Οι σύγχρονοι του Νεκράσοφ ένιωσαν την καινοτομία ασυνήθιστα έντονα
η ποίησή του, και η καινοτομία του περιεχομένου (θέματα, ήρωες) δεν έθεσε ερωτήματα, τον κόσμο κοινός άνθρωπος- έμπορος, απλός, αγρότης - βρίσκεται στο επίκεντρο της αναζήτησης της μετα-Γκογκόλ εποχής. Ήδη στη δεκαετία του σαράντα, το «φυσικό σχολείο» στράφηκε στη μελέτη της ζωής των «μικρών» ανθρώπων της Αγίας Πετρούπολης και στο θέμα του ρωσικού χωριού, αλλά αυτό ήταν πεζογραφία - ένα δοκίμιο, μια ιστορία, ένα μυθιστόρημα. Στην ποίηση, το νέο περιεχόμενο απαιτούσε μια απομάκρυνση από την προηγούμενη, τον Πούσκιν, παράδοση, νέες εκφραστικές μορφές - ένα είδος «υποτιμήσεων» της ποίησης. Και για αυτούς. που αντιλαμβανόταν την ποίηση αποκλειστικά ως αρμονία και ομορφιά, ο Νεκράσοφ είναι «μη ποιητικός». Ένας τόσο λεπτός γνώστης όπως ο I.S. Turgenev γράφει ότι «η ποίηση δεν πέρασε τη νύχτα στους στίχους του Nekrasov» (εξάλλου, χωρίς να αρνείται τη δύναμη του
δράσεις αυτών των ποιημάτων: «Και τα ποιήματα του Νεκράσοφ που συλλέγονται μέσα
ένα κόλπο - καίγονται»). Η «ασχήμια» του Νεκράσοφ εκτιμάται βαθιά
είναι θεμελιώδες, και ο ίδιος το τονίζει: Δεν υπάρχει ελεύθερη αρμονία μέσα σου, σκληρός, αδέξιος στίχος Μου. Χρειάζεται δυσαρμονία για να εκφράσεις «παθιασμένη σε σημείο βασανιστική αγάπη για οτιδήποτε υποφέρει από βία». Αυτά είναι τα λόγια του Ντοστογιέφσκι, ο οποίος καθόρισε τη φύση της ποίησης του Νεκράσοφ και τις ψυχολογικές της ρίζες: «Ήταν μια καρδιά που πληγώθηκε στην αρχή της ζωής και αυτή η πληγή που δεν επουλώθηκε ποτέ ήταν η αρχή και η πηγή όλων
την παθιασμένη, πονεμένη ποίησή του για το υπόλοιπο της ζωής του».
Ένα ασυνήθιστο θέμα για τη λυρική ποίηση (η ζωή και η μοίρα ενός χωρικού αμαξά, μιας δουλοπάροικας, μιας πόρνης, ενός ζητιάνου
ο κοινός) απαίτησε μια μη λυρική ενσάρκωση - την πλοκή
αφήγηση, ιστορία. Στο ποίημα του 1845 "On the Road"
Ο Νεκράσοφ αντιμετωπίζει πολεμικά δύο τρόπους κατανόησης του λαού: «Ένα τραγούδι, ή κάτι, φίλε, φαγοπότι / Σχετικά με τη στρατολόγηση και τον χωρισμό...» ρωτά ο barinsedka, και εδώ είναι η παραδοσιακή, ρομαντική-οραματική κατανόηση των ανθρώπων μέσω της δικής του δημιουργικότητας , και κυρίως μέσα από το τραγούδι ( συγκρίνετε με τις λυρικές παρεκβάσεις του Γκόγκολ στο « Νεκρές ψυχέςαχ»: «Ρας! Rus'!... γιατί το μελαγχολικό σου τραγούδι, που ορμεί σε όλο σου το μήκος και το πλάτος, από θάλασσα σε θάλασσα, ακούγεται και ακούγεται ασταμάτητα στα αυτιά σου; Τι υπάρχει σε αυτό το τραγούδι; Τι καλεί, και λυγίζει, και αρπάζει την καρδιά; για φορτηγίδες που σέρνουν το λουρί «σε ένα ατελείωτο τραγούδι, όπως η Ρωσία»). Αλλά το τραγούδι δεν ακουγόταν στο ποίημα του Nekrasov. Σε ένα τραγούδι δεν υπάρχει άτομο, συνδέεται πάντα με μια συγκεκριμένη εθνική κοινότητα, το αδιαίρετο. Να μην μιλάμε για τη γενική δυστυχία των ανθρώπων - στρατολόγηση και χωρισμό, αλλά για μια ξεχωριστή, ατομική, προσωπική
η μοίρα μιας αγρότισσας μεγαλωμένης σε μια ευγενή οικογένεια και
Μετά τον θάνατο της γηραιάς γαιοκτήμονας, που δόθηκε σε μια αγροτική οικογένεια, στον δικό της θάνατο και στη θλίψη του συζύγου της, χρειαζόταν μια ιστορία που όχι απλώς να δοξάζει ή να θρηνεί, αλλά να αναλύει τη ζωή. «Εκατομμύρια ζωντανά όντα στέκονταν μπροστά μου, ποτέ δεν απεικονίστηκαν. Ζήτησαν μια ερωτική ματιά. Και κάθε άνθρωπος είναι μάρτυρας, κάθε ζωή είναι μια τραγωδία!». - αυτά τα λόγια του Nekrasov εξηγούν τόσο την κατανόησή του για την αξία κάθε μεμονωμένης μοίρας όσο και τον «πυκνό πληθυσμό», την πολυηρωική φύση των στίχων του. Αλλά ο Νεκράσοφ δεν είναι μόνο
απεικονίζει, δίνει στον ήρωα μια φωνή. Το γεγονός ότι ο ίδιος ο αμαξάς διηγείται την ιστορία του (με τις ιδιαιτερότητες και τις παρατυπίες του ζωντανού αγροτικού λόγου - «ακούς», «τοΐς», «γνωρίζω», «σαμάτ», «βις», «στα», «ίντα» κ.λπ. .), του προσδίδει ταυτόχρονα ακραία αυθεντικότητα και ιδιαίτερο δράμα: η ιστορία εμφανίζεται και στην εξωτερική ιστορία του ήρωα, ο οποίος δεν καταλαβαίνει το πραγματικό λόγοι για αυτό που συμβαίνει, καιστο βάθος της αντίληψης αυτού που λέγεται από τον ακροατή-φάγο. Ακόμη ένα πράγμα. ΣΕ ένα σύντομο ποίημαΟ Νεκράσοφ περιέχει τις δυνατότητες του μυθιστορήματος. Αυτό σημείωσε διορατικά ο υπέροχος κριτικός Απόλλων Γκριγκόριεφ: «... συνδύαζε, συμπίεσε σε μια ποιητική μορφή μια ολόκληρη εποχή του παρελθόντος». Στο ποίημα «Πηγαίνω;
τη νύχτα σε έναν σκοτεινό δρόμο...» αυτή η νέα δυνατότητα είναι ακόμη πιο έντονη. Οι πρώτες γραμμές του ποιήματος, με τον τονισμό τους, κάνουν να θυμηθεί κανείς το «Περιφέρομαι στους θορυβώδεις δρόμους…» του Πούσκιν, αλλά αυτά τα δύο ποιήματα διαφέρουν μεταξύ τους, όπως το ιαμβικό τετράμετρο του Πούσκιν διαφέρει από το δάκτυλο του Νεκράσοφ. Τα «Όνειρα» του Πούσκιν («Ενδίδομαι στα όνειρά μου...») είναι μια αντανάκλαση της ζωής και του θανάτου με την καθολική, παγκόσμια σημασία τους, η «μνήμη» του Νεκράσοφ («Θυμάσαι τη μέρα;») είναι μια συγκεκριμένη και τρομερή στο περιστατικό της καθημερινότητάς του φτωχοί άνθρωποι? Το πάθος του Πούσκιν είναι η αποδοχή μιας κοινής ανθρώπινης μοίρας ("Και αφήστε τη νεαρή ζωή να παίξει στην είσοδο του τάφου...") στον Νεκράσοφ, η ζωή και ο θάνατος είναι εξίσου στενά συνυφασμένες ("Κατασβέσαμε την οδυνηρή πείνα.. Γιος
ντύθηκε και έβαλε σε ένα φέρετρο...»), αλλά αυτή η σύνδεση είναι κατάφωρα αφύσικη και ο ήρωας είναι «βουρκωμένος και πικραμένος». Το μικρό ποίημα περιέχει την ιστορία της ζωής της ηρωίδας και δημιουργεί σύνθετους χαρακτήρες ανθρώπων: μια γυναίκα, ανεξάρτητη και δυνατή («Αν δεν υποτάξεις, έφυγες ελεύθερα...»), που θυσιάζεται, ένας άντρας, εξαντλημένος στο αγώνα ζωής, ανίκανος να προστατεύσει και να σώσει την οικογένειά του. Τόσο η πλοκή όσο και ο χαρακτήρας του επαναστατημένου και καταραμένου ήρωα, έχοντας επίγνωση της αδυναμίας και της αχρηστίας της εξέγερσής του («Οι κατάρες θα ανακατεύονται μόνο μέσα μου - / Και θα παγώσουν άχρηστα!..») προβλέπουν τα μελλοντικά μυθιστορήματα του Ντοστογιέφσκι (συγκρίνετε με το γραμμή της οικογένειας Μαρμελάντοφ στο «Έγκλημα και Τιμωρία»).
Το κεντρικό θέμα του Νεκράσοφ είναι οι άνθρωποι. «Αφιέρωσα τη λύρα στον κόσμο
στα δικά του» - αυτή η γραμμή από την «Ελεγεία» του 1874 γίνεται αντιληπτή ως επιγραφή ολόκληρου του έργου του. Πολλά από τα ποιήματά του και τα ποιήματά του, όπως «Πωλητές», «Παχύς, Κόκκινη Μύτη» και «Ποιος ζει καλά στη Ρωσία» συνδέονται με το λαϊκό θέμα. Αυτό το θέμα παρουσιάζεται με ποικίλους τρόπους στους στίχους. Έχουμε ήδη μιλήσει για την αναλυτική μελέτη της ζωής ενός ατόμου από τους ανθρώπους στην ανάλυση του ποιήματος "Στο δρόμο". Η σκέψη του Nekrasov κινείται κάπως διαφορετικά, από το συγκεκριμένο στη γενίκευση.
«Τρόικα», και η συγκεκριμένη -το πορτρέτο μιας κοπέλας- ανήκει
παραδόσεις λαϊκού τραγουδιού (μαύρα μαλλιά σαν τη νύχτα, κόκκινη κορδέλα, ημικυκλικό φρύδι, πονηρό μάτι), τρισύλλαβο μέτρο- το αναπαστικό και το λαϊκό λεξιλόγιο («Ξέρεις, η καρδιά μου άρχισε να χτυπάει με συναγερμό», «Δεν είναι θαύμα να σε κοιτάζω») υποστηρίζουν τον τονισμό του τραγουδιού και το δεύτερο μέρος, η πρόβλεψη του μέλλοντος, προέρχεται από έναν άλλο κόσμο, ο κόσμος του αφηγητή, αυτό γερές γνώσειςη κοινή τρομερή μοίρα της Ρωσίδας, ανυπεράσπιστης στη ζωή:
Και θα σε θάψουν σε έναν υγρό τάφο,
Πώς θα διανύσετε τον δύσκολο δρόμο σας;
Άχρηστα σβησμένη δύναμη
Και ένα αθερμασμένο στήθος.
Ένας ακόμη μεγαλύτερος βαθμός γενίκευσης στο "Reflections at the Front Door"
είσοδος», όπου φαίνεται η ιδιαιτερότητα της σκηνής (οι άνδρες που
απομακρύνεται από την μπροστινή είσοδο ενός σημαντικού προσώπου) στο τελευταίο μέρος αντικαθίσταται από προβληματισμό για τους ανθρώπους, και εάν στην «Τρόικα» επιτακτική διάθεση(«μην κοιτάς», «μη βιάζεσαι», «κλείσε το») απευθυνόταν στο κορίτσι, αλλά εδώ η έκκληση απευθύνεται απευθείας στον κόσμο:
Όπου υπάρχει κόσμος, εκεί και ένα βογγητό... Αχ, καρδιά μου!
Τι σημαίνει το ατελείωτο βογγητό σου;
Θα ξυπνήσετε γεμάτοι δύναμη...
Αλλά ο Νεκράσοφ μιλά για μια συγκεκριμένη ανθρώπινη μοίρα, ή
για τον κοινό κλήρο του λαού, η θέση του είναι αυτοπαρατηρητής, μελετητής, συμπονετικός, αγανακτισμένος, αλλά που δεν ανήκει στον λαϊκό κόσμο που απεικονίζει. Το συναίσθημα που βιώνει είναι περίπλοκο, συνδυάζει θαυμασμό για την ομορφιά και συνείδηση ύψους (ο άντρας είναι «σπορέας» και «φύλακας») και ασυνήθιστα οξεία συμπόνια και αγανάκτηση όχι μόνο εναντίον του «ιδιοκτήτη πολυτελών θαλάμων» ή του στρατηγός από τον «Σιδηρόδρομο»», για τον οποίο ο λαός είναι «ένα άγριο πλήθος μέθυσων», αλλά και εναντίον του ίδιου του λαού, του οποίου η υπομονή είναι απαράδεκτη για τον συγγραφέα («έκφραση θαμπής υπομονής» θα εμφανιστεί στο πρόσωπο του ηρωίδα της «Τρόικας»· ο Λευκορώσος είναι «ανόητα σιωπηλός» στον «Σιδηρόδρομο»). Η δυαδικότητα της στάσης εκφράζεται συχνά με μια συνθετική αλλαγή στον τονισμό: τα ειρωνικά λόγια του συγγραφέα μετά την αθώα τρομακτική ιστορία του αμαξά στο ποίημα «On the Road», στο «Reflections at the Main Entrance» μετά από ένα συναισθηματικά πολύ δυνατό μέρος για το «μεγάλη θλίψη του λαού» («Ονόμασε μου ένα τέτοιο μοναστήρι...» και παραπέρα) μια πένθιμη ειρωνική ερώτηση:
Ή, η μοίρα υπακούει στο νόμο,
Έχετε κάνει ήδη ό,τι μπορούσατε -
Δημιούργησε ένα τραγούδι σαν βογγητό
Και πνευματικά αναπαύεται για πάντα;..
