαθεί να αντιγράψει μηχανικά τον ρυθμό των ποιημάτων του Χάινε, αλλά προσπαθεί να βρει ρωσικά ισοδύναμα εδώ, σαν να ανεβάζει συνεχώς τον πήχη της ρυθμικότητας: μεταφράζει τον ελεύθερο στίχο σε ελεύθερο ντόλνικ ("Ποσειδών"), ένα δωρεάν ντόλνικ σε ελεύθερος τρισύλλαβος με μεταβλητή ανάκρουση («Επίλογος»). Πρέπει να σημειωθεί ότι η διάκριση μεταξύ ελεύθερου και ελεύθερου στίχου εδώ είναι υπό όρους: ο ελεύθερος στίχος συνήθως θεωρείται ως μία από τις ποικιλίες του ελεύθερου στίχου: η ρυθμική διαφορά σχεδόν δεν γίνεται αισθητή στο αυτί. Ωστόσο, ο ελεύθερος στίχος με τη στενή έννοια είναι στίχος ελεύθερος τονισμένος. Στο δωρεάν ντόλνικ παραγγέλνονται επιπλέον τα ενδιάμεσα διαστήματα. Όπως τα ντόλνικ, έτσι και εδώ δεν μπορούν να είναι λιγότερα από μία συλλαβή και περισσότερα από δύο. Αυτή η διάκριση είναι σημαντική για εμάς στο βαθμό που ο Φετ, όπως δείχνουν οι μεταφράσεις του, ένιωσε καλά τη διαφορά μεταξύ ελεύθερου στίχου και ελεύθερου ντόλνικ στη γερμανική ποίηση και, μεταφράζοντας τα στα ρωσικά, δεν μπορούσε παρά να στραφεί σε διαφορετικά ρυθμικά μέσα. Σε ένα άρθρο του A. Zhovtis σχετικά με τις ρωσικές μεταφράσεις του ελεύθερου στίχου του G. Heine, η έκδοση του Fet συγκρίθηκε με τη μετάφραση του M. L. Mikhailov. Το υλικό που παρουσιάζεται στο άρθρο μας επιτρέπει να τοποθετήσουμε τη μετάφραση του Φετ στο πλαίσιο παρόμοιων πειραματικών μεταφράσεων γερμανικού ελεύθερου στίχου που πραγματοποιήθηκαν από Ρώσους ποιητές του 19ου αιώνα. Η εμπειρία του Fet δεν είναι μοναδική και είναι καλά ενσωματωμένη στο 24 VESTNIK VSU. ΣΕΙΡΑ: ΦΙΛΟΛΟΓΙΑ. ΔΗΜΟΣΙΟΓΡΑΦΙΑ

Ο 5 Fet είναι μεταφραστής γερμανικής ποίησης: η ποιητική πτυχή ενσωματώνεται στην ιστορία της ανάπτυξης των ελεύθερων μετρητών στη Ρωσία. Μαζί με τον Y. Polonsky και τον M. Mikhailov, ο Fet είναι ένας από τους ποιητές που δημιούργησαν στα μέσα του 19ου αιώνα. «μια τροποποίηση του ρωσικού ελεύθερου στίχου», όσο πιο κοντά γίνεται εκείνη την εποχή στον ρυθμό του πρωτοτύπου. Μιλώντας για τον «Ποσειδώνα», θα πρέπει προφανώς να ληφθεί υπόψη το γεγονός ότι λόγω του μεγαλύτερου αριθμού προφορών από ό,τι στα ρωσικά, ο ελεύθερος γερμανικός στίχος μπορούσε να γίνει αντιληπτός από το αυτί ως ντόλνικ με αδιάβλητο μήκος γραμμής, δηλαδή ελεύθερο. Ταυτόχρονα, το ίδιο το δωρεάν ντόλνικ “Epilog” ακουγόταν ως πιο αυστηρός ρυθμός, που απαιτούσε από τον Fet να χρησιμοποιήσει διαφορετικό ρυθμικό ισοδύναμο. Η παράδοση το πρότεινε στον ποιητή. Είναι γνωστό ότι σε πρώιμα πειραματικά πειράματα για τη μετάφραση των ντόλνικ στη ρωσική ποίηση, χρησιμοποιήθηκε συχνά μια τρισύλλαβη με μεταβλητή ανακρούση: «Οι ποιητές αναζητούν έναν τρόπο, διαταράσσοντας όσο το δυνατόν λιγότερο τον σωστό ρυθμό, για να καταστήσουν σαφές ότι πρέπει να εκληφθεί ως λανθασμένη. Υπήρχαν, πρώτα απ 'όλα, δύο τρόποι για να επιτευχθεί αυτό: η μεταβλητή ανακρούση και η λογαΐδα». Το πρώτο από τα δύο μονοπάτια που κατονομάζει ο ιστορικός στίχων επιλέγεται σε αυτή την περίπτωση από τον Φετ, εντάσσοντας έτσι οργανικά τη μετάφρασή του στα μεταφραστικά πειράματα των V. A. Zhukovsky, M. Yu. Lermontov, F. I. Tyutchev. Ο Φετ, που μιλούσε άπταιστα γερμανικά, αναμφίβολα είχε καλή αίσθηση της ρυθμικής πρωτοτυπίας των ποιημάτων που μετέφραζε. Ο ρυθμός του ντόλνικ, αν και στο γερμανικό φωνήεν, του ήταν πολύ γνωστός. Ωστόσο, χρησιμοποιεί αυτή την εμπειρία στις μεταφράσεις του σε πολύ περιορισμένο βαθμό. Μπορούμε να υποθέσουμε ότι ο ρωσικός και ο γερμανικός στίχος υπήρχαν στη δημιουργική συνείδηση ​​του Fet υπό μια ορισμένη έννοια ως ανεξάρτητα συστήματα, τα οποία, φυσικά, δεν απέκλειαν τη δυνατότητα αλληλεπίδρασής τους σε άλλα επίπεδα. Η εθνική καταγωγή του Φετ, όπως μας φαίνεται, δεν έρχεται σε αντίθεση με αυτήν την κατάσταση, αλλά, αντίθετα, την επιβεβαιώνει έμμεσα: ο ποιητής δεν προσπάθησε τόσο να χρησιμοποιήσει τη γερμανική αναγνωστική του εμπειρία, αλλά μάλλον, στο πλαίσιο της γερμανικής παράδοσης, να κατανοήσει καλύτερα τη μοναδικότητα του ποιητικού συστήματος του ρωσικού στίχου, χωρίς να εναντιώνεται στον τελευταίο, αλλά, αντίθετα, να προσπαθεί να ριζώσει βαθύτερα σε αυτό. ΛΟΓΟΤΕΧΝΙΑ 1. Fedorov A.V. Η τέχνη της μετάφρασης και η ζωή της λογοτεχνίας. / A. V. Fedorov. L., p. 2. Ratgauz G.I. Γερμανική ποίηση στη Ρωσία / G.I. Ratgauz // Golden Pen: Γερμανική, Αυστριακή και Ελβετική ποίηση σε ρωσικές μεταφράσεις, Μ., σελ. 3. Levin Yu. D. Ρώσοι μεταφραστές του 19ου αιώνα / Yu. D. Levin. L., p. 4. Mikushevich V. B. Τρέχοντα προβλήματα της θεωρίας της λογοτεχνικής μετάφρασης / V. Μπ. Μικούσεβιτς. Μ., σελ. 5. Komissarov V. N. Σύγχρονες μεταφραστικές μελέτες/ V. N. Komissarov. Μ., σελ. 6. Ρώσοι συγγραφείς για τη μετάφραση: XVIII-XX αιώνες.//Εκδ. Yu. D. Levin και 7. A. F. Fedorova. L., Grigoriev A. A. Ποίηση. Πεζογραφία. Αναμνήσεις / A. A. Grigoriev. Μ., σελ. 9. Zhirmunsky V. M. Theory of Literature. Ποιητική. Στυλιστικά / V. M. Zhirmunsky. L., p. 10. Gasparov M. L. Μέτρο και νόημα / M. L. Gasparov. Μ., σελ. 11. Zhovtis A. L. At the origins of Russian free verse: Poems of Heine’s “North Sea” σε μεταφράσεις του M. L. Mikhailov / A. L. Zhovtis // Mastery of Translation. Αγία Πετρούπολη, σελ. 12. Gasparov M. L. Δοκίμιο για την ιστορία του ρωσικού στίχου / M. L. Gasparov. Μ., σελ. 13. Fet A. A. Memoirs / A. A. Fet. Μ., σελ. υποκατάστημα Barnaul Οικονομικό Πανεπιστήμιουπό την κυβέρνηση της Ρωσικής Ομοσπονδίας Zherdeva O.N., Ph.D. Επιστημών, Αναπληρωτής Καθηγητής του Τμήματος Φιλοσοφίας, Ιστορίας και Δικαίου, Altai State University Savochkina E. A., Ph.D. Επιστημών, Αναπληρωτής Καθηγητής, Προϊστάμενος του Τμήματος Γερμανικής Γλωσσολογίας και ξένες γλώσσεςΟικονομικό Πανεπιστήμιο υπό την κυβέρνηση της Ρωσικής Ομοσπονδίας (παράρτημα Barnaul) Zherdeva O. N., Υποψήφια Φιλολογίας, Αναπληρωτής Καθηγητής Altai State University Savochkina E. A., Υποψήφια Φιλολογίας, Αναπληρωτής Καθηγητής, Επικεφαλής του Τμήματος Γερμανικής Γλωσσολογίας και Ξένων Γλωσσών VESTNIK VSU. ΣΕΙΡΑ: ΦΙΛΟΛΟΓΙΑ. ΔΗΜΟΣΙΟΓΡΑΦΙΑ


ΕΙΣΑΓΩΓΗ ΣΤΟΝ ΣΤΙΧΟ ΣΑΜΑΡΑ 2003 ΥΠΟΥΡΓΕΙΟ ΠΑΙΔΕΙΑΣ ΤΗΣ ΡΩΣΙΚΗΣ ΟΜΟΣΠΟΝΔΙΑΣ ΚΡΑΤΙΚΟ ΠΑΝΕΠΙΣΤΗΜΙΟ SAMARA Τμήμα Ρωσικών και ξένη λογοτεχνίαΕΙΣΑΓΩΓΗ ΣΤΟΥΣ ΣΤΙΧΟΥΣ Κατευθυντήριες γραμμές

Merelenko Snezhana Yurievna καθηγήτρια ρωσικής γλώσσας και λογοτεχνίας Κρατικό δημοσιονομικό επαγγελματικό εκπαιδευτικό ίδρυμα Περιφέρεια Σβερντλόφσκ"Κολλέγιο Τεχνών Nizhny Tagil" Sverdlovskaya

Kovaleva T.V. ΛΟΓΟΤΕΧΝΙΚΗ ΜΕΤΑΦΡΑΣΗ ΚΑΙ Η ΠΡΟΣΩΠΙΚΟΤΗΤΑ ΤΟΥ ΜΕΤΑΦΡΑΣΤΗ Η λογοτεχνική μετάφραση είναι ένα είδος λογοτεχνικής δημιουργικότητας κατά τη διαδικασία της οποίας ένα έργο που υπάρχει σε μια γλώσσα αναδημιουργείται σε μια άλλη.

ΠΡΟΒΛΗΜΑΤΑ ΛΟΓΟΤΕΧΝΙΚΗΣ ΚΑΙ ΕΠΙΣΤΗΜΟΝΙΚΗΣ ΚΑΙ ΤΕΧΝΙΚΗΣ ΜΕΤΑΦΡΑΣΗΣ Afanasova T.S. Το Κρατικό Πανεπιστήμιο της Λευκορωσίας Η γλώσσα είναι αναμφίβολα το κύριο μέσο ανθρώπινης επικοινωνίας, το οποίο το καθιστά δυνατό

UDC 82.0(470.6) BBK 83.3(2=Aba) Sh - 37 Shikov K.M. Διδάκτωρ Φιλολογίας, Καθηγητής του Τμήματος Ρωσικής Φιλολογίας, Κρατικό Πανεπιστήμιο Adygea, e-mail: [email προστατευμένο] Chekalov P.K. Γιατρός

Συγκριτική λογοτεχνία Δάσκαλος: Buzaubagarova Karlygash Sapargalievna, Διδάκτωρ Φιλολογίας Αλμάτι 2017 Θέμα: Βασικές έννοιες και όροι Εθνικό σχέδιο λογοτεχνίας Εθνική λογοτεχνία

ΣΧΗΜΑΤΙΣΜΟΣ ΚΑΤΑΝΟΗΣΗΣ ΤΟΥ ΚΕΙΜΕΝΟΥ ΣΤΗ ΔΙΑΔΙΚΑΣΙΑ ΤΗΣ ΕΚΠΑΙΔΕΥΤΙΚΗΣ ΜΕΤΑΦΡΑΣΗΣ ΑΠΟ ΞΕΝΗ ΓΛΩΣΣΑ Vigel Narine Liparitovna Διδάκτωρ Φιλοσοφίας. Επιστημών, Καθηγητής του Τμήματος Ιστορίας και Φιλοσοφίας της Κρατικής Ιατρικής του Ροστόφ

Δοκιμή στους στίχους του M.Yu.Lermontov Διαβάστε το ποίημα του M.Yu.Lermontov «Prayer» και ολοκληρώστε τις εργασίες I. Σε ποιο είδος λυρισμού ανήκει το ποίημα «Prayer»; 1. Στίχοι τοπίου 2. Φιλοσοφικό

Δημοτικό κρατικό εκπαιδευτικό ίδρυμα «Zamzor Secondary ολοκληρωμένο σχολείο» του συγγραφέα πρόγραμμα εργασίαςΓια το μάθημα «Iambic or trochee» Τάξη 8 Δάσκαλος: Επώνυμο: Berdyugina Όνομα: Lyudmila

Sharpness R.V. Εξάρτηση του επιπέδου της μεταφραστικής ισοδυναμίας από την επικοινωνιακή στρατηγική χρησιμοποιώντας το παράδειγμα κειμένων από βιντεοπαιχνίδια // Ακαδημία Παιδαγωγικών Ιδεών «Novation». Σειρά: Φοιτητικό Επιστημονικό Δελτίο. 2017.

Sharpness R.V. Η επιλογή της στρατηγικής μετάφρασης κατά τη μετάφραση κατάλληλων ονομάτων από τα αγγλικά στα ρωσικά χρησιμοποιώντας το παράδειγμα βιντεοπαιχνιδιών // Ακαδημία Παιδαγωγικών Ιδεών "Novation". Σειρά: Φοιτητικό Επιστημονικό Δελτίο.