Στο «Σιδηρόδρομος» η ιστορία των νεκρών, με τους εξυψωτικούς ορισμούς των «πολεμιστών του Θεού», «ειρηνικά τέκνα της εργασίας», ενισχύεται από την εκτίμηση του συγγραφέα, στην οποία το τρομερό (πορτρέτο ενός Λευκορώσου) γίνεται υπέροχο, αλλά το Το τελευταίο μέρος είναι μια έντονα ειρωνική «ευχάριστη εικόνα» της ειρηνικής συμφωνίας του εργολάβου και των εξαπατημένων εργατών που χαίρονται σε ένα βαρέλι κρασί.
Υπάρχουν όμως ποιήματα στα οποία ο συγγραφέας, σαν να εγκαταλείπει τα δικά του
Οι φωνές του διανοούμενου, του απλού δημοκράτη, διαλύονται στο λαϊκό στοιχείο. Ένα χαρακτηριστικό παράδειγμα αυτού είναι το "Green Noise". Ο άνθρωπος σε αυτόν τον κόσμο είναι συγχωνευμένος με τη φύση και η ιστορία του - η ιστορία της προδοσίας της γυναίκας και της εκδίκησης του συζύγου, που είναι διαδεδομένη στα δημοτικά τραγούδια - υπόκειται σε γενικούς φυσικούς νόμους: ο "χειμώνας δασύτριχος" προκαλεί "σκληρές σκέψεις" και η άφιξη του Η άνοιξη (Green Noise - η φωνή της) περιλαμβάνει το άτομο σε μια χαρούμενη ανανέωση της ζωής:
Και ακόμα ακούω το τραγούδι
Ένα - στο δάσος, στο λιβάδι:
«Αγάπα όσο αγαπάς,
Κάνε υπομονή όσο μπορείς,
Αντίο ενώ είναι αντίο
Και - ο Θεός είναι ο κριτής σου!
Το θέμα των γυναικών είναι ένα από τα κύρια στο έργο του Nekrasov, όπως
λυρικό και ποιητικό, δεν είναι άδικο που στην κηδεία του υπήρχαν δύο σταυροί
Οι Γιάνκηδες έφεραν ένα στεφάνι «Από Ρωσίδες». Και πρώτα από όλα είναι η σύζυγος
Μήτηρ Θεού. Για τον Nekrasov, η εικόνα μιας μητέρας συμπυκνώνει τα υψηλότερα συναισθήματα - αγάπη, αυταπάρνηση, θυσία και ταυτόχρονα την πιο οδυνηρή ταλαιπωρία, την πιο πλήρη ανυπεράσπιστη. Από την οδυνηρή εικόνα της μητέρας του («Πατρίδα») στην εικόνα μιας αγρότισσας μητέρας («Ακούγοντας τη φρίκη του πολέμου...», «Σε πλήρη εξέλιξη, τα βάσανα του χωριού...») στην εικόνα της μητέρας του -η πατρίδα είναι ο δρόμος της γενίκευσης του Νεκράσοφ.
Πετρούπολη - ένα θέμα στο οποίο το πεδίο είχε ιδιαίτερα ισχυρό αντίκτυπο
μικροφωνική στάση απέναντι στην προηγούμενη παράδοση. Η λαμπρή Πετρούπολη του Πούσκιν (δείτε την περιγραφή στην «Εισαγωγή» του «Χάλκινου Καβαλάρη») έρχεται σε αντίθεση με την Πετρούπολη των φτωχών, με υγρές ομίχλες, βροχή και χιόνι, έναν ασφυκτικό άνεμο, υποσχόμενες ασθένειες και «κάθε είδους αναπηρίες». Στον μικρό κύκλο του 1850 «Στον δρόμο», τέσσερα σκίτσα ποιήματα παρουσιάζουν εικόνες της ζωής της Αγίας Πετρούπολης: ένας πεινασμένος φτωχός που έκλεψε ένα καλάχ, διώχνει έναν νεοσύλλεκτο χωριού, ένας στρατιώτης που κουβαλά το φέρετρο ενός παιδιού, ένας οδηγός ταξί που προσπαθεί να εξωραΐστε την «κουρελιασμένη και πεινασμένη γκρίνια του». Αλλά η οξεία φυσικότητα αυτού που απεικονίζεται δεν εμποδίζει τον Νεκράσοφ να το δει σαν μέσα από το πρίσμα μιας θεατρικής σκηνής: ο συγγραφέας είναι ο θεατής, ενώπιον του οποίου διαδραματίζονται σκηνές διαφόρων παραστάσεων. Το περιεχόμενο της «Βάνκα» εκτυλίσσεται ανάμεσα σε δύο «θεατρικές» εκτιμήσεις και εντυπώσεις: «Αστεία σκηνή!..» - οι πρώτες λέξεις και «Βλέπω παντού δράμα» - το τελευταίο. Αυτό θυμίζει τη σκέψη του Γκόγκολ για το αστείο, που θα μετατραπεί αμέσως σε θλίψη, «αν σταθείς μπροστά του για πολλή ώρα». Ο Γκόγκολ είναι ο προκάτοχος του Νεκράσοφ στην εξερεύνηση του θέματος της Αγίας Πετρούπολης ως μιας «μοιραίας» πόλης που φέρνει βάσανα και θάνατο στους κατοίκους της. Και ένα ακόμη κίνητρο του Γκόγκολ αναπτύσσεται από τον Νεκράσοφ: Η Πετρούπολη είναι μια φανταστική, θαυματουργή πόλη. Στο ποίημα «Morning», τα γεγονότα της Αγίας Πετρούπολης είναι στριμωγμένα σαν χάντρες: φωτιές, τιμωρία στην επαίσχυντη πλατεία, επιστροφή στο σπίτι
ιερόδουλες, αξιωματικοί που ορμούν σε μονομαχία, βροντές κανονιών που αναγγέλλουν πλημμύρα, κηδεία αξιωματούχου, θυρωρός που χτυπά κλέφτη, πυροβολισμός αυτοκτονίας στον τελευταίο όροφο... Και ακόμη και ένα κοπάδι χήνες που βλέπει ο συγγραφέας στο δρόμος «οδηγούνται... στη σφαγή» . Η συγκέντρωση ενός τέτοιου αριθμού γεγονότων μέσα σε πέντε στροφές δημιουργεί ένα κωμικό αποτέλεσμα: ο θάνατος εδώ δεν είναι τρομερός, γιατί η ζωή δεν είναι πραγματική, απατηλή.
Το θέμα του ποιητή, η ποίηση, η μούσα μάλλον δεν έχει ασχοληθεί ποτέ από κανέναν ποιητή.
Δεν υπάρχει τέτοιο μέρος όπως του Νεκράσοφ. Είναι σημαντικό να δούμε δύο πτυχές αυτού του θέματος. Από τη μια πλευρά, ο Nekrasov είναι διάδοχος των παραδόσεων του αστικού στίχου και της Decembrist λύσης στο θέμα. Στο προγραμματικό του ποίημα «Ο ποιητής και ο πολίτης», τα λόγια του Πολίτη:
Είναι ακόμη πιο ντροπή σε μια περίοδο θλίψης
Η ομορφιά των κοιλάδων, των ουρανών και της θάλασσας
Και τραγουδήστε γλυκιά στοργή...
συμπίπτουν με τους ισχυρισμούς της Δεκεμβρικής ποίησης για ελεγειακή και
αγάπη:
Είναι αγάπη να τραγουδάς εκεί που πιτσιλάει αίμα; (V.F.Raevsky)
Η αγάπη δεν έρχεται στο μυαλό...
Αλίμονο, η Πατρίδα μου υποφέρει! (K.F. Ryleev)
Το θέμα της δημόσιας υπηρεσίας (να είσαι «κατήγορος του πλήθους, / Αυτή
πάθη και αυταπάτες») ακούγεται επίσης στο ποίημα «Μακάριος ο ευγενής ποιητής...», αφιερωμένο στον Γκόγκολ και αναπτύσσοντας μια λυρική παρέκκλιση από τις «Νεκρές ψυχές». Αυτό που είναι νέο είναι το περίπλοκο συναίσθημα που αναπτύσσεται από στροφή σε στροφή στο ποίημα του Νεκράσοφ - ένα αίσθημα μίσους που γεννιέται από την αγάπη. «Ταΐζω τα στήθη με μίσος»
«Κηρύττει την αγάπη / με έναν εχθρικό λόγο άρνησης» και, τέλος, η τελευταία γραμμή: «Και πώς αγάπησε - μισώντας») - δημιουργούν μια αφοριστικά ζωντανή οξύμωρη εικόνα αγάπης-μίσους.
Ο ποιητής Nekrasov είναι το αντίθετο από εκείνες τις βασικές εικόνες του ποιητή,
που δημιουργήθηκαν από τους στίχους του πρώτου μισού του αιώνα - τόσο ο ελεγειακός ελεύθερος τυχερός, προικισμένος από τη μοίρα, αφοσιωμένος στη στοχαστική δημιουργική τεμπελιά, όσο και η πολιτική εικόνα του προφήτη, που καλείται να «κάψει τις καρδιές των ανθρώπων με το ρήμα του .» Και οι δύο εικόνες ενσαρκώνουν τη ρομαντική αντίθεση του ποιητή και του πλήθους. Ο Nekrasov αντιπαραβάλλει τον εαυτό του με το πρώτο:
Γιορτή της ζωής - χρόνια νεότητας -
Σκότωσα κάτω από το βάρος της εργασίας Και ο ποιητής, η αγαπημένη της ελευθερίας,
Δεν υπήρξα ποτέ φίλος της τεμπελιάς
και δεύτερον: ο ρόλος του προφήτη δίνεται στους δημοκρατικούς αγωνιστές («Στη μνήμη του Ντομπρολιούμποφ, «Ο Προφήτης») και ο Νεκράσοφ δεν διαχωρίζει τον εαυτό του, τον ποιητή, από το πλήθος.
Είμαι από τα οστά και τη σάρκα σου,
Ένα ξέφρενο πλήθος.
Και η μούσα του δημιουργείται σε αντίθεση με τη συνηθισμένη μούσα. Το ποίημα για αυτήν ξεκινά με μια άρνηση:
«Όχι, η Μούσα τρυφερά και όμορφη
Δεν θυμάμαι το τραγούδι με γλυκιά φωνή από πάνω μου!
Ξεκινά από το ποίημα του Πούσκιν για τη μούσα «Στη βρεφική μου ηλικία μ' αγάπησε...», δημιουργώντας την εικόνα της «αγάπητης και αναγάπητης Μούσας του, / Ο λυπημένος σύντροφος του λυπημένου φτωχού...» Στη Μούσα του υπάρχει το ίδιο αντιφατικός συνδυασμός μίσους και μνησικακίας με την αγάπη και την τρυφερότητα για την οποία μιλήσαμε νωρίτερα. Σε άλλα ποιήματα θα την αποκαλεί «μούσα της εκδίκησης και της λύπης». Και μια ακόμη προσέγγιση και ταυτόχρονα απώθηση από τον Πούσκιν. Στον «Ευγένιο Ονέγκιν» η μούσα δεν εμφανίζεται σε κάποια ποιητική σύμβαση,
αλλά στην πραγματικότητα γυναικεία εικόνα- Τατιάνα: «Και εδώ είναι στον κήπο μου /
Εμφανίστηκε ως νεαρή κυρία της συνοικίας, / Με μια λυπημένη σκέψη στα μάτια, / Με ένα γαλλικό βιβλίο στα χέρια της. Και η μούσα του Νεκράσοφ είναι γυναίκα, αλλά σε καμία περίπτωση «τρυφερός ονειροπόλος». Στο ποίημα "Χθες"
στις έξι...» δημιουργεί την εικόνα μιας νεαρής αγρότισσας, αφοσιωμένης στην επαίσχυντη τιμωρία και την αποκαλεί αδελφή της μούσας του. Και στα τελευταία του ποιήματα θα επιστρέψει σε αυτήν την πρώιμη (1848) εικόνα: «Ένας μη Ρώσος θα κοιτάξει χωρίς αγάπη / Σε αυτό το χλωμό, ματωμένο, / Μούσα κομμένη με μαστίγιο...»
Λυρικός ήρωαςπαρουσιάζεται στους στίχους του Nekrasov όχι λιγότερο ζωντανά από ό,τι στον Lermontov. Στα ποιήματα η φωνή του ακούγεται με συγκεκριμένα χαρακτηριστικά της ζωής και της προσωπικότητάς του. Φεύγοντας από το γονικό σπίτι ("Πατρίδα"), πεινασμένα νιάτα, δουλειά ("Γιορτή της ζωής - τα χρόνια της νιότης - / σκότωσα κάτω από το βάρος της εργασίας ..."), αγάπη, ασθένεια - όχι σε κανέναν άλλο ποιητή
δεν θα βρούμε τόσα βιογραφικά στοιχεία. Αλλά κάτι άλλο είναι ακόμα πιο σημαντικό - τα χαρακτηριστικά του ψυχικού του κόσμου: οδυνηρές αναμνήσεις από τα βάσανα της μητέρας και της αδερφής του, η αγάπη για τα βάσανα και το μίσος των βασανιστών που γεννήθηκαν τότε, ένα αίσθημα ντροπής που ανήκει σε αυτόν τον κόσμο του " καταπιεστές», ένα αίσθημα ενοχής για έλλειψη δύναμης
(«Ο αγώνας με εμπόδισε να γίνω ποιητής, / Τα τραγούδια με εμπόδισαν να είμαι μαχητής»), πόνος λόγω της αδυναμίας συγχώνευσης με τον λαό (βλ. στην «Ελεγεία»: «Αλίμονο, δεν προσέχει - και δεν δίνει. μια απάντηση ..."). Σχέσεις αγάπης, ποιητική υπηρεσία, στάση απέναντι στους ανθρώπους - όλα γίνονται προσωπικά. Αυτό δημιουργεί ένα αίσθημα εξαιρετικής ειλικρίνειας και συναισθηματικής δύναμης.
στίχοι Νεκράσοφ.
Δεν μου αρέσει η ειρωνεία σου.
Αφήστε το ξεπερασμένο και αβίωτο,
Κι εσύ κι εγώ που αγαπήσαμε τόσο πολύ,
Διατηρώντας ακόμα το υπόλειμμα του συναισθήματος, -
Είναι πολύ νωρίς για να επιδοθούμε σε αυτό!
Ακόμα ντροπαλός και τρυφερός
Θέλετε να παρατείνετε την ημερομηνία;
Ενώ η επαναστατικότητα βράζει ακόμα μέσα μου
Ζηλευτές αγωνίες και όνειρα, -
Μην βιαστείτε το αναπόφευκτο αποτέλεσμα!
Και χωρίς αυτό δεν είναι μακριά:
Βράζουμε πιο έντονα, γεμάτοι την τελευταία δίψα,
Αλλά υπάρχει μια κρυφή ψυχρότητα και μελαγχολία στην καρδιά...
Έτσι το φθινόπωρο το ποτάμι είναι πιο ταραγμένο,
Αλλά τα μανιασμένα κύματα είναι πιο κρύα...
ΣΤΟ. Νεκράσοφ
Γράψτε το όνομα του μέσου καλλιτεχνικής αναπαράστασης που μεταφέρει τη συναισθηματική στάση του συγγραφέα σε διάφορα φαινόμενα της ζωής («ζήλιες αγωνίες», «μυστική ψυχρότητα»).
Προσδιορίστε τον μετρητή στον οποίο είναι γραμμένο το ποίημα του Ν.Α. Nekrasova "Δεν μου αρέσει η ειρωνεία σου...".
8. Ποια είναι η δραματική φύση του ερωτικού θέματος στο ποίημα;
9. Ποιος Ρώσος ποιητής είναι κοντά στον Ν.Α. Ο Νεκράσοφ στην απόφασή της;
ΜΑΘΗΤΗΣ
- Λοιπόν, πάμε, για όνομα του Θεού!
Ουρανό, ελατοδάσος και άμμος -
Δεν είναι διασκεδαστικός δρόμος...
Γεια σου! κάτσε μαζί μου φίλε μου!
Πόδια γυμνά, σώμα βρώμικο,
Και το στήθος μόλις και μετά βίας καλύπτεται...
Μην ντρέπεσαι! τι συμβαίνει?
Αυτός είναι ένας ένδοξος δρόμος για πολλούς.
Βλέπω ένα βιβλίο στο σακίδιο.
Οπότε πας να σπουδάσεις...
Ξέρω: πατέρας για γιο
Ξόδεψα την τελευταία μου δεκάρα.
Ξέρω: παλιό sexton
Μου έδωσε ένα τέταρτο
Ότι η γυναίκα ενός διερχόμενου εμπόρου
Μου έδωσε λίγο τσάι.
Ή ίσως είσαι υπηρέτης του δρόμου
Από αυτούς που απελευθερώθηκαν;.. Λοιπόν, καλά!
Η υπόθεση επίσης δεν είναι νέα -
Μην ντρέπεστε, δεν θα χαθείτε!
Σύντομα θα το μάθετε στο σχολείο
Σαν άνθρωπος του Αρχάγγελσκ
Με το δικό σου και το θέλημα του Θεού
Έγινε έξυπνος και σπουδαίος.
Όχι χωρίς καλές ψυχέςστον κόσμο -
Κάποιος θα σε πάει στη Μόσχα,
Θα είσαι στο πανεπιστήμιο -
Το όνειρο θα γίνει πραγματικότητα!
Υπάρχει ένα ευρύ πεδίο εκεί:
Μάθε, δούλεψε και μη φοβάσαι…
Γι' αυτό είσαι βαθιά
Αγαπώ, αγαπητή Ρωσία!
Ότι η φύση δεν είναι μέτρια,
Αυτή η γη δεν έχει ακόμη χαθεί,
Αυτό που βγάζει τους ανθρώπους έξω
Υπάρχουν τόσα ένδοξα, ξέρετε,
Τόσοι ευγενικοί, ευγενικοί,
Δυνατή αγαπημένη ψυχή,
Ανάμεσα στους ηλίθιους, ψυχρούς
Και πομπώδεις από τον εαυτό τους!
(N.A. Nekrasov, 1856)
Στην οποία λογοτεχνική κατεύθυνσηισχύει ποιητική δημιουργικότηταΣΤΟ. Νεκράσοβα;
Υποδείξτε τον αριθμό της στροφής (τακτικός αριθμός σε ονομαστική περίπτωση),
Από την παρακάτω λίστα, επιλέξτε τρία ονόματα καλλιτεχνικών μέσων και τεχνικών που χρησιμοποιεί ο ποιητής σε αυτό το ποίημα. Σημειώστε τους αριθμούς κάτω από τους οποίους αναγράφονται.
1) νεολογισμός
2) αναστροφή
3) ρητορικό επιφώνημα
4) γκροτέσκο
Προσδιορίστε τον μετρητή στον οποίο είναι γραμμένο το ποίημα του Ν.Α. Nekrasov "Schoolboy" (χωρίς να αναφέρεται ο αριθμός των ποδιών).
8. Ποια συναισθήματα και γιατί βιώνει ο λυρικός ήρωας του ποιήματος «Schoolboy»;
9. Σε ποια έργα Ρώσων συγγραφέων εμφανίζεται το θέμα της εκπαίδευσης και ποιες είναι οι ομοιότητες ή οι διαφορές μεταξύ αυτών των έργων και του ποίημα του Ν.Α. Νεκράσοβα;
Ποίημα του Ν.Α. Nekrasov "Ποιος ζει καλά στη Ρωσία"
Ιστορία της γραφής.
Στις 19 Φεβρουαρίου 1861, μια πολυαναμενόμενη μεταρρύθμιση έλαβε χώρα στη Ρωσία - η κατάργηση της δουλοπαροικίας, η οποία συγκλόνισε αμέσως ολόκληρη την κοινωνία και προκάλεσε ένα κύμα νέων προβλημάτων, το κύριο από τα οποία μπορεί να εκφραστεί σε μια γραμμή από το ποίημα του Nekrasov: «Ο λαός είναι απελευθερωμένος, αλλά είναι ο λαός ευτυχισμένος;…». Ο τραγουδιστής της λαϊκής ζωής, ο Νεκράσοφ δεν έμεινε στην άκρη ούτε αυτή τη φορά - το 1863 άρχισε να δημιουργείται το ποίημά του "Ποιος ζει καλά στη Ρωσία", μιλώντας για τη ζωή στη Ρωσία μετά τη μεταρρύθμιση. Το έργο θεωρείται η κορυφή στο έργο του συγγραφέα και μέχρι σήμερααπολαμβάνει την άξια αγάπη των αναγνωστών. Ταυτόχρονα, παρά τη φαινομενικά απλή και στυλιζαρισμένη παραμυθένια πλοκή του, είναι πολύ δυσνόητο. Ως εκ τούτου, θα αναλύσουμε το ποίημα "Ποιος ζει καλά στη Ρωσία" για να κατανοήσουμε καλύτερα το νόημα και τα προβλήματά του.
Ο Νεκράσοφ δημιούργησε το ποίημα «Ποιος ζει καλά στη Ρωσία» από το 1863 έως το 1877 και μεμονωμένες ιδέες, σύμφωνα με τους σύγχρονους, προέκυψαν από τον ποιητή στη δεκαετία του 1850. Ο Νεκράσοφ ήθελε να παρουσιάσει σε ένα έργο όλα όσα, όπως είπε, «Γνωρίζω για τους ανθρώπους, όλα όσα έτυχε να ακούσω από τα χείλη τους», συσσωρευμένα «με λέξη» πάνω από 20 χρόνια της ζωής του.
Δυστυχώς, λόγω του θανάτου του συγγραφέα, το ποίημα έμεινε ημιτελές· εκδόθηκαν μόνο τέσσερα μέρη του ποιήματος και ένας πρόλογος.
Μετά το θάνατο του συγγραφέα, οι εκδότες του ποιήματος βρέθηκαν αντιμέτωποι δύσκολη εργασία- καθορίστε με ποια σειρά να δημοσιεύσετε τα ανόμοια μέρη του έργου, καθώς ο Νεκράσοφ δεν είχε χρόνο να τα συνδυάσει σε ένα σύνολο. Το πρόβλημα έλυσε ο Κ. Τσουκόφσκι, ο οποίος, βασιζόμενος στα αρχεία του συγγραφέα, αποφάσισε να τυπώσει τα μέρη με τη σειρά που είναι γνωστά στον σύγχρονο αναγνώστη: «Ο τελευταίος», «Η αγρότισσα», «Μια γιορτή». για Όλο τον Κόσμο."
Είδος του έργου, σύνθεση
Υπάρχουν πολλοί διαφορετικοί ορισμοί του είδους του "Ποιος ζει καλά στη Ρωσία" - μιλούν γι 'αυτό ως "ταξιδιωτικό ποίημα", "Ρωσική Οδύσσεια", ακόμη και ένας τέτοιος μπερδεμένος ορισμός είναι γνωστός ως "το πρωτόκολλο ενός είδους πανρωσικού αγροτικό συνέδριο, μια αξεπέραστη απομαγνητοφώνηση της συζήτησης για ένα πιεστικό πολιτικό ζήτημα " Ωστόσο, υπάρχει και ο ορισμός του συγγραφέα για το είδος, με τον οποίο συμφωνούν οι περισσότεροι κριτικοί: επικό ποίημα. Ένα έπος περιλαμβάνει την απεικόνιση της ζωής ενός ολόκληρου λαού σε κάποια αποφασιστική στιγμή της ιστορίας, είτε πρόκειται για πόλεμο είτε για άλλη κοινωνική αναταραχή. Ο συγγραφέας περιγράφει αυτό που συμβαίνει μέσα από τα μάτια του κόσμου και συχνά στρέφεται στη λαογραφία ως μέσο για να δείξει το όραμα του λαού για το πρόβλημα. Ένα έπος, κατά κανόνα, δεν έχει έναν ήρωα - υπάρχουν πολλοί ήρωες και παίζουν περισσότερο έναν συνδετικό ρόλο παρά έναν ρόλο που σχηματίζει την πλοκή. Το ποίημα "Ποιος ζει καλά στη Ρωσία" ταιριάζει με όλα αυτά τα κριτήρια και μπορεί με ασφάλεια να ονομαστεί έπος.
Θέμα και ιδέα του έργου, χαρακτήρες, θέματα
Η πλοκή του ποιήματος είναι απλή: «σε έναν κεντρικό δρόμο» επτά άντρες συναντιούνται και μαλώνουν για το ποιος έχει την καλύτερη ζωή στη Ρωσία. Για να το μάθουν, πάνε ένα ταξίδι.
Από αυτή την άποψη, το θέμα του έργου μπορεί να οριστεί ως μια μεγάλης κλίμακας αφήγηση για τη ζωή των αγροτών στη Ρωσία. Ο Nekrasov κάλυψε σχεδόν όλους τους τομείς της ζωής - κατά τη διάρκεια των ταξιδιών του οι άντρες θα εξοικειωθούν διαφορετικοί άνθρωποι: ιερέας, γαιοκτήμονας, ζητιάνοι, μέθυσοι, έμποροι, ο κύκλος των ανθρώπινων πεπρωμένων θα περάσει μπροστά στα μάτια τους - από έναν τραυματισμένο στρατιώτη σε έναν άλλοτε παντοδύναμο πρίγκιπα. Δίκαιο, φυλακή, βαρέα εργασίαγια τον αφέντη, τον θάνατο και τη γέννηση, τις διακοπές, τους γάμους, τους πλειστηριασμούς και τις εκλογές του βουργείου - τίποτα δεν ξέφυγε από το βλέμμα του συγγραφέα.
Το ερώτημα ποιος πρέπει να θεωρείται ο κύριος χαρακτήρας του ποιήματος είναι διφορούμενο. Από τη μια πλευρά, τυπικά έχει επτά βασικούς χαρακτήρες - άντρες που περιπλανιούνται σε αναζήτηση ευτυχισμένος άνθρωπος. Ξεχωρίζει επίσης η εικόνα του Grisha Dobrosklonov, στο πρόσωπο του οποίου ο συγγραφέας απεικονίζει τον μελλοντικό σωτήρα και παιδαγωγό του λαού. Εκτός όμως από αυτό, το ποίημα δείχνει ξεκάθαρα την εικόνα του λαού ως εικόνα του κύριου ηθοποιόςέργα. Ο κόσμος εμφανίζεται ως ένα ενιαίο σύνολο σε σκηνές της εμποροπανήγυρης, των μαζικών εορτασμών («Μεθυσμένη νύχτα», «Γιορτή για όλο τον κόσμο») και την παραγωγή χόρτου. αποδεκτό από όλο τον κόσμο διάφορες λύσεις- από τη βοήθεια του Γερμίλ μέχρι την εκλογή του οικοδεσπότη, ακόμη και ένας αναστεναγμός ανακούφισης ξεφεύγει μετά το θάνατο του γαιοκτήμονα...
όλοι ταυτόχρονα. Ούτε οι επτά άντρες είναι εξατομικευμένοι - περιγράφονται όσο το δυνατόν πιο σύντομα, δεν έχουν τα δικά τους ατομικά χαρακτηριστικά και χαρακτήρες, επιδιώκουν τον ίδιο στόχο και μιλούν, κατά κανόνα, όλοι μαζί. Οι δευτερεύοντες χαρακτήρες (ο δουλοπάροικος Yakov, ο αρχηγός του χωριού, Savely) περιγράφονται από τον συγγραφέα με πολύ περισσότερες λεπτομέρειες, γεγονός που μας επιτρέπει να μιλήσουμε για την ειδική δημιουργία μιας συμβατικά αλληγορικής εικόνας των ανθρώπων με τη βοήθεια επτά περιπλανώμενων.