Η αλληγορία είναι μια αλληγορία, όταν μια άλλη έννοια κρύβεται κάτω από μια συγκεκριμένη εικόνα ενός αντικειμένου, ενός προσώπου ή ενός φαινομένου. Η αλλοίωση είναι η επανάληψη ομοιογενών συμφώνων, δίνοντας στο λογοτεχνικό κείμενο μια ιδιαιτερότητα

UDC 882/1 Skulacheva T.V. Ινστιτούτο Ρωσικής Γλώσσας με το όνομά του. V.V. Vinogradov RAS E-mail: [email προστατευμένο]ΜΕΘΟΔΟΙ ΑΝΑΛΥΣΗΣ ΣΤΙΧΩΝ ΜΕ ΕΝΑ ΑΓΝΩΣΤΟ ΣΥΣΤΗΜΑ ΣΤΙΧΩΝ Το άρθρο περιγράφει έναν αλγόριθμο για την εργασία με τον στίχο

ΚΑΙΝΟΤΟΜΕΣ ΑΡΧΕΣ ΚΑΙ ΠΡΟΣΕΓΓΙΣΕΙΣ ΟΡΓΑΝΩΣΗΣ ΕΚΠΑΙΔΕΥΤΙΚΩΝ ΔΡΑΣΤΗΡΙΟΤΗΤΩΝ Mikhailova Valentina Mikhailovna καθηγήτρια ρωσικής γλώσσας και λογοτεχνίας BOU CR SPO "CHETK" Cheboksary, Δημοκρατία του Τσουβάς ΠΟΙΗΜΑ

ΔΗΜΟΤΙΚΟ ΠΡΟΫΠΟΛΟΓΙΣΜΟ ΕΚΠΑΙΔΕΥΤΙΚΟ ΙΔΡΥΜΑ Δευτεροβάθμιας Εκπαίδευσης 46 G. O. TOGLIATTI ΕΓΚΡΙΘΗΚΕ από το Παιδαγωγικό Συμβούλιο του MBU Secondary School 46 στις 9 Ιουνίου 204 ΣΥΜΦΩΝΗΘΗΚΕ από το Συμβούλιο του Ιδρύματος στις 30 Αυγούστου

UDC 81 Trofimov S.V. Μεταπτυχιακός φοιτητής στο Τμήμα Γλωσσολογίας και Μεταφραστικών Σπουδών, Ινστιτούτο Ξένων Γλωσσών, Πόλη της Μόσχας παιδαγωγικό ινστιτούτο Επιστημονικός Διευθυντής: Guliyants A.B. αναπληρωτής καθηγητής, υποψήφιος παιδαγωγικός

Συγκριτική ανάλυση ποιημάτων του Σ.Α. Yesenin "Birch" και A.A. Feta "Sad Birch" Συγγραφέας: Elvira Khabarova, μαθήτρια της τάξης 7 "B" Επικεφαλής: Kapustina Tatyana Nikolaevna Καθηγήτρια ρωσικής γλώσσας

ΕΝΔΙΑΜΕΣΕΣ ΑΛΛΗΛΕΠΙΔΡΑΣΕΙΣ ΣΤΟ ΕΡΓΟ ΤΟΥ R. BROWNING Tekutova Yu.S. TSU που πήρε το όνομά του G.R. Derzhavin Σήμερα, όταν υπάρχει μια ενεργή διαδικασία συγκρισιμότητας των τεχνών, οι αναλογίες και οι συγκρίσεις δεν είναι μόνο

ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ για το μάθημα ΘΕΩΡΙΑ ΚΑΙ ΠΡΑΚΤΙΚΗ ΤΗΣ ΜΕΤΑΦΡΑΣΗΣ Για φοιτητές ανθρωπιστικών επιστημών I στάδιο της τριτοβάθμιας εκπαίδευσης (πτυχίο) Εκδοτικός Οίκος της Μόσχας του Πανεπιστημίου Φιλίας των Λαών 1999 ΕΓΚΕΚΡΙΜΕΝΟ από τον Εκδοτικό και Εκδοτικό Οίκο

ΜΕΡΗ ΛΟΓΟΥ ΣΤΗ ΘΕΣΗ ΤΗΣ ΡΗΜΑΤΟΣ Daria Polivanova (Μόσχα) Πίσω στο 970 Y.K. Stekhin στο έργο του «On the Question of Using διάφορα μέρηομιλία της ρωσικής γλώσσας σε ομοιοκαταληξία» [Stekhin 970] έγραψε: «A priori είναι δυνατό

ΠΡΟΒΛΗΜΑΤΑ ΛΟΓΟΤΕΧΝΙΚΗΣ ΚΑΙ ΕΠΙΣΤΗΜΟΝΙΚΗΣ ΚΑΙ ΤΕΧΝΙΚΗΣ ΜΕΤΑΦΡΑΣΗΣ Gerasimenko V.Yu. Η μεταφραστική δραστηριότητα του κρατικού πανεπιστημίου της Λευκορωσίας είναι μια από τις πιο σημαντικές για την επικοινωνία μεταξύ διαφορετικών

Ανάλυση του ποιήματος crying Children >>> Ανάλυση του ποιήματος crying Children Ανάλυση του ποιήματος crying Children Ru - Ανάλυση του ποιητικού κειμένου με βάση το υλικό του ποιήματος Και το κλάμα των παιδιών είναι τόσο αδύναμο που δεν μπορείς να το ακούσεις

Κέντρο Επιστημονικής Συνεργασίας "Interactive plus" Bakirova Lena Rifkhatovna Ph.D. Philol. Επιστήμες, ανώτερος δάσκαλος του Ομοσπονδιακού Κρατικού Προϋπολογισμού Εκπαιδευτικού Ιδρύματος Ανώτατης Επαγγελματικής Εκπαίδευσης "Ufa Νομική ΣχολήΥπουργείο Εσωτερικών της Ρωσίας» Ufa, Δημοκρατία του Μπασκορτοστάν

Κρατικό προϋπολογισμό εκπαιδευτικό ίδρυμα δευτεροβάθμιας εκπαίδευσης 392 με εις βάθος μελέτη της γαλλικής γλώσσας Περιοχή KirovskyΑγία Πετρούπολη Αποδεκτή «Εγκρίθηκε» από το Παιδαγωγικό

Ανάλυση του ποιήματος του Πούσκιν ελεγεία Είδα τον θάνατο >>> Ανάλυση του ποιήματος του Πούσκιν ελεγεία Είδα τον θάνατο Ανάλυση του ποιήματος του Πούσκιν ελεγεία Είδα τον θάνατο Αναφέρεται σε φιλοσοφικούς στίχους. Και τι χωρίς

Χαρακτηριστικά της μετάφρασης στυλιστικών συσκευών στην ιστορία από τον Ε.Α. Από το «The Tell-Tale Heart». A.V. Γουίστ, φοιτητής Πτυχίου Ευρασιατικής Εθνικό Πανεπιστήμιοτους. L.N. Γκουμιλιόφ [email προστατευμένο]αυτό το άρθρο

Επεξηγηματικό σημείωμαΤο αντικείμενο της μελέτης της λογοτεχνίας είναι έργα λεκτικής τέχνης, κυρίως τα κείμενα έργων της ρωσικής κλασικής λογοτεχνίας. Συμβάλλει η θεωρητική λογοτεχνική γνώση

I. ΘΕΜΑΤΑ ΤΗΣ ΘΕΩΡΙΑΣ ΤΗΣ ΜΕΤΑΦΡΑΣΗΣ V. Komissarov (Μόσχα) ΕΙΔΙΚΟΤΗΤΑ ΤΗΣ ΜΕΤΑΦΡΑΣΣΗΣ ΕΡΕΥΝΑ Ο αριθμός των γλωσσικών εργασιών που αφιερώνονται στη θεωρία της μετάφρασης αυξάνεται κάθε χρόνο. Η «μεταφραστική» γίνεται σταδιακά

Τίτλος εγγράφου: Goncharik, A.V. Το πρόβλημα της μεταφρασσιμότητας στο λογοτεχνικό κείμενο. / A.V. Goncharik, N.A. Elsukova // Σύγχρονα προβλήματα φιλολογίας και μέθοδοι διδασκαλίας ξένων γλωσσών: υλικά

Ανάπτυξη της θεωρίας της μετάφρασης στη Δυτική Γερμανία: Η ΕΠΙΣΤΗΜΟΝΙΚΗ ΣΥΜΒΟΛΗ ΤΗΣ ΚΑΘΑΡΙΝΑΣ ΡΥΖΙ ΣΤΗ ΓΛΩΣΣΟΛΟΓΙΑ Sokolova Maria FLM 1 2016 KATHARINA RICE ΜΕΤΑΦΡΑΣΤΡΙΑ ΚΑΙ ΔΙΕΡΜΗΝΕΙΑ Γεννήθηκε στις 17/04/1923 στην πόλη Rheinhausen. Μελετημένος

ΤΜΗΜΑ ΕΚΠΑΙΔΕΥΣΗΣ ΤΗΣ ΠΟΛΗΣ ΤΗΣ ΜΟΣΧΑΣ ΚΡΑΤΙΚΟΣ ΠΡΟΫΠΟΛΟΓΙΣΜΟΣ ΕΚΠΑΙΔΕΥΤΙΚΟ ΙΔΡΥΜΑ ΤΗΣ ΠΟΛΗΣ ΤΗΣ ΜΟΣΧΑΣ «ΣΧΟΛΕΙΟ 1995» ΠΡΟΤΕΙΝΕΤΑΙ Μεθοδολογικές συμβουλέςΠρακτικό 60 της 29ης Αυγούστου 2018 ΕΓΚΕΚΡΙΜΕΝΟ Διευθυντή

S.B. Veledinskaya, Ph.D. Philol. Επιστήμες, Αναπληρωτής Καθηγητής του Τμήματος Λιθουανικής Μετάφρασης Σχέδιο: Ορισμός της έννοιας της «μετάφρασης» Η μετάφραση ως ανεξάρτητη επιστήμη Τμήματα της επιστήμης της μετάφρασης και είδη μετάφρασης Στόχοι της θεωρίας της μετάφρασης Η μετάφραση είναι μια διαδικασία,

Nurkhamitov Marcel Radikovich Λέκτορας Ινστιτούτο Διοίκησης, Οικονομικών και Χρηματοοικονομικών Καζάν (Περιφέρεια Βόλγα) Ομοσπονδιακό Πανεπιστήμιο Καζάν, Δημοκρατία του Ταταρστάν ΣΗΜΕΙΩΣΗ ΩΣ ΑΠΟΤΕΛΕΣΜΑΤΙΚΟ

ΙΣΤΟΡΙΑ ΤΗΣ ΑΝΑΠΤΥΞΗΣ ΤΗΣ ΜΕΤΑΦΡΑΣΗΣ ΩΣ ΕΠΙΣΤΗΜΗΣ Μ.Β. Grolman Tatar State Humanitarian Pedagogical University, Kazan, Ρωσία Μεταξύ των πολλών περίπλοκων προβλημάτων που σύγχρονα

ΚΥΒΕΡΝΗΣΗ ΤΗΣ ΡΩΣΙΚΗΣ ΟΜΟΣΠΟΝΔΙΑΣ ΟΜΟΣΠΟΝΔΙΑΚΟΣ ΚΡΑΤΙΚΟΣ ΠΡΟΫΠΟΛΟΓΙΣΜΟΣ ΕΚΠΑΙΔΕΥΤΙΚΟ ΙΔΡΥΜΑ ΤΡΙΤΟΒΑΘΜΙΑΣ ΕΚΠΑΙΔΕΥΣΗΣ "ΚΡΑΤΙΚΟ ΠΑΝΕΠΙΣΤΗΜΙΟ ΑΓΙΑΣ ΠΕΤΡΟΥΒΟΥΡΓΗΣ" ΠΤΥΧΙΟΥΡΓΙΚΕΣ ΕΙΔΙΚΕΣ ΕΡΓΑΣΙΕΣ

Κρατικό δημοσιονομικό εκπαιδευτικό ίδρυμα τριτοβάθμιας εκπαίδευσης "Gorno-Altai State University" ΜΕΘΟΔΙΚΕΣ ΟΔΗΓΙΕΣ Πειθαρχία: Ειδικό σεμινάριο για τη λογοτεχνία. Έπος, δράμα και λυρική

Klyuchi Παν-ρωσική Ολυμπιάδα για μαθητές στη λογοτεχνία 2016-2017 ακαδημαϊκό έτος Δημοτική σκηνήΤάξεις 7-8 I. Αναλυτική εργασία Οι προτεινόμενες ερωτήσεις πρέπει να βοηθήσουν τον μαθητή να συγκεντρωθεί σε ένα ειδικό

Davydova Svetlana Aleksandrovna, Kozlovskaya Anastasia Vladimirovna Λευκορωσικό Κρατικό Πανεπιστήμιο, Μινσκ ΤΟ ΠΡΟΒΛΗΜΑ ΤΗΣ ΕΠΙΤΕΥΞΗΣ ΤΗΣ ΙΣΟΔΥΝΑΜΙΑΣ ΣΤΗ ΜΕΤΑΦΡΑΣΗ ΠΟΙΗΤΙΚΩΝ ΕΡΓΩΝ Μετάφραση ποιητικών έργων

Ανάλυση της νύχτας και της γκρίζας απόστασης του ποιήματος του Μπούνιν >>> Ανάλυση της νύχτας και της γκρίζας απόστασης του ποιήματος του Μπούνιν Ανάλυση της νύχτας και της γκρι απόστασης του ποιήματος του Μπούνιν από τον Τβαρντόφσκι, έναν από τους πιο λαμπρούς και πρωτότυπους Σοβιετικούς

Nurmakhanova M.K. Υποψήφιος Φιλολογικών Επιστημών, Αναπληρωτής Καθηγητής Almaty University of Energy and Communications, Δημοκρατία του Καζακστάν Μεταφράσεις έργων Τούρκων συγγραφέων όπως αξιολογήθηκαν από τον διάσημο κριτικό, μεταφραστή Kalzhan

ΛΥΚΕΙΟ HSE Το δεύτερο μέρος του σύνθετου τεστ Εργασίες στη ΛΟΓΟΤΕΧΝΙΑ 2019 ΑΞΙΟΛΟΓΗΣΗ Η εργασία αποτελείται από 1 εργασία από 2 για να διαλέξετε με αναλυτική απάντηση. Μέγιστος αριθμός 20. Κριτήρια αξιολόγησης: Εργασία

Απαιτήσεις για το επίπεδο προετοιμασίας των μαθητών Οι μαθητές πρέπει να γνωρίζουν και να μπορούν: να κατανοούν τα κύρια προβλήματα δημόσια ζωήκαι τα πρότυπα της ιστορικής και λογοτεχνικής διαδικασίας μιας συγκεκριμένης περιόδου· γνωρίζουν τα βασικά

Ανάπτυξη και εφαρμογή αλγορίθμου για την ανάλυση των μετρικών χαρακτηριστικών ποιητικών κειμένων Επιστημονικός υπεύθυνος: Διδάκτωρ Τεχνικών Επιστημών, Αναπληρωτής Καθηγητής, Ανώτερος Ερευνητής στο Ινστιτούτο Επιστήμης Υπολογιστών SB RAS Barakhnin V.B. Μεταπτυχιακός φοιτητής: Almenova A.B Έρευνα επιρροής

Επεξηγηματικό σημείωμα. Αριθμός ωρών 78 (τα μαθήματα γίνονται 2 φορές την εβδομάδα) Το πρόγραμμα απευθύνεται σε μαθητές μεσαίου επιπέδου. Στόχος: δημιουργία συστήματος δημιουργική ανάπτυξημαθητές μέσα από μαθήματα λογοτεχνίας