Οι ζωές των ανθρώπων επηρεάζονται, με τον ένα ή τον άλλο τρόπο, από όλα τα προβλήματα που έθεσε ο Νεκράσοφ στο ποίημα. Αυτό είναι το πρόβλημα της ευτυχίας, το πρόβλημα της μέθης και της ηθικής υποβάθμισης, η αμαρτία, η σχέση μεταξύ του παλιού και του νέου τρόπου ζωής, η ελευθερία και η έλλειψη ελευθερίας, η εξέγερση και η υπομονή, καθώς και το πρόβλημα της Ρωσίδας, χαρακτηριστικό του πολλά από τα έργα του ποιητή. Το πρόβλημα της ευτυχίας στο ποίημα είναι θεμελιώδες και κατανοείται διαφορετικά από διαφορετικούς χαρακτήρες. Για τον ιερέα, τον γαιοκτήμονα και άλλους χαρακτήρες προικισμένους με δύναμη, η ευτυχία αντιπροσωπεύεται με τη μορφή προσωπικής ευημερίας, «τιμής και πλούτου». Η ευτυχία ενός ανθρώπου αποτελείται από διάφορες ατυχίες - μια αρκούδα προσπάθησε να τον σκοτώσει, αλλά δεν τα κατάφερε, τον χτύπησαν στην υπηρεσία, αλλά δεν τον σκότωσαν μέχρι θανάτου... Αλλά υπάρχουν και χαρακτήρες για τους οποίους δεν υπάρχει προσωπική ευτυχία ξεχωριστή από την ευτυχία των ανθρώπων. Αυτός είναι ο Yermil Girin, ο τίμιος δάσκαλος, και αυτός είναι ο σεμινάριος Grisha Dobrosklonov που εμφανίζεται στο τελευταίο κεφάλαιο. Στην ψυχή του, η αγάπη για τη φτωχή μητέρα του ξεπέρασε και συγχωνεύθηκε με την αγάπη για την εξίσου φτωχή πατρίδα του, για την ευτυχία και τη φώτιση της οποίας σχεδιάζει να ζήσει ο Grisha.
Από την κατανόηση της ευτυχίας από τον Grisha αυξάνεται κύρια ιδέαέργα: η αληθινή ευτυχία είναι δυνατή μόνο για όσους δεν σκέφτονται τον εαυτό τους και είναι έτοιμοι να περάσουν όλη τους τη ζωή για την ευτυχία όλων. Το κάλεσμα να αγαπάς τους ανθρώπους σου όπως είναι και να παλεύεις για την ευτυχία τους, χωρίς να μένεις αδιάφορος στα προβλήματά τους, ακούγεται ξεκάθαρα σε όλο το ποίημα και βρίσκει την τελική του ενσάρκωση στην εικόνα του Γκρίσα.
Μια ανάλυση του «Who Lives Well in Rus» του Nekrasov δεν μπορεί να θεωρηθεί ολοκληρωμένη χωρίς να ληφθούν υπόψη τα μέσα καλλιτεχνικής έκφρασης που χρησιμοποιούνται στο ποίημα. Βασικά, αυτή είναι η χρήση της προφορικής λαϊκής τέχνης - ταυτόχρονα και ως αντικείμενο απεικόνισης, για τη δημιουργία μιας πιο αξιόπιστης εικόνας της αγροτικής ζωής και ως αντικείμενο μελέτης (για τον μελλοντικό μεσολαβητή των ανθρώπων, Grisha Dobrosklonov).
Η λαογραφία εισάγεται στο κείμενο είτε άμεσα, ως σχηματοποίηση: σχηματοποίηση του προλόγου ως παραμυθένια αρχή (ο μυθολογικός αριθμός επτά, ένα αυτοσυναρμολογημένο τραπεζομάντιλο και άλλες λεπτομέρειες μιλούν εύγλωττα για αυτό), είτε έμμεσα - αποσπάσματα από δημοτικά τραγούδια, αναφορές σε διάφορα λαογραφικά θέματα (συχνότερα σε έπη).
Ο λόγος του ίδιου του ποιήματος είναι στυλιζαρισμένος ως δημοτικό τραγούδι. Ας προσέξουμε μεγάλος αριθμόςδιαλεκτισμοί, υποκοριστικά επιθέματα, πολυάριθμες επαναλήψεις και χρήση σταθερών κατασκευών σε περιγραφές. Χάρη σε αυτό, το "Ποιος ζει καλά στη Ρωσία" μπορεί να εκληφθεί ως λαϊκή τέχνη και αυτό δεν είναι τυχαίο. Στη δεκαετία του 1860, αυξήθηκε το ενδιαφέρον για τη λαϊκή τέχνη. Η μελέτη της λαογραφίας έγινε αντιληπτή όχι μόνο ως επιστημονική δραστηριότητα, αλλά και ως ανοιχτός διάλογος μεταξύ της διανόησης και του λαού, που φυσικά ήταν κοντά στον Νεκράσοφ από ιδεολογική άποψη.
συμπεράσματα
Έτσι, έχοντας εξετάσει το έργο του Νεκράσοφ «Ποιος ζει καλά στη Ρωσία», μπορούμε με βεβαιότητα να συμπεράνουμε ότι, παρά το γεγονός ότι παρέμεινε ημιτελές, εξακολουθεί να έχει τεράστια λογοτεχνική αξία. Το ποίημα παραμένει επίκαιρο μέχρι σήμερα και μπορεί να προκαλέσει ενδιαφέρον όχι μόνο στους ερευνητές, αλλά και στους απλούς αναγνώστες που ενδιαφέρονται για την ιστορία των προβλημάτων της ρωσικής ζωής. Το "Who Lives Well in Rus" έχει ερμηνευτεί επανειλημμένα σε άλλες μορφές τέχνης - με τη μορφή σκηνικής παραγωγής, διαφόρων εικονογραφήσεων (Sokolov, Gerasimov, Shcherbakova), καθώς και δημοφιλούς εκτύπωσης για αυτό το θέμα.
Μέγεθος: px
Ξεκινήστε την εμφάνιση από τη σελίδα:
Αντίγραφο
1 Τι ιδιαίτερο έχουν οι ερωτικοί στίχοι του Nekrasov; [Παράδειγμα συγγραφής δοκιμίου 17.2 για την Ενιαία Κρατική Εξέταση Λογοτεχνίας] Όσοι ισχυρίζονται ότι η Ν.Α. Ο Νεκράσοφ δεν μπορεί να έχει ποιήματα γεμάτα με έντονα πάθη, που προκαλούν συναισθήματα χαράς και δακρύων. Για τους περισσότερους είναι ένας ποιητής-πολίτης, από την πένα του οποίου βγήκε το έργο «Ποιος ζει καλά στη Ρωσία». Φυσικά, πρώτα απ' όλα είναι ποιητής, που γράφει για τις ανάγκες των ανθρώπων και θρηνεί τις τύχες τους. Αλλά υπάρχει επίσης η ποίηση αγάπης στο έργο του Nekrasov, που τον αποκαλύπτει από μια απροσδόκητη, ή μάλλον, ασυνήθιστη πλευρά. Στη συλλογή του ποιητή υπάρχουν ποιήματα που αγγίζουν την ψυχή, αντανακλούν προσωπικές εμπειρίες και αποκαλύπτουν τις μυστικές παρορμήσεις της ψυχής. Τέτοια ποιήματα είναι μια αντανάκλαση είτε εμπειριών σε δύσκολες δοκιμασίες, είτε απόλαυσης από ένα αυξανόμενο συναίσθημα. Το 1856, οι πρωτότυπες σημειώσεις εμφανίστηκαν στο έργο του Nekrasov: άρχισε να γράφει για την αγάπη με έναν νέο τρόπο. Ο Avdotya Panaev έγινε μια τρελή, παθιασμένη, κατανυκτική αγάπη για τον ποιητή, στον οποίο αφιέρωσε έναν κύκλο ποιημάτων. Τα έργα που γράφτηκαν για και για ένα αγαπημένο πρόσωπο δεν έχουν ανάλογα για σύγκριση. Η σχέση τους δεν ήταν αθώα ή απλή: η Πανάεβα ήταν παντρεμένη. Μόνο μετά από λίγο καιρό μπόρεσαν να ενώσουν τις μοίρες τους. Πριν από τον Νεκράσοφ, οι ποιητές προτιμούσαν να απεικονίζουν την αγάπη μόνο ως ένα υπέροχο συναίσθημα, εξιδανικεύοντάς την. Ο Νεκράσοφ ποιεί επίσης αυτό το συναίσθημα, αλλά ο «κύκλος του Πανάεφ» μπορεί μόνο να συγκριθεί
2 με ποιήματα από τον «κύκλο Denisiev» του Tyutchev. Ο ποιητής ήταν ερωτευμένος με πάθος και τα συναισθήματά του αντανακλώνονταν στην ποίηση. Το «I Don't Like Your Irony» είναι ένα παράδειγμα υψηλής πνευματικής ποίησης, όπου οι χαρακτήρες γνωρίζουν και κατανοούν τον προορισμό του έρωτά τους και είναι λυπημένοι για αυτόν τον λόγο. Δύο «τόσο διακαώς αγαπημένες καρδιές» ενώθηκαν πρόσφατα και, παρόλο που ο ήρωας παραδέχεται ότι «οι εξεγερμένα ζηλευτές αγωνίες και τα όνειρα βράζουν ακόμα» στην ψυχή του, ανησυχεί ήδη για μια πιθανή κατάργηση. Υποφέρει από την ειρωνεία της αγαπημένης του και «μυστική ψυχρότητα και μελαγχολία» βασιλεύουν στην καρδιά του. Ο χαρακτήρας της ηρωίδας σε αυτό το ποίημα είναι πολύπλοκος, που ήταν μια εντελώς νέα τεχνική στα λυρικά έργα. Στους τελευταίους στίχους του ποιήματος, μια ζωντανή σύγκριση των συναισθημάτων δροσιάς με ένα φθινοπωρινό ποτάμι τονίζει το αναπόφευκτο του χωρισμού. Η σχέση μεταξύ των ερωτευμένων αλλάζει, προκύπτουν καβγάδες και διαφωνίες (το ποίημα «Ναι, η ζωή μας κυλούσε επαναστατικά»). Ο Νικολάι Αλεξέεβιτς Νεκράσοφ δεν τραγούδησε την ιδανική αγάπη χωρίς διαμάχες και αμοιβαίες αξιώσεις, και η πεζογραφία και η ποίηση των σχέσεών του είναι στενά συνυφασμένες. «Εσείς και εγώ είμαστε ανόητοι άνθρωποι», που γράφτηκε το 1851, επιβεβαιώνει αυτή την υπόθεση. Ζητά για ειλικρίνεια στα συναισθήματα: «Μίλα όταν είσαι θυμωμένος, Ό,τι διεγείρει και βασανίζει την ψυχή σου!» Και ταυτόχρονα, προσπαθεί να εισαγάγει την «πεζογραφία» στην ποιητική των σχέσεων: Αν η ερωτική πεζογραφία είναι αναπόφευκτη, ας πάρουμε λοιπόν ένα μερίδιο ευτυχίας από αυτήν: Μετά από έναν καυγά, η επιστροφή της αγάπης και της συμμετοχής είναι τόσο πλήρης, τόσο τρυφερό. Όμως ο χωρισμός είναι αναπόφευκτος. Μετά από μια άλλη διαμάχη με την Panaeva, ο Nekrasov γράφει μια λυρική μινιατούρα "Συγγνώμη", θέλοντας να λάβει συγχώρεση. Το ποίημα είναι κυριολεκτικά εμποτισμένο με συναίσθημα. Μπορεί κανείς να νιώσει πόσο βαθιά βιώνει ο ποιητής αυτή τη διαφωνία. Επειδή