Γ. Α. Μαρτίνοβιτς. Σχετικά με το μέτρο και τον ρυθμό του ρωσικού στίχου // World of Russian Word. 3. 2001. - σσ. 66-74. Είναι γνωστό ότι η βάση του αρχικού ρωσικού εθνικού στίχου, που τραγουδιέται και δεν απαγγέλλεται ή ψάλλεται,

Ένα δοκίμιο για καλλιτεχνικά χαρακτηριστικάΤο μυθιστόρημα του Πούσκιν Ευγένιος Ονέγκιν Λυρικές παρεκβάσεις του Πούσκιν στο μυθιστόρημα Ευγένιος Ονέγκιν για τη δημιουργικότητα, για την αγάπη στη ζωή του ποιητή. Αγάπη για τον ρεαλισμό και την πιστότητα

Μεταρρύθμιση ρωσικού στίχου Εργασίες προκειμένου 1. Ποιες είναι οι παράμετροι που διακρίνουν τον στίχο από την πεζογραφία; 2. Ποια είναι η διαφορά μεταξύ συλλαβικών και συλλαβοτονικών συστημάτων στιχουργίας; Ποιες είναι οι συλλαβικές διαστάσεις;

Ανάλυση του ποιήματος, αναγνώστης της Αχμάτοβα >>> Ανάλυση του ποιήματος, αναγνώστης της Αχμάτοβα Ανάλυση του ποιήματος, αναγνώστης της Αχμάτοβα Αυτά τα περήφανα και σίγουρα λόγια ακούστηκαν επανειλημμένα ανάλυση του ποιήματος, αναγνώστη

Απαιτήσεις για εισαγωγικό τεστ«Δημιουργικός διαγωνισμός» για αιτούντες στο Πρόγραμμα ειδικότητας «Λογοτεχνική Δημιουργικότητα». εισαγωγική εξέταση«Δημιουργικός διαγωνισμός» για αιτούντες την ειδικότητα

Studia Slavica Savariensia 2016. 1-2. 194-202 DOI: 10.17668/SSS.2016.1-2.194 Maria Jankovic (Szombathely, Hungary) STATE OF TRANSLATION IN RESSIA IN THE 2 HALF OF THE 19th CENTURY Περίληψη: Στη Ρωσία κατά τη διάρκεια του δεύτερου

(195η επέτειος Ν.Α. Νεκράσοφ) (12/10/1821-01/08/1878) 6+ «Αφιέρωσα τη λύρα στο λαό μου, ίσως πεθάνω άγνωστος σε αυτούς. Αλλά τον υπηρέτησα και είμαι ήσυχος στην καρδιά μου.» Στην ιστορία της ρωσικής λογοτεχνίας Νικολάι Αλεξέεβιτς

Να βοηθήσω γράφοντας μια έκθεσησχετικά με την Εξέταση του Ενιαίου Κράτους Βασικό περίγραμμα του δοκιμίου Μερικές χρήσιμες συμβουλές 1. Η κύρια προϋπόθεση για την επιτυχία σε αυτό το μέρος της Εξεταστικής Ενιαίας Πολιτείας είναι η σαφής γνώση των απαιτήσεων για τη συγγραφή μιας έκθεσης. 2. Πρέπει να είναι σχολαστικός

GOU HPE ΡΩΣΟ-ΑΡΜΕΝΙΚΟ (ΣΛΑΒΙΚΟ) ΠΑΝΕΠΙΣΤΗΜΙΟ Καταρτίστηκε σύμφωνα με τις κρατικές απαιτήσεις για το ελάχιστο περιεχόμενο και το επίπεδο κατάρτισης των αποφοίτων στον τομέα και τους Κανονισμούς «Σχετικά με το UMCD

UDC 811.111.378 ΣΕΤ ΑΣΚΗΣΕΩΝ ΓΙΑ ΔΙΑΜΟΡΦΩΣΗ ΛΕΙΤΟΥΡΓΙΚΗΣ ΙΚΑΝΟΤΗΤΑΣ ΜΕΤΑΦΡΑΣΤΩΝ O.V. Fedotova Το άρθρο είναι θεωρητικά τεκμηριωμένο και περιγράφει ένα σύνολο ασκήσεων που αντιστοιχούν στα κύρια στάδια

Ανάλυση του ποιήματος είσαι πάντα καλός ασύγκριτα Nekrasova >>> Ανάλυση του ποιήματος είσαι πάντα καλός ασύγκριτα Nekrasova Ανάλυση του ποιήματος είσαι πάντα καλός ασύγκριτα Nekrasova Γέλιο, φρέσκο ​​σίγουρα

(5.12.1820 - 3.12.1892)

Ρώσος στιχουργός γερμανικής καταγωγής, μεταφραστής, απομνημονευματολόγος, αντεπιστέλλον μέλος της Ακαδημίας Επιστημών της Αγίας Πετρούπολης (1886).

Ολόκληρη η ζωή του ποιητή πέρασε στην προσπάθεια να κερδίσει την αρχοντιά. Δεκατέσσερα χρόνια μετά τη γέννησή του, ανακαλύφθηκε κάποιο λάθος στη μέτρηση και έγινε αμέσως ξένος από ευγενής. Η ρωσική υπηκοότητα του επιστράφηκε μόλις το 1846. Ενώ σπούδαζε στο Πανεπιστήμιο της Μόσχας, δημοσιεύτηκε η πρώτη του συλλογή, «Λυρικό Πάνθεον» (1840), και ξεκινώντας από το 1842, τα ποιήματά του άρχισαν να δημοσιεύονται τακτικά στις σελίδες των περιοδικών. Το 1845, ο Φετ έγινε υπαξιωματικός σε ένα επαρχιακό σύνταγμα. Το 1853 μετατέθηκε στο προνομιούχο Σύνταγμα των Φρουρών Ζωής των Χουσάρων. Το 1858, συνταξιοδοτήθηκε και ασχολήθηκε δυναμικά με τη λογοτεχνία, απέκτησε οικόπεδο γαιοκτήμονα και έγινε κοινός γαιοκτήμονας. Μόνο το 1873, με την άδεια του τσάρου, ο Φετ έγινε ευγενής Shenshin. Μέχρι εκείνη τη στιγμή ήταν ήδη ευρέως γνωστός ως ο ποιητής Φετ.

Όντας ένας από τους πιο εκλεπτυσμένους στιχουργούς, ο Fet εξέπληξε τους συγχρόνους του από το γεγονός ότι αυτό δεν τον εμπόδισε να είναι ταυτόχρονα ένας εξαιρετικά επιχειρηματικός, επιχειρηματικός και επιτυχημένος γαιοκτήμονας. Η δημιουργικότητα του Φετ χαρακτηρίζεται από την επιθυμία να ξεφύγει από την καθημερινή πραγματικότητα στο «φωτεινό βασίλειο των ονείρων». Το κύριο περιεχόμενο της ποίησής του είναι η αγάπη και η φύση. Τα ποιήματά του διακρίνονται για τη λεπτότητα της ποιητικής τους διάθεσης και τη μεγάλη καλλιτεχνική τους δεινότητα. Ο Φετ είναι εκπρόσωπος της λεγόμενης καθαρής ποίησης. Από αυτή την άποψη, σε όλη του τη ζωή μάλωνε με τον N. A. Nekrasov, εκπρόσωπο της κοινωνικής ποίησης. Η ιδιαιτερότητα της ποιητικής του Φετ είναι ότι η κουβέντα για το πιο σημαντικό περιορίζεται σε έναν διάφανο υπαινιγμό.

Το έργο του Afanasy Afanasyevich Fet (1820-1892) είναι μια από τις κορυφές του ρωσικού λυρισμού. Ο Φετ είναι ένας μεγάλος ποιητής, ένας ιδιοφυής ποιητής. Σήμερα δεν υπάρχει άνθρωπος στη Ρωσία που να μην γνωρίζει τουλάχιστον ένα ποίημα αυτού του μεγαλύτερου ποιητή. Για παράδειγμα, όλοι γνωρίζουν ποιήματα όπως «Τα ξημερώματα, μην την ξυπνάς...» και «Ήρθα σε σένα με χαιρετισμούς...». Αλλά όλοι γνωρίζουν την ποίηση, αλλά λίγοι άνθρωποι γνωρίζουν για το έργο του ποιητή. Η ιδέα του Fet διαστρεβλώνεται, ξεκινώντας ακόμη και με εμφάνιση. Κάποιος αντιγράφει με κακόβουλο τρόπο συνεχώς εκείνα τα πορτρέτα του Φετ που έγιναν κατά τη διάρκεια της ετοιμοθάνατης ασθένειάς του, όπου το πρόσωπό του είναι τρομερά παραμορφωμένο, τα μάτια του πρησμένα - ένας γέρος σε κατάσταση αγωνίας. Εν τω μεταξύ, ο Φετ, όπως φαίνεται από τα πορτρέτα που έγιναν κατά την περίοδο της ακμής του, τόσο ανθρώπινο όσο και ποιητικό, ήταν ο πιο όμορφος από τους Ρώσους ποιητές.

Η γέννηση του A.A. Fet καλύπτεται από μυστήριο. Ο πατέρας Α.Α. Η Feta Afanasy Neofitovich Shenshin το φθινόπωρο του 1820 πήρε τη γυναίκα του επίσημου Karl Feta από τη Γερμανία στο οικογενειακό του κτήμα. Ένα μήνα αργότερα γεννήθηκε ένα παιδί και καταγράφηκε ως γιος του Α.Ν. Shenshina. Μόνο όταν ο A.A. Fet έγινε 14 ετών έγινε σαφές ότι αυτή η ηχογράφηση ήταν παράνομη. Έλαβε το επώνυμο Φετ και στα έγγραφα άρχισε να αποκαλείται γιος ενός ξένου υποκειμένου. Α.Α. Ο Fet ξόδεψε πολλή προσπάθεια προσπαθώντας να επιστρέψει το επώνυμο του Shenshin και τα δικαιώματα ενός κληρονομικού ευγενή. Το μυστήριο της γέννησής του δεν έχει ακόμη λυθεί πλήρως. Αν είναι γιος του Φετ, τότε ο πατέρας του Ι. Φετ ήταν ο προ-θείος της τελευταίας Ρωσίδας αυτοκράτειρας.

Εκτός αυτού, η ζωή του Α.Α. Μυστηριώδης είναι και η φέτα. Λένε γι' αυτόν ότι στη ζωή ήταν πολύ πιο πεζός παρά στην ποίηση. Αλλά αυτό οφείλεται στο γεγονός ότι ήταν ένας υπέροχος ιδιοκτήτης. Έγραψε έναν μικρό όγκο άρθρων για την οικονομία. Από ένα ερειπωμένο κτήμα κατάφερε να δημιουργήσει ένα πρότυπο αγρόκτημα με ένα υπέροχο αγρόκτημα καρφιών. Και ακόμη και στη Μόσχα στο Plyushchikha, το σπίτι του είχε έναν κήπο με λαχανικά και ένα θερμοκήπιο· τον Ιανουάριο ωρίμασαν τα λαχανικά και τα φρούτα, τα οποία ο ποιητής αγαπούσε να περιποιείται τους καλεσμένους του.

Αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο ο Fet αναφέρεται συχνότερα ως ένα πεζό άτομο. Ο θάνατος του Φετ καλύπτεται επίσης από μυστήριο: δεν είναι ακόμη σαφές αν ήταν θάνατος ή αυτοκτονία. Ο Φετ υπέφερε από ασθένεια και τελικά αποφάσισε να αυτοκτονήσει, έγραψε σημείωμα αυτοκτονίας, έστειλε τη γυναίκα του μακριά, άρπαξε ένα μαχαίρι, αλλά η γραμματέας του τον εμπόδισε και ο ποιητής πέθανε, αλλά πέθανε από σοκ.

Η βιογραφία ενός ποιητή είναι τα ποιήματά του. Η ποίηση του Φετ συνδυάζει έναν τεράστιο αριθμό ειδών, αλλά το πιο δημοφιλές είναι το λυρικό ποίημα. Το αρχικό είδος Fetov θεωρείται «ποιήματα - μελωδίες», που είναι ένα είδος απάντησης σε μουσικά έργα. πολύπλευρο, το κύριο είδος του είναι το λυρικό ποίημα.

Ένα από τα πρώιμα και πιο δημοφιλή ποιήματα του Φετ είναι το «Ήρθα σε σένα με χαιρετισμούς»:

Ήρθα σε σας με χαιρετισμούς,

Τι είναι με το ζεστό φως

Τα σεντόνια άρχισαν να κυματίζουν.

Κάθε πουλί τρόμαξε

Και γεμάτος δίψα την άνοιξη...

Αυτό το ποίημα αναφέρεται σε στιχακια αγαπης. Παρά το γεγονός ότι το θέμα της αγάπης είναι αιώνιο και καθόλου νέο, το ποίημα αποπνέει καινοτομία και φρεσκάδα. Αυτό είναι γενικά χαρακτηριστικό του Φετ και αντιστοιχεί στις συνειδητές ποιητικές του στάσεις. Ο Φετ έγραψε: «Η ποίηση απαιτεί σίγουρα καινοτομία και γι' αυτήν δεν υπάρχει τίποτα πιο θανατηφόρο από την επανάληψη, και ειδικά τον εαυτό του... Με τον όρο καινοτομία δεν εννοώ τα νέα αντικείμενα, αλλά τον νέο φωτισμό τους από το μαγικό φανάρι της τέχνης».

Η αρχή του ποιήματος δεν ανταποκρίνεται στα πρότυπα που ήταν αποδεκτά εκείνη την εποχή. Για παράδειγμα, ο κανόνας του Πούσκιν ήταν η μέγιστη ακρίβεια των συνδυασμών λέξεων και των ίδιων των λέξεων. Με βάση αυτό, η πρώτη φράση του ποιήματος του Fetov δεν είναι εντελώς "σωστή" και ακριβής: "Ήρθα σε σας με χαιρετισμούς, για να σας πω ...". ΟΠΩΣ ΚΑΙ. Ο Πούσκιν σίγουρα δεν θα έγραφε έτσι ούτε εκείνη την εποχή στα ποιήματα του Α.Α. Ο Φετ είδε ποιητικό θράσος. Ο Φετ είχε επίγνωση της ανακρίβειας του ποιητικού του λόγου, της εγγύτητάς του με τους ζωντανούς, μερικές φορές δεν φαινόταν απόλυτα σωστός, αλλά γι' αυτό είναι ιδιαίτερα φωτεινό και εκφραστικός λόγος. Ο ίδιος ο Φετ αποκάλεσε τα ποιήματά του ποιήματα «με ατημέλητο τρόπο». Ποιο είναι όμως το καλλιτεχνικό νόημα στην ποίηση του «ατημέλητου είδους»;

Ο Fet χρησιμοποιεί ανακριβείς λέξεις και φαινομενικά ατημέλητες, «ατημέλητες» εκφράσεις για να ενσαρκώσει ζωντανές και απροσδόκητες εικόνες. Έχει κανείς την εντύπωση ότι ο Φετ δεν σκέφτεται καθόλου να γράψει ένα ποίημα, φαίνεται να του έρχονται σε ένα ρεύμα. Το ποίημα διακρίνεται για την εκπληκτική του ακεραιότητα. Αυτή είναι μια σημαντική αρετή στην ποίηση. Ο Φετ έγραψε: «Το καθήκον ενός στιχουργού δεν είναι στην αρμονία της αναπαραγωγής των αντικειμένων, αλλά στην αρμονία του τόνου». Σε αυτό το ποίημα υπάρχει και αρμονία αντικειμένων και αρμονία τόνου. Όλα στο ποίημα είναι εσωτερικά συνδεδεμένα μεταξύ τους, όλα είναι μονοκατευθυντικά, λέγονται με μια ενιαία παρόρμηση συναισθήματος, σαν με μια ανάσα.

Ένα άλλο πρώιμο ποίημα είναι το λυρικό έργο «Whisper, Timid Breath...»:

Ψίθυρος, δειλή αναπνοή,

Το τρίλι του αηδονιού,

Ασήμι και ταλάντευση

Νυσταγμένο ρεύμα,

Νυχτερινό φως, νυχτερινές σκιές,

Ατελείωτες σκιές

Μια σειρά από μαγικές αλλαγές

Γλυκό πρόσωπο...

Αυτό το ποίημα γράφτηκε από τον Φετ στα τέλη της δεκαετίας του '40 του 19ου αιώνα. Δεν υπάρχουν ρήματα στο ποίημα· βασικά, ο ποιητής χρησιμοποιεί ονοματικές προτάσεις. Μόνο αντικείμενα και φαινόμενα που ονομάζονται το ένα μετά το άλλο: ψίθυρος - δειλή αναπνοή- τρίλιες αηδονιού κ.λπ.

Όμως, παρόλα αυτά, δεν μπορεί κανείς να πει ότι αυτό το ποίημα είναι υλικό και αντικειμενικό. Αυτή ακριβώς είναι η ιδιαιτερότητα των ποιημάτων του Φετ. Δεν υπάρχουν από μόνα τους, αλλά ως σημάδια συναισθημάτων και καταστάσεων. Λάμπουν λίγο, τρεμοπαίζουν. Ονομάζοντας αυτό ή εκείνο το πράγμα, ο ποιητής προκαλεί στον αναγνώστη όχι μια άμεση ιδέα για το ίδιο το πράγμα, αλλά εκείνους τους συσχετισμούς που συνήθως μπορούν να συσχετιστούν με αυτό. Το κύριο σημασιολογικό πεδίο ενός ποιήματος βρίσκεται ανάμεσα στις λέξεις, πίσω από τις λέξεις.

«Πίσω από τις λέξεις» αναπτύσσεται το κύριο θέμα του ποιήματος: συναισθήματα αγάπης. Το πιο λεπτό συναίσθημα, ανέκφραστο με λόγια, ανέκφραστα δυνατό, Κανείς δεν είχε γράψει ποτέ για την αγάπη έτσι πριν από τον Φετ.

Ο χαρακτήρας και η ένταση της λυρικής εμπειρίας του Φετ εξαρτώνται από την κατάσταση της φύσης. Η αλλαγή των εποχών γίνεται σε κύκλο - από την άνοιξη στην άνοιξη. Τα συναισθήματα του Φετ κινούνται στον ίδιο κύκλο: όχι από το παρελθόν στο μέλλον, αλλά από την άνοιξη στην άνοιξη, με την απαραίτητη, αναπόφευκτη επιστροφή της. Στη συλλογή (1850), ο κύκλος «Χιόνι» έχει την πρώτη θέση. Ο χειμερινός κύκλος του Φετ είναι πολλαπλών κινήτρων: τραγουδάει για μια λυπημένη σημύδα με χειμωνιάτικα ρούχα, για το πώς «η νύχτα είναι φωτεινή, ο παγετός λάμπει» και «ο παγετός έχει σχεδιάσει σχέδια στο διπλό ποτήρι». Οι χιονισμένες πεδιάδες προσελκύουν τον ποιητή:

Υπέροχη εικόνα

Πόσο αγαπητός είσαι για μένα:

Λευκή πεδιάδα,

Πανσέληνος,

Το φως των υψηλών ουρανών,

Και λαμπερό χιόνι

Και μακρινά έλκηθρα

Μοναχικό τρέξιμο.

Είναι σαφές ότι η Α.Α. Στον Φετ αρέσουν τα χειμερινά τοπία. Η ιδιαιτερότητα του κύκλου «Χιόνι» είναι ότι τα ποιήματα αυτού του κύκλου απεικονίζουν έναν αστραφτερό χειμώνα, στη γυαλιστερή λάμψη του ήλιου, σε σπίθες χιονιού και διαμάντια από νιφάδες χιονιού, στο κρύσταλλο των παγετώνων, στο ασημί χνούδι των παγωμένων βλεφαρίδων. Η συνειρμική σειρά σε αυτόν τον στίχο δεν ξεφεύγει από τα όρια της ίδιας της φύσης· εδώ είναι η δική της ομορφιά, που δεν χρειάζεται την ανθρώπινη πνευματικότητα. Μάλλον, η ίδια πνευματικοποιεί και φωτίζει την προσωπικότητα. Ήταν ο Φετ, ακολουθώντας τον Πούσκιν, που τραγούδησε τον ρωσικό χειμώνα, μόνο που κατάφερε να αποκαλύψει την αισθητική του σημασία με τόσο πολύπλευρο τρόπο. Ο Φετ εισήγαγε αγροτικά τοπία και σκηνές στην ποίηση λαϊκή ζωή, εμφανιζόταν στα ποιήματα ως «γενειοφόρος παππούς», «βγάζει και σταυρώνει», ή τολμηρός αμαξάς πάνω σε μια τρόικα.

Ο Fet μπορεί να ονομαστεί τραγουδιστής της ρωσικής φύσης. Η προσέγγιση της άνοιξης και του φθινοπώρου που μαραίνεται, μια μυρωδάτη καλοκαιρινή νύχτα και μια παγωμένη μέρα, ένα χωράφι σίκαλης που απλώνεται ατελείωτα και χωρίς άκρη και ένα πυκνό σκιερό δάσος - γράφει για όλα αυτά στα ποιήματά του. Η φύση του Φετ είναι πάντα ήρεμη, ήσυχη, σαν παγωμένη. Και ταυτόχρονα, είναι εκπληκτικά πλούσιο σε ήχους και χρώματα, ζώντας τη δική του ζωή, κρυμμένη από το απρόσεκτο μάτι:

Ήρθα σε σας με χαιρετισμούς,

Πες μου ότι ο ήλιος έχει ανατείλει

Τι είναι με το ζεστό φως

Πες μου ότι το δάσος ξύπνησε,

Ξύπνησαν όλοι, κάθε κλαδί,

Κάθε πουλί τρόμαξε

Και γεμάτος δίψα την άνοιξη.

Πες μου ότι με το ίδιο πάθος,

Σαν χθες ήρθα ξανά,

Ότι η ψυχή είναι ακόμα η ίδια ευτυχία

Και είμαι έτοιμος να σας εξυπηρετήσω.

Πες μου το από παντού

Πνέει πάνω μου από χαρά,

Ότι δεν ξέρω ο ίδιος ότι θα το κάνω

Τραγουδήστε - αλλά μόνο το τραγούδι ωριμάζει.

Αυτό το ποίημα είναι ένα από τα παλαιότερα του Φετ και ένα από τα πιο δημοφιλή του. Δημοσιεύτηκε για πρώτη φορά στο περιοδικό Otechestvennye zapiski το 1843, στο έβδομο τεύχος του. Το περιοδικό ανοίγει με ένα ποίημα - αποδεικνύεται ότι είναι το ποίημα του τίτλου. Αυτό μπορεί να συμβεί μόνο υπό μία προϋπόθεση: αν άρεσε στους εκδότες του περιοδικού, αν βλέπουν σε αυτό άνευ όρων καλλιτεχνική αξία.

Το ποίημα είναι γραμμένο με θέμα την αγάπη. Ο νεαρός ποιητής ήρθε να μιλήσει για τη χαρούμενη λάμψη ενός ηλιόλουστου πρωινού, για την παθιασμένη συγκίνηση της νεανικής, ανοιξιάτικης ζωής, για μια ερωτευμένη ψυχή που διψά για ευτυχία και για ένα ακατάσχετο τραγούδι.

Ο Φετ έλκονταν πάντα από το ποιητικό θέμα της βραδιάς και της νύχτας. Ο ποιητής ανέπτυξε νωρίς μια ιδιαίτερη αισθητική στάση απέναντι στη νύχτα και στην έναρξη του σκότους. Στο νέο στάδιο της δημιουργικότητάς του, άρχισε ήδη να αποκαλεί ολόκληρες συλλογές «Evening Lights», φαίνεται να περιέχουν μια ιδιαίτερη, Fetov φιλοσοφία της νύχτας.

Η «νυχτερινή ποίηση» του Fet αποκαλύπτει ένα σύμπλεγμα συσχετισμών: νύχτα - άβυσσος - σκιές - ύπνος - οράματα - μυστικό, οικείο - αγάπη - η ενότητα της «νυχτερινής ψυχής» ενός ατόμου με το νυχτερινό στοιχείο. Αυτή η εικόνα λαμβάνει μια φιλοσοφική εμβάθυνση και ένα νέο δεύτερο νόημα στα ποιήματά του. Στο περιεχόμενο του ποιήματος εμφανίζεται ένα δεύτερο σχέδιο - συμβολικό. Ο συνειρμός του «νύχτα-άβυσσος» αποκτά μια φιλοσοφική και ποιητική οπτική. Αρχίζει να έρχεται πιο κοντά στην ανθρώπινη ζωή. Η άβυσσος είναι ένας ευάερος δρόμος - το μονοπάτι της ανθρώπινης ζωής.

Τα υστερούντα σύννεφα πετούν από πάνω μας

Το τελευταίο πλήθος.

Το διαφανές τμήμα τους λιώνει απαλά

Στο μισοφέγγαρο

Μια μυστηριώδης δύναμη βασιλεύει την άνοιξη

Με αστέρια στο μέτωπο. -

Εσύ, τρυφερή! Μου υποσχέθηκες ευτυχία

Σε μια μάταιη γη.

Πού είναι η ευτυχία; Όχι εδώ, σε ένα άθλιο περιβάλλον,

Και εκεί είναι - σαν καπνός

Ακολούθα τον! ακολούθα τον! από τον αέρα -

Και θα πετάξουμε στην αιωνιότητα.

Η νύχτα του Μαΐου υπόσχεται ευτυχία, ένας άνθρωπος πετάει στη ζωή κυνηγώντας την ευτυχία, η νύχτα είναι άβυσσος, ένας άνθρωπος πετάει στην άβυσσο, στην αιωνιότητα.

Περαιτέρω ανάπτυξη αυτής της ένωσης: νύχτα - ανθρώπινη ύπαρξη - η ουσία της ύπαρξης.

Ο Φετ φαντάζεται τις νυχτερινές ώρες σαν να αποκαλύπτουν τα μυστικά του σύμπαντος. Η νυχτερινή ενόραση του ποιητή του επιτρέπει να κοιτάζει «από καιρό σε αιωνιότητα», βλέπει τον «ζωντανό βωμό του σύμπαντος».

Ο Τολστόι έγραψε στον Φετ: «Το ποίημα είναι ένα από εκείνα τα σπάνια που δεν μπορούν να προστεθούν, να αφαιρεθούν ή να αλλάξουν λέξεις· είναι ζωντανό από μόνο του και γοητευτικό. Είναι τόσο καλό που, μου φαίνεται, δεν είναι τυχαίο. ποίημα, αλλά ότι αυτό είναι το πρώτο ρεύμα μιας πολύ καθυστερημένης ροής».

Ο συνειρμός νύχτα - άβυσσος - ανθρώπινη ύπαρξη, που αναπτύσσεται στην ποίηση του Φετ, απορροφά τις ιδέες του Σοπενχάουερ. Ωστόσο, η εγγύτητα του ποιητή Φετ με τον φιλόσοφο είναι πολύ υπό όρους και σχετική. Οι ιδέες του κόσμου ως αναπαράστασης, του ανθρώπου ως στοχαστής της ύπαρξης, οι σκέψεις για τις διαισθητικές ιδέες, προφανώς, ήταν κοντά στον Φετ.

Η ιδέα του θανάτου είναι συνυφασμένη στον εικονιστικό συσχετισμό των ποιημάτων του Φετ για τη νύχτα και την ανθρώπινη ύπαρξη (το ποίημα «Ύπνος και Θάνατος», που γράφτηκε το 1858). Ο ύπνος είναι γεμάτος από τη φασαρία της ημέρας, ο θάνατος είναι γεμάτος μεγαλειώδη γαλήνη. Ο Φετ δίνει προτίμηση στον θάνατο, σχεδιάζει την εικόνα του ως ενσάρκωση μιας περίεργης ομορφιάς.

Γενικά, η «νυχτερινή ποίηση» του Φετ είναι βαθιά μοναδική. Η νύχτα του είναι τόσο όμορφη όσο η μέρα, ίσως και πιο όμορφη. Η νύχτα του Φέτοφ είναι γεμάτη ζωή, ο ποιητής νιώθει την «ανάσα της αμόλυντης νύχτας». Η νύχτα του Fetov δίνει σε ένα άτομο ευτυχία:

Τι νύχτα! Ο διαφανής αέρας είναι περιορισμένος.

Το άρωμα στροβιλίζεται πάνω από το έδαφος.

Ωχ τώρα είμαι χαρούμενος, είμαι ενθουσιασμένος

Α, τώρα χαίρομαι που μιλάω! ...

Ο άνθρωπος συγχωνεύεται με τη νυχτερινή ζωή, δεν είναι σε καμία περίπτωση αποξενωμένος από αυτήν. Ελπίζει και περιμένει κάτι από αυτόν. Ο συνειρμός που επαναλαμβάνεται στα ποιήματα του Φετ είναι νύχτα - και προσδοκία και τρέμουλο, τρέμουλο:

Οι σημύδες περιμένουν. Τα φύλλα τους είναι ημιδιαφανή

Ντροπαλά γνέφει και ευχαριστεί το μάτι.

Τρέμουν. Στη νιόπαντρη παρθένα λοιπόν

Και το ντύσιμό της είναι χαρούμενο και εξωγήινο...

Η νυχτερινή φύση και ο άνθρωπος του Φετ είναι γεμάτοι προσδοκίες για το εσωτερικό, το οποίο αποδεικνύεται ότι είναι προσβάσιμο σε όλα τα ζωντανά πράγματα μόνο τη νύχτα. Η νύχτα, η αγάπη, η επικοινωνία με τη στοιχειώδη ζωή του σύμπαντος, η γνώση της ευτυχίας και οι ανώτερες αλήθειες στα ποιήματά του, κατά κανόνα, συνδυάζονται.

Το έργο του Φετ αντιπροσωπεύει την αποθέωση της νύχτας. Για τη Φέτα τη φιλόσοφο, η νύχτα αντιπροσωπεύει τη βάση της παγκόσμιας ύπαρξης, είναι η πηγή της ζωής και ο φύλακας του μυστικού της «διπλής ύπαρξης», της συγγένειας του ανθρώπου με το σύμπαν, για αυτόν είναι ο κόμπος όλων των ζωντανών και πνευματικών συνδέσεις.