3 Κάθε γραμμή του ποιήματος τελειώνει με ένα θαυμαστικό. Μπορεί να ονομαστεί ένα είδος εξομολόγησης του ποιητή, στην οποία ζητά συγχώρεση για τα παράπονα που προκλήθηκαν, αναπολεί ευτυχισμένες στιγμές αγάπης, παρακαλεί την αγαπημένη του να ξεχάσει «μελαγχολία, απόγνωση, πικρία», «ζήλεια, απειλές» και καλεί για αναμνήσεις φωτεινών και χαρούμενων γεγονότων. Νομίζω ότι ένα χαρακτηριστικό των ερωτικών στίχων του Nekrasov είναι η παρουσία στα έργα δύο ηρώων: ενός εραστή και του εκλεκτού του. Αυτή η τεχνική μιλά για το σεβασμό του ποιητή για τις γυναίκες, για την επιθυμία του να δημιουργήσει μια εικόνα πραγματική γυναίκαμε τα πλεονεκτήματα και τα μειονεκτήματά του. Οι ερωτικοί στίχοι του Νεκράσοφ είναι εμποτισμένοι με βαθύ λυρισμό και πρωτοτυπία. Ο ποιητής αποκαλύπτει αξιόπιστα τα χαρακτηριστικά της σχέσης μεταξύ ενός άνδρα και μιας γυναίκας, δείχνει τη σημασία της αγάπης στη ζωή τους. Το υλικό προετοιμάστηκε από την Dovgomelya Larisa Gennadievna Διαβάστε επίσης άλλα παραδείγματα δοκιμίων για την Ενιαία Κρατική Εξέταση στη λογοτεχνία Δοκίμιο «Πώς κατανοούν την ευτυχία οι ήρωες και ο συγγραφέας του ποιήματος «Ποιος ζει καλά στη Ρωσία»;
4 Ο N.A. Nekrasov αφιέρωσε το έργο του στο λαό. Το παραδέχεται στην «Ελεγεία» του: Αφιέρωσα τη λύρα στους δικούς μου ανθρώπους. Ίσως θα πεθάνω άγνωστος σε αυτόν, αλλά τον υπηρέτησα και είμαι ήρεμος στην καρδιά μου. Ο Νεκράσοφ είναι πολύ κοντά στο θέμα της ταλαιπωρίας του λαού, γιατί από την παιδική του ηλικία είδε την έλλειψη δικαιωμάτων των χωρικών, καταπιεσμένων από τους σκληρός τύραννος ο πατέρας του μελλοντικού ποιητή. Σε όλη του τη ζωή, ο Νεκράσοφ κουβαλούσε στην καρδιά του τον πόνο για σκληρή μοίραΡώσοι αγρότες. Το έργο του πραγματεύεται τα θέματα της απελευθέρωσης των δουλοπάροικων και της καταγγελίας της γαιοκτήμονας Ρωσίας. Ο συγγραφέας δεν σκέφτηκε μόνο την ευτυχία των ανθρώπων, αλλά αφιέρωσε και τη ζωή του για να την πετύχει. Διαβάζοντας το ποίημα, θυμήθηκα την ιστορία του V.G. Korolenko "Paradox". Σε αυτό, το «φαινόμενο» χωρίς χέρια λέει: «Ο άνθρωπος δημιουργήθηκε για την ευτυχία, όπως ένα πουλί για να πετάξει». Μπορούμε να συμφωνήσουμε απόλυτα με αυτό, αφού κάθε άνθρωπος γεννιέται, κατά τη γνώμη μου, για να βρει τη δική του ευτυχία. Ένα άλλο πράγμα είναι ότι όλοι οι άνθρωποι καταλαβαίνουν κάτι διαφορετικό από τη λέξη «ευτυχία». Οι κύριοι χαρακτήρες του ποιήματος "Who Lives Well in Rus'", άνδρες, στην αρχή πιστεύουν ότι η ευτυχία ανήκει σε πλούσιους κυρίους. Για τους μειονεκτούντες
5 χωρικοί, η υλική ευημερία είναι ένα από τα σημάδια της ευτυχίας. Μπορούν να γίνουν κατανοητά· τα χρήματα έδιναν πάντα σε έναν άνθρωπο ελευθερία και καλύτερο επίπεδοΖΩΗ. Μετά την κατάργηση της δουλοπαροικίας, μόνο οι άνθρωποι με μέσα διαβίωσης έγιναν ελεύθεροι. Τι απέμενε να κάνουν αυτοί που δεν μπορούσαν να λυτρωθούν από τη δουλεία του κυρίου; Πού θα μπορούσαν οι ακτήμονες αγρότες να αφήσουν τον γαιοκτήμονα; Για να ταΐσουν τις οικογένειές τους, οι περισσότεροι Ρώσοι έμειναν με τους ιδιοκτήτες τους. Ένας πεινασμένος δεν μπορεί να είναι ευτυχισμένος. Αλλά τα χρήματα, όπως ανακάλυψαν οι ήρωες του ποιήματος, δεν φέρνουν την ευτυχία. Ο ιερέας, αποδεικνύεται, δυσκολεύεται να κερδίσει το ψωμί του, βλέποντας συνεχώς τη θλίψη των χωρικών. Οι γαιοκτήμονες παραπονιούνται για την εξαθλίωση του χωριού και οι στρατιώτες «ξυρίζονται με σουβλί» και «θερμαίνονται με καπνό». Το κεφάλαιο «Ευτυχισμένος» περιγράφει πώς ο ρωσικός λαός κατανοεί την ευτυχία. Μόλις υποσχέθηκαν βότκα, υπήρχαν πολλοί «χαρούμενοι». Αφού άκουσαν τις ιστορίες των ανθρώπων, οι άντρες συνειδητοποίησαν: Έι, αγροτική ευτυχία! Διαρροή, με μπαλώματα, Καμπούρα με κάλους, Πήγαινε σπίτι! Η μυλωνά, η δήμαρχος Ερμίλα Γκιρίν, δεν είναι σαν όλους τους άλλους. Προκαλεί τον κόσμο με την ειλικρίνειά του παρά τις αδικίες του. Όταν χρειαζόταν βοήθεια, οι άνθρωποι ανταποκρίθηκαν στο αίτημά του και του έδωσαν χρήματα για το μύλο. Μήπως η εμπιστοσύνη και η αγάπη του κόσμου είναι ευτυχία; Ο γαιοκτήμονας Obolt-Obolduev έχει μια εντελώς διαφορετική κατανόηση της ευτυχίας: τα χρήματα, την υπακοή των αγροτών, την απεριόριστη εξουσία στους ανθρώπους: Ποιους θέλω να ελεήσω, Ποιους θέλω να εκτελέσω. Ο νόμος είναι η επιθυμία μου! Γροθιά είναι η αστυνομία μου!
6 Πίσω από αυτή την ιδέα της ευτυχίας μπορεί κανείς να διακρίνει μια πρωτόγονη, πνευματικά μη ανεπτυγμένη προσωπικότητα. Στο κεφάλαιο "Χωρική γυναίκα", οι περιπλανώμενοι ρωτούν τη Matryona Timofeevna για την ευτυχία της. Παρά τη δύσκολη ζωή, γεμάτη προβλήματα και κακουχίες, πολλοί τη θεωρούν ευτυχισμένη. Είναι όμως όντως έτσι; Αν θεωρούμε ευτυχία μια γαλήνια ζωή χωρίς θλίψη, τότε η μοίρα του στρατιώτη είναι, φυσικά, δυστυχισμένη: Τα κλειδιά της γυναικείας ευτυχίας, Από την ελεύθερη βούλησή μας, Εγκαταλελειμμένοι, χαμένοι από τον ίδιο τον Θεό! Η Matryona Timofeevna εμπνέει θαυμασμό για τη θέλησή της να ζήσει. Δεν απογοητεύεται από τα βάσανα που την έπληξαν. Αυτή η σοφή γυναίκα ξέρει πώς να βρίσκει ευτυχισμένες στιγμές. Χαίρεται ειλικρινά για την απελευθέρωση του συζύγου της Philip και τη γέννηση του γιου της Liodorushka. Η ομορφιά της φύσης δεν την αφήνει αδιάφορη: Είναι καλό, είναι φως στον κόσμο του Θεού! Καλό, εύκολο, καθαρό στην καρδιά. Η ευτυχία του ήρωα Savely, μου φαίνεται, βρίσκεται στην ανθρώπινη αξιοπρέπειά του και στην αγάπη του για την ελευθερία. Δεν παραιτείται από τη θέση του δούλου, έχοντας κάνει μια άξια πράξη. Ο ήρωας σκοτώνει τον δολοφόνο Βόγκελ χωρίς να φοβάται τις συνέπειες. Ο Savely ξεχωρίζει από τους ανθρώπους ακόμα και με τον δικό του εμφάνιση. Μοιάζει με τον Ivan Severyanovich Flyagin από την ιστορία του N.S. Leskov «The Enchanted Wanderer». Ο Saveliy και ο Flyagin μοιάζουν με Ρώσους ήρωες στην εμφάνιση. Και οι δύο ήρωες είναι μετανοημένοι αμαρτωλοί που πήγαν σε μοναστήρι. Ο ήρωας Svyatorussky δεν συμφωνεί με την έλλειψη δικαιωμάτων των αγροτών. Σε απάντηση στα λόγια του γιου του ότι ο Savely είναι «επώνυμος κατάδικος»:
7 Πηγαίνει στο δωμάτιό του, διαβάζει το ιερό ημερολόγιο, σταυρώνεται και ξαφνικά λέει εύθυμα: «Επίσημα, αλλά όχι σκλάβος!» Στο πρόσωπο του Grisha Dobrosklonov, ο συγγραφέας απεικόνισε τον μεσολαβητή του λαού. Ο Νεκράσοφ πιστεύει ότι θα έρθει μια ευτυχισμένη στιγμή, αν και ξέρει ότι θα υπάρξουν πολλά βάσανα στην πορεία. Ο Γκρίσα είναι έτοιμος να πολεμήσει για την ευτυχία του λαού: Άκουσε την απέραντη δύναμη στο στήθος του, Οι ευλογημένοι ήχοι χαροποίησαν τα αυτιά του, Οι λαμπεροί ήχοι του ευγενούς ύμνου Τραγούδησε την ενσάρκωση της ευτυχίας του λαού. Όλοι οι χαρακτήρες, όλες οι εικόνες του ποιήματος εκφράζουν την κατανόηση της ευτυχίας του ίδιου του ποιητή. Ο Νεκράσοφ είναι αόρατα παρών στα λόγια και τις πράξεις τους. Χρησιμοποιώντας τη λαϊκή γλώσσα, ο συγγραφέας απεικονίζει αξιόπιστα τη ζωή των χωρικών με τα δεινά και τις κακουχίες της. Ο συγγραφέας ονειρεύεται την εθνική ευτυχία, αλλά καταλαβαίνει ότι χωρίς επιθυμία και προσπάθεια τίποτα δεν θα λειτουργήσει. Κατά την κατανόηση του N.A. Nekrasov, η ευτυχία των ανθρώπων είναι αδύνατη χωρίς ελευθερία: Το μερίδιο των ανθρώπων, η ευτυχία τους, το φως και η ελευθερία Πρώτα απ 'όλα!
Τι το ιδιαίτερο έχουν οι ερωτικοί στίχοι του Nekrasov; [Παράδειγμα συγγραφής δοκιμίου 17.2 για την Ενιαία Κρατική Εξέταση Λογοτεχνίας] Όσοι ισχυρίζονται ότι η Ν.Α. Ο Νεκράσοφ δεν μπορεί να έχει ποιήματα γεμάτα με έντονα πάθη,
Ο λαός είναι απελευθερωμένος, αλλά ο λαός είναι ευτυχισμένος; «Ο αγαπημένος Ρώσος ποιητής, ο εκπρόσωπος των καλών αρχών στην ποίησή μας, το μόνο ταλέντο στο οποίο υπάρχει τώρα ζωή και δύναμη», αυτή ήταν η κριτική που έκανε ο Ν. Α. Νεκράσοφ για τον Ν. Α. Νεκράσοφ.
Δημιουργικό έργογια τη λογοτεχνία: «Ο ανθρωπισμός Ν.Α. Nekrasov στο ποίημα "Παιδιά αγροτών". Εκφραστικότητα του λόγου σε ένα ποιητικό έργο» Συμπλήρωσε ο μαθητής: 5α τάξη Zhigulin Ivan Επιβλέπων: Bandolya
Μάθημα «Καίγοντας με τη φλόγα της αγάπης». εξωσχολικό διάβασμα, αφιερωμένο στους ερωτικούς στίχους των I.S. Turgenev, F.I. Tyutchev και N.A. Nekrasov. Στόχοι μαθήματος: 1. Είσοδος στον ποιητικό κόσμο των Turgenev, Tyutchev και Nekrasov. 2.