Τώρα ο Φετ δεν μπορεί πλέον να αποκαλείται απλώς ποιητής των αισθήσεων. Ο στοχασμός του για τη φύση είναι γεμάτος φιλοσοφική εμβάθυνση, οι ποιητικές του ενοράσεις στοχεύουν στην ανακάλυψη των μυστικών της ύπαρξης.

Η ποίηση ήταν το κύριο έργο της ζωής του Φετ, ένα κάλεσμα στο οποίο έδωσε τα πάντα: ψυχή, εγρήγορση, επιτήδευση της ακοής, πλούτο φαντασίας, βάθος μυαλού, ικανότητα σκληρής δουλειάς και έμπνευση.

Το 1889, ο Strakhov έγραψε στο άρθρο «Anniversary of Fet's Poetry»: «Είναι ο μόνος ποιητής του είδους του, ασύγκριτος, που μας δίνει την πιο αγνή και αληθινή ποιητική απόλαυση, αληθινά διαμάντια της ποίησης... Το Fet είναι μια αληθινή λίθος για τους ικανότητα κατανόησης της ποίησης...»

Στόχοι μαθήματος:

Εκπαιδευτικός:εισαγάγετε τους μαθητές σε ορισμένα γεγονότα της ζωής του A. A. Fet και το φαινόμενο της «διπλότητας» του ποιητή, δώστε μια ιδέα για τα κύρια χαρακτηριστικά των στίχων του Fet, εισαγάγετε τον όρο ιμπρεσιονισμός, ανάκληση λογοτεχνικές τάσεις– καθαρή και χρηστική τέχνη.

Εκπαιδευτικός:βελτίωση της ικανότητας ανάλυσης ποιητικού κειμένου, ανάπτυξη της ικανότητας συναισθηματικής ανταπόκρισης σε καλλιτεχνική λέξη, αναπτύξτε μια κουλτούρα επικοινωνίας και ομιλίας.

Εκπαιδευτικός:να εμφυσήσει στους μαθητές την αίσθηση της ομορφιάς.

Εξοπλισμός:πορτρέτο του A. A. Fet, αναπαραγωγές πινάκων του Claude Monet («Νούφαρα», «Δρόμος διακοσμημένος με σημαίες», «Πεδίο με παπαρούνες»), σημειώσεις στον πίνακα, εκτυπώσεις ποιημάτων του Φετ για ανάλυση (φυλλάδια).

Κατά τη διάρκεια των μαθημάτων.

Γεια σας παιδιά! Σήμερα στην τάξη αρχίζουμε να μελετάμε τα έργα του A. A. Fet. Αυτός είναι ένας ποιητής από τον οποίο ήδη γνωρίζετε Λύκειο, θα τον θυμάστε όλοι διάσημο ποίημα"Spring", αλλά στο γυμνάσιο αναλύουμε τη δουλειά του Fet σε διαφορετικό επίπεδο. Έτσι, στο πρώτο μάθημα, σύμφωνα με την παράδοση, θα μιλήσουμε για τη μοίρα του ποιητή, για τη δική του μονοπάτι ζωήςκαι προσέξτε τα χαρακτηριστικά γνωρίσματα των στίχων του. Ανοίξτε τα τετράδιά σας και σημειώστε το θέμα του μαθήματός μας.

Ζωή και τέχνη Afanasy Afanasyevich Fet(Σενσίν).

(1820 – 1892.)

Καταγράψτε τα χρόνια της ζωής του ποιητή. Παιδιά, τώρα θα σας πω για τη μοίρα του Φετ, αυτή θα είναι η σύντομη διάλεξή μου, ακούστε προσεκτικά και γράψτε τα κύρια γεγονότα, ημερομηνίες, στάδια του ταξιδιού της ζωής.

Και προσωπικότητα, και μοίρα, και δημιουργική βιογραφίαΦέτα ασυνήθιστο και γεμάτο μυστήρια. Η ζωή του ποιητή είναι γεμάτη δράματα και αντιφάσεις και το γεγονός ότι όλες αυτές οι αντιφάσεις και τα παράδοξα ήταν συνυφασμένα σε ένα άτομο προκάλεσε μια διφορούμενη στάση απέναντι στον Φετ. Και όλα ξεκίνησαν κυριολεκτικά από τη στιγμή της γέννησής του. Η μητέρα του Φετ, Σάρλοτ Φετ, ήταν σύζυγος του Γερμανού αξιωματούχου Φετ, αλλά κατέφυγε με τον γαιοκτήμονα της Οριόλ Shenshin στη Ρωσία. Τότε ήταν μια ανήκουστη τολμηρή πράξη, που συζητήθηκε για πολύ καιρό στα σαλόνια. Ήδη στη Ρωσία το 1920, στην επαρχία Oryol, η Charlotte Fet γέννησε έναν γιο, τον Afanasy. Το αγόρι έλαβε το επώνυμο Shenshin, γι 'αυτό υποδείξαμε το δεύτερο επώνυμο της Φέτας στο θέμα· έφερε αυτά τα δύο επώνυμα σε όλη του τη ζωή. Αλλά όταν το αγόρι ήταν 14 ετών, το πνευματικό συστατικό Oryol διαπίστωσε ότι τη στιγμή της γέννησης του Fet, ο γάμος της Charlotte Fet και του Shenshin δεν ήταν καταχωρημένος, επομένως ο γιος τους θεωρήθηκε παράνομος. Το αγόρι στερήθηκε το επώνυμο Shenshin, όλα τα προνόμια που συνδέονται με τον τίτλο του ευγενή και το δικαίωμα να λάβει κληρονομιά. Για τον Φετ, αυτό ήταν ένα πλήγμα, τις συνέπειες του οποίου βίωσε σε όλη του τη ζωή. Από εκείνη τη στιγμή, ο Φετ είχε μια σταθερή ιδέα να ανακτήσει τον τίτλο του ευγενή με κάθε κόστος. Ο Φετ έλαβε την εκπαίδευσή του σε ένα γερμανικό οικοτροφείο και στο Πανεπιστήμιο της Μόσχας στη Φιλοσοφική Σχολή. Κατά τη διάρκεια των φοιτητικών του χρόνων, ο Φετ ανέπτυξε φιλία με τον Απόλλωνα Γκριγκόριεφ, ο οποίος σύστησε τον Φετ στον Βλαντιμίρ Σολοβίοφ, τον Γιάκοβ Πολόνσκι και άλλους συγγραφείς. Ήταν εκείνη την εποχή που ο Φετ ανέπτυξε ενδιαφέρον για την ποίηση και το 1940 εκδόθηκε η πρώτη ποιητική συλλογή «Λυρικό Πάνθεον». Το 1945, ο Φετ αποφοίτησε από το πανεπιστήμιο, αλλά αντί να παραδοθεί εντελώς δημιουργική δραστηριότητα, συνεχίζει Στρατιωτική θητεία. Πηγαίνει να υπηρετήσει όχι καλώντας, αλλά επειδή εκείνη την εποχή ένας συγκεκριμένος στρατιωτικός βαθμός θα μπορούσε να επαναφέρει τον Φετ σε ευγενή αξιοπρέπεια. Αλλά ακόμη και εδώ, η μοίρα φαίνεται να παίζει μαζί τους, μόλις ο Fet φτάσει σε ένα συγκεκριμένο βαθμό, εκδίδεται αμέσως ένα διάταγμα που δίνει το δικαίωμα να αποκαλούνται ευγενείς σε όσους βρίσκονται υψηλότερα στην ιεραρχία των στρατιωτικών βαθμών από τον ίδιο τον Fet. Ο Φετ πρέπει να φτάσει σε αυτό το σημείο υψηλότερη κατάταξη, όταν εκδοθεί άμεσα ανάλογο διάταγμα. Μη έχοντας ξαναβρεί ποτέ την ευγενική του αξιοπρέπεια, ο Φετ άφησε τη στρατιωτική του θητεία το 1958. Πρέπει να ειπωθεί ότι κατά τη διάρκεια της υπηρεσίας του, ο Φετ δεν εγκατέλειψε τη λογοτεχνική του δραστηριότητα· δημοσιεύτηκε στα Sovremennik, Otechestvennye zapiski και Moskvityanin. (Ο δάσκαλος εφιστά την προσοχή στο πορτρέτο του Φετ)

Κατά τη διάρκεια της υπηρεσίας του, ο Φετ βίωσε ένα δύσκολο προσωπικό δράμα. Γνώρισε τη Μαρία Λάζιτς και την ερωτεύτηκε με πάθος, το συναίσθημα ήταν αμοιβαίο. Η Μαρία ερωτεύτηκε πρώτα τα ποιήματα του Φετ και μετά τον ίδιο τον ποιητή. Παραδόξως, ο Φετ δεν της πρόσφερε το χέρι και την καρδιά του. Το εξήγησε με το γεγονός ότι η Μαρία ήταν φτωχή και δεν μπορούσε να της προσφέρει τίποτα υλικά. Πρέπει να πούμε ότι ο Φετ ανησυχούσε ιδιαίτερα για τον υλικό πλούτο. Στόχος της ζωής του θεωρούσε ότι ήταν η επιστροφή του ευγενούς του τίτλου και του πλούτου που θα του έδινε ανεξαρτησία. Προφανώς, αυτή η σύνεση, η επιθυμία για ανεξαρτησία υπερισχύουν των συναισθημάτων του, ο Φετ δεν τόλμησε να παντρευτεί και διέκοψε τη σχέση με τη Μαρία, την οποία ακόμα αγαπούσε. Και μετά από λίγο, συνέβη μια τραγωδία - η Μαρία Λάζιτς κάηκε. Η επίσημη εκδοχή ήταν ότι ήταν φωτιά από ένα απρόσεκτα πεταμένο σπίρτο (η Μαρία φορούσε ένα ελαφρύ νάιλον φόρεμα, το οποίο πήρε αμέσως φωτιά), αλλά όσοι ήξεραν πώς βίωσε το διάλειμμα με τον Φετ πίστευαν ότι επρόκειτο για αυτοκτονία. (δάσκαλος διαβάζει από καρδιάς)

Δεν θέλω να το πιστέψω! Όταν βρίσκεσαι στη στέπα, πόσο υπέροχο είναι,

Στο σκοτάδι των μεσάνυχτων, στην άκαιρη θλίψη,

Στο βάθος μπροστά σου είναι διάφανο και όμορφο

Ξαφνικά ξημέρωσε.

Και το βλέμμα μου τραβήχτηκε άθελά μου σε αυτή την ομορφιά,

Σε αυτή τη μεγαλειώδη λάμψη πέρα ​​από ολόκληρο το σκοτεινό όριο -

Δεν σου ψιθύρισε τίποτα εκείνη τη στιγμή:

Υπάρχει ένας άντρας που κάηκε εκεί έξω!

Αυτό είναι ένα απόσπασμα από το ποίημα "When you read the painful lines" του 1887. Έχετε το όνομα της Μαρίας Λάζιτς και μερικά ποιήματα αφιερωμένα σε αυτήν γραμμένα στον πίνακα, σας παρακαλώ να τα ξαναγράψετε.

Ο Φετ δέχθηκε πολύ σκληρά τον θάνατο της Μαρίας Λάζιτς· ένιωθε ένοχος για τον θάνατό της. Η εικόνα της Μαρίας σε ένα φωτοστέφανο συγκινητικού αγνού συναισθήματος και μαρτυρίου καθήλωσε το ποιητικό ταλέντο του Φετ μέχρι τελευταιες μερες, ήταν πηγή έμπνευσης, αλλά και τύψεων και θλίψης. Ως εκ τούτου, το θέμα της αγάπης του Fetov έχει συχνά μια τραγική χροιά. Αυτό φαίνεται στους στίχους που είναι γραμμένοι στον πίνακα:

    «Μάταια, θαυμαστό, ανακατεμένο με το πλήθος» 1850.

    "Τι νύχτα! Ο διαφανής αέρας είναι δεσμευμένος...» 1854.

    "Μάταια!" 1852.

    «Για πολύ καιρό ονειρευόμουν τις κραυγές των λυγμών σου» 1886.

    «Όταν διαβάζεις τις οδυνηρές γραμμές» 1887.

    "Παλιά Γράμματα" 1859.

    «Έχεις υποφέρει, εγώ ακόμα υποφέρω» 1878.

Αργότερα, ο Φετ παντρεύτηκε μια άσχημη αλλά πλούσια γυναίκα, τη Μαρία Μπότκινα, αγόρασε ένα κτήμα, ανέπτυξε το ταλέντο του ως πρακτικός ιδιοκτήτης, επιχειρηματίας, υπολογιστικός άνθρωπος. Σε κάποιο βαθμό, το όνειρό του έγινε πραγματικότητα: ο Φετ έγινε ένας πλούσιος και ανεξάρτητος άνδρας. Ας σημειωθεί ότι στις απόψεις του ο Φετ ήταν ένα εξαιρετικά συντηρητικό άτομο. Την παραμονή της κατάργησης της δουλοπαροικίας, ο Φετ έγραψε δημοσιογραφικές σημειώσεις στις οποίες υπερασπιζόταν τα δικαιώματα των γαιοκτημόνων. Πολλοί από τους σύγχρονους του Φετ σημείωσαν ότι ως άτομο δεν ήταν συμπαθητικός. Ακούστε τι είπε ο Saltykov-Shchedrin γι 'αυτόν εκείνη την εποχή: «Ο Φετ κρύφτηκε στο χωριό. Εκεί, στον ελεύθερο χρόνο του, εν μέρει γράφει ειδύλλια, εν μέρει μισεί τους άντρες: πρώτα γράφει ένα ειδύλλιο, μετά μισεί τους άντρες, μετά γράφει ένα ρομάντζο ξανά και ξανά μισεί τους άντρες». Έτσι, υπήρχε ένα χάσμα μεταξύ του Shenshin, του άντρα και του Fet, του ποιητή. Αυτή η δυαδικότητα εξέπληξε τους πάντες. Αλλά, πιθανώς, αυτός ο ψυχολογικός γρίφος μπορεί να λυθεί σε κάποιο βαθμό αν στραφούμε στις απόψεις του Φετ για τον σκοπό της ποίησης.

Ο Φετ ανήκε στο κίνημα που ονομάζουμε «καθαρή τέχνη» ή «τέχνη για την τέχνη», «τέχνη για την τέχνη». Αυτό σημαίνει ότι στο έργο του ο Φετ απέφυγε το θέμα της ημέρας, τα οξεία κοινωνικά προβλήματα που ανησυχούσαν ιδιαίτερα τη Ρωσία εκείνη την εποχή. Ο Φετ πίστευε ότι δεν πρέπει να υπάρχει ωφελιμισμός στην ποίηση, η ποίηση δεν μπορεί να είναι μέσο έκφρασης ιδεών, είναι αυτάρκης και πολύτιμη από μόνη της! (δάσκαλος διαβάζει από καρδιάς)

Όχι στο ζοφερό παλάτι της φλύαρης ναϊάδας

Ήρθε για να αιχμαλωτίσει τα περήφανα αυτιά μου

Μια ιστορία για ασπίδες, ήρωες και άλογα,

Σχετικά με σφυρήλατα κράνη και σπασμένα ξίφη.