(195η επέτειος Ν.Α. Νεκράσοφ) (12/10/1821-01/08/1878) 6+ «Αφιέρωσα τη λύρα στο λαό μου, ίσως πεθάνω άγνωστος σε αυτούς. Αλλά τον υπηρέτησα και είμαι ήσυχος στην καρδιά μου.» Στην ιστορία της ρωσικής λογοτεχνίας Νικολάι Αλεξέεβιτς
Εργασία 15 Πώς καταλαβαίνετε τα λόγια του Tyutchev «Ω, πόσο δολοφονικά αγαπάμε»; Βασισμένο στο ποίημα του Φετ «Σήμερα το πρωί, αυτή η χαρά»: Πώς εκδηλώνεται ο περίφημος «λεκτισμός» του Φετ στο παραπάνω ποίημα και τι
Πατριωτικοί στίχοι του Lermontov. Τα ποιήματα του Λέρμοντοφ είναι σχεδόν πάντα ένας εσωτερικός, έντονος μονόλογος, μια ειλικρινής εξομολόγηση, ερωτήσεις που γίνονται στον εαυτό του και απαντήσεις σε αυτές. Ο ποιητής νιώθει τη μοναξιά του, τη μελαγχολία,
GBOU NPO VO «Επαγγελματική Σχολή 10» Μάθημα-κουίζ Θέμα: «Αφιέρωσα τη λύρα στον λαό μου» (βασισμένο στο έργο του N.A. Nekrasov) Ανάπτυξη: Orlova E.N. I. Στόχοι μαθήματος: Να εμπεδωθούν οι γνώσεις που αποκτήθηκαν κατά τη διάρκεια της μελέτης
Var begun_auto_pad = 235757304; var begun_block_id = 272058883; Nekrasov για το σκοπό του ποιητή και της ποίησης Το θέμα του σκοπού του ποιητή και της ποίησης είναι παραδοσιακό για τη ρωσική λογοτεχνία. Μπορεί να εντοπιστεί
Δημοτικό εκπαιδευτικό ίδρυμα "Δευτεροβάθμια εκπαίδευση 2 του Narimanov" περιοχή Αστραχάν Πόσα πρόσωπα έχει η αγάπη; Η εργασία ολοκληρώθηκε από μαθητές της τάξης 10 "Β": Daniela Safaralieva, Olga Kuznetsova, Kira Yarovaya, Alexander Klinkov, Artyom Lyapin Και η καρδιά ξανά
Μάθημα 82 Θέμα: Λυρική κατάσταση της δεκαετίας του 50-70 του 19ου αιώνα. Ποίηση Ν.Α. Στόχοι Nekrasov: Να μυήσει τους μαθητές στους στίχους του ποιητή, να αποκαλύψει τον πλούτο του εκφραστικά μέσα, πρωτοτυπία ποιητικού ταλέντου
Στο κέντρο των στίχων του Lermontov - ρομαντικός ήρωας, που αναζητά την ελευθερία και αγωνίζεται για ιδανικό κόσμο, ο κόσμος των αληθινών συναισθημάτων. Ο κόσμοςεχθρικός και εξωγήινος, ο ήρωας αντιλαμβάνεται αυτόν τον κόσμο ως εμπόδιο στο δρόμο
Ανάλυση ποιήματος για φίλους του Νεκράσοφ >>> Ανάλυση ποιήματος για φίλους του Νεκράσοφ Ανάλυση ποιήματος για φίλους του Νεκράσοφ Ο Νεκράσοφ πέθανε στις 27 Δεκεμβρίου 1877 στις 8 Ιανουαρίου 1878 σύμφωνα με το νέο στυλ. Σε ένα ποίημα
Δοκίμιο εξετάσεωνσύμφωνα με το κείμενο του Iskander, θλίψη, πέταξε στην κηδεία της μητέρας του >>> EGE δοκίμιο, με βάση το κείμενο του Iskander, θλίψη, πέταξε στην κηδεία της μητέρας του, EGE δοκίμιο, με βάση το κείμενο του Iskander, θλίψη, αυτός πέταξε στην κηδεία
Σύντομη Ανάλυσηποιήματα Θα πεθάνω σύντομα από τον Nekrasov Ανάλυση του ποιήματος Ο περιπλανώμενος ή Ο ποιητής και το πλήθος διαβάζοντας (κατ' επιλογή του δασκάλου) και απαγγελία ποιημάτων του Nekrasov (σύμφωνα με την ανάλυση των ποιημάτων: Ποιητής και Πολίτης,
Ας υμνήσουμε τη γυναίκα, τη Μάνα, που η αγάπη της δεν γνωρίζει φραγμούς, που τα στήθη της έτρεφαν όλο τον κόσμο! Κάθε τι όμορφο σε έναν άνθρωπο προέρχεται από τις ακτίνες του ήλιου και από το μητρικό γάλα. Μ. Γκόρκι. Η μαμά είναι μια σύντομη λέξη - μόνο τέσσερα γράμματα. ΕΝΑ
ΛΙΣΤΑ ΜΕ «ΜΑΓΙΚΕΣ» ΦΡΑΣΕΙΣ ΓΙΑ ΝΑ ΔΙΠΛΑΣΙΑΣΕΙ ΤΟ ΕΙΣΟΔΗΜΑ ΤΟΥ Ο ΑΝΘΡΩΠΟΣ ΣΟΥ ΣΗΜΑΝΤΙΚΟ! Πρέπει να διαβάσετε πριν τη χρήση! Αγαπημένες γυναίκες! Στα ευγενικά σας χέρια κρατάτε τώρα το κλειδί για την επιτυχία του άντρα σας! Επιστήμη
Στον κύκλο "Ποιήματα στον Πούσκιν", η στάση της Τσβετάεβα προς τον ποιητή μοιάζει με τη στάση του Μαγιακόφσκι στη δεκαετία του '20: "Σ 'αγαπώ, αλλά ζωντανό και όχι μούμια. 735868626 Αυτό είναι το πρώτο ποίημα του κύκλου Poems to Pushkin and Copper
Στην 9η τάξη, κατά τη μελέτη των στίχων του A.S. Pushkin, οι μεγαλύτερες δυσκολίες για τους μαθητές είναι η αντίληψη των ποιημάτων για την αγάπη. Συχνά οι μαθητές μπορούν να πουν μόνοι τους ότι αυτό το έργο είναι αφιερωμένο
// Το θέμα της αγάπης στην ποίηση των A. A. Blok και S. A. Yesenin Δημιουργική διαδρομήτόσο ο A.A. Blok όσο και ο S.A. Yesenin ήταν περίπλοκοι και δύσκολοι, γεμάτοι έντονες αντιφάσεις, αλλά τελικά άμεσοι και αταλάντευτοι. Νομίζω,
Shamkina Guzel Rustamovna. Γεννήθηκε στις 11 Μαρτίου 1983 στο χωριό Rybnaya Sloboda, περιοχή Rybno-Slobodsky, Δημοκρατία του Ταταρστάν. Από το 1990 έως το 2000 σπούδασε στο γυμνάσιο Rybno-Slobodskaya 1 στο χωριό Rybnaya Sloboda.
Μάθημα 1. Θέμα. Ποίημα του N.A. Nekrasov "Ποιος ζει καλά στη Ρωσία". Ιστορία δημιουργίας, είδος, σύνθεση. Στόχοι: να εισαγάγουν τους μαθητές στην ιστορία της δημιουργίας του ποιήματος, να εξετάσουν τα χαρακτηριστικά του είδους και της σύνθεσης, να αναπτύξουν
Εγχειρίδιο για μικρές ομάδες P.V.Grubiy 11/12/2017 Κείμενο: (Ματθ. 6:9-12) Κεφ. Ιδέα: Το δικαίωμά μας να είμαστε παιδιά του Θεού και να αποκαλούμε τον Θεό Πατέρα μας αγοράστηκε για εμάς από τον Ιησού Χριστό στον σταυρό του Γολγοθά. Αλλά για αυτό
Εγχειρίδιο για μικρές ομάδες P.V. Grubiy 19/11/2017 Γιατί να μας ελευθερώσει ο Θεός αν δεν απελευθέρωσε καν τον Υιό Του Χριστό από αυτό; Κείμενο: (Ματθ. 6:13)... και μη μας οδηγήσεις σε πειρασμό, αλλά λύτρωσέ μας από το κακό.
Γενικός προϋπολογισμός του δήμου εκπαιδευτικό ίδρυμα«Κύρια Σαμαρίνσκαγια ολοκληρωμένο σχολείο» Εξωσχολικό μάθημα ανάγνωσης στην Ε' τάξη «Ο άνθρωπος είναι πρώτα απ' όλα ευγένεια, απλότητα, γενναιοδωρία» (Από
Αρχιερέας Βλαντιμίρ Βορόμπιοφ Λόγος στην κηδεία του Βιτάλι Βλαντιμίροβιτς Λούκιν 11 Ιουλίου 2014 1/5 Καθώς αποχαιρετούμε τους αναχωρητές, ψάλλουμε τον προκείμενο: «Ευλογημένος είναι ο δρόμος στον οποίο πηγαίνει η ψυχή σήμερα», «Ευλογημένος είναι ο δρόμος που εσύ επέλεξαν και αποδέχτηκαν».
«Ω, θέλω να ζήσω τρελή!» (σύμφωνα με τους στίχους του A. A. Blok) Α, θέλω να ζήσω τρελά! Να διαιωνίζει ό,τι υπάρχει, να εξανθρωπίζει το απρόσωπο, να ενσαρκώνει το ανεκπλήρωτο! Α. Μπλοκ Μπλοκ! Χωρίς αυτόν δεν μπορώ να φανταστώ το μεγάλο μας
Η σύνθεση των στίχων της Αχμάτοβα ως ποίηση της ψυχής μιας γυναίκας Τα πρώτα ποιήματα της Αχμάτοβα είναι στίχοι αγάπης. Αλλά η ποίηση της Αχμάτοβα δεν είναι μόνο η ομολογία της ερωτευμένης ψυχής μιας γυναίκας, είναι και μια ομολογία. 1912 μπορεί να ονομαστεί
Συνομιλία, ανασκόπηση της έκθεσης βιβλίου: «Η εικόνα των γυναικών στη ρωσική λογοτεχνία» (8 Μαρτίου - Παγκόσμια Ημέρα της Γυναίκας) Στόχος: να διαμορφωθεί στους μαθητές μια σεβαστική και οικοδομική στάση απέναντι στις γυναίκες. Καθήκοντα: με παράδειγμα
Το θέμα των ανθρώπων στο ποίημα "Ποιος ζει καλά στη Ρωσία" Κατεβάστε το δοκίμιο Στο επικό ποίημα Who Lives Well in Rus' (1863 1877), ο N. A. Nekrasov απεικόνισε τη ζωή της ρωσικής αγροτιάς στη μεταρρύθμιση εποχή. Στη δουλειά
Δοκίμιο με θέμα τις πιο σημαντικές ιδιότητες ενός ανθρώπου Κύριες καρτέλες. Δοκίμιο με θέμα Γιατί είμαι περήφανος που είμαι Ρώσος; Lukyanenko Irina Sergeevna. Δημοσιεύτηκαν Τα έργα τους διαμορφώθηκαν και διαμορφώνονται
Δοκίμιο για τα κύρια θέματα της ποίησης της ποίησης της Αργυρής Εποχής Ασημένια Εποχή. Εικόνα σύγχρονη πόληστην ποίηση του V. Bryusov. Η πόλη στα έργα του Μπλοκ. Αστικό θέμαστα έργα του V.V. Συναφής
ΠΝΗΘΩ ΓΙΑ ΤΗΝ ΑΠΩΛΕΙΑ ΚΑΠΟΙΟΥ ΠΟΛΥ ΣΗΜΑΝΤΙΚΟ Δημιουργία Marge Heegaard Μετάφραση Tatiana Panyusheva Για συμπλήρωση από παιδιά Όνομα Ηλικία Έχετε περάσει πολλά δύσκολος καιρός. Και το γεγονός ότι οι σκέψεις και τα συναισθήματά σας είναι μπερδεμένα
Ένα δοκίμιο με θέμα: Είναι δυνατόν να είσαι ευτυχισμένος μόνος; Και δεν υπάρχει μεγαλύτερη ευτυχία από το να είσαι ζωντανός, να ζεις και να απολαμβάνεις την ειρήνη στη Γη. Δεν πρέπει να συμφωνείτε με όσα έγραψε ο ίδιος ο συγγραφέας στο δοκίμιό του. Στις αρχές
Mbook "Anapskaya Central Library" Κλάδος παιδικής και νεανικής βιβλιοθήκης 1 Η ΨΥΧΗ ΤΟΥ ΡΩΣΙΚΟΥ ΛΑΟΥ Nikolai Alekseevich Nekrasov 1821-1877 Το σπίτι στο οποίο γεννήθηκε ο N. A. Nekrasov Γεννήθηκε στις 28 Νοεμβρίου 1821 σε μια ουκρανική πόλη
Θεματικός σχεδιασμόςστη λογοτεχνία, τάξη 10, p/n Ονομασία ενοτήτων, θεμάτων Αριθμός ωρών Μορφές ελέγχου ηλεκτρονικών εκπαιδευτικών πόρων 1 Εισαγωγή. Ρωσική λογοτεχνία και ρωσική ιστορία του 19ου αιώνα. 1 2 Ρωσική λογοτεχνία του 19ου αιώνα.
Ένα δοκίμιο με θέμα την ιστορία της δημιουργίας του ποιήματος που ζει καλά στη Ρωσία. Η ιστορία της δημιουργίας του ποιήματος που ζει καλά στη Ρωσία. Razmalin 15/12/2014 5 β, 9 λεπτά πριν. βοηθήστε με να γράψω ένα δοκίμιο με θέμα πώς ζουν οι άνθρωποι;
ΔΥΣΚΟΛΙΕΣ ΤΗΣ ΕΚΠΑΙΔΕΥΣΗΣ ΣΤΟ ΠΟΙΗΜΑ της Ν.Α NEKRASOVA "SCHOOLBOY" Dmitrienko A.V. Επιστημονικός Διευθυντής: υποψήφιος παιδαγωγικές επιστήμες Igoshina N.V. Πολιτεία Μαγκνιτογκόρσκ Πολυτεχνείοτους.
Ανάλυση του ποιήματος του Πούσκιν ελεγεία Είδα τον θάνατο >>> Ανάλυση του ποιήματος του Πούσκιν ελεγεία Είδα τον θάνατο Ανάλυση του ποιήματος του Πούσκιν ελεγεία Είδα τον θάνατο Αναφέρεται σε φιλοσοφικούς στίχους. Και τι χωρίς
Μάθημα-εργαστήριο βασισμένο στην ιστορία του A. Platonov «Yushka» Εξωσχολικό μάθημα ανάγνωσης. 6η τάξη «Πιστέψτε στη μεγάλη δύναμη του καλού» Τύπος μαθήματος: εργαστήριο για τους προσανατολισμούς αξίας και τη δημιουργική γραφή. Μορφή γνωστικής οργάνωσης
Ο Σουναμίτης Θεός έχει ξεχωριστούς ανθρώπους, με την πίστη τους κάνει θαύματα. Γι' αυτούς ανοίγει όλα τα όρια, Και το αδύνατο είναι πάντα δυνατό μαζί Του! Δεν ξέρουμε το όνομα αυτής της γυναίκας... Αλλά μέσα στους αιώνες προήλθε από τη Βίβλο
Δοκίμιο προβληματισμού Η κατανόησή μου για την ανθρώπινη ευτυχία Δοκίμια Δοκίμια του Τολστόι Πόλεμος και Ειρήνη δοκίμια βασισμένα στο έργο. Λ. Ν. Τολστόι, η Νατάσα Ροστόβα κέρδισε την καρδιά μου, μπήκε στη ζωή μου Αλήθεια
Δοκιμή βασισμένη στο ποίημα του N. A. Nekrasov «Who Lives Well in Rus'» 1. Για ποιον μιλάει το ποίημα; Η μοίρα του είχε ετοιμάσει ένα ένδοξο Μονοπάτι, το μεγάλο όνομα του Λαϊκού υπερασπιστή, της Κατανάλωσης και της Σιβηρίας. α) για τον Grisha Dobrosklonov β) για τον Savely
Η Μητέρα του Θεού θα αλλάξει τη ζωή σας. Η συγχώρεση θεραπεύει! (Fr. Marinko Šakota OFM) Η συνομιλία με τον πατέρα Marinko Šakota για το πρόγραμμα Προσευχής στο Medjugorje διεξάγεται από την M. Elfriede Langova-Pertlova ο πατέρας Marinko Šakota,
Είθε ο ήλιος να σας λάμψει, οι ρυτίδες να μην σας γεράσουν, τα παιδιά να σας κάνουν ευτυχισμένους, να σας αγαπήσουν οι άντρες! Χωρίς να χάνω περιττά λόγια, σας χαρίζω ένα μπουκέτο λουλούδια. Σου εύχομαι να είσαι μια όμορφη κυρία, ακόμα πιο όμορφη με λουλούδια!