Η μούσα μου έδειξε μια διαφορετική νιότη:

………………………………………

Η απότομη ομιλία ήταν γεμάτη θλίψη,

Και γυναικείες ιδιοτροπίες, και ασημένια όνειρα,

Αμίλητο μαρτύριο και ακατανόητα δάκρυα.

Ανησυχούμε για κάποιο είδος άτονης θλίψης

Άκουσα καθώς οι λέξεις έδιναν ένα φιλί.

Και για πολύ καιρό χωρίς αυτήν η ψυχή μου ήταν άρρωστη

Και γεμάτος ανείπωτη επιθυμία.

Παιδιά, αυτό ήταν ένα κομμάτι από το ποίημα του Φετ "Μούσα" 1854. Μερικά από τα ποιήματα του Φετ είναι γραμμένα στον πίνακα, τα οποία αποκαλύπτουν το θέμα του ποιητή και την ποίηση, ξαναγράψτε τα μόνοι σας.

    «Με ένα σπρώξιμο, διώξε μια ζωντανή βάρκα» 1857

    "Μούσα" 1857

    «Μούσα» (ήρθε και κάθισε...) 1882.

    «Μούσα» (θέλεις να βρίσεις...) 1887.

Παιδιά, στο πρώτο μάθημα μιλάμε μόνο για την ποίηση του Fet γενικό περίγραμμα, ονομάζουμε τα κύρια θέματα και τα πιο αποκαλυπτικά, εντυπωσιακά ποιήματα - αυτό είναι το υποχρεωτικό ελάχιστο που πρέπει να κατακτήσετε, οπότε φροντίστε να διαβάσετε στο σπίτι τα ποιήματα που σας υποδεικνύω. Αφού διαβάσετε αυτά τα ποιήματα, θα καταλάβετε ότι το κύριο πράγμα στην ποίηση, σύμφωνα με τον Φετ, είναι η αναδημιουργία του κόσμου της ομορφιάς. Στην πραγματικότητα, εξαιτίας αυτού, ο Fet χώρισε με τα περιοδικά στα οποία δημοσιεύτηκε. Τα ποιήματα του Φετ αξιολογήθηκαν από τη σκοπιά κοινωνική σημασία, και έπρεπε να αξιολογηθούν σύμφωνα με τους νόμους του άρθρ. Φροντίστε να σημειώσετε ότι ο Fet ήταν υποστηρικτής της «καθαρής τέχνης».

Ως ποιητής της καθαρής τέχνης, ο Φετ πίστευε ότι τα αιώνια θέματα της ποίησης μπορούν να είναι μόνο θέματα αγάπης και φύσης. Γι' αυτό οι κύκλοι ποιημάτων του Φετ έχουν φυσικά ονόματα: "Χιόνι", "Άνοιξη", "Θάλασσα", "Καλοκαίρι". Η ιδιαιτερότητα των φυσικών στίχων του Φετ είναι ότι δεν περιέχει μια ολιστική, ολοκληρωμένη εικόνα της φύσης. Ο Φετ λατρεύει να αποτυπώνει τις μεταβατικές καταστάσεις της φύσης, κάποιες αποχρώσεις της εκδήλωσής της. Εάν οι φυσικοί στίχοι του Tyutchev μπορούν να χωριστούν υπό όρους σε "ημέρα" και "νύχτα", τότε, χρησιμοποιώντας αυτήν την ορολογία, μπορούμε να πούμε ότι οι φυσικοί στίχοι του Fet είναι κυρίως "ημέρα". Στη δουλειά του Φετ κυριαρχούν ανοιχτοί, χαρούμενοι τόνοι και χρώματα.

Ας δούμε το ποίημα «Ήρθα σε σένα με χαιρετισμούς» από το 1843.

(Ο δάσκαλος διαβάζει το ποίημα απέξω).

Πώς σας προκαλεί αυτό το ποίημα;

Είναι δύσκολο να εκφράσουμε, όπως ο Φετ, το δημιουργημένο συναίσθημα ως συμπαγής μονόλογος, θα ήθελα να το ονομάσω, απαριθμήστε εκείνα τα συναισθήματα που μας γεμίζουν όταν διαβάζουμε ένα ποίημα. Αυτό είναι ενέργεια, χαρά, φως, ευτυχία, αγάπη, κουδούνισμα.

Πώς συγκρίνεται; εξωτερικό κόσμοκαι τα συναισθήματα του λυρικού ήρωα;

Όλα συνδέονται εσωτερικά και δημιουργείται μια ολοκληρωμένη εικόνα. Ο αναγνώστης δεν διακρίνει τον εξωτερικό φυσικό και τον εσωτερικό κόσμο του λυρικού ήρωα. Αυτή η σύνδεση είναι σε μια παρόρμηση, σε μια ανάσα.

Παιδιά, έχετε παρατηρήσει ότι το ποίημα είναι πολύ δυναμικό.

Με ποια μέσα δημιουργείται η δυναμική;

Χρήση ρημάτων, επαναλήψεις. Το ποίημα βασίζεται σε επαναλήψεις: πρώτον, κάθε στροφή αρχίζει με τον ίδιο τρόπο (μονή αρχή), δεύτερον, οι επαναλήψεις χρησιμοποιούνται σε στροφές

Πες μου ότι το δάσος ξύπνησε,

Όλοι ξύπνησαν, κάθε κλαδί.

Κάθε πουλί τρόμαξε

Και η άνοιξη είναι γεμάτη δίψα

Ακόμα και όταν διαβάζετε, η επανάληψη δημιουργεί την αίσθηση ότι οι γραμμές και οι λέξεις «πηδούν» μπροστά στα μάτια σας. Αυτό δημιουργεί τη δυναμική του ποιήματος.

Πράγματι, η απόλαυση του Φετ για την ομορφιά εκφράζεται συχνά με ένα θαυμαστικό. Φαίνεται ότι ο ποιητής αδυνατεί να πει τίποτε άλλο από το να ονομάσει και να απαριθμήσει... (διαβάζοντας ο δάσκαλος του ποιήματος «Σήμερα το πρωί, αυτή η χαρά»).

Πώς βλέπετε την ασυνήθιστη μορφή αυτού του ποιήματος;

Ολόκληρο το ποίημα είναι μια πρόταση που απαριθμεί πολλές λεπτομέρειες. Το ποίημα δεν έχει καθόλου ρήματα, αλλά είναι πολύ δυναμικό.

Γιατί πιστεύεις ότι δεν υπάρχουν ρήματα στο ποίημα;

Το ρήμα υποδηλώνει μια ενέργεια, μια διαδικασία και ο Fet πρέπει να σταματήσει τη στιγμή, εξ ου και οι πολλές λεπτομέρειες. Μπορούμε να πούμε ότι ο Fet δεν μας ζωγραφίζει μια εικόνα, αλλά αποτυπώνει τις στιγμές που δημιουργούν αυτήν την εικόνα. Γι' αυτό μιλούν για το ιμπρεσιονιστικό στυλ του Φετ.

Παιδιά, στην 11η δημοτικού θα μελετήσετε αργυρή εποχή, και θα σας μιλήσουν λεπτομερώς για τις τάσεις στην ποίηση, συμπεριλαμβανομένου του ιμπρεσιονισμού. Τώρα θα προσπαθήσουμε να χαρακτηρίσουμε αυτό το φαινόμενο με γενικούς όρους.

Παιδιά, θέλω να σας δείξω αναπαραγωγές πινάκων του Κλοντ Μονέ. Κλοντ Μονέ- Γάλλος ζωγράφος που είναι ο ιδρυτής του ιμπρεσιονισμού. Κοιτάξτε τις αναπαραγωγές· σε αυτούς τους τρεις πίνακες μπορείτε να εντοπίσετε την τεχνική ζωγραφικής των ιμπρεσιονιστών («Νούφαρα», «Δρόμος στολισμένος με σημαίες», «Πεδίο με παπαρούνες»). Αν πλησιάσεις πολύ τον πίνακα, θα σου είναι δύσκολο να διακρίνεις τι είναι ζωγραφισμένο πάνω του. Η τεχνική μιας τέτοιας γραφής βασίζεται σε πινελιές, μεμονωμένες πινελιές, τελείες, κηλίδες. Επομένως, θα σας φανεί ότι πρόκειται για κάποιο είδος πινελιών και κηλίδων που δεν συνθέτουν μια συνεκτική εικόνα, αλλά αν κάνετε λίγο πίσω, θα δείτε ότι αυτές οι πινελιές και οι κουκκίδες δημιουργούν έναν μονολιθικό καμβά στον οποίο τα αντικείμενα, ξεχωρίζουν ξεκάθαρα λεπτομέρειες κλπ. Στην ίδια τεχνική βασίζεται και η τεχνική της ιμπρεσιονιστικής γραφής στην ποίηση. Ο ιμπρεσιονισμός στην ποίηση είναι η απεικόνιση αντικειμένων όχι στην ακεραιότητά τους, αλλά σε στιγμιαία, τυχαία στιγμιότυπα της μνήμης. το αντικείμενο δεν απεικονίζεται, αλλά καταγράφεται σε θραύσματα και δεν φαίνεται να σχηματίζει μια ολόκληρη εικόνα. Κοιτάξτε ξανά το ποίημα «Σήμερα το πρωί, αυτή η χαρά», ο ποιητής ονομάζει αντικείμενα του γύρω κόσμου, λεπτομέρειες, χωρίς να δίνει κανένα χαρακτηριστικό, αλλά μόνο προσηλώνει το βλέμμα του σε αυτές τις λεπτομέρειες. Αλλά αυτά τα φαινομενικά άσχετα φαινόμενα του γύρω κόσμου δημιουργούν μια πλήρη εικόνα. Το καταλαβαίνεις αυτό? Ας γράψουμε ένα μικρό συμπέρασμα.

Ρεκόρ. Ο ιμπρεσιονισμός στην ποίηση είναι η απεικόνιση αντικειμένων όχι στην ακεραιότητά τους, αλλά σε στιγμιαία, τυχαία στιγμιότυπα της μνήμης. το αντικείμενο δεν απεικονίζεται, αλλά καταγράφεται σε θραύσματα και δεν φαίνεται να σχηματίζει μια ολόκληρη εικόνα.

Αν λένε για τον Tyutchev ότι είναι ο τελευταίος ρομαντικός, τότε λένε για τον Fet ότι ήταν στο δρόμο από τους ρομαντικούς στους συμβολιστές. Επομένως, ήταν οι Συμβολιστές που αποκατέστησαν τον Φετ, αφού η τέχνη του Φετ ήταν κατανοητή και κοντά τους, ενώ οι σύγχρονοι του Φετ δεν καταλάβαιναν τα ποιήματά του, τα ειρωνεύονταν και συνέθεταν παρωδίες. Αποδείχθηκε ότι στο έργο του ο Φετ ήταν μια γενιά μπροστά από τους συγχρόνους του.

Ένα άλλο εντυπωσιακό ποίημα του Φετ, το οποίο προκάλεσε πολύ θόρυβο, προκάλεσε λογοτεχνικό σκάνδαλο και λειτούργησε ως στόχος πολλών γελοιοποιήσεων - "Ψίθυρος, δειλή αναπνοή" (διαβάστηκε από την καρδιά από τον δάσκαλο).

Μπορείτε να δείτε το ιμπρεσιονιστικό ύφος του Φετ σε αυτό το ποίημα;

Ναι, είναι δυνατόν, γιατί και πάλι ένα χαοτικό σύνολο οπτικών και ακουστικών εντυπώσεων δημιουργεί μια πλήρη εικόνα. Δεν υπάρχει ούτε ένα ρήμα στο ποίημα, δηλαδή η διαδικασία μεταφέρεται μέσω της καθήλωσης, ονοματίζοντας ορισμένα φαινόμενα, συναισθήματα.

Ποια είναι η σχέση μεταξύ του εξωτερικού κόσμου της φύσης και του εσωτερικού κόσμου του ανθρώπου;

Είναι και πάλι στενά συγκολλημένα και συγκολλημένα.

Παιδιά, σε αυτή τη συνοχή και την ενότητα βασίζονται οι μεταφορές του Fet. Αν γράψει ότι «η καρδιά ανθίζει», τότε δεν είναι σαφές εάν η καρδιά ενός ανθρώπου ή ενός φυτού ανθίζει. Οι αναλογίες του Fet ως προς την ομοιότητα είναι πολύ στενά αλληλένδετες.

Δείτε το τέλος του ποιήματος, πώς το καταλαβαίνετε;

Zarya - όχι μόνο ένα φυσικό φαινόμενο, αλλά στο πλαίσιο ολόκληρου του ποιήματος είναι μια μεταφορά, δηλαδή η αυγή ως η υψηλότερη έκφραση συναισθήματος, απόλαυσης, συναισθηματικής αιχμής.

Παιδιά, ας γράψουμε αυτές τις μεταφορέςΦέτα βασίζονται στη στενή σχέση και συνοχή των φαινομένων και των αντικειμένων που συγκρίνονται.

Παιδιά, ένα άλλο χαρακτηριστικό γνώρισμα των στίχων του Fet είναι η συνειρμική τους φύση. Τα αντικείμενα δεν υπάρχουν από μόνα τους, αλλά ως σημάδια συναισθημάτων και καταστάσεων. Ονομάζοντας αυτό ή εκείνο το πράγμα, ο ποιητής δεν προκαλεί μια άμεση ιδέα γι 'αυτό, αλλά εκείνους τους συσχετισμούς που μπορεί να συνδέονται με αυτό. Αποδεικνύεται ότι το κύριο σημασιολογικό πεδίο του ποιήματος ξεπερνά τα όρια των λέξεων. Ας το γράψουμε αυτό.

Δεδομένου ότι οι λέξεις προκαλούν τους δικούς τους υποκειμενικούς συνειρμούς μέσα μας, αποδεικνύεται ότι τα ποιήματα του Φετ εκφράζουν μια κατάσταση, διάθεση, εντύπωση.

Ακούστηκε πάνω από το καθαρό ποτάμι,

Ηχούσε σε ένα σκοτεινό λιβάδι,

Κύλησε πάνω από το σιωπηλό άλσος,

Φώτισε από την άλλη πλευρά.

Τι ακούστηκε, τι χτύπησε, τι κύλισε, τι φώτισε; Δεν το γνωρίζουμε αυτό και δεν έχει σημασία για εμάς, το κύριο πράγμα είναι ότι δημιουργήθηκε μια αίσθηση κίνησης, κουδουνίσματος.