Ποιητικός διάλογος με τον κόσμο στην ποίηση του S. A. Yesenin Ποιον να λυπηθώ; Άλλωστε κάθε περιπλανώμενος στον κόσμο θα ξαναπεράσει, θα μπει και θα ξαναφύγει από το σπίτι. Το δέντρο κάνναβης ονειρεύεται όλους όσους έχουν πεθάνει Με ένα φαρδύ φεγγάρι πάνω από τη γαλάζια λιμνούλα. 1
Μεταξύ των Ρώσων ποιητών ο M. Yu. Lermontov κατέχει ιδιαίτερη θέση. Ποιητικός κόσμοςΟ Λέρμοντοφ είναι το στοιχείο ενός ισχυρού ανθρώπινου πνεύματος, που απορρίπτει τη χυδαία μικροπρέπεια της καθημερινότητας. Special, Lermontov, στοιχείο
ΛΑΪΚΑ ΛΥΡΙΚΑ ΤΡΑΓΟΥΔΙΑ 1 Ρωσικά λαϊκά τραγούδια ιστορική λυρική οικογενειακή αγάπη στρατιώτη τελετουργία 2 Καλλιτεχνικά Χαρακτηριστικάείδος: λυρικός ήρωας; χαρακτηριστικά σύνθεσης? βασικός
Αποτέλεσμα ερωτήματος: Σύνοψη στίχων αγάπης του Lermontov Αρχική σελίδα» Περίληψη» Δοκίμιο με θέμα: ΘΕΜΑ ΑΓΑΠΗΣ. Λέρμοντοφ. Φιλοσοφικοί και ερωτικοί στίχοι M. Yu. Lermontov... περίληψη.
Πληροφορίες για το τεστ λογοτεχνίας στην τάξη 10 2010-2011 ακαδημαϊκό έτοςΠρόγραμμα δοκιμής 1. Ανάλυση ποιήματος (σε μορφή Unified State Exam) 2. Δοκίμιο (τόμος 4 σελίδες) Για να επιλέξετε από: 1) Ανάλυση του κειμένου ενός μικρού αποσπάσματος
Δημοτικός προϋπολογισμός εκπαιδευτικό ίδρυμα"Γυμνάσιο Voznesenovskaya" Λογοτεχνική ποιητική ώρα Αφιερωμένη στα 200 χρόνια από τη γέννηση του Mikhail Yuryevich Lermontov.
Δεν υπάρχουν διακοπές στον κόσμο από τις όμορφες διακοπές L του Mater. L κρατικό κυβερνητικό εκπαιδευτικό ίδρυμα Περιφέρεια Σβερντλόφσκ“Ekaterinburg οικοτροφείο 12” Σενάριο της γραμμής έναρξης
Πατέρα μας Πατέρα μας που είσαι στους ουρανούς! Αγιασθήτω το όνομά σου; Ελάτε η βασιλεία σου. Γίνεται το θέλημά σου στη γη όπως στον ουρανό. Δώσε μας σήμερα το καθημερινό μας ψωμί. και συγχώρησέ μας τα χρέη μας, όπως κι εμείς
Το μάθημα αναπτύχθηκε από καθηγητή του μαθήματος «Αυτογνωσία» του Κρατικού Πανεπιστημίου « Λύκειο 29" Ust-Kamenogorsk Erdley A.P. Θέμα: «Για τη δύναμη της αγάπης στις ιστορίες του I. Bunin» (Ολοκληρωμένο μάθημα αυτογνωσίας και λογοτεχνίας στο 10
Σε αναγνωρίζω, ζωή! Δέχομαι! στην 133η επέτειο από τη γέννηση του Α.Α. Μπλοκ Ω, θέλω να ζήσω τρελά: Να διαιωνίσω ό,τι υπάρχει, να προσωποποιήσω το απρόσωπο, να ενσαρκώσω το ανεκπλήρωτο! A Blok Μια δημιουργικότητα Blok του ανήκει
Μια ποιητική διασπορά πολύτιμων λίθων Όταν ένας αναγνώστης άπειρος στην ποίηση έρχεται αντιμέτωπος με την επιλογή της μιας ή της άλλης συλλογής ενός άγνωστου συγγραφέα, ξεφυλλίζει τις σελίδες με εσωτερικό ενθουσιασμό, διαβάζοντας επιλεκτικά ποιήματα.
Δοκίμιο για το τι βλέπουν οι αγαπημένοι χαρακτήρες του Τολστόι ως το νόημα της ζωής. Η αναζήτηση του νοήματος της ζωής από τους κύριους χαρακτήρες του μυθιστορήματος Πόλεμος και Ειρήνη. Ο αγαπημένος μου ήρωας στο μυθιστόρημα Πόλεμος και Ειρήνη * Για πρώτη φορά ο Τολστόι μας συστήνει τον Αντρέι Διαβάστε το δοκίμιο
Όνομα και Επώνυμο: Ημερομηνία, μήνας, έτος γέννησης: Διεύθυνση: Ιστορίες από τη Βίβλο Ώρα της Βίβλου Αριθμός τηλεφώνου: Διεύθυνση ΗΛΕΚΤΡΟΝΙΚΗ ΔΙΕΥΘΥΝΣΗ: Όνομα δασκάλου: ΜΑΘΗΜΑ 1: Ιστορίες χαμένων προβάτων. Διαβάστε: Βασικός Στίχος:
Το έργο του A. T. Tvardovsky στα μαθήματα λογοτεχνίας (8η τάξη) Δάσκαλος ρωσικής γλώσσας και λογοτεχνίας Kryukov S. D. Alexander Trifonovich Tvardovsky 1910 1971 Ποίημα ΠΙΣΩ ΑΠΟ ΤΗΝ ΑΠΟΣΤΑΣΗ Η μοίρα της χώρας στο ποίημα του A. T.
Σε αυτόν τον κόσμο είμαι μόνο περαστικός, κούνησε μου το χαρούμενο χέρι σου. Ο φθινοπωρινός μήνας έχει και ένα χαϊδευτικό και ήσυχο Φως. S. Yesenin Το όνομα του Sergei Yesenin ήταν γνωστό σε εμάς από την πρώιμη παιδική ηλικία. Για μένα ήταν πάντα ένας κωδικός πρόσβασης,
Διαβάστε προσεκτικά ένα απόσπασμα της ιστορίας του A.I. Kuprin “Garnet Bracelet” (κεφ.) και ολοκληρώστε τις εργασίες. Δεν είχε σχεδόν καμία αμφιβολία για ένα δευτερόλεπτο ότι η Τζένη θα έπαιζε αυτό ακριβώς το απόσπασμα από τη Δεύτερη Σονάτα,
Τι εκτιμά ο Τολστόι στους ανθρώπους στο μυθιστόρημα Πόλεμος και Ειρήνη δοκίμιο Ο μεγάλος Ρώσος συγγραφέας Λεβ Νικολάεβιτς Τολστόι θεωρείται ότι είναι Αυτό το είδος έργου θεωρείται Πόλεμος και Ειρήνη, γνωστό σε όλο τον κόσμο. αξία
Δοκίμιο με θέμα αν πρέπει να σωθεί ο βυσσινόκηπος, δοκίμιο, Διαλέξτε! Ο Lopakhin, ένας πλούσιος έμπορος, βοηθά πολλούς ανθρώπους να προσπαθήσουν να σώσουν τον κήπο με τις κερασιές της Ranevskaya. Αλλά για να γίνει αυτό, όλα τα δέντρα πρέπει να κοπούν! Θέμα κερασιών
ΘΕΜΑ: «Τόσο οικείος και άγνωστος Μαγιακόφσκι» ΣΤΟΧΟΙ: - να προετοιμάσει τους μαθητές να αντιληφθούν την ποίηση του V.V. Μαγιακόφσκι; - δημιουργία συνθηκών για τη βελτίωση του μονολόγου λόγου των μαθητών (κατασκευή προτάσεων
Ποίημα για τα γενέθλια του εκλιπόντος >>> Ποίημα για τα γενέθλια του εκλιπόντος Ποίημα για τα γενέθλια του εκλιπόντος Ξέρεις, έπρεπε να υποφέρω. Δυστυχώς, φαίνεται ότι τα αιτήματα αναζήτησης αποστέλλονται από τη διεύθυνση IP σας
Επιτάφιοι κόρης -301- Μας ήταν πάντα παράδειγμα, Ως άνθρωπος με αγνή ψυχή. Και η μνήμη σας είναι ζωντανή στις καρδιές των ανθρώπων και των αγαπημένων σας. -302- Πέταξε στη ζωή σαν κομήτης, αφήνοντας πίσω της ένα φωτεινό ίχνος. Αγαπάμε, θυμόμαστε,
Οι μαθητές από την 3η έως την 9η τάξη διάβασαν και συζήτησαν ιστορίες του A.P. σε παράλληλες συνεδρίες. Τσέχοφ. Και οι μαθητές των τάξεων 10-11 εργάστηκαν στο έργο "The Cherry Orchard". Συμπληρώθηκαν 155 χρόνια από τη γέννηση του Α.Π. Τσέχοφ και τα έργα του
Alexandra Petrovna Misharina (1946-2013) Στις 19 Δεκεμβρίου 2016 συμπληρώνονται 70 χρόνια από τη γέννηση της συγγραφέας Κόμι Αλεξάντρα Πετρόβνα Μισαρίνα. Η Αλεξάνδρα Μισαρίνα γεννήθηκε στις 19 Δεκεμβρίου 1946 στο χωριό
Ένα από τα αιώνια θέματα στη λογοτεχνία, το θέμα της αγάπης διατρέχει ολόκληρο το έργο του Β. Μαγιακόφσκι. «Η αγάπη είναι η καρδιά των πάντων. Αν σταματήσει να λειτουργεί, όλα τα άλλα πεθαίνουν, γίνονται περιττά, περιττά. Αν όμως η καρδιά
Περιγραφή της παρουσίασης ανά μεμονωμένες διαφάνειες:
1 διαφάνεια
Περιγραφή διαφάνειας:
2 διαφάνεια
Περιγραφή διαφάνειας:
Ο Ρώσος ποιητής Νικολάι Νεκράσοφ θεωρείται δικαίως ο τραγουδιστής του γυναικείου μέρους. «Τρόικα» - 1846 Με τον εγγενή ρεαλισμό του Νεκράσοφ στο ποίημα, η εικόνα είναι καταθλιπτική και χωρίς χαρά. Ο ποιητής απευθύνεται ταυτόχρονα σε όλες τις νεαρές αγρότισσες ρωτώντας: «Και γιατί τρέχετε βιαστικά πίσω από την ορμώμενη τρόικα;» Ο συγγραφέας γνωρίζει την απάντηση σε αυτό το ερώτημα, αφού δεν είναι δύσκολο να ερωτευτείς μια Ρωσίδα ομορφιά. Άλλωστε, «ένα βλέμμα από έναν μαυρομύδα αγρίμι» μπορεί να τρελάνει τόσο έναν φλογερό νεαρό όσο και έναν γκριζομάλλη γέρο. «Η ζωή θα είναι και γεμάτη και εύκολη», σημειώνει ο ποιητής, αλλά στη συνέχεια διορθώνεται αμέσως, υποστηρίζοντας ότι τα περισσότερα κορίτσια της υπαίθρου θα έχουν μια τελείως διαφορετική μοίρα. Και το όριο των ονείρων τους, στο τέλος, θα είναι ένας «αδέξιος άντρας» που δεν είναι αντίθετος στο ποτό και πάντα θα χαίρεται να διδάσκει στη γυναίκα του τη σοφία με τις γροθιές του. Προβλέποντας μια τέτοια εξέλιξη των γεγονότων, ο Νεκράσοφ ζητά από τα κορίτσια της υπαίθρου να συμβιβαστούν με την απίστευτη μοίρα τους και να μην ονειρεύονται ό,τι δεν είναι προορισμένο να γίνει πραγματικότητα. «Μην κοιτάτε με λαχτάρα το δρόμο και μην βιάζεστε μετά την τρόικα», νουθετεί ο συγγραφέας τις αγροτικές καλλονές. Αναπαεστ.
3 διαφάνεια
Περιγραφή διαφάνειας:
Δεν μου αρέσει η ειρωνεία σου» - 1850 (;) Το ποίημα απευθύνεται στην Avdotya Panayeva, με την οποία ο Nekrasov ήταν ερωτευμένος. Η σχέση μεταξύ Nekrasov και Panaeva ήταν άνιση. Υπήρχαν θυελλώδεις αναμετρήσεις και προσωρινή ψύξη μεταξύ τους. Αναφέρεται σε οικείους στίχους και περιλαμβάνεται στον λεγόμενο «κύκλο Panaev». Αφηγείται την ιστορία της ανάπτυξης μιας σχέσης αγάπης, εξηγώντας ρεαλιστικά εσωτερικούς λόγους εξωτερικές αλλαγέςστην επικοινωνία. Το έργο βασίζεται στην αντίθεση κρύου και ζεστού, βρασμού και παγετώνων. Ο έρωτας μοιάζει με ένα φουρτουνιασμένο ρεύμα που βράζει, που περιγράφεται με τη βοήθεια μεταφορών: όσοι αγάπησαν με πάθος, βράζουν από ζηλευτές αγωνίες και όνειρα, βράζουν πιο έντονα, γεμάτοι την τελευταία δίψα. Το συναίσθημα έρχεται σε αντίθεση με το κρυφό κρύο και τη μελαγχολία της καρδιάς. Το ποίημα έχει μια ολοκληρωμένη σκέψη ακόμη και χωρίς τις δύο τελευταίες γραμμές, των οποίων προηγείται μια έλλειψη. Η σύγκριση των συναισθημάτων με ένα φουρτουνιασμένο ποτάμι είναι το τελευταίο επιχείρημα που δίνει ο λυρικός ήρωας για να κατανοήσει την αγαπημένη του. Ιαμβικός.