Επομένως, τα ποιήματα του Φετ πρέπει να τα απολαμβάνουμε ως μουσική. Και αυτή η ιδιότητα της ποίησής του σημειώθηκε από πολλούς, όπως είπε ο συνθέτης Τσαϊκόφσκι για τον Φετ: «Αυτός δεν είναι απλώς ένας ποιητής, μάλλον ένας ποιητής-μουσικός». Γράψε αυτά τα λόγια του Τσαϊκόφσκι. Πράγματι, για την ποίησηΦέτα έχουν τραγουδηθεί πολλά ειδύλλια, πιθανότατα έχετε ακούσει τα ειδύλλια "Τα ξημερώματα, μην την ξυπνάς", "Η νύχτα έλαμπε, ο κήπος ήταν γεμάτος φεγγαρόφωτο" - αυτά είναι τα πιο διάσημα ειδύλλια. Εσείς και εγώ είπαμε ότι τα ποιήματα «Ήρθα σε σένα με χαιρετισμούς» και «Σήμερα το πρωί, αυτή η χαρά» είναι χτισμένα σε επαναλήψεις, ποια λειτουργία πιστεύεις ότι έχουν αυτές οι επαναλήψεις;

Η επανάληψη οργανώνει ρυθμικά αυτά τα ποιήματα. Χρησιμοποιώντας το παράδειγμα αυτών των ποιημάτων, μπορούμε να συμπεράνουμε ότι το ρυθμικό μοτίβο στην ποίηση του Φετ είναι προφανές.

Ας δούμε την ηχητική οργάνωση του ποιήματος «Ψίθυρος, δειλή ανάσα», τι να πεις;

Το Fet χρησιμοποιεί ενεργά την εγγραφή ήχου. Αυτό περιλαμβάνει τη χρήση φωνηέντων o, a, e και την ενεργή χρήση συμφώνων ηχητικών ήχων l, r, n. Αυτοί οι ήχοι δίνουν στο κείμενο ομαλότητα, μελωδικότητα και μελωδία.

Ας γράψουμε το συμπέρασμα: Στην ποίηση του Φετ σημαντική είναι η ρυθμική οργάνωση των κειμένων και η μουσικότητά τους.

Έτσι, στα σημειωματάρια σας θα πρέπει να σημειώσετε τα ακόλουθα χαρακτηριστικά των στίχων του Fet:

    Χρησιμοποιώντας ιμπρεσιονιστικές τεχνικές

    Αλληγορικός

    Συνεταιρισμός

    Μουσικότητα, μελωδία.

Αυτός ο ποιητής ήταν τόσο ενδιαφέρον, χωρίζοντας τη ζωή του σε δύο μισά. Ο Fet είναι συγγραφέας όμορφης ποίησης, θαυμαστής της ομορφιάς σε όλες τις εκφάνσεις της και ο Shenshin είναι ένας υπηρέτης αξιωματικός, ένας υπολογιστής γαιοκτήμονας που μισεί την πρόοδο, που πέρασε όλη του τη ζωή αναζητώντας τον τίτλο του ευγενή και το επώνυμο του πατέρα του. Παρεμπιπτόντως, ο Fet έλαβε ωστόσο τον τίτλο του ευγενή στο τέλος της ζωής του.

Ο θάνατος του Φετ ήταν επίσης περίεργος. Ο ποιητής ήταν πολύ άρρωστος, έπασχε από άσθμα...κάποια στιγμή ο Φετ αποφάσισε να αυτοκτονήσει, αλλά την τελευταία στιγμή η γραμματέας του τον έσωσε και την ίδια στιγμή η καρδιά του Φετ έσπασε. Ο Φετ πέθανε τη στιγμή που διάλεξε για τον εαυτό του και, δόξα τω Θεώ, δεν ανέλαβε μια από τις πιο τρομερές αμαρτίες - την αυτοκτονία. Αυτός ο ποιητής μας μένει αξέχαστος για τα καταπληκτικά του ποιήματα, στα οποία θα αναφερθούμε σε δύο μαθήματα.

ΣΤΟ. Dobrolyubov, D.I. Pisarev, A.P. Γκριγκόριεφ για το δράμα "Η καταιγίδα".

«Το Δάσος».* Η πρωτοτυπία της σύγκρουσης και το σύστημα εικόνων στην κωμωδία. Συμβολική σημασία του ονόματος. Μια σατιρική απεικόνιση της ζωής στη Ρωσία μετά τη μεταρρύθμιση. Το θέμα της ανιδιοτέλειας και του προσωπικού συμφέροντος στο έργο. Θέμα τέχνης και εικόνες ηθοποιών. Ανάπτυξη του θέματος της «ζεστής καρδιάς» στο έργο. Ιδανικά της λαϊκής ηθικής στη δραματουργία του Οστρόφσκι.

«Προίκα.»* Η τραγική σημασία του ονόματος. Ανάπτυξη του θέματος της καταστροφικής φύσης της ομορφιάς όταν συγκρούεται με τον κόσμο του προσωπικού συμφέροντος. Κίνητρα πειρασμού, άνθρωπος-πράγμα, λαμπρότητα, μοναξιά στο δράμα. Η εικόνα του Παράτοφ. Η εξέλιξη της γυναικείας εικόνας στον Οστρόφσκι (Κατερίνα-Λάρισα). Χαρακτήρες των «κυρίων της ζωής». Διασκευή του δράματος του A. Ostrovsky «Προίκα».

Διαμάχη γύρω από το τέλος του δράματος «Προίκα» στο θέατρο και τον κινηματογράφο (για ανεξάρτητη ανάγνωση).

Οι κωμωδίες του Οστρόφσκι "Θα είμαστε οι δικοί μας άνθρωποι", "Η απλότητα αρκεί για κάθε σοφό άνθρωπο", "Τρελά χρήματα" * (μία από τις κωμωδίες της επιλογής του δασκάλου και των μαθητών).

Θεατρικά και σκηνικά εγκαίνια του A. N. Ostrovsky. Ο Α. Ν. Οστρόφσκι είναι ο δημιουργός του ρωσικού θεάτρου του 19ου αιώνα. Η καινοτομία της ποιητικής του Οστρόφσκι. Τύποι επιχειρηματιών στα έργα του A. N. Ostrovsky. Η φύση του κόμικ. Χαρακτηριστικά της γλώσσας. Η στάση του συγγραφέα απέναντι στους χαρακτήρες. Η διαρκής σημασία των χαρακτήρων που δημιούργησε ο θεατρικός συγγραφέας.

Λογοτεχνική θεωρία: η έννοια του δράματος.

Ι.Α. Γκοντσάροφ. Πληροφορίες από το βιογραφικό.

«Ομπλόμοφ». Δημιουργική ιστορία του μυθιστορήματος. Το όνειρο του Ilya Ilyich ως το καλλιτεχνικό και φιλοσοφικό κέντρο του μυθιστορήματος. Ομπλόμοφ. Αντιφατικός χαρακτήρας. Stolz και Oblomov. Παρελθόν και μέλλον της Ρωσίας. Η λύση του συγγραφέα στο πρόβλημα της αγάπης στο μυθιστόρημα. Η αγάπη είναι ο τρόπος των ανθρώπινων σχέσεων. (Olga Ilyinskaya - Agafya Pshenitsina). Κατανόηση του ιδεώδους του συγγραφέα για έναν άνθρωπο που ζει σε μια μεταβατική εποχή.

Το μυθιστόρημα «Ομπλόμοφ» όπως το αξιολογούν οι κριτικοί (Ν. Ντομπρολιούμποφ, Ντ. Πισάρεφ, Ι. Ανένσκι κ.λπ.).

Θεωρία της λογοτεχνίας: κοινωνικο-ψυχολογικό μυθιστόρημα.

ΕΙΝΑΙ. Τουργκένεφ. Πληροφορίες από το βιογραφικό.

«Πατέρες και Υιοί». Το προσωρινό και οικουμενικό νόημα του τίτλου και η κύρια σύγκρουση του μυθιστορήματος. Χαρακτηριστικά της σύνθεσης του μυθιστορήματος. Bazarov στο σύστημα εικόνων. Ο μηδενισμός του Μπαζάροφ και μια παρωδία του μηδενισμού στο μυθιστόρημα (Σίτνικοφ και Κουκσίνα). Τα ηθικά ζητήματα του μυθιστορήματος και η οικουμενική σημασία του. Το θέμα της αγάπης στο μυθιστόρημα. Η εικόνα του Μπαζάροφ. Χαρακτηριστικά της ποιητικής του Τουργκένιεφ. Ο ρόλος του τοπίου στην αποκάλυψη της ιδεολογικής και καλλιτεχνικής πρόθεσης του συγγραφέα.

Το νόημα των τελικών σκηνών του μυθιστορήματος. Η πρωτοτυπία του καλλιτεχνικού στυλ του Τουργκένιεφ του μυθιστοριογράφου. Η θέση του συγγραφέα στο μυθιστόρημα.

Διαμάχη γύρω από το μυθιστόρημα. (D. Pisarev, N. Strakhov, M. Antonovich).

Θεωρία της λογοτεχνίας: Ανάπτυξη της έννοιας των ειδών και των ειδών της λογοτεχνίας (μυθιστόρημα). Η πρόθεση του συγγραφέα και η αντικειμενική έννοια ενός έργου τέχνης.

Για ανεξάρτητη ανάγνωση: "Rudin", "First Love", "Noble Nest", Πεζογραφήματα.

Ν.Γ. Τσερνισέφσκι.* Πληροφορίες από τη βιογραφία.

Το μυθιστόρημα "Τι να κάνω;" (ανασκόπηση).

Οι αισθητικές απόψεις του Τσερνισέφσκι και η αντανάκλασή τους στο μυθιστόρημα. Χαρακτηριστικά του είδους και της σύνθεσης. Απεικόνιση του «προκατακλυσμιαίου κόσμου» στο μυθιστόρημα. Εικόνες «νέων ανθρώπων». Η θεωρία του «λογικού εγωισμού». Η εικόνα ενός "ειδικού προσώπου" Ραχμέτοφ. Ο ρόλος των ονείρων στο μυθιστόρημα. Το τέταρτο όνειρο της Βέρα Παβλόβνα ως κοινωνική ουτοπία. Το νόημα του τέλους του μυθιστορήματος.

F.I. Ο Τιούτσεφ. Πληροφορίες από το βιογραφικό.

Ποιήματα: «Ο χαρταετός σηκώθηκε από το ξέφωτο...», «Μεσημέρι», «Σιωπή», «Όραμα», «Οι γκρίζες σκιές ανακατεύτηκαν...», «Όχι αυτό που νομίζεις, φύση...», «Γενάρης. 29, 1837», «Είμαι Λουθηρανός, αγαπώ τη λατρεία», «Δεν μπορείς να καταλάβεις τη Ρωσία με το μυαλό σου…», «Ω, πόσο δολοφονικά αγαπάμε», «Τελευταία αγάπη», «Ήξερα τα μάτια - ω , αυτά τα μάτια», «Η φύση είναι σφίγγα. Και όσο πιο ακριβές είναι...», «Δεν μας δίνεται η ευκαιρία να προβλέψουμε...», «Κ. ΣΙ." ("Σε γνώρισα - και όλο το παρελθόν ..."), "Μέρα και νύχτα", "Αυτά τα φτωχά χωριά ...", κ.λπ.

Η φιλοσοφία είναι η βάση των στίχων του ποιητή. Ο συμβολισμός των εικόνων της ποίησης του Tyutchev. Στίχοι κοινωνικοπολιτικοί. F. I. Tyutchev, το όραμά του για τη Ρωσία και το μέλλον της. Στίχοι αγάπης. Αποκαλύπτει τις δραματικές εμπειρίες του ποιητή.

Α.Α. Fet. Πληροφορίες από το βιογραφικό.

Ποιήματα: "Ένα κυματιστό σύννεφο...", "Φθινόπωρο", "Συγχωρήστε - και ξεχάστε τα πάντα", "Ψίθυρος, δειλή αναπνοή...", "Τι ευτυχία - τη νύχτα, και είμαστε μόνοι...", " Η νύχτα έλαμπε. Ο κήπος ήταν γεμάτος φεγγάρι...», «Ήταν ακόμα μια νύχτα του Μάη...», «Με ένα σπρώξιμο, διώξε μια ζωντανή βάρκα...», «Μην την ξυπνάς ξημερώματα.. .», «Σήμερα το πρωί, αυτή η χαρά...», «Ακόμη μια αξέχαστη λέξη», «Βράδυ» κ.λπ.

Η σύνδεση μεταξύ του έργου του Φετ και των παραδόσεων της γερμανικής σχολής ποιητών. Η ποίηση ως έκφραση ιδεώδους και ομορφιάς. Συγχώνευση εξωτερικών και εσωτερικός κόσμοςστην ποίησή του. Η αρμονία και η μελωδία των στίχων του Φετ. Λυρικός ήρωας στην ποίηση του Α.Α. Φέτα.

Ο Α.Κ. Τολστόι. Πληροφορίες από το βιογραφικό.

Ποιήματα: «Εγώ στο σκοτάδι και στη σκόνη...», «Όχι ένας μαχητής δύο στρατοπέδων, αλλά ένας τυχαίος καλεσμένος...», «Ένα δάκρυ τρέμει στο ζηλιάρη σου βλέμμα...», «Εναντίον του παλίρροια», «Μη με πιστεύεις, φίλε, όταν είσαι σε αφθονία θλίψης...», «Κουδούνια μου...», «Όταν όλη η φύση τρέμει και λάμπει...», «Όλοι σε αγαπούν τόσο πολύ. μόνο η ήσυχη εμφάνισή σου...», «Το πάθος πέρασε και η αγωνία του...», «Μη ρωτάς, μην ρωτάς...».

ΣΤΟ. Νεκράσοφ. Πληροφορίες από το βιογραφικό.

Ποιήματα: «Πατρίδα», «Στη μνήμη του Dobrolyubov», «Ελεγεία» («Ας μας πει η αλλαγή της μόδας...»), «Χθες, στις έξι η ώρα...», «Στο δρόμο», «Εσύ και εγώ χαζοί άνθρωποι», «Τρόικα», «Ποιητής και πολίτης», «Παιδικό κλάμα», «Ω Μούσα, είμαι στην πόρτα του φέρετρου...», «Δεν μου αρέσει η ειρωνεία σου...», «Μακάριος. ο ευγενικός ποιητής...», «Ακούγοντας τη φρίκη του πολέμου...» Ποίημα "Ποιος ζει καλά στη Ρωσία".

Το αστικό πάθος των στίχων. Η πρωτοτυπία του λυρικού ήρωα των δεκαετιών 40-50 και 60-70. Είδος πρωτοτυπία των στίχων του Nekrasov. Η λαϊκή ποίηση ως πηγή πρωτοτυπίας της ποίησης του Νεκράσοφ. Ποικιλία επιτονισμών. Ποίηση της γλώσσας. Οικείοι στίχοι.

Ποίημα "Ποιος ζει καλά στη Ρωσία". Η ιδέα του ποιήματος. Είδος. Σύνθεση. Οικόπεδο. Τα ηθικά ζητήματα του ποιήματος, η θέση του συγγραφέα. Ποικιλία τύπων αγροτών. Το πρόβλημα της ευτυχίας. Μια σατυρική απεικόνιση των «κυρίων» της ζωής. Η εικόνα μιας γυναίκας στο ποίημα. Τα ηθικά ζητήματα του ποιήματος, η θέση του συγγραφέα. Η εικόνα του «υπερασπιστή του λαού» Grisha Dobrosklonov στην αποκάλυψη της ιδεολογικής έννοιας του ποιήματος. Χαρακτηριστικά του στυλ. Συνδυασμός λαογραφικών θεμάτων με ρεαλιστικές εικόνες. Η πρωτοτυπία της γλώσσας. Το ποίημα του Nekrasov είναι μια εγκυκλοπαίδεια της αγροτικής ζωής στα μέσα του 19ου αιώνα.

Κριτικές για τον Νεκράσοφ (Γιού. Αϊκενβάλντ, Κ. Τσουκόφσκι, Γιου. Λότμαν).

Θεωρία της λογοτεχνίας: ανάπτυξη της έννοιας της εθνικότητας της λογοτεχνίας. Έννοια του στυλ.

Μαθήματα ποίησης.*

ΕΝΑ. Ο Μάικοφ. «Και εδώ είναι πάλι η πόλη! Η μπάλα ξαναλάμπει...», «Ψάρεμα», «Φθινόπωρο», «Τοπίο», «Δίπλα στη Μαρμάρινη Θάλασσα», «Χελιδόνια».

Α.Α. Γκριγκόριεφ. «Γεννήθηκες για να με βασανίσεις...», «Τσιγγάνα Ουγγαρέζα», «Δεν την αγαπώ, δεν αγαπώ...», Κύκλος «Πάνω στον Βόλγα».

Γάβγισμα. Πολόνσκι. «Ήλιος και Σελήνη», «Χειμερινή Υποχώρηση», «Απομονωμένος», «Καμπάνα», «Φυλακισμένος», «Τραγούδι του Τσιγγάνου».

K. Khetagurov. Ζωή και δημιουργικότητα (κριτική). Ποιήματα από τη συλλογή «Ossetian Lyre».

Ν.Σ. Λέσκοφ. Πληροφορίες από το βιογραφικό.

Η ιστορία «Ο Μαγεμένος Περιπλανώμενος».

Χαρακτηριστικά της πλοκής της ιστορίας. Το θέμα του δρόμου και η απεικόνιση των σταδίων της πνευματικής πορείας ενός ατόμου (η έννοια της περιπλάνησης του πρωταγωνιστή). Έννοια λαϊκού χαρακτήρα. Εικόνα του Ivan Flyagin. Θέμα τραγική μοίραταλαντούχος Ρώσος. Το νόημα του τίτλου της ιστορίας. Χαρακτηριστικά του αφηγηματικού ύφους του Ν.Σ. Λέσκοβα.

ΜΟΥ. Saltykov-Shchedrin. Πληροφορίες από το βιογραφικό.

«Η ιστορία μιας πόλης» (κριτική). (Κεφάλαια: «Προσέγγιση στον αναγνώστη», «Απογραφή στους δημάρχους», «Οργάντσικ», «Λατρεία Μαμωνά και μετάνοια», «Επιβεβαίωση μετανοίας», «Συμπέρασμα».) Θέματα και προβλήματα του έργου. Το πρόβλημα της συνείδησης και της ηθικής αναγέννησης του ανθρώπου.

Η πρωτοτυπία της τυποποίησης του Saltykov-Shchedrin. Αντικείμενα σάτιρας και σατιρικές τεχνικές. Η υπερβολή και το γκροτέσκο ως τρόποι απεικόνισης της πραγματικότητας. Η πρωτοτυπία του στυλ γραφής. Ο ρόλος του Saltykov-Shchedrin στην ιστορία της ρωσικής λογοτεχνίας.

Θεωρία της λογοτεχνίας: ανάπτυξη της έννοιας της σάτιρας, της έννοιας της σύμβασης στην τέχνη (γκροτέσκο, «Αισωπική γλώσσα»).

F.M. Ντοστογιέφσκι. Πληροφορίες από το βιογραφικό.

“Crime and Punishment” Η πρωτοτυπία του είδους. Αναπαράσταση της ρωσικής πραγματικότητας στο μυθιστόρημα. Κοινωνικά και ηθικοφιλοσοφικά ζητήματα του μυθιστορήματος. Η θεωρία της «ισχυρής προσωπικότητας» και η διάψευση της στο μυθιστόρημα. Μυστικά του εσωτερικού κόσμου του ανθρώπου: ετοιμότητα για αμαρτία, ποδοπάτημα υψηλών αληθειών και ηθικών αξιών. Ο δραματικός χαρακτήρας και η μοίρα του Rodion Raskolnikov. Τα όνειρα του Ρασκόλνικοφ στην αποκάλυψη του χαρακτήρα του και στη συνολική σύνθεση του μυθιστορήματος. Η εξέλιξη της ιδέας του «δυϊσμού». Βάσανα και κάθαρση στο μυθιστόρημα. Συμβολικές εικόνες στο μυθιστόρημα. Ο ρόλος του τοπίου. Η πρωτοτυπία της ενσάρκωσης της θέσης του συγγραφέα στο μυθιστόρημα.

Κριτική γύρω από τα μυθιστορήματα του Ντοστογιέφσκι (Ν. Στράχοφ*, Ντ. Πισάρεφ, Β. Ροζάνοφ* κ.ά.).

Θεωρία της λογοτεχνίας: προβλήματα αντιφάσεων στην κοσμοθεωρία και το έργο του συγγραφέα. Πολυφωνισμός μυθιστορημάτων του F.M. Ντοστογιέφσκι.

L.N. Τολστόι. Ζωή και δημιουργική πορεία. Η πνευματική αναζήτηση του συγγραφέα.

«Ιστορίες της Σεβαστούπολης».* Αντανάκλαση του σημείου καμπής στις απόψεις του συγγραφέα για τη ζωή στην περίοδο της Σεβαστούπολης. Το πρόβλημα του αληθινού και του ψεύτικου πατριωτισμού στις ιστορίες. Επιβεβαίωση της πνευματικής αρχής στον άνθρωπο. Αποκάλυψη της σκληρότητας του πολέμου. Χαρακτηριστικά της ποιητικής του Τολστόι. Η σημασία των «Ιστοριών της Σεβαστούπολης» στα έργα του Λ. Ν. Τολστόι.

Επικό μυθιστόρημα «Πόλεμος και Ειρήνη». Είδος πρωτοτυπία του μυθιστορήματος. Χαρακτηριστικά της συνθετικής δομής του μυθιστορήματος. Οι καλλιτεχνικές αρχές του Τολστόι στην απεικόνιση της ρωσικής πραγματικότητας: ακολουθώντας την αλήθεια, ψυχολογισμός, «διαλεκτική της ψυχής». Το μυθιστόρημα συνδυάζει τις ιδέες του προσωπικού και του καθολικού. Η συμβολική έννοια του «πόλεμου» και της «ειρήνης». Πνευματικές αναζητήσεις των Andrei Bolkonsky, Pierre Bezukhov, Natasha Rostova. Το ιδανικό του συγγραφέα για οικογένεια. Το νόημα της εικόνας του Πλάτωνα Καρατάεφ. «Η σκέψη του λαού» στο μυθιστόρημα. Το πρόβλημα του λαού και του ατόμου. Εικόνες από τον πόλεμο του 1812. Κουτούζοφ και Ναπολέοντα. Η καταδίκη της σκληρότητας του πολέμου στο μυθιστόρημα.

Καταρρίπτοντας την ιδέα του «ναπολεονισμού». Ο πατριωτισμός στην κατανόηση του συγγραφέα. Η κοσμική κοινωνία όπως απεικονίζεται από τον Τολστόι. Καταδίκη της έλλειψης πνευματικότητας και του ψευδούς πατριωτισμού του.

Η ιδεολογική αναζήτηση του Τολστόι.

Κριτική στα έργα της ύστερης περιόδου: «Άννα Καρένινα», «Σονάτα του Κρόιτσερ», «Χατζή Μουράτ».

Η παγκόσμια σημασία του έργου του Λ. Τολστόι. Ο Λ. Τολστόι και ο πολιτισμός του 20ού αιώνα.

Λογοτεχνική θεωρία: η έννοια ενός επικού μυθιστορήματος.

Α.Π. Τσέχοφ. Πληροφορίες από το βιογραφικό.

«Φοιτητής», «Στο σπίτι»*, «Ιόνιχ», «Άνθρωπος σε θήκη», «Φραγκοστάφυλο», «Σχετικά με την αγάπη», «Κυρία με έναν σκύλο»*, «Θάλαμος Νο. 6», «Σπίτι με ημιώροφο ". Κωμωδία «Ο Βυσσινόκηπος». Η πρωτοτυπία και η διάχυτη δύναμη της δημιουργικότητας του Τσέχοφ. Καλλιτεχνική τελειότητα των ιστοριών του A.P. Chekhov. Η καινοτομία του Τσέχοφ. Περιοδοποίηση της δημιουργικότητας του Τσέχοφ. Εργασία σε περιοδικά. Ο Τσέχοφ είναι ρεπόρτερ. Χιουμοριστικές ιστορίες. Παρωδία πρώιμων ιστοριών. Η καινοτομία του Τσέχοφ στην αναζήτηση των μορφών του είδους. Ένα νέο είδος ιστορίας. Ήρωες των ιστοριών του Τσέχοφ.

Κωμωδία «Ο Βυσσινόκηπος». Η δραματουργία του Τσέχοφ. Το Θέατρο του Τσέχοφ είναι η ενσάρκωση της κρίσης της σύγχρονης κοινωνίας. «Ο Βυσσινόκηπος» είναι η κορυφή της δραματουργίας του Τσέχοφ. Η πρωτοτυπία του είδους. Η ζωτική αδυναμία των χαρακτήρων του έργου. Διεύρυνση των ορίων του ιστορικού χρόνου στο έργο. Συμβολισμός του έργου. Τσέχοφ και το Θέατρο Τέχνης της Μόσχας. Ο ρόλος του A.P. Chekhov στο παγκόσμιο θεατρικό δράμα.

Κριτική για τον Τσέχοφ (I. Annensky, V. Pietsukh).

Θεωρία της λογοτεχνίας: ανάπτυξη της έννοιας της δραματουργίας (εσωτερική και εξωτερική δράση, υποκείμενο, ο ρόλος των παρατηρήσεων του συγγραφέα, παύσεις, ονομαστικές κλήσεις κ.λπ.). Η πρωτοτυπία του Τσέχοφ του θεατρικού συγγραφέα.

Ξένη λογοτεχνία (κριτική)

Β. Σαίξπηρ «Άμλετ».

O. Balzac “Gobsek”.

G. Flaubert «Salammbô».

Ιμπρεσιονιστές ποιητές (C. Baudelaire, A. Rimbaud, O. Renoir, P. Mallarmé κ.ά.).

ΛΟΓΟΤΕΧΝΙΑ ΤΟΥ ΧΧ ΑΙΩΝΑ

Εισαγωγή

Γενικά χαρακτηριστικά της πολιτιστικής-ιστορικής διαδικασίας αρχές του XIX αιώνακαι του ΧΧ αιώνα και η αντανάκλασή του στη λογοτεχνία. Η μοναδικότητα της ανάπτυξης του ρωσικού πολιτισμού. Ζωγραφική. ΜΟΥΣΙΚΗ. Θέατρο. Χορογραφία. Το φαινόμενο της ρωσικής πατρωνίας. Παραδόσεις της ρωσικής κλασικής λογοτεχνίας του 19ου αιώνα και η ανάπτυξή τους στη λογοτεχνία του 20ου αιώνα. Καθολικά ανθρώπινα προβλήματα των αρχών του 20ου αιώνα στην πεζογραφία και την ποίηση. Καινοτομία στη λογοτεχνία στις αρχές του 20ου αιώνα. Η ποικιλία των λογοτεχνικών κινημάτων (συμβολισμός, ακμεϊσμός, φουτουρισμός), η αντανάκλασή τους στον ιδεολογικό και πολιτικό αγώνα των πρώτων μετεπαναστατικών χρόνων.

Ο ρόλος της τέχνης στη ζωή της κοινωνίας. Πολεμικά για λογοτεχνικά θέματα.

D. Merezhkovsky «Σχετικά με τα αίτια της παρακμής και τα περαιτέρω μονοπάτια ανάπτυξης της ρωσικής λογοτεχνίας», V. Lenin «Κομματική οργάνωση και κομματική λογοτεχνία», V. Bryusov. “Freedom of Speech”, A. Blok “Intellectuals and Revolution”.

Η ρωσική λογοτεχνία στις αρχές του αιώνα

Ι.Α. Μπουνίν. Πληροφορίες από το βιογραφικό.

Ποιήματα*: «Βράδυ», «Δεν θα κουραστώ να σας επαναλαμβάνω, αστέρια!...», «Συναντηθήκαμε τυχαία στη γωνία», «Ήρθα κοντά της τα μεσάνυχτα...», «Φτερόχορτο. », «Και λουλούδια, και μέλισσες, και γρασίδι, και στάχυα...»

Ιστορίες: "Χωριό", " Μήλα Αντόνοφ", "The Cup of Life", "Easy Breathing", "The Grammar of Love", " Καθαρά Δευτέρα», «Mitya's Love», «Mr. from San Francisco», «Dark Alleys».

Η φιλοσοφία των στίχων του Μπούνιν. Λεπτότητα της αντίληψης της ανθρώπινης ψυχολογίας και του φυσικού κόσμου. ποιητοποίηση του ιστορικού παρελθόντος. Καταδίκη της έλλειψης πνευματικότητας της ύπαρξης. Εικόνα μιας «στιγμής» ζωής. Ρεαλιστική και συμβολική σε πεζογραφία και ποίηση. Λέξη, λεπτομέρεια, λεπτομέρεια σε ποίηση και πεζογραφία.

Ποιητική του I. A. Bunin.

Κριτικές για τον Μπούνιν* (Β. Μπριούσοφ, Υ. Αϊκενβάλντ, Ζ. Σαχόφσκαγια, Ο. Μιχαήλοφ).

ΟΛΑ ΣΥΜΠΕΡΙΛΑΜΒΑΝΟΝΤΑΙ. Kuprin. Πληροφορίες από το βιογραφικό.

Ιστορίες: "Olesya", "Duel", "Garnet Bracelet".

Ποιητική απεικόνιση της φύσης, του πλούτου πνευματικός κόσμοςήρωες. Ηθικά και κοινωνικά προβλήματα στις ιστορίες του Kuprin. Καταδίκη των κακών της σύγχρονης κοινωνίας. Η ιστορία "Βραχιολάκι γρανάτη". Το νόημα του τίτλου της ιστορίας, η διαμάχη για τη δυνατή, ανιδιοτελή αγάπη, το θέμα της ανισότητας στην ιστορία. Το τραγικό νόημα του έργου. Συμβολικό και ρεαλιστικό στα έργα του Kuprin.

Κριτικές για τον Κουπρίν* (Γιού. Αϊκενβάλντ, Μ. Γκόρκι, Ο. Μιχαήλοφ).

Ποίηση των αρχών του εικοστού αιώνα

Ανασκόπηση της ρωσικής ποίησης και της ποίησης των λαών της Ρωσίας τέλη XIX– αρχές 20ού αιώνα Konstantin Balmont, Valery Bryusov, Nikolay Gumilyov, Osip Mandelstam, Marina Tsvetaeva, Georgy Ivanov, Vladislav Khodasevich, Igor Severyanin, Mikhail Kuzmin, Gabdulla Tukay και άλλοι. γενικά χαρακτηριστικά της δημιουργικότητας (ποιήματα τουλάχιστον τριών συγγραφέων της επιλογής σας).