4 διαφάνεια
Περιγραφή διαφάνειας:
« ΣΙΔΗΡΟΔΡΟΜΙΚΗ ΓΡΑΜΜΗ- 1864 "Όταν δημιούργησε το ποίημα, ο Νεκράσοφ βασίστηκε σε υλικό ντοκιμαντέρ για την κατασκευή του σιδηροδρόμου Νικολάεφ, που δημοσιεύτηκε σε εφημερίδες και περιοδικά. Το έργο βασίζεται σε έναν πολεμικό διάλογο μεταξύ ενός στρατηγού που πιστεύει ότι ο δρόμος κατασκευάστηκε από τον κόμη Kleinmichel και του συγγραφέα, ο οποίος αποδεικνύει πειστικά ότι ο πραγματικός δημιουργός αυτού του δρόμου είναι οι άνθρωποι. Το κύριο θέμα του έργου είναι οι προβληματισμοί για τη σκληρή, δραματική μοίρα του ρωσικού λαού. Η καινοτομία του έργου είναι ότι είναι το πρώτο ποίημα αφιερωμένο στη δημιουργική δουλειά των ανθρώπων. Η ιδιαιτερότητα του έργου «Ο σιδηρόδρομος» είναι η εξής: στο ουσιαστικό του μέρος, το ποίημα αντιπροσωπεύει τη μια ή την άλλη μορφή απροκάλυπτης και μυστικής πολεμικής. Το ποίημα αποτελείται από 4 μέρη. Το πρώτο μέρος είναι μια περιγραφή της ρωσικής φθινοπωρινής φύσης. Δεν υπάρχει ασχήμια στη φύση, είναι τέλεια. Το δεύτερο μέρος είναι ο μονόλογος του αφηγητή, που αποκαλύπτει την ατέλεια της κοινωνίας. Η κύρια ιδέα περιέχεται στις τρεις τελευταίες στροφές: πρέπει να σέβεσαι τους εργατικούς ανθρώπους, γιατί έχουν αντέξει πολλά και χάρη σε αυτή την αντοχή θα έρθουν σε ένα ευτυχισμένο μέλλον. Το τρίτο μέρος είναι οι αντιρρήσεις του πατρός στρατηγού. Κατά τη γνώμη του, οι άνθρωποι που είναι επιρρεπείς στη μέθη δεν είναι ικανοί να δημιουργήσουν κάτι σπουδαίο, αλλά μπορούν μόνο να καταστρέψουν. Στο τέταρτο μέρος, ο αφηγητής λέει στον Βάνια ότι μετά την κατασκευή του δρόμου, η ανταμοιβή των εργατών ήταν ένα βαρέλι κρασί και συγχώρεση ληξιπρόθεσμων οφειλών. Το ποίημα είναι γραμμένο σε δακτυλικό τετράμετρο στο πρώτο μέρος, το οποίο στα υπόλοιπα μέρη εναλλάσσεται με τρίμετρο με κοντό τελευταίο πόδι.
5 διαφάνεια
Περιγραφή διαφάνειας:
«Στο δρόμο» - 1845 Ο ποιητής ανησυχούσε για τη μοίρα των αγροτών, οι οποίοι, κατά την ιδιοτροπία των κυρίων τους, έγιναν πρώτα ίσοι μαζί τους και αργότερα επέστρεψαν στη δύσκολη ζωή της δουλοπαροικίας. Το ποίημα είναι αφιερωμένο ακριβώς σε μια τέτοια περίσταση. Το τελευταίο μέρος του ποιήματος αποτελείται από μια σύντομη φράση, στην οποία ο συγγραφέας έβαλε όλη την επιθετικότητά του ανάμεικτη με σαρκασμό, σημειώνοντας ότι ο αμαξάς «διέλυσε την επίμονη πλήξη». Ωστόσο, αντικαταστάθηκε από μια επίγνωση της απελπισίας στην οποία αναγκάζονταν να ζήσουν οι δουλοπάροικοι, και ένα αίσθημα πικρίας για τον άγνωστο Αχλάδι, που δεν άντεχε τη δοκιμασία της πολυτέλειας. Έγινε άλλο ένα παιχνίδι στα χέρια κάποιου, το οποίο πετάχτηκε ως περιττό, χωρίς καν να σκεφτεί τι συνέβαινε στην ψυχή της εκείνη τη στιγμή. Στη μορφή του είδους, το έργο με μια ορισμένη έννοια πηγαίνει πίσω στα τραγούδια του αμαξά. Ωστόσο, έχει και χαρακτηριστικά του είδους της ιστορίας. Είναι κατασκευασμένο με τη μορφή ενός διαλόγου μεταξύ ενός αναβάτη, ενός Ρώσου κυρίου και ενός αμαξά. Το κύριο θέμα του ποιήματος είναι τραγική μοίραγυναίκες. Ιαμβικός.
6 διαφάνεια
Περιγραφή διαφάνειας:
«Χθες…» - δημοσιεύτηκε το 1883. Συνθετικά, το ποίημα χωρίζεται σε δύο στροφές των τεσσάρων στίχων η καθεμία. Στην πρώτη στροφή, ο λυρικός ήρωας μιλά για το πώς είδε ένα ζοφερό γεγονός. Πότε, πού και ποιο γεγονός έτυχε να δει ο λυρικός ήρωας; Οταν? Χθες, στις έξι το απόγευμα. Οπου? Στο Sennaya (πλατεία). Τι εκδήλωση; Μια νεαρή αγρότισσα χτυπήθηκε με μαστίγιο. Στην αρχή της δεύτερης στροφής, η ιστορία του λυρικού ήρωα συνεχίζεται: το θύμα δεν έβγαζε ήχο, ακούστηκε μόνο ο ήχος του μαστιγίου. Σε σχέση με το μαστίγιο χρησιμοποιείται η αχαρακτήριστη λέξη «παίζω». το μαστίγιο δεν οργίασε, δεν ξέσπασε, αυτός... έπαιξε. Το δεύτερο ξεκινά με τις λέξεις "Και είπα στη Μούσα..." σημασιολογικό μέροςέργα. Έχοντας εκτιμήσει αυτό που είδε, ο λυρικός ήρωας στρέφεται στη Μούσα: «Κοίτα! Η αγαπημένη σου αδερφή! η κύρια ιδέαποιήματα: Η Μούσα και η πονεμένη αγρότισσα είναι αδερφές. Η μούσα φέρει όλο το βάρος του μεριδίου και της ευθύνης του λαού για αυτούς. Το κύριο θέμα του ποιήματος είναι ο ποιητής και η λογοκρισία. Το είδος του ποιήματος είναι ένα ποιητικό μανιφέστο. Ιαμβικός.
7 διαφάνεια
Περιγραφή διαφάνειας:
«Εσύ κι εγώ...» - 1851 Αφιερωμένο στην Avdotya Panayeva. Το καλύτερο παράδειγμα ερωτικών στίχων Αυτό δεν είναι ένας ρομαντικός θαυμασμός για τις τελειότητες του αγαπημένου. Ο λυρικός ήρωας απευθύνεται σε μια γήινη γυναίκα. Όχι μόνο δεν είναι χωρίς ελαττώματα, αλλά είναι παράλογη, αλλά αυτό την κάνει ακόμα πιο αγαπητή! Αποτελείται από τρεις στροφές. Η πρώτη στροφή είναι μια εικόνα, μια περιγραφή εσωτερική κατάστασητσακώθηκε. Είναι στατικό, χωρίς δράση, είναι μια παγωμένη κατάσταση που απαιτεί αλλαγή. Η δεύτερη στροφή είναι μια έκκληση στην αγαπημένη του.Ο λυρικός ήρωας την ενθαρρύνει να μιλήσει για όλα όσα την ανησυχούν και την βασανίζουν, να θυμώσει ανοιχτά. Η τρίτη στροφή είναι και πάλι στατική. Αυτή η κατάσταση περιμένει την άφιξη της ειρήνης, την επιστροφή της αγάπης. Το μόνο ρήμα στη φράση «ας πάρουμε μερίδιο ευτυχίας» δεν υποδηλώνει ενεργητική δράση. Αυτό είναι ένα είδος «φιλοσοφίας για όσους μαλώνουν». Ο λυρικός ήρωας αποκαλεί τις συγκρούσεις πεζογραφία της αγάπης, αλλά πιστεύει ότι χάρη σε αυτές η αγάπη φουντώνει πιο φωτεινά. Το θέμα του ποιήματος είναι η διαμάχη και η συμφιλίωση των ερωτευμένων. Κύρια ιδέα: ένας καυγάς είναι μια φυσική περίοδος σε μια σχέση αγαπημένους ανθρώπους. Για να συμφιλιωθείς, πρέπει να εκφράσεις τα συναισθήματά σου. Αν και αυτή η στιγμή μπορεί να είναι οξεία, το αίσθημα της αγάπης μετά από έναν καυγά είναι ακόμα πιο δυνατό. Αναπαεστ.
8 διαφάνεια
Περιγραφή διαφάνειας:
«Ο ποιητής και ο πολίτης» - 1856 Το ποίημα ανήκει στο είδος του αστικού στίχου. Θέτει ένα πρόβλημα: πρέπει οι στίχοι να δείχνουν πάντα την πολιτική θέση του συγγραφέα; Γραμμένο σε μορφή διαλόγου. Ο διάλογος ανάμεσα στον Ποιητή και τον Πολίτη αποκαλύπτει μια σύγκρουση, που είναι ταυτόχρονα μια σύγκρουση ανάμεσα σε δύο θέσεις ζωής, ενεργητική και παθητική (εξωτερική), και μια σύγκρουση στο μυαλό του 35χρονου Νεκράσοφ, ο οποίος επιλέγει την πορεία του ως ποιητής. (εσωτερικός). Αυτό το ποίημα είναι ένα μανιφέστο με το οποίο ο Νεκράσοφ δηλώνει τη θέση του στη ζωή. Το θέμα του ποιήματος είναι ο ορισμός του ρόλου του ποιητή και η ποίηση. Για τον Nekrasov, αυτός ο ρόλος συνδέεται με μια ισχυρή πολιτική θέση. Η κύρια ιδέα: «Μπορεί να μην είσαι ποιητής, αλλά πρέπει να είσαι πολίτης». Ένας ποιητής πρέπει να υπηρετεί τον λαό και την πατρίδα με το ταλέντο του. Ο πολίτης δεν αφήνει τον Ποιητή στο σκοτάδι για το γεγονός ότι η μοίρα του πολίτη είναι δύσκολη, γιατί «Αυτός, όπως το δικό του, φέρει στο σώμα του όλα τα έλκη της πατρίδας του». Αλλά «ο σιωπηλός πολίτης είναι αξιολύπητος» όταν το καράβι της ελευθερίας πετά προς την άβυσσο. Αυτή η διαλογική μορφή ενός ποιήματος ονομάζεται δραματοποιημένο ποίημα. Ο Πολίτης κερδίζει τη συζήτηση. Ο ποιητής «στην πόρτα του φέρετρου» στρέφεται στη μούσα, μετανοώντας για το χαμένο ταλέντο του. Αυτή είναι η εσωτερική νίκη του Νεκράσοφ απέναντι στη δική του παθητικότητα και τεμπελιά. Ιαμβικός.
Διαφάνεια 9
Περιγραφή διαφάνειας:
Ελεγεία «Ας μας πει...» - 1874 Το ποίημα ξεκινά με μια έκκληση στους άγνωστους αντιπάλους του ποιητή, τους οποίους πείθει ότι «το παλιό θέμα «τα βάσανα του λαού» είναι ακόμα επίκαιρο, έστω και μόνο επειδή οι αγρότες , έχοντας λάβει την ελευθερία, βρίσκονται ακόμη στη φτώχεια. Και ο ποιητής θεωρεί καθήκον του να προσέξει " ισχυρός του κόσμου» στα προβλήματα απλοί άνθρωποι, πιστεύοντας ότι αυτός είναι ο σκοπός του. «Αφιέρωσα τη λύρα στους ανθρώπους μου», σημειώνει ο Νεκράσοφ. Ο ποιητής καταλαβαίνει ότι πίσω από την φαινομενική εξωτερική ευημερία κρύβονται ακόμα προβλήματα, γιατί μόνο λίγοι από αυτούς τους αγροτικούς εργάτες μπορούν να υπολογίζουν σε καλύτερη παρτίδα. Ως εκ τούτου, ολοκληρώνοντας την «Ελεγεία» του, ο συγγραφέας σημειώνει ότι δεν γνωρίζει την απάντηση στο ερώτημα εάν οι αγρότες ζουν καλύτερα τώρα. Ιαμβικός
10 διαφάνεια
Περιγραφή διαφάνειας:
«Ω, Μούσα! Είμαι στην πόρτα του τάφου!..- 1877 Το ποίημα μπορεί να χωριστεί σε τρία νοηματικά αποσπάσματα. Στο πρώτο, ο λυρικός ήρωας μετανοεί ενώπιον της Μούσας, μια αλληγορία του έργου του ποιητή. Στο δεύτερο μέρος, ο λυρικός ήρωας ενθαρρύνει τη Μούσα του, συνδέεται μαζί της, συνδέοντας τη δημιουργικότητά του με την πηγή αυτής της δημιουργικότητας. Στο τρίτο μέρος, ο Νεκράσοφ περιγράφει τη Μούσα. Αντιπαραβάλλει τη στάση απέναντι στη Μούσα (δημιουργικότητα) της ρωσικής και της μη ρωσικής συνείδησης. Τα θέματα που έθεσε ο επαναστάτης δημοκράτης Νεκράσοφ στο έργο του δεν είναι ενδιαφέροντα και ασυμπαθή για έναν ξένο: λαϊκή ζωήμαζί με όλα τα βάσανά της. Το θέμα του ποιήματος «Ω Μούσα!...» είναι η λαϊκή αναγνώριση του έργου του ποιητή. Κύρια ιδέα: Η μούσα του Νεκράσοφ είναι κοντά στον ρωσικό λαό. Ο λυρικός ήρωας ζητά από τη Μούσα να μην κλάψει. Δεν διαχωρίζει τον εαυτό του και τη δημιουργικότητά του. Η μοίρα τόσο του ποιητή όσο και των ποιημάτων του είναι αξιοζήλευτη: «Δεν θα μας κοροϊδέψουν». Ο ποιητής θα έχει μεγάλη εκτίμηση όσο υπάρχουν καρδιές στις οποίες είναι κοντά τα ποιήματά του. Στα πρόθυρα του θανάτου, ο Nekrasov επιβεβαιώνει το έργο της ζωής του: να μεταφέρει στον ρωσικό λαό τα ιδανικά της αλήθειας και του ανθρωπισμού. Ιαμβικός.
